弗洛伊德精神分析对超现实主义的影响

弗洛伊德精神分析对超现实主义的影响
-----张笑笑超现实主义是在法国开始的文学艺术流派，源于达达主义，并且对于视觉艺术的影响力深远。

于1920年至1930年间盛行于欧洲文学及艺术界中。

它的主要特征，是以所谓“超现实”、“超理智”的梦境、幻觉等作为艺术创作的源泉，认为只有这种超越现实的“无意识”世界才能摆脱一切束缚，最真实地显示客观事实的真面目。

超现实主义给传统对艺术的看法有了巨大的影响。

也常被称为超现实主义运动。

或简称为超现实。

弗洛伊德（1856年5月6日—1939年9月23日）奥地利精神病医师、心理学家、精神分析学派创始人。

1873年入维也纳大学医学院学习，1881年获医学博士学位。

1882—1885年在维也纳综合医院担任医师，从事脑解剖和病理学研究。

然后私人开业治疗精神病。

1895年正式提出精神分析的概念。

1899年出版《梦的解析》，被认为是精神分析心理学的正式形成。

1919年成立国际精神分析学会，标志着精神分析学派最终形成。

1930年被授予歌德奖。

1936年成为英国皇家学会会员。

1938年奥地利被德国侵占，赴英国避难，次年于伦敦逝世。

他开创了潜意识研究的新领域，促进了动力心理学、人格心理学和变态心理学的发展，奠定了现代医学模式的新基础，为20世纪西方人文学科提供了重要理论支柱。

弗洛伊德精神分析学派
1.精神三种层次理论该理论是阐述人的精神活动，包括思维，幻想、欲望、判断等会在不同的意识层次里发生。

意识层次包括意识，下意识和潜意识三个层次。

2.人格结构理论人格结构由本我、自我、超我三部分组成。

本我即原我，是指原始的自己。

自我，即是指“自己”，是自己可意识到的执行思考、感觉、判断或记忆的部分，自我是寻求“本我”冲动得以满足，而同时保护整个机体不受伤害，它遵循的是“现实原则”，为本我服务。

超我，是人格结构中代表理想的部分，它是个体在成长过程中通过内化道德规范、文化环境的价值观念而形成，主要在监督、管束自己的行为，超我的特点是追求完美，所以它与本我一样是非现实的，超我大部分也是无意识的，超我要求自我按社会可接受的方式去满足本我，它所遵循的是“道德原则
3.梦的解析理论弗洛伊德认为人类的心理活动有着严格的因果关系，没有一件事是偶然的，梦也绝不是偶然形成的联想，而是欲望的满足。

