浅谈儿童奇趣类书籍装帧设计

发表时间：2016-09-07T14:25:47.683Z 来源：《中学课程辅导●教学研究》2016年6月上作者：彭海文[导读] 儿童奇趣类书籍装帧设计，从设计角度上来说没有完全达到让设计融入生活这一点，能让孩子们对故事书产生浓厚的兴趣。

摘要：儿童奇趣类书籍装帧设计，从设计角度上来说没有完全达到让设计融入生活这一点，能让孩子们对故事书产生浓厚的兴趣。儿童类书籍有很多设计方法，可以发挥它的不一样之处，让大人的审美思维得到满足，让孩子们也能参与其中感受设计的美好，在装帧设计中，可以让人们对故事书有更进一步的了解，探索设计的本质表现。同时，独特的装帧也将会扩大商品的吸引力和购买力，促进商品更好的发展。本文主要从孩子的兴趣和视觉心理感受入手，研究趣味类书籍设计的发展现状以及具体的手法、色彩的应用、造型手段、材料等方面如何让触觉体验和儿童图书很好地相结合，进而通过整体的设计理念对儿童奇趣类书籍在设计中产生的启迪作用进行分析。

关键词：儿童；奇趣类书籍；装帧设计

一、儿童奇趣类书籍的装帧设计现状

随着近些年来中国的迅速发展，各家各户的物质生活水平都得到了显著的提高。也由此，人们越来越注重儿童的书籍阅读。市面上，儿童书籍的装帧设计也愈加的丰富多彩，人们越加注重儿童书籍的具体内容与儿童本身的心智成长。

纵观当前中国市面上的书籍类别，儿童读物已经占领了市场的半壁江山。无论是国内还是国外，只要留心观察，就一定可以发现，当前的儿童读物种类十分繁多，更甚至在书籍大小、儿童年龄段以及具体内容上都有着明确的差别。这是一次十分准确的市场定位，可以准确地抓住消费者的内心需求，真正能够让儿童读物的市场不断扩大、发展起来。

二、儿童奇趣类书籍装帧设计要求

1.儿童的心理特征分析

在制作儿童书籍的时候，设计者切不可以将其与成人读物混为一谈。虽然都是作为读物，其实这两者在根本上还是有着不同的。儿童书籍之所以能够有市场，就说明儿童对着方面的需求很大。儿童，本身就存在着对世界、社会认知空白的现象，其主要就是为了能够得到智力开发与身心教育。所以，设计者在设计儿童书籍时，要充分从儿童入手，各个年龄段的儿童，其书籍内容都要有所改变。当前心理学家认为，一个人最好的学习阶段就是儿童时期，这一观点也被大多数人们所认可。所以，儿童读物的重要性不言而喻，起到了一个领导、教育的作用。

若想设计出能够得到儿童普遍认可的优秀书刊，就必须切实关注儿童的日常生活，深入了解儿童的生理以及思想特征。与此同时，应该根据儿童的思想特征，把健康思想作为书刊内容的重中之重，不能根据成人的思想来决定儿童的思想和情感。毕竟，儿童的思想与成人的思想有着本质的不同，在成人的审美观中，优秀的艺术作品往往可能得不到儿童的普遍认可。故此，若想设计出能够得到儿童普遍认可的创新书刊，就必须在书刊中添加具有童心乐趣的文章以及图片。通常情况下，儿童具有多样化的兴趣爱好以及强烈的好奇心。故此，在儿童书刊的设计过程中，必须着重于色彩的鲜明、主题的明确以及生动的形象。无论是在书刊的内容上，还是书刊的色彩上，都必须将儿童的思维发展作为书刊设计的重中之重。与此同时，应该切实了解儿童单纯的思想世界，明确儿童的喜好，寻找能够吸引儿童的题材，从而获得儿童的认可。在设计书刊的过程中，必须融入童真乐趣的情感，有意识地将故事情节巧妙地穿插在书刊中，从而吸引儿童的阅读兴趣，提升儿童的阅读能力。

2.奇趣设计在儿童阅读中的作用

一本具有趣味性的儿童书刊，可以吸引儿童的阅读欲望，从而促进儿童对于知识的好奇心，进而培养儿童探知世界的乐趣。使儿童能够更加全面地学习科学知识，从而对儿童的人生教育产生至关重要的影响。

通常情况下，儿童的阅读是与游戏同步的。故此，在儿童书刊的设计过程中，趣味性必须贴合儿童的理解能力，使儿童能够迅速理解，并且从中获得乐趣，才会有继续阅读的欲望；与此同时，应该将儿童的阅读作为一种创造力的开发渠道，让儿童与书刊中的世界完美融合。具有立体感觉的书刊和半立体感觉的书刊，可以让儿童在阅读的过程中，能够体验游戏带来的乐趣，从而实现儿童的趣味性阅读，提升儿童的想象能力与创造能力，培养儿童的独立阅读能力。

三、儿童奇趣类书籍装帧设计表现形式

1.造型及材质的设计

伴随着中国经济社会的不断创新发展，书刊的造型也逐渐呈现出多样化。无论是在书刊材料的选用上，还是在对环保的意识上，都呈现出多样化的形式。在儿童书刊的设计过程中，外观创新设计尤为明显，并且常常与材料有机结合。由于儿童的特殊性，大部分儿童书刊在设计过程中，通常采用棉麻等优质材料。因为棉麻材料，具有柔软安全等特征，且具有很强的环保性能。采用棉麻材料的儿童书刊，不仅能够有效再利用，而且对于儿童的健康也是至关重要的。故此，利用多样化的材料与多样化的形态有机结合的方式，来进行儿童书刊的设计过程，可以给予儿童全新的视觉盛宴。

材质的设计可以大致分为以下几点：

(1)纸质

选用纸质材料制作的儿童书刊，具有外表光滑、颜色舒适以及容易存储的特征。儿童在阅读书刊的过程中，往往不会加以珍惜，故此，应该选用色彩舒适、材质紧密的纸张，例如，铜版纸纸张等。但是，铜版纸纸张的吸收能力不容乐观，故此，为了确保儿童书刊的质量，通常情况下，都会在书刊表面添加一层防护薄膜。在儿童书刊的设计过程中，为了达到更好的视觉效果，有些设计师会选用特种纸纸张材质作为封面，但是儿童书刊的价格也会因此增长。普通的纸质材料制作的儿童书刊，往往价格亲民，容易被消费者接受。然而，具有立体感觉的儿童书刊，由于制作复杂，质量高端，往往价格昂贵，不能被广大消费者接受。

(2)塑料

塑料材质，具有质量轻便以及柔韧度高等特性，作为儿童书刊的外观材料，是最合适不过了。不仅在颜色的选择上，具有多样性。而且可以利用烫电化铝等高科技工艺设施，在儿童书刊的表面，制作出多样化的精美图案，并且视觉效果远远高于纸张材料。然而，由于塑料材质与纸质材质并不能够完美结合，故此，塑料材质一般只用作精装图书的表面，而在普通儿童书刊的设计过程中很少应用。故此，采用塑料材质制作的儿童书刊，价格往往高于普通纸质材质制作的儿童书刊，并不能被广大消费者所接受。

