外国美术史考研笔记一

外国美术史复习资料

1欧洲原始美术的主要遗迹：

答：西班牙北部，阿尔塔米拉洞窟壁画。法国南部，拉斯科洞窟。英国北部，环形巨石阵。

2金字塔的艺术性：

答：外部形状给人以高大沉稳、沉重和简洁的感觉，色彩与周围的沙漠自然环境和谐，有一种壮阔美，象征着皇权神圣不可侵犯。（胡夫金字塔，哈夫拉，门卡乌拉陵墓）

3．古埃及圆雕的不变程式：

答：姿势直立，两脚一前一后稍有距离，正面直视前方，无表情；主大仆小；人物重面部刻画其他简略；雕像着色眼圈瞄黑，有的眼球用水晶石英等材料镶嵌，并在底部垫黑檀木以达到逼真效果。

4.及浮雕和壁画程式：

答：正面律；主大仆小；带状排列结构；固定色彩程式；填塞法。

5.两河流域遗存有哪些著名雕刻作品：

答：圆雕：《古地亚国王像》《那布神像》《萨尔贡王头像》。浮雕：《纳拉姆辛石板》《受伤的母狮》《汉莫拉比法典碑》《人首翼兽像》

6.古希腊美术高度发展的原因：

答：①政治环境:不采取神权政治和森严的等级制度，不采取君主政治和官僚制度，不设立经商与贸易的大机构，采取的是奴隶社会的民主政治，自由民阶层形成思想活跃，为艺术全方面发展创造宽松的政治条件。②古希腊神话是雕刻艺术发展的肥沃土地，希腊神话最大的特色是它包含着‘神人同形同性说’，要很好的表现神就要艺术家热爱生活，观察了解人体结构，以便更逼真更生动的表现神的形象。③古希腊人崇尚体育运动的社会风尚为人像雕刻家研究和表现人体提供了无比优越的条件和表现人体美的客观标准。④古希腊人的审美观念和审美理想把希腊艺术引向高峰。

7.古希腊的三种柱式体系特点及代表：答：多里安柱式：上细下粗，中部略向外鼓出，柱头简单，给人一种朴实庄严之感（赫拉神殿，科林斯的阿波罗神殿）。爱奥尼亚柱式：柱子有基座，柱身修长，中部鼓出不太明显，上下端直径接近，柱底有细致雕饰的圆形基座，柱头有漩涡形装饰（阿尔忒弥斯神庙）。科林斯柱式：由爱奥尼亚柱式演变，柱头为复杂的毛莨花叶形装饰，相当精致华丽（埃尔道罗斯酒神剧场）

8．古希腊各时期的雕刻家及作品：

答：米隆：《掷铁饼者》《雅典娜与玛息阿》；菲狄亚斯：《雅典娜神像》《宙斯神像》；波利克里托斯：《执矛者》《束发带的青年》；普拉克西特列斯：《牧羊神》《尼多斯的阿芙洛蒂忒》《赫尔墨斯和小酒神》；斯科帕斯：《尼俄柏》《迈阿得斯》；利西普斯：《刮汗污的运动员》《赫拉克勒斯》

9.古希腊绘画成就：

答：绘画种类：湿壁画，蜡画，坦培拉画，镶嵌画。

绘画技法：透视配景法；明暗画法；结构画法；线描画法；总之，为西方画的发展打下坚实基础。10.古希腊瓶画的风格：

答：底比隆风格，黑绘风格，红绘风格。

11.古罗马有哪些著名的雕塑和建筑遗存：

答：雕塑：《母狼》《怪兽》《阿格里巴》《卡拉卡拉像》《布魯特斯》《奧古斯都立像》《维吉利胸像》《高发的贵妇像》。建筑：万神殿，图拉真纪功柱，君士坦丁凯旋门，罗马斗兽场，尼姆水道桥。

12.拜占庭，罗马式，哥特式教堂的特征和内部装饰特征：

答：拜占庭教堂：造型特征，中部用大穹隆顶，覆盖大部分面积，多用拱券，内部用列柱支撑，内部窗口较多，阳光照射时教堂穹窿犹如在空中升腾一般，给人以神秘莫测之感。内部装饰，大块壁画面还有细碎的彩色大理石，珐琅和琉璃材料的镶嵌画的装饰相结合。（伊斯坦布尔的圣索菲亚教堂，拉文纳的圣维塔列教堂）罗马式教堂：造型特征，结构上广泛采用拱券，券柱结合，具有封建城堡特征，石墙很厚，窗户小且离地面高，前后有塔楼，正面有半圆形凹进去的空间。内部装饰，大量采用纪念碑式雕刻做装饰，镶嵌艺术。（比萨教堂建筑群，圣安布罗索教堂）哥特式建筑：造型特征，矢状券，曲肋拱，尖拱的运用，内部几乎无平面，又高又大的窗户，垂直的线条。“高直尖”。内部装饰：装饰较少，骨架结构赤裸裸的袒露，窗子装饰彩色玻璃画。（巴黎圣母院，米兰大教堂，科伦大教堂，斯特拉斯堡教堂）

13.意大利文艺复兴早期美术家：

答：皮萨诺父子，齐马布埃，杜乔

14.美术复兴的标志：

答：①中世纪绘画无背景，多为金色或蓝色平图，而此时已相当丰富。②中世纪以建筑为主，绘画是其依附物，而此时绘画从建筑中独立出来。

③复兴时期的绘画把神当作人去画，有人的表情，更添情趣。

15.分析波提切利的艺术特点：

答：他的创作既有现实主义的风格和人文主义思想，表现出对古代艺术的倾心，又有神秘主义和新柏拉图主义的格调，他的绘画线条柔美，细腻富有节奏感，以写实的态度和诗一般的情调显示精深的艺术造诣。《三王来拜》《春》维纳斯的诞生》《基督上十字架》《诽谤》、

16.意大利文艺复兴‘三杰’，艺术特点，代表：

答：达芬奇：他创立的明暗法让形象从黑暗的背景中浮现出来，增加了画面的生动感，空间感，他研究了大气与色彩关系而发明了薄雾法，让远景沐浴在淡蓝的空气里，使透视关系更正确，更完善。《蒙娜丽莎》《最后的晚餐》。米开朗基罗：在艺术作品中倾注了自己满腔悲剧性的激情，这种悲剧性是以宏伟壮丽的形式表现出来的，他所塑造的英雄既是理想的象征又是现实的反映，这些都使他成为西方美术史上不可逾越的高峰。《大卫》《创世纪》《摩西》两个《奴隶》《最后的审判》拉斐尔：以优雅，秀逸，和谐，高度的完美为标志。《圣乔治与龙》《雅典学院》《西斯廷圣母》《基督变容》

17.分析《蒙娜丽莎》：

答：柔和的深褐色调给人以温暖之感，三角构图给人以稳定和永恒的视觉效果，斜视观众的眼显得温柔而深邃，淡淡的微笑，被称为“神秘的微笑”，采用胸像带手构图，打破了中世纪以来惯用的侧面像传统，衣服朴实无华，温柔俊秀而典雅的女性气质，以薄雾法把背景推向远处，山川河流等都有辽阔深邃的空间感，将肖像衬托的更加楚楚动人，真实可信，达芬奇着力表现一位现实中实实在在的平凡女子，并给与他鲜活的生命力，体现了他对造型手段的完善有杰出贡献及他精湛的绘画表现能力。

18．分析《大卫》：

答：米开朗基罗以一个爱国之士的热情把神话中的少年英雄塑造成刚毅不屈的战士，雕塑中的大卫，