(精品)第三章--平面构图基础
三大构成平面构成
精品ppt
2
三、平面构成研究的内容: • 如何创造形象; • 怎样处理形象与形象之间的关系; • 如何掌握美的形式规律,并根据美的形式法则,构成所需要的图形。
在经过一定量的学习和练习后,扩大和丰富我们的思维能力和造型手段,再过 渡到平面设计(应用设计)的新阶段,这就是平面构成的作用和实质。
四、平面构成的原理与技法:
精品ppt
30
⑵ 几何曲线形的面——以严谨的数学方式构 成的几何性质的面。
比直线形柔软,有数理性的秩序感。特别是圆形,能表 现几何曲线的特征。但,由于正圆形过于完美,则有呆板 和缺少变化的缺陷。而扁圆形,呈现出一种有变化的曲线 形,较正圆形更具有美感。在心理上能产生一种自由整齐 的感觉。
精品ppt
例如:用手撕开纸张所产生的形;用颜料喷洒 所产生的形;用“油水分离法”产生的形等等。
精品ppt
33
三、图与地:
在构成设计里,一般我们把具有形象感的实 体称为“图”,而把形象周围的空间称为 “地”。
一般容易被识别为图形的是:
⑴居于画面的中央,或处于水平及垂直方向的形,易于 成为“图”;
⑵被封闭的图形,在画面中容易显现出来,也容易被人 们认为是“图”;
31
⑶ 自由曲线形的面——是不具有几何秩序的 曲线形。这种曲线形能较充分地体现出作 者的个性,所以,是最能引发人们兴趣的 造型,它是女性特征的典型代表。
在心理上能产生幽雅、魅力、柔软和带有人情味的温暖 感觉。
精品ppt
32
⑷ 偶然形的面——以特殊方法构成的意外的 形态。具有其它形态表现不出来的、独特 的视觉效果。
精品ppt
(三大构成)平面构成PPT
作业
• 1.点构成 2.线构成 3.点线面结合 • 工具:白卡纸、中性笔、勾线笔、水粉黑色颜料、
水粉笔
平面构成的形式
• 基本形的群化构成 概念、要求和方法 • 群化构成的应用 符号、标识 • 重复与近似构成 重复概念、分类、近似概念、特点、分类 • 渐变与发射 渐变概念、特点、构成形式
一:群化的特点
发射是渐变的一种特殊形式。发射是由有秩序性的方向变 动形成的。
发射的前提,是确定发射中心。可以有一个或多个发射中心。
发射骨格与自然现象
许多植物的生长方式,如树木与花卉等等,常具有发射结 构。所谓发光体都具有发射骨骼。自然界的中心发射现象, 只要留心观察,是艰容易寻找的。
一、发射骨格种类
1.离心式--由发射 中心向四周发射。
色彩沉稳 棱角分明的群化形象给人细致 严谨的感受 变化丰富 弯曲柔和的群化形象给人亲切 友善的感受 形象特点可辨性强的群化形象给人以强烈的触动,留下深刻的影像
五:群化的构成形式在平面设计上的应用
由于群化形式的特殊性,在平面设计的应用范围十分的广泛, 多以标志的形态出现,是企业CI的重要组成部分。
重复构成
骨骼
• 骨骼就是按照一定的方式将基本形组合起来的编 排方式。
骨骼的作用:1.等位基本形的位置 2.分割画面空间
• 骨骼的分类:1.规律性骨骼 2.非规律性骨骼 3.有作用的骨骼 4.无作用的骨骼
整齐的骨骼,会给人一种秩序感
特异的骨骼,在韵律中产生冲突,行成强烈对比
变规律性骨骼,同比例中少做变化,行成韵律
(二)、基本形的渐变
一切基本形的视觉元素,均可渐变。
1.方向渐变--基本形具有方向性时,可作基本形排 列的方向渐变。
2.位置渐变--在作用性骨格中,按秩序发生位移。超出 骨格外的部分可以被切除。
平面构成基础1
三.线的构成
第二节 平面构成的基本要素
四.面的构成
第二节 平面构成的基本要素
(一)面的概念:
面是线的移动至终结而形成的,面有长度、宽度,没有厚度。
⑴直线平行移动可形成方形的面 (图1); ⑵直线旋转移动可形成圆形的面(图2); ⑶斜线平行移动可形成菱形的面(图3); ⑷直线一端移动可形成扇形的面(图4)。