浅谈书籍装帧中的设计

浅谈书籍装帧中的设计书籍排版是平面设计中必不可少的，以P（面）为单位，在书籍排版中，每一个版面都是由不同大小的文字、图注以及表注等按照统一的技术规范组成的。但是在同一本书刊中，正文字号大小、行距和行长等必须是统一的，要保持版心的一致性。处理好标题、页码、正文、注文和图注以及表注相互之间的关系，使组成的版面主次分明、协调、美观、可读性好。版式设计书籍版式设计是书籍装帧设计的核心部分，读者与书籍之间的关系是建立在版式的基础上的，阅读也是通过版式来实现与读者接触与沟通的。一个好的版式设计不但能便于阅读，更重要的是版式的艺术处理要融人书籍的内容表现，体现内容与形式、艺术与功能的完美结合。所以，从根本目的来说，书籍版式设计比封面还要重要，因为它的好坏，直接关系到读者的阅读。这使得版式设计在书籍装帧设计中具有举足轻重的作用。版式在中国传统的书籍中采用的竖（直）排形式，就是文字自上而下，行序自右而左。自从20世纪前后欧洲的横排形式的书籍版式形式传人中国，书籍版式采用横排日益增多，现在除了古籍和少数不宜横排的书籍外，大部分出版物都采用横排的版式。它的文字字序是从左而右，行序是从上而下，这样的版式更适合人的生理习惯与阅读。版式的设计总的来说，要做到两点：一是版面的“易读性”、内容的“可读性”、图片的“可视性”，也就是说，书籍的内容要如实艺术地表现出来，符合读者阅读的心理和生理的需戛二是版面要富有“艺术性”，版面不仅要做到“易读”，

而且还要“美观”，不仅字迹清晰，便于阅读，还要通过设计为读者营造一个愉悦的读书氛围，使读者享受读书的快乐。封面设计创新与发展是现代设计的灵魂。面对今天数万种繁花似锦的图书，传统形式与现代形式的相互借鉴、相互渗透、相互转化，为创新、发展获得强有力地表现力和感染力。当人们在谈及优秀的装帧设计时，往往自然而然地用封面设计取而代之。封面是整本书籍的门面，封面设计做的好，很容易吸引读者，相反，如果封面设计做的不到位，就算是书籍内容再精彩，没有读者去翻阅，也不能算是一本成功的书籍。不管封面本身用什么手法表现，它必须服从这本书的精神内涵，服从装帧的整体效果，而不能唱独角戏。我们知道，一本书的整体并不是由一个包封，一个封面，一个环衬所能囊括的。而在它们的下面，存在着一个实实在在的东西，这就是具体反映书籍内容的各组成部分——版面设计、插图、字体字号的设计，要使其成为一个整体，这就是设计工作者所必须完成的重要工作环节，任何优秀图书的设计都不能逾越这环节。所以，应当使它们互相配合，统筹考虑，成为一个完整的统一体，同时各部分又占有各自的位置，从这种意义上来说，装帧艺术是版面设计艺术、插图艺术、字体艺术和封面设计艺术的综合工程，而封面设计又首先在塑造整体形象上起着关键作用。书眉的设计页眉是在版心以外天头附近的空白处表述书名、部、章、节标题的简单文字。通过页眉可以了解书页与其所在章、节的关系，方便了读者的翻阅。

书籍装帧设计说明论文

学号 2011313126 密级湖南女子学院本科毕业论文《民间游艺》书籍装帧设计系（部、中心）名称：艺术设计系专业名称：艺术设计专业（视觉传达方向）班级名称：2011级艺术设计专业（视觉传达方向）一班学生姓名：李梅指导教师：汤橡二〇一五年五月

毕业论文原创性声明本人郑重声明：所呈交的论文，是本人独立思考进行研究工作所取得的成果。除文中已经注明引用的内容外，本论文不含任何其他个人或集体已经发表或撰写过的作品成果。对本文的研究做出重要贡献的个人和集体，均已在文中以明确方式标明。本人完全意识到本声明的结果由本人承担。学生签名：日期：20 年月日毕业论文版权使用授权书本毕业论文作者完全了解有关保留、使用论文的规定，同意学校保留并向国家有关部门或机构送交论文的复印件和电子版，允许论文被查阅和借阅。本人授权湖南女子学院可以将本论文的全部内容或部分内容编入有关数据库进行检索，可以采用影印、缩印或扫描等复制手段保存和编绘本论文。本论文属于 1、保密□，在年解密后适用本授权书。 2、不保密□。（请在以上相应方框内打“√”）学生签名：日期：20 年月日指导老师签名：日期：20 年月日

摘要分别了解猜灯谜语、斗蟋蟀、放风筝、赛龙舟、蹴鞠、木偶戏、古彩戏法、象棋的形成原因和时间，在中国历史上有无相关的历史事件，其对当地居民的影响、民间传唱的歌曲及文学作品中是否提及，现在的发展状况。（一）整体性：书籍整体设计必须与书籍出版过程中的其他环节紧密配合、协调一致，更要在工艺选择、技术要求和艺术构思等方面具体体现出这种配合与协调。 (二）艺术性：不仅要求整体设计充分体现艺术特点和独特创意，而且要求其具有一定的艺术风格。这种风格，既要体现图书内容的内在要求，也要体现图书的不同性质和门类的特点。 (三）实用性：书籍的诞生首先是出于传播文化的阅读需要，它是为了使用而产生的。书籍形态的发展变化过程，中国古代从简册装到卷轴装、旋风装、经折装、蝴蝶装、包背装、线装，西方书籍从泥版书到莎草纸书、羊皮书、本型书，都是一个随着社会的发展越来越适应需要、利于实用的过程。 (四）经济性：要求图书整体设计不仅必须充分考虑图书阅读和鉴赏的实际效果，而且必须兼顾两个方面效益的比差。关键词：发展状况；整体性；艺术性；实用性；经济性；

浅谈儿童书籍装帧设计(吕雯书籍设计论文)

