人美版五年级下册美术教案卡通动起来的漫画
人美 版五年级美术下册《第11课：动漫——动起来的漫画》教学设计
人美版五年级美术下册《第11课：动漫——动起来的漫画》教学设计一、教学目标1. 知识目标1.了解动漫的概念和历史；2.掌握动漫的基本特点和表现手法；3.学会使用简单的手绘和动画软件创作动漫作品。
2. 能力目标1.培养学生发现和捕捉周围事物的能力；2.培养学生的观察和想象力；3.培养学生的手工和计算机操作能力。
3. 情感目标1.增强学生对动漫艺术的兴趣和热爱；2.培养学生的创新意识和艺术审美能力；3.培养学生的合作与分享精神。
二、教学内容1. 课程背景本课程是人美版五年级美术下册的第11课，主题为“动漫——动起来的漫画”。
在过去的几个世纪里，漫画已经成为了一种非常受欢迎的艺术表现形式。
随着科技的不断发展，动画、游戏等多种媒介也出现了，给动漫艺术带来了更多的发展空间。
本课程旨在让学生了解动漫的历史、特点和表现手法，通过创作手绘和动画作品，培养学生对动漫艺术的兴趣和热爱，同时提高学生的观察、想象、创造和合作能力。
2. 教学重点和难点本课程的重点和难点主要在于学生的实际操作能力。
通过手绘和动画软件的学习和创作实践，需要学生掌握一定的手绘和计算机操作技能，以及对动漫表现手法的理解和运用能力。
同时，学生需要积极展示自己的作品，并学会欣赏、分析和评价他人的作品，培养合作和分享精神。
3. 教学内容1.动漫的基本概念和历史发展；2.动漫的基本特点和表现手法；3.手绘和动画软件的学习和实践；4.创作动漫作品并展示、分析和评价。
三、教学方法在本课程中，将采用以下教学方法：1.前置知识导入法：引导学生回归生活、观察身边的事物，让学生了解生活中的动漫元素；2.指导性探究法：在教师的引导下，学生通过观察、模仿、创造等方式，逐渐掌握动漫的表现手法和创作方法；3.合作探究法：鼓励同学之间进行合作学习，扩大学生的知识面，培养合作精神；4.后续练习法：对于手绘和动画软件的学习，需要学生在课堂上积极实践，同时，需要学生在家继续练习和巩固所学内容。
动漫——动起来的漫画(教学设计)人美版(2012)美术五年级下册
动漫——动起来的漫画（教学设计）人美版（2012）美术五年级下册一、教学目标1. 知识与技能：了解动漫的基本概念、特点及其发展历程，学会运用动漫的表现手法进行创作。
2. 过程与方法：通过观察、分析、实践，提高学生的动漫创作能力，培养学生的创新意识和审美情趣。
3. 情感态度价值观：培养学生对动漫艺术的热爱，激发学生的创造力和想象力，提高学生的审美素养。
二、教学内容1. 动漫的概念：动漫是动画和漫画的合称，是一种具有连续性、动态性、夸张性的艺术形式。
2. 动漫的特点：独特的表现手法、丰富的想象力、强烈的视觉冲击力、富有教育意义。
3. 动漫的发展历程：从传统动画到现代动漫，从手绘到计算机技术，从国内到国际。
4. 动漫创作方法：观察生活、提炼元素、夸张表现、创意构思、绘制技巧。
三、教学重点与难点1. 教学重点：动漫的基本概念、特点及其发展历程，动漫创作方法的掌握。
2. 教学难点：如何运用动漫的表现手法进行创作，培养学生的创新意识和审美情趣。
四、教具与学具准备1. 教具：多媒体设备、动漫作品展示、教学课件。
2. 学具：绘画工具、动漫创作素材、彩色纸张。
五、教学过程1. 导入：通过展示动漫作品，激发学生的兴趣，引导学生了解动漫的基本概念、特点及其发展历程。
2. 新课教学：讲解动漫的基本概念、特点及其发展历程，分析动漫创作方法，引导学生进行实践操作。
3. 实践操作：学生分组进行动漫创作，教师巡回指导，解答学生疑问。
六、板书设计1. 动漫——动起来的漫画2. 目录：教学目标、教学内容、教学重点与难点、教具与学具准备、教学过程、板书设计、作业设计、课后反思3. 内容：动漫的概念、特点、发展历程、创作方法七、作业设计1. 创作一幅具有个人特色的动漫作品，要求运用动漫的表现手法，富有创意和想象力。
八、课后反思1. 教学效果：本节课通过动漫作品的展示和创作实践，使学生了解了动漫的基本概念、特点及其发展历程，掌握了动漫创作方法，提高了学生的创新意识和审美情趣。
人美版小学美术五年级下册《卡通——动起来的漫画》教案
卡通--动起来的漫画教学目标：1、欣赏多种形式的漫画卡通作品，认识漫画卡通的一般表现规律和表现特点。
2、锻炼和培养学生丰富的想象力和创新精神及对美术形式的认识和理解。
3、培养创作精神,体会卡通创作的乐趣。
教学重点：通过欣赏和评述活动对学生以往的生活经验进行梳理和归纳，从而对卡通有一个较全面的认识和理解。
教学难点：运用卡通造型手法进行创作。
课前准备：课件、图片等相关资料。
教学过程：一、探究体验：1、课件出示卡通定义：我们每位同学都非常熟悉卡通，那你知道什么是卡通吗？（卡通的概念）2 、课件展示不同形式的卡通故事：这是谁？它是用什么绘画方法表现的？你还在哪里看过这个形象？3、看了这么多的卡通形象，我们来和这些卡通形象玩见多识广的小游戏吧！（学生竞赛活动）4、抢答大战开始了！教师总结：世界上有美国、日本、中国三个卡通大国，特点各不相同。
展示总结。
二、欣赏：1、卡通不仅表情夸张，它在形象设计上也很有特色。
