国宝文物讲述文明

国宝文物讲述文明
————————————————————————————————作者：————————————————————————————————日期：
国宝文物讲述5000年文明
文章来源：北京晚报
中国是世界文明古国之一，中华文明是世界上唯一没有中断过的文明，无论是北方游牧民族的多次南下，还是西方列强的闯入，都未曾中断文明的传承与进程，卓尔不群、独立远东。

它是一个神奇瑰丽的东方文明，在西方人眼中，既有“丝国”到“瓷国”的嬗变，也有“汉人”到“唐人”的演绎，在马可·波罗等冒险旅游家颇具传奇的游记中，是令人向往的神奇世界；它是一个博大精深的东方文明，以华夏文明为主体，吸纳、融合各区域文明汇聚而成。

宛如海纳百川，奔流不息；它是一个历久弥新的东方文明，在与世界其他文明的交流、碰撞中，以无与伦比的包容和再生力，实现自身的创新和发展，并推动着世界文明整体的进程。

《中国记忆——5000年文明瑰宝》展位于首都博物馆方厅一层，展厅面积1400平方米，共上展的169组件文物，是从中央及全国26个省、市、自治区所属科研院所、博物馆、考古所等55家文物收藏单位挑选出的，具有鲜明时代性，能够代表一个历史时期文化艺术最高成就，或者能够代表一个区域文明特色的国宝级文物，它们中绝大多数是考古断代中的标准器和艺术史上著名
的艺术精品。

中国最早的“太阳神”
太阳神纹石刻
代表长江中游太阳神崇拜的湖北秭归出土的
距今约7000多年的“太阳神纹石刻”是目前我
国考古发现最早的刻画太阳神形象的实物。

这
件石刻用写意的手法雕刻出一位身躯修长、两
手下垂、双足分立的人，头顶上刻有23 条光
芒的太阳，腰部两侧的圆点似行星在宇宙中运
行。

它不仅反映了一个地区太阳神崇拜的情况，
人们还能从这个形象中看到先民们按照人类自
己的形象刻画心目中的“神”，反映出在生产力
不发达，环境艰苦的条件下，对发展人类自身
能力的渴望以及对人主宰世界的信心。

千年奇“脸”——人面纹铜方鼎
人面纹铜方鼎出土于湖南省宁乡，为商代晚期作品。

鼎为饪食器，也是权力和地位的象征。

该器是目前发现的唯一一件以人面作为主体装饰的方鼎。

器腹四面各高浮雕人面，虽大小不一，但五官部位、脸部表情如出一范，可见铸造者拥有十分高明的技巧，也许当时已经掌握了放大缩小的技术。

人面写实逼真，表情肃穆，给人以庄严神秘的感觉，这可能是中国南方3000多年前商代人的面貌写真，而其耳上有云勾角状物，下有手爪形饰，又有认为这是古代文献中的“饕餮”（tāotiè）形象。

鼎腹内壁铸有“大禾”二字铭文，“禾”字如谷子抽穗时的植株形象，结合器壁的人面形象，有学者认为是对祭祀、祈祷谷物丰收的一种纪念。

这件方鼎是湖南省博物馆的镇馆之宝，该馆的标志就是
依此设计的。

中国文化遗产标志——太阳神鸟金饰
太阳神鸟金饰出土于成都金沙遗址，属商代晚期作品。

图案采用镂空方式表现，分内外两层，内层周围等距分布十二条旋转的齿状光芒；外层由四只逆时针飞行的鸟组成。

四只鸟首足相接，朝同一方向飞行，与内层漩涡旋转方向相反。

外层4鸟既代表4鸟负日，也代表春夏秋冬四季轮回，内层12道芒纹代表一年十二个月周而复始。

是古代蜀人崇拜太阳的物证，也说明古蜀人已经掌握了岁、时、月的概念以及形成的原因。

太阳神鸟图案表达着追求光明、团结奋进、和谐包容的精神寓意，而且构图严谨、线条流畅、极富美感。

周武王伐商的见证物——铜利簋
铜利簋出土于陕西临潼。

在众多青铜器精品中，特别要提到的是陕西临潼出土的“利簋”，这是目前发现时代最早的西周青铜器，也是西周初年金文中叙述武王伐商的唯一珍贵史料。

腹内底部铸铭文4行32字，大意为：武王伐商，甲子日凌晨岁星正当其位，宜于征伐；战胜商朝八天后的辛未日，武王在军队驻地赏赐贵重
金属铜给有功之臣——利，利就用铜来铸造宝器以作纪念。

