花鸟画教案
花鸟画一教案
花鸟画一教案教学目标:1. 了解中国传统的花鸟画艺术,并理解其特点和意义。
2. 学习常见的花鸟画表现技法和素材。
3. 提高学生的绘画技巧和创作能力。
教学准备:1. 投影仪或白板2. 花鸟画的图片或素材3. 绘画工具和材料:水彩笔、颜色铅笔、画笔、绘画纸等。
教学过程:引入:教师通过投影仪或白板展示一幅中国传统的花鸟画,引起学生的兴趣和好奇心。
鼓励学生观察画面中的花鸟形态、颜色运用等,并让学生分享自己的观察和感受。
教学重点:1. 花鸟画的特点和意义:注重写实和生动表现,传达美的情感和审美寄托。
2. 花鸟画的表现技法:线条勾勒、色彩运用、层次渲染等。
3. 常见的花鸟画素材:花鸟的形象、花卉的姿态等。
示范绘画:教师通过示范给予学生一个大致的绘画方向和思路。
选择一种花鸟形象作为主题,展示给学生该形象的勾勒和上色方法。
同时,教师也可以向学生展示一些线条和色彩的运用技巧,如画线的起笔和收笔要领,透明色彩的叠加等。
练习绘画:1. 学生自由选择一幅花鸟画素材,并开始尝试勾勒和上色。
2. 教师在学生绘画的过程中,及时给予指导和建议。
帮助学生解决绘画中遇到的困难和问题。
作品展示:每位学生完成绘画后,教师组织作品展示。
学生可以交流和分享自己的创作心得,欣赏他人的作品,从中获得启发和灵感。
总结:教师引导学生总结花鸟画的表现技法和素材。
鼓励学生就自己的创作经验和感受进行总结,并提出自己对花鸟画的理解和展望。
拓展活动:为了增加学生对花鸟画的理解和欣赏,教师还可以组织学生参观艺术馆或美术展览,观赏大师的花鸟画作品。
并鼓励学生在课余时间继续练习和创作,培养艺术兴趣和审美能力。
花鸟画(二)(教案)人美版(2012)美术五年级下册
花鸟画(二)教案一、教学目标:1. 让学生了解中国花鸟画的起源、发展、风格特点,以及花鸟画的表现技法。
2. 培养学生对花鸟画的审美能力和创作能力。
3. 引导学生观察生活中的花鸟,学会用国画的形式表现自然美。
4. 培养学生热爱生活、热爱大自然、热爱美术的情感。
二、教学内容:1. 中国花鸟画的起源和发展2. 花鸟画的风格特点3. 花鸟画的技法表现4. 花鸟画的创作实践三、教学重点与难点:1. 教学重点:了解花鸟画的起源、发展、风格特点,掌握花鸟画的技法表现。
2. 教学难点:如何引导学生观察生活中的花鸟,用国画的形式表现自然美。
四、教学过程:1. 导入新课(5分钟)教师通过展示一幅精美的花鸟画作品,引导学生欣赏,激发学生对花鸟画的兴趣。
同时,提出问题:“同学们,你们知道这幅画是什么画吗?它有什么特点?”让学生带着问题进入新课。
2. 讲授新课(15分钟)(1)中国花鸟画的起源和发展教师简要介绍中国花鸟画的起源和发展,让学生了解花鸟画的历史背景。
(2)花鸟画的风格特点教师通过展示不同时期的花鸟画作品,引导学生分析花鸟画的风格特点,如:写实、写意、工笔、没骨等。
(3)花鸟画的技法表现教师讲解花鸟画的基本技法,如:勾线、染色、构图等,并结合实物演示,让学生直观地了解技法运用。
3. 实践环节(20分钟)(1)观察生活中的花鸟教师带领学生走出教室,观察校园内的花鸟,引导学生学会观察、发现生活中的美。
(2)创作实践学生根据观察到的花鸟,运用所学技法,进行国画创作。
教师巡回指导,解答学生疑问。
4. 作品展示与评价(10分钟)(1)作品展示学生将自己的作品展示在黑板上,与其他同学分享创作心得。
(2)作品评价教师组织学生进行作品评价,从技法、创意、表现等方面进行评价,引导学生相互学习、取长补短。
5. 课堂小结(5分钟)教师对本节课进行小结,强调花鸟画的学习重点,鼓励学生在日常生活中多观察、多创作。
五、课后作业:1. 观察家中的花鸟,用国画的形式进行表现。
花鸟画教案
花鸟画教案一、教案概述本节课以花鸟画为主题,通过教师讲解和学生实际操作,使学生了解花鸟画的起源与发展,了解花鸟画的基本构图和绘画技巧,培养学生对花鸟画的兴趣和欣赏能力,提高学生的创作技巧。
二、教学目标1. 了解花鸟画的起源与发展,了解中国传统绘画的特点。
2. 掌握花鸟画的基本构图和绘画技巧。
3. 培养对花鸟画的欣赏能力,提高对花鸟画的理解和创作能力。
三、教学重点与难点1. 掌握花鸟画的基本构图和绘画技巧。
2. 培养对花鸟画的欣赏能力,提高对花鸟画的理解和创作能力。
四、教学方法1. 讲解法:通过教师讲解花鸟画的起源与发展以及基本构图和绘画技巧。
2. 示范法:通过教师在黑板上或画纸上示范绘画过程,引导学生模仿练习。
3. 实践法:让学生实际操作,进行绘画创作。
五、教学内容与教学过程1. 花鸟画的起源与发展(20分钟)a. 介绍花鸟画的起源和发展,让学生了解花鸟画在中国传统绘画中的重要地位。
b. 展示一些经典的花鸟画作品,让学生感受花鸟画的特点和魅力。
c. 引导学生观察作品,对比不同时期的花鸟画,了解不同时期的表现风格和技法。
2. 花鸟画的基本构图和绘画技巧(30分钟)a. 介绍花鸟画的基本构图要求,如画面的层次感、形象的结构与比例、色彩的运用等。
b. 示范画出基本的花鸟形象,如花朵、小鸟等,让学生观察和模仿学习。
c. 引导学生进行练习,让学生根据示范绘制花鸟画,提供指导和帮助。