浅谈儿童书籍装帧设计姓名：吕雯学号：20114654 书籍是人类文明进步的标志，也是人类的精神粮食，一本好的书籍可能会就此影响到一个人的一生，所以书籍的重要性可想而知。不同年龄段的人也就需要不同的书籍，对于儿童来说，孩子们需要充满童趣和引人入胜的少儿读物。 18世纪德国诗人席勒把童心奉为艺术创作追寻的审美理想，他在《美育书简》中说：“在趣味的邻域内，即使是最伟大的天才也必须放弃他那至高无上的威严，亲切的俯就儿童的童心。”在他看来，只有自然率真的童心去“替代”至高无上的理性，才能给艺术注入生命。儿童喜欢怎么样的形象时设计者设计儿童书籍的重要依据。我认为这点我们可以从儿童画里寻找答案，他们创造的形象一般来说是他们心中的美好形象，儿童画表现的通常是一个现实和理想结合的世界。比如有时他们会去画自己，但画出来的自己一般都和外星人、机器人、或者动画片中的小动物相结合，儿童思维简单，他们并不喜欢像照片那样对世界进行详细描绘，而是习惯于跟随自己的主观感受去描绘现实生活，用丰富想象力对现实世界进行再加工。这就要求儿童书籍装帧设计必须在审美趣味上尽可能的符合儿童心理特点和口味。儿童时期是一个人一生之中最重要的“塑性”阶段，想要提高全民族的文化素质无疑应该要从儿童教育入手。然而形象鲜明，色彩生动，充满童趣，积极向上的儿童书籍，对儿童的成长起着至关重要的作用。如何从儿童的审美心理出发，设计出丰富多彩，富有特色新意的儿童读物，成为摆在我们面前的严峻的课题。在儿童书籍装帧设计的艺术中，应该根据儿童太真活泼，感情真挚，富于幻想的特点进行设计，逐步提高他们的艺术审美能力与感悟能力。使得他们在阅读书籍的时候，不断的获得美的教育，得到一个健康的成长。儿童是一个很弱小的群体，他们的对外界的世界一无所知，所以一本好的书籍对于他们来说是至关重要的，但是更重要的是要可以吸引他们的眼球，这就要我们设计得很标新立异，吸引眼球，合理的运用一下当下最热门的卡通人物和角色是个不错的选择，因为这样的东西会让孩子很容易的去接受，不会觉得很突兀，故事情节也应该很简单明了，更利于儿童去接受，多在故事中表现出真善美的概念，让儿童从小的时候就能有一个正常的人生观和价值观，清楚的明白什么是正确的什么是错误的，同时也应该让他们感受到艺术的魅力。所以儿童书籍的装帧设计就变的尤为重要，优秀的装帧设计，在给予孩子们美的体验和感悟的同时，也极大的愉悦和满足了他们的精神世界，这对儿童书籍的装帧设计来说是很重要的意义。儿童书籍装帧设计要求材料安全舒适,色彩鲜艳明快,形式丰富,具有浓厚的趣味性,这些艺术特征都离不开对儿童心理和顾客购买心理的把握和研究。丰富多彩、富有创意的书籍装帧设计不仅有利于吸引小读者去阅读书籍,陶冶他们的情操,逐步提高他们的动手制作能力和艺术创造能力,而且可以使他们在阅读时不断获得美的教育。因此,准确把握孩子的心理特征、阅读能力、思维模式特点等,是做好儿童书籍装帧设计的精髓,是设计师的重要责任。对于儿童来说，他们的心理特点是：探索，求知和好奇，因此对他们而言，书是了解和探索大千世界并将客观的外部世界转化为主观的精神世界最有效的桥梁，它将幼儿从感性思维逐渐引入理性思维，通过眼和脑的协调运用，从而进一步的提升自己的综合能力，然而伴随他们心智成长的启蒙书籍直接会对培养兴趣爱好以及人格和价值取向等起到一个至关重要的作用，所以我们的装帧设计必须有意识的去引导儿童去感知身边的世界，去懂得欣赏美，这是培养儿童敏锐的审美感知能力的关键所在。对于儿童来说，他们的心中都是充满了一个五彩斑斓的世界，这个世界里面有各种

书籍装帧设计论文

书籍装帧设计赏析学院：经管学院专业：会计学专业班级：09-1班姓名：李凤娇学号;310910020107

书籍装帧设计赏析随着科学技术水平的不断提高，书籍装帧观念的不断发展，数字信息、快餐、广告等新型媒体的刺激不断加强，如今的书籍装帧事业的发展达到了一个相对繁荣的时期。书籍装帧设计是把封面、版面、材料、印装等当作一个立体的、多侧面的、多层次的、多因素的系统工程来进行的，是指书籍的整体设计。经过艺术设计（点、线、面）赋予书籍一个恰当的形式、设计的对象包含了一本书所有形的全部因素。书籍设计是一项整体的视觉传达活动，它的目标有两个：一是用一定文字和符号把作者的思想记录下来，并印刷在纸张上；二是将其传达给其他人。现代书籍设计是一门艺术，是通过特有的形式、图像、文字色彩向读者传递书籍的科学知识信息。书籍的设计艺术正是体现了现代意识趋势下书籍装帧的新概念，是符合时代追求创新的特性。一部好的书籍装帧设计作品要具有五个方面的美感：阅读美、视觉美、嗅觉美、听觉美、触觉美。尽管设计师要依赖文字和图像元素进行版面设计，但是真正能打动读者的还要提供一个传达信息的气场，即使没有文字和图像元素，或者只有图像没有文字的场合，以精确的表达内容的设计视角来分解组合，并将原始元素解构和重构，重新合理配置各种元素与版面空间之中，其中包含着精心计算的数学式版面构成。在互动性的设计中对于版式的设计要有引导视觉动线，提高阅读兴趣，增强理解能力，表现说服能力以及引起认同感觉。在视觉传达上要表现出与内容相呼应的势态，使读者在阅读中如同在听音乐，感受到书中独特的节奏和韵律。在对于连页、跨页、折叠页等的使用中，要和单页保持一定的整体和连贯。要在统一的形式构成上展开设计，以控制版面的结构状态

书籍装帧：书籍装帧设计系列理论

书籍装帧：书籍装帧设计系列理论假如书籍装帧犹如一组建筑，那么书籍封面无疑是这些建筑的外观。不管是西方哥特式的教堂，还是中国古典式的皇宫寺院，建筑外观都能体现出建筑的精神。而封面也是如此．将集中地体现书籍的主题精神．它是书籍装帧设计的一个重点。书籍装帧设计需要象其它装潢设计一样．经过调查研究到检查校对的设计程序。首先向知识的企业主——作者，或者文字编辑．了解原著的内容实质。并且通过自己的阅读、理解、加深对自己所要装帧对象的内容、性质、特点和读者对象等等作出正确的判断。作为一名编辑需要对书籍的形态拟出方案。解决开本的大、小、精装、平装、用纸和印刷等问题。对于一个设计者而言。所关心的更应是如何在既定的开本、材料和印刷工艺条件下。通过想象．调动自己的设计才能．并使其艺术上的美学追求与书籍“文化形态”的内蕴相呼应。不只是停留在政治书籍要庄重大方．文艺书籍强调形式多样．儿童图书追求天真活泼。更要求进一步深入．达到对书稿理解尺度与艺术表现尺度在创作中的充分的和谐性表现。以丰富的表现手法、丰富的表现内容．使视觉思维的直观认识（视觉生理）与视觉思维的推理认识（视觉心理）获得高度统一．以满足人们知识的、想象的、审美的多方面要求。封面的形式要素同样包括了文字和图形两大类．封面设计也同样需要突出主体形象。但从构思到表现都讲究一种写意美。表现在以文字为主和以图形为主的设计上．都是如此。 1．文字封面上简练的文字．主要是书名（包括丛书名、副书名）、作者名和出版社名．这些留在封面上的文字信息．在设计中起着举足轻重的作用。在设计过程中．为了丰富画面．可重复书名、加上拼音或外文书名．或目录和适量的广告语。有时为了画面的需要．在封面上也可以不安排作者名有出版社名．让它们出现在书脊和扉页上．封面只留下不可缺少的书名。说明文（出版意图、丛书的目录、作者简介）责任编辑、装帧设计者名、书号定价等．则根据设计需要安排在勒口、封底和内页上。充满活力的字体何尝不是根据书籍的体裁、风格、特点而定．字体的排列同样象广告设计构图中所讲述的．把它们视为点、线、面来进行设计．有机地融入画面结构中．参与各种排列组合和分割．产生趣味新颖的形式．让人感到言有尽而意无穷。 2．图形封面上的图形．包括了了摄影、插图和图案．有写实的、有抽象的、还有写意的。具体的写实手法应用在少儿的知识读物、通俗读物和某些文艺、科技读物的封面设计中较多。因为少年儿童和文化程度低的读者对于具体的形象更容易理解。而科技读物和一些建筑、生活用品之类一画册封面运用具象图片，就具备了科学性、准确性和感人的说明力。有些科技、政治、教育等方面的书籍封面设计．有时很难用具体的形象去提炼表现．可以运用抽象的形式表现．使读者能够意会到其中的含义．得到精神感受。在文学的封面上大量使用“写意”的手法．不只是象具象和抽象形式那样提炼原著内容的“写意”。而是似象非象的形式去表现。中国画中有写意的手法，着重于抓住形和神的表现．以简练的手法获得具有气韵的情调和感人的联想。有人把自然图案的变化方法也称为“写意变化”，在简练的自然形式基础上．发挥想象力，追求形式美的表现。进行夸张、变化和组合。而运用写意手法作为封面的形象，会使封面的表现更具象征意义和艺术的趣味性。如《少年文艺》封面“少”字的大特写，好似飘扬的红领巾，给人一种联想．从构思到形式上都体现了《少年文艺》的个性。而变形的儿童读物封面，更能引起孩子们的兴趣，