视觉形象 构成
构成学科的知识体系
光的构成 形态构成
平面构成 立体构成 空间(虚)构成 运动构成
物体构成
色彩构成
研究视觉、触觉肌理的感情
肌理构成 表现,以及其对形态和空间
的影响
学习手段
1、把创造过程看得比结果更重要——动手
2、逻辑思维与形象思维相结合——分析、剖析
3、手绘与电脑辅助设计同步进行:CAD、PS、 Coreldraw、3DMax……
三.线的构成
第二节 平面构成的基本要素
我们在线的构成练习中主要达到去认识线的变化在平面构成 中的作用的目的。
掌握线的构成语言,在作品中,仔细考虑线的方向、宽窄、 疏密、节奏韵律与均衡关系等问题。通过对线的处理,体现线性 格的多样化。
线的构成方式主要有以下几种:
1、面化的线
• 将线条进行密集、等 距离的排列,使线条 明显地趋向于面的视 文本 觉效果。
图5是点的螺旋排列, 产生线化的效果
二.点的构成
第二节 平面构成的基本要素
(五)点的应用
点的构成是基础设计,点的应用是将点的设计应用于各种实用的造 型艺术之中,如平面设计。康定斯基早在包豪斯任教期间,就提出点是各 种形状的源泉,并写出《点线面》一书。可以利用点组成各种各样的具象 的和抽象的图形,通过点把空间概念、幻象透视空间表现的淋漓尽致。下 面的平面设计就是利用点来设计的成功案例。
七年级美术(上)各单元知识点汇总
七年级美术(上)各单元知识点汇总
第一单元:素描基础
- 了解素描的定义、分类和应用
- 理解素描的基本构成要素(形状、比例、明暗、层次)- 掌握素描基础绘制技巧(网格法、构图法、分块法等)- 研究人体基本结构的素描表现方法
第二单元:色彩基础
- 了解色彩的概念、特性和分类
- 掌握色彩的三要素(色相、明度、纯度)及配色基础技巧- 研究色彩在绘画中的表现技巧,如色彩搭配、色彩对比等- 理解色彩模式和色彩空间的基础知识
第三单元:平面构成基础
- 掌握平面构成的基本概念和构成要素
- 研究平面构成的基本表现方法(构图法、骨架法等)
- 了解平面构成在设计中的应用,例如标志设计等
- 探索平面构成与不同艺术流派(如抽象艺术、装饰艺术等)的关系
第四单元:创意发散
- 研究创意的概念和发散技巧
- 了解创意思维模式及其应用
- 探索创意在艺术、设计和日常生活中的实际应用
- 提高自己的创意表达能力和研究激发创意的方法
以上是七年级美术(上)各单元的知识点汇总。
希望同学们在学习这门课程时能够全面掌握各个单元的内容,提高自己的艺术素养和绘画技能。
平面构成基础-ppt课件
线
点
体
面
构成艺术
构成艺术
2.视觉元素
视觉元素——也称形象,我们能看到的一切都称之为视觉 元素。 视觉元素是将点、线、面概念元素体现在实际设计中, 把概念元素通过某种形象化的东西视觉化、形象化。视觉元素 包括形象的大小、形态、色彩、肌理等。
大小
形状
色彩
肌理
3.关系元素
关系元素是视觉元素在画面上进行组织、排列的方式,是 形成一个画面的依据,完成视觉传达的目的。关系元素包括: 方向、位置、空间、重心等。
构成艺术
自然形
构成艺术
自然形
构成艺术
自然形
构成艺术
人造形
构成艺术
人造形
构成艺术
人造形
构成艺术
自由抽象形
构成艺术
自由抽象形
构成艺术
规则抽象形
构成艺术
四、平面构成的元素
平面构成打破具象的描写,主要从抽象形态入手,激发人 们对形的敏感性和创造性。
1.概念元素 概念元素 ——也叫基本要素,是那些实际不存在或不可见 的,但为人们的意识所能感觉到的东西,如尖形上的点、物体 周边的轮廓线、由面所包围的体等。概念元素包括点、线、面 和体。
