人物故事壶 紫砂绘青花
紫砂壶名家大全
紫砂壶名家大全1. 董其昌。
董其昌是明代著名书画家,也是紫砂壶的开创者之一。
他的作品以线条流畅、造型简洁而著称,对后世紫砂壶制作产生了深远的影响。
2. 周至柔。
周至柔是清代著名紫砂壶名家,他擅长利用紫砂壶的特点,将文学、绘画融入紫砂壶制作之中,形成了独特的风格。
3. 陈延年。
陈延年是20世纪著名的紫砂壶名家,他的作品注重形式与功能的统一,深受人们喜爱。
他的作品多次在国内外展览中获得大奖。
4. 范村。
范村是清代著名的紫砂壶名家,他的作品造型独特,风格清新,被誉为“范派”,对后世紫砂壶制作产生了深远影响。
5. 范曾。
范曾是清代著名的紫砂壶名家,他的作品以线条流畅、造型别致而著称,被誉为“范派”代表人物之一。
6. 俞明伟。
俞明伟是当代著名的紫砂壶名家,他的作品注重传统与现代的结合,形成了独特的风格,备受收藏爱好者的青睐。
7. 郑义。
郑义是当代著名的紫砂壶名家,他的作品造型独特,富有创意,深受人们喜爱。
8. 朱泽。
朱泽是当代著名的紫砂壶名家,他的作品以线条流畅、造型简洁而著称,备受收藏爱好者的青睐。
9. 郑大成。
郑大成是当代著名的紫砂壶名家,他的作品注重形式与功能的统一,备受人们喜爱。
10. 张玉良。
张玉良是当代著名的紫砂壶名家,他的作品造型独特,富有创意,备受收藏爱好者的青睐。
以上就是紫砂壶名家大全,每一位名家都为紫砂壶艺术的发展做出了卓越的贡献,他们的作品不仅在国内备受推崇,在国际上也享有盛誉。
让我们一起珍惜紫砂壶这一传统工艺,让这些名家的作品继续发扬光大。
青花瓷瓶的故事
青花瓷瓶的故事青花瓷又称白地青花瓷,常简称青花,中华陶瓷烧制工艺的珍品,是中国瓷器的主流品种之一,属釉下彩瓷。
小编为大家整理了《青花瓷瓶》的故事,希望大家喜欢。
青花瓷瓶的故事巨商朱万年为谢救命之恩,与恩公结下儿女亲家,还将传家之宝——青花瓷瓶作为信物相赠。
只是这瓷瓶粗陋不堪,与朱家的身份极不匹配,原来这里面另有乾坤。
传家之宝不在利,而在德。
明朝永乐年间,老商人朱万年带着老家仆和几个随从,揣着五万两银子去杭州贩茶。
这天,河面风平浪静,朱万年坐在船头饮茶,看似悠闲,心头却颇不平静。
他们朱家世代经商,家财过亿。
可是,把这偌大的家业交到儿子朱由良手里,朱万年还是有些不放心。
所以,他打算贩完这次茶后,趁着自己身子还硬朗,把生意全部交给儿子,他也好把毕生积累的本事都教给他。
天色渐晚,朱万年回到船舱,叫人挂起了灯笼。
突然,船剧烈摇晃起来,水下似乎有人。
朱万年大惊,正要喊人,三个蒙面人利箭一般从水中蹿了出来,翻身上了船。
朱万年在房中看得一清二楚,心中大叫不好,遇到水贼了! 朱万年正要叫家丁抽刀应敌,谁知这三个水贼功夫了得,一棒子就将艄公打翻在地。
接着,一个水贼用刀逼住一个老仆。
老仆刚要挣扎,那水贼手起刀落,老仆的右臂顿时鲜血直流,痛得昏死过去。
朱万年见水贼如此凶狠,立刻吩咐家丁们放下刀。
他走上船头,朝那个为首的水贼一拱手,说:“老夫船上有一些银子,愿意全部送给三位壮士,只求各位别再伤害无辜了。
”那人冷笑着逼住朱万年,叫另外两个人去抬箱子。
三只木箱被抬了出来,每只箱子里都装满了白花花的银子。
水贼两眼放光,手忙脚乱地将银两倒进随身布袋。
随后,几个水贼将朱万年及家丁捆绑起来。
为首的水贼冷笑一声说:“为绝后患,还是将他们扔进河里喂鱼的好。
” 朱万年一听这话,大惊失色,连连向那水贼作揖道:“我这些下人家中都有老小,求壮士手下留情。
”那水贼哪里肯听,一抬手,示意手下把家丁装进口袋。
朱万年急得老泪纵横,苦苦哀求,水贼却无动于衷。
中国的传统民间陶瓷
中国的传统民间陶瓷中国是世界上最早发现和使用陶瓷的国家之一。
几千年以来,中国人民一直致力于陶瓷的制作和鉴赏。
传统民间陶瓷作为中国文化的重要组成部分,在各个地方都有不同的特色和风格。
本文将介绍中国的传统民间陶瓷的历史、制作工艺以及代表性的作品。
一、历史悠久的传统民间陶瓷中国的民间陶瓷可以追溯到远古时代的新石器时代。
最早的陶器出现在公元前8000多年的旧石器时代晚期,这些陶器是由土块手工捏制而成,通常用来盛放食物和水。
随着时间的推移,人们逐渐发展出了制陶技术和陶瓷艺术。
在历史长河中,中国的陶瓷工艺经历了多个朝代的演变和发展。
不同朝代的陶瓷制作工艺和形式各有特色,如东汉时期的绿釉陶、唐代的三彩陶、宋代的青瓷等。
这些陶瓷作品既具有实用性,又展现出了独特的艺术价值。
二、传统陶瓷的制作工艺传统民间陶瓷的制作工艺包括采集原料、制作胎、刻画图案、施釉以及烧制等多个环节。
首先是采集原料,一般选用粘土和瓷石粉等天然材料。
接下来是制作胎,在约束环境下制作出形状各异的陶器。
然后,艺人们运用刀子或其他工具刻画出各种图案,这些图案通常与中国传统文化和民俗有关。
随后是施釉,将颜料和调制完成的釉料涂在陶器表面以增强光泽和美观度。
最后,将陶器放入窑中进行烧制,温度和时间的控制对于陶瓷的色泽和质地具有至关重要的影响。
三、代表性的传统民间陶瓷作品在中国的各个地方,都有独具特色的传统民间陶瓷作品。
以下是其中几个代表性的作品:1.景德镇青花瓷:景德镇是中国陶瓷的重要产地,其青花瓷以其独特的蓝色图案而闻名于世。
青花瓷通常以白瓷为基底,用深蓝色的颜料涂绘各种花卉、人物和山水等图案,色彩鲜艳,线条流畅,富有中国传统文化的独特韵味。
2.宜兴紫砂壶:宜兴是中国紫砂陶艺的发源地,它以制作出精美的茶壶而闻名于世。
紫砂壶采用特殊的泥料,经过多次筛选和加工,制作出独特的壶身和壶嘴。
艺人还会在壶身上雕刻各种图案和纹饰,使壶具有观赏和实用的双重价值。
3.巴蜀剪纸灯笼:剪纸灯笼是中国传统的民间手工艺品,巴蜀地区的剪纸灯笼尤为精美。
中国传统茶具文化
中国的茶具文化摘要:水为茶之母,器为茶之父。
中国是茶叶的故乡,是茶文化的发源地,更是茶具艺术的创制地。
茶具一词最早见于西汉王褒的《僮约》赋中烹茶尽具一词,即是说烹茶而极讲究其用具。
唐代时,朝野上下无不以饮茶为乐。
我国茶具经历由粗到精,由简到繁,由单一功能到多重功能的演变,它不仅代表着科技的发展,更承载着精神文明的传承与发展。
一、陶土茶具紫砂茶具是陶土茶具的代表,其外型简练大方,色彩憨厚古雅的特色,外形有似竹结、莲藕、松段和仿商周古铜器形状的。
《桃溪客语》说阳羡(即宜兴)瓷壶自明季始盛,上者与金玉等价。
可见其贵重!明文震享《长物志》记载:壶以砂者为上,盖既不夺香,又无熟汤气。
早在北宋前期就已崛起,明代大为盛行。
紫砂壶和一般的陶器不一样,其里外都不足釉,选用当地的紫泥、红泥、团山泥抟制焙烧而成。
因为成陶火温高,烧结密致,胎质细腻。
