安徒生童话特征

安徒生童话的特征
汉斯·克里斯先·安徒生（1805－1875）是十九世纪丹麦的作家。

安徒生给他的祖国带来了世界性的声誉。

他的童话，是世界文学宝库中的一笔珍贵的遗产。

安徒生一生活了七十岁，写过许多剧本、小说、游记以及上百首的诗。

而他的最著名的作品却是“安徒生的童话”。

安徒生的童话中有他个人生平的因素，他把他个人的遭遇溶进了他的作品。

如安徒生的父亲是个鞋匠、母亲是个洗衣妇，他在《柳树下的梦》（1853）、《依卜和小克丽斯玎》（1855）、《她是一个废物》（1853）中，写过这些劳动者的生活；安徒生是贫困中长大的，他曾经过困苦，学歌唱、当演员，最后走上“光荣的荆棘路”。

他在《丑小鸭》（1844）、《看门人的儿子》（1866）、《幸运的贝儿》（1870）中写过地位低微者而最后显赫的故事。

然而不管安徒生的童话有多少个人的因素，有多少奇妙的幻想，但它毕意是它时代的产物，是丹麦现实生活的反映。

安徒生的第一本童话（包括《打火匣》、《大克劳斯和小克劳斯》、《豌豆上的公主》、《小意达的花儿》共四篇），发表在1835年。

他生前发表最迟的是1872年的《园丁和主人》。

大致说来，安徒生的童话创作在欧洲1830年革命之后到巴黎公社失败之间的四十年。

这四十年是西欧资本主义恶性膨胀的年代。

而丹麦自1815年后，沦为英国的附庸，它领土丧失、经济凋弊，农奴制度依然存在，人民承受丹麦统治阶级和英国资本家的双重压迫。

四十年代，丹麦缓慢的发展了软弱的民族资本。

1861年丹麦政府宣布废除农奴制度。

在资本主义制度下，劳动人民的苦难有增无已。

尽管欧洲革命影响着丹麦的思想界，但丹麦资产阶级天性软弱妥协，只求改良中偷生。

社会矛盾重重，人民灾难深重，自然反映在文学中，也反映在作家思想上，安徒生的童话就是这样时代的产物。

安徒生童话反映了丹麦社会的现实生活，表现了丹麦人民的某些精神，具有鲜明的现实性和强烈的民族性。

它以自己对现实生活的独特反映给世界文学提供了新鲜的东西，使各国读者通过这些童话去认识十九世界中叶以至遥远的古代的丹麦的社会和丹麦人民的生活。

安徒生说：“生活本身就是一个最美丽的童话”，“最奇异的童话是从真实的生活里产生出来的”。

在安徒生看来，童话反映的就是实际生活。

他就是以这样的现实主义观点来认识与反映生活、创作童话的。

安徒生作为出身贫苦人民中的作家，他通过童话揭露和批判了现实生活中的反动统治阶级和剥削者的横暴、愚蠢、贪婪、残酷、欺榨的丑恶本质。

这些骑在人民头上作威作福、寄生腐化、欺凌弱小的反动势力，遭到了作者有力的鞭挞。

《皇帝的新装》（1837）里的皇帝，挥霍人民创造的财富，“为了要穿得漂亮，他不惜把他所有的钱都花掉”，“他每一天每一点钟都要换一套衣服”。

安徒生剥掉了这个自欺欺人的愚蠢反动的头子的美丽的外衣，把他赤裸裸地放在光天化日之下加以展览，揭露得痛快淋漓。