形状与形态按照绘画的特点可分为具象形和抽象形, 具象形又可以分为自然形和人造形,抽象形分为自然抽象 形和规则抽象形。
构成艺术
自然形指的是自然形成的物体的外形及其一切可视形状( 如天、地、山川、树木等)。 人造形指的是人在改造自然过程 中生产创造的物形(如建筑、车船、道路、生活用品等)。 自 由抽象形指的是不受几何制图限制的任意抽象图形和造型(如 自由的曲线、不规则的方形等)。 规律抽象形是对标准几何形 的特指。
构成艺术
3.构成基础-平面构成的基本形式
作业:基本型的组合设计
要求: (1) 首先设计出一种基本形。 (2) 用这个基本形再进行重新组合,得出另一种 新的基本形(至少6个)。 (3) 注意新基本形要保持它的完整性。 (4) 数量:六张。
骨格
我们见过棋盘面上画着很多的线,而且按一定的距离排列, 有规律、有秩序。在平面构成中把这种有助于基本形排列,使 其排列得规律、有秩序的关系称为骨格,骨格决定了基本形在 构成中的排列关系。
绝对重复是指基本形始终不变的反复使用。相对重复 则是指基本形的方向、大小、位置等发生了变化。
骨骼线可与基本形 相叠
绝对重复
相对重复
重复构成的要素
(1)重复的基本形要始终如一,不能中途变换。 (2)基本形必须按骨格重复且有节奏感。 (3)基本形不宜复杂,以简单为宜,如基本形过于复杂,不易组合,也容易使画 面散乱。 (4)重复构成中要注意视觉效果,它是规律性强的设计手法,有统一整齐的美感。
非规律性骨格 (密集性、特异性骨骼)
密集构成
特异构成
特异的骨骼,在韵律中产生突变,形成强烈的对比。
非规律性骨骼构图
2008年北京奥运会祥云火炬
非规律性骨骼——建筑外墙面
非规律性骨骼——建筑外墙面
非规律性骨骼——建筑外墙面
(3)作用性骨格 作用性骨格给基本形准确的空间位置,基
本形安排在骨格线的单位里,并可以改变方向、 正负,越出骨格线的余形可被骨格线切掉,能 产生更多的形象。其特点是:①基本形都在格 内,通过不同的明暗显示骨格线的存在;②基 本形超出格子的部分要擦掉,形的大小、方向、 位置可以自由安排;③骨格线起划分空间作用, 并分割背景。
近似构成
近似指基本形之间的一种相似性,往往是同类或同族的基本 形状、大小、色彩、肌理等方面拥有共同的特征,并以重复或近似 的骨骼来排列这种构成主要体现在基本形的变化上。
平面构图原理
平面构图原理
平面构图原理是指通过适当的布局和组合元素来创造一个平衡、美观、有吸引力的图形。
以下是一些常用的平面构图原理:
1. 对称:在图形中使用对称的元素,使整个图形看起来平衡和谐。
对称的布局有助于传达稳定、整洁和谨慎的感觉。
2. 不对称:通过使用不同大小、形状、颜色等元素来创造出不对称的布局,使整个图形看起来更有趣和有活力。
3. 黄金分割:使用黄金分割比例(1:1.618)来划分图形的空间,以获得更具吸引力和平衡的布局。
4. 对角线:使用对角线来引导观众的目光,创造出一种流动和动态的感觉。
对角线还可以帮助将视觉重心放置在图形的某个位置上。
5. 重复:通过重复相同的元素或模式来创造出一种统一和连贯的感觉。
重复可以增强视觉效果,并使整个图形看起来更有条理。
6. 对比:通过在图形中使用形状、颜色、大小等不同的元素来创造出对比效果,以增加视觉吸引力和冲击力。
7. 空间:在布局中合理使用空白空间,使图形看起来更加清晰、有序和专注。
8. 线条:合理运用线条的方向和形状,可以有效地引导观众的目光,同时增加图形的动态感和层次感。
这些平面构图原理可以用于绘画、插画、平面设计等领域,帮助我们创造出有吸引力和视觉效果的图形作品。
初中美术构图知识点归纳
初中美术构图知识点归纳构图是美术创作中非常重要的一个环节,它涉及到作品的布局、空间的运用和画面的整体效果。