既不渗漏,又有肉眼看不见的气孔,经久运用。
还能汲附茶汁,蕴蓄茶味。
且传热不快,不致棘手,若热天盛茶,不易酸馊。
苏轼诗云:“银瓶泻油浮蚁酒,紫碗莆粟盘龙茶”。
二、瓷器茶具中国茶具最早以陶器为主。
瓷器发明之后,陶质茶具就逐步为瓷器茶具所替代。
瓷器茶具又可分为白瓷茶具、青瓷茶具和黑瓷茶具等。
(一)白瓷茶具:白瓷以景德镇的瓷器最为闻名,其它如湖南醴陵、河北唐山、安徽祁门的茶具也各具特色。
景德镇原名昌南镇,北宋景德三年(公元1004年)真宗赵恒命令在浮梁县昌南镇建办御窑,并把昌南镇改名为景德镇。
到元代,景德镇的青花瓷闻名于世,并远销国外。
其坯质细密通明,上釉、成陶火度高,无吸水性,音清而韵长等特色。
因色泽皎白,能反映出茶汤色泽,传热、保温功能适中,加之色彩缤纷,外型各异,可谓喝茶器皿中之珍品。
早在唐时,河北邢窑出产的白瓷用具已“全国无贵贱通用之”。
唐朝白居易还作诗盛赞四川大邑出产的白瓷茶碗。
元代,江西景德镇白瓷茶具已远销国外。
如今,白瓷茶具更是焕然一新。
这种白釉茶具,合适冲泡各类茶叶。
八件元青花人物故事瓷
八件元青花人物故事瓷目前,元青花的存世量一直是个谜,有人说400件,也有人说300件。
而绘有人物故事的元青花罐,所知传世者仅有8件。
今天小编在这分享一些八件元青花人物故事瓷的知识给大家,欢迎大家阅读!一、【鬼谷子下山图】人物故事罐鬼谷下山,原出自《战国策》的一个历史故事,说的是战国时期,燕国和齐国交战,为齐国效命的孙膑为敌方所擒,他的师傅鬼谷子前往营救,率领众人一行下山。
这里的鬼谷下山是指一件拍卖成交的中国青花瓷。
2005年7月12日在伦敦佳士得进行的“中国瓷器及艺术品”拍卖中,一款元青花人物罐以1400万英镑的价格成交,折合人民币2.3亿多元,拍出了目前中国瓷器的最高价格。
二、【百花亭图】人物故事罐原物所在地:日本大阪万野美术馆百花亭罐的题材取于元代无名氏所著《逞风流王焕百花亭》,书生王焕生性风流,人称“风流王焕”,时值清明,前往百花亭游春,邂逅著名**贺怜怜,一见倾心。
在卖查梨条的王小二的帮助下,两人一处生活了半年。
半年后,赶走王焕,强迫贺怜怜嫁给高邈将军,移住承天寺。
贺怜怜托王小二传达对王焕的思念,王焕扮作卖查梨条的小贩,一路叫卖吆喝,到寺里与心上人相会。
怜怜用首饰,资助王焕,让他去西延边关从军立功,并告之高邈的许多违法行为。
王焕投延安府镇西夏立功荣归,升西凉节度使,告高邈盗用官钱买妾等罪行,夺回爱人贺怜怜。
荣升团聚,双喜临门。
三、【三顾茅庐图】人物故事罐文物现状:香港苏富比拍品。
罐腹的一侧,诸葛孔明头包软巾,身穿长袍,坐在苍松下的山石之上。
头梳双髻的童子手捧书匧侍立一旁,左前方一双髻童子正倾身禀告。
画面的另一侧,有一枝繁叶茂的垂柳。
树下刘玄德戴交脚幞头,着长袍,躬身拜谒。
关云长和张翼德在一边窃窃私语。
诸葛亮的高逸潇洒,刘备的求贤若渴,以及关、张二人的焦急烦躁刻划得淋漓尽致。
美国波士顿博物馆收藏有同一题材的青花带盖梅瓶,画面有所变化。
四、【尉迟恭单骑救主图】人物故事罐原物所在地:广西省博物馆隋朝末年,李世民率部围攻洛阳城王世充,王世充派帐下第一大将——单雄信出任先锋,两军交战僵持不下,李世民带了十几个人去探敌营,不料被单雄信洞悉先机,生生被他500兵将围困,李世民见情况不对,命部下一起逃去榆树林,就在危急关头,黑门神“尉迟恭”单鞭杀到,才把李世民救出重围。
史上紫砂壶名家最全排名
史上紫砂壶名家最全排名紫砂壶名家排名第一名:紫砂壶鼻祖供春彼新奇兮万变,师造化兮元功。
信陶壶之鼻祖,亦天下之良工。
这是清代学者对陶壶鼻祖供春的赞句。
供春,明代正德年间宜兴人,开创了紫砂壶行业先河,排名第一。
紫砂壶名家排名第二名:一代宗匠时大彬时大彬是宜兴紫砂艺术的一代宗匠,宋尚书时彦裔孙,时朋之子,噺噫敪生平活动期在明代万历朝至清代康熙朝之间。
大彬壶艺在明代就享有盛誉,多见于文人记述。
时大彬一生约八十余岁,所制作品当数以千计,流传其广。
有诗为证︰「宫中艳说大彬壶,海外竞求鸣远碟」。
紫砂壶名家排名第三名:陈鸣远陈鸣远(1622–1735),宜兴人,字鸣远,号鹤峰,又号石霞山人,壶隐,清康熙年间宜兴紫砂名艺人,是几百年来壶艺和精品成就很高的名手,他出生于紫砂世家,所制茶具、雅玩达数十种,无不精美绝伦,他还开创了壶体镌刻诗铭之风,署款以刻铭和印章并用,款式健雅,有盛唐风格,作品名孚中外,当时有“海外竞求鸣远碟”之说。
如果以时间来划分的话,紫砂壶名家排名大致可以分为明清以前的古壶,和二十世纪以后的近当代壶。
1950年至1960年的宜兴紫砂壶,是其中一个具有明显时代特征的品种,这个时期的紫砂工艺,可以说是紫砂制造工艺能够流传至今、发扬光大的一个重要原因。
二十世纪五十年代初期,历经战乱的宜兴紫砂从业者仅存五十多人,而制壶的老艺人更只剩下二十多人。
在人民政府的扶持下,老艺人组织起了合作社,恢复了紫砂壶的生产。
这个时期出现了朱可心、王寅春、蒋蓉、顾景舟、吴云根、裴石民等一批壶艺大师,这些大师的作品,精品迭出,砂质优良,工艺规范,受到了壶具收藏爱好者的追捧与青睐。
★明代紫砂壶名家排名【金沙寺僧】【供春】【元畅】【时朋】【董翰】【赵梁】【李茂林】【时大彬】【徐友泉】【李仲芳】【陈仲美】【欧正春】【邵文金】【邵文银】【邵盖】【陈信卿】【陈正明】【闵鲁生】【沈君用】【徐令音】【徐展】【陈子畦】【陈光甫】【沈君盛】【项真】【陈和之】【陈挺生】【承云从】【周季山】【徐次京】【陈用卿】【惠孟臣】【沈子澈】【项圣思】【邵旭茂】【陈辰】【梁小玉】【蒋时英】【邵二孙】【闵贤】【项子京】【陈煌图】★清代紫砂壶名家排名【王友兰】【华凤翔】【陈鸣远】【袁郁龙】【金士恒】【许龙文】【陈汉文】【范章恩】【惠逸公】【潘大和】【陈鸿寿】【壶痴】【范庄农家】【味清老人】【元茂】【许伯俊】【继长】【徐飞龙】【汉珍】【王南林】【阳友兰】【杨履乾】【邵盘珍】【萼圃】【杨彭年】【杨凤年】【瞿应绍】【葛子厚】【杨宝年】【邵大赦】【吴玉亭】【邵景南】【郑宁候】【冯彩霞】【邵大亨】【申锡】【蒋德林】【何心舟】【王东石】【文旦】【范鼎甫】【古莲子】【矿成】【邓奎】【梅调鼎】【潘虔荣】【邵梭根】【邵维新】【史维高】【杨季初】【朱坚】【赵松亭】【瞿子冶】【陈伯芳】【朱石梅】【邵行然】【范勤芬】【张春芬】【吴大澄】【汪淮】【周永福】【王东石】【陈光明】【方曾三】【杨继光】【蒋祯祥】【陈介溪】【邵基祖】【张怀仁】【江案卿】【吴月亭】【圣和】【师蠡阁】【思亭】【柏原】【黄彭年】【谦六】【潘仕成】【邵陆大】【汪生义】★当代紫砂壶名家排名【黄玉麟】【程寿珍】【俞国良】【范大生】【陈光明】【汪宝根】【汪宝洲】【严光芝】【魏忠明】【葛宝林】【鲍明亮】【戈根大】【彭再生】【秦根林】【诸葛伯勋】【沈孝鹿】【冯桂林】【鲍六芝】【邵全章】【陈少亭】【胡耀庭】【范占】【李宝珍】【陈经耕】【范锦甫】【谈尧坤】【范泽林】【邵宝琴】【蒋祥元】【顾德根】【范林源】【吴纯耿】【朱可心】【高海庚】【裴石民】【王寅春】【吴云根】【任淦庭】【施金庭】【施福生】紫砂壶名家排名- 