《夜莺》中的皇帝和他的侍臣们连夜莺是什么也不知道，把牛哞蛙鸣当作夜莺歌唱；不欣赏自然界的真夜莺而把人工的假夜莺当珍宝，真是愚蠢到了极点。

安徒生假托了“从前某个皇帝”、“中国皇帝”，实际上讽喻的是现实生活里丹麦的反动统治阶级。

在《她是一个废物》中，安徒生不用任何童话的外衣，直接揭露现实的市长和他一类的达官贵人。

市长的母亲用甜言蜜语哄骗门第不配而与儿子谈恋爱的女佣人断绝爱情关系。

市长则骂这女佣人是“废物”。

有钱有势的市长“当天举行一个盛大的宴会；在这个宴会上，大家将要整瓶地喝酒——强烈的好酒。

”而女佣人喝几口劣酒取暖御寒，就被市长斥为“废物”、“酒鬼”，甚至骂整个“这个阶级的人说来也真糟糕”。

《各得其所》（1853）中那拿农民作赌注并恶作剧地把牧鹅女推下泥沼以求开心的老爷，《恶毒的王子》（1840）中让士兵践踏麦田、烧农民房子、凌辱妇孺，到处搜刮财富、妄想征服世界、
征服上帝的野心勃勃的王子，以及其他一些有魔法因素的童话里的恶魔妖怪、害人的巫婆、凶恶的皇后……这种种反动统治阶级和剥削寄生阶级的代表人物，在安徒生的童话中都以其丑恶的本质、狠毒的行为，激起人们的憎恨。

安徒生的童话教育儿童识别善良与邪恶、正义与歹毒时，没有陷入抽象的说教。

尽管作者不具备阶级观点，但他总是把讽刺和抨击的矛头，指向现实社会的占上层地位的反动剥削者与统治者。

公主这个角色，也是上层人物中的一类，但一般童话中的公主总是美丽、善良、聪明、纯洁的化身。

安徒生童话中，也写过这样的经历苦难达到幸福的公主，但多是在超人的童话中，如海王的公主（《海的女儿》，1837），沼泽王的公主（《沼泽王的女儿》，1858）和《野天鹅》（1838）的艾丽莎等等。

但在常人的童话中，现实的公主，在安徒生笔下，却是寄生阶级的一员。

《豌豆上的公主》（1835）里的公主，娇嫩到压在二十床垫子和二十床鸭绒被下面的一粒豌豆，居然也能感觉到，其日常奢华和享乐可想见一斑了。

《牧猪人》（1842）中的公主，老老实实的王子她不要，夜莺和玫瑰她不欣赏，为了一个小玩具，居然同她瞧不起的牧猪人接一百个吻。

安徒生就这样从童话题材写公主这个侧面，批判了剥削寄生阶级的灵魂空虚、精神腐败。

僧侣阶级是反动统治阶级和剥削阶级的一部分，教会是反动统治势力的精神支柱。

丹麦在十九世纪上半叶，作为半封建半资本主义的国家，民主的运动斗争的锋芒，总是指向教会和僧侣的。

安徒生并不否定基督教，但他看到反动教会压迫和欺骗人民的一面，所以他在童话中批判反动统治阶级的代表人物时，总是批判那些主教、牧师之类的神职人员，揭露教会的欺骗性。

《野天鹅》中的大主教以造谣破坏为能事，随便用火刑处罚他所怀疑的人。

《波尔格龙的主教和他的亲族》（1861）中的主教奥拉夫仰仗教皇的庇护，霸占亲族的土地和财产。

就是在被复仇者刺死以后，也还以他手拿十字杖、“惨白和骄傲的前额上的一块赤红的伤，象火似地射出光出来——光上面燃着一颗世俗的心和罪恶的欲望”这样可怕的幻影，使夜里赶车子的庄稼汉惊恐。