d. 学生互相交流和展示自己的作品,讨论并给予反馈和建议。
3. 欣赏和创作花鸟画(40分钟)a. 展示一些著名花鸟画家的作品,对学生进行欣赏和解读,让学生感受不同画家的风格和表现方式。
b. 鼓励学生自由创作,可以选择自己喜欢的花鸟形象进行绘画创作。
c. 学生展示自己的作品,互相欣赏和评价,讨论花鸟画的创作技巧和表现方式。
六、教学评价方式1. 在课堂上观察学生的参与程度和表现,对学生的发言和作品进行评价。
2. 学生之间互相欣赏作品,提出意见和建议,给予学生及时反馈。
初中美术教案花鸟
初中美术教案花鸟教学目标:1. 让学生了解花鸟画的基本技法和表现形式,提高学生的绘画能力。
2. 培养学生对自然美的感知和表现,提高学生的审美素养。
3. 引导学生关注生活中的美好事物,培养学生的观察力和想象力。
教学重点:1. 花鸟画的基本技法和表现形式。
2. 学生对自然美的感知和表现。
教学难点:1. 花鸟画的具体绘画步骤。
2. 学生对花鸟画的创新和个性表现。
教学准备:1. 教师准备花鸟画的教材、示范作品和绘画工具。
2. 学生准备绘画纸张、颜料、画笔等绘画工具。
教学过程:一、导入(5分钟)1. 教师展示花鸟画的示范作品,引导学生欣赏和讨论,激发学生对花鸟画的兴趣。
2. 教师简要介绍花鸟画的基本技法和表现形式,让学生对花鸟画有一个初步的认识。
二、基本技法讲解(10分钟)1. 教师讲解花鸟画的绘画步骤,包括构图、线条、色彩等。
2. 教师进行花鸟画的示范,边示范边讲解,让学生清晰地了解绘画过程和技巧。
三、学生创作(10分钟)1. 学生根据教师讲解的技法和示范,开始进行花鸟画的创作。
2. 教师巡回指导,解答学生的疑问,给予个别化的指导和建议。
四、作品展示和评价(10分钟)1. 学生完成作品后,将作品展示在教室的墙上,进行互相欣赏和评价。
2. 教师对学生的作品进行评价,给予肯定和鼓励,并提出改进的建议。
五、总结和反思(5分钟)1. 教师引导学生总结本次课程的收获和体会,让学生认识到花鸟画的重要性和乐趣。
2. 学生反思自己在创作过程中的表现,找出不足之处,为今后的学习做好准备。
教学延伸:1. 学生可以继续深入学习和研究花鸟画,参加绘画比赛或展览。
2. 教师可以组织学生进行户外写生,让学生直接接触自然,提高观察力和表现力。
教学反思:通过本节课的教学,学生对花鸟画的基本技法和表现形式有了初步的了解和掌握,他们在创作过程中展现出了自己的想象力和创造力。
同时,学生通过欣赏和评价他人的作品,提高了自己的审美素养。
然而,部分学生在绘画过程中还存在一些问题,如构图不稳、色彩搭配不当等,需要在今后的教学中进一步指导和练习。
初中社团花鸟教案
初中社团花鸟教案年级学科:初中美术社团课时:2课时教学目标:1. 让学生了解花鸟画的基本知识和技巧,培养学生的审美能力和创造力。
2. 培养学生对中国传统绘画的兴趣和热爱,提高学生的绘画技能。
3. 通过花鸟画的创作,培养学生观察生活、表达情感的能力。
教学内容:1. 花鸟画的基本概念和历史2. 花鸟画的技巧和表现手法3. 花鸟画的创作步骤和要点教学过程:第一课时:一、导入(5分钟)1. 教师展示一些花鸟画作品,让学生初步感受花鸟画的美感。
2. 引导学生思考花鸟画的特点和表现手法。
二、基本知识讲解(10分钟)1. 教师讲解花鸟画的基本概念和历史,让学生了解花鸟画的起源和发展。
2. 教师讲解花鸟画的技巧和表现手法,如线条、墨色、构图等。
三、示范演示(15分钟)1. 教师现场示范一幅花鸟画,让学生直观地了解花鸟画的创作过程。
2. 教师讲解示范中的构图、线条、墨色运用等技巧。
四、学生练习(15分钟)1. 学生根据教师讲解的技巧,自行选择题材进行花鸟画的创作。
2. 教师巡回指导,解答学生的疑问,给予鼓励和指导。
第二课时:一、复习导入(5分钟)1. 教师简要回顾上一课的内容,检查学生的学习情况。
2. 学生分享自己的花鸟画作品,互相交流学习。
二、创作指导(10分钟)1. 教师针对学生的作品进行点评,提出改进意见和建议。
2. 教师引导学生进一步优化自己的作品,提高创作水平。
三、学生练习(15分钟)1. 学生根据教师的点评和建议,对作品进行修改和完善。
2. 教师巡回指导,解答学生的疑问,给予鼓励和指导。
四、总结与展示(15分钟)1. 教师引导学生总结本节课的学习收获,反思自己的创作过程。
2. 学生展示自己的作品,互相欣赏和交流。
3. 教师对学生的作品进行点评,给予肯定和鼓励。
教学评价:1. 学生对花鸟画的基本知识和技巧的掌握程度。
2. 学生对中国传统绘画的兴趣和热爱程度。
3. 学生的绘画技能和创造力的发展情况。
教学反思:本节课通过讲解、示范和练习,让学生了解了花鸟画的基本知识和技巧,培养学生的审美能力和创造力。
幼儿园花鸟美术教案
幼儿园花鸟美术教案1. 教学目标1.了解花鸟画的基本知识,包括色彩、线条、形状等。
2.提高幼儿的绘画技巧和创造力。
3.培养幼儿的观察能力和审美能力。
2. 教学内容1.花鸟画的简介2.花鸟画的基本构图和线条3.花鸟画的色彩和细节表现3. 教学过程第一节课:花鸟画的简介1.1 导入环节教师可通过发放图片或实物等引导学生进入课堂氛围,引导学生关注花鸟画。