书籍装帧设计的基础理念

1删繁就简这四个字对封面设计的构图来说，尤为重要。封面设计最忌画蛇添足。封面构图的艺术语言越简炼越好，一句话能说明白的就不要说两句，两句话能说明白的就没有必要说上三句，“妙语者不必多言”。如果一幅封面的构图能做到一笔不多，一笔不少，准确地表达精湛的艺术语言，是装帧家们的不懈追求。比如，有些封面应是成功之作，但失于繁琐，结果平平。就像有些电影镜头，本来在情节中通过人物的动势、景物的衬托、音响的效果已使观众明情达意，但偏偏要加上许多对白、旁白。有的封而构图为表现主题，用笔面面俱到，老怕画不明白．就越想多画，结果画得越多，越画不明白，成了恶性循环，弄得人们眼花缭乱而看不出优劣，最后必然适得其反。封而构图的艺术语言应当言简意赅：“以少少许胜多多许”，“一滴水见大干世界”。有的演员演戏，在一个感伤的情节中虽无一言，但掉下一滴眼泪就能传情给观众使之感受到她要述说的苦衷，“此时一泪胜千古”。一幅封而构图的艺术浯言，也要像一滴眼泪那样，“言有尽而意无穷”。封面设计的构图要“先做加法，后做减法”。最后落笔应当简约、鲜明、准确、生动。删繁就简是就艺术规律而言，决不是乱砍乱伐，否则会使构图空之无物．单调无趣。 2计白当黑中国画的构图很讲究“计白当黑”“宁空勿实”、“疏能走马，密不透风”。古人的这些论述，对我们今天研究封面的构图来说，非常有益。封面设计的构图基本上由两大部分组成，即实体形象和空白部分。空白是封面构图中不可缺少的，就像繁杂的建筑群中间要有一块广场、草坪一样。凡是成功的封面构图，除了其它因素之外，无不在疏密、虚实上下功夫，“知白守黑，得其玄妙”也。在封面构图中要善于利224 以调解统一，这种矛盾运动的形式所产生的节奏和韵律，能使封面的构图充满着音乐性和抒情性，令人遐想飘然，正如德国大文学家歌德所说：“韵律好像魔术，有点迷人．甚至能使我们坚信不疑，美丽属于韵律。 3象外之象封面构图的表现力的重要标志，就是看它能否超越自身，能否创造广阔、深邃的艺术境界，意在画外，撩动读者的想象之弦，使之余音袅袅。封面艺术的魅力和感染力，有时恰恰要到形式语言的外面去寻找，这种笔不到意到的艺术效果所体现出来的特有意境，能打破封而构图的有限空间．使人感到咫尺千里、意象无穷的艺术境界；无形中似有形，无色中似有色，无声中似有声。美国作家海明威把文学创作比作飘浮在海洋上的冰山，认为用文字直接写出的部分仅仅是露在水面上的1／8，而将隐藏在水下冰山的7／8留给读者根据自己的生活感受和想象力去探测、去挖掘、去理解、去回味、去补充。“冰山之喻”能启迪作者如何去冲破图解的模式、因袭的成规、偏狭的思路，去开拓与深化封面构图的艺术容量。采用象征、寓意、比喻、隐喻等艺术手法都能使封面设计的构图超越自身，象外之象，画外之意，尽而有之。 4字体布局封面构图与其它造型艺术形式的一个特殊区别，就是必须包含文字，其书名、作者名、社名都要有合理的布局。我国古代绘画，注重诗、书、画三位一体，“画中有诗，诗中有画”，“诗是无形画，画是有形诗”。中国画构图的题诗、落款的章法和布局，对我们今天研究封面设计的构图，是尤为难得的典范。书籍封面的构图，同中国画的构图形式, 在图与字的关系上颇有相似之处，都是由于图与字的完美组合相得益彰。一幅封面的构图，离开了文字，就失去了存在的价值，因为任何封面都是靠文字和图象的有机结合来表现主题的，而书名又是对内容的高度概括。有的封面构图虽然没有图象，但借助书名等字体选择安排巧妙，同样能体现书籍的性质与特性．并富有美感。一幅完美的封面构图，文字与图象总是互为作用、和谐一致、情真意切、准确无误，使文字在构图中的位置达到只有此地绝无二处的境地，令人移动不得。同时要根据书籍的内容与构图的需要来选择字体，无论是美术字或书

书籍装帧册的设计与实现毕业设计开题报告

书籍装帧册的设计与实现毕业设计开题报告刘涵选题依据一、选题来源、目的和意义本课题运用书籍装帧设计的理论为指导，结合书籍装帧设计和版式设计的原理，运用photoshop软件设计出一册《美食中国》书籍二、设计内容 1、设计一版式新颖的书籍。包括书名、封面、护封（书脊与勒口）、腰封、书签或书签带、目录、环衬页与内容页、函套等部分的设计。 2、创作相关主题的系列广告招贴。 3、设计一套相关主题宣传画册。 4、制作主题书籍ppt演示文稿一份，完整阐述该书籍的设计过程及制作创意。三、工作方案研究方法文献分析法： 1、本课题通过对中国古代议论文和当代励志文学议论文发展调研，运用书籍装帧设计的原理设计出一本富有励志味道的丛书，从书籍的封面，书脊、扉页、插图、护封、