教会上层荼毒人民，下层也同样作恶多端。

《大克劳斯和小克劳斯》（1835）中的牧师趁农妇的丈夫不在家，偷偷跑去向这个女人道“日安”，干男盗女娼的勾当。

大克劳斯本人把别人塞进口袋，欲抛入河中淹死，路过教堂“先进去听一首圣诗，然后再向前走也不晚”。

教会的仁义道德的欺骗性，“虔诚的”恶人借宗教掩饰罪责的虚伪性，被揭露得入木三分。

正是因为反动统治阶级和教会的为非作歹，致使整个社会黑白颠倒，一片混乱。

丹麦的私有制社会中尔虞我诈、卑鄙污浊、趋炎附势的风气象毒雾一样弥漫世间。

安徒生怀着憎恶的心情揭露世风的败坏。

《大克劳斯与小克劳斯》中的小克劳斯，按其经济地位来说是个只有一匹马的农民，他借别人马耕种，却打肿脸充胖子夸耀有五匹马。

当自己仅有的一匹马被打死后，他不敢直接找仇家算帐，反而一再弄虚作假，骗得金钱。

在祖母死后，他不敢找砍他祖母的坏蛋。

却去讹店老板的钱。

当别人把他装进口袋，要抛进河里淹死时，他不向害他的凶手斗争，反而骗赶牲口的人去进天国，赶回受害者的牲口，再去骗人。

以欺骗去反对压迫者，是尔虞我诈的社会培养下层人的自私性格的表现。

在《甲虫》（1861）中，安徒生讽刺那种自以为了不起，到处找粪堆作安乐窝，不负责任的结婚这类卑劣的社会风气。

在《影子》（1847）中，安徒生讽刺世事颠倒到了影子成了主人，主人反而成了影子的程度。

影子之所以飞黄腾达，其起家在于知道人们的阴私，而那些教授、裁缝、造币厂长、女人们……之所以恭维他，就因为害怕他“把这些事传写出来在报纸上发表”。

安徒生用《风暴把招牌换了》（1865）的滑稽故事，揭露世事颠倒达到何等可笑的地步。

在《一滴水》中，用显微镜下一滴臭水沟里细菌互相吞噬的水，来明指丹麦首都哥本哈根这样的城市就是人吃人的一滴水。

他通过《聪明人的宝石》（1859）道出了：“应该属于美的花束，常常被丑所夺去了，善没有被人理会；而应该被嘘下台的劣等东西，却被人拍掌称赞。

人们只是看到名义，而没有看到实质；只是看到衣服，而没有看到穿衣服的人，只是看到职位，而没有看到才能。

处
处都是这种现象。

”尽管安徒生并没有科学的社会学理论，但他的童话客观上指出：一切邪恶、不义、欺诈、淫乱、狂妄、虚伪……全产生自存在着压迫削削的罪恶的社会制度。

《安徒生童话和故事选》里有两篇篇幅稍长的爱情悲剧故事：《柳树下的梦》和《依卜和小克丽斯玎》它们都写幼时青梅竹马相爱的一对男女，及长后，男的依然是穷手艺人，女的却成了名演员，再也不认儿时恋人。