1.2 展示花鸟画教师可展示一些经典的花鸟画作品,向学生介绍花鸟画的历史、发展以及对人们的影响等。
1.3 美术语言的启蒙教师可利用特定的示范画或简笔画来向学生展示线条、形状和色彩的基本知识,以帮助学生了解花鸟画的基本着色方法和画笔运用等。
第二节课:花鸟画的基本构图和线条2.1 导入环节教师可以通过指导学生对花鸟进行观察,从中引导学生充分了解花鸟的特点和结构。
2.2 画线条教师可通过实际示范和演示来引导学生画出花鸟的结构和线条,并向学生介绍如何运用画笔来刻画线条和提高绘画水平。
2.3 基本构图教师可利用实际范例或自由组合接近真实的花卉、鸟颜色、设置背景等进行构图,引导学生了解基本构图和安排角度的重要性。
第三节课:花鸟画的色彩和细节表现3.1 导入环节教师可通过讲解色彩知识和在日常生活中的运用来吸引学生的注意,为后面的教学做好思想准备。
3.2 填充颜色教师可通过实际示范和演示引导学生填充颜色,在学生绘画时建议按完全画好一个区域后再准备填充颜色。
3.3 细节表现教师可引导学生注意花鸟画细节的表现和处理,如蘑菇的质感、花瓣的细节等。
4. 教学评价和改进教师需要对学生进行详细的评价和检测,以便改进教学内容和指导学生提高绘画水平。
5. 课后练习教师将一些实际的练习题布置给学生,在课后学生可以通过练习提高自己的绘画水平。
6. 总结本节课通过讲解花鸟画的基本构图、线条和色彩等内容,为学生提供了更加全面的绘画知识,并帮助学生提高了自己的观察能力和绘画技能。
工笔花鸟入门教案大全
工笔花鸟入门教案大全教案标题:工笔花鸟入门教案大全教案一:认识工笔花鸟画目标:1. 了解工笔花鸟画的起源和发展历程;2. 学习工笔花鸟画的基本特点和表现手法;3. 培养学生对工笔花鸟画的兴趣和欣赏能力。
教学内容:1. 工笔花鸟画的定义和特点;2. 工笔花鸟画的起源和发展历程;3. 工笔花鸟画的表现手法和技巧。
教学步骤:1. 导入:通过展示一些经典的工笔花鸟画作品,引发学生对工笔花鸟画的兴趣。
2. 讲解:简要介绍工笔花鸟画的定义和特点,让学生对其有一个初步的了解。
3. 学习:通过观看教学视频或展示图片,了解工笔花鸟画的起源和发展历程。
4. 实践:引导学生进行简单的工笔花鸟画练习,学习基本的表现手法和技巧。
5. 总结:让学生总结所学内容,分享自己的体会和感受。
6. 拓展:鼓励学生继续深入学习工笔花鸟画,可以提供相关书籍或资源推荐。
教案二:工笔花鸟画的基本构图与构图要素目标:1. 了解工笔花鸟画的基本构图原则;2. 学习工笔花鸟画的构图要素与技巧;3. 培养学生对工笔花鸟画构图的观察与创作能力。
教学内容:1. 工笔花鸟画的构图原则;2. 工笔花鸟画的构图要素与技巧;3. 工笔花鸟画构图实例分析。
教学步骤:1. 导入:回顾上节课所学内容,引导学生思考工笔花鸟画的构图重要性。
2. 讲解:介绍工笔花鸟画的构图原则,如平衡、对称、层次等。
3. 分析:通过展示一些经典的工笔花鸟画作品,分析其构图要素与技巧。
4. 实践:让学生进行构图练习,可以选择一幅工笔花鸟画进行模仿或创作。
5. 展示与评价:学生互相展示自己的作品,并进行评价和讨论。
6. 总结:总结所学内容,强调构图在工笔花鸟画中的重要性。
教案三:工笔花鸟画的色彩运用与技巧目标:1. 了解工笔花鸟画的色彩特点;2. 学习工笔花鸟画的色彩运用与技巧;3. 培养学生对工笔花鸟画色彩的感知与创作能力。
教学内容:1. 工笔花鸟画的色彩特点;2. 工笔花鸟画的色彩运用与技巧;3. 工笔花鸟画色彩实例分析。
《花鸟画》教案范文
《花鸟画》教案范文
一、教学内容
本课时的主要内容是让学生了解花鸟画的历史和概念,学习用水墨画
描绘花鸟,并尽可能地将其完美地表现出来。
二、教学目标
1.让学生能够了解花鸟画的概念及其发展历史。
2.掌握花鸟画的技巧,并增强学生们的绘画意识和绘画能力。
三、教学重点
1.掌握花鸟画的技巧。
2.探究花鸟画的历史和典型代表作品。
四、教学准备
1.教师要提前准备好教学用书,如花鸟画的历史、技巧和代表作品等。
2.准备一些花鸟绘画作品和画具,以及教学用的水墨、画笔和纸张等。
五、教学过程
(一)引导学生认识花鸟画
1.通过图片、电影、文字等,让学生了解花鸟画的概念。
2.介绍花鸟画的历史背景和发展概况,让学生了解花鸟画的历史特点。
3.介绍花鸟画的代表作品,使学生能够了解花鸟画的特点和风格。
(二)学习花鸟画技巧
1.指导学生熟悉花鸟画的基本画法,培养学生用水墨描绘花鸟的技巧。
2.布置实践任务,让学生掌握花鸟画的技法,从而增强学生的实际操
作能力。
(三)综合演练
让学生运用所学知识完成一系列的习作,以此加深学生的理解和掌握,并能够让学生在有限的时间内完成一件可观赏的花鸟画作品。
六、总结与反思。
第13课《花鸟画》(教案)
(3)个性化表现:学生在绘画过程中,容易受限于技法,难以表达自己的情感和审美观点。
举例:如何运用笔墨、色彩等元素,结合自己的生活体验和情感,创作出具有个性化的作品。
(4)艺术鉴赏能力的提升:学生往往对花鸟画的艺术鉴赏能力不足,需要通过大量欣赏、比较、分析来提高。
举例:如何从线条、色彩、构图等方面评价一幅花鸟画作品的优劣,如何分析画家的艺术风格。
