评韩国影片《雏菊》
韩国电影雏菊赏析
雏菊花语：
“藏在心底的爱”
人物的命运与性格真 实写照。 杀手和刑警正宇从头 到尾都在逃避，等到想去 面对的时候已然来不及了， 也就是等到雏菊凋谢了， 而他们却谁都没有得到。
惠英：回忆里的爱情，比等待中的爱情更令人痛苦。 杀手：无法诉说的爱情，比可以告白的爱情来的更殷切。
正宇：醒悟得太迟的爱情，比永远相见的爱情更令人悲伤 。
慧英的自序，纯洁美丽。
然后是正宇，原来是如此的巧合。
最后，是杀手。原来，如此的悲剧……
世界上最遥远的距离不是天与地的距离， 而是我站在你面前你却不知道我爱你。
唯美的画面
阿姆斯特丹郊外 古老的广场
落雨的屋檐
精心设计的纯白的家
画室 、古董店
色彩搭配
更多的运用了自然光 较暗的光色处理
滤色片，红的，黄的，黑白的，反转 片的…
音乐
影片中反复出现的钢琴曲，好象婉婉的诉说着 男主角暗恋却不能表白的心事。那是柴可夫斯基 的《六月船歌》 同名主题曲《雏菊》,词曲均是由桑田佳佑创作 完成的。舒缓的钢琴声作为底乐，流露出淡淡的 悲伤；歌曲旋律平和，节奏缓慢，女歌手轻柔的 嗓音唱出了剧中人物之间伤感的爱情和悲哀的命 运。
这些有着诗意般美丽的音乐，都是一种爱的表 达，唯美而又动人。
音乐
西方古典音乐的运用更是恰到好处的，让整个 片子回荡在一派古典和悠扬当中，演绎的从容而 自然，满是清新的书卷气息。
片头惠英在路上骑车去雏菊园的时候，是名为 “雏菊园周围”的背景音乐，主要是弦乐，旋律 很清扬。 惠英落水，男主角飞奔向惠英时，音乐随着男 主角的飞奔缓缓地起，到修桥的时候变得高昂， 而惠英出现的时候又转为了舒缓。
2006
刘伟强 郭在容 全智贤、郑宇成、李成宰
《雏菊》影评
故事从阿姆斯特丹的郊外开始，绿色的草地如画卷一般铺展开来，清澈的河水在独木舟下静静的流淌，给这片绿色注入灵动的活力。
河畔上开着雏菊，黄的白的斑驳相印，交错着一段凄美的爱情。
一个美丽清纯的女孩，带着她的画包，从远处骑车而来。
或许所有男生都会期待这样一个女孩，美丽纯净，时而忧郁，时而高兴，拿着画笔描绘着她心中的世界。
我不得不说，全智贤很美，她的长相并不是惊艳的那种，但是会越来越吸引你。
就像雏菊那样清新干净，她很适合演惠瑛这个角色。
整个电影就像一幅幅静态画，交织错落，看完之后或许为最后的结局而悲伤，但回味更多的是电影所呈现的自然清新之美。
配合着轻妙的钢琴曲，加上女主角美丽清丽的身影，男主角深情地默默守候，所有的一切带给我们的是最直接的美。
我想无论是谁看完这部电影，心中都会无比清明，非常享受。
尽管画面很美，但是情节却无法免俗，讲的是一段三角恋情，可能是顾及到韩国市场，带有很多不现实的浪漫色彩。
朴义看到了那个在雏菊从中画画的女孩惠瑛，便移不开眼，他帮她捡落水的书包，为她不再落水而造了一座桥。
他说只是想帮助这个可爱的女孩。
或许很多人会觉得朴义的爱来的太莫名其妙，一个杀手怎么会对一个陌生女孩默默付出那么多。
朴义是沉默的，他是个杀手没错，可是又有多少人真正懂他。
他老板说他就像个石头一样，想搬动他很难，他说“你真的这么了解我吗？”很多人都知道他深爱惠瑛，但是却没有多少人知道他为什么那么爱她。
他内心是个向往纯净，阳光世界的人，可是他偏偏是个杀手。
他看到惠瑛在雏菊丛中画画是在第一次杀人之后，那样美好宁静的画面，单纯的花，单纯的人，让他的血腥世界注入了一缕阳光。
我想没有人愿意当个杀手，在他的心中那身火药味是让他厌恶的。
所以他希望种她画的花，祛除他身上的火药味。
一开始他或许只是觉得这个画画的女孩很美好很可爱，她的世界那么单纯这是他那么向往的，所以不自觉的想靠近她。
他在她画画的广场对面租了一个房间。
她在广场画画，他就在房间看书。
雏菊的影评
《雏菊》影评《雏菊》的放映，深深折服现场的每一位同学。
甚至在走出教室以后，大家所交谈的话题还是那段凄美动人的爱情。
由全智贤主演的黑帮爱情片《雏菊》讲述了一段女画家、杀手与警察间的纠葛情缘。
国际刑警正佑正在执行追捕逃犯的任务，而他的心却被偶遇的画家惠瑛所捕获。
谁料被他追捕的杀手朴义，与他爱上了同一个女人。
纠缠在三人之间的命中注定的爱情，从此开始。
回忆里的爱情，比等待中的爱情，更令人痛苦。
脑海中浮现出很多人的面孔，那个男人的脸，被层层叠叠的覆盖着。
一定要见他一面吧！——惠瑛。
醒悟得太迟的爱情，比起永远无法相见的爱情，更令人悲伤。
爱情那么近，一直就在身边，自己却没有意识到。
就连一起度过的美好时光，也都丢失了。
一直走到了陡峭的绝壁，再也无法回头。
我的心中，有一朵容易凋零的花。
——正佑。
无法诉说的爱情，却比能告白的爱情，来得更殷切。
