2中国设计简史

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中国设计简史知识点总结

中国设计简史知识点总结

中国设计简史知识点总结中国设计简史涵盖了从古代到现代的设计发展历程,包括了艺术、建筑、工艺品和日常用品等各个领域。

本文将对中国设计简史中的关键知识点进行总结,以便读者更好地了解中国设计的发展历程。

一、古代设计的奠基阶段古代中国设计的奠基阶段可以追溯到远古时代的陶器制作。

大约在7000年前,中国的新石器时代晚期,我国出现了最早的陶器。

这些陶器以其独特的形状和装饰纹样,成为中国古代设计的代表作品之一。

同时,中国的古代建筑也在此时形成并逐渐发展,如古老的城墙、宫殿和庙宇等。

二、古代设计的繁荣时期随着封建社会的兴起,中国的设计进入了一个繁荣时期。

这一时期的设计以艺术和工艺品为主,如瓷器、织锦、漆器等。

宋朝和明朝是中国古代设计的巅峰时期,许多著名的作品诞生于此。

宋徽宗的瓷器和南宋织锦被誉为中国设计史上的典范,其精湛的工艺和精美的图案至今仍然令人叹为观止。

三、近代设计的变革与创新近代中国设计经历了西方文化的冲击和中国社会的动荡,发生了许多转变和变革。

在19世纪,随着西方工业化的影响,中国开始引进西方的设计理念和技术。

这一时期的设计以仿制为主,但也逐渐出现了一些融合中西方元素的创新作品。

20世纪,中国经历了辛亥革命和新文化运动,设计领域也发生了巨大的变革。

新文化运动提倡民主、科学和独立思考,对中国设计产生了深远的影响。

著名的中国建筑师梁思成和李振亚提出了“中国设计”的概念,并将传统与现代相结合,开辟了中国建筑设计的新局面。

同时,中国的现代绘画、服装设计和平面设计等也开始兴起。

四、当代中国设计的发展20世纪80年代以来,随着中国经济的快速发展,中国设计进入了一个全新的阶段。

中国的设计师开始注重自身的创意和独特性,同时也开始关注传统文化的传承和创新。

在当代中国设计中,我们可以看到中国传统元素与现代设计理念的有机结合,呈现出新颖而独特的风貌。

此外,随着信息技术的快速发展,数字设计和互联网设计在中国也迅速崛起。

中国的互联网公司如阿里巴巴、腾讯等在设计领域取得了巨大的成就,其用户界面设计和用户体验设计成为业界的典范。

中国设计简史――第二章PPT课件

中国设计简史――第二章PPT课件
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反映汉代礼制等级、儒学教义以 及神仙思想的精美玉衣
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《古帝王图卷》中晋武帝司 马炎的冕冠服饰,从一个侧 面说明当时官办手工业机构 依然是专门为统治阶级提供 设计生产服务的
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敦煌壁画上的《天平图》 6
第一节 建筑与室内设计
秦代从秦王即位算起,只有短短几十年,但它却营 建出了举世瞩目的宫殿、长城和陵墓。汉承秦制, 并在其基础上有了较大的发展。总体来看,秦汉时 期社会统一稳定,建筑类型更加丰富,除了都城、 宫殿、陵墓、园林、住宅,还有祠堂、官署、粮仓、 阙、亭、榭等。其时的建筑技术也有了新发展,不 但充分掌握了夯土技术,木结构体系成熟起来,干 阑式技术在新兴楼阁建筑中的应用也增多。
第二章 东汉魏晋南北朝时期的设计(公元前 221—581
秦汉时期,中国第一次在真正意义上形成统一,长 达四百余年。至魏晋南北朝,中国历史又进入了合 久必分的动荡转折期。 处于封建统治上升期的秦汉手工业生产分工进一步 细化,专业门类和作坊增多,这在漆器、铜器以及 染织品中均有体现。以纺织为主的民间家庭手工业 作坊和以建筑、铜器、玉器、织造等为主的官办手 工业机构在这一时期发展迅速,手工业从业队伍随 之扩大。
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魏晋南北朝时期的建筑在建与毁中交替,并因佛教 的盛行而兴建了很多寺庙、佛塔、石窟等佛教建筑。 此时,结构技术的改进令建筑外观和艺术风格发生 了变化,比如秦汉建筑因直柱、水平阑额和屋檐、 平坡屋顶的直线而显得端正、严肃,缺少曲线变化。 到南北朝后期,木构架技术的进步使建筑柱网上出 现了侧脚和生起,阑额、檐檩、挑檐、屋角上出现 了上翘的弧线,屋面下凹形成了屋顶曲线,而下凹 的曲面和上翘的弧线不仅令建筑外观遒劲活泼,还 影响了随后的唐代建筑风格。
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魏晋南北朝时期,因 玄学思想和士人阶层 的山水文学之风,中 国的园林营造由大尺 度的形似转向了小尺 度的神似。此时,普 通住宅的设计日趋完 善,室内空间也随着 起居方式和家具设计 与布局的变化,渐渐 形成了稳定的风格。

中国设计简史笔记(完整版)

中国设计简史笔记(完整版)

一.设计与工艺美术的区别1.设计服务与他人,工艺美术展示个性。

2.设计规模大,工艺美术规模小。

3.设计比较宏观,工艺美术比较微观。

4.设计是集体劳作实现,工艺美术是个体劳作。

5.设计讲究批量生产,工艺美术讲究少量生产。

二.工艺,设计,艺术,各自的范畴。

1.工艺注重材料,肌理,技巧的展示,有实用美的功能,是手工文化的典型形式。

2.设计注重实用功能的合理性,和科学技术的应用,借助工业设计的手段与人类生活密切相关。

3.艺术有强大的主观性,注重艺术家的个性,人的内心世界的展示,是艺术家个人情感和思想的展现。

三.设计,工程设计的区别1.设计是解决人造物与人之间的关系,如汽车的安全性,美感与舒适性2工程设计是解决人造物中物与物之间的关系,汽缸与活塞的关系四.原始社会的设计1.50万年以前在北京房山居住的北京人掌握了两样征服自然的武器;火,石器新石器时代:把经过选择的石头打成石斧石刀石铲等各种工具,加以磨光钻孔用来装柄或穿这种磨制石器的时代为新石器时代。

2.30万年以前山西襄汾的丁村人,20万年前河套人的石器有了固定的类型。

3.彩陶五.彩陶起源。

❶起源于瓜果,如把西瓜,葫芦掏空❷对女性乳房的模仿❸源于编织六.彩陶的制作方法类型。

1.削挖模制2.盘筑捏塑3.轮制拉坯七.彩陶技术革新1,快轮制造:一块泥巴不能太干或太稀,借助下面的快轮,快速转动,使其变薄2,封窑技术:温度高陶的质量好,越高陶质越密,1200℃是陶和瓷的分水岭。