四、教学流程
(一)导入新课(用时5分钟)
同学们,今天我们将要学习的是《花鸟画》这一章节。在开始之前,我想先问大家一个问题:“你们在日常生活中是否注意过身边的花鸟,它们给你留下了怎样的印象?”这个问题与我们将要学习的内容密切相关。通过这个问题,我希望能够引起大家的兴趣和好奇心,让我们一同探索花鸟画的奥秘。
5.引导学生通过花鸟画创作,表达个人情感和审美观点,发展个性化表现。
三、教学难点与重点
1.教学重点
(1)花鸟画的起源与发展:使学生了解花鸟画的历史背景,掌握其发展脉络,认识不同时期花鸟画的特点及代表画家。
举例:如唐代花鸟画的工整细腻,宋代花鸟画的写实与意境,以及明清时期的个性化发展等。
(2)花鸟画的分类与技法:使学生掌握工笔画与写意画的区别,了解勾勒、皴擦、点染等基本技法。
举例:工笔画注重线条勾勒,皴擦技法表现质感;写意画强调笔墨韵味,注重意境表达。
(3)花鸟画的构图原则:使学生掌握花鸟画的构图方法,学会运用构图原则创作出富有美感的作品。
举例:如“S”形构图、对角线构图、三角形构图等,以及如何处理画面空白与实体的关系。
(4)著名花鸟画家及其作品欣赏:通过分析著名画家的作品,使学生了解其艺术风格,提高审美鉴赏能力。
《花鸟画》教学设计
《花鸟画》教学设计
一、教学目标
1. 让学生掌握花鸟画的基本技法;
2. 了解花鸟画的欣赏历史规范;
3. 培养学生对艺术的基本欣赏感受;
4. 锻炼学生的艺术表现能力,提高审美能力;
5. 培养学生的创新思维能力,增强艺术审美能力。
二、教学重点、难点
1. 重点:掌握花鸟画的基本技法;
2. 难点:把握艺术表现自如,加强审美能力。
三、教学过程
1. 预习:让学生自学花鸟画的基本技法;
2. 讲授:讲解花鸟画的欣赏历史规范;
3. 实践:学生实践绘画,学习花鸟画的技法;
4. 评价:根据学生绘画作品的质量,进行评价;
5. 反思:对学生绘画作品进行检查,反思学习效果。
四、教学用具
1. 绘画工具:画笔、彩色铅笔、画板、画纸等;
2. 辅助教具:图书、影片、ppt等;
3. 花鸟画实物:用于参观、观摩。
五、教学方法
1. 案例法:提供实物及讲解,教授学生花鸟画的欣赏历史规范;
2. 实践法:根据案例讲解,指导学生绘制图画,培养学生绘画的兴趣;
3. 对比法:对比学生作品,加强学生审美能力,增强艺术审美能力;
4. 研讨法:多方位研讨学生绘画作品,及时提供意见与建议。
花鸟画一教案[中国花鸟画教案]
花鸟画一教案 [中国花鸟画教案]随着社会经济、文化的飞速开展,各种材料、技法以及创作理念在当代花鸟画创作中显示的淋漓尽致。
我们面对古代花鸟画大师的精品力作敬佩之余,更应当感到很多久违了的东西须要我们去重拾。
以下是我共享给大家的中国花鸟画教案,一起来看看吧!中国花鸟画教案篇1教材分析:本课属于造型表现学习领域,是本套教材中国画系列中的一课。
主要是让学生用毛笔、宣纸、中国画颜料等尝试中国画的表现方法,体验笔墨趣味,了解这些工具材料的根本特性以及运用方法。
让学生在菊花的绘画练习中,积累用笔、用墨、用色的技巧。
学情分析:教学目标:学问与技能:初步了解中国花鸟画的相关学问以及其借物抒情、托物言志的特点。
学习菊花的画法,运用中锋、侧缝等笔墨技巧创作一幅简洁的花鸟画作品。
过程与方法:学习中国画的根本用笔、用墨学问,在体验、临摹、探究的学习过程中,逐步学会花鸟画的表现方法。
情感看法价值观:引导学生酷爱我国传统文化,传承中国文化精神。
造就学生关注自然,酷爱自然的情感,感悟绘画与自然之美。
重点:了解中国花鸟画根本学问,学习中国画的中锋和侧缝用笔的方法。
难点:娴熟运用笔墨的技巧,处理画面的主次,虚实的关系。
教具:课件、微课、国画工具、课本学具:中国画颜料、墨汁、毛笔两支{一支为狼毫小笔用于勾画线条,一支为羊毫用于点、染色(如大白云)}、调色盘、水罐、毛毡、八开生宣纸。
教学过程:一、视频引趣,导入新课1、观看水墨动画提问:在视频里你都看到了什么?这段视频是用什么绘画形式来表现的?答:中国传统水墨花鸟画。
2、中国画是我国传统绘画形式,主要分为山水画、花鸟画和人物画三大画科,刚刚同学们看到的这段视频就是花鸟画,也是今日我们要来学习的内容。
出示课题花鸟画(一)。
二、讲授新课,解答怀疑1、提问:什么是花鸟画?答:以花卉、竹石、动物(以鸟类即翎毛为多)为画面主体。
按表现形式,可分为工笔花鸟画和水墨写意花鸟画两大类。
通过观看视频,你知道我们今日要学习哪一种表现形式吗?答:水墨写意花鸟画。
《花鸟画》说课稿和教案(共三篇)
《花鸟画》说课稿《花鸟画》教案(一)【教学目标】:1、学习和研究画家绘制的花鸟画作品,加深对中国花鸟画的认识。
2、学习和分析画家用笔、用墨和用色的技法,在临摹的基础上添加和创作一副花鸟画。
3、通过本课学习,培养学生热爱祖国文化和艺术的情感,【教学重点】:工笔及写意两种花鸟画形式,特点及其发展概况。
【教学难点】:1、中国画的“六法”;2、赏析作品、《岭南三月》、《孔雀图》、《墨葡萄图》、《竹石图》、《小鸟》等。
【教学过程】:第一课时一、组织教学提示学生准备上课,集中注意力,准备好学习用具。
