201705105501浅谈萨克斯演奏自然颤音技巧

摘要

在萨克斯的演奏中颤音技术的演绎程度，是衡量演奏效果的重要检测标志，颤音技术也是最能体现萨克斯魅力的一种技巧。所以要认识和掌握好萨克斯就得掌握自然颤音技巧。自然颤音于萨克斯而言就是画笔之于画布，目前对于自然颤音的主导理论是“博动论”，搏动论主导自然颤音是搏动的高音。通过控制速率使乐曲的声音圆润饱满。通过自然颤音的技巧去控制气息，加强口腔肌肉的训练，呈现良好的口型，然后通过唇部的控制区保证气息的稳定平缓。通过认识自然颤音在音色中的重要表现成分，来美化音质加强对艺术的支配能力，从而加深自己对于萨克斯自然颤音的理解和演绎。

关键字：自然颤音，萨克斯，搏动论，技巧演奏

ABSTRACT

I n saxophone playing vibrato technique of interpretation, is an important testing mark, judge the effect of playing vibrato technique is also the most can reflect sachs charm of a skill.So good to know and master sachs have mastery of the art of natural

trill.Natural trill for saks is brush to the canvas, for natural trill the dominant theory is a theory of \"move\", dominant natural trill pulsing theory is pulsing treble.By controlling the rate to make music voice sections satiated.Through natural vibrato techniques to control breath, strengthen the training of the oral cavity muscle, rendering good mouth, and then through the lips of breath control to ensure the stability of the flat.By recognizing the natural trill in the tone of the important components, to beautify the sound quality to strengthen the control ability of art, so as to deepen their understanding of the saxophone natural trill and deduce.

Key words: natural trill, saxophone, pulsing theory, performing skills

目录

序言 (1)

一、自然颤音的概述 (2)

二、自然颤音技巧应该具备的学习基础 (2)

（一）气息 (3)

（二）口腔 (3)

（三）唇部 (3)

（四）嘴角 (3)

（五）舌头 (3)

（六）体态和运指 (3)

三、当前的萨克斯自然颤音技巧分类 (4)

（一）颚式自然颤音技巧 (4)

（二）唇式自然颤音技巧 (4)

（三）喉式自然颤音技巧 (4)

（四）横膈膜式自然颤音技巧 (4)

四、练习自然颤音技巧的方法 (5)

（一）颌式自然颤音练习 (5)

（二）颌式自然颤音的频率和振幅 (6)

（三）虚音与颌式自然颤音的结合 (7)

结论 (8)

参考文献 (9)

致谢 (10)

序言

萨克斯源于十九世纪四十年代，最早的萨克斯管是比利时的乐器制造师制造的，由此产生了美妙的萨克斯乐器。现在的萨克斯管主要都是采取的铜合金，这种材质使萨克斯的声音富有穿透力。萨克斯的发音原理简单，声音容易控制，结构上类似波姆式长笛。现在的萨克斯具有其独特的乐器特点和韵味，可以演奏高难度技巧的乐曲，也能够配合木管乐器共同演绎。在萨克斯的音色控制中，自然颤音是运用最频繁的技巧，所以需要萨克斯的学习者去认真的研究，通过口型，运气方法的学习，结合姿势还有技巧的练习自然颤音的技巧。

学习者通过对于音乐理论的很好掌握和区分，对于音区的区分，对于几种自然颤音的发声技巧的很好的掌握和使用，从而达到对于萨克斯演奏随心演绎。使自己的气息平缓，嘴唇姿势合理，注重颌部尺寸和咬合力度的控制，使舌头和嘴角形态的控制达到很好的形态从而有很好的萨克斯的效果。而且要注意区分颚式自然颤音，唇式自然颤音，喉式自然颤音，横膈膜式自然颤音的区别和各自的技巧以及适用的场合和地点。注重区分虚音和自然颤音还有两者在颌部和笛头的区别，两者的相互结合的作用。

当前的现状就是整个行业对于萨克斯的自然颤音的研究比较的浅，特别是在具体的技巧演绎的方面，所表达的明显不足。

通过对萨克斯自然颤音的研究，查阅多方的资料，进行系统的总结归纳，来加强自己的专业技巧。

一,自然颤音的概述

在萨克斯的演奏中自然颤音被称之为演奏的标志性技巧，自然颤音能够很好地展示萨克斯的独特魅力，对于学习音乐的我来说，若是不能用自然颤音去演绎乐曲，那么对我我来说就不能说掌握了萨克斯，故而认识到自然颤音对萨克斯的重要性很必要。

托马斯.莱利，一位因为管乐理论而闻名于世的音乐家，说过自然颤音对于萨克斯的演奏的重要性何不可替代性就好比于画笔之于画布而言，都是起着画龙点睛的重要性的。而且在萨克斯的演奏中，自然颤音也是用来演绎情感和表露思考的音色技巧。

现在，在学术圈对于自然颤音的主流理论和思想是《探寻音乐之美》中所凝练的观点“博动论”，这是威卡尔.埃米尔博士于1981年发表的音乐论文，同时他也是音乐美学领域的大家。在《探寻音乐之美》把自然颤音定义为搏动的高音，类比于振幅和速率，认为自然颤音是使萨克斯的音色变得流畅柔和，圆润饱满的重要演奏技巧。

图1“搏动论”

根据《探寻音乐之美》中凝练的观点，以下的几个特质应该是萨克斯演奏中，品质良好的自然颤音应该具备的。

其一,具有平缓的搏动特质和流畅的萨克斯声音。

其二，具有平稳的搏动周期和适宜的振幅。

其三，在进行萨克斯演奏的时候要控制搏动的速率和节拍的时间。

其四，萨克斯的演奏者必须得对萨克斯理论有较好的认识和掌握。

卡尔.埃米尔认为自然颤音就是通过周期性的音量音色变化来达到预期的音乐效果，从而可以达到提升艺术的品质，增加音乐的吸引力。

在萨克斯的演奏中，自然颤音被定义为表达情感的直接技巧，其在萨克斯演奏中的地位就好比面部表情对于人类情感的演绎，然而想要获得能够引起人们共鸣的自然颤音效果，就得需要学习者对于自然颤音的深刻认知和大规模的练习，由此自然颤音也就被誉为能够审查音乐演奏者是否拥有成熟音乐技能的标准。