仰韶文化:彩陶发达河姆渡文化:雕塑发达龙山文化:黑陶发达1962年在江西万年县,仙人洞出土的,距今八千年的陶器是我国最高的陶器。

*八.彩陶的类型1.半坡型早期红陶为主,晚期黑陶为主:a.彩绘b.捺印c.划纹d.堆纹2.堆纹:半坡彩陶的鱼形花纹最具装饰性的代表纹样分为单体和复体3.庙底沟型:在半堆型基础上发展来的,庙底沟型是直线与曲线相结合黑白双关是它的特色4.马家窑型:舞蹈纹的彩陶盆特点:满。

中国艺术设计简史[整理版]

中国艺术设计简史[整理版]

第一章原始社会艺术设计1.中国是世界上最早发明瓷器的国家之一,距今(9000)年前,已制作出质地较为疏松的灰陶。

(江西万年县仙人洞)发现的淘气被认为是中国最早的陶器遗存。

2.就具体器型而言,不同功能的器物在造型上存在较大的差别,(最为典型的炊煮器就是鼎)。

3.原始社会建筑形式主要有:穴居建筑穴居建筑大致呈现出从地穴——半穴居——地面建筑——下建台基的地面建筑的发展历程。

干阑建筑新石器时代的橄榄建筑遗址及相关文物多发现于长江流域及长江以南的地区。

结语:新石器时代艺术设计所遵循的几项基本原则:1.因地制宜。

2.因材施教。

3.功能至上。

4.以人为本。

5.技术与艺术相结合。

第二章夏商西周时期的艺术设1.自(夏代)起青铜已经作为一种新的物质材料,影响着人们的生活,中国开始进入(青铜时代)。

2.夏商西周时期,青铜器艺术面貌的形成与其所采用的(陶范法)(或泥摸法)的铸造工艺不可分割。

3.西周时期的统治者重视礼制,大约在周穆王时期,一系列的祭祀,军事,飨宴、相见等礼仪制度逐渐形成,并发展为严格的行为规范,以维护其统治,并对不同身份等级者所拥有的物品材质、形状、尺度、数量以及色彩等均加以限定起到明贵贱、别尊卑的目的,成为后世多遵循追慕的“周礼”。

4.因为青铜器在西周礼仪中具有严格的标示作用,周人也由此形成(“藏礼于器”)的制度,组合有序的青铜容器又称之为(“礼器”)。

青铜器的占有状况是贵族身份和地位的体现。

5.除陶文外,目前所见中国最早的汉子为(甲骨文)。

第三章春秋战国时期艺术设计1.商人重酒,(商代)的酒器十分发达。

(周代)禁酒,酒器的制作开始衰落。

2.(龙凤题材)是这一时期璧、璜最为常见的装饰题材。

3.(宫殿建筑)是中国古代最为重要的建筑类型,(《礼记》)提出了(“中正无邪,礼之质也”),将主要殿堂建在中轴线上接近中心点的最重要的位置,第一次从理论上高度概括了建筑群的中轴对称布局对于(烘托尊贵)的作用。

4.此外,最终成书于(战国时期)的(《考工记》)是中国第一部(手工业专著),不仅全面的记述了长期以来手工业生产所积累的丰富经验,而且经过整理归纳,力图探索规律,并加以科学的总结。

简述中国设计的发展过程

简述中国设计的发展过程

简述中国设计的发展过程
中国设计的发展过程经历了不同的阶段,从借鉴西方设计到创新发展。

以下是几个关键的阶段:
1. 传统设计阶段:在中国悠久的历史中,有许多独特的传统设计形式,如中国画、织锦等。

这些传统设计对中国现代设计有一定的影响。

2. 外来设计阶段:20世纪初,中国开始接触西方的设计理念
和技术,许多西方的设计思想和方法逐渐引入中国,如建筑学、平面设计和工业设计等领域。

3. 国内设计的兴起:1949年中华人民共和国成立后,中国开
始积极发展国内设计能力。

政府推动了设计教育和研究机构的建立,并且鼓励设计师创新。

这一时期注重应用型设计,主要服务于国家的经济建设。

4. 设计领域的转型:20世纪80年代后,随着中国经济的快速
增长和全球化的影响,中国的设计也开始转型。

越来越多的设计师开始注重创新性和个性化,努力探索符合中国特色和本土文化的设计。

5. 融合与创新阶段:近年来,中国的设计界逐渐走向国际化和多元化。

中国的设计师开始更注重跨学科合作,将不同的设计元素和技术融合,创造出具有当代中国风格和创意的作品。

总体来说,中国设计的发展过程是由外来设计的引入到与本土
文化的结合和发展。

中国的设计越来越多地受到国际认可和关注,同时也为中国的经济和文化发展做出了重要贡献。

中国设计简史——第六章

中国设计简史——第六章

(一)建国以前的中西合璧式 ◆碉楼 ◆洋楼
开平碉楼
1928年的《申报》上 已有近代洋楼出售的 广告。图为20世纪上 海涌泉路上的洋房
(二)建国以后的现代建筑和室内设计 从总体上说,中西合璧式的建筑和室内设计,既 有“外西内中”也有“外中内西”的特点。“外 西内中”是指那些建筑外观有西化的罗马式、哥 特式、新古典主义特征,而室内空间却保留着中 国传统的家具陈设和装饰。“外中内西”是指建 筑外观采用大屋顶、飞檐、彩绘,但室内的水、 电、暖等设施则采用西方现代化的材料和手段。 建国以后中西兼容、多元并存的情况更多,特别 是一些实用功能很强的建筑,更加强调功能性和 现代化。
第一节 建筑与室内设计
一、西式风格的建筑和室内设计 西式风格,又可分为西方古典风格和西方现代风格 两种。前者的代表有上海汇丰银行、北京清华大学 的大礼堂、天津劝业场等建筑和室内设计等。后者 的典型代表有青岛的德侨住宅、亨利王子饭店、基 督教福音堂等具有德国现代“青年风格”的建筑, 以及上海沙逊大厦、上海金城大戏院、上海国际饭 店等具有“装饰艺术运动”风格的建筑等。 ◆亨利· 墨菲
建筑外观中部圆顶高耸内部有爱奥尼柱式的柱廊以及藻井式的天花是典型西方古典主义风格的建筑建于19261928年的上海沙逊大厦采用钢架结构通高十层具有当时美国芝加哥学派的设计特点平面布字形立面前部耸立着高达19米的锥形屋顶墙面为花岗岩简洁明朗二中式风格的建筑和室内设计一建国以前的中国民族形式二建国以后的中式建筑和室内设计南京中山陵的主体祭堂平面近似方形四角各有一个小室采用黑色花岗岩贴柱并用黑色大理石护墙与中间白石雕刻的坐立的孙中山先生像形成了对比使整个室内氛围宁静而肃穆民族文化宫改建后的清真餐厅人民大会堂室内顶棚与坐席北京友谊宾馆总统间客厅三中西合璧式的建筑和室内设计中西合璧的中强调中国传统的文化心理审美取向并采用传统的建筑工艺技术比如建筑选址空间布局等