中国工艺美术大师【顾景舟】【蒋蓉】【汪寅仙】【徐秀棠】【吕尧臣】【谭泉海】【徐汉棠】【李昌鸿】【鲍志强】【顾绍培】【周桂珍】紫砂壶名家排名- 中国陶瓷艺术大师【何道洪】紫砂壶名家排名- 江苏省工艺美术大师【鲍仲梅】【徐安碧】【邱玉林】【李守才】【季益顺】【吴鸣】【徐达明】【曹亚麟】【谢曼伦】【储立之】【毛国强】【曹婉芬】【沈蘧华】【吕俊杰】紫砂壶名家排名- 江苏省工艺美术名人【潘持平】【吴震】【许成权】【张红华】【沈汉生】【王石耕】【范洪泉】【凌锡苟】【朱建伟】【葛军】【张振中】【范建军】【路朔良】【汤鸣皋】【许艳春】【顾治培】【杨勤芳】【刘建平】【蒋新安】【高建芳】【储集泉】【陈国良】【吴培林】【周尊严】【程辉】【何挺初】【高丽君】【陈建平】【倪顺生】紫砂壶名家排名- 研究员级高级工艺美术师【汪寅仙】【吕尧臣】【谭泉海】【徐汉棠】【李昌鸿】【鲍志强】【顾绍培】【周桂珍】【何道洪】【徐安碧】【邱玉林】【李守才】【季益顺】【吴鸣】【曹亚麟】【谢曼伦】【储立之】【毛国强】【曹婉芬】【沈蘧华】【潘持平】【吴震】【张红华】【沈汉生】【王石耕】【范洪泉】【凌锡苟】【朱建伟】【汤鸣皋】【许艳春】【杨勤芳】【刘建平】【蒋新安】【高建芳】【储集泉】【周尊严】【程辉】【何挺初】【陈建平】【史国富】【咸仲英】【夏俊伟】紫砂壶名家排名- 高级工艺美术师【蒋蓉】【徐秀棠】【鲍仲梅】【徐达明】【吕俊杰】【许成权】【葛军】【张振中】【范建军】【路朔良】【顾治培】【陈国良】【吴培林】【高丽君】【倪顺生】【尹祥明】【方卫明】【王小龙】【王国祥】【王涛】【韦钟云】【孙伯春】【庄玉林】【何六一】【吴小楣】【吴亚亦】【吴亚克】【陆虹炜】【怀其芳】【束旦生】【陈富强】【邵顺生】【李霓】【范永良】【范建华】【施小马】【胡永成】【胡洪明】【桑黎兵】【顾道荣】【高湘君】【葛岳纯】【黄自英】【蒋彦】【蒋国兴】【韩小虎】【鲍正兰】【鲍利安】【徐南】【李斌】【蒋雍君】【赵良】【江建翔】【吴同芬】【吴群祥】【张庆臣】【束凤英】【周定华】【华健】紫砂壶名家排名- 工艺美术师【方小龙】【毛丹】【毛文杰】【毛子健】【王小君】【王生娣】【王桂芬】【王福君】【王柯钧】【王杏军】【史小明】【吕俊庆】【朱斌】【朱丹】【朱新洪】【朱鸿钧】【牟锦芬】【汤杰】【任惠芬】【刘彬芬】【刘剑飞】【许华芳】【何文君】【何忍群】【何燕萍】【吴介春】【吴开浒】【吴扣华】【吴贞裕】【吴奇敏】【吴奇媛】【吴祥大】【吴淑英】【吴曙峰】【张海平】【张梅珍】【张建平】【李园林】【李群】【李霞】【杨义富】【汪成琼】【沈龙娣】【沈建强】【邵毓芬】【邹玉芳】【陆君】【陈成】【陈依群】【陈国宏】【陈洪平】【周全】【周刚】【周志和】【周国芳】【周定芳】【周琴娣】【房玉兰】【范友良】【范伟群】【范其华】【范国歆】【范建荣】【勇跃军】【咸雨利】【胡敖君】【赵明敏】【赵曦鹏】【费寅媛】【查元康】【倪建军】【倪新安】【唐伯琴】【夏淑君】【徐元明】【徐立】【徐青】【徐益勤】【徐雪娟】【徐雯】【谈跃伟】【郭超刚】【顾美群】【顾斌武】【顾婷】【顾勤】【顾卫芬】【顾建芳】【高俊(大)】【曹燕萍】【曹宇宏】【曹奇敏】【黄旭峰】【强德俊】【葛陶中】【葛明祥】【蒋才源】【蒋建军(大)】【蒋敖生】【蒋琰滨】【蒋艺华】【蒋建军(小)】【蒋丽雯】【董亚芳】【储峰】【鲁浩】【鲍青】【鲍正平】【鲍燕萍】【鲍利民】【鲍廷博】【鲍玉梅】【潘小忠】【潘跃明】【谢强】【谢菊萍】【戴云燕】【李玮】【潘岷】【范卓群】【马志远】【马新勤】【尹红娣】【方华萍】【毛顺洪】【王奋良】【叶惠毓】【刘凤英】【刘建芳】【孙志平】【朱建平】【何健】【吴建林】【吴建强】【张树林】【张哲伟】【李铭】【沈寅华】【沈琳】【邵泽平】【陈文南】【陈乐林】【范志中】【郑求标】【姚志泉】【姚志源】【唐六琴】【唐永财】【徐萍】【诸葛逸仙】【钱建生】【钱祥芬】【钱菊华】【顾秀娟】【高俊(小)】【崔国琴】【蒋金凤】【韩洪波】【褚婷圆】紫砂壶名家排名- 民间陶艺师【洪美华】【范永君】【束群】【任备安】【顾新洪】【袁小强】【朱炳浩】【查元康】【宗良纲】【彭淦生】【蒯良荣】。
明清瓷器人物故事
明清瓷器人物故事明清瓷器是中国瓷器历史上的一个重要时期,也是其发展的高峰期,从官窑的青花、五彩、粉彩,到民窑的景泰蓝、铜红、石榴红,都具有自己独特的韵味。
其中,人物故事瓷器则是一类非常有趣和有文化内涵的瓷器,其背后所蕴含的人物的历史背景和故事也让人十分惊叹。
首先,瓷器中的“群仙观景”系列常常出现在明清时期的青花瓷器上,这是一种具有浓郁仙气的瓷器,上面绘制着仙人、神鹿、仙鹤、仙狐等各种仙界生物,在瓷器上活灵活现地形成了一个超凡脱俗的仙境,给人以不同寻常的美感和感受。
而这些人物的背后,藏着许多关于道教和佛教等不同文化与信仰的内涵和象征意义,在当时被广泛使用于生活和信仰场景之中,有着很好的文化和信仰意义。
另外,瓷器中还有很多关于传说和历史的人物作为瓷器的主体,其中一个典型的例子就是“姚期深夜读书”瓷器。
这是一件明代永乐年间的青花瓷器,上面绘制了一个年轻人夜读的场景。
这个年轻人叫做“姚期”,他是一个著名的进士,而这个场景则是根据他的历史背景和传说而创作的。
在他的家乡广东,流传着这样一个故事:姚期年轻时窘迫困苦,不得已在深夜里到山间读书,每当月圆之夜,他总是把灯笼悬挂在高高的树枝上,省下点烛光给自己读书,因此被人们称为“树灯书生”。
而这件瓷器,正是通过这个故事表达了对勤奋读书,追求知识的人物的赞美和崇尚。
除此之外,明清时期瓷器中还有很多关于美女的题材,比如著名的“西施临镜”,“梅花仕女图”等。
这些人物都是历史上的著名女性,她们的美貌和才情让人们传颂至今。
而这些瓷器则是将这些美女的形象和传说,变成了一道道艺术品,使得这些女性在形象上得以延续,并且将她们的经典形象带到了世界各地,传承着中国文化的美和人物魅力。
综合起来,明清瓷器所表现的人物故事是丰富多彩,内涵深厚的。
不仅是对中国历史和传统文化的展现,也是对当时的思想和信仰,在不同人物、场景中不同的体现,给我们的生活和审美体验带来了丰富的层次和内容。
如今,我们能够欣赏到这些瓷器的艺术品,不仅是一种精神享受,更是一种文化传承和美学教育,让我们从中感受到更多美和韵味,以期继承和发扬中国传统文化的精髓和魅力。
