现代豫剧《倒霉大叔的婚事》艺术赏析

现代豫剧《倒霉大叔的婚事》艺术赏析

摘要：豫剧现代戏是伴随着民族的解放运动而诞生，河南的戏曲活动也受到了新思潮影响，戏曲演出的演员们就自觉地联系现实生活，揭露时弊，宣传革命，张扬时代精神。观众们欢迎反映现实生活，喊出人民群众内心里的作品，这无疑是对那些创作的最好鼓舞和支持。

关键词：现代豫剧；表演；音乐

中图分类号：j825 文献标识码：a 文章编号：1005-5312（2013）20-0176-01

一、故事情节

河南有一个叫清萍湾的村庄，村里有个农民叫常有福，是个全乡都闻明的致富能手。十一届三中全会之后，常有福置办了个腐竹加工厂，由此发家致富，还被邀请参加了全省土特产的展销会。会后回到村里，就决心带领乡亲们筹办编织厂，走共同致富的道路。村里有个能人叫侯圈，他机智聪明为人圆滑，善于交际，他看到常有福办厂致了富，所以他也想跟常有福走个门路。他知道常有福早年丧妻，至今都是孤身一人，便想把自己的表妹——寡妇魏淑兰介绍给常有福。常有福积极搞办工厂，带动了村里的经济，得到了县里的大力支持，乡亲们都福了起来，一对饱受苦难的有情人在鞭炮和乡亲们的欢呼声中终成眷属。

《倒霉大叔的婚事》它塑造了有血有肉、生动感人的人物形象。常有福从“常倒霉”回到了“常有福”，由常被人欺负挨整的“倒

霉鬼”变成了人人都钦佩的“有福人”；侯圈也由不务正业变成了一个有用之才；魏淑兰也由一个思想陈旧的“寡妇”变成了一个敢于冲破思想的禁锢追求幸福的新人。这些人的转变真实的反映了丰富的社会生活和各种社会关系的本质，同时也表现了社会在不断的发展和前进。

二、人物的表演艺术

现代豫剧《倒霉大叔的婚事》，二十三年来之所以一直深受观众们的喜爱，不仅仅是因为剧情生动，还因为演员们的精彩表演。其中最为经典的当然还数第二场“登门求婚”和第三场“月下相会”这两场戏，剧中人物“常倒霉”、“侯圈”和“魏淑兰”这三位主人公给人留下了很深刻的影响。

德国戏曲学家布莱希特说过：“演员必须为他的角色的感情找到一个外部的感官的表现——一个动作，以便尽可能滴随时展露内心的状态。”剧中第二场是侯圈来给表妹魏淑兰说媒，在表妹面前他没有长兄的持重风度，他把那种“流皮好人”的懊恼十分逼真的表现出来。在这部喜剧作品中，演员艾立把人物的性格演绎的恰如其分，将“侯圈”的“猴气”和“流气”以他特有的方式充分体现了出。在《倒霉大叔的婚事》一剧中，观众最爱观看的当然还数第三场“月下相会”这一段，任宏恩和汤玉英把剧中的“常有福”跟“魏淑兰”表演的惟妙惟肖，他们共同为观众展示了他们精湛的表演技巧。人们在舞台上见到了两个生活中常见的人物形象，言谈举止宛如老家亲戚，给人们带来了更大的感染力。

三、音乐特点

《倒霉大叔的婚事》的曲作者杜合法曾说过：“一部经典的豫剧现代戏，写好剧中主要人物的主题音乐是非常重要的，而且设计的音乐旋律还要和这个人物的性格相融合。”而这本剧目中的音乐设计充分体现了这一点。根据各个人物的性格特征来设计音乐唱腔，剧中的每一个人物的唱段都能充分体现各自的性格特点，从而实现用鲜明的音乐形象来突出人物性格的音乐构想。

豫剧的唱腔音乐结构属于板式变化体，其版类有四种，即慢板、二八版、流水版、散版：二八版在豫剧的四大版类中表现力最强，变化最丰富。它主要用于叙事，又可根据剧情和人物感情变化的需要有不同的变化，既能表现明快、爽朗、喜悦又能表现紧张，急切和激愤悲痛的情景。慢板类有[金挂钩]、[迎风版]、[反金挂钩]、[慢板]等板式。一般分为4/4拍的三拍眼，上下句唱腔起于中眼落于板上，上下句落音比较自由，下句落音豫东调和豫西调有所不同。流水版为豫剧常用版之一，可分为流水版、慢流水版、快流水版，流水连扳等。可根据需要作不同速度的变化，曲调比较自由灵活旋律流畅，既适用于表达欢快活泼的情景，有适用于表现悲伤情感。《倒霉大叔的婚事》这一剧中为了使该剧的核心唱段起到更好地感染效果，充分的运用了不同的板式以求达到丰富的唱腔音乐的目的。比如第四场中魏淑兰演唱的《压得我头难抬有口难张》这一剧段就采用的板式为：[二八版]、[慢版]、[飞板]。第一句唱词和第二句唱词运用的是[飞版]，至此以后一直到第六行的节奏变为2/4

拍运用的是[二八版]，然后紧接着是第七行的第二小节，这一小节的节奏即变为4/4拍运用的是[慢版]，一直到这一唱段最后结束。改革开放以来，在戏曲舞台上出现了许多非常优秀经典的剧目，现代豫剧《倒霉大叔的婚事》，是一部经典的河南地方性剧目。之所以成为经典，跟它抓住了时代的思想脉搏是有很大的关系，在音乐中把人物形象和音乐形象完美的结合了在一起，人物形象栩栩如生，喜剧特色显得淋漓尽致，并且富有浓厚的生活情趣，给观众们留下了很深刻的印象。

参考文献：

[1]吴亚明.试论《倒霉大叔的婚事》中的喜剧因素[j].东方艺术，2004（1）：66.