中国设计史知识点总结

中国设计史知识点总结

中国设计史知识点总结设计是人类创造力的体现,也是文化、艺术与科技结合的产物。

中国设计史悠久而丰富,涵盖了各个历史时期和不同领域。

本文将就中国设计史的知识点进行总结,以便对该领域有更深入的理解。

1. 史前时期的设计中国的史前时期设计主要体现在陶瓷制作、织物和饰品设计方面。

在新石器时代,出现了以黑陶、彩陶等材料制作的精美陶器,其中以彩陶为代表的陶瓷制作技术达到了较高水平。

同时,原始人还通过擦拭、染色、缝合等手段进行织物和饰品的设计与制作。

2. 古代中国设计古代中国设计历史可以追溯到商代、周代、秦汉以及其他王朝时期。

在这个时期,中国设计以工艺品为主要表现形式。

如商代青铜器、周代青铜器、秦汉丝绸等都是古代中国设计的杰作。

这些作品不仅在形式上具有美感,同时还承载了文化和社会意义。

3. 宋元明清时期的设计宋元明清时期是中国设计史上一个较为繁荣的时期。

在这个时期,中国的设计风格日趋丰富多样,涵盖了建筑、绘画、陶瓷、家具等领域。

其中,宫廷设计和文人设计是最为重要的两个方向。

宫廷设计体现了皇家族的力量和权威,而文人设计则更加注重审美和自然的表现。

4. 近现代中国设计近现代中国设计起始于19世纪末20世纪初的改革开放时期。

在这个时期,中国开始引入西方的设计理念和技术,促进了中国设计的全面发展。

建筑、服装、产品设计等领域纷纷涌现了一批优秀的设计师和作品。

例如,中国建筑师贝聿铭设计的天安门广场,设计师周仕农的著名长衫等。

总结起来,中国设计史经历了史前时期的陶瓷、织物和饰品设计,古代的工艺品设计,宋元明清时期的宫廷和文人设计,以及近现代的引入西方设计理念的全面发展。

中国设计历史的丰富与多样为今天的设计创作提供了宝贵的文化积淀和艺术灵感。

本文仅对中国设计史的部分知识点进行了概述,实际上还有很多细节和领域可以深入探讨。

通过对中国设计史的学习,我们可以更好地了解中国文化与美学的发展,并在设计实践中汲取灵感与智慧。

设计是一门源远流长的艺术,希望本文对读者在中国设计史方面的学习和研究提供一些启发与帮助。

中国设计简史——第一章

中国设计简史——第一章

总体来说,等级制度对建筑设计与城市规划的影响 既有利也有弊。其利在于可以使城市建筑按照礼法 有秩序地发展,以满足统治者的需求,甚至在一定 时期、一定程度上可以限制过度营造造成的浪费; 其弊端在于可能限制或阻碍建筑设计的创新。而这 也从一个侧面解释了中国古代建筑为何发展数千年 却始终保持如一的构造思维模式。
青铜器上的鸟虫书
商代甲骨文穿孔串联成册的龟册,则可谓是最早的 装帧设计,而且竖行书写阅读的方式也由此形成雏 形。此外,商周时期青铜器上的“族徽”、“铭文” 既有单字本身的设计,又在文字与器形的结合、文 字与文字的编排上进行了设计规划,算是最早的版 式设计。铸在青铜器上的文字通常位于器物的内部, 文字较多时,常被置于器形面积宽大的鼎、盘、簋 的内腹和内底,也有少量的铭文铸在器物的耳、口、 足、肩等特殊的部位。
秦统一中国(公元前 221 年)以前,中国社会经历 了史前原始社会、三代奴隶社会以及封建萌芽阶段。 设计在这一阶段,一些门类范畴也开始形成。在发 展过程中,经验性的技术和基本的工艺类型、后代 依仿和效法的原理及造型、设计思想和制度、“创 新”的设计传统,都不断积淀,为后来设计的发展 奠定了深厚的基础。
三、服饰与玉器设计 服饰的形成与纺织、印染、缝纫技术有密切的关系。 据现有资料,我国最早用于缝纫的骨针出土于周口 店山顶洞,距今已有一万八千多年。它与着装、饰 品的关系,使它的存在价值和意义远远超出了作为 工具的限定。可以说,它是人类走向装饰自己、美 化自己之路的开始。
随着国家的建立与发展,服饰的自然属性渐弱而社 会属性渐强,尤其是在礼制盛行的西周时期,政府 专门派人设计人们的着装,并按照严密的等级排序 体系,对款式、纹饰、色彩等细节进行了具体的规 定。例如,色彩有青、赤、黄、白、黑五色系统, 其中白色作为丧服ห้องสมุดไป่ตู้传统一直影响至今。从款式来 看,春秋战国时期创新流行的式样较多,尤其是深 衣,它改变了服装上衣下裳的传统。