出示高、矮、胖、瘦各不相同的卡通形象。
（学生分析各种形象的特点。
夸张地描绘形象的特点。
卡通不仅可以表现人物形象还可以表现动物、植物等很多我们见过和没见过的形象。
2、欣赏各种卡通形象（怪物、外星人、机器人等）。
（学生欣赏卡通形象的不同表现内容。
）三、艺术实践：作业要求：画故事。
每组画故事的一部分，将卡通画连成一个完整的故事。
四、评价：1、将作品拼接起来形成一个完整的卡通作品。
2、组织学生评价哪幅漫画更加生动有趣、更加创意。
（学生评价作品。
从生动、夸张、创意三个方面进行平价。
）。
人美版小学五年级美术下册《第11课动漫——动起来的漫画》教学设计
人美版小学五年级美术下册《第11课动漫——动起来的漫画》教学设计一. 教材分析《动漫——动起来的漫画》这一课旨在让学生了解动漫的基本概念，掌握动漫的创作方法和技巧。
通过学习，学生能够学会如何将静态的漫画人物赋予动态特征，使其具有生动的表现力。
教材内容主要包括动漫的基本概念、创作方法和动态表现技巧等方面的知识。
二. 学情分析五年级的学生对漫画有着浓厚的兴趣，他们在之前的美术学习中已经掌握了漫画的基本绘制方法。
但是，对于如何将漫画人物赋予动态特征，让他们动起来，学生可能还比较陌生。
因此，在教学过程中，教师需要引导学生逐步掌握动漫的创作方法和技巧。
三. 教学目标1.让学生了解动漫的基本概念，知道动漫与漫画的区别。
2.培养学生运用动漫创作方法，将静态的漫画人物赋予动态特征。
3.提高学生的创新能力和审美能力。
四. 教学重难点1.动漫与漫画的区别。
2.如何将静态的漫画人物赋予动态特征。
五. 教学方法1.示范法：教师通过现场示范，让学生直观地了解动漫的创作方法和技巧。
2.引导法：教师引导学生运用已学的漫画知识，创作出具有动态特征的动漫作品。
3.互相评价法：学生之间互相评价，互相学习，提高创作水平。
六. 教学准备1.教材《动漫——动起来的漫画》。
2.教师示范作品。
3.学生绘画用品（如铅笔、橡皮、尺子、彩笔等）。
4.投影仪、电脑等教学设备。
七. 教学过程1.导入（5分钟）教师通过展示一些著名的动漫作品，引导学生了解动漫的基本概念，让学生初步感受动漫的魅力。
2.呈现（10分钟）教师呈现自己创作的动漫作品，讲解动漫的创作方法和技巧，让学生明确本节课的学习目标。
3.操练（10分钟）教师现场示范如何将静态的漫画人物赋予动态特征，边示范边讲解。
学生在教师指导下，尝试自己动手创作具有动态特征的动漫作品。
4.巩固（10分钟）学生分组进行创作，教师巡回指导。
对学生作品中存在的问题，教师及时给予指导和纠正。
5.拓展（5分钟）教师引导学生进行创新，尝试运用不同的手法和技巧创作动漫作品。
第11课 动漫——动起来的漫画--卡通形象设计(教案)2022-2023学年美术五年级下册
第11课动漫——动起来的漫画–卡通形象设计一、教学背景本节课是美术五年级下册的第11课，主题为“动漫——动起来的漫画–卡通形象设计”。
本节课旨在通过学习动漫卡通形象设计的基本知识和技巧，帮助学生能够画出自己喜欢的动漫卡通角色形象，丰富学生的想象力和创造力，提升其绘画水平。
二、教学目标1.知识目标：•了解动漫卡通形象设计的基本知识和技巧；•学习卡通形象线条的描绘方法；•掌握卡通形象颜色的运用方法。
2.技能目标：•能独立完成卡通形象的设计与绘制；•能绘制出具有可爱感、气氛感、动感和立体感特点的卡通形象；•能够运用色彩运用表现动漫形象的情绪、氛围等。
3.情感目标：•培养学生对动漫形象设计的兴趣和热爱；•培养学生的想象力和创造力。
三、教学内容和教学步骤1.教学内容1.常见的动漫卡通形象设计；2.卡通形象的基本线条描绘方法；3.卡通形象的色彩运用方法；4.设计并绘制卡通形象。
2.教学步骤第一步：导入教师首先引入今天的主题——动漫卡通形象设计，并向学生展示一些基本的动漫卡通形象，让学生了解动漫卡通形象的特点和风格。
例如：《蜡笔小新》、《哆啦A梦》等。
第二步：讲解卡通形象的基本线条描绘方法1.首先，教师介绍卡通形象的基础线条的描绘方法，并阐述如何将卡通形象画出可爱感、气氛感、动感和立体感等特点；2.教师可以示范画出一个基本的卡通形象，让学生通过观察之后跟着老师练习线条的描绘方法；3.然后让学生跟着课本上的练习内容自己练习绘画卡通人物的线条。
第三步：讲解卡通形象的色彩运用方法1.首先，教师介绍卡通形象的基础颜色和风格，并阐述如何将卡通形象的色彩表现的更加的生动有趣；2.教师可以通过向学生介绍一些卡通形象的具体颜色特征，引导学生独立思考如何用颜色表现卡通人物形象；3.然后让学生自己练习设计卡通人物的颜色和样式，并在完成后展示给同学评价。
第四步：独立设计并绘制卡通形象1.最后，教师让学生自由发挥想象力和创作力，独立设计并绘制一幅自己喜欢的卡通形象，可以用颜色、元素、动作等多种方式表现出卡通形象的特点；2.学生们在绘制过程中可以相互交流创意和技法，并在完成后和同学们分享自己的设计与创意，在展示后进行交流和讨论。
第11课动漫-动起来的漫画(教学设计)人美版(2012)美术五年级下册
第11课动漫动起来的漫画（教学设计）人美版（2012）美术五年级下册一、教学目标1. 知识与技能：了解动漫的基本概念，掌握动漫绘制的基本技巧，能够独立创作一幅简单的动漫作品。