在望不到尽头的等待中，长久以来压抑的心，就要爆炸了。
——朴义。
命运。
不寻常的爱情。
--雏菊。
那年的秋天，阿姆斯特丹。
弥散着火药味的灵魂，像秋日阳光般温暖的灵魂，这两个男人，在同一个女人身边出现了。
画家惠瑛正在为她的个人画展忙碌着，她每天都会去广场上给人画肖像画。
在这个陌生的城市里，唯一能支撑她活下去的，就是对初恋的回忆。
每天的同一时间，都会有人给惠瑛送来一盆小小的雏菊。
他到底是谁呢？惠瑛很好奇，却一直没有机会看到他的样子。
这让惠瑛心中生出一种异样的感觉。
正佑是一名国际刑警，为追捕一个杀手来到了这个城市。
明明是他在追捕别人，但他却先被纯真善良的惠瑛俘获了。
熙熙攘攘的广场上，正佑静静地坐着，让惠瑛给他画肖像画。
两人的脸上，满是幸福的味道。
然而还有一个人，一直躲在暗处，痛苦地看着惠瑛和正佑那幸福的模样。
朴义是一个杀手。
他一直隐瞒自己的身份，守护在惠瑛身边。
他也来到广场上，让惠瑛帮他画画，然而惠瑛画到一半却无法继续。
绝望的朴义发现，她画的竟是另一个男人的脸。
然而这份悲伤的爱情，却不是那么容易就放弃的。
影评-雏菊
隐藏在心中的爱——《雏菊》影评雏菊的花语有多个版本，其中最为悲伤的一种是“隐藏在心中的爱”。
洁白的雏菊就像一位纯洁天真的害羞少女，虽然她不是那种立刻会吸引住人们目光的女子，但是，越仔细看就越能发现她的美丽和优点。
在神话里，她是由森林的精灵维利吉斯转变来的。
当维利吉斯和恋人玩得高兴时，却被果树园的神发现了，于是她就在被追赶中变成了雏菊。
雏菊就像是一曲淡雅的歌。
仿佛有人在你的耳边轻唱。
韩国片《雏菊》就讲述了一段唯美悲伤的爱情故事。
影片拍摄于荷兰一片开满雏菊的平原上。
一个美丽的女孩走进了冷酷杀手的世界。
于是，一段浪漫的暗恋故事开始了。
杀手每天给女孩送去一盆雏菊，还为女孩专门建了座桥。
女孩是个画家，每天在广场上为别人画画挣钱。
而那个杀手就在对面楼上默默关注着女孩。
直到影片的另一个男主角出现，他是个警察，为了案子，误打误撞的进入了女孩的视野。
女孩一直把他当做每天送花给她的他，于是剪不断理还乱的恩怨纠缠就此展开。
三个不同背景的人在一个美丽的巧合下相遇，却得到了残酷的结局。
犯罪团伙的出现，是悲剧的开始，枪战，不仅是女孩成为了哑巴，而且也使失去了情人——警察。
警察被遣送回国疗养，从此没有了消息。
杀手从此走进了女孩的生活。
尽管之前，女孩喜欢一个送她雏菊的人，警察的出现代替了他。
而女孩喜欢的人却是警察。
因此，杀手走入不了女孩的心。
直到最后杀手说明了真相揭开了一切的误会，但是一切都是命中注定，再怎么挽回也来不及了。
女孩死了，杀手为了报仇与同事激战。
看到这里，很多人会问，杀手死了吗？我认为杀手死或不死，已经不重要了。
故事到这里就已经结束了。
在这部影片中，场景简单化到了极致，人物的情感随着雏菊的出现和消失而变化着。
不多的故事人物在单一的场景中演着戏，完全没有了曲折的故事情节。
悲伤的音乐从开始到结束，一直相伴着。
听的让人心痛、伤感。
回忆里的爱情，比等待中的爱情，更令人痛苦。
那是画家的雏菊花语。
无法诉说的爱情，比可以告白的爱情，来得更殷切。
《雏菊》影评
电影《雏菊》影评在我心中有一段隐忍的痛前尘往事如何能抛空一个人在尘世兜兜转转没有你的相伴只有雏菊的芬芳阿姆斯特丹的阳光依然灿烂只是再没有熟悉的脸庞我总是想起初遇你的模样长发迎空飘在山村的菊花园在守望中日子不那么孤单你的一切变成了我生命的守望人海中我们擦肩而过在离你最近的地方感受你的气息鼓足勇气让我们做了一回朋友那是我一生中最美的等候多想日子就这样波澜不惊的流让我静静陪在你身后看完韩国电影《雏菊》，我的眼前留下了一片随风摇曳的雏菊，女孩子喜欢雏菊，因为梵高喜欢向日葵，而她喜欢梵高，所以也喜欢这种像向日葵般的雏菊花。
的确，小小的花朵在风中微微颤动，倔强的样子楚楚动人。
那漫山遍野的雏菊花开放起来，有种晕眩的美丽。
那淡淡的花瓣，我见犹怜的细细的根茎，像片中的女孩，淡淡的远山似的眉毛，清澈的眼睛，纯洁的像天高云淡的秋天……别致的多角度叙述方式将故事的悬念层层剥开那年夏天，火药味十足的冷酷灵魂与冬日暖阳般温暖的灵魂，同时来到了一个女孩面前……在陌生的城市阿姆斯特丹里能够让她坚持的只有她初恋的回忆。
从未谋面的男人，却给了她一种美丽的触动，她把自己画的雏菊寄给了他，而他的回信总是带着雏菊的花粉，故事就这么开始了……起先，故事是以女孩的叙述角度展开的：女孩喜欢绘画。
她曾在乡间写生，那时要穿过一个独木桥去那片开满雏菊花的地方。
一次失足落水，丢了画笔。
后来再经过那里时，发现独木桥已经被修成了一个坚固的木桥，上面挂着她失落的画笔。