茶壶名家介绍(1)
任淦庭任淦庭(1888.8-1969.12)又名干庭,字缶硕,号漱石、石溪、聋人、大聋、左民、左腕道人。
江苏宜兴人,陶刻大家。
幼年只读过三年私塾,但极为刻苦好学,常折树枝席地作画写字,被乡人视为奇才。
15岁时,跟随宜兴名雕刻书画家卢兰芳学习紫砂陶刻工艺。
满师后在宜兴城吴德盛陶店陶刻作画为主。
抗日战争爆发之后,陶业渐有恢复,才又从事紫砂陶器的雕刻受雇于顺兴陶器厂。
1955年,艺人归队,参加蜀山陶业生产合作社,并担任理监事。
1956年被江苏省命为技术辅导员,当选为江苏省政协委员。
1957年和朱可心、顾景舟等参加北京召开的“全国工艺美术艺人代表大会”,和朱德委员长同坐一席。
1959年赴京参加建国十周年庆典,出席全国群英会,受到中央领导的亲切接见。
任淦庭一生酷爱书画,每天作画不止,留下大量画稿。
他潜心研究紫砂陶刻艺术,上承清末宜兴书画,金石家陈懋生、陈研卿、沈瑞田、卢兰芳、韩泰、邵云儒等,下传当今陶刻名家徐秀棠、冯希雅、谭泉海、毛国强、鲍志强、沈汉生、咸仲英、鲍仲梅等,其紫砂陶以传统风格为主,题材广泛,形式多样,画以山水、花鸟、人物、博古图案等为主,尤以梅、竹、兰、菊为胜。
书有正、草、隶、篆、钟鼎、甲骨文等种书体。
镌刻时以多变的刀法,表达陶刻线条的趣味和美感,将书法、诗词、画意装饰、简约于紫砂陶上,使紫砂艺术相映成题。
奇绝处是能用左手或右手对瓶挥毫落墨,画出相同而对称的花鸟、山水、图案。
吴云根吴云根(1892-1969年),又名吴芝莱。
1892年生于宜兴和桥,14岁拜汪升义(汪生义)为师。
1915年到山西省平定县平民陶器厂任技师、1929年受聘于南京中央大学陶瓷科当技术员、1931年受聘于江苏省立陶瓷职业学校窑业科任技师、1954年进入蜀山陶业生产合作社、1955年11月开始为紫砂厂招收第一批学员传授紫砂制作技艺、1956年被江苏省人民政府任命为紫砂“技术辅导员” ,成为著名的“紫砂七大名艺人”之一。
为当今紫砂艺术界培养出了如高海庚、汪寅仙、吕尧臣以及葛明仙、何挺初、范洪泉等极有影响的紫砂艺术大师和名家。
中国清末民初近代紫砂名家
中国清末民初近代紫砂名家1、【俞国良】(1874-1939)清末民初宜兴制壶高手。
江苏无锡人。
造壶精工,气格浑成,善制“传炉壶”,匀挺有力,仿佛天成。
曾获1915年美国三藩市「太平洋万国巴拿马博览会」奖状和1936、1937年「江苏省物品展览会特等奖状。
」顾景舟《宜兴紫砂珍赏·紫砂陶史概论》:「俞国良,原籍无锡,1939年卒,享寿65岁。
传器制作严谨,器形格调精致,是晚于黄玉麟的名手,但总的表现,又逊于黄玉麟一筹。
」2、【吴汉文】清末民初宜兴紫砂陶刻高手。
生卒不详。
善陶刻书画,常为宜兴县城的「吴德盛陶器行刻陶,吴德盛陶器行为「金鼎商标」,当时曾请俞国良、胡耀庭、冯桂林等为其做胚,由吴汉文等进行书画陶刻,为此吴德盛出品紫砂器颇负盛名。
汉文陶刻,都署款「歧陶」,书法学赵松雪,与行、楷间,书刻流畅、迥劲、老辣。
汉文常为吴德盛刻陶外,亦常与「范庄农家」合作,由「范庄农家」作器,汉文书刻。
」3、【蒋祥元】(1868~1941年),世居宜兴川埠潜洛村,生于同治七年(1868年),卒于民国三十年(1941年),民间紫砂艺人。
4、【冯桂林】(1902—1946年),宜兴周铁镇人,1918年迁居宜兴蜀山北厂。
紫砂着名艺人。
擅长松竹梅题材及仿真自然塑器。
其制品或圆或方,或长或短,或高或矮,或规则或不规则,皆精致细腻,深沉肃穆,给人以“千奇万状信手出,鬼斧神工难类同”之感。
冯桂林一生创制紫砂花货精品甚多,仅新品种类就达二百余种,以手法新颖、风格独特、构思奇妙着称于世,为紫砂历史上不可多得的名匠艺师之一。
5、【蒋贤明】清末民初宜兴紫砂艺人。
善制砂壶。
香港茶具文物馆藏有“蒋贤明直壁扁壶”一具,壶身扁圆筒形,直流、圆弧扳、嵌盖、桥钮。
制作周正。
鼻烟色泥。
高、宽公分。
石如镌刻书铭。
铃有「阳羡蒋记」、「贤明」二方印,皆篆体。
6、【史莲生】清末民初宜兴紫砂艺人。
工治砂壶。
《茶具文物馆·罗桂祥藏品》着录二器:1.香港茶具文物馆藏“史莲生青环壶”一具,高、宽公分。
爱壶如友
壶”。
甚至空壶里注入沸水也会生 堆满茶垢,影响紫砂壶的品相 ;
} 幽之 香 。
紫 砂壶 的 特性 使 茶 的色 香 味 息 三五天 ,让整个壶身 ( 柔和 绚 丽 ,人称 此法 为 茶 汤养 中间 0 佳 的发挥 ,讲究饮 茶 的 有气孔 结构 )彻 底 干燥 。 最
亍 ,一 1 僧 人 突 沿 街 叫 头 3一 性 ”也 。
“ 卖富贵 土 了 !谁买 富贵
一
把 养 好 的壶 ,应 该 呈 “ 黯 巾,或干净湿布 ,擦抹壶体 ,水 度 降 后 ,亦可 用 手摩 挲 ,因手掌
内敛 ” ,如 同 印随擦随干 ,反复多次 ,壶体温 买了就大富大贵了。 其实 然 之 色 ,光 泽 “ 指的 就是 紫砂 壶 的原 料 。紫 谦 谦君 子 ,端庄 稳重 。
回国 嘲
0 谭 云
出 祯朝处在明 、清过渡交替
歹 之 际 ,崇 祯 仿 哥 窑 青 花 瓷
一
崇祯 仿哥 窑 青花 竹 节 炉 ,是 件 传 世 品 , 留有 明显 的长期使
器 既 保 持 了 明 瓷 的特 征 , 也 蕴 用 的痕 迹 。 造 型 古 朴 端 庄 , 文 含 着 清初 瓷器 的韵 味 ,开 启 了明 雅 大方 。 炉身 高 1 .厘 米 ,直 径 8 2 末 清初 瓷业 新貌 。 因为 战乱 等 原 1 厘 米 ,炉 内深 1 厘 米 , 炉 里 5 1
匠 气 ,从 根本 上 突破 官 窑器 由宫 实心 圆 ,象征 着 圆 圆满满 。 炉身 身布 满精 美 的仿 哥 窑小 开 片 ,上 廷定 样制 作 的束 缚 ,聪 明才 情得 为 直筒 形 , 四层竹 节 突 出 ,节节 面绘 有缠 枝 花 、蝴蝶 花 、彩 蝶等
40个古代青花瓷器上的故事典故,青花故事知多少?(强烈建议收藏)
40个古代青花瓷器上的故事典故,青花故事知多少?(强烈建议收藏)经常看到青花瓷上的人物,又叫不出来个名堂,很是纳闷.所以今天我就花些时间整理40个,分享给大家.以后自己也能用的上1.竹林七贤魏正始年间(240-249),嵇康、阮籍、山涛、向秀、刘伶、王戎及阮咸七人,常在当时的山阳县(今河南辉县、修武一带)竹林之下,喝酒、纵歌,肆意酣畅,世谓竹林七贤。
清康熙青花竹林七贤笔海2.三国演义之凤仪亭“凤仪亭”故事出于《三国演义》,又名“梳妆掷戟”,讲述了貂蝉和吕布二人在凤仪亭私会,被董卓撞破的故事。
