[小学一年级]电影镜头讲义

电影镜头讲义讲义, 镜头, 电影电影镜头讲义* 镜头* 物理性质：透镜，俗称镜头，诸如：标准镜头、广角镜头、变焦距镜头等等。

* 创作术语：影视制作的计量单位：一个镜头，一组镜头。

指具体的画面构成，如：远景镜头，运动镜头，变焦距镜头。

指摄影机不停止地一次拍摄下的画面；另指银幕画面形态。

（三）运动镜头* 定义——相对于静止镜头而言，一种状态和样式。

* 运动性——根据一定的条件要求，带有规律性的，符合逻辑的，一贯制的运动状态，主要还看是否具有意义表达功能。

* 内部运动——指画框不动，画框内部人物或物体的运动。

* 外部运动——机器运动。

推拉镜头、移镜头、升降镜头。

* 综合运动——内外部相结合的运动。

跟镜头、推拉、变焦推（边变焦边推）、跟摇、跟移、跟拉、升俯、降仰。

（四）运动镜头的样式————每一种镜头都由学生来从班上看过的影片中举例。

* 推* 推镜头是常见的一种镜头运动方式，指被摄物体位置不变，摄影机由远而近向主体推进拍摄的连续画面。

也就是说推镜头是借助移动车，使摄影机向前推进拍摄而成的，它的光学轴心同移动路线之间的角度，始终保持不变。

* 由于摄影机不断接近被摄体，推镜头就形成了逐渐走近观看的效果。

* 画面视点由远而近，取景范围由大而小，随着次要部分的逐渐移出画面，主要表现的部分逐渐占满银幕，起到强迫观众或者使观众不知不觉地把注意力集中到一点上的作用（我们前面曾经讲过[匈]贝拉·巴拉兹的一句话：一个优秀的电影导演，决不让他的观众随便乱看场面的任何哪一部分。

）。

* 推镜头的作用就是描写细节、突出主体，使所要强调的人或物从整体环境到细部特写，它把不同景别的画面连续不断地纳入镜头之中，把观众的注意力从整体引向局部，使主体的视觉效果更为强烈，突出了要强调的部分。

* 推镜头从表现环境与人物的关系上来介绍人物或景物，会起到言简意赅的作用—一用一个镜头解决问题。

* 推镜头还可以连续地展现人物动作的变化过程，逐渐从形体动作推向面部表情或动作细节，有助于表现人物内心。

* 推镜头画面视像的主要部分由小到大，观众的视觉感受也就由弱到强，因此通过推镜头来突出细节，能够渲染特殊的戏剧气氛。

* 拉* 拉镜头与推镜头正好相反。

摄影机逐渐远离拍摄对象，全景范围由小变大，就象生活中一样，人们开始时把注意力集中到一个点上，当将这一个点看明白了以后，便逐渐变化自己的视觉范围，以观察点与周围环境的关系。