2. 过程与方法：通过观察、分析、实践等环节，培养学生对动漫的欣赏能力和创作能力。
3. 情感、态度和价值观：激发学生对动漫艺术的兴趣，培养学生积极向上的审美情趣。
二、教学内容1. 动漫的概念：介绍动漫的定义、起源和发展。
2. 动漫的分类：讲解不同类型的动漫，如日式动漫、美式动漫等。
3. 动漫绘制技巧：讲解动漫人物、场景、表情等方面的绘制方法。
4. 动漫创作：引导学生进行动漫创作，注重创意和表现手法。
三、教学重点与难点1. 教学重点：动漫的基本概念、分类及绘制技巧。
2. 教学难点：动漫人物的绘制方法，如何表现人物的表情、动作和场景。
四、教具与学具准备1. 教具：多媒体设备、动漫图片、动漫视频等。
2. 学具：绘画纸张、铅笔、橡皮、彩色笔等。
五、教学过程1. 导入：通过展示动漫图片和视频，引导学生了解动漫的基本概念和发展历程。
2. 新课内容：讲解动漫的分类、绘制技巧，分析优秀动漫作品，引导学生学习动漫创作方法。
3. 实践环节：学生根据所学知识，进行动漫创作练习。
4. 展示与评价：学生展示自己的作品，互相评价，教师给予指导和点评。
六、板书设计1. 第11课动漫动起来的漫画2. 内容：动漫的概念、分类、绘制技巧、创作方法等。
七、作业设计1. 作业内容：创作一幅简单的动漫作品，要求具有创意和个性。
2. 作业要求：纸张大小、绘制工具自备，下周上课前提交。
八、课后反思1. 教学效果：本节课学生积极参与，课堂氛围活跃，教学目标基本达成。
2. 存在问题：部分学生在绘制动漫人物时，表情、动作表现不够生动，需加强指导。
3. 改进措施：增加课堂示范，让学生更直观地了解动漫绘制技巧；针对学生存在的问题，进行个别辅导。
4. 下一节课预告：讲解动漫场景的绘制方法，引导学生创作具有故事性的动漫作品。
人美 版五年级美术下册《第11课：动漫——动起来的漫画》教学设计
人美版五年级美术下册《第11课：动漫——动起来的漫画》教学设计一、教学目标1. 知识与技能：了解动漫的基本概念，掌握动漫绘制的基本技巧，能独立完成一幅简单的动漫作品。
2. 过程与方法：通过观察、分析、实践，培养学生对动漫的欣赏能力和创作能力。
3. 情感态度价值观：激发学生对动漫艺术的兴趣，提高审美情趣，培养学生积极向上的生活态度。
二、教学内容1. 动漫的概念与起源2. 动漫的分类与特点3. 动漫绘制的基本技巧4. 动漫创作的一般步骤三、教学重点与难点1. 教学重点：动漫绘制的基本技巧和创作步骤。
2. 教学难点：如何将动漫角色绘制得生动有趣，富有个性。
四、教具与学具准备1. 教具：多媒体设备、动漫作品图片、教学课件。
2. 学具：绘画纸、铅笔、橡皮、彩色笔、水粉等。
五、教学过程1. 导入：通过展示一组有趣的动漫作品，激发学生的兴趣，引出本课主题。
2. 新课内容讲解：介绍动漫的概念、起源、分类与特点，详细讲解动漫绘制的基本技巧和创作步骤。
3. 示范与指导：教师现场示范动漫绘制过程，指导学生掌握绘制技巧。
4. 学生实践：学生根据所学知识，独立完成一幅动漫作品。
5. 作品展示与评价：学生展示自己的作品，互相评价，教师给予点评和指导。
6. 课堂小结：总结本课所学内容，强调重点与难点。
六、板书设计1. 动漫——动起来的漫画2. 内容：动漫的概念、起源、分类与特点、绘制技巧、创作步骤七、作业设计1. 作业内容：根据本课所学，独立完成一幅动漫作品。
2. 要求：作品内容丰富，富有个性，绘制技巧熟练。
八、课后反思1. 教学效果：通过本课教学，学生对动漫艺术有了更深入的了解，绘制技巧有所提高。
2. 学生反馈：学生对本课内容感兴趣，积极参与课堂活动，作品展示环节气氛热烈。
3. 教学改进：在今后的教学中，可以增加更多有趣的动漫作品欣赏，提高学生的审美水平；同时，针对不同水平的学生，给予个性化的指导，使他们在动漫创作上取得更好的成果。
五年级下册美术说课稿-11.动漫-动起来的漫画 ▏人美版
五年级下册美术说课稿-11. 动漫-动起来的漫画 | 人美版一、教学目标1.认识动漫艺术的概念和特点；2.了解动漫角色设计的基本要素；3.学习动漫画的绘制方法和表现手法；4.创作出自己的动漫角色并进行表现。
二、教学重点1.动漫艺术的概念和特点；2.动漫角色设计的基本要素；3.动漫角色的绘制方法和表现手法。
三、教学难点1.如何表现角色的感情和肢体语言；2.如何在动漫中绘制背景。
四、教学准备1.教材：五年级下册美术教材；2.工具：铅笔、橡皮、彩色笔；3.素材：与动漫相关的影视资料、插图、漫画。
五、教学步骤1. 导入在教室内播放一些经典动画，让学生感受到动画艺术的魅力。
引导学生讨论动画的特点和表现方式。
2. 概念讲解讲解动漫艺术的概念及其特点，介绍动漫的起源和发展历程。
引导学生理解动漫作品与其他艺术形式的区别。
3. 角色设计讲解动漫角色设计的基本要素，包括角色的外貌、性格、服装、道具等方面。
通过分析一些经典的动漫角色，引导学生学习角色设计的技巧。
4. 角色的绘制讲解动漫角色的绘制方法和表现手法。
通过教授线稿的绘制、彩色填充的技巧以及如何表现角色的感情和肢体语言等方面的知识，让学生了解动漫的绘制方法和技巧。
