再续竹缘——我看当代中国竹刻-中国嘉德

再续竹缘
—我看当代中国竹刻
徐征伟 (上海市嘉定博物馆研究部) \ Xu Zhengwei (Research Department of Shanghai Municipal Jiading Museum)
竹，是最具有中国文化气息的载体之一。

“野炉燃树叶，山杯捧竹根”。

古往今来，人们日常生活衣、食、住、行方面都与之息息相关。

作为世界产竹最多、品种最丰富的国家，中国自文明伊始就创演出形形色色的竹器，中国文人也以种竹、用竹、咏竹、画竹的方式赞叹着竹的柔而坚、平而奇。

而当原始竹器渐渐发展为一种专门的艺术形式时，它立刻就成为诠释“天人合一”的中国式心灵哲学的绝佳载体，为文人们所青睐。

这种艺术就是中国竹刻。

中国竹刻艺术相传已有千余年历史，发展到明清时期进入高峰。

当时竹刻艺术最重要的分支有嘉定、金陵两大流派，两派一取“重雕轻刻”，一取“重刻轻雕”，各有所长，各尽其美，获得了社会的广泛认可和尊重。

直至清代，竹刻艺术更因其精雅绝伦而受到皇室喜爱，一些竹刻家甚至进入国家最高艺术创作机构—宫廷造办处，专职从事竹刻研究与创作。

皇室的喜爱与大批收藏家们的推崇，进一步推动了竹刻艺术的繁荣发展。

传统竹刻以反映闲适精雅的文人生活为主要创作内容，其中文房清供最为常见。

这种形式与内容符合当时文人的生活方式，而文人的喜好与追求，直接影响着竹刻的器型设置与创作题材。

随着新世纪的到来，当代竹刻艺术家们开始以时代的眼光重新审视竹刻的文化属性与艺术特性，希望能在前人的成就中寻求突破。

这种努力并非对传统竹刻艺术所达到的高度与成就的否定，而是对于融合竹刻传统技艺与现代审美感观的求索。

俞田竹刻摆件《僻处突闻儿时歌留得
此景与人享》
Yu Tian
'Landscape', Carved Bamboo Ornament
32.5cm.long 张伟忠竹刻留青插瓶《水仙》
Zhang Weizhong
'Narcissus', Carved Bamboo Hanging
Vase
42x38.5cm
既能传承传统文化追求，又要注入时代审美元素，这是现代竹刻的主题和很多当代竹刻艺术家探索的方向。

经几十年的探索，现代竹刻艺术已初显成就：从形式上看，渐渐突破了古代原有的竹刻文房清供的题材和载体；从创作技法上看，留青和竹根雕的突出发展也为竹刻语言增色很多。

留青竹刻是一种竹刻与丹青相依相成的竹刻艺术，它以刀刻的语言表现于竹面一层薄薄的青筠上，利用竹皮与竹肌的色差重新诠释了书画的意境。

而艺术家完成留青竹刻的一瞬间却并非代表着这件艺术品的最终定格，时间将继续用无形的手，为作品抹上代表了岁月的色泽，让留青的艺术意境表现得更为强烈。

历史上，张希黄、潘西凤、尚勋等代表人物的留青创作，已达到了相当的艺术高度。

二十世纪上半叶金西崖、支慈庵、徐素白等的努力使留青竹刻在前人的基础上有了较大的发展。

而当代竹刻家徐秉方先生勤奋奏刀，悉心体味前人技法，更将留青竹刻推向新的艺术境界：花卉虫草，珍禽走兽，远山近水，人物肖像，无所不能，赢得了“海内留青第一家”的美誉。

品赏徐先生的留青竹刻，其作品风格迥异，或宁静淡雅，或朦胧清远，或和谐高洁，意趣无穷，妙造自然。

徐先生虽已年过花甲功成名就，但仍孜孜以求，探索着留青竹刻的新发展。

近几年间创作的山水作品，在灵动中隐现浑厚与苍茫之象，让人叹服其创造力的惊人与人生境界的高度。

由于徐先生的贡献，国内兴起了一股学习留青、创作留青的高潮，并涌现了一批创作高手。

竹刻艺术家张伟忠是嘉定派竹刻传人，历经二十余载俯首面竹，潜心钻研书画、篆刻，对嘉定派竹刻技巧都颇有心得。

由于师从徐秉方先生，他的作品更兼收了留青技法的精髓，既带着浮雕的层次感，又充满留青、浅刻的书画韵味，刀笔从容，物象井然，所刻之物因景而施，所施刀法虚实相生。

传统与流行、经典与时尚，这些元素都成为张伟忠作品的一部分，因而广为识者所珍。

竹根雕的历史也很久远，封锡禄、施天章等竹根雕大师，为后人留下了不少绝世佳作。

而当代竹根雕刻家们除了继续创作文人仕女、神话传说等传统题材外，也在孜孜不倦地探索新题材。

雕刻家俞田就十分擅长对市井百姓的日常生活、农耕文化等题材的表现，同时将传统题材用现代的艺术语言作了诠释，将人物形象和生活细节刻画得入木三分。

俞田竹根雕较传统作品还有空间上的创新，他打破了竹根传统的直立造型，创作出横式、斜式造型的作品，加深了作品的形体张力和空间感，材和艺相得益彰、浑然一体。

徐秉方竹刻留青台屏《青山流瀑》
Xu Bingfang
'Rolling Cascade Among Verdant Mountains', Carved Bamboo Screen
39x11cm
当代的竹刻艺术应该何去何从，竹刻家们正在努力用实践做出回答。

对艺术的不断自省，这正是竹刻艺术永葆青春的动力源泉。

竹刻的繁荣需要这样的实践者，但同时，也离不开市场的导向和培养。

中国竹刻艺术在当下能引起社会如此广泛的关注，这得益于中外收藏家们对竹刻作品的喜爱以及拍卖市场对竹刻艺术的推动。

中国嘉德国际拍卖有限公司举办的“俪松居长物—王世襄、袁荃猷珍藏中国艺术品”（2003年）与“翦淞阁精选文房名品”（2006年）两个专场拍卖的巨大成功，很好地证明了古代竹刻艺术的成就及其所达到的高度，也反映出竹刻艺术的魅力。

相比于古代竹刻，当代竹刻拍卖市场才刚起步。

为保证参拍作品的质量，中国嘉德采取直接向作者本人征集作品的方式，对拍品提出严格的要求，这些作品都为作者的精彩力作，多在国家级展览中荣获重大奖项或在重要竹刻专著中有著录。

中国嘉德如此严谨的态度为当代艺术品拍卖打下了良好的基础，也为中国拍卖行
业做出了表率。

市场的介入与推广，使当代竹刻艺术作品得到了更加广泛的肯定与关注。

相比于古代竹刻，当代竹刻拍卖市场才刚刚起步，这也意味着它有更大的上升空间，它的价值还有待更深层面的挖掘。

我们期待着当代竹刻艺术的健康发展，也相信会有越来越多的人关注、喜爱并痴迷于这种隐融在华夏传统思想之中的奇特文化。

黄宏疆竹刻留青台屏《玉树雪原皎皎月》
Huang Hongjiang
'Glistening Moon and Jade Trees on the Snowy Plateau', Carved Bamboo
Screen
41.7x10.9cm。