悲剧的产生，不仅在一方的背信弃义，而在于社会制度决定门第、财富、声望相差悬殊的男女是不可能再产生爱情的，更不必提婚姻。

甚至连儿时的友情也弃之不顾。

正是罪恶的社会与财富、名望使一方不顾信义、背弃友爱的。

这种悲剧是剥削阶级占传统地位的社会里很自然的、普遍的现象。

安徒生从批判社会的罪恶进而批判罪恶的社会，是难能可贵的。

罪恶社会里，劳动人民的苦难与不幸，是出身下层的安徒生特别关注的。

毛泽东同志说过：“无产阶级对于过去时代的文学艺术作品，也必须首先检查它们对待人民的态度如何，在历史上有进步意义”。

用这个标准看，安徒生是站在同情劳动人民者的一边的。

《卖火柴的小女孩》（1846），是安徒生童话中的名作。

小女孩在新年冻死街头，其罪恶不在自然界的寒冷，而是因为家里饥寒与贫困，再加上有钱有势人的马车横冲直闯弄丢她的拖鞋。

这个火柴零售者赚不到一个铜板，不敢回家，其归宿只有一条死路，这是丹麦社会给穷孩子摆好了的一条路。

作家按捺不住满腔悲怆来描绘了贫苦劳动儿童的命运。

《她是一个废物》里的洗衣妇，年轻美貌时，被主人哄骗、弃绝。

现在不到四十，却衰老不堪。

她饥寒交迫，却仍然要负担沉重的劳动，她发着高烧，寒秋里，在急流冷水中还得一站六个小时洗一大堆被单和衣物。

最后病累而死，市长还骂她是一个废物。

作者不是在写童话，是在替劳动人民宣泄悲忿，在控诉。

安徒生以其真挚深厚的同情心，描写下层人民的悲惨的命运。

如《柳树下的梦》中的木鞋匠克努得，《老单身汉的睡帽》（1858）中的小店伙老安东，《没有画的画册》（1840）“第三夜”中小姑娘，以及他笔下的渔民、猎人、手艺人……都是幸福幻想破灭、物质生活潦倒、感情遭受打击、遭遇不幸、前途渺茫、命运悲惨的人。

通过人民不幸生活的描绘，安徒生深刻批判了旧制度。

安徒生笔下的下层人民，是逆来顺受的，很少有那个人物对剥削制度发出抗议，进行斗争。

这是作者思想局限的表现。

但他所写的下层人民却是善良的，聪明的，有才干的，有的甚至是有决心，有信念，在追求理想境地和美好愿望时有毅力、有耐性、不怕牺牲的。

歌颂人民的优秀品质，是安徒生童话的一大贡献。

在《园丁和主人》（1872）中，他对比着，在写出主人的寄生、保守、谄媚、傲视劳动者、有眼无珠、趋炎附势的同时，却写出园丁的善创造、有才能、有革新精神、爱国等等高尚品质。