二、欣赏同学们,今天我们要学习一个新的内容,首先,请同学们伴随优美的音乐到中国花鸟画的画廊走一趟,会有什么收获?请看屏幕……欣赏了中国花鸟画,我们了解中国花鸟画有两种不同的风格,一种是工笔,一种是写意,“工笔花鸟画”工整细致具有装饰性,富丽堂皇的艺术特点,写意花鸟画放纵、简练,重笔墨情趣,寄情寓意,画中有诗。
那么什么是花鸟画?作为中国画三大科之一的花鸟画,顾名思义是表现花鸟的。
实际上,花鸟画的题材内容是非常广泛的。
1000多年以来,史书上记载着大量描绘鸟、虫、鱼、山花野蔬、鹅蛙蟹虾、谷虫桑麻的画家。
在他们的作品中包括了与动植物生活、生长有关的一切环境,如坡石水口、林莽草地、池沼溪潭、篱落棚架、鲜苔葛藤、以及四季、日、月、阴、晴、雨、雪、晨、夕等等。
可以说除人物之外,自然界的一切,几乎都可以作为花鸟画的表现对象。
花鸟画还有其独特的表现形式,假若只从题材内容上来认识中国花鸟画,尚不足以理解它的全部内涵。
为什么花鸟画在中国能发展成为一个独立的画科并千年不衰,成为人们喜闻乐见的艺术呢?自古以来,中国人对大自然有着深厚的感情,大量描写山川树木、花卉禽鸟的诗歌和绘画,构成人们精神生活和文化生活的重要组成部分。
在中国画家笔下,花鸟画不仅表现花鸟外形美,更重要的是把花和鸟作为表达人的情感的形象媒介。
在中国文化特有的审美理念陶冶下,花鸟画逐步发展出一种运用比、兴、喻、借等手法,通过自然界中的花鸟寄托人的主观情感的艺术创作形式。
国画教案(精选5篇
国画教案(精选5篇一、教学内容本节课选自教材《国画基础教程》第四章“花鸟画”,详细内容包括:了解中国花鸟画的历史与发展,学习花鸟画的基本技巧和表现形式,掌握写意花鸟画的画法要领,通过实践掌握笔墨运用和构图技巧。
二、教学目标1. 让学生了解和掌握花鸟画的基本技巧和表现形式,提高学生的国画素养。
2. 培养学生的审美情趣,激发学生对国画的热爱和创作热情。
3. 培养学生的观察力、表现力和创造力,提高学生的综合素质。
三、教学难点与重点教学难点:笔墨运用和构图技巧的掌握。
教学重点:写意花鸟画的画法要领,以及审美情趣的培养。
四、教具与学具准备教师准备:国画教材、示范作品、画笔、颜料、宣纸、毛毡、笔洗、调色盘等。
学生准备:画笔、颜料、宣纸、毛毡、笔洗、调色盘等。
五、教学过程1. 导入:通过展示一组精美的花鸟画作品,引发学生对本节课的兴趣。
2. 讲解:介绍中国花鸟画的历史与发展,讲解花鸟画的基本技巧和表现形式。
3. 示范:现场演示写意花鸟画的画法要领,边示范边讲解,让学生直观地了解绘画过程。
4. 实践:学生根据示范,进行笔墨练习和构图练习,教师巡回指导。
5. 作业:布置学生完成一幅写意花鸟画作品,要求运用所学的技巧和表现形式。
6. 展示:学生展示自己的作品,大家互相交流、学习、评价。
六、板书设计1. 花鸟画技法2. 内容:a. 花鸟画历史与发展b. 花鸟画基本技巧和表现形式c. 写意花鸟画画法要领d. 笔墨运用和构图技巧七、作业设计1. 作业题目:以“春天里的花鸟”为主题,完成一幅写意花鸟画作品。
2. 答案:无固定答案,要求运用所学的技巧和表现形式,体现春天的氛围。
八、课后反思及拓展延伸2. 拓展延伸:鼓励学生在课后深入研究花鸟画,了解其他画家和作品,提高自己的国画素养。
同时,可以尝试将所学技巧运用到其他绘画领域,拓展创作空间。
重点和难点解析1. 教学难点:笔墨运用和构图技巧的掌握。
2. 示范和实践过程中的指导。
写意花鸟画教学设计[共5篇]
写意花鸟画教学设计[共5篇]第一篇:写意花鸟画教学设计写意花鸟画教案【教材分析】本课属于“造型、表现”领域的内容,旨在让学生提高临摹和添加的创作方法,进一步体验生宣纸、毛笔、墨、彩、水的性能及侧锋、中锋、干笔、湿笔的用笔方法,感受画鸟创作的乐趣。
【教学目标】1、学习和研究画家绘制的花鸟画作品,加深对中国花鸟画的认识。
2、学习和分析画家用笔、用墨和用色的技法,在临摹的基础上添加和创作一副花鸟画。
3、通过本课学习,培养学生热爱祖国文化和艺术的情感,【教学重点】学习中国花鸟画的绘画技巧,在探究中积累和创新。
【教学难点】用笔和用墨的表现方法。
【教学准备】国画颜料、生宣纸、毛笔、调色盘、墨汁、画毡或报纸、资料【教学过程】一、引入:(1)花鸟画是我国民族绘画的一个组成部分。
(2)在众多花鸟画的题材中,梅兰竹菊被认为代表高雅品质的“四君子”。
(3)出示课题——花鸟画。
【设计意图】传授给学生一些中国画鸟画的知识,提高学生鉴赏画鸟画的素养。
了解“缘物寄情”的目的是为了更好地开展本课教学,使学生对中国花鸟画有更深层次的理解,为创作打基础。
二、讲授新课:1、欣赏吴昌硕的作品《菊花》2、面对自然界中的花鸟草虫惊醒创作时,中国的花鸟画家的表现物象的同时更重视缘物寄情。
三、小组研究:【设计意图】渗透画鸟绘画的创作方法之一,通过对比欣赏优秀作品,了解和感悟画家是如何用笔和用墨的。
(1)对比自然界中的花鸟,欣赏和研究一副花鸟画,想一想画家是怎么用笔和用墨的?(2)游戏:请你对照黑板上的菊花图片(中锋勾花,侧锋勾叶),分别尝试以下几种笔法:侧锋画麻雀头——点、抹中锋画翅、尾——短线四、讨论分析:麻雀是我们生活中常见的飞鸟,它头大、体小,头、背、尾呈褐色,背有黑斑点,胸腹灰白,活泼可爱。
