二胡与戏曲音乐伴奏

二胡与戏曲音乐伴奏
一、二胡的历史起源于发展
二胡,又名胡琴、南胡、嗡子、胡胡。

由唐宋时代的奚琴、嵇琴、胡琴演变而来。

至今已有一千多年的历史。

二胡最早发源于我国古代北部地区的一个少数民族,二胡在我国是流
传广泛,历史悠久的民族拉弦乐器。

古有名句:“马尾胡琴随汉车,曲声犹自怨单于。

弯弓莫射去中雁,归雁如今不寄出。

”另有所载“胡琴制如火不思,卷顾龙首,二弦用弓捩之,弓之弦以马尾”。

此说明二胡的制作技术工艺。

到了明清时代胡琴已传遍大江南北,已成为民间戏曲伴奏和乐器合奏的主要演
奏乐器。

近代,胡琴称名为二胡。

首先20世纪初年代先后有华彦钧(阿炳)、陆修堂、孙文、周少梅、蒋凤之等民间艺人,他们的作品有《二泉映月》、;《怀乡行》、《流波曲》、《汉宫秋月》等。

后有刘天华先生开创了将二胡搬上舞台独奏的先河。

他大胆的引进和借鉴了西洋乐器的演奏技巧和手法,将二胡的
音域扩展到五个把位的范围,从而大大的提高二胡的表现力,确立了二胡独奏舞台地位。

他的作品有《良宵》、《光明行》、《空山鸟语》等。

由此,二胡从民间伴奏中脱颖出来,成为独特的独奏乐器。

进几十年来,二胡音乐发展很快,二胡演奏水平已进入旺盛时期。

它在中国音乐历史的长河中,经历了多元文化的撞击和融合、在历史的传承和演进中、成为今天这样一种音色悠元柔美、音乐表现力强、民族风格浓郁、深受大众喜爱的拉弦乐器。

从上世纪50年代到今天先后涌现了一批又一批二胡教育家和演奏家。

近年来二胡作品的大量涌现风格繁多举不胜举,从而使二胡音乐更加焕发出五彩斑斓的璀璨异彩。

二、二胡的音色特点及广泛运用
二胡是民族乐器弓弦类乐器中使用最普及,又是最具有
中国民乐气质和特点的乐器,二胡的演奏技巧丰富多彩,风格独特,它模仿于人声,近似于歌唱,声音委婉、美妙、动听,忧伤、沧桑、怀旧。

乐到情深处,如吟如唱,如泣如诉,情真意切,拉魂抽心。

听者着迷,拉者自醉,倾诉心声,陶冶情操。

真可谓“一日倾听琴声,三日绕梁未尽。

”中国人热爱二胡,亚洲人热爱二胡,世界人为此而“着迷”。

二胡除了作为独奏乐器以外在民乐队中的地位最为突出,二胡在长江以南地区主要以乐队合奏为主,是江南丝竹、广东音乐等民间音乐中主奏乐器。

以及南方地区的地方戏音乐的伴奏。

如越剧、锡剧、沪剧、黄梅戏、淮剧、粤剧等都以二胡为主要乐器。

二胡在长江以北黄河两岸,中国的大面积
地区都是以地方戏曲伴奏为主。

例如:豫剧、淮北梆子、泗州戏、庐剧、吕剧、河北梆子、吉剧、柳子戏、秦腔等说不清剧种都把二胡作为乐队中的主要伴奏乐器之一。

至现在为止还没有哪个戏剧能离开二胡伴奏角色。

即是京剧也只是略加改造。

三、二胡的戏曲伴奏特点和技巧
二胡在伴奏梆子戏上,我在长期伴奏实践中总结以下特点:即称为“领、托、送、补”四个字,也叫做“一领、二托、三送、四补”。

在这里“一领”在先。

以“引”作“领”,戏曲上就叫做乐队先领起采,或者说先奏个“引子”。

对演员的演唱来说有句俗话叫“哪领哪去”。

这就是说“领”起一个定腔、定板、定曲、定调的作用。

也就是说乐队领奏起来演员根据演唱习惯和演唱经验通过听觉和支配能力敏感的掌
握起唱的高低和板腔的定位(演唱位置)定韵(演唱韵味)。

这样,就不会唱跑了调,也不会唱错板式;“二托”相继。

托即称为“伴”,演员起唱后,跟着演员的演唱相随而奏、捧涌而托、以唱为主、以奏为伴,突出表现演员的演唱以及演唱所表达内容、字词的清晰,以剧中人物抒发思想感情为主,伴奏音乐为辅而奏乐。

绝不可喧宾夺主,使乐器演奏淹没了唱腔的字和词,“三送”相承。

“送”即称为“烘”。

演员唱至句落,押韵合辙,
放声长叹,声气不足,气氛不够,用乐队演奏以乐代声,以声代情,声放乐荡,送韵至极,渲染气氛,感染观众,三方互动(乐队、演员、观众),以达到最佳效果;“四补”其“缺”。

“补”即为“填”,演员演唱的字次间歇和句段间歇处为“缺”,唱吐之后,情语转换之际“填补”上大小长短不同的顺声韵随声腔音乐,传统上叫做“过门”,即“大过门”“小过门”。

用以补垫上演唱空缺之处,以便更好的运腔运气、情转意合,司时渲染了舞台气氛、感动观众。

使其视听统一,全神贯注,印谐共振,达到最佳的舞台戏曲音乐效果。

戏曲伴奏突出“伴”字,主要是为了突出主题音乐,突出主唱,突出剧种风格。

在演出中与演员一起为展开剧情故事而形成紧密的配合,构成统一,为完成戏曲表演这最高任务而服务。

二胡在戏曲乐队的伴奏技巧上有很多,归纳起来传统上
有八字相称,即八字技巧:“抑、扬、顿、挫”,“闪、占、腾、夺”。

在戏曲乐队里“抑”即为弱,“扬”即为强,“顿”即为重,“挫”即为轻。

“闪”即为让(让出唱腔吐词),“占”即为领(领奏音乐重音、稳住节奏),“腾”即为空(空出来让给唱或其它乐器演奏),“夺”即为抢。

(该独奏的音乐“抢先一步”,“夺”音而上)。

以上的八字伴奏技巧总结起来也就是说:在乐队的演奏过程中要根据主唱的音乐情绪和舞台气氛的要求,有快有慢,有急有缓,有弱有强,有抑有扬;领合混奏,参差有序,轻重缓急,跟领避让;轮回交替,互相补空,文武结合,烘托气
氛。

可谓;语至情深处,唱奏谐和,声情并茂;乐至感人处,回肠荡气,牵魂抽心。

总之,二胡音乐在中国在世界已经形成了一个庞大的社会家族,二胡的应用以及二胡音乐这一艺术形式,为推动社会的发展起着不可估量的作用。

常言道“千日的笛子百日的萧,一根弓子拉弯了腰”,艺海无涯,学无止境。

今后自己在二胡的演奏技巧上要多学多练,在伴奏能力上要再提高,一步一脚印,更上一层楼。

□(编辑/丹桔)。