中国设计发展历程

中国设计发展历程

中国设计发展历程中国设计发展历程可以追溯到远古时代的古代文明。

早在新石器时代晚期,中国人就创造了精美的陶器、玉器和青瓷等艺术品,展示了自己对美的追求和审美观念。

这些艺术品不仅具有实用功能,还蕴含了深厚的文化内涵,并且在后来的发展中产生了广泛的影响。

古代中国的设计发展主要分为两个阶段:传统设计和古代宫廷设计。

传统设计主要表现在古代建筑和工艺品上。

中国古代建筑以其独特的建筑风格和工艺技术而闻名于世。

从古代的城墙、城门到宫殿、寺庙,每一种建筑都体现了中国人的智慧和创造力。

古代建筑中的屋顶设计是一项独特的技艺,包括黄瓦、飞檐和斗拱等元素,体现了中国人对对称和平衡的追求。

另外,古代工艺品如刺绣、造型、铸造等也是中国设计的杰作,被誉为中国设计的瑰宝。

古代宫廷设计是中国设计发展的另一个重要阶段。

古代宫廷设计以其豪华和华丽而闻名。

在中国历史上,有很多伟大的王朝和皇帝,他们在设计宫殿和宫廷用品方面付出了巨大的努力。

例如,明代的紫禁城是一个宏伟的建筑群,以其精湛的木工艺术和精美的装饰品而闻名。

另外,清代的宫廷设计也是一个重要的阶段,皇帝们不仅注重宫殿的建筑风格,还注重宫廷家具的设计和制作。

他们创造了很多精美的家具,如榻榻米、屏风和屏风等。

现代中国的设计发展可以追溯到20世纪初。

在这个时期,中国开始接触西方设计理念,并开始吸收和融合这些理念。

中国的设计师开始学习西方的设计技术和风格,并逐渐形成了自己独特的设计风格。

在建筑和室内设计领域,中国的设计师开始创造出一些现代化的建筑和室内设计作品,以满足人们对美的需求。

近年来,中国的设计发展取得了巨大的进步。

随着经济的发展和国际交流的增加,中国的设计水平和国际化程度不断提高。

中国的设计师在时装设计、产品设计和平面设计等领域取得了许多杰出的成就,赢得了国际设计界的认可。

同时,中国的设计产业也得到了快速发展,成为经济增长的重要支柱之一。

总的来说,中国设计的发展历程可以追溯到远古时代,经历了传统设计和古代宫廷设计的阶段,最后进入了现代设计的阶段。

中国设计简史——第三章

中国设计简史——第三章
第三章 隋唐五代时期的设计(公元581—公元 960年)
唐代的手工业生产分为官营和私营两种,官营的少 府监和将作监汇集了顶尖的手工艺精英,垄断了大 量的珍贵原料和技术资源,当时奢华精美的金银器 主要都出自少府监“金银作坊院” 。 玄宗时唐代进入了全盛时期,成为当时世界上最强 盛的国家,无论是建筑、室内家具、生活用品还是 染织、服饰、印刷、装帧,各个设计领域都取得了 空前的成就。例如唐代的建筑设计日趋规范和成熟, 在文化交流中深刻地影响了日本、朝鲜等东亚邻国 的建筑风格。
二、陶瓷的设计 ◆陶瓷的功能 白瓷和青瓷主要用作生活实用器具,唐三彩主要用作 丧葬的明器,而花瓷则主要用作陈设欣赏品。 ◆陶瓷的特点 器形种类随烧造技术的改良和功能用途的增广而增多; 色彩增多,并不断进行新釉色的尝试;实用性陶瓷的 结构和装饰发生了较大的变化,比如“耳”渐变为 “把”,器壁渐薄,平底变为圈足,自然风格的植物 纹饰增多等。
(五)佛教建筑 ◆石窟建造的辉煌期 继魏晋南北朝之后隋唐又一次迎来佛教建筑的兴建 高峰,比如建筑、绘画、雕刻都登峰造极的敦煌、 龙门石窟。此时的窟形主要为北朝时期的覆斗形和 少量的大佛窟、涅槃窟。覆斗形石窟多由前厅、洞 室和佛龛组成。由于武则天自比弥勒转世,因而武 周时期弥勒佛造像成为了石窟的一大特点,比如依 山面水、正襟危坐的乐山大佛以及敦煌的大佛窟, 佛像高度都在三十米左右,而窟内的大佛因光线和 仰视心理因素的作用,更加具有精神震慑力。
金刚经卷首扉页的佛祖说法图唐代晚期现藏于英国大英博物馆二染织品铜镜藻井和地砖上的图案设计一具有共通性和独特性的图案题材共通性图案题材自然花鸟纹饰抽象几何形独特性图案题材人物题材五代时期的黄地孔叶与云彩形似孔雀布局对称唐代铜镜上的锯几何纹饰它们以钮为中心呈环带状分布织锦上形状不同的几何纹饰通过反复连续交叉分割等方式形成了丰富的装饰带线柔美装饰丰满二材料和工艺等因素影响下的图案特征第一铜镜上的图案经雕刻铸造而成注重叙事性

中国设计简史知识点总结

中国设计简史知识点总结

中国设计简史知识点总结中国设计史可以追溯到古代的工艺和艺术传统,几千年来,中国人民在实践中不断总结经验,形成了丰富的设计理念和技术,为后世的设计发展奠定了坚实的基础。