腰封、书签、环衬和函套等方面入手，设计具有励志意味的书籍装帧。 2、理论和实践结合：选用国内设计与国外设计相结合的方式，结合课题进行分析以提出自己的看法，让设计更完美。实施步骤 1、准备阶段：形成方案，搜索关于书籍装帧的相关文献，充分调研，确定课题方案。 2、实施阶段：准备好设计方案，阅读相关资料，明确书籍装帧的设计意义，调查分析书籍装帧的国内外，近现代的装帧区别，并按确立的方法，逐项实施，完成设计。 3、成果总结阶段：总结与检查成果，完成设计报告。四、工作计划时间工作内容日撰写任务书，开题报告，收集论文初稿资料日进行初步设计日详细设计日完成初稿日-30日毕业设计修改日完成修改答辩五、检索文献资料目录

[1]王利.书籍装帧创意设计.北京：中国青年出版社， [2]朱鄂.视觉语言丛书.辽宁：美术出版社， [3]钱存训.中国古代书籍纸墨及印刷术.北京：图书馆出版社， [4]张森.书籍形态设计.北京：中国纺织出版社 [5]范静.心目沟通—视觉的感动.河南：美术出版社， [6]杨梦桾.书籍设计速查手册.上海：人民美术出版社， [7]邱承德，邱世红.书籍装帧设计.北京：印刷工业出版社， [8]钱为群.书籍装帧.上海：交通出版社， [9]李慧媛、朱春玲、樊海燕，书籍装帧设计，华中科技大学出版社，XX [10]任雪玲，书籍装帧设计，中国纺织出版社，XX

毕业设计论文(书籍装帧)

新乡学院艺术学院毕业论文学生姓名: XXXXXX 学生班级:09级装潢艺术设计XXX班专业: 装潢艺术设计指导教师: 刘华 2012年3月20日

原创性声明本人声明，所呈交的毕业设计作品、毕业报告（论文）是本人在指导老师指导下完成的研究开发的成果。毕业报告（论文）写作中不包含其他人已经发表或撰写过的研究内容。如参考他人或集体的科研成果，均在论文中以明确的方式说明。本人的毕业设计作品、毕业报告（论文）若有不实或抄袭，愿意承担一切相关的后果和责任。学生签名 : XXXX 2012年4月2日

目录关键词 (01) 摘要 (01) 一、选择书籍装帧设计的原因 (01) 二、简约风格与书籍装帧 2.1 简约风格的起源与发展 (02) 2.2 简约风格对书籍装帧的影响 (02) 三、我的创意与构思四、毕业设计的设计理念与部分实例解说 3.1毕业设计的设计理念 (04) 3.2毕业设计的部分实例解说 (04) 五、设计感悟 (07) 六、参考文献 (08)

书籍装帧的制作与感悟关键词：简约、少即是多、空间设计、排版。摘要：随着社会的发展与变化，书籍装帧设计也在进行着前所未有的变革。现代书籍设计将以往书籍设计中的繁琐的、拖沓的、无关紧要的因素剔除出来，用更加精准的、更加精简的、更加直接的表现形式去传达设计者的想要表达的思想。一、选择书籍装帧设计的原因书籍是是人类进步的阶梯，是承载人类文明的桥梁。它承载着人类发展进步的历史。而书籍装帧的设计也随着人类的历史变化，人类历史上各种不同的书籍设计形态也是现代书籍装帧设计创意的源泉。可随着科学技术的发展与生活节奏的变化，人类发明了许多不同的信息载体，网络以及电子出版物的应用与普及也正在撼动着传统纸制出版物的地位，书籍设计师们也受到前所未有的巨大挑战。但是有趣的是在这样的大背景之下，书籍并没有被时代所淘汰，书籍装帧设计同时也进行着前所未有的变化与革新。现代书籍设计与之前的设计来说更加富有活力，多样性与创新性，现代书籍设计也进入了多元性的发展时代。这让我对书籍设计产生了兴趣，这也是我这次选择书籍装帧设计的原因。二、简约风格与书籍装帧（一）简约注意的起源与发展简约主义直到20世纪90年代才逐渐流行起来。当时有一句口号叫Back

浅谈现代书籍装帧设计的理念

龙源期刊网 https://www.360docs.net/doc/e116877326.html, 浅谈现代书籍装帧设计的理念作者：魏虹姿来源：《文艺生活·文艺理论》2009年第06期摘要:书籍装帧设计是对书籍在视觉上进行一个全方位的立体的艺术化包装,艺术化是人在认识客观世界中,对客观世界规律的提炼和总结,用高于生活的形式将它表现出来。之所以高于生活是因为它去除“低俗”,提倡“高雅”,去除“丑陋”,提倡“美丽”。书籍装帧设计就是用艺术化的包装将书籍更好的展现给读者,使读者在精神上和视觉上得到双丰收。书籍装帧设计包括有封面设计、内页版式设计、装订工艺等。设计的关键在文字的版式、图形的创意、色彩的和谐上。关键词:封面版式色彩文字内页装订工艺; 中图分类号:TS881文献标识码:A文章编号:1005-5312(2009)17- *现代艺术设计总是伴随经济发展的步伐前进,当物质文明逐步提高,精神文明也在进步人们对艺术美的追求变得越来越强烈。人们对美的追求体现在生活的多方面,作为知识的载体书籍,同样也需要美的艺术来包装,更好展示书籍的功能。一本书,其本质是传播书本内容的根本体现,但是传播的手段越来越被书籍本身的装帧占去一席之地,在现代社会看来,一本好书不仅需要有实质的好的内容,同时也需要有好的装帧设计来展示书本本身,从而达到更好的传播知识的目的。所以书籍装帧设计在整个书籍里占有很重要的地位。书籍装帧设计我们可以理解为用多平面的方式来装帧一个立体的书籍空间。也就是平面组合成立体。各平面之间是整体相连的又是相对独立的,这也就要求我们对每个相对独立的平面环节进行设计,又要在设计的同时整体考虑其它各面,所以它既是平面的,又是立体的。对于书籍装帧设计,我们在把握整体空间的同时,可划分几个平面来设计,包括有:第一,封面、封底的设计;第二,文字与版式的设计;第三,其它各页的设计(环衬、扉页、版权页等;第四,装订工艺、整体套装组合设计等。下面我就从这几个方面来谈谈书籍装帧设计和发展趋势。一、书籍的封面、封底设计如果我们把一本书的内容比喻成建筑的构造,书的封面和封底就是建筑的外观。建筑的内部构造固然重要,因为它是建筑的本质功能,但是其外观也有不可替代的作用,因为它是反映该建

《书籍装帧设计》课程标准

课程类别：专业方向课适用专业：艺术设计课程学分：5 总学时：80 一、课程性质与设计思路 1.1 课程的性质本课程是视觉传达艺术设计专业的专业核心课程之一。通过对书籍的构思与创意、制作与成型、材料选择与工艺制作的训练培养学生应用不同创意方法完成书籍装帧成型的能力。掌握书籍装帧设计的调研、创意、制作的相关知识。先修课程为版式设计、字体设计等。 1.2 设计思路本课程以服务书籍出版的策划、设计和成型的实际需求为课程开设的依据。以书籍装帧设计从创意到装订完成的全过程为该课程内容选择的标准，以项目任务为载体，以学生认知能力规律和书籍装帧设计的调研、创意设计、制作的工作流程编排课程内容。建议课程在第三学年第一学期开设。学时数为80学时，5学分。二、课程目标通过本课程学习，学生能综合运用创意的方法完成书籍装帧的设计与制作工作，能够认识书籍装帧设计是一个立体的、多侧面的、多层次的、多因素的系统工程。能够运用书籍装帧的评估方法对书籍设计项目进行专业的测评。 2.1 职业能力培养目标 ●能够开展书籍装帧设计的调研与分析工作； ●能够根据各类书籍装帧设计目标需求制定合理的策划书； ●能够综合运用创意与制作技巧完成项目的前期调研、创意与装订完成工作。 2.2 知识目标 ●了解书籍装帧设计的基本原理； ●熟悉书籍装帧设计的策划调研方法； ●熟悉书籍装帧设计的创意表现方法； ●掌握书籍装帧设计的成型流程； ●掌握书籍装帧设计的材料选择与装订规律。 2.3 素质目标 ●提升学生对书籍装帧设计的鉴赏能力