《冰姑娘》（1862）中的狄洛有高强的猎手具备的一切技能，更有不畏艰难、不达目的的誓不罢休的坚韧精神。

安徒生在一系列超人的、拟人的幻想童话中，描写了一些巨大的、不平凡的性格。

但这绝不是寄生虫和剥削者所能具有的，更不是抽象的人性的表现。

《海的女儿》中的小人鱼为了获得人间的爱情，不怕痛苦，失去声音也再所不惜。

《野天鹅》里的艾丽莎为拯救哥哥们，沉默一年，不畏恐怖去坟地摘荨麻织披甲，受诬陷、上断头台也不停止劳动。

《拇指姑娘》（1835）里的拇指姑娘历尽艰难，不愿在黑暗的鼠洞中过安适生活，而一心追求光明。

《丑小鸭》（1844）中的天鹅备遭歧视，不受豢养，不断逃逸奔向自由。

《坚定的锡兵》（1838）中的独腿锡兵忠贞而坚定的爱情。

……这种种优秀品质只能是人民精神的曲折表现。

安徒生在后期写的常人的童话、现实的故事里，多写普通的下层人的优秀品质与命运，结局常是悲剧的，表现得悲观绝望。

在前期写的幻想的故事，超人的或拟人的童话里，写人民的优秀品质与命运，结局常是光明的。

却幻想着感应上天以求得胜利。

在安徒生看来，要获得幸福，不幸的人民，需要凭着优秀的品质，坚韧不拔地去奋斗。

然而他后期童话以为奋斗也常无济于事。

他写悲剧结局，流露着宿命的观点。

《沙丘的故事》（1860）里的雨尔根，如果不是偶然的风暴，他会出生在西班牙的富豪之家。

他一旦降生在贫苦的丹麦渔棚中，等
待他的则是坎坷不平的道路。

追求富人女儿的爱情结果是获得个人生命的毁灭，而原因皆由偶然的命运决定。

这样的不幸命运也是《冰姑娘》的偶然性悲剧结构所表现的。

作者在这里离开了社会来写个人命运的悲剧。

但是安徒生在社会问题上，并不是保守主义者和十足的悲观主义者。

他相信旧的时代一定会被新的时代所代替。

创造、进步、科学、艺术、美与光明，是安徒生在童话中所歌颂的。

在《幸运的套鞋》（1838）中他含着微笑同古老的中世纪告别。

在《干爸爸的画册》（1868）中，他追溯丹麦历史同时，指出“真、善、美总会获得胜利的”。

在《老路灯》（1847）、《海蟒》（1871）、《新世纪的女神》（1861）中他歌颂科学与进步，肯定资本主义的文明。

而对未来的社会，安徒生所理想的光明是空幻的。

他理想的正如《卖火柴的小女孩》中所写的：是“既没有寒冷，也没有饥饿，也没有忧愁”（第185页）的天国，是《天国花园》（1839）里描写的太虚幻境。

安徒生的空想是基督教原始教义为基础的小资产阶级幻想。

他在《钟声》（1865）和《海的女儿》的结尾处都着意渲染这种通过善良愿望和艰苦努力方可达到的光明幻境。

安徒生在进行着巧妙的宗教说教。

他真诚相信上帝与博爱的力量，可是一旦接触现实问题，他又对上帝和善良愿望产生怀疑。

因而童话中又表现出消极、悲观的调子。

大致说来1848年欧洲革命以前，丹麦资本主义正在成长，他童话中光明的幻想多些。

此后，资本主义制度带给人民的痛苦为作家所亲眼观察到，作家写现实故事就增强了悲剧结局，而这些都表现着安徒生思想的矛盾与苦恼。

安徒生童话在艺术上的精美与富于独特性。

安徒生童话这种艺术感染力，来自它深邃的思想，也来自它精巧构思中醇厚的诗意。

《小意达的花儿》一篇中有一种把读者引入儿童纯真美好的精神世界的艺术力量，这是由于它在构思中用儿童的心理、想象、感觉与思考看世界，把优美的情操、诗意的理解、天真的信念与稚气的感情全倾注于玩具和花的世界，给它们以生命力、以喜怒哀乐，从而构成饱含妙趣与令人欣悦的境界。

《卖火柴的小女孩》尽管写街头冻死人的惨景，但作者不是如颓废派诗人写同类现象那样令作品充满恐怖、阴暗，与目不忍睹的凄惨的气氛，而是在构思中把轻淡的哀伤同秀婉的诉说、美丽的遐想结合起来，构成扣人心扉的诗的力量。

还有，造成安徒生童话中悠远深沉耐人寻味的醇美诗意的，常是构思中溶入某个具体的串接、比较、陪衬的“媒介”。

《拇指姑娘》中的飞翔与歌唱，《海的女儿》中夜色里的海与天空，《柳树下的梦》中的姜饼人，《沙丘的故事》中的古歌“英国的王子”和翻腾的大海，《冰姑娘》中的猫与雪峰，是不容或缺的。