这些是有人精心为她做的。
她留下了画着雏菊的画。
第二天画被取走了。
然后每天都有神秘的人给她送雏菊花。
她平日在爷爷的古董店里帮忙，周末在广场给人画像，她安静地等待着她的爱情，直到遇到了拿着雏菊花向她走来的男人。
她以为他就是“他”，于是，她陷入了爱河。
故事的另一次叙述是由拿着雏菊花出现的男人开始的：他是个国际刑警，为了监视罪犯而利用这个画画的女孩子作为掩护。
当他听到这个故事之后，他知道这个女孩子爱上了“他”，而他也爱上了这个女孩子。
韩国电影雏菊赏析
【请欣赏小 诗一首】
路旁的雏菊花,悄开 在阳光下 宁静的风 和飘的蝶飞到了 她身旁 轻轻吻着她 含羞的花瓣和她少女 般的心 轻轻讲述着 她那从未有过的爱情 温柔的情话,浪漫的 流霞 转眼彩蝶他化 作梦飞逝如云
（Plot introduction）
故事发生在风景如画的阿姆斯特丹。 乡村的小路，美丽的田野，大片大片盛开的雏菊。 三个人的故事。就在那个秋天。慧英，郑宇，朴义。 影片的编排极有新意。首先，慧英的自序，纯洁美丽。然后 是郑宇，原来是如此的巧合。最后，是朴义。原来，如此的悲 剧…… 命运竟如此爱开玩笑，但此刻，我终于认识了你…… 慧英有着独特的气质。那是雏菊的芳香。雏菊对慧英也有着 不同寻常的意义。因为正是雏菊让慧英有了成为画家的梦想 画家慧英正在为她的个人画展忙碌着，她每天都会去广场上 给人画肖像画。每天的同一时间，都会有人给慧英送来一盆雏菊。 他到底是谁呢？慧英很好奇，却一直没有机会看到他的样子。这 让慧英心中生出一种异样的感觉。 郑宇是一名国际刑警，为追捕一个贩毒集团来到了这个城市。 本来他是利用慧英观察罪犯，但他却渐渐爱上了纯真善良的慧英， 慧英也误以为他就是那个给她送雏菊的人。有白鸽飞过的广场上， 慧英一笔一笔，勾勒着爱的轮廓…… 然而还有一个人，一直躲在暗处，痛苦地看着慧英和郑宇的 幸福。 朴义是一个杀手。他一直隐瞒自己的身份，守护在慧英身边。 他也来到广场上，让慧英帮他画画，然而慧英画到一半却无法继 续。绝望的朴义发现，她画的竟是另一个男人的脸。然而这份悲 伤的爱情，却不是那么容易就放弃的。故事的结尾，盛开着雏菊 的画上，溅满了鲜血。
韩国电影《雏菊》
2006年韩国人在 荷兰拍摄的一部电影
在电影《雏菊》里雏菊的花语是：心中的爱。
杀手朴义
街头画家慧英 国际刑警郑宇
主演：全智贤 饰街头画家慧英
郑宇成 饰杀手朴义
李成宰 饰国际刑警郑宇
雏菊的剧情简介
阿姆斯特丹，惠英是画家，每天到广场帮 路人画肖像。而像她一样风雨不改的，还有杀 手朴义送来的一盆雏菊。每天雏菊总是准时送 到，未见过朴义让她心里感到好奇。 一天，匆匆而过的正佑遇上了画家。他本 是国际刑警，来这个城市追捕杀手朴义。他让 惠英帮他描肖像，然而却爱上了温婉动人的惠 英。 这些情景，送花人朴义看在眼里，痛在心 里。朴义的身份注定了他必须给正佑让出位置， 对惠英默默付出。 但是，强烈的爱终究让朴义不再躲在暗 处，他决心争取幸福。 朴义和正佑在法律上，感情上的鲜明对立， 注定了不能完满的结局，鲜血在惠英描有雏菊 的花布上蔓延开来……
我很害怕过那座独木桥。 有一天，我发现了和周围景色不协调的一座 桥。 虽然它看起来有点简陋粗糙 。 但那一刻我觉得那座桥太美了 。 一开始我认为这一切只是偶然，可是后来，我 渐渐感觉到这桥是有人为我而建的 。 不仅这样，他还为我找回失去的东西。 ”
——惠英
他，就是朴义。
“我是一个职业杀手。我身上散发着火药味，大概我的灵魂也就 是那种味道吧。我开始养花。从战场上活着回来的老人那听说，泥 土的味道最能吸去火药味，而在泥土中生长的花散发的香味，能改 变一个人。 虽然是暂时的，但种花的瞬间，我可以忘记火药味。也不是所 有的花都能够令我忘记火药味，黑色郁金香就意味着我有新工作。 密林357左轮不会留下弹壳，弹头也几乎不留弹痕，虽然最近使用 这枪不多，但却很适合我的性格。我是一个保守的人，所以我能够 活到今天。”
这其中，我介绍一段惠英与朴义的相遇。
《雏菊》影评10篇
《雏菊》影评10篇以下是为大家整理的《雏菊》影评10篇的相关范文，本文关键词为雏菊,影评,10篇,雏菊,一部,维拉,希蒂,洛娃,执导,Ji，您可以从右上方搜索框检索更多相关文章，如果您觉得有用，请继续关注我们并推荐给您的好友，您可以在观后感中查看更多范文。
《雏菊》是一部由维拉·希蒂洛娃执导，Jitkacerhová/IvanaKarbanová/JuliusAlbert主演的一部喜剧/剧情类型的电影，特精心从网络上整理的一些观众的影评，希望对大家能有帮助。