良好的构图能够使作品更加吸引人,给人留下深刻的印象。
在初中美术学习中,学习和掌握构图知识是培养学生审美能力和艺术表达能力的重要一环。
本文将对初中阶段常见的美术构图知识点进行归纳。
1. 平面构图平面构图是美术作品的基本布局形式,包括水平、垂直、倾斜和对角线等不同的构图方式。
平面构图需要考虑画面的整体均衡和流动性,使画面具有稳定感和美感。
常见的平面构图有平衡构图、中心构图、对角构图和对称构图等。
- 平衡构图:画面上的元素在重量上保持平衡,给人一种稳定感。
可以是左右对称或者左右不对称的形式。
- 中心构图:将画面的焦点设置在中心位置,突出中心主题。
适用于表现单一主题或者对称形状的作品。
- 对角构图:画面元素主要沿着对角线排列,给人流动性和动感。
常用于表现运动、冲突或者戏剧性的主题。
- 对称构图:画面呈现左右或上下对称的形式,给人以和谐和安定的感觉。
2. 透视构图透视构图是基于透视法原理的一种构图方式,它可以使画面具有明确的深度和距离感。
透视构图常用于表现远近关系和空间感。
- 单点透视构图:通过一个消失点和透视线将画面分为前景、中景和背景,呈现出远近离合、明暗变化的效果。
- 双点透视构图:使用两个消失点和透视线,常用于表现单一或者多个方向的构图,适合表现射线状和锥形状的物体。
- 多点透视构图:使用三个或多个消失点和透视线,适用于复杂的场景和多角度的构图。
3. 黄金分割构图黄金分割构图是一种比例关系,通过将画面分割成特定的比例来达到视觉上的均衡和和谐。
黄金分割构图常用于创作绘画、摄影等艺术作品。
- 黄金分割线:将画面划分为上下或者左右两部分,比例为1:0.618或者0.618:1。
- 黄金分割点:将画面垂直或者水平分为3:5或者5:8两部分,相交处即为黄金分割点。
4. 前景与背景前景与背景是构图中考虑的重要要素,它们的运用能够增加画面的层次感和深度。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。
。
比例:是部分与部分或部分与全体之间的数量关系。当构成 要素之间的大小,长短,轻重,面积,等部分与部分或部分 与全体的质与量达到一定或明确的数的秩序时,将会得到美 的平衡感。这时,这个数的秩序就可称为美的比例,比例是 构成中一切单位,大小,以及单位间编排组合的重要因素。 黄金比、等差数列、等比数列等。
动势最强。斜向上如起跑动势、冲力很足、 斜向下目标明确、有威慑力。
边角构图
视野开阔、意在画外、想象空间大
满构图
丰满匀称
大面积空白构图
对比强烈、突出主题、形成视觉反差。
大海、田野、草原…… 我们的视觉经验又是
什么感觉?
平线、平原、大海等等的结构轮 廓是水平线 水平线,使人联想到开阔、 开阔、 水平线 开阔 徐缓、平静 徐缓、平静等形式感。
螺旋线:深邃
中心构图
突兀明确、直截了当、大气
水平构图
平稳安定、伸展感
垂直构图
积极向上、如雨后春笋、新枝抽芽。
斜线构图
构图的基本结构形式
1.按几何形体分类 2.按视觉方向分类 3.几种常见的构图形式 4.色彩与构图
帆船的桅杆、电缆铁塔、 工厂烟囱、高楼大 厦……我们的视觉经验 是什么感觉?
其结构轮廓都是高耸 的垂直线 垂直线,因而垂直 垂直线 线在艺术形式上给人 以上升、高大、严格 上升、高大、 上升 等感受
几何形体 的变化在 沙发的整 体架构里 起到了调 和的作用。 方块、圆 柱、曲面 立体等, 显得有层 次,变化。
映入视线的首先是沙发配色上的对比,黑白的经典配色稳重。
空间分割
分割与比例
分割:平面造型能够表现的空间并非无限大,都是有限的形 与面积,所以对空间的分割也项基本的造型行为。 等分割分为等形分割与等量分割
怎样在变化中求统一? 怎样在统一中求变化?