画面形象由近而远、由局部到全局。

* 拉镜头从表现环境与人物的关系上来介绍人物或景物，也会起到言简意赅的作用—一也是用一个镜头解决问题，但它是由点到面。

推镜头是由整体到局部，由面到点，主要强调特定环境中的人物动作，而拉镜头则是从局部到整体，由点到面，侧重描写人物所处的环境特点。

它们的起幅和落幅不同，其作用就有所区别。

* 拉镜头的画面形象，一开始就鲜明、强烈，因此在刻画人物上往往起到先声夺人的艺术效果。

* 喜剧影片中，拉镜头常常能够制造喜剧效果。

《摩登时代》中卓别林在百货商店了楼上蒙着眼睛滑旱冰，镜头拉出来是在楼的边沿上。

* 推拉镜头常常结合运用，在同一个镜头内，又推又拉，有缓有急，使镜头更富有艺术表现力。

但要避免出现拉风箱式镜头。

* 摇* 摄影机位置不动，利用三脚架的活动底盘做原地转动拍摄的镜头，它的依据是生活中人们常常因为一定的刺激和欲望而扭转头部或身体来观察事物。

它能把内容表现得有头有尾，一气呵成。

* 摇镜头在表现场景方面，有其独特的功用。

左右横摇一般适用展示浩大的群众场面或广阔的自然景色，许多影片开头常常用它纵览场景全貌，介绍所处的特定环境。

* 摇镜头带有强烈的主观色彩，常常用来表现剧中人在特定情境下的主观感受。

比如：进到一个陌生的屋子，环视一下环境，大多用摇镜头。

* 甩* 摇镜头的一种，急摇到使画面完全看不清楚的速度。

相连接的两个镜头中选一个做甩就可以了。

* 移* 把摄影机安放在移动车上或其他运载工具上移动拍摄而成。

移动镜头不是在一定距离内固定跟摄某一运动中的对象，而是如同人们在生活中边走边看。

跟镜头是摄影机随同拍摄对象的走向而移动，与移动镜头的区别就是摄影机与被摄体的距离始终一致。

而移动镜头是摄影机自行运动。

摄影机沿水平方向左右移动的，叫横移镜头。

沿垂直方向移动的叫升降镜头。

* 电影艺术是借助活动的画面来再现生活图景的，但电影的表现范围，受到四边画框的严格限制。

横移镜头和升降镜头，正是人们突破这种限制所作出的努力；也是区别于其它艺术（例如戏剧）的独特的艺术表现手段。

* 横移镜头在表现对象之间的空间关系，特别是创造宽阔的空间气氛方面，有其独特的艺术效果。

匈牙利电影理论家说过：移动摄影要比剪辑更富有主观性和抒情味。

这个特点，在横移镜头中同样表现得十分明显。

有时镜头的横移代表着剧中人的移动视线，使所展现的场景带上了一层主观色彩。

法国一部影片中一个姑娘从乡下来到巴黎，乘出租车去找她的情人——一个大牌明星，结果开门的是大明星的妻子。

当她近于绝望地离去时，好心的出租司机收留了她，并送他去火车站。

这部影片就大量地用了横移镜头，来展现巴黎风情，可由于女主人公的心情不同，景物发生不同的变化。

从欢快、镜头活泼、景物迷梦离奇，表现她处到巴黎时的心境，而后是平视镜头，景物缓缓移动，镜头刻板，表现她沉重的心情，最后在出租司机的劝说下，姑娘勇敢地面对自己、面对巴黎时，镜头又恢复了先前的样式，但有所区别，带有一丝沉重的味道。

* 《法国中尉的女人》在片头处理中对于摄影机运动呈现出的一组呼应、对称的横移镜头，使叙事结构表现出由近到远、由内到外的视觉语言。

* 升降* 把摄影机安放在升降机上拍摄，它从垂直方向拓展了画面的表现范围，一般用来描绘高大耸立的物体，如楼房、井架等。

由于人们在生活中很少能够在上下运动中来观察事物，不太符合人们的视觉习惯，所以在影片中用的为数不多。

除需要创作特殊的艺术效果产生不同的气氛和节奏。

* 升降镜头，尤其是升镜头在影片结尾时运用得较多，有一种升腾的感觉，升华的意味。

如：《完美的世界》的结尾，罪犯由于劫持了一个破碎家庭的孩子，却与他建立了胜似父子的情感，最后被警察救走孩子以后打死，镜头升起，一种灵魂升华的感觉，当然还有加上音乐的效力。

* 跟* 生活里我们看一个活动物体，有时自己也不自觉地跟着活动物体走，而大家知道摄影机是代表我们的眼睛的，跟镜头就是模拟了人的这一生活现象：摄影机跟随某一移动对象拍摄的镜头，可以连续而详尽地表现具体对象的活动及感情的变化。

跟镜头始终跟随移动着的表现主体，因而严格规范观众的视线，使他们只能看到导演所规定的部分，从而加强了镜头的艺术表现力。

跟镜头可以上下左右在纵横各个方向做平行运动这样，在同一个镜头内，画面的构图随着摄影机的运动方向的不同而发生变化，随着其运动的速度的快慢而有张有弛，从而造成强烈的节奏感。

* 电影在技术上达到了灵活机动时，为了与戏剧拉开距离，它找到了自己的艺术表现手段——机器运动，大家知道，戏剧的观众是不可以运动的。

但电影的运动镜头和机器的运动使得观众得到运动感。

跟镜头可以说是最具电影特点（特性）的镜头，因此是电影中最常用的手法，比电视剧用的要多，但不要忘记不能为运动而运动，为跟而跟，一定要根据拍摄内容的需要。

* 依据在于，生活中由于观察对象的运动，使我们不能一下子全部看清楚，不可以一目了然，或恰巧某些东西有些变化而吸引了我们的视线，于是我们决定再跟着它看一看明白，于是我们的脚便开动起来。