在画麻雀之前,先要理解麻雀的头部和身子由两个蛋形组成,或者是一个枣形加蛋形组成,这样画麻雀就方便多了。
五、学生绘画创作,教师巡视辅导作业要求:临摹一副花鸟画作品,可以大胆的对原作进行添加和创造。
中国画教案(写意花鸟)(6页)
中国画教案(写意花鸟)第一部分:教学目标1. 了解中国写意花鸟画的基本特点和发展历程,培养学生的审美能力和艺术修养。
2. 掌握写意花鸟画的基本技法,如用笔、用墨、构图等,提高学生的绘画技能。
3. 培养学生的观察力和创造力,激发他们的艺术兴趣和潜能。
4. 通过欣赏和分析优秀的写意花鸟画作品,培养学生的审美眼光和鉴赏能力。
5. 培养学生对中国传统文化的热爱和传承意识,增强民族自豪感。
第二部分:教学内容1. 中国写意花鸟画的基本特点和发展历程2. 写意花鸟画的基本技法3. 写意花鸟画的构图与布局4. 写意花鸟画的用笔与用墨5. 写意花鸟画的创作实践6. 写意花鸟画的欣赏与鉴赏第三部分:教学过程1. 导入:通过展示一些优秀的写意花鸟画作品,引导学生对中国写意花鸟画产生兴趣。
2. 讲解:详细介绍中国写意花鸟画的基本特点和发展历程,让学生了解这一画种的独特魅力。
3. 实践:教授写意花鸟画的基本技法,如用笔、用墨、构图等,让学生进行实践练习。
4. 创作:鼓励学生发挥想象力,创作自己的写意花鸟画作品。
5. 展示与交流:组织学生展示自己的作品,进行互相交流和评价,提高学生的自信心和表达能力。
第四部分:教学评价1. 学生对写意花鸟画基本特点和发展历程的了解程度。
2. 学生掌握写意花鸟画基本技法的熟练程度。
3. 学生创作写意花鸟画作品的质量和创意。
4. 学生对中国写意花鸟画的欣赏和鉴赏能力。
5. 学生对中国传统文化的热爱和传承意识。
第五部分:教学资源1. 优秀的写意花鸟画作品集。
2. 写意花鸟画技法教程。
3. 写意花鸟画创作素材。
第六部分:教学反思1. 在教学过程中,是否充分激发了学生的兴趣和潜能?2. 是否有效地传授了写意花鸟画的基本技法和创作方法?3. 学生对中国写意花鸟画的欣赏和鉴赏能力是否有所提高?4. 是否有效地培养了学生对中国传统文化的热爱和传承意识?5. 在教学过程中,有哪些需要改进的地方?第七部分:教学策略1. 多媒体辅助教学:利用多媒体课件展示写意花鸟画作品,增强视觉效果,提高学生的学习兴趣。
国画花鸟教案模板范文
一、课程名称国画花鸟二、教学目标1. 了解国画花鸟的基本知识,包括历史背景、艺术风格、表现手法等。
2. 掌握国画花鸟的基本技法,如用笔、用墨、用色等。
3. 培养学生的审美能力和创作能力,激发学生对国画的兴趣。
4. 通过学习国画花鸟,传承和弘扬我国优秀的传统文化。
三、教学重点与难点1. 教学重点:国画花鸟的基本技法、构图原则、色彩搭配等。
2. 教学难点:用笔、用墨、用色的技巧,以及如何将所学技法运用到实际创作中。
四、教学过程(一)导入1. 通过展示国画花鸟作品,引导学生欣赏国画的魅力,激发学生的学习兴趣。
2. 介绍国画花鸟的历史背景和艺术价值,让学生了解国画的传承与发展。
(二)基础知识讲解1. 讲解国画花鸟的基本技法,包括用笔、用墨、用色等。
2. 介绍国画花鸟的构图原则,如主次分明、虚实相生等。
3. 讲解国画花鸟的色彩搭配,如对比色、互补色等。
(三)技法示范1. 教师现场示范国画花鸟的绘制过程,包括构图、用笔、用墨、用色等。
2. 引导学生观察教师的示范,学习如何运用技法进行创作。
(四)学生练习1. 学生根据所学技法,尝试绘制简单的国画花鸟作品。
2. 教师巡回指导,纠正学生在绘制过程中的错误,帮助学生掌握技法。
(五)作品展示与评价1. 学生展示自己的作品,分享创作心得。
2. 教师对学生的作品进行评价,指出优点和不足,提出改进建议。
(六)总结1. 回顾本节课所学内容,强调国画花鸟的基本技法和创作要点。
2. 鼓励学生在课后继续练习,不断提高自己的国画技艺。
五、教学准备1. 教学课件:包括国画花鸟作品、技法讲解、作品展示等。
2. 教学工具:国画用笔、宣纸、墨、颜料等。
3. 教学素材:收集有关国画花鸟的书籍、图片等资料。
六、课后作业1. 尝试绘制一幅简单的国画花鸟作品,运用所学技法。
2. 阅读有关国画花鸟的书籍,了解其历史背景和艺术价值。
通过本节课的学习,学生能够掌握国画花鸟的基本技法,提高审美能力和创作能力,为今后的国画学习打下坚实的基础。
花鸟画美术教案
花鸟画美术教案花鸟画是中国传统绘画中的一颗奇花异葩,它以特有的艺术面貌独立于世界艺术之林。
以下是分享给大家的花鸟画美术教案,一起来看看吧!花鸟画美术教案篇1 教学内容与目标:知识与技能:初步了解中国花鸟画的相关知识以及画家借物抒情、托物言志的特点。
学习菊花的画法,运用中锋、侧锋等笔墨技巧画一幅简单的花鸟画作品。
过程与方法:学习中国画的基本用笔、用墨,在体验、临摹、探究的学习过程中,逐步学会花鸟画的表现方法。
情感态度价值观:引导学生热爱我国传统文化,传承中国文化精神。
培养学生关注自然,热爱自然的情感,感悟绘画与自然之美。
教学重点:通过对作品的欣赏、分析,以及教师的演示和师生互动,调动学生学习的主动性;感受、体验中国画用笔、用墨和用色的基本方法和艺术特色。