5. 创作练习指导学生进行创作练习，在老师的指导下进行自由创作，让学生运用所学知识，创作出自己的动漫角色，并进行表现。
老师可以在学生创作的过程中提供指导和帮助。
6. 展示评价在每个学生展示作品时，老师可以对学生的作品进行评价，并与同学们一起分享观点和收获。
六、教学评价通过教学，学生能够了解动漫艺术的概念和特点，掌握动漫角色的设计和绘制方法，并能够创作出自己的动漫角色并进行表现。
同时，学生还能够在实践中感受到动漫艺术的魅力，并具备一定的艺术鉴赏能力。
人美版(常锐伦)美术五下《第11课：动漫——动起来的漫画》教学设计1
人美版（常锐伦）美术五下《第11课：动漫——动起来的漫画》教学设计1一. 教材分析《动漫——动起来的漫画》是人美版（常锐伦）美术五下的第11课。
本课的主要内容是让学生了解和掌握动漫的基本概念、特点以及创作方法。
通过本课的学习，使学生能够理解和掌握动漫的表现形式，培养学生的创新能力和审美能力。
二. 学情分析五年级的学生已经对美术有一定的了解和基础，他们善于观察、想象和创造。
但是，对于动漫的概念、特点和创作方法可能还比较陌生。
因此，在教学过程中，需要引导学生逐步了解和掌握动漫的基本知识，提高他们的学习兴趣和积极性。
三. 教学目标1.让学生了解和掌握动漫的基本概念、特点和创作方法。
2.培养学生的创新能力和审美能力。
3.提高学生对美术的兴趣和热情。
四. 教学重难点1.动漫的基本概念、特点和创作方法。
2.如何引导学生发挥创新能力和想象力。
五. 教学方法1.讲授法：讲解动漫的基本概念、特点和创作方法。
2.示范法：演示动漫的创作过程。
3.引导法：引导学生发挥创新能力和想象力。
4.讨论法：学生进行小组讨论，分享学习心得和创作经验。
六. 教学准备1.教材：人美版（常锐伦）美术五下《第11课：动漫——动起来的漫画》。
2.示范作品：动漫创作的作品。
3.绘画工具：画纸、画笔、颜料等。
4.投影仪：用于展示教材和示范作品。
七. 教学过程1.导入（5分钟）利用投影仪展示一些经典的动漫作品，引导学生关注和兴趣。
然后，提出问题：“你们知道什么是动漫吗？”让学生思考和讨论，从而引出本课的主题。
2.呈现（10分钟）讲解动漫的基本概念、特点和创作方法。
让学生了解动漫的起源、发展以及其在各个领域的应用。
同时，介绍动漫的创作工具和技巧。
3.操练（10分钟）让学生分组进行动漫创作实践。
教师巡回指导，解答学生遇到的问题，并给予鼓励和评价。
4.巩固（5分钟）学生进行小组讨论，分享学习心得和创作经验。
让学生在讨论中巩固所学知识，提高自己的创作能力。
人美小学美术五年级下册《卡通——动起来的漫画》教案
人美小学美术五年级下册《卡通——动起来的漫画》教案第一篇：人美小学美术五年级下册《卡通——动起来的漫画》教案《卡通——动起来的漫画》教学目标：知识和技能：1、通过学习，了解卡通的由来及相关知识。
欣赏多种形式的卡通作品，了解卡通表现的规律，并且了解动画片制作的简单原理。
2、学生通过学习对“卡通”、“漫画、”“动漫”、“动画”等概念有了比较明确的界定，理解它们之间的异同。
并且学会制作简单的翻页小动画。
3、培养学生丰富的想象能力，以及对多种美术形式的认识和理解。
过程与方法：通过了解卡通的概念、卡通的发展历史，感受卡通形象的性格特征，以及动画片的制作过程，从而对卡通的喜爱从感性升华到了理性。
情感态度和价值观：1、培养学生的创新精神，体会卡通片创作过程给人带来的乐趣。
2、学生通过了解中国本土的动漫产业的发展概况，从而激发起学生支持国产动漫产业的爱国热情。
教学重、难点：重点：本课的重点是让学生对“卡通”、“漫画、”“动漫”、“动画”等概念有比较明确的界定，理解它们之间的异同。
通过欣赏和评述活动，认识和理解卡通动漫作品的不同表现形式。
通过欣赏和评述活动对学生以往的生活经验进行梳理和归纳，从而对“卡通”有一个较全面的认识和理解。
难点：运用卡通造型手法进行创作。
教学过程：一、（1）情境导入：创设情境，激发兴趣在上课前让学生们欣赏一张张卡通形象图片，在图片中找到自己喜欢的动漫形象，提高学生学的兴趣。
（学生通过观看卡通图片，找到自己喜欢的卡通形象，提高了自己的学习兴趣。
）（2）了解动画片的各种相关知识：教师行为：请学生看有关卡通的小知识（出示卡通的小知识）卡通就是这样一种夸张的、颇具想像力的表现形式。
“卡通”是音译词，它最早的意思是创作草稿，后来又多了漫画、连环漫画等意思，也有人称之为动画片、动漫。
那么“卡通”、“漫画、”“动漫”、“动画”究竟有何异同呢？学生行为：请学生从这段文字中找到你认为最满意的有关卡通概念的答案，然后告诉老师。
第11课：动漫——动起来的漫画(教案)人美版(2012)美术五年级下册
第11课：动漫——动起来的漫画（教案）人美版（2012）美术五年级下册一、教学目标1. 让学生了解动漫的基本概念，区分动画和漫画的不同特点。
2. 培养学生对动漫艺术的欣赏能力，提高审美水平。
3. 教会学生运用绘画技巧表现动漫形象，培养学生的动手能力和创造力。
二、教学内容1. 动漫的基本概念和分类2. 动漫艺术的特点和魅力3. 动漫形象的绘画技巧和方法三、教学重点与难点1. 教学重点：动漫的基本概念、分类和绘画技巧。