4.心理防御机制理论是自我的一种防卫功能
5.性本能理论精神活动的能量来源于本能，本能是推动个体行为的内在动力。

超现实主义绘画
弗洛伊德以梦的解释开创了精神分析的新时代，受其影响，在1922年前后，在达达派艺术内部，产生了超现实主义，对整个欧美影响巨大的现代画派。

超现实主义画家强调梦幻与现实的统一才是绝对的真实，因此，力图把生与死，梦境与现实统一起来，具有神秘、恐怖、怪诞等特点。

代表画家有米罗、达利、恩斯特、马格里特、伊夫·唐吉、保尔德尔沃、马森·克利等人。

代表作品
1.《记忆的永恒》作于1931年，布上油画24x33厘米,纽约现代艺术博物馆藏.它受到弗洛依德的启迪，表现了一个错乱的梦幻世界。

我们看到，清晰的物体无序地散落在画面上。

那湿面饼般软塌塌的钟表尤其令人过目难忘。

无限深远的背景，给人以虚幻冷寂，怅然若失之感。

达利的绘画往往是支璃破碎的，充分展示了无意识的梦幻场景。

但实际上，这些看似偶得的幻觉形象，必定经过了画家相当的努力；而看似无意识的画面，必定是有意识计划的结果，甚至是惨淡经营的结果。

2.雷尼·马格利特,比利时超现实主义画家。

他的代表作品《天降》描绘了一些神情古怪、头戴圆顶高帽的人物从天而降，如同弥天的雪花飘扬在城市上空。

画面的形象异常清晰，看似高度写实，体现了超现实主义画家对于“反常”视觉形象的酷爱。

许多物品看似正常，
实际上却处在矛盾状态。

《天降》具有一种怪诞的合理性。

3.《哈里昆的狂欢》是第一幅超现实主义的图画：在一个奇特的空间逆转感。

室内举行着狂热的集会，只有人类是悲哀的，那人带有颇为风雅的胡子，叼着长杆的烟斗，忧伤地凝视着观者。

围绕着他的是各种各样的野兽、小动物、有机物，全都十分快活。

没有什么特别的象征意义，画家充分地描绘了一种辉煌的梦幻形象。

4.马克斯·恩斯特油画《新娘的婚纱》这幅色彩浓郁的作品中，展示的是超现实主义图景，画面上充满了非逻辑性的荒诞感。

美丽的新娘裸体披着鲜红的婚纱，却有一只猫头鹰般的头。

新娘的右侧为一裸女，裸女下方有一个丑陋的怪人，左侧为鸳鸯头颅的人身武士，手执长矛。

这一婚礼场景的荒诞性，显示了超现实主义绘画的超现实性联想形式，充满了梦幻的内容，表现了一种潜在的意识和情感，表达了在现实中被压抑的欲望，并将其转化为无意识的表现形式。

超现实主义电影
把文学上的超现实主义的创作方法运用于电影创作的电影流派。

承袭了这一创作主张的倡导者安德烈-布菜东的原则，强调无理性行为的真实性、梦境的重要意义、不协调的形象对列的情绪力量和对个人快感的执着追求。

一度成为二十年代法国先锋派电影的主要倾向，后来又成为美国实验电影和地下电影的重要一翼。

在供商业发行的故事片领域，超现实主义不构成独立的流派，它的影响只见于影片的个别镜头或段落。

阿杜-基洛的《电影中的超现实主义》是进行这种研究的典型论著。

代表作品
1.路易斯．布努艾尔的《一条安达鲁狗》和《黄金时代》，前者是一个精神困顿的流浪汉的一连串梦境而后者则是对性欲和爱情的一次弗洛伊德主义的分析。

性欲和高潮，暴力和渎神，以及怪异幽默，是超现实主义电影用来与传统电影形式抗衡的题材。

影片真正的目的是希望用自由的电影形式，来激发观众潜在心底最深处的冲动。

布努艾尔曾宣称《一条安达鲁狗》是“向谋杀热情地呼唤”。

西方的电影研究家们一致认为，超现实主义的影响在布努埃尔转而拍摄故事片后仍不时在他的作品中隐现。

2.希区柯克，童年创伤和释梦理论弗洛伊德的精神分析学十分注重对人的童年时代经历的研究。

弗洛伊德认为，人的第一社会经验来自家庭，家庭是人门走向社会的大门。

在走向成人的国产中，多数人都有噩梦般的经历，但孩子心灵上遭受损害程度的不同，较轻的孩子在成年后可能成为精神过敏者，程度严重就会导致精神病。

希区柯克在著名影片《爱德华大夫》主人公约翰就是一个典型的遭受过童年创伤的例子。

由格里高利扮演的男主角是一个患有精神性失忆的医生。

他冒名顶替爱德华大夫来到一家精神病院担任院长一职。

并与精神病院美丽的女心理医生康斯坦斯一见钟情坠入情网。

在约翰五岁的时候，他曾经因为自己一次玩耍时的意外而导致了弟弟的死亡。

他因此一直深深责怪自己，认为是自己杀死了弟弟。

这段童年经历一直折磨着约翰，即使它的自我把他推进了约翰最深层的潜意识。

约翰忘记了这段经历，但他还是不断被自己潜意识中强烈的犯罪情结所折磨。

弗洛伊德认为，梦是无意识心理现象的自我表现，对梦的解析就成为治疗精神疾病和研究无意识心理活动规律的极其重要的方面。

他力图从大量病例中分析梦与病的关系，梦来自被压抑的本能愿望，特别是被遗忘的童年体验。

整部电影就是一个精神病医生运用弗洛伊德释梦理论拯救一位精神病患者。