没有这些诗意的媒介，那将只剩下单调的故事，而不是艺术的、诗的作品。

在童话中安徒生不仅是诗人，而且是高等的画家，是用语言精美描绘幻想图景与现实图景的画家。

安徒生开始创作时，是浪漫主义风行之时，三十四年代，欧洲文学经历着由浪漫主义向现实主义过渡。

安徒生不去向往中世纪古朴而奇异的世界。

他是杰出的现实主义作家，他的幻想作品也是现实生活的影子，正象杰出的欧洲作家一样，他身上也结合着浪漫主义。

他的童话现实主义地描述生活图景时渗透浪漫主义的气氛、情调、手法与理想。

就是描绘幻想图景时，也真如生活实况一样去仔细写得令人历历在目，和身临其境一般。

《卖火柴的小女孩》不就是一幅冬夜雪天街头的悲惨图画吗？《拇指姑娘》的鼠洞里，《丑小鸭》的鸭场上，纯然是一幅现实的世态画。

田鼠太太的劝嫁，腿上有红布的鸭太太高贵的议论，是拟人的想象，更是实际社会生活的写照。

安徒生在描写大自然方面，确实是大手笔。

落霞、大海、沙岸、平湖、森林、荒野、雪峰、山谷、激流，……一经他描绘出来，便格外清新秀丽，光影色调异常鲜明而洋溢着诗情画意。

那时正是夏天，小麦是黄澄澄的，燕麦是绿油油的，干草在绿色的牧场上堆成梁，鹳鸟迈着又长又红的腿在散步，喋喋不休地讲着埃及话。

……在田野和牧场的周围有些大森林，森林里有一些很深的池塘。

的确，乡间是非常美丽的。

太阳正照着一幅老
式的房子，房子周围流着几条很深的小溪。

大棵的牛蒡从墙角一直长到水边，它们长得那么高，连小孩都可以直着腰站在最高的一棵下面。

这一带荒凉得好象最浓密的森林里一样。

这是虚构故事《丑小鸭》的开头，内中不乏儿童的情趣。

但确是独具特色的丹麦农村的图画，其中充满着自然而朴素的真实性与生活的诗意，显示着作家的高度的艺术才能和人民的精神。

安徒生的童话受人民欣赏，还缘于它是同民间文学密切联系着的。

安徒生早年的童话，不少是取材于民间的故事。

如《打火匣》、《豌豆上的公主》、《接骨木树妈妈》（1845），就是对北欧民间故事的改写。

他的改写不是照搬而是创造。

象《大克劳斯和小克劳斯》取材《大兄弟与小兄弟》，但是，不仅思想内容上注入了揭发私有制社会的罪恶，而且叙述与描绘也给予了独创。

他后来的童话则纯然是创作，但依然保留着民间文学的清新秀爽的格调。

《甲虫》就很象民间讽刺作品，《柳树下的梦》就是完整的生活故事，《冰姑娘》则是十分严整的传说。

安徒生在他的童话里，不但渗透着人民精神，也引用了大量的民间文学的材料、人民中的各种传说。

象“鳝鱼妈妈的姑娘”（《沙丘的故事》）、民歌“啊，我亲爱的奥古斯丁”（《牧猪人》）、“单身汉之歌”和“在菩提树下”（《老单身汉的睡帽》）、“英国的王子”（《沙丘的故事》）、“摇兰曲”（《冰姑娘》）……丹麦和北欧人民中的各种传说如：鹳鸟来自埃及；婴儿是鹳鸟衔送来的；沼泽的雾是沼泽女人熬酒的烟气；流星一落就有人死亡；河流是大海通向陆地的道路；蝴蝶是花变的；大海远处的岛上有美丽的国度；海市蜃楼是莫尔甘娜的云中宫殿……这种种一经溶入作品，就与童话本身成为浑然一体，给童话增添了民间文学的艺术色彩与艺术风味。

安徒生的童话充满了美丽的幻想，这幻想奇异多变，色采绚烂，但它的幻想又是根植在生活之中。

在构想“超人的”和“拟人的”童话时，安徒生是个大幻想家，他能十分具体地想象出不平凡的幻想境界中离奇古怪的一切。

在一种异常的幻境中表现主人公的智慧、聪敏、勇敢、决心、毅力、坚韧精神。

《海的女儿》、《野天鹅》里的幻想和魔法，超过时间空间的限制，在轻灵飘忽的想象景物与人物中，巧妙曲折地表现着现实。

他的“常人的”童话，尽管写现实的生活故事，其中也不乏童话的幻想。

《依卜和小克丽斯玎》、《冰姑娘》等等，就都是现实与幻想交织与相结合的作品、《卖火柴的小女孩》是现实而真实的故事，其中也结合着幻想的美丽境界。

幻想出的温暖的铜火炉、透明墙后面丰盛的菜肴和带着刀叉蹒跚走来的烤鹅、燃着烛光和挂着眨眼采图的圣诞树、和蔼温柔的老祖母抱着孙女飞升，这种种情景，是完全合乎饥寒凄苦并冻得昏迷至死的小女孩的心理逻辑的。