2. 教学难点：动漫形象的表现手法和创作思路。
四、教具与学具准备1. 教具：多媒体设备、动漫作品图片、教材。
2. 学具：绘画工具（铅笔、橡皮、彩色铅笔、水彩笔等）、画纸。
五、教学过程1. 导入：通过展示动漫作品，引导学生关注动漫艺术，激发学生的学习兴趣。
2. 新课内容：讲解动漫的基本概念、分类和绘画技巧，让学生了解动漫艺术的特点和魅力。
3. 实践环节：学生根据所学知识，创作自己的动漫形象，教师巡回指导。
5. 课堂小结：回顾本节课所学内容，强调重点知识。
六、板书设计1. 第11课动漫——动起来的漫画2. 课题内容：动漫基本概念、分类、绘画技巧3. 教学重点：动漫绘画技巧4. 教学难点：动漫形象表现手法和创作思路七、作业设计1. 创作一幅具有个人风格的动漫形象。
2. 用文字描述自己创作的动漫形象，包括形象特点、创作思路等。
八、课后反思1. 教学效果：本节课学生积极参与，课堂氛围良好，大部分学生能掌握动漫绘画技巧。
2. 教学改进：在实践环节，加强对学生的个别指导，提高学生的创作水平。
3. 学生反馈：学生对动漫艺术表现出浓厚兴趣，希望多进行类似的实践活动。
重点关注的细节：动漫形象的绘画技巧和方法一、动漫形象绘画技巧1. 观察与模仿：学生可以通过观察动漫作品，了解动漫形象的造型特点，如夸张的表情、独特的发型、鲜明的服装等。
在模仿的基础上，逐步形成自己的风格。
2. 线条运用：线条是动漫绘画的基础，学生应掌握线条的粗细、长短、曲直等变化，以表现动漫形象的结构和动态。
动漫——动起来的漫画(教学设计)人美版(2012)美术五年级下册
动漫——动起来的漫画（教学设计）一、教学目标1. 让学生了解动漫的基本概念，掌握动漫的制作方法和技巧。
2. 培养学生对动漫的欣赏能力和创作能力，提高学生的美术素养。
3. 通过动漫创作，激发学生的想象力和创造力，培养学生的团队合作精神。
二、教学内容1. 动漫的定义、起源和发展。
2. 动漫的分类和特点。
3. 动漫的制作流程和技巧。
4. 动漫角色的设计和表现。
5. 动漫场景的构建和渲染。
三、教学重点与难点1. 教学重点：动漫的制作方法和技巧，动漫角色的设计和表现。
2. 教学难点：动漫场景的构建和渲染，动漫创作的想象力和创造力的发挥。
四、教具与学具准备1. 教具：多媒体设备、动漫作品展示材料。
2. 学具：绘画工具、动漫创作素材。
五、教学过程1. 导入：通过展示优秀的动漫作品，激发学生的学习兴趣，引导学生进入动漫的世界。
2. 讲解：讲解动漫的定义、起源和发展，让学生对动漫有全面的了解。
3. 示范：示范动漫的制作流程和技巧，让学生掌握动漫创作的基本方法。
4. 练习：让学生进行动漫角色设计和场景构建的练习，培养学生的动手能力和创作能力。
5. 展评：展示学生的练习作品，进行评价和指导，提高学生的美术素养。
六、板书设计1. 动漫——动起来的漫画2. 课题：动漫的定义、起源和发展3. 内容：动漫的分类和特点、动漫的制作流程和技巧、动漫角色的设计和表现、动漫场景的构建和渲染4. 板书设计要求：条理清晰，重点突出，图文并茂。
七、作业设计1. 作业内容：根据本节课所学内容，创作一幅动漫作品。
2. 作业要求：作品要求创意独特，构图合理，色彩丰富，具有一定的观赏性。
3. 作业提交时间：下节课上课前。
八、课后反思1. 教学效果：通过本节课的教学，学生对动漫有了更深入的了解，动漫创作能力得到了提高。
2. 教学方法：采用多媒体教学，生动形象地展示了动漫的制作过程和技巧，提高了学生的学习兴趣。
3. 学生反馈：学生对本节课的教学内容表示满意，积极参与课堂讨论和练习。
《卡通-动起来的漫画》教学设计3篇
《卡通-动起来的漫画》教学设计3篇《卡通-动起来的漫画》教学设计3篇作为一位不辞辛劳的人民教师，总归要编写教学设计，教学设计把教学各要素看成一个系统，分析教学问题和需求，确立解决的程序纲要，使教学效果最优化。
那么什么样的教学设计才是好的呢？下面是小编精心整理的《卡通—动起来的漫画》教学设计，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。
《卡通-动起来的漫画》教学设计篇1教学内容分析：《卡通——动起来的漫画》是人美版小学第十册十二课内容。
教材共两页，选取了中外各国大量的卡通图片供学生欣赏。
除一些卡通漫画作品外，还有部分动漫影视截频，不仅如此，在选材方面还注重了多种卡通表现形式的兼顾：传统绘画卡通、水墨卡通、电脑三维卡通、纸艺卡通等。
学习者分析：五年级学生对美术学习的兴趣非常高，平时就有很多学生平时就爱画画，也有一定的美术知识，所以教师应继续保持学生对美术的学习兴趣，并在此基础上，给予学生适当的指导，让他们接触初步的美术知识的同时感受到美术更大的魅力。
教学目标：知识技能：学习绘制有特点的卡通造型。
过程方法：欣赏多种形式的漫画卡通作品，认识漫画卡通的一般表现规律和表现特点。
情感态度价值观：培养学生的创新精神，体会卡通创作的乐趣。
教学教学重点及解决措施：教学重点：1、使学生对“卡通”、“漫画、”“动漫”、“动画”等概念有比较明确的界定，理解它们之间的异同；2、通过欣赏和评述活动，认识和理解卡通动漫作品的不同表现形式。