教学难点:用浓、淡、干、湿的墨法表现物象的特征。
学习材料:毛笔、书画墨汁、中国画颜料、宣纸、调色盘、毛毡、笔洗、教学课件、展板、不干胶大拇指、课图画稿。
课时安排:1课时教学过程:一、激趣导入。
同学们,请大家一起来欣赏一段视频,让我们一起用心来感受这美好的情境。
能不能用一个词来描述一下你的感受?生答。
(鸟语花香)鸟语花香多么令人陶醉的情境呀,大家想不想用我们手中的毛笔把它画出来?生集体答。
这节课,我们就来学习用写意国画的表现手法来画花鸟画。
板书课题:13 花鸟画(一)二、学习新课。
1、了解花鸟画。
我们先来了解一下花鸟画。
花鸟画是以花卉、鸟兽、鱼虫等为表现对象的中国画的一种。
按表现手法,可分为工笔花鸟画和写意花鸟画两大类。
(边介绍边出示带有梅、兰、竹、菊的工笔花鸟画和写意花鸟画图片。
)2、了解四君子。
回忆一下,刚才我们看到的几张作品里都画了些什么?生答,师板书:梅兰竹菊梅、兰、竹、菊都具有什么样的品质,我们应该学习它们哪些精神? 生小组讨论后指名答,师小结:正是因为梅、兰、竹、菊具有这些高洁的品质,所以古人给它们取了一个共同的名字,叫?生答,师板书:四君子中国花鸟画家在表现物象的同时更注重借物抒情,托物言志,以表达他们对真善美的追求。
《花鸟画》教案(两篇)
《花鸟画》教案(一)【教学目标】:1、学习和研究画家绘制的花鸟画作品,加深对中国花鸟画的认识。
2、学习和分析画家用笔、用墨和用色的技法,在临摹的基础上添加和创作一副花鸟画。
3、通过本课学习,培养学生热爱祖国文化和艺术的情感,【教学重点】:工笔及写意两种花鸟画形式,特点及其发展概况。
【教学难点】:1、中国画的“六法”;2、赏析作品、《岭南三月》、《孔雀图》、《墨葡萄图》、《竹石图》、《小鸟》等。
【教学过程】:第一课时一、组织教学提示学生准备上课,集中注意力,准备好学习用具。
二、欣赏同学们,今天我们要学习一个新的内容,首先,请同学们伴随优美的音乐到中国花鸟画的画廊走一趟,会有什么收获?请看屏幕……欣赏了中国花鸟画,我们了解中国花鸟画有两种不同的风格,一种是工笔,一种是写意,“工笔花鸟画”工整细致具有装饰性,富丽堂皇的艺术特点,写意花鸟画放纵、简练,重笔墨情趣,寄情寓意,画中有诗。
那么什么是花鸟画?作为中国画三大科之一的花鸟画,顾名思义是表现花鸟的。
实际上,花鸟画的题材内容是非常广泛的。
1000多年以来,史书上记载着大量描绘鸟、虫、鱼、山花野蔬、鹅蛙蟹虾、谷虫桑麻的画家。
在他们的作品中包括了与动植物生活、生长有关的一切环境,如坡石水口、林莽草地、池沼溪潭、篱落棚架、鲜苔葛藤、以及四季、日、月、阴、晴、雨、雪、晨、夕等等。
可以说除人物之外,自然界的一切,几乎都可以作为花鸟画的表现对象。
花鸟画还有其独特的表现形式,假若只从题材内容上来认识中国花鸟画,尚不足以理解它的全部内涵。
为什么花鸟画在中国能发展成为一个独立的画科并千年不衰,成为人们喜闻乐见的艺术呢?自古以来,中国人对大自然有着深厚的感情,大量描写山川树木、花卉禽鸟的诗歌和绘画,构成人们精神生活和文化生活的重要组成部分。
在中国画家笔下,花鸟画不仅表现花鸟外形美,更重要的是把花和鸟作为表达人的情感的形象媒介。
在中国文化特有的审美理念陶冶下,花鸟画逐步发展出一种运用比、兴、喻、借等手法,通过自然界中的花鸟寄托人的主观情感的艺术创作形式。
花鸟画一教学设计
花鸟画一教学设计第一篇:花鸟画一教学设计第一、教学目标:15课花鸟画1、欣赏画家创作的花鸟画作品,初步产生对中国花鸟画的认识。
2、学习和分析画家用笔、用墨和用色的技法,在临摹的基础上绘制一副花鸟画。
3、通过本课学习,培养学生热爱祖国文化和艺术的情感,二、教学重点:学习中国花鸟画的绘画技巧,在探究中积累和创新。
三、教学难点:用笔、用墨和用色的表现方法。
四、教学准备:国画颜料、生宣纸、毛笔、调色盘、墨汁、报纸、五、教学过程:1、引入:(1)从春天引入花鸟,再过渡到花鸟画,(2)出示课题——花鸟画(一)。
2、讲授新课:(1)花鸟画是我国民族绘画的一个组成部分。
(课件展示花鸟画,学生欣赏)(2)欣赏董寿平的《春风第一枝》小组讨论:画家笔下的梅花和现实中的梅花有什么相同和不同?(面对自然界中的花鸟虫鱼进行创作时,中国的花鸟画家在表现物象的同时更重视借物寄情,求神而形次之,在众多花鸟画的题材中,梅兰竹菊被认为代表高雅品质的“四君子”。
它们有那些高雅的品质呢?(课件出示梅兰竹菊以及它们各自的品质)梅花:寒冬盛放,菊花:凌风傲霜,竹子:正直谦逊,兰花;清幽芬芳。
(3)欣赏分析吴昌硕的作品《菊石图》。
对比自然界中的花鸟,想一想画家是怎么用笔、用墨和用色的?(用笔:中锋勾勒菊花,大笔泼洒菊叶。
用墨:浓淡相间,层次分明,菊花伴以岩石,相映成趣,用色:菊花红、黄两簇,用色艳而不俗。
)(4)游戏:对照课本上的菊花图片,分别尝试以下几种笔法。
(中锋画花瓣,侧锋画叶子,点厾法点花蕊)教师适时的进行指导和演示。
(5)对照课本菊花的画法,临摹29或者30页的菊花作品,可以大胆的对原作进行添加和创造。
尤其鼓励学生根据已学方法直接进行创作。
(在创作过程中鼓励学生大胆下手,画错了不用怕,要勇于不断实践,在失败中获取直接经验。
