乐由心生

乐由心生
乐由心生
凡音之起，由人心生也。

——《乐记》
乐由心生，每一曲动听的音乐里，都包含着演奏者的或喜或悲之情……“音乐，是一种意境，是一种超我的境界,可以说是一种分不清音乐和我到底谁是音乐的境界。

”
“高山流水遇知音”，到底什么把伯牙子期缠绵在了一起，写进了华夏历史？是一曲古琴，《高山流水》。

当你随意的把它当做消遣的娱乐，那么你听到的也只不过是一首古琴奏响的清曲；但是当你发自内心的去感受那音乐情怀，你的心中将会幻化出一个世界。

闭上眼睛，用心感受，去体会琴曲之间的跳动，你会进入一个音域——高山流水般清雅脱俗。

清风吹过，山潺趟走；林木葱葱，一人身着白衣，坐于瀑布之边，轻抚古琴；而不远处，一人迎风而立，闭目于林端，潇洒之至。

他们的世界，唯有古琴响落；随后，确实此时无声胜有声的静谧祥和。

穿过历史长河，品味乐曲。

渐渐懂得乐由心生的真谛，偶尔细细体会却亦有悲从心来。

你听听那瞎子阿炳的《二泉映月》，感受一个悲惨命运人的内心世界。

“80多年前，无锡街道的上空常常飘扬着阿炳卖艺乞讨所奏响的琴声。

他的即兴演奏，不仅成就了《二泉映月》这支自述式的悲歌，更主要的是它摆脱了那种赏玩式的心态，上升为一种与我同在的共命运感。

”用心感受，这首阿炳自述式的悲歌，一个时代一个民间艺人的悲哀过往经历。

幽深的夜里，晚风吹过，湛蓝的天空下，你静静依偎在破落的墙
角，等在二胡的那沙哑的声音响起。

如泣如诉，如怨如慕；你沉浸在二胡营造的世界里，不想醒来。

这里有着清冷寒幽，远离尘世，有的只是飘渺哀婉的乐声，让你迷失而又陶醉。

这边是用心感悟，音乐在你心里营造的一个音域。

音乐是一个人的心声。

通过音乐，听众可以感受到内心世界的波动。

同时，音乐也会感染、影响人的情绪。

《天空之城》，小娟的吟唱。

若听过的人，首先会被她空灵、冷远的声线吸引。

可是，若是不曾用心，你的感觉也尽止步于此，止步于忧伤的旋律。

可是把这首歌带入你的世界或者把你的世界与这首歌相联系，你的心里不再仅是一首悲哀的陌离歌，而是一首现实与艺术的升华。

记得第一次听这首歌，是在同学的博客背景音乐，那时正值高考结束，离别的感伤正萦绕在身旁。

“长亭外，古道边，芳草碧连天。

”此时，发挥你的想象，多少离人将会从此天涯海角，彼此留在天南海北，偶尔见一面叙叙过往的回忆。

于是，悲哀加了悲哀，更伤怀。

舒曼曾经说过：要留神听所有的民歌，因为他们是最优美的旋律宝库，他们会打开你的眼界，使你注意的各种不同民族的风格。

“民族的才是世界的”，宋祖英就是中国民族音乐的杰出代表。

在悉尼歌剧院的她，以中国风的民族歌曲，得到了世界的认可与关注。

《好日子》，便是宋祖英的代表作之一。

“今天是个好日子，心想的事儿都能成”，欢喜的锣鼓，喜庆的曲调，不经意间就把人带入了她营造出来的喜悦氛围。

“今天明天都是好日子，赶上了盛世咱享太平”，用心
感悟，乐由心生，静下心来，跟着乐曲的旋律而脉动，或许此刻人们才能真正的感受的艺术的高雅。

听众用心听，用心感悟才能体会乐中真味。

为什么会这样呢？下面笔者将谈谈自己的理解。

其一，演奏者在含情演唱。

听众只要用心听，或多或少的可以在某些细节有所感受他们内心流露的情怀。

不过，像现在的流行歌曲，的演唱会上，由于环境气氛的影响，乐曲中基本上没有演唱者的情感，或者连歌词中的那份至情都可能会丢失。

其二，对于创作背景、社会背景有所了解。

这样才能更清楚地感受到那个时代背景以及坐着当时所处环境下的心理状态。

欢快的词曲，听众不由自主的跟着欢快，但是就像悲伤的音乐，听众也会莫名的跟着哀伤，一如自己身临其境的伤感。

其三，把自己放在了歌曲意境中。

听众可以联系自己的情感经历，工作生活等，再与音乐中的词或曲架一座沟通的桥梁。

那么你也会乐其所乐，痛其所痛，哭其所哭……你的心境随着音乐的起承转合而做出改变。

用一代名家高尔基的话说就是“在听音乐时，要用自己的经验、印象和知识的积累去补充。

”
乐由心生，每一首经典背后，可能都隐藏着一个不为人知的故事，用心感受，音乐才会丰富你的世界，因为：乐由心生！。