经过凤仪亭事件,董、吕二人彻底反目成仇,吕布下了杀董卓的决心。
三国演义之凤仪亭人物故事外销盘3.三娘教子“三娘教子”又名“双官诰”,戏剧剧目,原故事出自明人《断机记》传奇、杨善之《双官诰》传奇。
该剧主要强调了三娘坚贞教养、苦尽甘来,具有传统妇女的美德与风范。
故事大致讲的是明代有一儒生薛广,往镇江营业。
家中有妻张氏,妾刘氏、王氏。
刘氏生一子,乳名倚哥。
又有老仆薛保。
薛广在镇江,恰好遇到一位乡人,托付他给自己家中的妻儿带去白金五百两。
不料其人吞没白金,购一空棺,停厝荒郊,以为薛广灵柩,回乡报知张氏等,举室嚎啕,命薛保运回灵柩安葬。
后来薛家日渐衰落,张、刘不能耐贫,先后改嫁。
三娘王氏十分鄙视她们,发誓要与薛保茹苦含辛,抚养倚哥,送他去学堂,自己则靠着织布以维持家中生计。
倚哥在学堂被同学讥为无母之儿,气愤回家,遂不认三娘为母,语语挺撞,三娘怒不可遏,将刀立断机布,以示决绝。
幸好薛保竭诚劝导,母子始和好如初。
薛广在镇江生意衰败,后从军,官至兵部尚书。
十几年后薛倚金榜题名,高中新科状元。
父子相认团圆一家,荣归故里。
而此时薛倚的大妈、亲妈又丢弃自己的家都来认丈夫和状元儿子,三娘劝张氏回家照顾老伴,劝刘氏也回家照顾老伴和几岁的孩子。
并告诉她们:欲尝甜瓜自己种,自种苦瓜自己尝。
清中期三娘教子人物故事罐4.郭子仪拜寿郭子仪夫妻七十双寿诞,七子八婿个个为官,前来为爹娘庆寿。
元代陶瓷绘画与青花人物故事图
元代陶瓷绘画与青花人物故事图元代是中国历史上一个独特而丰富多彩的时期,这个时期的陶瓷绘画与青花人物故事图也是元代文化的一部分,展现了当时人们的生活、信仰、审美和艺术追求。
元代陶瓷绘画与青花人物故事图以其独特的风格和丰富的内容吸引着人们的目光,成为了非常有代表性的艺术形式。
元代的陶瓷绘画在古代文化中独具特色,其内容多变,既有宫廷绘画的高贵气派,也有平民百姓生活的真实写照。
元代人物故事图以其独特的表现手法和丰富的内容成为了元代陶瓷器的主题之一。
元代陶瓷绘画与青花人物故事图多以民间故事、历史传说、神话传说等为题材,通过对人物形象的塑造和场景的描绘,生动地展现了当时社会的风貌和人们的生活。
在元代陶瓷绘画中,青花人物故事图是一种典型的表现形式。
青花人物故事图以青花为主色调,通过勾勒人物形象、描绘故事情节和镶边图案等手法,形成了独特的艺术风格。
元代青花人物故事图在描绘人物形象时,注重对人物性格、外貌特征和服饰风格的表现,通过线条和色彩的变化展现了人物的情感和内在世界。
在元代青花人物故事图中,经常可以看到古代名人的形象,如历史上的君主、文人、武将等,这些人物形象往往是以非常写实的手法呈现出来,栩栩如生,根据历史记载或传说故事,通过青花绘画的形式来传达他们的形象和故事,使得这些名人的形象得以永久保存,并成为了元代文化的一部分。
除了对古代名人的描绘,元代青花人物故事图还描绘了丰富多彩的生活情节和故事情节。
这些故事情节的来源多样,既有历史事件,也有神话传说,还有民间故事等。
青花人物故事图通过对场景的描绘和故事情节的展示,展现了古代人们的日常生活、信仰和审美追求,为我们展示了当时社会的面貌和人们的生活方式。
在元代陶瓷绘画与青花人物故事图中,艺术家们运用自己的艺术感悟和审美追求,通过对人物形象和故事情节的精心塑造和表现,为我们展现了一幅幅栩栩如生的画面,使得这些陶瓷器成为了当时社会生活的一部分,成为了人们生活中的一种艺术享受。
中国古代文物鉴赏
青瓷覆莲纹瓶
唐代,一些并不著名的陶瓷 品种被民间广泛使用,它们 没有昂贵的身价,却有着很 高的艺术欣赏价值。
宋代定窑白釉盘口壶
定窑为宋代“五大名窑之一”, 属民窑,窑址在河北曲阳。 定窑器至元代已停烧,现有文 物极为珍贵。
汝窑洗
有微小开片。 汝窑珍品传世少,以青瓷 最佳,弥足珍贵。
青花缠枝莲纹碗
造型古拙,最珍贵之处 在于壶壁上有大画家任 伯年的题刻。此壶由南 京博物院收藏,高16.5 厘米。
蛋形提梁壶
民国初年制品,虽非 出自名家之手,但做 工精美,造型雅致, 是不多见的紫砂佳器。
宜兴紫砂鸭子
明代作品,有“欧正春 制”款识,长16厘米。 此为紫砂雕塑的代表作 品之一,生动传神,风 格写实。
金冠
北京昌平定陵出土,明神宗 的御用金冠,饰有双龙戏珠 图案,周身由金丝编成,为 国宝级文物。
黑瓷盘口壶
上海博物馆藏,高24.9厘米。 此器极为珍贵,盘口、弦文、 桥形系等都是明确的断代标 志。另外它证实了中国黑釉 陶瓷产品的成熟期最晚不过 四世纪。
三彩女子立像
高40.5厘米。唐以前陶瓷器 表面纹饰较简陋,唐代开始 各种名窑兴起。三彩为唐代 特殊的陶器品种,多用陪葬。
黄花梨百宝嵌笔筒
这种表面嵌镶牙骨、玉石 的器物并不具备多少美感, 但其工艺复杂,有一定的 文物价值。
犀角雕夜游赤壁杯
高10.5厘米,犀角雕刻 都是按其原性布排,尽 管不使其整体损伤,此 杯雕工细密,构图得当。
象牙坐佛
象牙原料比较珍贵,非雕刻 好手不能驾驭,因此此类象 牙雕塑具有较高的价值。
象牙塔
卧虎立耳扁足鼎
商代晚期作品,通高64厘米, 1989年出土,现藏江西省博物 馆。此鼎较全面的反映了商周 时期的工艺水平,极为珍贵。
紫砂壶名家陈凤兰简介
紫砂壶名家陈凤兰简介紫砂壶作为中国传统文化中的重要组成部分,因其造型精美、质地优良、使用便捷等特点,一直备受收藏家、茶艺爱好者的喜爱。
而在中国紫砂壶制作的历史上,陈凤兰被誉为其中的名家之一,她的作品不仅在国内享有盛誉,还曾多次参加海外展览,成为中国紫砂文化的重要代表之一。
本文将介绍陈凤兰的生平经历、艺术风格以及代表作品等方面的内容,以便更好地了解这位紫砂壶名家。
一、生平经历陈凤兰,1958年生于宜兴市,是一位著名的紫砂壶制作大师。
她的父亲是一位紫砂壶制作工匠,从小就跟随父亲学习紫砂壶制作技艺。
后来,她考入了宜兴市的一所艺术学校,专攻陶瓷艺术,进一步深化了她的艺术修养。
毕业后,她开始专职从事紫砂壶制作,不断探索和创新,逐渐形成了自己独特的艺术风格。
二、艺术风格陈凤兰的紫砂壶作品,以雕工细腻、造型新颖为特点,充满了艺术感和时代感。
她擅长运用各种材质和工艺技巧,打破传统的制作方式,创造出了许多具有创意和实用性的作品。
她的作品不仅在造型上独具匠心,还融合了许多文化元素,如民俗、诗词、山水等,给人以视觉和心灵上的享受。
三、代表作品陈凤兰的代表作品有很多,以下介绍几件:1、《山水纹紫砂壶》这款紫砂壶造型简洁,线条流畅,采用了传统的“高足杯”造型,但是在细节处理上却别具匠心。
壶身上的山水纹样,犹如一幅水墨画,给人以自然和神秘的感觉。
整个壶身采用了两种不同的泥料,使得壶的质感更加丰富。