这就是依据。

* 例如：日本著名导演黑泽明在影片《罗生门》中，跟拍卖柴人在林中发现尸体经过的一组镜头，在一九五一年威尼斯电影节上曾使许多影评家大吃一惊，并使黑泽明一举成名。

这组跟镜头，开始时比较轻快迅速，表现他心情愉快，悠然自在，而与之不协调的音乐却给人以不祥的感觉，暗示即将会发生某种重大事件。

这个跟镜头让我们看到了临近危险而不自知的打柴人，不禁为他的处境而担忧，从而使气氛越来越紧张。

* 与推拉镜头不同的是，跟镜头不仅摄影机是运动的，拍摄对象也是运动的，而推拉镜头的拍摄对象是固定的。

为了更好地表现运动及其变化，有时常常把跟拉、跟推结合起来使用，但使用时一定要注意综合两种镜头的特点和长处。

* 俯拍镜头* 俯拍镜头（也叫俯视镜头）是摄影机由高处向下拍摄，给人以低头俯视的感觉。

这种镜头视野宽阔，表现宏大的场面，象《卡桑德拉大桥》就是以俯拍长镜头开始的。

这种手法使观众感到仿佛居高临下，对故事发生的环境和地点，有一个初步的全面印象。

* 俯拍有一个特点是善于表现大场面，有利于营造气势恢弘的全景气氛、环境气氛、大的群众场面气氛。

* 俯拍由于视角的关系，把人物压低了看，正如法国电影理论家马尔丹所说：“俯拍镜头（自上而下拍摄）可以使人显得更渺小；将人压降到地面，从而使观众感到人在道德上的压抑，使人成为一种处于难于摆脱的定数论的中的物件，一种命运的玩物。

”（《电影语言》）。

用这样的角度拍摄人物的悲惨境遇、尴尬处境，有时会收到意想不到的效果。

法国影片《Z》中代理检察官去见总检察长的第一个镜头，就是用了一个大俯拍镜头（有时叫顶摄镜头），把代理检察官压到地面上，使观众感到一种压抑的视觉感受。

* 使用时要注意俯视位置的依据，为什么俯视。

如：远景是混战的场面，前景是山头上一个屹立的指挥官的背景，切过来他在俯视战场，他的身后是一支跃跃欲试的总预备队，再切过来就可以是没有前景的战场场面了。

9、仰拍镜头* 摄影机从低处向上拍摄的一种方法，代表剧中人物或观众向上仰望的视线。

由于透视关系与平视不同而使观众的视觉感受产生一定的变化，前景和后景中的物体在高度上与惯常的对比也因之发生变化，仰拍前景的物体被突出，被夸大，从而使观众产生一种尊崇、敬仰甚至畏惧的心理感受。

* 上面所提到的法国影片《Z》中代理检察官去见总检察长的第二个镜头，则用了仰拍镜头来表现总检察长，造成一种威严感和气势上的对比。

* 法国影片《白色婚礼》中弗朗索瓦愤怒地将情人从教室里拖出的镜头后半部，就是利用仰拍的透视关系来夸大弗朗索瓦的高大雄壮和情人的纤小孱弱。

* 而这组镜头的前半部是用俯拍镜头完成的，也起到了前景和后景中的人物在高度上与惯常的对比发生变化，也起到夸大弗朗索瓦的效果，因此，有时仰拍和俯拍结合起来运用，会收到良好的对比效果，从而增添影片的艺术魅力。

* 变焦距镜头* 变焦镜头，是焦距可以根据需要随时改变。

它利用镜头内部各组透镜之间距离的变化，来改变镜头的焦距。

用这种特殊的摄影镜头拍摄的，叫变焦距镜头。

拍摄时，摄影机的位置不动，通过变动镜头的焦距，来模拟推拉效果。

由点到面或由面到点地突出主体形象。

推拉速度较快，具有强烈的视觉印象和迅速变化的节奏。

急推猛拉，画面形象转眼之间由小变大或由大变小，在观众心理产生一种急促、紧迫之感。

* 还有利用变焦镜头的焦点变化来依次表现前后景中的被摄体，也就是前虚后实变成前实后虚。