●培养学生对书籍装帧设计的测评能力●培养学生创新意识和创新能力； ●树立学生服务意识和敬业精神。三、课程内容和要求

(完整版)书籍装帧设计的实习报告

书籍装帧设计的实习报告在这个实习期间，让我对关书籍装帧有了相关的了解，设计实习报告。书籍装帧设计是指书籍的整体设计。它包括的内容很多，其中封面，扉页和插图设计是其中的三大主体设计要素。封面设计是书籍装帧设计艺术的门面，它是通过艺术形象设计的形式来反映书籍的内容。在当今琳琅满目的书海中，书籍的封面起了一个无声的推销员作用，它的好坏在一定程度上将会直接影响人们的购买欲。图形、色彩和文字是封面设计的三要素。设计者就是根据书的不同性质、用途和读者对象，把这三者有机的结合起来，从而表现出书籍的丰富内涵，并以一种传递信息为目的和一种美感的形式呈现给读者。当然有的封面设计则侧重于某一点。如以文字为主体的封面设计，此时，设计者就不能随意地丢一些字体堆砌于画面上，否则只仅仅按部就班地传达了信息，却不能给人一种艺术享受。岂不说这是失败的设计，至少对读者是一种不负责任的行为。殊不知，没有读者就没有书籍，因而设计者必须精心地考究一番才行。设计者在字体的形式、大小、疏密和编排设计等方面都比较讲究，在传播信息的同时给人一种韵律美的享受。另外封面标题字体的设计形式必须与内容以及读者对象相统一。成功的设计应具有感情，如政治性读物设计应该是

严肃的；科技性读物设计应该是严谨的；少儿性读物设计应该是活泼的等等。好的封面设计应该在内容的安排上要做到繁而不乱，就是要有主有次，层次分明，简而不空，意味着简单的图形中要有内容，增加一些细节来丰富它。例如在色彩上、印刷上、图形的有机装饰设计上多做些文章，使人看后有一种气氛、意境或者格调。书籍不是一般商品，而是一种文化。因而在封面设计中，哪怕是一根线、一行字、一个抽象符号，一二块色彩，都要具有一定的设计思想。既要有内容，同时又要具有美感，达到雅俗共赏。谈到在这里，让我想到了当时正在做个封面设计，是为一个清华艺术中心的老师吕建强老师设计封面，书籍的名称是《音乐与观念》，说设计时候要赋予它的内涵，要通俗、有力度、柔中有刚。我设计了几个封面，他都不是很满意，虽然最后没有采用我设计的封面，但是我从中也懂得不少道理，我很清楚自己虽然已经23岁了，即将毕业的本科生，文化底蕴是很缺乏的，所以设计出来的东西也很表面，缺乏内涵及修养。这是我在当时所认识到的自己一些缺点，实习报告《设计实习报告》。所以在将来，我有心要把自己的内涵丰富起来，增加自己的文化底蕴，不断的学习新的知识，想要成为一名优秀的设计者，那么思想必修要走在大家的前面，以及消费者的前面，思想要不断的更新，这样才有资格在这个行业里发展。扉页是现代书籍装帧设计不断发展的需要。一本内容很好的书

书籍装帧设计论文之趋势

书籍是人类交流思想的完美产物,也是传播知识、积淀文化的工具,自人类文明诞生,书籍就以其信息承载量大,成为人们表达思想、舒解情怀的载体,并依靠其独有的艺术魅力,成为了我们生活的一部分。书籍装帧艺术随着书籍的诞生而产生,以其独特的审美价值,随着时代的进步而不断发展。随着人们审美意识的不断提高,人们开始不仅仅只注重书籍的实用功能,而是从艺术、工艺等多个方面来考虑到它身上所存在的审美价值,书籍装帧设计的审美特征是具有时代性的,审美观念的不断发展,促使人们对书籍装帧设计审美特征进行具有现实意义的研究,从而更好的指导装帧设计实践工作。只有在审美特征上进行书籍装帧的艺术设计,才能创造出更具品味的装帧艺术作品。书籍是知识的载体,而书籍装帧属于艺术范畴。中国传统书籍装帧艺术在书籍装帧设计史上占有重要的地位。两千多年以来,中国书籍装帧艺术在长期的演变过程中,逐渐形成了古朴、简洁、典雅、实用的东方特有的特点。对书籍的结构与形态进行设计正是书籍装帧艺术的任务。早期的书籍形式与今天有着很大的区别,不同时期,装帧艺术的含义也不尽相同。因此,在研究书籍装帧艺术的同时,应该考虑到不同时代语言、文字、文学、艺术、科学和技术的发展,特别是应当与当时的经济水平,即物质条件和技术条件相关联,不能脱离书籍本身的条件而单独发展。中华民族在长久的历史流程中形成了独特的民族文化传统,对这种传统文化的继承,本课题的装帧设计就是借助自己独特的艺术语言来弘扬传统文化的精髓,实现装帧设计的民族风格与现代特色。对民族传统文化的继承是必要的,也是必须的。“传统”是个复杂的词,是实践长河里冲不掉的东西。“装帧”还没有形成深厚传统。传统的东西并不都好,但好的东西一定要有传统精神。《家庭书架丛书》的装帧设计是建立在中国的“书卷气”的基础之上,它代表着在书籍发展历史上的一种文化,其内涵是讲究气韵。品位的审美方式,也是“书卷气”内涵的精华所在。与西方审美观念中注重外在、实体,注重分析的观念不同,中华民族的审美观念更加注重美的气韵,以及把握在茫茫宇宙中静观凝神的节奏。如何在书籍装帧设计中弘扬民族文化,使之更加具有书卷气?如何实现书籍设计的外在美观与内在功能的和谐统一,使之更有品位?都是值得书籍装帧的设计者去研究和思考的问题。就像一杯典雅四溢的佳酿,书籍的装帧设计,就被寄予了这个时代所特有的人们的高尚文化情操、艺术追求和审美理想,并经得起细细的品位和时间的考验。华夏文明博大精深,《家庭书架丛书》的装帧设计是以其独特的文化底蕴一脉相传,先后运用不同的思维及手法将民族气质呈现出来,从而使书籍装帧的民族风格都呈现出古朴,简约,淡雅的美。《家庭书架丛书》的装帧设计按照设计规律和美的形式法则来进行创造,同时受书籍内容的制约,也根据书籍的内容来进行高度的艺术概括,以读者喜闻乐见的形式进行设计和创造。文化内涵和艺术的格调高低,决定了书籍装帧设计的文化品位,我按照设计流程,通过对《家庭书架丛书》整体形态的设计分析,来研究传统文化在现代书籍装帧设计中的应用。我在设计的过程中,有较完整的设计思路,同时讲究格调及总体观念,以自己的色彩,结构,构图来形成一种视觉秩序。不断发展的社会和文化给我们装帧设计带来了新的机遇与挑战,展望未来,中国的装帧艺术设计正向着一个可持续性的方向发展,在发展传统文化,对本土艺术语言继承的基础上,也应吸收外来文化,在全球化的艺术大环境下进行对现代审美趋势和现代艺术实验性的探索,将传统文化与现代文明融为一体,从而促进社会文明进步,提高全民的视觉文化素质,为民族文化的复兴与发展,做出重要的贡献。总体来说,中国书籍装帧设计还任重而道远。在现代多元化发展的大趋势下,人类的生存方式的变化,新思维,新情感的表达……以往贯于书籍设计中运用的法则正逐渐被打破。现代书籍的特征不仅仅再是单向性知识传递的平面式结构,而是变成了横向、纵向、多方位、反射式的相互牵连,触类旁通。对于书籍本身,不止是具有传播知识的功能,在读者而言,又是一个得到自身智慧想像扩张的机会。这是现代书籍设计发展所造就出的新的设计需求。本文以书籍设计形态学为立足点,研究现代环境中的中国书籍设计状况以及问题,进而分析探讨未来书籍的发展趋势,提出了未来书籍设计的责任,力求提供给书籍设计者及其相关工作人员另一种创作新方向,以增加书籍设计的多变性,跳脱书籍设计的固有工作范畴,对今后的书籍设计发展能有一定的启发价值。