铭文载武王伐商的时间是甲子日；并且反映了从开战后的第八天，就对有关人员进行奖励，说明战争持续的时间不长。

这些与文献《尚书·牧誓》、《逸周书·世俘》所载的载周武王在甲子日征伐商王相吻合。

它是夏商周断代工程断定武王伐商的器物之一。

通往天国之路
T形帛画
1972年湖南长沙马王堆汉墓出土了一具未腐烂的汉代女尸，此为墓主人辛追葬仪中用以表示招魂、导引后随葬的旌幡，又称“非衣”。

画面所描绘的内容自上而下可分为天上、人间、地下三部分。

天上部分绘有人首蛇身的蛟龙、金乌、蟾蜍和玉兔、奔月的嫦娥等天国的神话传说。

金乌指代太阳，所谓“金乌海底初飞来，朱辉散射青霞开”即指此；人间部分绘有墓主人辛追在3个侍女的陪同下，正在飞升天国的路上，以及家人在祈求死者灵魂升天的祭祀场面；地下部分画着神话中的鳌鱼和异兽守卫死者的灵魂。

帛画以有序的层次展示了汉初人们观念中的宇宙图景，其主题思想，一般认为是“引魂升天”，但也有人认为是“招魂以复魄”，使死者
安土。

汉代规格最高的葬服——金缕玉衣
这一金缕玉衣出土于江苏省徐州狮子山楚王墓，是目前所见年代最早、玉片数量最多、玉质最好、工艺最精的玉衣。

全部用新疆和阗白玉、青玉组成，包括头罩、前胸、后背、左右袖筒、左右裤管、左右手罩、左右脚罩等十余部件，共使用玉片4248片，金缕1576克，
需10万人工才能完成。

按照汉代的丧葬制度，玉衣是必需的丧葬品，因为汉人相信金玉可以保持尸体不朽。

但只有帝王才能使用金缕玉衣，而此件玉衣的主人是第二代楚王刘郢客，即汉高祖刘邦的弟弟刘交之子。

刘交深受刘邦之子、汉文帝刘恒宠信，致使其几个儿子贵比皇子，故刘郢客死时能穿金缕玉衣。

同时也说明西汉时期象征地位和等级的玉衣缕质的使用并未形
成严格的制度。

财富的梦想——铜摇钱树
铜摇钱树出土于四川省绵阳市何家山二号汉墓。

整体由基座、树干、树冠等共29个部件衔接扣挂而成。

以铜管作树干，插在浮雕天绿、辟邪纹的陶座上，五组枝叶分插在树干套管上，树顶一人正将玉兔捣成的不死“神丸”置于雀嘴，树枝上满布铜钱，树叶上还饰有西王母长生不老神仙故事及乐舞杂技者形象。

树叶婆娑，满布铜钱，似乎只要摇动树干，铜钱就会哗哗坠落，故名为“摇钱树”。

摇钱树在东汉的墓葬中常有出土，人们在树上挂满铜钱，塑造神仙故事，祈盼它能像果实那样可以不断地“开花结果”，希望能像神仙一般长生不死。

“大地有泉皆化酒，长林无树不摇钱”，墓中随葬摇钱树，表达了汉人渴求财富的愿望。

值得提出的是，5·12汶川大地震发生后，重灾区绵阳的文物工作者顾不上自家人员和财产损失，紧急抢救文物。

就在余震未息之时，这件东汉摇钱树运抵北京，体现了四川人民对北京奥运盛会的大力支持。

实用与艺术完美结合——错金银牛形铜灯
汉代“彩绘雁鱼铜灯”、“错金银牛形铜灯”有着异曲同工之妙，它们的动物形象部分为储水容器，灯点燃时产生的油烟经过灯罩收集，由弯管将烟尘导入水中吸收，避免室内空气的污染，它们合理的除烟设计折射出我国古代人与自然和谐共生的造物理念。