《雏菊》影评(一)：女人玩的不爽不爽就去玩片子中只是找男人搞搞小破坏两人乱搞搞无能为力啊要不咱搞搞社会搞搞国家但是怕死啊操这只是拍电影但是是在拍电影所以有框框《雏菊》影评(二)：还是可以一看最开始因为海报好看才去看，一部很神奇的电影，看起来很混乱，很荒诞，不过画面倒是很艺术、很特别。
老师说是捷克女权主义的电影，里面出现香肠意味着阉割以及大量出现的苹果、吃东西的画面都影射着欲望和性。
最后决定做回“好人”，收拾完东西的两人嘴上说着“我们很开心”但从表情看出实际并不是这样《雏菊》影评(三)：？？很意外的看到这一个片子，第一次看时觉得有点无聊，第二次看却又觉得特别有趣。
很多画面显然是没有逻辑的，但是一些行为又好像无数次在自己脑海中上演过——虽然都是自己被世俗规矩不敢做的事儿。
当最后的字母打出——先给精神生活一团糟的人们，先是心中舒出一口气，噢，原来的逻辑没错，紧接着又有不安，为什么我会有那么多共鸣？《雏菊》影评(四)：我们一起堕落吧动图版本请参照微信公众号:搜索“啊嘿ahoy”，或扫描下方二维码《雏菊》影评(五)：两只从远方来的精灵有一种整个社会的人极力保护却又不合逻辑的秩序在那里，两个少女想要搅乱它，打破它，用玩耍疯癫的方式去实施，剪下对方的头和身体直到剪成碎片，跳火车弄得满身漆黑，把精心制作保留的晚宴蛋糕扔在彼此身上，但她们笑着一点也不介意。
《雏菊》影评
世界著名电影导演研究RX146-2 作业号：早知道是这样，如梦一场——评《雏菊》的导演艺术姓名：_______学号：_______专业：_______学院：_______联系方式：_________引言《雏菊》是2006年由刘伟强执导，全智贤、郑宇成、李成宰联袂主演的韩国电影。
该片以黑帮作为故事背景，描述了郑宇成扮演的杀手和李成宰扮演的刑警同时爱上了全智贤扮演的金慧英，也随之展开了逃避不了的生死冲突的爱情纠葛。
这部电影结合了香港电影的警匪片元素和韩国电影中唯美的爱情元素，叫观众耳目一新，颇有新意，受到了广大观众的喜爱，在中国获得了千万元以上的票房，当时位于韩语电影在中国的票房首位。
《雏菊》的故事发生在阿姆斯特丹——一个充满古典诗意的浪漫城市，偶然的相遇，使两位男性爱上了一位美丽善良的女性，三人陷入了感情纠葛。
然而两位男性的身份却一个是警察，另一个是职业杀手，使得电影更加增添了戏剧冲突。
一场唯美凄凉的爱情故事在这个美丽的城市发生，也在这里凋零……分析一：对花朵的巧妙运用来塑造艺术形象影片中雏菊的出现可谓数不胜数，从电影的开始到影片结束，雏菊似乎无处不在。
女主人公惠英的出场是在开满雏菊的田园中自由自在地骑着自行车，大自然生机勃勃，雏菊清新淡雅，烘托出了这个女孩的美丽善良。
杀手第一次遇见惠英也是在开满雏菊的山坡上，如雏菊一般美丽的惠英深深的打动了这个十分英俊但又有些羞涩的人，为了表达爱意，杀手每天准时在四点十五给惠英送一盆雏菊，引起了没有谈过恋爱的惠英的无限的遐想。
警察正佑与惠英相遇在广场上，惠英在那里作画，正佑为了执行任务让她给自己画一副素描，然而无意中正佑带的那盆雏菊却使两人的关系变得不平凡。
导演为什么偏偏会挑上雏菊这种植物呢？这是因为雏菊这种花有它独特的花语和深刻的内涵。
雏菊的花语是隐藏在心中的爱，表达的是暗恋者对别人的喜爱。
这一意境恰恰符合电影故事的需要，杀手对于惠英的爱开始一直隐藏在心中，但因为正佑的离开，他不得不站出来安慰惠英，不料又产生了一系列复杂的事情。
《雏菊》影评
遥远而空旷的乡村美，古老而又现代的城市，执着的情感与不求回报的爱，充满曲折与离奇的故事情节。
这是自己曾经设想的一个电影世界，也是自己梦想追求的一个内心世界。
如今这个自己曾经设想的电影世界却在香港导演刘伟强的《雏菊》中实现了，而且深深地吸引了我。
虽说这是一部韩国电影，但其导演的中国籍以及拍摄场地选择在美的离奇荷兰城市阿姆斯特丹，赋予电影与以往影片不同的人文与地域文化气质。
雏菊，纤细得随时可能折断的一朵花，脆弱的雏菊不是玫瑰，它无法承载奢侈的爱情。
雏菊这部电影还没有看，这个名字就让你陷入了哀伤的调子。
就这样，这样的花便引发了一断纤细易折的爱情。
故事情节简单明了的，韩式的煽情，不是狠狠的，而是淡淡的，充满伤感的。
故事发生在风景如画的阿姆斯特丹。
就在那个秋天，三个人的故事，慧英，郑宇，朴义。
25岁的惠英，每天都在等待着童话般的初恋。
惠英遇到了英俊的国际警察郑宇后开始了命运般的爱情，两人的感情日益加深。
而一直默默爱着惠英的杀手朴义痛苦地望着陷入幸福的他们，但没有勇气向惠英表白自己的爱，说出真相。
郑宇死在了朴义同事的手上。
郑宇的死让惠英陷入了极度的崩溃，出于对朴义一直照顾自己的内疚，惠英作画送给朴义，这使得朴义对她的爱更深。