[教材]书籍装帧的封面设计

[教材]书籍装帧的封面设计书籍装帧的封面设计书籍装帧的封面设计.txt6宽容润滑了彼此的关系，消除了彼此的隔阂，扫清了彼此的顾忌，增进了彼此的了解。书籍装帧的封面设计书籍作为文字、图形的一种载体，是不能没有装帧的。书籍装帧是一个和谐的统一体，应该说有什么样的书就有什么样的装帧与它相适应。在我国，通常把书籍装帧设计叫做书的整体设计或书的艺术设计。书籍装帧的封面设计在一本书的整体设计中具有举足轻重的地位。图书与读者见面，第一个回合就依赖于封面。封面是一本书的脸面，是一位不说话的推销员。好的封面设计不仅能招徕读者，使其一见钟情，而且耐人寻味，爱不释手。封面设计的优劣对书籍的形象有着非常重大的意义。封面设计一般包括书名、编著者名、出版社名等文字，以及体现书的内容、性质、体裁的装饰形象、色彩和构图。一、封面的构思设计: 首先应该确立，表现的形式要为书的内容服务。用最感人、最形象、最易被视觉接受的表现形式，所以封面的构思就显得十分重要，要充分弄通书稿的内涵、风格、体裁等，做到构思新颖、切题，有感染力。构思的过程与方法大致可以有以下几种方法: 1、想象:想象是构思的基点，想象以造型的知觉为中心，能产生明确的有意味的形象。我们所说的灵感，也就是知识与想象的积累与结晶，它是设计构思的源泉。 2、舍弃:构思的过程往往“叠加容易，舍弃难”，构思时往往想得很多，堆砌得很多，对多余的细节爱不忍弃。张光宇先生说“多做减法，少做加法”，就是真切的经验之谈。对不重要的、可有可无的形

象与细节，坚决忍痛割爱。 3、象征:象征性的手法是艺术表现最得力的语言，用具象形象来表达抽象的概念或意境，也可用抽象的形象来意喻表达具体的事物，都能为人们所接受。 4、探索创新:流行的形式、常用的手法、俗套的语言要尽可能避开不用;熟悉的构思方法，常见的构图，习惯性的技巧，都是创新构思表现的大敌。构思要新颖，就需不落俗套，标新立异。要有创新的构思就必须有孜孜不倦的探索精神。二、封面的文字设计: 封面文字中除书名外，均选用印刷字体，故这里我主要介绍书名的字体。常用于书名的字体分三大类:书法体、美术休、印刷体。 1、书法体:书法体笔划间追求无穷的变化，具有强烈的艺术感染力和鲜明的民族特色以及独到的个性，且字迹多出自社会名流之手，具有名人效应，受到广泛的喜爱。如《求实》、《娃娃画报》等书刊均采用书法体作为书名字体。 2、美术体:美术体又可分为规则美术体和不规则美术体两种。前者作为美术体的主流，强调外型的规整，点划变化统一，具有便于阅读便于设计的特点，但较呆板。不规则美术体则在这方面有所不同。它强调自由变形，无论从点划处理或字体外形均追求不规则的变化，具有变化丰富、个性突出、设计空间充分、适应性强、富有装饰性的特点。不规则美术体与规则美术体及书法体比较，它既具有个性又具有适应性，所以许多书刊均选用这类字体，如:《知音》、国外的《NEWYORK》等。 3、印刷体:印刷体沿用了规则美术体的特点，早期的印刷体较呆板、僵硬，现在的印刷体在这方面有所突破，吸纳了不规则美术体的变化规则，大大丰富了印刷体的表现力，而且借助电脑使印刷体处理方法上既便捷又丰富，弥补了其个性上的不足。如《译林》、《TIME》等刊物均采用印刷体作为书名字体。有些国内书籍刊物在设计时将中英文刊名加以组合，形成独特的装饰效果。如《世界知识画报》用“W”和中文刊名的组合形成自己的风格。刊名的视觉形象并