本文将从古代到现代,概述中国设计史的主要阶段和特点,以及中国设计的发展趋势和未来展望。

古代设计:古代中国的设计主要表现在工艺和艺术领域,如陶瓷、丝绸、木雕和建筑等。

这些传统工艺品代表了古代中国人的审美观念和制作技术,深受世界各地的赞誉。

例如,中国的青花瓷和唐三彩,都是世界闻名的古代设计作品。

古代中国的建筑设计也非常优秀,例如秦始皇陵和故宫等古建筑,展现了中国人民的智慧和创造力。

古代中国的设计理念主要包括天人合一、符号象征和民族特色等,这些理念至今仍然影响着中国的设计实践。

近代设计:近代中国的设计受到西方文明的影响,开始吸收外来的设计理念和技术,形成了独特的设计风格。

在19世纪末和20世纪初,中国开始接触现代设计,如工业设计、平面设计和建筑设计等,这些新的设计领域为中国的工业化和现代化进程提供了强大的支持。

近代中国的设计理念主要包括民族自信、实用主义和现代简约等,这些理念在中国设计史上具有重要的地位。

当代设计:当代中国的设计呈现出多样化和国际化的特点,设计领域不断拓展,设计理念不断更新。

中国的工业设计、时尚设计、数字设计和环境设计等都在不断发展壮大,为中国的经济建设和社会发展作出了重要贡献。

当代中国的设计理念主要包括创新、可持续发展和跨文化交流等,这些理念代表了中国设计师的追求和价值观。

中国设计的未来展望:中国的设计行业未来将面临更多的机遇和挑战,设计师需要继续努力创新,不断提高设计水平和品质。

随着中国经济的不断发展,设计行业将成为中国经济增长的重要推动力量,为中国的制造业升级和产业转型提供更多的支持。

同时,中国的设计师也需要加强与国际设计界的交流与合作,借鉴国外的设计理念和经验,提高自身的国际竞争力。

总之,中国设计史是一个光荣而丰富的历史,中国的设计理念和技术在世界设计史上具有重要的地位。

中国设计发展历程

中国设计发展历程

中国设计发展历程中国设计发展历程可以追溯到古代时期。

古代中国以其独特的审美和艺术传统而闻名,包括陶瓷、绘画、服装等领域的设计。

这些设计以其精美的细节、独特的色彩和创新的技术而著称。

随着时间的推移,中国的设计不断演变和发展。

在古代,随着王朝更替和文化交流的增加,不同地区之间的设计风格出现了差异。

例如,宋代的壁画和元代的绘画在表现技法和主题上有所不同。

随着现代化进程的推进,中国的设计领域也得到了进一步的发展。

20世纪初,中国开始接触西方的设计理念和技术,这对中国的设计产生了重要的影响。

中国开始引入西方的现代设计教育,并吸收了欧洲和美国的设计思维和创新。

在20世纪的前几十年里,中国的设计逐渐发展成为一个重要的产业。

包括建筑、产品设计、时尚和平面设计在内的不同领域都取得了显著的成就。

中国的设计师开始在国内外的比赛和展览中获得奖项,并逐渐在国际设计界崭露头角。

改革开放以来,中国的设计领域面临了新的机遇和挑战。

中国经济的快速发展为设计师提供了更广阔的发展空间。

越来越多的国际大型企业涌入中国市场,对设计有更高的要求。

中国的设计师也开始更加关注本土文化和传统,并将其融入到设计中去。

近年来,中国的设计水平和影响力不断提高。

中国的设计师在国际竞争中不断获得奖项和声誉。

中国的设计作品也在国际设计展览和时尚周上备受瞩目。

总的来说,中国的设计发展经历了漫长的历程,从古代的艺术传统到现代的创新设计,中国的设计一直在不断进步和发展。

中国的设计师通过学习和创新,将本土文化与国际设计理念相结合,为中国的设计界带来了新的机遇和挑战。

中国设计的发展历程

中国设计的发展历程

中国设计的发展历程
中国设计的发展历程可以从古代开始追溯,古代中国的设计主要体现在建筑、陶瓷、织物等方面。

随着历史的演进,中国的设计风格逐渐形成了独特的特点。

在古代中国,建筑设计是最具代表性的设计形式之一。

中国古代建筑追求和谐、平衡与典雅,注重空间布局和结构美。

代表性的古代建筑有北京的故宫、苏州的园林和陕西的兵马俑等。

陶瓷设计在中国也具有悠久的历史。

中国古代陶瓷以瓷器为代表,精湛的工艺和独特的装饰图案成为了中国陶瓷设计的瑰宝。

著名的中华文化象征之一,明代的青花瓷就是中国陶瓷设计的典范作品。

织物设计在中国也有着较长的历史。

唐代的丝绸是中国织物设计的代表作之一,丝绸的印染工艺和精美的花纹影响了世界各地的织物设计。

此外,中国还有许多具有特色的传统织物图案,如云纹、缎花、飞天等,这些设计元素经久不衰,体现了中国设计的独特魅力。

随着现代化的发展,中国的设计逐渐与国际接轨,开始吸收和融合外来设计理念。

20世纪以来,中国设计领域出现了诸多
创新和突破,涌现了一批优秀的设计师和设计作品。

不仅在建筑、陶瓷、织物等传统领域有所突破,还在工业设计、时尚设计、平面设计等方面有了巨大发展。

近年来,中国的设计产业蓬勃发展,设计师群体不断壮大,设
计作品在国际舞台上获得了广泛的认可。

中国的设计理念和风格也逐渐被世界所认知和借鉴,中国设计在全球范围内产生了积极的影响。

总的来说,中国的设计发展历程经历了漫长的历史积淀和现代化的融合创新。

从古代的建筑、陶瓷、织物设计到现代的工业设计、时尚设计等,中国设计展现出了独特的魅力和创造力,为世界设计界做出了重要贡献。

中国设计简史——第五章

中国设计简史——第五章

明代成化斗彩子母鸡缸杯
明代万历五彩七格洗。其 口径达22厘米,敞口,弧 腹,内部设计了六曲花池。 内外施青花五彩,用红、 绿、黄、青花等色彩绘制 了各种游鱼、螃蟹、河虾, 它们穿梭在盛开的荷花间, 图案繁密
清代康熙五彩牡丹纹碗。 碗高6.85厘米,口径近达 十五厘米。碗外壁釉下刻 三组赶珠龙纹,釉上用黄、 绿、紫三彩绘成牡丹花蝶。 色彩素雅,层次分明,布 局疏密有致
(一)明清家具的设计特点 ◆明式家具的特点 明式家具的设计是“宜简不宜繁”设计观念的产物, 在中国设计史上具有极为重要的地位。虽然明式家 具的种类千变万化,造型样式各异,但是“简洁”、 “合度”以及简洁形态之中具有“雅”的韵味,却 是明式家具一以贯之的特征和品格。明式家具也凭 “简约至美”的形式成为了中国家具发展史上的经 典之作。
第三,特殊的成型工艺决定了它的设计特色。 第四,它的设计达到了形式与功能的统一,在实用 功能、工艺制作、装饰艺术上充分展现出了文质彬 彬的功用之宜、处置之宜、品格之宜。
明代永乐时期的青 花压手杯,口径不 足十厘米
清代乾隆黄釉粉彩 八卦如意转心套瓶
“时大彬”款紫砂提梁壶
紫砂壶光货口盖、 流、钮、柄(梁) 的设计
第五章 明清时期的设计(公元1368—公元 1911年)
明代建国直至辛亥革命爆发之前,是中国历史上封 建皇权制度由盛转衰的时期,也是中国古代设计艺 术发展的最后一轮高潮时期。 明清是中国设计思想史上文献资料最为丰富的时期, 诸多文献大致可以被分为四类。第一类是专题性的 著述;第二类是品鉴性的著述;第三类是综合性的 著述;第四类是引译性的以及具有西学东渐文化思 想的中西合璧性著作。
杨彭年制、“陈曼生”款 紫砂半瓜壶体现了紫砂壶 与诗书画印的结合
(二)文具和桌器等 明代后期,地主阶层崇尚风雅的习气盛行,笔管、 笔筒、瓷砚、笔船、笔架、水滴、笔洗、水盂、镇 纸、印泥盒等瓷文具日益增多。除了瓷文具,还有 烧造瓷烛台、棋盘、棋罐、棋子等。明清时期大量 的瓷器产品设计是茶具、酒具、餐具等桌上用器。 成套的陶瓷茶具和酒具在唐宋之时就已出现,但当 时的套件数量少,品种也较为单一。明代嘉靖时期 创新出的成套桌器,则不但数量增多到几十件一套, 功能和式样也更加丰富。