在一次巧合之下，惠英发现了朴义的身份，她误解朴义杀害了郑宇。
后来的惠英知道了朴义的身份，她赶到了当年的枪案现场，她高举着那《雏菊》，用唇语感化了朴义。
她挡住了那颗射向朴义的子弹，倒在了血泊中，象一株柔弱清美的雏菊，仓促间在暴雨中凋谢，她的鲜血溅在了那幅《雏菊》。
他们的爱就此凋谢，他们终于可以感受到对方的体温，他们终于了解到了对方的那一份爱。
愤怒让朴义杀死了所有的人，故事就此谢幕…《雏菊》是一种以中国导演的眼光来诠释韩剧，影片中既保留了韩国电影中细腻的叙事风格，又添加了一些中国内地导演惯用的大镜头大场景描写，这在影片中对旷野里雏菊的描写体现得最为生动，然而其又不同于张艺谋电影中那种人造的大红大绿的色彩描写，也不像田壮壮电影里的那种纯粹的写实，而是一种艺术点缀性的自然风景观，给人的感觉是很亲切，仿佛你自己就处在那种山花烂漫处。
全智贤电影《雏菊》观后感
全智贤电影《雏菊》观后感
《雏菊》里的全智贤，知性、纯美。
这种美与全智贤代言的广告中的美不一样，好像只有在电影里面才可以看到，在现实生活中是看不到的。
美丽的爱情
电影中全女神饰演的慧英遇到了两个男人,杀手和警察。
杀手先爱上了她,为了怕她走独木桥掉进河里为她建了一座木桥,为她找回失去的东西,每天都送她一盆雏菊，默默的爱着她。
慧英一直等待这个人得出现，在心里已经爱上了他，可是慧英先遇到了警察,误以为他们的相遇不是偶然的,警察也爱上了慧英!最后当
杀手把那幅画还给慧英的时候,慧英终于明白了，她等的人是杀手!最后还为了保护杀手而死。
相爱而无法在一起是电影为什么如此凄美的原因。
凄美的雏菊
整个电影都是以雏菊做背景,整片的雏菊和美丽的全智贤,真的很美,也很符
合浪漫的电影氛围，虽然电影诠释的是一种凄美的爱情，但是相对于爱情，全智贤的美对我的冲击更大。
人物性格随着时间的推移和境遇的变迁呈现出的变化拿捏到位。
片中从3年前活泼、清纯的大学生到情窦初开、充满幸福喜悦的大女孩，再到遭受变故失去爱人直至发现真相最后死去，表演层次十分分明，她扮演的慧英如雏菊一般纯净，默默隐忍，静静绽放，为了自己所爱的人两次倒在枪口之下，她的死印证了一句古话——“太纯洁的东西，不能久活于世上。
”
美丽可以被塑造出来，但是全智贤是个例外，是她塑造了美丽。
关于电影《雏菊》的艺术解析
关于电影《雏菊》的艺术解析关于电影《雏菊》的艺术解析《雏菊》是中国导演许鞍华于1984年执导的一部电影，该片根据张爱玲的同名小说改编而成。
它以1940年代上海为背景，讲述了一个深情而复杂的爱情故事。
本文将从电影的叙事结构、艺术风格、主题与意境等多个角度对《雏菊》进行艺术解析。
首先，电影的叙事结构是《雏菊》所展现的重要艺术特色之一。
片中通过回忆与现实穿插的方式，展示了两个不同时间段的故事。
这种结构设置不仅加深了观众对于主人公人生经历的理解，同时也增加了情感的层次感。
导演通过将回忆作为电影的主线，以及回忆的质感与现实的碎片式描绘，使整个故事充满了诗意与碎片感，体现了作者对于时光流转与人生起伏的思考。
其次，电影的艺术风格十分独特。
《雏菊》运用了大量的黑白色调，通过对比明暗，突出了故事的情感冲突与思想深度。
同时，导演巧妙地融入了张爱玲小说中的经典插图，将小说中的形象与电影完美结合，在斑驳的画面中渲染出那个特殊的时代氛围。
此外，电影还运用了音乐的手法，结合片中的歌曲，使整个故事更富有诗意与感染力。
再者，电影的主题与意境也是《雏菊》所贯穿始终的重要元素。
影片在描绘爱情的同时，也反映了上世纪四五十年代上海的社会生活与变迁。
通过女主人公的情感纠葛，展示了当时女性的处境与命运选择。
同时，电影中对于时间的描绘也令人深思。
不仅有岁月的流转与人生的变迁，还有个人情感的曲折与选择，使得影片从多个维度上展示了人的成长与命运。
《雏菊》在艺术解析的同时也带给观众更深层次的思考。
它通过对于时间、回忆、成长、爱情与社会等方面的表达，让人们反思生命的意义，人与人之间的联系以及个体与社会的关系。
该片在影像、音乐、剧情和导演艺术等多个层面上充分展示了导演的才华和对于艺术的追求。
总之，《雏菊》是一部具有独特叙事结构、独特艺术风格和深刻主题与意境的电影作品。
通过对于叙事结构、艺术风格、主题与意境等多个角度的解析，我们更深入地理解了导演对于小说改编的理解和艺术表达。
《雏菊》影评
触摸不到的爱情----《雏菊》影评第一次觉得一部影片竟然可以如此矛盾，不管是从剧情、人物、还是场景来看，都让人感觉冲突无处不在。
影片中的场景一开始便就是纯粹的，漫山遍野的雏菊以及青绿的小草，洁白的、淡黄的交织在一起，无形中让人有一种美的沉淀。