书籍装帧设计论文

内容摘要书籍装帧设计是指从书籍文稿到成书出版的整个设计过程，也是完成从书籍形式的平面化到立体化的过程，它包含了艺术思维、构思创意和技术手法的系统设计。书籍的开本、装帧形式、封面、腰封、字体、版面、色彩、插图、以及纸张材料、印刷、装订及工艺等各个环节的艺术设计。在书籍装帧设计中，只有从事整体设计的才能称之为装帧设计或整体设计，只完成封面或版式等部分设计的，只能称作封面设计或版式设计等。关键词：书籍装帧造型构图文字和谐统一正文书籍几乎几乎每个家庭都有，但是并不是每个人都能理解书籍装帧艺术，这是不是就象人们天天都住在房子里而不是每个人都理解建筑艺术一样呢？比较实用的东西往往都被忽视其艺术价值。如果从“书籍装帧”的完整意义上来认识，完全可以说，没有书籍装帧就不可能有书籍，这甚至是精神离不开躯体相同的，即使把“书籍装帧”狭限在美术范围内，没有书籍装帧，书籍也将流于简陋而缺乏美感，白纸白皮的形貌是不难想象的。书籍装帧的构成封套：外包装，保护书册的作用。护封：装饰与保护封面。封面：书的面子，分封面和封底。书脊：封面和封底当中书的脊柱。环衬：连接封面与书心的衬页。扉页：正文从此开始。设计要素 1．文字封面上简练的文字。主要是书名（包括丛书名、副书名）、作者名和出版社名。这些留在封面上的文字信息，在设计中起着举足轻重的作用。当然一本好书，当然具备着优美有内涵的文字。 2．图形包括了了摄影、插图和图案．有写实的、有抽象的、还有写意的。一本精美的好书，必然是文字与图形的统一。 3. 色彩书籍设计色彩语言表达的一致性，发挥色彩的视觉作用。色彩是最容易打动读者的书籍设计语言，虽然个人对色彩的感觉有差异，但对色彩的感官认识是有共同的。因此，色调的设计要与书籍内容的基本情调有个完整性。 4. 构图构图的形式有垂直、水平、倾斜、曲线、交叉、向心、放射、三角、叠合、边线、散点、底纹等。一本好书必然有着精美的构图，达成视觉上的平衡。这里我主要谈谈在封面设计上自己的一点体会： 1.封面是书的外貌，它既体现书的内容、性质，同时又给读者以美的享受，并且还起了保护书籍的作用。封面设计它包括书名、编著者名、出版社名等文字和装饰形象、色彩及构图。如何使封面体现书的内容、性质、体裁，如何使封面能起着感应人的心理、启迪人的思维作用，是封面设计中最重要的一环。 2.封面设计的造型。造型要带有明显的阅读者的年龄、文化层次等的特征。如对少年儿童读物形象要具体、真实、准确，构图要生动活泼，尤其要突出知识性和趣味性；对中青年到老年人的读物，形象可以由具象渐渐转向于抽象，宜采用象征性手法，构图也可由生动活泼的形式转向于严肃、庄重的形式。 3.封面设计的色彩。色彩是由书的内容与阅读对象的年龄、文化层次等特征所决定的。

书籍装帧设计思路及注意事项

书籍装帧设计思路及注意事项删繁就简这四个字对封面设计的构图来说，尤为重要。封面设计最忌画蛇添足。封面构图的艺术语言越简炼越好，一句话能说明白的就不要说两句，两句话能说明白的就没有必要说上三句，“妙语者不必多言”。如果一幅封面的构图能做到一笔不多，一笔不少，准确地表达精湛的艺术语言，是装帧家们的不懈追求。比如，有些封面应是成功之作，但失于繁琐，结果平平。就像有些电影镜头，本来在情节中通过人物的动势、景物的衬托、音响的效果已使观众明情达意，但偏偏要加上许多对白、旁白。有的封而构图为表现主题，用笔面面俱到，老怕画不明白．就越想多画，结果画得越多，越画不明白，成了恶性循环，弄得人们眼花缭乱而看不出优劣，最后必然适得其反。封而构图的艺术语言应当言简意赅：“以少少许胜多多许”，“一滴水见大干世界”。有的演员演戏，在一个感伤的情节中虽无一言，但掉下一滴眼泪就能传情给观众使之感受到她要述说的苦衷，“此时一泪胜千古”。一幅封而构图的艺术浯言，也要像一滴眼泪那样，“言有尽而意无穷”。封面设计的构图要“先做加法，后做减法”。最后落笔应当简约、鲜明、准确、生动。删繁就简是就艺术规律而言，决不是乱砍乱伐，否则会使构图空之无物．单调无趣。计白当黑中国画的构图很讲究“计白当黑”“宁空勿实”、“疏能走马，密不透风”。古人的这些论述，对我们今天研究封面的构图来说，非常有益。封面设计的构图基本上由两大部分组成，即实体形象和空白部分。空白是封面构图中不可缺少的，就像繁杂的建筑群中间要有一块广场、草坪一样。凡是成功的封面构图，除了其它因素之外，无不在疏密、虚实上下功夫，“知白守黑，得其玄妙”也。在封面构图中要善于利224 以调解统一，这种矛盾运动的形式所产生的节奏和韵律，能使封面的构图充满着音乐性和抒情性，令人遐想飘然，正如德国大文学家歌德所说：“韵律好像魔术，有点迷人．甚至能使我们坚信不疑，美丽属于韵律。” 象外之象封面构图的表现力的重要标志，就是看它能否超越自身，能否创造广阔、深邃的艺术境界，意在画外，撩动读者的想象之弦，使之余音袅袅。封面艺术的魅力和感染力，有时恰恰要到形式语言的外面去寻找，这种笔不到意到的艺术效果所体现出来的特有意境，能打破封而构图的有限空间．使人感到咫尺千里、意象无穷的艺术境界；无形中似有形，无色中似有色，无声中似有声。美国作家海明威把文学创作比作飘浮在海洋上的冰山，认为用文字直接写出的部分仅仅是露在水面上的1／8，而将隐藏在水下冰山的7／8留给读者根据自己的生活感受和想象力去探测、去挖掘、去理解、去回味、去补充。“冰山之喻”能启迪作者如何去冲破图解的模式、因袭的成规、偏狭的思路，去开拓与深化封面构图的艺术容量。采用象征、寓意、比喻、隐喻等艺术手法都能使封面设计的构图超越自身，象外之象，画外之意，尽而有之。字体布局封面构图与其它造型艺术形式的一个特殊区别，就是必须包含文字，其书名、作者名、社名都要有合理的布局。我国古代绘画，注重诗、书、画三位一体，“画中有诗，诗中有画”，“诗是无形画，画是有形诗”。中国画构图的题诗、落款的章法和布局，对我们今天研究封面设计的构图，是尤为难得的典范。书籍封面的构图，同中国画的构图形式，

浅谈书籍装帧设计中的书脊设计

浅谈书籍装帧设计中的书脊设计摘要书脊又称“脊封”是书籍装帧设计中重要的一部分，是封面和封底连接部分的设计，是书籍之眼，当很多书籍都放在书架上的时候，我们看见的都是书脊，是书籍指引我们需要的哪本书，书脊具有向导读者提供书籍的外观和作者等信息，对书籍传播和销售上有着举足轻重的作用。关键词：书籍；书脊；功能性；艺术性；视觉性 the abstract Also called "spine" is sealed ridge in book design is an important part of the cover and bottom connection parts design, is the eye of the books, when many books on the bookshelf, we saw the spine is, we need to guide books which book, with guide provides readers with spine books and appearance of the author, on the books information transmission and distribution has a pivotal role. Keywords: books, Spine, Functional, Artistry, visual 在这个足不出户便知天下事的信息发达的时代，我们凭借各种媒体，便可以了解一切，即使如此，人们依然没有减弱书籍的热爱，我们知道虽然现在大大小小的书店都在努力扩大展示空间，但是仍然赶不上书籍出版品种和数量的增长。因此也致使书籍的出版和发行竞争激烈，书籍能够平面放在书架上机会越来越少，供人们选择已经不是很容易的事情。人们只能直接看见的就是书脊部分。因此书脊色彩、立意和式样设计的水平高低，直接影响到读者的视觉感受，由此说明书脊设计在书籍设计中的重要性。怎样让读者在书架上从那些琳琅满目的书籍中找出自己所需要的书籍，这些还得让设计师们要重视书脊部分的设计，从而显现出书脊设计的功能性、视觉性、以及艺术性在书脊设计中有着至关重要的作用。① ①丁建超.《书籍设计》[M].中国水利电子出版社，2004年