中国设计的历史2

中国设计的历史2

魏晋至隋唐的设计

魏晋至隋唐,在设计思想上表现为更加具体地面对 器物对象本身,把器物作为实体而研究其风格。这 种变化是和魏晋“玄学”明理之风再到隋唐“天人 不相预”的思想变化相一致的。
设计思想表现出从先秦“道器”同质的思想到隋唐 “神形”观的转变,从器物的象征到器物的对象风 格的探索,从神话到实证的转变。
《金刚经》(唐代)
这是柳公权早期的书法作品, 原石于宋代已被毁,现仅见敦 煌石窟发现的“唐拓孤本”。 柳公权早年曾广采众家之长, 而且特别注意向前辈书家学习。 从《金刚经》中,我们可以看 出他取法诸家的痕迹。


宋元的设计

宋元是充满理性的时代。宋儒根据儒家经典,研究自然和社 会的起源与构成,阐明天地、万物、人性、身心的道理,故 为宋元理学。 宋人怀疑古训,重新释义经典,阐发学术新见,标新立异。 朱熹说:“借经以通乎理尔。”陆九渊说:“六经注我。” 理学以心性为核心,强调“事要知其所以然”,“格物致 知”,“即物穷理”。 受理学思想的激发,宋元科学有了明显的发展,在天文、地 理、生物、数学、物理学等方面取得了辉煌的成就。设计造 物不仅在造型上新颖别致,而且追求物质本身的理性关怀。
中国工艺设计思想

一 技艺相通

在中国夏、商、周时期,技术与艺术之间没有明显的界 限,“器”的概念是物质生产的产品,器的制造包含了 生产技艺与艺术创造。
“技艺相通”的观点,最早见于庄子《天地篇》中的记 载:“能有所艺者,技也。”在《魏书》中,也有“百 工技艺”的记载。 技艺一词,不仅指工匠的技能,也指艺术活动的技巧。 古代的技术通常主要表现为手工的技术及个人的技术, 是人的手艺、技巧、技艺和技能的总称。

〔越窑青瓷〕:越窑一词,主要是指中国浙江省绍兴、上虞 等地唐宋时期越州地区的瓷窑体系而言的。越窑之名,最早 见于唐朝人陆羽写的《茶经》一书。他说:“盌(即碗), 以越州(窑为)上,鼎州(窑)次(之)”。又说:“越州 瓷、岳州瓷(色)皆青,(瓷)青则益茶。”

中国设计简史笔记(完整版)

中国设计简史笔记(完整版)

一.设计与工艺美术的区别1.设计服务与他人,工艺美术展示个性。

2.设计规模大,工艺美术规模小。

3.设计比较宏观,工艺美术比较微观。

4.设计是集体劳作实现,工艺美术是个体劳作。

5.设计讲究批量生产,工艺美术讲究少量生产。

二.工艺,设计,艺术,各自的范畴。

1.工艺注重材料,肌理,技巧的展示,有实用美的功能,是手工文化的典型形式。

2.设计注重实用功能的合理性,和科学技术的应用,借助工业设计的手段与人类生活密切相关。

3.艺术有强大的主观性,注重艺术家的个性,人的内心世界的展示,是艺术家个人情感和思想的展现。

三.设计,工程设计的区别1.设计是解决人造物与人之间的关系,如汽车的安全性,美感与舒适性2工程设计是解决人造物中物与物之间的关系,汽缸与活塞的关系四.原始社会的设计1.50万年以前在北京房山居住的北京人掌握了两样征服自然的武器;火,石器新石器时代:把经过选择的石头打成石斧石刀石铲等各种工具,加以磨光钻孔用来装柄或穿这种磨制石器的时代为新石器时代。

2.30万年以前山西襄汾的丁村人,20万年前河套人的石器有了固定的类型。

3.彩陶五.彩陶起源。

❶起源于瓜果,如把西瓜,葫芦掏空❷对女性乳房的模仿❸源于编织六.彩陶的制作方法类型。

1.削挖模制2.盘筑捏塑3.轮制拉坯七.彩陶技术革新1,快轮制造:一块泥巴不能太干或太稀,借助下面的快轮,快速转动,使其变薄2,封窑技术:温度高陶的质量好,越高陶质越密,1200℃是陶和瓷的分水岭。

仰韶文化:彩陶发达河姆渡文化:雕塑发达龙山文化:黑陶发达1962年在江西万年县,仙人洞出土的,距今八千年的陶器是我国最高的陶器。

*八.彩陶的类型1.半坡型早期红陶为主,晚期黑陶为主:a.彩绘b.捺印c.划纹d.堆纹2.堆纹:半坡彩陶的鱼形花纹最具装饰性的代表纹样分为单体和复体3.庙底沟型:在半堆型基础上发展来的,庙底沟型是直线与曲线相结合黑白双关是它的特色4.马家窑型:舞蹈纹的彩陶盆特点:满。

智慧树知到答案 新中国设计简史章节测试答案

智慧树知到答案 新中国设计简史章节测试答案

绪论单元测试1、判断题:新中国的建设发展史,也正是各个领域的“专门史”所构成。

选项:A:错B:对答案: 【对】第一章单元测试1、判断题:1952年9月,中共中央办公厅《关于党旗问题的批复》指出:“党旗上只有镰刀锤头,由五星,此点请注意”。

这一表述准确吗?选项:A:对B:错答案: 【错】2、判断题:中华人民共和国新政协会徽所要表达的含义为:“无产阶级所领导的,以工农为基础的民主阶级大团结”。

选项:A:错B:对答案: 【对】3、多选题:中华人民共和国新政协会徽的主要设计者为:()选项:A:林徽因B:张仃C:周令钊D:钟灵答案: 【张仃;周令钊;钟灵】4、判断题:1938年,张仃教授奔赴延安,任教于鲁迅艺术学院,后任陕甘宁边区美术家协会主席。

选项:A:对B:错答案: 【对】5、单选题:新中国成立之后,八一勋章、独立自由勋章、解放勋章的主要设计者是:()选项:A:高庄B:周令钊C:林徽因D:张仃答案: 【周令钊】6、判断题:1949年开国大典天安门城楼上毛主席像为周令钊教授所创作。

选项:A:对B:错答案: 【对】7、单选题:“五星分天之中,积于东方,中国利”原文出自哪部著作:()选项:A:后汉书B:山海经C:史记D:资治通鉴答案: 【史记】8、判断题:1995年10月,中日尼雅遗址学术考察队,在新疆和田地区民丰县尼雅遗址一处古墓中,发现一件汉代织锦护臂。