一条小溪静静的流淌着，岸边青翠的草随着风细细飘扬，风声中传来低鸣。
湛蓝的天空映衬着洁白无瑕的白云，一切都是那么美好，清新干净，连带着似乎人的灵魂都被洗涤着，而女主角就在这样的一片美景中写生，让人觉得似乎连她也纯净的不可亵渎一般。
事实上，在杀手的眼里，当他模仿女主角所做的一切时，就感觉自己的灵魂也似乎纯净了一般。
虽然影片中欢快、明朗的场景较多，但也不可忽视影片本身的悲剧性。
当杀手与刑警第一次枪与枪之间的对决结束时，连天都是灰蒙蒙的，低沉的音乐声，飘落的树叶以及一切让人伤感的元素交织在那个灰色的空间里，一瞬间的定格却倒映出无尽的悲伤，无穷的压抑之感袭来，我无法不感慨这部影片聚集了欢快可同时又让人悲伤的无法自拔，如此鲜明的场景对立。
让人看不透她的结局。
很俗的一个剧情，杀手与刑警同时爱上一个女生，可是它的过程却让人铭记。
女主角的画始终带着一种勃蓬的力量，向上发展，充满朝气、活力，仿佛盛开在大地之间的阳光，这一切都与杀手的世界相斥，杀手是永远无法光明正大的走在阳光下的，他是见不得光的，所以当他遇到一个阳光下的女孩时，他只能用他自己的方式去爱她。
送雏菊给她，为她架桥，甚至因为她而爱上看梵高的画，为她做一切说不出的事，漠漠关注她的一切，除了不敢出现在她面前，即使装作陌生人故意擦肩而过也是幸福的。
他爱的卑微，爱的沉重，爱的无法自拔。
可是这一切都被刑警的出现打破了……买雏菊只是一次意外，让女主角画肖像也只是为了掩护自己，最意外的是那盆被留在女主角那里的雏菊，让女主角误认为一直以来送花的人是他。
此后的接近也只是为了任务，可是尽管这样，女主角还是爱上了他，那个刑警。
刑警不像杀手那样爱的毫无杂致，一开始他便是怀有目的的，更遑论他的欺骗，尽管杀手的手上沾满了鲜血，可是他对女主人公的爱是纯粹的，只是因为爱而去爱，甚至在最后，为了安慰受伤的女主角，杀手不惜将自己的一切暴露在阳光中…..而刑警呢,因为一次枪战让女主角永远失去了声音,便再也无法面对她,这样的爱,实在让人伤心……故事的结局是惨烈的,女主角知道了一切,却还是为杀手挡了一枪,到最后,只剩下杀手一个人,他依旧是孤独的.三个人的世界,到最后只留下了一个人的忧伤.那染了血的雏菊依旧夺目,只是心不可抑制的疼了起来……。
电影《雏菊》的视听元素分析
电影《雏菊》的视听元素分析发表时间：2020-09-04T15:42:11.400Z 来源：《教育学文摘》2020年4月第11期作者：程京亚[导读] 视听元素一直是电影中表达影片的重要手段，本论文首先对电影《雏菊》进行系统性的概述摘要：视听元素一直是电影中表达影片的重要手段，本论文首先对电影《雏菊》进行系统性的概述，之后通过电影从视觉角度下的色彩分析和听觉角度下的画外音运用来挖掘电影中视听相结合的艺术表现形式。
关键词：《雏菊》；色彩运用；画外音前言：影片《雏菊》又叫《爱无间》，和电影的名字一样，单纯美好的爱情与人物的身份没有关系，任何人都会有爱与被爱的权利，电影中利用视听相结合的艺术手法为广大观众在荧幕上谱写了一曲凄凉而唯美的纯爱恋歌。
一、电影概述电影《雏菊》是香港著名导演刘伟强与韩国当时的人气偶像全智贤、郑成宇、李成宰联袂出演的以爱情为主题的电影，主要讲述了慧英、郑宇和朴义三个人之间的情感纠葛。
整个电影以悲情唯美为主基调，让悲伤的情感在唯美中流动，电影的故事线非常清晰明了，人物关系简单，一切的展开都是以爱为主题，用雏菊展现了美好、永恒而又隐忍的爱情。
二、视觉角度下的色彩分析（一）影片中各种色彩的运用内涵在整个《雏菊》这部电影中主要运用了五种色彩元素，分别为绿色、白色、黑色、黄色和红色。
首先，绿色在影片中代表了生命与希望，同时也是贯穿整个电影的颜色。
在电影的开始女主人公慧英出现在铺满绿草的郊外写生，同时也是慧英与朴义初见的地方，朴义每天都会送给慧英雏菊，影片中三次出现绿色的原野，代表着主人公三个不同的时期，与此同时，绿色的原野也带给慧英即将举办的画展带来信心，同时也为身为杀手的朴义带来生的希望。
接下来是白色，白色的雏菊贯穿整部电影的始末，雏菊代表着爱在心中，这一花语和朴义对于慧英的爱一样都是深深的埋藏在心里。
女主和两名男主的情感都与白色的雏菊有关，因此，雏菊可以说是整部电影情感发展的重要线索，象征着美好、单纯的爱情。
《雏菊》影评10篇
《雏菊》影评10篇《雏菊》是一部由维拉·希蒂洛娃执导，Jitka Cerhová / Ivana Karbanová / Julius Albert主演的一部喜剧 / 剧情类型的电影，特精心从网络上整理的一些观众的影评，希望对大家能有帮助。