对称与均衡
对称
对称又称均齐,假定在某一图形的中央设一条垂直线, 对称又称均齐,假定在某一图形的中央设一条垂直线,将图形划分为相 等的左右两部分,其形量完全相等 该图形即是对称图形 该线即为对称轴, 其形量完全相等, 对称图形。 等的左右两部分 其形量完全相等 该图形即是对称图形。该线即为对称轴, 又称镜照对称 。 对称包括:左右对称、上下对称、点对称。 对称包括:左右对称、上下对称、点对称。 形态在视觉上有自然、安定、均匀、协调、整齐、典雅、 庄重、 形态在视觉上有自然、安定、均匀、协调、整齐、典雅、 庄重、完美的 朴素美感。符合人的视觉习惯。 朴素美感。符合人的视觉习惯。 应用对称法则要避免由于过分的绝对对称而产生单调、呆板的感觉。 应用对称法则要避免由于过分的绝对对称而产生单调、呆板的感觉。 避免由于过分的绝对对称而产生单调
平衡
平衡是一种比对称高一级 的视觉效果。 平衡:力学上的平衡状态。 在图案构成设计上的平衡 是根据图象的形量、大小 、轻重、色彩及材质的分 布作用于视觉判断的平衡 。 平面构图上,通常以视觉 中心为支点,各构成要素 以此为支点保持视觉意义 上的力度平衡。
均衡
1.对称式均衡 2.非对称式均衡
最简单的平衡:尼泊尔 Swayambunath 佛塔的眼睛近摄照片中,简单布局是对 称的,因此正好在支点平衡,两边的力均匀平稳。
统一与变化
沙发整体色调介 于黑白灰之间, 是富贵色系,是 一种统一。空间 布局上做出了变 化,边缘伸出的 部分让整个形体 突破了传统造型 的束缚,是一种 变化。
椅子的支架取用了摇椅的扶手元素,通过圆环的大小、空间位 置、排列体现产品表达的变化;坐垫和靠背的形体使用纯白的 配色和相近的形状则是一种统一
同样是阳光下的沙滩,你的感觉有什么不同吗?
怎样处理对比与调和的关系
对比与调和关系主要通过色调的明暗, 对比与调和关系主要通过色调的明暗,冷暖 形状,大小,粗细,长短,方圆; , 形状 , 大小 , 粗细 , 长短 , 方圆 ; 方向的 垂直,水平,倾斜;数量的多少; 垂直 , 水平 , 倾斜 ; 数量的多少 ; 距离的远 疏密, 图与地的虚实,黑白,轻重; 近 , 疏密 , 图与地的虚实 , 黑白 , 轻重 ; 形 态的动静等方面因素来达到。 态的动静等方面因素来达到。
永恒的金三角
黄金螺旋
很有意境,很深远的感觉。
MP3形体的简单通过比例和 尺度的合理把握得到了补 充,大小球体的对比,功 能按键的分布都让这款MP3 应用了简洁的造型美感。
手机的外形无过于色彩、材 质的合理安排。比例则更是 出奇制胜的重要因素。整体 的比例与按键的比圆角与屏幕和影响的 规则矩形形成对比。OK键四 周的方向键的配色与正面其 他部分形成对比。 边缘的银色在整个机身的视 觉效果上起到了调和作用, 使手机整体更有层次,变化。
材质和抽屉配色的对比 打破了单调和重复;圆 角案面和棱角分明的构 建对比的同时也是调和。
主面色彩的渐变形成 对比;圆形的功能键 与矩形造型形成对比。 对比与调和相辅相成, 对比的同时这些元素 也相互在调和,使整 体达到协调。
中国馆的设计改 变了建筑常规的 上小下大,并通 过层次分明的榫 结构展现自身的 节奏和韵律,动 感和力量感就被 体现出来了。
摩托车本身就是具有速度和动 感的物体。车身曲面的过渡起 伏,把摩托车的特性节奏和韵 律加以了突出。
节奏不仅可以通过空间位置和几 何造型展现,材质的变化和重复 也可以体现节奏和韵律,使人产 生相应的联想。
外饰图案给空间变化较少的沙发增添了动感和变化,视觉上 有了节奏感和韵律感。
相同结构的重复、配色 的空间延伸都能产生动 感和节奏感。也给产品 的整体增加了视觉的震 撼。但车头和车尾部分 的不同,又打破了单调 重复的呆板,使整体有 韵律感。
对比与调和
对比