解决措施：1、注重对学生造型表现的培养。
在教学中，让学生初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发丰富的想象力与创造愿望。
2、重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力。
教师积极为学生创设有利于激发创新精神的学习环境，通过思考、讨论、对话等活动引导学生在美术创作活动中，创造性地运用美术语言。
老师鼓励学生在欣赏活动中，开展探究性的学习，发表自己独特的见解。
2024年度小学美术五年级下册卡通动起来的漫画
解决方案
针对同学们提出的问题，大家共同讨论可能 的解决方案，分享彼此的经验和技巧。
2024/2/2
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总结本次课程收获，展望未来学习方向
课程收获
回顾本次课程的学习过程，总结在欣赏评价同学作品中的收获与成长。
学习方向
根据本次课程的体验和反思，明确未来在美术学习中的方向和目标，如提升绘画技巧、拓展创作思路 等。
小学美术五年级下册卡通动起来的 漫画
2024/2/2
1
目录
2024/2/2
• 课程介绍与背景 • 卡通动起来基本原理 • 漫画创作基础知识点梳理 • 实践操作：手绘卡通动起来漫画 • 欣赏评价同学作品，提高审美水平 • 拓展延伸：数字技术在卡通动起来中应用
2
01
课程介绍与背景
Байду номын сангаас
Chapter
2024/2/2
22
05
欣赏评价同学作品，提高审美 水平
Chapter
2024/2/2
23
展示同学完成作品并互相评价
2024/2/2
展示环节
每位同学将自己的卡通漫画作品向全 班展示，可以简述创作灵感和过程。
互相评价
同学们观看作品后，互相发表看法， 提出作品中的亮点与不足，鼓励建设 性反馈。
24
讨论不同作品风格差异及优缺点
4
五年级下册美术教材特点
强调实践性
教材注重学生的实践操作 ，通过绘画、手工等活动 提高学生的动手能力。
2024/2/2
注重多样性
教材内容涵盖多种美术形 式，如绘画、雕塑、工艺 等，让学生全面了解美术 的多样性。
突出趣味性
教材以生动有趣的方式呈 现美术知识，激发学生的 学习兴趣。
第11课动漫-动起来的漫画(教学设计)2023-2024学年美术五年级下册
第11课动漫动起来的漫画（教学设计）教学目标1. 知识与技能：使学生了解动漫的基本概念，掌握动漫创作的基本技巧，如人物设定、场景构建等。
2. 过程与方法：通过观察、讨论和实践，培养学生观察力、想象力和创造力。
3. 情感态度价值观：培养学生对动漫艺术的兴趣和热爱，提高审美能力。
教学内容1. 动漫的定义与历史：介绍动漫的起源、发展及其在当代文化中的地位。
2. 动漫创作技巧：讲解人物设定、场景构建、故事情节发展等。
3. 动漫作品欣赏：分析经典动漫作品，引导学生理解动漫的艺术特点。
教学重点与难点重点：动漫创作的基本技巧，如人物设定、场景构建。
难点：如何将创意转化为具体的动漫作品。
教具与学具准备教具：多媒体设备、动漫作品示例。
学具：绘画材料、笔记本。
教学过程1. 导入：通过播放经典动漫片段，激发学生对动漫的兴趣。
2. 新授：讲解动漫的基本概念、创作技巧，并通过示例分析加深理解。
3. 实践：学生分组进行动漫创作练习，教师巡回指导。
4. 展示与评价：学生展示作品，进行自评和互评。
板书设计动漫动起来的漫画提纲：教学目标、教学内容、教学重点与难点示例：动漫作品分析图作业设计个人作业：创作一幅动漫作品，要求包含人物设定和场景构建。
小组作业：合作创作一个短篇动漫故事。
课后反思教学效果：评估学生对动漫创作技巧的掌握程度。
改进措施：根据学生的反馈和表现，调整教学方法，提高教学效果。
本教学设计旨在通过丰富的内容和严谨的用词，为学生提供一个全面了解动漫艺术的机会，同时通过实践和创造，培养学生的艺术素养和创新能力。
教学过程详细说明1. 导入阶段：目的：通过播放经典动漫片段，如《千与千寻》、《龙猫》等，迅速吸引学生的注意力，激发他们对动漫的兴趣。
方法：使用多媒体设备播放，同时引导学生注意动漫中的人物表情、动作和场景设计。
互动：播放结束后，询问学生对片段的感受，鼓励他们分享观察到的细节。
2. 新授阶段：内容：详细介绍动漫的定义、历史和发展，强调动漫不仅是娱乐形式，也是艺术表达方式。
第11课动漫—动起来的漫画(教学设计)2023-2024学年美术五年级下册
第11课动漫—动起来的漫画（教学设计）20232024学年美术五年级下册教学目标1. 知识与技能：学生能够理解动漫的基本概念，区分动漫与静态漫画的不同，并掌握动漫制作的基本技巧。
2. 过程与方法：通过观察、讨论和实践，学生能够运用所学知识创作简单的动漫作品。
3. 情感态度与价值观：培养学生对动漫艺术的兴趣和欣赏能力，提高他们的审美素养。
教学内容动漫的定义与历史：介绍动漫的起源、发展及其在全球文化中的地位。
动漫与静态漫画的区别：分析动漫的动态特点及其与静态漫画的差异。