教师巡视辅导)(6)题款:教师对题款的相关知识进行讲解说明。
(也叫款识,即在中国画作品上标题作者姓名,创作年月以及诗文提拔等,它是中国画的重要组成部分)3、展示:将自己的作品,贴到黑板上进行展示。
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《花鸟画》教案
【教学目标】
使学生了解花鸟画的发展及不同的艺术风格,增长知识,开阔眼界,陶冶情操。
培养学生健康的审美趣味,树立正确的审美观点。
【教学课时】本课题安排2节课,而本节课是属于第1课时。
【教学方法】采用“了解、理解、见解、练习”教学模式
【教学媒体】多媒体
【教学过程】
导入:
1、创设情景播放一段音乐《鸟语花香》让学生安静聆听。
听完音乐后提问:你们在听这段音乐时脑海中产生了什么样的画面?(先让学生产生联想,由听觉导入到视觉,有想象中鸟语花香场面引出今天我们要学习的有画家画出来纸面上的鸟语花香场面,营造了一个宽松的学习环境。
)(课件演示作品欣赏)初步欣赏,产生第一印象。
新授:
让学生伴随优美的音乐到中国花鸟画的画廊中走一走。
(播放音乐)
欣赏完后出示问题:
(1)什么是花鸟画?中国花鸟画有几种风格?(2)花鸟画的题材内容包括哪些?(3)为什么花鸟画在中国能发展成一个独立的画科并千年不衰,成为人们喜闻乐见的艺术呢?欣赏完后让学生同桌间相互讨论两分钟。
1、比较欣赏下面三幅作品(课件演示三幅作品,南宋《出水芙蓉》、齐白石《荷塘》、潘天寿《映日》)问:这三幅同是荷花作品又是如何表现出荷花多样的美的?请大家谈谈感受。
导出工笔与写意两种技法的差异。
展示图片,问:生活中的麻雀与写意画麻雀、工笔画麻雀有什么异同?
学生比较,教师小结:笔墨中的自然来源于生活中的自然,笔墨中的自然充满着画家的情感和审美理想,体现了画家对艺术美的追求。
2、问:花鸟画是怎样发展而来的?它又是什么时候开始出现的?
简述花鸟画的发展史:早期:以写生为基础(工笔画)新石器时代的《人面鱼纹盆》,花鸟画发展到两汉六朝则初具规模。
展示一幅从网上下载的美国纳尔逊、艾京斯艺术博物馆所藏东汉陶仓楼上的壁画《双鸦栖树图》,唐朝在中国历史上是个泱泱大国,这时候花鸟画正式确立,并产生了许多专门的花鸟画的画家,如擅画牛的韩滉《五牛图》、擅画马的韩幹《牧马图》、擅画孔雀的薛嵇等,这时的花鸟画摆脱了人物画的附属地位,成为专门的画科。
五代两宋是花鸟画的成熟时期,我选了五代黄荃的《写生珍禽图》和徐熙的《雪竹图》来让学生进行比较欣赏。
在此归纳一下花鸟画的艺术特色之一:强调写生,而且追求细节的真实。
盛行时期:移情草木(写意画)演示元代王冕的《墨梅图》,提问:此画与前面的作品在技法上有什么不同?为什么用淡墨表现梅花?他画梅想抒发什么样的感情?它是什么风格的作品?接下来演示作品元代王冕的《墨梅图》、清代郑板桥的《丛竹图》、元代郑思肖的《墨兰图》。
问:梅、兰、竹、菊是文人画中的“四君子”,成为明清时期文人画中的重要题材。
提问:“四君子”的各自性情是什么?它们与人有着什么样的共性呢?重点分析徐渭的《墨葡萄》课件演示介绍徐渭的生平。
另选《出水芙蓉》与之比较欣赏。
课件出示朱耷的作品《荷花水禽图》。
提问:画面中画了什么样的形象?它们具有什么样的表情?作者为何这样画?
在此归纳一下花鸟画的艺术特色之二:借景抒情、托物言志、妙在似与不似之间的特点。
下面我们一起来探究一下画家们是如何来表现花鸟的?他们在画中又表达了什么样的情感呢?
1、比较欣赏下面两幅作品:五代时期的黄荃《写生珍禽图》和北宋赵佶的《芙蓉锦鸡图》。
问:这两幅作品主要描绘的对象是什么?作者采用什么样的手法来表现的?画家这样画想表达什么样的情感?画家采用写实的手法画出了花鸟的真实面貌,表达了画家们对花鸟的喜爱之情。
(写实表现花鸟的真实美,表达作者对花鸟的喜爱之情感)
2、接下来请演示的《墨葡萄》。
大家先来看这画上面的诗,你们能读懂诗的含义吗?(写意表现花鸟的大致形态,表达作者借花鸟抒情、托花鸟言志的情感)展示齐白石的《虾》,问:你们都吃过虾,那你有没有去注意我们生活中的虾是几节呢?作者为什么要这样处理呢?齐白石在表现花鸟时,并不是如实去描绘,而是根据什么审美需要,对花鸟进行艺术加工,即手中虾并非眼中虾,这就是创作,它来源于生活而又高于生活。
请大家再来欣赏齐白石的一部分作品,看看这些画中的主角都是什么?这些形象都来自哪儿?在他的笔下花鸟的形象有什么特点呢?作者画这些作品又表达了什么样的情感呢?作为艺术品,让我们从中获得什么启迪呢?从他的画中,我们会发现我们身边一些常见的东西如萝卜、白菜、各种昆虫、到了他的笔下变得非常生动,有情趣,作为艺术品我们不仅看到各种生动的形象,更会被他洋溢在作品之中的真挚情感所打动,同时我们能够从中发现比生活更美的东西,从而激发我们爱美、爱生活之心。
(写意表现花鸟的神韵,表达作者对生活热爱,真挚情感)
课堂小结:中国古代绘画是我们的文化瑰宝,她以艺术的形式再现了我们民族的精神与文化,中国画有几千年的历史,对世界产生过深远的影响,我们应该在尊重其它民族文化的基础上,继承和发扬我们的民族文化,理解和懂得我们的中国古代绘画。
课后思考:中国花鸟画与西方绘画有些什么区别呢?。