把质或量反差甚大的两个要素成 功地配列于一起,使人感受到鲜 明强烈的感触而仍具有统一感的 现象称为对比,它能使主题更加 鲜明,作品更加活跃。 对比关系主要通过色调的明暗冷 暖,形状的大小粗细、长短、方 圆,方向的垂直、水平、倾斜, 数量的多少,距离的远近疏密, 图地的虚实黑白轻重,形象态势 的动静等多方面的因素来达到。
电脑美术基础
第三章 平面构图基础
电脑美术基础
1.什么是构图 2.平面构图的形式美法则 3.对比 4.均衡 5.空间分割 6.构图的基本结构形式 7.色彩与构图
电脑美术基础-构图
什么是构图? 广义地讲,构图是指形象或符号对空间占有 的状况。通常在讲构图的时候以平面构图为 主。 狭义的讲,构图是艺术家为了表现一定的思 想、意境、情感,在一定的空间范围内用审 美的原则安排和处理形象、符号的位置关系 ,使其组成和谐的艺术整体。
对比
对比的分类
1.大小的对比 2.明暗的对比 3.粗细的对比 4.曲线与直线的对比 5.质感的对比 6.位置的对比 7.主从的对比 8.动静的对比 9.虚实的对比
虚与实的对比
疏与密的对比
冷与暖的对比
动与静的对比
大与小的对比
调和(和谐)
判断两种以上的要素,或 部分与部分的相互关系时, 各部分给我们所感觉和意 识的是一种整体协调的关 系。几种要素具有基本的 共同性和溶合性。和谐的 组合也保持部分的差异性, 但当差异性表现为强烈和 显著时,和谐的格局就向 对比的格局转化。
动态平衡处理的是两个不相等的主体或者区域。就像小砝码只要放得远离支点就可 以与大砝码达成平衡,图中的大小元素只需要在画框中仔细布局也可以达成平衡。 这里要注意右上角的内容—汉字—提升了它的视觉重要性。
由于缺少视觉上的支撑物, 小孩子看起来要向右倒出画 面。
把支撑主体的必不可少的 轮子加进来,小孩子依旧 不再中心位置,但画面平 衡了
电脑美术基础-形式美法则
评价某一事物或某一造形设计时,对于美或 丑的感觉却可发现在大多数人中间存在着一种相 通的共识,这种共识是从人类社会长期生产、生 活实践中积累的,它的依据就是客观存在的美的 形式法则。
电脑美术基础-形式美法则
1.统一与变化 2.对称与均衡 3.节奏与韵律 4.对比与调和 5.疏与密
比例
1,黄金比: 1:0.618 2,等差数列比: 1、3、5、7、9…… 3,等比数列比:1、2、4、8、16…… 4,费勃纳齐数列比:1:617
维特鲁威人(Vitruvian Man) 维特鲁威人 ——最完美体形的人 达·芬奇(画家、解剖学家、哲学家) 注意看外切圆与四方形,肚脐是圆的 圆心,臂展与身高相等。各个关节都 遵循着一定的数学比例,即黄金分割 比——0.618 依黄金分割比而来的东西是最自然, 最美丽的东西。不仅仅体现在图画的 构图,雕塑的形体上,一首歌的副歌 出现的时间也遵循此法。
吴冠中《长城》
线条的粗细曲直,跳跃的黑、白、灰色块的不同大小,形成一种恢弘的 节奏韵律,令人心旷神怡,甚至不禁引吭高歌,手舞足蹈。
东山魁夷
《白夜光 >>
天空、湖水、森林形成对比强烈、宽窄不同的、几乎平行的横向线状块面,形 成舒缓、宁静的节奏韵律,使人超脱、宽慰与心平气和。
光线的线条与树木的线条交叉表现节奏
0.618,可看成五分之三,三分之二,所以可以把画面分成五 份与三份再来构图,即黄金分割的衍生构图(三等份法则)。
左上的交叉点是秃鹰的眼睛,右下的交叉点是贫困孩子的头颅。加上地平线处在五 分线上,因此构图相当完美,很有视觉冲击力。因此那四个交叉点是重点,是主体 最适合待的地儿。不要错误的认为是正中间。
这套桌椅的比例尺度看起来还是不错的,椅子和桌子的高度相 匹配。桌子底座的长宽变化,椅子承坐面的宽度变化,都是相 应功能和美学的考虑和应用。
漂亮的沙发很重要的一点就是比例。L型的长部和短部间的比 例,底座高度与整体高度的比例,都很重要。这款沙发的比 例看起来就很协调,因而看起来很漂亮。
电水壶为满足特定的功 能,在比例上有着必要 的约束。但好的比例会 给视觉增加舒适感。这 个水壶有着胖胖的壶身, 但把手微微翘起,是整 个水壶不至于臃肿。整 体的比例合理看起来更 舒服。