动漫制作的基本技巧：讲解动漫制作的基本流程和技巧，如角色设计、场景布局、动态表现等。
教学重点与难点重点：动漫的基本概念和制作技巧。
难点：动漫动态表现的方法和技巧。
教具与学具准备教具：多媒体设备、动漫作品示例、教学课件。
学具：绘画材料（如铅笔、彩色铅笔、水彩等）、纸张。
教学过程1. 导入：通过展示动漫作品，引发学生对动漫的兴趣。
2. 新课内容讲解：介绍动漫的定义、历史和制作技巧。
3. 案例分析：分析经典动漫作品，让学生了解动漫的表现手法。
4. 实践操作：指导学生进行动漫创作练习。
5. 作品展示与评价：学生展示自己的作品，进行相互评价和讨论。
板书设计动漫—动起来的漫画包括动漫的定义、历史、与静态漫画的区别、制作技巧等要点。
示例：展示动漫作品示例，辅助讲解。
作业设计作业要求：学生创作一幅简单的动漫作品，运用所学的制作技巧。
评价标准：创意、技巧运用、作品的整体效果。
课后反思教学效果：评估学生对动漫概念和制作技巧的掌握程度。
改进措施：根据学生的反馈和学习效果，调整教学方法和内容。
此教学设计旨在通过系统的教学流程，帮助学生深入理解动漫艺术，培养他们的创造力和审美能力。
通过观察、实践和讨论，学生不仅能够掌握动漫制作的基本技巧，还能提高对动漫艺术的欣赏和评价能力。
教学重点与难点详解教学重点动漫的基本概念和制作技巧：这是本课的核心内容，学生需要理解动漫不仅仅是静态图像的连续展示，而是通过动态表现来讲述故事、表达情感的艺术形式。
五年级美术下册《动漫动起来的漫画》优秀教学案例
1.关注学生的个体差异，因材施教，提高教学的有效性。
2.创设轻松愉快的学习氛围，让学生在愉快的氛围中学习、创作。
3.鼓励学生勇于尝试、不断实践，培养他们的创新精神和实践能力。
4.注重培养学生的自主学习和合作学习能力，提高他们的综合素质。
四、教学内容与过程
（一）导入新课
（三）情感态度与价值观
1.培养学生对美术学科的热爱，激发他们持续创作动漫作品的兴趣。
2.引导学生关注生活中的美好事物，培养他们积极向上的人生态度。
3.通过创作活动，让学生体验成功的喜悦，增强自信心，培养持之以恒的品质。
4.培养学生的集体荣誉感，让他们在团队合作中学会尊重他人、关心他人，形成良好的道德品质。
（二）问题导向
在教学过程中，教师将设计一系列富有启发性的问题，引导学生进行思考。如：“动漫角色是如何动起来的？”“如何通过线条、形状、色彩等元素表现动漫角色的情感和动作？”等问题。通过问题导向，激发学生的好奇心，培养他们主动探究、解决问题的能力。
（三）小组合作
教师将组织学生进行小组合作，共同完成动漫创作任务。在小组内，学生可以相互讨论、交流想法，共同分析动漫角色的动态表现，探讨创作技巧。这种合作方式有助于培养学生的团队协作精神，提高他们的沟通能力和解决问题的能力。
（三）学生小组讨论
1.教师将学生分成若干小组，每组围绕一个主题进行动漫创作讨论。
2.各小组讨论如何运用所学的美术知识，创作出富有个性、具有故事情节的动漫作品。
3.教师巡回指导，解答学生在讨论过程中遇到的问题，引导学生深入思考，提高创作水平。
（四）总结归纳
1.教师邀请各小组代表分享他们的讨论成果，展示创作思路和作品草图。
小学美术《卡通——动起来的漫画》教案
卡通——动起来的漫画
教学目标：
1.欣赏多种形式、不同风格以及不同国家的卡通表现形式，感受卡通给我们带
来的乐趣。
2.认识卡通作品的一般表现规律、表现特点以及基本的创作方法，运用所学方
法，临摹或尝试自主创作一个卡通形象。
3.锻炼和培养学生丰富的想象力和创造精神及对多种美术形式的认识和理解，增强民族自豪感。
教学重点：
1.认识卡通作品的表现规律、表现特点以及基本的创作方法。
2.锻炼和培养学生丰富的想象力和创造精神。
教学难点：运用所学方法，临摹或自主创作一个卡通形象。
课前准备：
自制课件、多媒体设备、教师范画等。
11动漫 动起来的漫画(教案)人美版(2012)美术五年级下册
教案标题：11动漫动起来的漫画（教案）人美版（2012）美术五年级下册一、教学目标：1. 让学生了解动漫的基本概念，掌握动漫的制作过程。
2. 培养学生对动漫艺术的兴趣，提高学生的审美能力和创造力。
3. 通过动漫创作，培养学生的动手能力和团队协作精神。
二、教学内容：1. 动漫的基本概念：介绍动漫的定义、起源和发展。
2. 动漫的制作过程：讲解动漫的制作流程，包括剧本创作、角色设计、场景设计、分镜头脚本、动画制作、后期制作等环节。
3. 动漫艺术欣赏：分析经典动漫作品的艺术特点，引导学生欣赏和评价动漫作品。
4. 动漫创作实践：指导学生进行简单的动漫创作，培养学生的动手能力和创造力。
三、教学重点与难点：1. 教学重点：动漫的基本概念、制作过程和创作实践。
2. 教学难点：动漫的制作技巧和创作实践。
四、教学方法：1. 讲授法：讲解动漫的基本概念、制作过程和艺术特点。
2. 案例分析法：分析经典动漫作品，引导学生欣赏和评价。
3. 实践法：指导学生进行动漫创作，培养学生的动手能力和创造力。
4. 小组合作法：分组进行动漫创作，培养学生的团队协作精神。
1. 导入：通过播放一段经典动漫作品，激发学生对动漫的兴趣，引出本课主题。