2、《桂花香紫砂壶》这款紫砂壶造型小巧玲珑,采用了传统的“单手把”造型,壶身上的桂花纹样,精细绝伦,让人感受到了秋天的清香。
同时,这个壶的内胆设计非常巧妙,可以让茶叶充分展开,释放出更加浓郁的香气。
3、《山水诗意紫砂壶》这款紫砂壶造型独特,采用了传统的“双手把”造型,壶身上的山水纹样,犹如一首诗,富有诗意和艺术感。
同时,这个壶的内胆设计非常巧妙,可以让茶叶充分展开,释放出更加浓郁的香气。
四、结语陈凤兰是中国紫砂壶制作领域的重要人物,她的作品不仅在国内享有盛誉,还曾多次参加海外展览,成为中国紫砂文化的重要代表之一。
紫砂陶艺大师名录
紫砂陶艺大师名录紫砂壶的起源一直可以上溯到春秋时代的越国大夫范蠡,就是那位功成身退的与西施一起退隐江湖的“陶朱公”。
数来已有二千四百多年的历史了!不过,紫砂做成壶,那还是明武宗正德年间以后的事情。
大体上属于文人艺术,所追求的古朴雅趣也基本上是以往文人所追求的。
就像中国画中的文人画一样,将诗、书、画、印融为一体。
如果带着文人艺术的眼光看紫砂壶,则体现了文人画的另一种形态。
紫砂壶具有收藏的功能,历史上许多著名制壶匠人,如供春、时大彬、董翰、陈鸿寿的作品已经成为不可多得的珍品,是收藏家争相追逐的宝物。
现代也出现许多制作紫砂茶壶的高手工艺大师,其作品更具艺术性。
紫砂壶名家排名——明代紫砂壶名家【金沙寺僧】【供春】【元畅】【时朋】【董翰】【赵梁】【李茂林】【时大彬】【徐友泉】【李仲芳】【陈仲美】【欧正春】【邵文金】【邵文银】【邵盖】【陈信卿】【陈正明】【闵鲁生】【沈君用】【徐令音】【徐展】【陈子畦】【陈光甫】【沈君盛】【项真】【陈和之】【陈挺生】【承云从】【周季山】【徐次京】【陈用卿】【惠孟臣】【沈子澈】【项圣思】【邵旭茂】【陈辰】【梁小玉】【蒋时英】【邵二孙】【闵贤】【项子京】【陈煌图】紫砂壶名家排名——清代紫砂壶名家【王友兰】【华凤翔】【陈鸣远】【袁郁龙】【金士恒】【许龙文】【陈汉文】【范章恩】【惠逸公】【潘大和】【陈鸿寿】【壶痴】【范庄农家】【味清老人】【元茂】【许伯俊】【继长】【徐飞龙】【汉珍】【王南林】【阳友兰】【杨履乾】【邵盘珍】【萼圃】【杨彭年】【杨凤年】【瞿应绍】【葛子厚】【杨宝年】【邵大赦】【吴玉亭】【邵景南】【郑宁候】【冯彩霞】【邵大亨】【申锡】【蒋德林】【何心舟】【王东石】【文旦】【范鼎甫】【古莲子】【矿成】【邓奎】【梅调鼎】【潘虔荣】【邵梭根】【邵维新】【史维高】【杨季初】【朱坚】【赵松亭】【瞿子冶】【陈伯芳】【朱石梅】【邵行然】【范勤芬】【张春芬】【吴大澄】【汪淮】【周永福】【王东石】【陈光明】【方曾三】【杨继光】【蒋祯祥】【陈介溪】【邵基祖】【张怀仁】【江案卿】【吴月亭】【圣和】【师蠡阁】【思亭】【柏原】【黄彭年】【谦六】【潘仕成】【邵陆大】【汪生义】紫砂壶名家排名——当代紫砂壶名家【黄玉麟】【程寿珍】【俞国良】【范大生】【陈光明】【汪宝根】【汪宝洲】【严光芝】【魏忠明】【葛宝林】【鲍明亮】【戈根大】【彭再生】【秦根林】【诸葛伯勋】【沈孝鹿】【冯桂林】【鲍六芝】【邵全章】【陈少亭】【胡耀庭】【范占】【李宝珍】【陈经耕】【范锦甫】【谈尧坤】【范泽林】【邵宝琴】【蒋祥元】【顾德根】【范林源】【吴纯耿】【朱可心】【高海庚】【裴石民】【王寅春】【吴云根】【任淦庭】【施金庭】【施福生】紫砂壶名家排名-中国工艺美术大师【顾景舟】【蒋蓉】【汪寅仙】【徐秀棠】【吕尧臣】【谭泉海】【徐汉棠】【李昌鸿】【鲍志强】【顾绍培】【周桂珍】紫砂壶名家排名-中国陶瓷艺术大师【何道洪】紫砂壶名家排名-江苏省工艺美术大师【鲍仲梅】【徐安碧】【邱玉林】【李守才】【季益顺】【吴鸣】【徐达明】【曹亚麟】【谢曼伦】【储立之】【毛国强】【曹婉芬】【沈蘧华】【吕俊杰】紫砂壶名家排名-江苏省工艺美术名人【潘持平】【吴震】【许成权】【张红华】【沈汉生】【王石耕】【范洪泉】【凌锡苟】【朱建伟】【葛军】【张振中】【范建军】【路朔良】【汤鸣皋】【许艳春】【顾治培】【杨勤芳】【刘建平】【蒋新安】【高建芳】【储集泉】【陈国良】【吴培林】【周尊严】【程辉】【何挺初】【高丽君】【陈建平】【倪顺生】紫砂壶名家排名-研究员级高级工艺美术师【汪寅仙】【吕尧臣】【谭泉海】【徐汉棠】【李昌鸿】【鲍志强】【顾绍培】【周桂珍】【何道洪】【徐安碧】【邱玉林】【李守才】【季益顺】【吴鸣】【曹亚麟】【谢曼伦】【储立之】【毛国强】【曹婉芬】【沈蘧华】【潘持平】【吴震】【张红华】【沈汉生】【王石耕】【范洪泉】【凌锡苟】【朱建伟】【汤鸣皋】【许艳春】【杨勤芳】【刘建平】【蒋新安】【高建芳】【储集泉】【周尊严】【程辉】【何挺初】【陈建平】【史国富】【咸仲英】【夏俊伟】紫砂壶名家排名-高级工艺美术师【蒋蓉】【徐秀棠】【鲍仲梅】【徐达明】【吕俊杰】【许成权】【葛军】【张振中】【范建军】【路朔良】【顾治培】【陈国良】【吴培林】【高丽君】【倪顺生】【尹祥明】【方卫明】【王小龙】【王国祥】【王涛】【韦钟云】【孙伯春】【庄玉林】【何六一】【吴小楣】【吴亚亦】【吴亚克】【陆虹炜】【怀其芳】【束旦生】【陈富强】【邵顺生】【李霓】【范永良】【范建华】【施小马】【胡永成】【胡洪明】【桑黎兵】【顾道荣】【高湘君】【葛岳纯】【黄自英】【蒋彦】【蒋国兴】【韩小虎】【鲍正兰】【鲍利安】【徐南】【李斌】【蒋雍君】【赵良】【江建翔】【吴同芬】【吴群祥】【张庆臣】【束凤英】【周定华】【华健】紫砂壶名家排名-工艺美术师【方小龙】【毛丹】【毛文杰】【毛子健】【王小君】【王生娣】【王桂芬】【王福君】【王柯钧】【王杏军】【史小明】【吕俊庆】【朱斌】【朱丹】【朱新洪】【朱鸿钧】【牟锦芬】【汤杰】【任惠芬】【刘彬芬】【刘剑飞】【许华芳】【何文君】【何忍群】【何燕萍】【吴介春】【吴开浒】【吴扣华】【吴贞裕】【吴奇敏】【吴奇媛】【吴祥大】【吴淑英】【吴曙峰】【张海平】【张梅珍】【张建平】【李园林】【李群】【李霞】【杨义富】【汪成琼】【沈龙娣】【沈建强】【邵毓芬】【邹玉芳】【陆君】【陈成】【陈依群】【陈国宏】【陈洪平】【周全】【周刚】【周志和】【周国芳】【周定芳】【周琴娣】【房玉兰】【范友良】【范伟群】【范其华】【范国歆】【范建荣】【勇跃军】【咸雨利】【胡敖君】【赵明敏】【赵曦鹏】【费寅媛】【查元康】【倪建军】【倪新安】【唐伯琴】【夏淑君】【徐元明】【徐立】【徐青】【徐益勤】【徐雪娟】【徐雯】【谈跃伟】【郭超刚】【顾美群】【顾斌武】【顾婷】【顾勤】【顾卫芬】【顾建芳】【高俊(大)】【曹燕萍】【曹宇宏】【曹奇敏】【黄旭峰】【强德俊】【葛陶中】【葛明祥】【蒋才源】【蒋建军(大)】【蒋敖生】【蒋琰滨】【蒋艺华】【蒋建军(小)】【蒋丽雯】【董亚芳】【储峰】【鲁浩】【鲍青】【鲍正平】【鲍燕萍】【鲍利民】【鲍廷博】【鲍玉梅】【潘小忠】【潘跃明】【谢强】【谢菊萍】【戴云燕】【李玮】【潘岷】【范卓群】【马志远】【马新勤】【尹红娣】【方华萍】【毛顺洪】【王奋良】【叶惠毓】【刘凤英】【刘建芳】【孙志平】【朱建平】【何健】【吴建林】【吴建强】【张树林】【张哲伟】【李铭】【沈寅华】【沈琳】【邵泽平】【陈文南】【陈乐林】【范志中】【郑求标】【姚志泉】【姚志源】【唐六琴】【唐永财】【徐萍】【诸葛逸仙】【钱建生】【钱祥芬】【钱菊华】【顾秀娟】【高俊(小)】【崔国琴】【蒋金凤】【韩洪波】【褚婷圆】紫砂壶名家排名-民间陶艺师【洪美华】【范永君】【束群】【任备安】【顾新洪】【袁小强】【朱炳浩】【查元康】【宗良纲】【彭淦生】【蒯良荣】。