选项:A:错B:对答案: 【对】9、判断题:代织锦护臂织有八个隶书文字为“五星出东方利中国”。

选项:A:对B:错答案: 【错】10、单选题:中华人民共和国国旗的设计者为:()选项:A:曾联松B:张仃C:梁思成D:周令钊答案: 【曾联松】第二章单元测试1、判断题:人民大会堂从1958年10月26日打地基,到1959年8月竣工,大会堂建设仅280天左右,创造了世界建筑史上的奇迹。

选项:A:错B:对答案: 【对】2、单选题:人民大会堂建筑总面积约为( )万平方米,当时是世界最大的会堂。

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原始社会时期 奴隶社会时期 封建社会时期
中 国 设 计 简 史
石器时代的建筑
我们的祖先最早的居住方式主要有两种:一是利用天然岩洞, 一是枸巢而居。到了新石器时代晚期,随着生产力的发展,人们开 始由采集生活和渔猎生活向相对稳定的农业生活和畜牧业生活过渡, 同时开始了就地采材、因地制宜地营造自己固定居室的活动。 生活在黄河流域的人们,在黄土层为壁体的土穴上,用木架和 草泥建造起穴居和半穴居的建筑,后来足部发展成为地面上的木架 房屋。
司母戊鼎是1938年在河南安 阳武官村挖掘出土的,是迄 今为止世界上发现的最大的 青铜器,是商朝青铜冶铸工 艺的杰作。
商朝晚期偏早青铜器。属于 礼器,祭祀用品。 尊的四肩、腹部及圈足设计 成四个大卷角羊,增加了变 化,在宁静中突出威严的感 觉。方尊的边角及每一面的 中心线的合范处都是长棱脊, 其作用是以此来掩盖合范时 可能产生的对合不正的纹饰。 同时也用以改善器物边角的 单调感,增强了造型的气势。 造型动静结合,寓雄奇于秀 美之间,可谓巧夺天工。
云南沧源岩画
岩画是最原始的绘画──新疆阿尔泰岩画
云南元谋人 (距今170万年) 旧石器时代早期人类化石发现地,位于 云南省元谋县。 发掘年代:1965年 对于研究猿人化石的地理分布、体质形 态演变等方面具有重要意义。 元谋人牙齿化石:(左上:11.4毫米, 右上:11.3毫米) 刮削石器:工具(下)
设计概论
原始社会时期 奴隶社会时期 封建社会时期
中 国 设 计 简 史
旧石器时期:
早在公元前两万年左右,人类便开始在石、土、木、骨、角的 器物上作了精细的加工,以为生活服务。 [ 生活方式 ] [ 艺术造形 ] 1. 洞穴壁画——生存愿望; 2. 打造石器——最早造物活动之代表; 3. 装饰品——独立精神生活产品。 当时的人类主要以狩猎来维持生命,居住于洞窟 之中,且不定居于固定的地方,过着寻 求住处与猎物的游牧生活。
设计概论
—— ——中国设计简史
肇庆学院美术学院 王珺
设计概论
原始社会时期 奴隶社会时期 封建社会时期
中 国 设 计 简 史
中国原始社会时期的设计
(公元前200万年~前4000年) 艺术起源:劳动为前提(生理基础),情感为动力(冲动使艺 术变为活动),巫术为中心(图腾),模仿为手段(自然和现实是 艺术之源泉),集体为纽带(交流)。 设计的初始形态的造物活动伴着人类意识的产生。
仰韶文化
山东龙山文化黑陶
黑陶高柄杯,新石器时代,口径7cm,足径 6cm,高15cm。 杯敞口,束腰,高柄足外撇,平底。杯身有 凸出的弦纹为饰,高柄中空,柄外壁镂三孔。 因采用了轮制方法,器壁较薄,素面磨光,配 以镂空等多种工艺手法,制作十分考究,是一 件精致的饮酒用具。
设计概论
湖北随县战国时期曾候乙墓出土的铜尊盘,上有玲珑剔透的装饰,就是 用失蜡法铸造的。所以用失蜡法制造的铜器,层次丰富,精巧细致,具有特 殊的立体装饰效果。
设计概论
原始社会时期 奴隶社会时期 封建社会时期
中 国 设 计 简 史
青铜器雕刻 商、周青铜器制作特点,主要表现在器形和纹饰的构成上,是运 用对称、连续等富有装饰性的艺术手法,用变化多样的曲线、弧线, 构成各种形象的浮雕、线刻。不论器形整体或纹饰部分,都显示出浑 朴、庄重和精致、瑰丽的气质,但同时也具有威严、神秘的气氛,反 映了奴隶主阶级的阶级意识和审美观点。从器形花纹设计到雕模铸造, 特别是花纹和雕模的工作,要按照不同的器物形象、用途,来决定花 纹的内容和形式,分别施以不同的阳线、阴线和浮雕等手法。
的,并用连接方法使之连为一体。而连接则主要有铸合法和焊接 法。
设计概论
原始社会时期 奴隶社会时期 封建社会时期
中 国 设 计 简 史
失蜡法
到春秋晚期和战国时代,人们开始用失蜡法制作铜器,也称 蜡模法。能浇铸出复杂多变的造型体,它是用蜡来制造模型,然 后在模型内外敷泥,成为泥范,再制为陶范,最后再浇入铜熔液 进行铸造,蜡则熔化流失。 蜡模比起泥模,可以进一步精雕细刻,失蜡法可以制造极为 精细或镂空和各种造型的装饰。甚至鸟兽象形的容器也铸造得十 分准确生动。湖北随县战国时期曾候乙墓出土的铜尊盘,上有玲 珑剔透的装饰,就是用失蜡法铸造的。所以用失蜡法制造的铜器, 层次丰富,精巧细致,具有特殊的立体装饰效果。
设计概论
原始社会时期 奴隶社会时期 封建社会时期
中 国 设 计 简 史
青铜器的铸造方法: 浑铸 一次浇注成完整器形的方法叫“浑铸”,或“一次浑铸”,
或者“整体浇铸”。商周器物多是以此方法铸成。凡以此方法铸 成之器,其表面所遗留的线条是连续的,即每条范线均互相连接, 这是浑铸的范线特征。
分铸法,即器物的歌部位不是一次浇铸完成的,而是分别铸成