2. 讲解动漫的基本概念：介绍动漫的定义、起源和发展，让学生对动漫有一个全面的了解。
3. 讲解动漫的制作过程：详细讲解动漫的制作流程，包括剧本创作、角色设计、场景设计、分镜头脚本、动画制作、后期制作等环节，让学生了解动漫制作的各个环节。
4. 分析经典动漫作品：选取几部经典动漫作品，分析其艺术特点，引导学生欣赏和评价动漫作品。
5. 动漫创作实践：指导学生进行简单的动漫创作，包括剧本创作、角色设计、场景设计等，培养学生的动手能力和创造力。
6. 小组合作：将学生分成若干小组，每组完成一个简单的动漫作品，培养学生的团队协作精神。
7. 作品展示与评价：组织学生展示自己的动漫作品，进行自评、互评和教师评价，提高学生的审美能力和创作水平。
动漫-动起来的漫画(教案)人美版(2023)美术五年级下册
-观察示范：通过现场演示或视频资料，让学生观察并分析优秀动漫作品中的细节。
-实践训练：布置观察任务，让学生在日常生活中注意观察人物、动物的动作、表情等。
（3）情感态度：培养学生正确的审美观和情感态度，教师需关注以下方面：
-作品评价：指导学生客观评价自己和他人的作品，学会尊重和欣赏不同的艺术风格。
2.创意实践：鼓励学生发挥想象，创新动漫角色和故事情节，培养其独创性和艺术表现力。
3.情感态度：培养学生对动漫艺术的热爱，激发其积极参与美术创作的兴趣，形成积极向上的审美情感。
4.审美观念：通过欣赏和创作动漫作品，引导学生树立正确的审美观，提高审美鉴赏能力。
5.社会责任：借助动漫创作，引导学生关注社会现象，培养其用艺术表现社会、传播正能量的责任感。
其次，在实践活动和小组讨论中，有些学生表现得较为内向，不够积极主动。为了鼓励他们更好地参与进来，我可以在教学过程中设置更多互动环节，让学生在轻松愉快的氛围中大胆表达自己的观点和想法。
此外，对于教学难点，如分镜和构图，学生在实际操作中仍存在一定的困难。在今后的教学中，我可以尝试运用更多直观的教学手段，如视频演示、现场示范等，帮助学生更好地理解和掌握这些难点。
-场景：如何构建合适的环境，以衬托角色和故事情节。
（2）分镜与构图：学会如何安排画面，使故事情节更加连贯，包括以下细节：
-分镜：掌握不同镜头的运用，如特写、中景、全景等，以表现故事节奏。
-构图：学会使用黄金分割、对称等构图方法ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ使画面更加美观。
（3）动态表现：如何通过线条、颜色等元素，表现角色的动态感，包括以下细节：
-情感表达：鼓励学生在作品中表达自己的情感，关注社会现象，传播正能量。
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人美版五年级下册美术教案卡通动起来的漫画教学目标：
1、欣赏多种形式的漫画卡通作品，认识漫画卡通的一般表现规律和表现特点。
锻炼和培养学生丰富的想象能力和创造精神及对多种美术形式的认识和理解。
2、学习绘制有特点的卡通造型。
3、培养学生创新精神，体会卡通创作的乐趣。
教学重点：
本课的重点是让学生对“卡通”、“漫画|、”“动漫”、“动画”等概念有比较明确的界定，理解它们之间的异同。
通过欣赏和评述活动对学生以往的生活经验进行梳理和归纳，从而对“卡通”有一个较全面的认识和理解。
教学难点：
运用卡通造型手法进行创作。
教学准备：
铅笔、水彩笔、彩色铅笔等。
教学过程
一、导入新课:
上课了，教师请一位同学帮忙关一门。
假想一：同学不太明白老师的意图，但还是把门关上了。
假想二：同学很高兴的站起来，跑过去关上了门。
二、感悟畅想
1、快速示范两幅小品卡通。
作品一：学生高兴的站起来。
作品二：跑过去关门。
2、引导学生分析：
（1）卡通为什么叫动起来的漫画？
（2）都在哪些方面可表现“动”？
3、引导学生分析“表情之动”，教师及时归纳学生分析整理的造型信息。
4、查找资料，小组归纳：
（1）你找到多少种卡通的表情？
（2）这些表情都代表了人物的什么神态？
（3）表情为什么这样夸张？不画得这么夸张可以吗？
（4）我们在画夸张的表情时应注意什么？试着画一下。
5、引导学生分析“动态之动”，教师结合实例分析并示范几个卡通作品，例如：孙悟空奋力挥棒、机器猫垂手无奈、《花木兰》中的小蟋蟀奔跑逃命等。
6、卡通与漫画有什么区别？教材中向我们展示了不同时代、不同国家的卡通漫画作品，它们都有哪些艺术特色？
三、体验创新
选择一个自己最喜欢的卡通形象，创作出它下一场景的动作表情变化。
四、展示作品:
组织“电视台优秀卡通动漫节日展播”活动。
五、小结:
欣赏用不同材料制作的卡通作品。
教学反思：
卡通是学生非常感兴趣的一个话题，但真正谈到卡通，估计学生了解的并不多。
所以讲授新课前，我让学生提前搜集有关卡通的资料。
在教师的引导下，可以较为完整的归纳知识。
讲授新课15分钟，最后的展评太仓促，只有3分钟，时间分配不好，虽然学生一节课画不完，但仍可以将未完成的作品进行展评，而我一直想再延长一点时间好让孩子多画一会，结果展评作品有些急促，以后要注意。
最后的展评中，由于学生没画完，还在自顾自画，不听其他同学展评作品，以后要加强课堂常规的教育。