书画与瓷器的结合
书画与瓷器的结合书画与瓷器的结合元⼤侠的⽇志明清⼈物画与明清瓷器的关系中国古代瓷器经历了漫长的发展阶段,在宋代已见成熟;尤其是北⽅的定窑瓷器与南⽅的景德镇瓷器给中国的古代瓷器发展奠定的基础。
说到瓷器,⼴义上的来讲是瓷器要达到1200度以上,这才叫瓷器;其实不然,真正的瓷器要瓷化与透明了才能称为瓷器。
既然要将瓷器烧到透明的程度,就要具备烧瓷器的条件;洁⽩的瓷⼟,透明的釉⽔,烧制后的还原等;那么宋代的五⼤名窑瓷器⼜作何解释呢?在⽇本与国际的古代陶瓷研究⾥,只有宋代的定窑与景德镇要达到了瓷器的标准,⽽汝窑,官窑,哥窑因⽐较珍贵也只能算作瓷器,其它的钧窑与地⽅窑⼝的产品也就算作⽯器;因为这些器物不具备瓷器的条件。
⾃从景德镇开创了釉下彩绘青花以来,元代时期就开始⽤青花原料在未烧制之前进⾏了彩绘⼯艺,⽽当时的青花彩绘是多以花卉,⿓鳳,瑞兽,⼋宝,祥云,梅兰⽵菊,⼈物故事等题材;可以说元代青花瓷器件件都是艺术的创作品。
且都是发挥了⼯匠们的想象⼒的艺术作品!到了明清两代由于制作⼯艺的⽇趋成熟,⽽且在绘画上由于⼠⼤夫书卷⽓的风格统治了有近⼏百年的历史,所以在各种艺术表现上⽆所不见这种风格的体现;尤其是在青花瓷器绘制⾃明中期开始融⼊了⽂⼈画的风⽓。
这件家藏的成化官窑青花⼈物⼤罐与下图捐献给故宫博物院的天顺年青花⼋仙⼈物⼤罐,相对来讲有⼀曲同⼯之妙;与当时的明代中期⽂⼈画相同之处,简约流畅的笔法,线条的流畅,青花表现的淡雅;⼯匠绘制娴熟的技法,充分的表现了古代中国⼈的智慧。
⽽继承了古代绘画之法,曹⾐出⽔吴带当风的风格,即⼤家所成,可见在当时景德镇⼯匠们的⽂化素养与运⽤何等娴熟,毫⽆匠⽓之妙,真是⼯匠⼋⽅来,器成天下⾛的盛事。
⾃清朝统治以来,⽂⼈在皇朝的统治之下,为统治阶级服务,很多供奉内廷的画家都在瓷坯上绘制皇室所需要的图案;所以清代官窑瓷器染上了匠⽓之风,完全失去了它的艺术创造性,⽽现在⼈的审美观念也只限于呆板的清代瓷器,可见现代⼈没⽂化到何等程度,当然这与教育教养有很⼤关系;上过⼤学读过博⼠不等与有修养,况且那些挖煤出⾝,靠⼩聪明致富的对中国古代艺术的魅⼒更⼀⽆所知。
爷爷的紫砂茶壶作文
爷爷的紫砂茶壶作文
我家老爷子有把上了年纪的紫砂茶壶,外表看着朴实无华,可谁知那壶身上饱经沧桑,藏着一段段珍贵的回忆。
记得小时候,每逢周末我总往他那儿钻,迫不及待想瞧瞧古旧茶壶里又会冒出啥有趣的故事。
那壶颜色就像覆满灰尘的深红酒,表面布满沟壑纹路,活像爷爷布满皱纹的手掌。
他动作娴熟地注水,壶嘴处缓缓冒出袅袅水汽,空气里飘荡着醇香,瞬间将我们包裹其中。
"孩子,你看见了吗?这壶可不简单,它陪伴了我整个青春年华..."爷爷笑着摩挲着茶壶,开始娓娓道来。
原来这紫砂壶是他年轻时在边疆地区服役时,从一位老茶人那儿换来的。
它见证了他战火纷飞的峥嵘岁月,也见证了他与外婆恩爱的点点滴滴。
无论是酷暑还是严寒,这壶永远是他的贴心伙伴。
而现在,它又成了他晚年最亲密的知己。
我痴痴凝视着那古朴的茶壶,仿佛能看到一个年轻英勇的身影,奔赴战场、走过人生百态。
当年的峥嵘岁月如今化作壶身上的薄薄铁锈,那些不平凡的际遇则镌刻进每一条纹路里。
曾几何时,这只是一件再普通不过的日用品,却因承载了太多的人生际遇而变得弥足珍贵。
渐渐长大后,我开始理解爷爷对这紫砂茶壶的眷恋。
它不仅是一件实用器皿,更是一段珍贵的人生记忆。
就像我们每个人的心中,都藏着一些独一无二的故事和缅怀。
也许平凡中蕴藏着不平凡,也许日常物品里才能寻得生命的真谛。
我会好好珍惜这只古老的紫砂壶,把它当做
一面镜子,时刻提醒自己好好珍惜眼下,去孕育出精彩绝伦的明天。
欣赏紫砂的诗词
欣赏紫砂的诗词
紫砂是中国陶瓷文化发展史中不可缺少的一景,它历史悠久,传统深厚,也被视为高级艺术品。
紫砂在中国文化发展中扮演着重要的角色,它是一种特别的陶瓷陶瓷,由浅紫色的混土制成,一般分为青花紫砂、白地紫砂、抽花紫砂和绘画紫砂等。
紫砂艺术集中体现着中国传统文化的精华,它也可以用来欣赏诗词。
中国古代诗词对古代紫砂陶联系来了画笔,诗词与紫砂同样能够表达深刻地思想,倾诉内心的情感,也能有效地提升应用紫砂艺术品的美观度。
在宋代,苏轼就曾用“梁山伯与祝英台”这首诗抒发他对紫砂的热爱,刘豫泓也曾用她的诗词热情洋溢地赞美紫砂的美丽。
对紫砂的喜爱并不仅仅局限于此,明清时期更多的诗词表达了对紫砂的独特情绪,涵盖了平凡的日常、节日的喜悦、深沉的思想、坚定的信念以及浓浓的传统。
李清照的《闺怨》一诗唱出一个女子对爱情的心理:“春花秋月何时了”,也可以用此节奏对紫砂表达最真挚的心情。
又如清代林则徐的《偶成》:“紫砂壶真素素,吴楚游去非久”,表达了作者对紫砂的赞美与怀念。
此外,诗词中还有大量关于紫砂的故事,这些故事就是紫砂的历史或传说,例如古代诗词《阮郎归》里描述的紫砂壶,古代文学家唐高宗曹魏的《少年游》,采述了吕洞宾的紫砂盃的故事。
以上这些诗词都有着深刻的意义,也暗示了紫砂在中国传统文化中的地位。
紫砂是传统文化中不可缺少的物品,它源远流长,也续写着睿智的文化史。
通过诗词可以体现紫砂的历史价值和审美价值,这也使得紫砂艺术在中国甚至全球范围内备受重视,一直以来都深受文人雅士的钟爱,其地位和重要性不可低估。
总之,诗词是人类表达内心情感、传达信息的有效方式,也是中国古代紫砂艺术的重要保护者。
茶具的种类有哪些
茶具的种类有哪些茶具在现在的社会中可以说是琳琅满目,你知道茶具都有哪些种类吗?不知道不要紧,那么下面一起来看看店铺为大家精心推荐的茶具的种类和产地,希望能够对您有所帮助。
茶具的种类和产地1、金属茶具铜茶壶金属用具是指由金、银、铜、铁、锡等金属材料制作而成的器具。
它是我国最古老的日用器具之一,早在公元前18世纪至公元前221年秦始皇统一中国之前的1500年间,青铜器就得到了广泛的应用,先人用青铜制作盘盛水,制作爵、尊盛酒,这些青铜器皿自然也可用来盛茶。