《雏菊》影评(一)：女人玩的不爽不爽就去玩片子中只是找男人搞搞小破坏两人乱搞搞无能为力啊要不咱搞搞社会搞搞国家但是怕死啊操这只是拍电影但是是在拍电影所以有框框《雏菊》影评(二)：还是可以一看最开始因为海报好看才去看，一部很神奇的电影，看起来很混乱，很荒诞，不过画面倒是很艺术、很特别。
老师说是捷克女权主义的电影，里面出现香肠意味着阉割以及大量出现的苹果、吃东西的画面都影射着欲望和性。
最后决定做回“好人”，收拾完东西的两人嘴上说着“我们很开心”但从表情看出实际并不是这样《雏菊》影评(三)：？？很意外的看到这一个片子，第一次看时觉得有点无聊，第二次看却又觉得特别有趣。
很多画面显然是没有逻辑的，但是一些行为又好像无数次在自己脑海中上演过——虽然都是自己被世俗规矩不敢做的事儿。
当最后的字母打出——先给精神生活一团糟的人们，先是心中舒出一口气，噢，原来的逻辑没错，紧接着又有不安，为什么我会有那么多共鸣？《雏菊》影评(四)：我们一起堕落吧动图版本请参照微信公众号: 搜索“啊嘿ahoy”，或扫描下方二维码《雏菊》影评(五)：两只从远方来的精灵有一种整个社会的人极力保护却又不合逻辑的秩序在那里，两个少女想要搅乱它，打破它，用玩耍疯癫的方式去实施，剪下对方的头和身体直到剪成碎片，跳火车弄得满身漆黑，把精心制作保留的晚宴蛋糕扔在彼此身上，但她们笑着一点也不介意。
或许在你经历过沉闷、压抑且想要挣扎的状态后，才会觉得这部电影多么妙。
因为在一成不变的黑白社会里有两个彩色的女孩，应该是从远方而来的精灵，用她们的力量在叛逆，冲击网结的水面。
雏菊《雏菊》影评(六)：从小被教育要如何变好，那变坏呢？没有看过这部电影知识简短地看过一些片段，画面真的如某网友所说，每一桢都想要截图！很多人说看不懂，其实片头的黑白对话已经给了提示两个小女生说”没有人理解我们，整个世界都混乱的很，没有人理解我们...整个世界都混乱坠落，那我们 ....“这是为什么两个小疯子疯疯癫癫到处捣乱世界都如此的混乱为什么我们还要墨守陈规！从小被教育要变好，那如何变坏呢？！！有时候毁坏的不一定是人性，也许是惯习和制度那位大神有片源发？跪求《雏菊》影评(七)：嗲片任意的空间转换剪辑。
《雏菊》：一部成功的韩式爱情片
《雏菊》：一部成功的韩式爱情片
戴乐
【期刊名称】《健康问答》
【年(卷),期】2006(000)006
【摘要】《雏菊》骨子里是一部节奏缓慢、画面唯美的“韩式”爱情片。
【总页数】1页(P64)
【作者】戴乐
【作者单位】无
【正文语种】中文
【中图分类】J9
【相关文献】
1.《雏菊》:韩式浪漫加刘伟强的流畅运镜
2.雏菊有佳色惹得路人怜——雏菊的种植与养护
3.韩厂长的成功之道——浙江萧山义桥水泥厂厂长韩建灿追访记
4.一部编著成功的田野考古报告集──评澳门地区第一部田野考古报告《澳门黑沙》
5.雏菊，雏菊
因版权原因，仅展示原文概要，查看原文内容请购买。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
评韩国影片《雏菊》
作者：侯晓华常丽萍
来源：《青年文学家》2013年第06期
摘要：一部创下首映全国票房冠军的影片总有它打动人心的地方，本文从三个方面作了分析：首先是唯美的画面净化了现代人躁动不安的灵魂；其次是影片中的人物不惜以自己的生命为代价去保护所爱的人，令人重新找回爱的真谛；最后在这个令人撕心裂肺悲剧故事中，闪现着善的火花，让我们在黑暗中看到一丝光明和希望。
关键词：唯美画面；生命祭奠；纯洁爱情
[中图分类号]：I106 [文献标识码]：A
[文章编号]：1002-2139（2013）-6--01
一、唯美的画面净化人的心灵
有唯美倾向的片子很多，大多只能占据观众的眼睛，然而《雏菊》，以其独特的风格，占据了观众的心。
故事在一片漫无边际的雏菊花海中展开，女主人公惠英为了自己的画展每天都到郊外的一片雏菊那里画画，主人公的清新纯洁与雏菊花浅淡优雅的气息相得益彰。
这一片雏菊是女孩爱情萌芽生长的土壤，它既为人物的活动提供场景，也渲染出情感氛围，增添了整部影片的诗意色彩和抒情性。
雏菊与绿树、草地、木桥、河水相映成趣，共同构成宁静广阔的大自然，整部电影如优雅的诗，明净的画，让人闻到一种在蓝色空气的氤氲下淡淡花香的味道。
大概是因为导演刘伟强摄影师的出身，对色彩、光线的把握无与伦比，使得画面的艺术效果与众不同。
如画的运河为背景的杀手隐居处、欧洲风格十足的古董商业街、阳光明媚的雏菊花园，这些独特的荷兰风情让影片画面充满新鲜的美感。
每一处场景的安排无不显示着导演的用心，无论是美的建构还是解构，都打动着人心底深处最柔软的一隅。
画面相当的纯净，没有丝毫世俗烟火气息。
当那小小的花朵在风中微微地颤动，楚楚动人的样子令人心醉。