在欧洲，直至15世纪，这种除烟设计才在达·芬奇的设计手稿中出现。

汉代，这种灯应用较为普遍，在广西、湖南、河北等地均有考古发现。

河北省博物馆藏著名的“长信宫灯”也是依据同样的设计原理
制成。

两千年前的滑稽艺人
击鼓说唱陶俑
两千年前的“击鼓说唱陶俑”则从一个侧面展示了盛世的生活。

汉代民间极为盛行说唱表演。

这件陶俑袒胸露腹,着裤赤足,左臂挟鼓,右手举槌作击鼓说唱表演，神态诙谐，动作夸张，是一件富有浓厚民间气息和地方风貌的优秀雕塑作品。

汉代这种说唱艺术称为“俳优”，史书记载：“击鼓歌唱，作俳优”。

《汉书·司马相如传》颜师古注：“俳优侏儒，倡乐可狎（xiá）玩者也。

”在汉代，往往以身材矮胖、相貌滑稽的侏儒充任表演者。

陶俑虽为手工捏塑而成，但其神态生动、鲜活逼真，它仿佛从2000年前的历史尘埃中走来，带给我们汉代社会的音容笑貌，让人忍俊不禁，过目难忘。

情意缠绵人神恋——绢本设色顾恺之《洛神赋
图》卷（摹本）
《洛神赋图》是东晋著名画家顾恺之的绘画名作（展品为宋摹本），是以三国时期著名文学家曹植的名篇《洛神赋》为题材，描述曹植渡洛水时与洛水神女相遇而恋爱，终因人神路隔而无奈分离的动人故事。

《洛神赋》原名《感鄄赋》，一般认为是因曹植被封甄城所作；亦作《感甄赋》，甄通鄄，但也有人认为其写作牵涉到曹植与魏文帝曹丕之妃甄氏之间的一段
错综复杂的感情。

该图用具体生动的形象，完整地表现了浪漫主义文学作品《洛神赋》的内容，对人物心理刻划的成功及善于表达情感内容的精深造诣，反映了这一时期中国绘画的新发展。

图中人物画的线描如“春蚕吐丝”，后人称这种技法为“高古游丝描”，为人物画技法十八描之一,对后世的中国画线条艺术产生很大影响。

天下第一行书
绢本王羲之《兰亭序》（摹本）
《兰亭序》是大书法家王羲之（321～379年）于东晋永和九年(公元353年)三月三日和一些文人举行“修契（xì）”宴会上，为他们的诗写的序文手稿。

共28行，324字，章法、结构、笔法都很完美，是他当时的得意之作。

后人评道“右军字体，古法一变。

其雄秀之气，出于天然，故古今以为师法”。

因此，历代书家都推《兰亭》为“行书第一”。

《兰亭序》表现了王羲之书法艺术的最高境界。

作者的气度、凤神、襟怀、情愫，在这件作品中得到了充分表现。

古人称王羲之的行草如“清风出袖，明月入怀”，堪称绝妙的比喻。

可惜被唐太宗作为殉葬品，埋入昭陵，从此真迹永绝于世。

现流传于世的《兰亭序》为唐人摹本。

因这卷唐摹《兰亭序》所用的是绢本，绢色虽陈旧泛褐，但笔法、墨气、行款、神韵都得以体现，是极为珍贵的摹本。

流传有绪的墨迹珍本
纸本欧阳询《梦奠帖》
《梦奠帖》共9行78字，内容为书写史事，唐著名书法家欧阳询(557～641年)所作。

《梦奠帖》保存南宋“绍兴装”，后有元代郭天锡、赵孟頫诸家跋，阐明此帖与当时其他欧书作品笔意一致。

郭天锡说到，“此本劲崄刻厉，森森然若武库之戈戟，向背转折，浑得二王风气，世之欧行书第一书也。

” 此帖用墨淡而不浓，且是秃笔疾书，转折自如，无一笔不妥，无一笔凝滞，上下脉络映带清晰，结构稳重沉实，运笔从容，气韵流畅，体方而笔圆，妩媚而刚劲，为欧阳询晚年所书。

欧阳询与虞世南、褚
遂良、薛稷并称为唐初四大家。

该帖堪称大家
的经典之作。

平远辽阔显江峦
绢本设色董源《夏景山口待渡图》卷
《夏景山口待渡图》，无款，董其昌于卷前引首题“董北苑夏景山口待渡图真迹”，卷后有元柯九思、虞集诸人题跋。

曾入宋元内府收藏。

入清为耿会侯所得，旋进入清内府收藏。

俱钤有鉴藏印记。

经《宣和画谱》、《石渠宝笈初编》等书著录。

历代都被定为五代著名画家董
源的作品。

该图描绘江南渡口夏日景色，开卷处平沙浅岸，江河横陈，小舟往来其间，山峦叠起，丛林中微露村舍，卷末沙岸延伸，垂柳成行，岸边有待渡者，展现出平远辽阔的江景。

全卷用披麻皴加墨点表现山峦林木，画法与《潇湘图》基本一致，尺寸和质地似乎可与《潇湘图》相接，有学者因此认为两图本系一幅，是董源《河伯娶妇图》中的两个段落。

画面以平远取势构图，在平平淡淡的浑朴真实里“得山川之神气”，设色雅淡，艺术感染力得到了充分地发挥。