自秦汉至六朝,茶叶作为饮料已渐成风尚,茶具也逐渐从与其他饮具共用中分离出来。
大约到南北朝时,我国出现了包括饮茶器皿在内的金银器具。
到隋唐时,金银器具的制作达到高峰。
本世纪80年代中期,陕西扶风法门寺出土的一套由唐僖宗供奉的鎏金茶具,可谓是金属茶具中罕见的稀世珍宝。
但从宋代开始,古人对金属茶具褒贬不一。
贮茶锡罐元代以后,特别是从明代开始,随着茶类的创新,饮茶方法的改变,以及陶瓷茶具的兴起,才使包括银质器具在内的金属茶具逐渐消失,尤其是用锡、铁、铅等金属制作的茶具,用它们来煮水泡茶,被认为会使;茶味走样以致很少有人使用。
但用金属制成贮茶器具,如锡瓶、锡罐等,却屡见不鲜。
这是因为金属贮茶器具的密闭性要比纸、竹、木、瓷、陶等好,具有较好的防潮、避光性能,这样更有利于散茶的保藏。
因此,用锡制作的贮茶器具,至今仍流行于世。
2、瓷器茶具瓷器茶具的品种很多,其中主要的有:青瓷茶具、白瓷茶具、黑瓷茶具和彩瓷茶具。
这些茶具在中国茶文化发展史上,都曾有过辉煌的一页。
宋青瓷菊瓣小碗(1)青瓷茶具:以浙江生产的质量最好。
早在东汉年间,已开始生产色泽纯正、透明发光的青瓷。
晋代浙江的越窑、婺窑、瓯窑已具相当规模。
宋代,作为当时五大名窑之一的浙江龙泉哥窑生产的青瓷茶具,已达到鼎盛时期,远销各地。
明代,青瓷茶具更以其质地细腻,造型端庄,釉色青莹,纹样雅丽而蜚声中外。
16世纪末,龙泉青瓷出口法国,轰动整个法兰西,人们用当时风靡欧洲的名剧《牧羊女》中的女主角雪拉同的美丽青袍与之相比,称龙泉青瓷为;雪拉同,视为稀世珍品。
中国将军:豪杰而柔情
中国将军:豪杰而柔情作者:宗超来源:《江苏陶瓷》2022年第03期摘要紫砂壺在各类茶器中最为知名,这是因为紫砂壶有别于其它茶器的批量复制生产,它主要以手工成型为主,既在造型上表现出多样性,同时更是蕴含着作者个人的思想情怀和文化底蕴,每一把紫砂壶都是经过精心设计与制作完成的,独具人文情怀,它与茶文化“静、清、正、和”的属性相辅相成,又具有自己独特的文化内容,在那优越的实用性和观赏性下更具有让人神往的内涵。
本文以紫砂作品“将军壶”为例,浅谈其造型设计和文化寓意。
关键词紫砂壶;将军壶;造型设计;文化寓意宜兴紫砂壶历经几百年的发展历经兴衰,如今整个行业呈现着欣欣向荣的景象,在中国艺术文化之林独树一帜。
宜兴紫砂壶最大的特点是朴素,它由原矿紫砂泥制成,其材质喑哑没有贼光,暗蕴精光,它具有独特的双气孔结构,透气不透水,久用而越显温润之感,其古朴纯厚的特点与中国的文人气质十分相近。
中国人爱好喝茶,各种茶具便随之而生,紫砂壶在各类茶器中最为知名,这是因为紫砂壶有别于其它茶器的批量复制生产,它主要以手工成型为主,既在造型上表现出多样性,同时更是蕴含着作者个人的思想情怀和文化底蕴,每一把紫砂壶都是经过精心设计与制作完成的,独具人文情怀,它与茶文化“静、清、正、和”的属性相辅相成,又具有自己独特的文化内容,在那优越的实用性和观赏性下,更具有让人神往的内涵。
1紫砂作品“将军壶”的造型设计紫砂壶既是实用品,又是艺术类收藏品,陈设于家中大堂、书房,可为家庭居室争辉,增加主人家的格调。
因此,紫砂壶若要上升到艺术类的高度,其造型设计就尤为重要。
一壶如一人,紫砂壶的造型设计就如同人的形体外貌,只有搭配和谐、体型周正,才能给人以落落大方的气质感,才能在一众紫砂壶中脱颖而出。
一般而言,紫砂壶的造型来源大概有以下几种:一是完全依照传统经典器型制作而成;二是在经典器型的基础上进行改制,需要结合传统与现代审美,融入自身的理解;三是完全由作者个人创新设计,或根据历史上的器物,或根据大自然的花鸟虫鱼,或根据现实生活中的感触。
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人物故事壶紫砂绘青花
藏品详情:
全套共三盏壶,以“元青花三绝”为创作蓝本,采用宫廷绝技、“非物质文化遗产”之一的“紫砂加彩”技艺,依据“鬼谷子下山”、“萧何月下追韩信”、“三顾茅庐”故事为内容为载体,以中国传统紫砂壶形式创作勾勒而成。
实现了紫砂与青花彩绘的首次结合,实现了青花、紫砂、书法、绘画四大门类的跨度结合。
发行单位:中藏联盟
藏品规格:
《鬼谷子下山》
《鬼谷子下山》【规格】高27.5厘米,口径21.5厘米,腹径34.5厘米足径20.6厘米。
【魅力】素底宽圈足,直口短颈,唇口稍厚,溜肩圆腹,肩以下渐广,至腹部下渐收,至底微撇。
全身绘有“鬼谷子下山”图,传神生动,雕刻细腻。
【原瓷档案】元青花瓷《鬼谷子下山》是目前全球仅存的八大青花人物故事瓷之一,国家一级文物。
【原瓷拍卖】元青花瓷《鬼谷子下山》在2005年7月12日伦敦佳士得拍卖会上以1568.8万英镑(约合2.3亿元人民币)的价格拍出,创造了中国瓷器的最高成交纪录!
《萧何月下追韩信》
《萧何月下追韩信》【规格】高44.1厘米
【魅力】瓶口部短小,肩腹部浑圆,下腹部瘦长,平底。
腹部绘“萧何月下追韩信”人物故事及梅、竹、松、芭蕉、山石等纹样;下部绘有宝莲纹,象征“身份尊贵、帝王之气”,具有极高的艺术价值和收藏价值。
【原瓷档案】元青花瓷《萧何月下追韩信》是目前全球仅有的八大青花人物故事瓷之一,严禁拍卖的国家一级文物,南京博物馆镇馆之宝,1950年南京江宁观音山明沐英墓出土。
【原瓷传奇】为明太祖朱元璋义子,明朝开国功臣黔宁王沐英的传家之宝,距今已有800年历史,被誉为中国青花第一瓷!
《三顾茅庐》
【简介】高27.6厘米,口径21.5厘米,腹径34.5厘米,足径20.6厘米,主纹饰为三顾茅庐图,7个人物形象生动,栩栩如生。
【原瓷档案】元青花瓷《三顾茅庐》是目前全球仅有的八大青花人物故事瓷之一,国家一级文物。
和拍出2.3亿元人民币的元青花《鬼谷子下山》是同期作品。
作者简介
价值解析:
元青花与紫砂均为国家非物质文化遗产。
稀世珍宝元青花为我国独有,目前全球仅存的8件流落海外。
为弘扬两大国粹艺术,响应国家“藏宝于民”的号召,相关部门启动“元青花国宝文物再造工程”。
首套“元青花三绝紫砂壶”横空出世,其形、神、色、艺俱佳。
实现了青花、紫砂、书法、绘画四大领域首次跨度结合,开辟青花、紫砂艺术新时代!
“瓷坛泰斗”孙同鑫、“陶都名师”储集泉将“国釉”青花、“国陶”紫砂两大材质合璧,甄选宜兴上等紫砂泥,开采高岭土进行二元配方,瓷砂合一;与元青花同工、同料、同艺、同窑,严格遵循紫砂、青花的烧制标准。
两大非物质文化遗产青花首次紫砂结合,将紫砂加彩艺术华丽呈现,是紫砂界的里程碑创作,独步陶瓷艺术殿堂;将瓷器人物嫁接在紫砂壶上,独创出人物故事紫砂壶!每个人物故事都有历史渊源。
细节展示:。