特别是成片的雏菊花，海海漫漫的开起来，淡淡的花瓣，细细的茎叶，纯洁，可人，在蓝天白云下，像一个美丽的童话世界，令人目光不忍移去。
影片构图精美、取光自然、色彩淡雅有致，很像中国山水画的意境。
那种含蓄、内敛、浪漫的气质很符合我们东方人的审美取向。
在每一个画面之中，作者的深情隐藏其中，需要观赏者反复体味，才能领略其言外之意，获得无尽的审美想象，这种意境氛围的创造深入人心，却并不张扬，而是一点一滴的渗透给你，在潜移默化中滋润着现代人躁动的灵魂，让人慢慢寻找到自己回归灵魂家园的方向。
二、用生命祭奠纯洁的爱情
杀手与警察爱上了同一个女人，画笔和枪，纯洁与邪恶，这注定了就是一场纠结的爱情。
爱情和死亡是艺术作品两大永恒的主题。
我们都逃脱不了爱情。
幸福也好，悲伤也好，都不可能完全相似。
我们一生都在追问：“爱，到底应该用怎样的方式？”
“爱，到底应该用怎样的方式？”《雏菊》让我们重新思考着这个问题。
老实说，我对片中的职业杀手有些偏爱，他那种为了所爱之人的隐忍，深深地打动了我的内心。
每天送到惠英家门口的雏菊，代表着那份“藏在心中的挚爱”，那一束雏菊花，像金秋阳光般地静静绽放，虽然不敌郁金香的芬芳馥郁，却悄悄地在惠英心底播撒下了希望的种子，弥漫着一种温馨甜蜜的幸福味道，清新而淡雅、浪漫又真实。
当杀手躲避在郊外的时候，他看见清纯如菊的惠英每天来画雏菊花，那是他人生中最美好的一段日子。
一天，女孩为到河对岸画雏菊，摔下了独木桥。
杀手一番忙碌之后，河上便有了一座宽宽的木板桥。
当女孩惊诧的跑向木板桥，杀手微笑着与之擦肩而过，那一刻，他的心里是满足的，脸上的笑容是幸福的。
那一刻，他在心里懊悔着：“为什么，我没有遇见她，在我杀第一个人之前？”已经没有回头路了，他只能远远地看着女孩，悄悄地爱着他。
杀手开始潜心学习绘画，他知道了莫奈与梵高，就为了在某一次不经意的聊天时，不至于显得一无所知，他还种植了一大片雏菊，每天扮成送货员把一盆雏菊送到女孩家门口。
女孩在广场为路人画像，他便在广场另一端的一扇窗子后远远的张望着画画的她，甚至隔着广场与她静静的地对话。
在他的身上，我们看到的不是杀手的冷酷无情，而是爱人的善良与宽容，深深藏在心底的爱散发着醉人的芬芳。
刑警来到广场执行任务，女孩所处的位置正好可以掩护他，于是刑警一次又一次来找女孩画像，直到有一天，女孩告诉他独木桥和雏菊的故事，她感觉他就是那个送花修桥的人。
刑警不想说自己是，也不想说不是，因为他已经慢慢地爱上了她。
杀手被雇佣干掉刑警，但是他没有下手，因为他知道，女孩爱着刑警，但是不幸，刑警被另一个杀手击中要害死去。
女孩得知万分难过，杀手决定面对女孩，勇敢地去爱她。
最后，女孩为杀手挡住了射向他的子弹，用生命诠释了爱情。
女孩的鲜血溅在画着美丽雏菊的油画上面，那蓝天白云下盛开的一片雏菊花的洁白与血的鲜红交织在一起，令人心痛得无法呼吸。
在三个人当中，最柔弱的女画家用最勇敢的行为为爱情献上最美的祭品。
三、悲剧中看到善的存在
悲剧，往往诞生于美丽与和谐之中。
《雏菊》用复调手法讲述一个故事，背景被安排在阿姆斯特丹，那地方的风景是美丽的、和谐的。
电影用三个不同的角度叙述，画家、杀手、警察各自讲着自己的故事，却又彼此交接。
惠英承受着枪伤带来的失声，爱人的离去，警察背负着任务和对爱人的思念，走向死亡，杀手面对着爱人的拒绝和冷漠，无法表达真情。
最后三人都以死亡来祭奠了这一场相遇这一构思将悲伤演绎得淋漓尽致。
悲剧，就是将美好的东西毁灭给人看。
惠英这一几近完美的形象，是最让我们心碎的悲剧人物，在影片中她两度失去了她深爱的人，郑优的死永远地离开了她，另一次则是她为了给杀手挡子弹而死去，她这次离开了她深爱的人。
看到这里我有了一个疑问：为什么要选择惠英？为什么不是杀手？甚至有些偏激的想为什么要在两人经历无数情感交叉与距离后的相泣而拥的时候选择一方的突然死去？为什么不是杀手？他有理由死，因为他手上沾满了鲜血，角色的本质是邪恶的，在社会角度来看他的死是必须的。
但我认为惠英的死是编剧对于惠英这个角色的仁慈，他不忍心看到惠英再次看到自己深爱的男人离她远去，如果死的是杀手，惠英则会陷入无缘无尽的梦魇中。
正是惠英的死解脱了她自己。
在这个人与人之间越来越冷漠的时代，雏菊这部电影在悲情中充分地挖掘着潜在的人性，或许人心向善才是导演想要告诉我们的。
参考文献：
1、戴维鸾，浅析电影《雏菊》的结构脉络及叙事视角，《大连教育学院学报》2011年第1期。
2、何继恒.美丽与哀愁--《雏菊》叙事分析[J].电影评介，2008，（7）：36-37.
3、董玲玲.那年夏天的温情与忧伤--《雏菊》叙事分析[J].影视评论，2008，（7）：33.。