真实与幻想的交织，是安徒生现实主义地揭露旧社会不公平同浪漫主义地理想没有饥饿、没有寒冷、没有忧愁的空幻境界相结合的表现。

安徒生是多才多艺的作家，他的童话没有死守一个格局，而是形式多样、手法丰富、格调表现得气象万千。

这同他经过写作诗、剧、小说、游记的锻炼分不开，也是同他接受欧洲古典文学遗产、学习民间文学的艺术创造分不开的。

安徒生的童话中，有典型的、适合儿童口吻的童话，也有写给父母读的。

其中有按复叠叙述方式写的民间故事（《大克劳斯和小克劳斯》、《老头子做的事总是对的》（1861），《牧猪人》，有以细节真实充实起来的短篇小说（《她是一个废物》），有高度概括的散文（《光荣的荆棘路》1856），有优美的散文诗（《蝴蝶》1861），有训诫性的故事（《红鞋》1845），《踩着面包走的小孩》1859），有富于寓意的寓言（《聪明人的宝石》），有诗歌（《请你去问亚玛加的女人》1871）……。

在种种艺术形式中，安徒生善于概括生活现象、把握本质，创造有深刻意义的典型，有些典型已成为欧洲人语言中的典故如：没有穿衣服的皇帝、坚定的锡兵、拇指姑娘、丑小鸭、红鞋。

安徒生讲故事时，善于安排情节。

他有些童话象在猜破一个谜，令儿童听曲折的故事时急切盼望谜底的解答，全身
心关注主人公的命运，怀着极大兴趣听到完结。

《野天鹅》、《冰姑娘》的情节波烂起伏，安排得疏密有致。

如《野天鹅》中十一个天鹅衔着网托艾丽莎飞渡大海寻礁石过夜的情节，作者特意延宕，造成一种紧张性。

《冰姑娘》中狄洛捉雏鹰的惊险；路遇冰姑娘的迷离，都貌似节外生枝，实则情节丰富。

安徒生描写与叙述时真切生动，讽刺与幽默时妙趣横生，评述与感叹时感情充沛、理智高明。

他的多种手法值得借鉴。

安徒生童话的语言是丹麦人民丰富、生动、灵活的语言，又是朴实、自然、优美的艺术语言。

《卖火柴的小女孩》里没有华丽的词藻，雕琢的句子，全是纯朴的如行云流水般自然顺畅的语言。

《打火匣》的开头：“一，二！一，二！……公路上有一个兵在开步走，一，二！一，二！”是文学史家们乐于称道的。

它的口吻合乎儿童兴致与心理，它的语言是那么普通，那么朴实无华。

安徒生的语言不是造作的诗语而是下层丹麦人的日常的、充满浓郁的乡土气息的语言。

这些吸收了民间口语词汇和灵活通俗地表达句式的语言，是不合经院派的修辞学与文法的，然而却是人民群众所易读易懂乐于传诵的民间口语。

当然安徒生对人民语言是用了一番加工提炼工夫的。

安徒生童话的语言，是洗练的有概括力的语言，有些句子是非常精辟的，其中包含着丰富的生活哲理，如“光荣的荆棘路”，“只要你是天鹅蛋，就是生在养鸡场里也没有什么关系。

”，“童年时代对任何人都有它快乐的一面；这个阶段的记忆永远会在生活中发出光辉。

”，“勇气是一件很强的武器”，“清白的良心是一个温柔的枕头”……
1861年，安徒生写过一篇叫做《素琪》的故事，内中说一个雕刻家创造了女神素琪的雕象。

那位不知名艺术家最后成了尘土，而千百年后素琪的雕象却放着异采。

安徒生写到：“人世间的东西会逝去和被遗忘——只有在广阔的天空中的那颗星知道这一点，至美的东西会照着后世；等后世一代一代地过去了以后，素琪仍然还会充满着生命！”这也许是用来解说他的作品的吧！至美的艺术生命不朽，也应适合安徒生的优秀童话。