Hale Waihona Puke 石器设计人们经过长期探索,开始较普遍地采 用石器的磨制技术,把经过选择的石块打 制成石斧、石刀、锛、石铲和石凿等各种 工具的粗坯后,再用研磨的方法进一步加 工,使器形更加规整,尖端与刃口更加锋 利,表面更加光洁,更加符合使用的要求。 在石材的选择上,已十分注意石材的 硬度、形状和纹理的选择。石斧选用长形 的石块,以便稍加打磨,石刀是呈片状的, 所以多选用片页岩,以便于剥离。 经过不断地观察、揣摩和实践,人 们的审美意识也得到了初步的萌启和发展, 发现并掌握了诸如对称、节律、均匀、光 滑等多种形式美的规律,并自觉地应用于 设计活动中。原始社会的人们,在石器的 设计上,是经过艺术思考的。他们具有朴 素的审美观念和艺术手法。 北京猿人使用的砍砸器和刮削器
设计概论
原始社会时期 奴隶社会时期 封建社会时期
中 国 设 计 简 史
新石器时期:
[ 时间 ] 约五千年前。 [ 生活方式 ] 渐渐变成集团定居,栽培谷物、饲养家畜,对于 这种生活而言平地优于山地,在平地上选择有水利之便的土地,居 住也走出洞窟而在地上盖起房屋似的东西。 工具——设计了打孔可以跟木棒捆扎在一起的磨制石器工具。 陶器——陶器以手拉胚制作为主,用于贮藏烹调.
设计概论
原始社会时期 奴隶社会时期 封建社会时期
中 国 设 计 简 史
奴隶时期中国的建筑设计
奴隶社会里大批奴隶劳动和青铜工具的使用使建筑有了巨大发展, 出现宏伟的都城、宫殿、宗庙、陵墓等建筑。以夯土墙和木构架为主 体的建筑以初步形成。但前期在艺术上和技术上仍未脱离原始状态, 后期出现了瓦屋彩绘和豪华宫殿。 原来简单的木构架,经过商周时期的不断改进,逐步发展成为 中国古代建筑的主要结构方式,同时还出现了前所未有的院落群体组 合。西周时期设计发明了瓦,春秋时期出现了质地坚硬的砖。
设计概论
原始社会时期 奴隶社会时期 封建社会时期
中 国 设 计 简 史
青铜器设计
青铜是红铜和锡的合金,有时根据特殊需要也掺一点铅;加入 锡铅以后,熔点降低,硬度增高,容易掌握铸造过程;可以铸造需 要坚硬的制品,如武器或工具;另外熔铸时减少汽孔,使装饰花纹 清晰;增加光泽度。青铜器的名称,根据生活用途的不同,大体可 分烹饰器、食器、酒器、水器、杂器、兵器、乐器、工具等八类。
新 原始半穴居建筑复原图 器 时 代 陶 屋 石
穴 始 建 建筑
干阑式民居这是一种下部架空的住宅。它具有通风、防潮、防盗、防 兽等优点,对于气候炎热、潮湿多雨的地区非常适用。 距今约六、七千年,是我国已知的最早采用榫卯技术构筑木结构房屋 的一个实例
河姆渡遗址干阑式民居复原图
河姆渡遗址水井井架和草顶复原图
设计概论
原始社会时期 奴隶社会时期 封建社会时期
中 国 设 计 简 史
中国奴隶社会时期的设计
旧石器后期出现社会分工与城市的形成。农业和手工业是人类 历史的第一次分工。导致部落间封闭状态被打破,出现阶级与宗教, 也出现了最初的专门的“设计家”。手工业时期在中国即奴隶社会。 中国自夏代(公元前21~前16世纪)开始由原始社会进入努力社 会,到战国时期(公元前475 ~前221年)向封建社会过度时期。中国 最早的工艺理论著作《考工记》中分六职。分别掌管国家事务(百 工。专职从事设计的匠师)这一时期青铜被使用(最早在西亚)。 之后出现铁。铜铁这两种传统金属材料的发现给人类带来了历史性 的变革。整个奴隶制时代也是青铜器制造最繁荣的时代,又叫做青 铜时代。
彩陶设计
原始半坡型彩陶
彩陶最早在河南渑池仰韶村发现,所以也 称“仰韶文化”。半坡型彩陶的鱼形花纹,起 先的写实的手法,逐渐演变为鱼体的分割和重 新组合,例如,“人面鱼身”盆纹是人面与鱼 形合体的花纹,在一个人头形的轮廓里面,画 出一个鱼花纹,具有“寓人于鱼”的特殊意义, 是最具有代表性的装饰纹样。 仰韶文化半坡类型的尖底瓶汲水器, 其基本形状为小口、尖底,腹部置有 双耳。双耳除了系绳之用,还具有平 衡重心的作用,使注满水后的容器能 自动在水中直立,底尖便于下垂入水, 也易于注满,造型设计可谓轻巧实用。
特点 我国境内发现的已知最早人类
保留猿的特征、使用天然火、群居 外貌与现代人一样、懂磨光钻孔技术、 会使用人工火 出现了原始农业和原始畜牧业 长江流域干栏式房屋、水稻、黑陶 黄河流域半地穴房屋、种粟、彩陶 人文初祖、禅让制、大禹治水
2. 旧石器时代与新石器时代特点比较
时代 旧石器时代 生产生活靠采集狩猎为主 生活方式过着群居生活 生产工具上使用磨制石器 新石器时代 生产生活靠种植粮食和饲养家禽为主 生活方式上过着定居生活 开始使用陶器 特点 生产工具上使用打制石器
1. 旧石器时代与新石器时代、人物及特点比较
生活时间 旧 石 器 时 代 距今约170万年 距今约100万-50万年 距今约70万-20万年 距今约18000年 新 石 器 时 代 距今约10000年 距今约7000年 距今约6000-5000年 距今约5000-4000年 浙江河姆渡 人 陕西半坡人 炎黄尧舜禹 云南元谋人 陕西蓝田人 北京人 山顶洞人
河姆渡文化
这件七孔石刀 七孔石刀,是磨制的专门用于作战的 七孔石刀 砍杀长兵器。它略呈长方形,长325毫米, 宽95毫米,厚却不超过10毫米。石刀上 部略宽,刀背平直。沿刀背的地方,整齐 地排列了7个圆形穿孔。可以想象,这件 石刀一定是安装有长木柄的。人们将木柄 的上端竖直开一个和刀背截面差不多大的 深槽,把刀背插入,露出7孔。然后再用 麻绳或皮条等穿孔与木柄绑扎,系固。使 用时,手握木柄下部挥砍、割杀。由于这 件石刀很大,刀刃很长,所以其杀伤面积 一定也很大,效率也很高。这件七孔石刀, 只是多孔石刀的一种。此外,出土的还有 九孔、十一孔和十三孔石刀等。
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