《美学》讲授提纲(学生用)

《美学基础》讲授提纲薛新力绪论：什么是美学一、美学的形成（既古老又年轻的学科）1.艺术实践经验的研究与总结是美学思想的起源与萌芽。

2.逐步系统化的美学思想发展为哲学中的一个特殊部门。

3.美学理论系统的进一步完善，逐渐摆脱附庸地位，成为一门独立完整的学科。

二、美学的研究对象1.是研究美的科学2.研究对象是艺术3.研究对象是审美关系：人对现实的审美关系。

全面准确地概括了审美活动中的客体、主体以及主客体的关系。

明确界定了美学研究的范围，便于与其他学科相区别。

但须注意这个关系是以艺术为中心，因为：艺术与人的关系主要是审美关系，其他如自然、社会则不是。

艺术美高于现实美，审美关系在艺术中体现最充分。

艺术将现实形象化、定型化，具有永驻性、承继性，保证了美学研究的客观科学基础。

三、美学的研究内容1.审美客体（美）：美的本质、特性、形态、范畴等。

2.审美主体（美感）：美感的本质、特征、审美心理要素、审美理想、审美趣味格调、审美标准等。

3.美的创造：现实美与艺术美的创造、欣赏，人的美育等。

四、美学的学科体系结构五、美学的学习研究方法1.关于历史与逻辑相统一的方法历史的方法：注重历史材料的揭示，历史现象的描述。

逻辑的方法：概念、判断、推理的方法。

任何理论系统不可或缺，即要逻辑地揭示出规律性的东西。

两者相互依赖，统一结合，不能割裂开来。

2.需要具备哪些方面的知识（最重要的）哲学心理学艺术3.注意新方法的引进。

第一章什么是美（根源、本质、特征）第一节美的产生一、客观物质说：在于事物本身的某种自然物质因素及其构成规律，在人类社会产生以前就已经客观地存在了。

二、主观精神说：美是人类意识活动的产物，是人的观念、情感的外射。

三、客观精神说：美是某种绝对理念、绝对精神的产物。

四、实践活动说：美是人类实践活动的产物。

1.从劳动过程来考察2.从劳动工具来考察3.从劳动产品来考察五、小结：关于美的产生的几点认识1.美产生于人类实践活动(劳动创造了美)2.在美的产生过程中，使用价值先于审美价值产生。

3.在美的产生过程中，人的观念起了中介作用。

第二节美的本质一、客观唯心主义的美本质说1.柏拉图：“理念世界”本源，美的事物是因为“分有”了美的“理式”，理念分裂出无数具有一定感性形象的美。

2.黑格尔：“绝对精神”本源，美是绝对精神在个别事物上的充分显现。

3.邵雍：人不善赏花，只爱花之貌；人或善赏花，只爱花之妙。

花貌在颜色，颜色人可效；花妙在精神，精神人莫造。

“夫所以谓之观物者，非以目观之也，非观之以目而观之以心也，非观之以心而观之以理也。

天下之物莫不有理焉。

”二、主观唯心主义的美本质说1.康德美只能是主观的，在于审美判断者的心境和快与不快的情感。

2.叔本华意志暂歇：哲学沉思、道德同情、艺术的审美观照。

美是一般意志通过其单纯空间性现象的合适的表现或客观化。

3.王守仁（阳明先生）“天下无心外之物”——“天下无心外之美”三、旧唯物主义的美本质说车尔尼雪夫斯基的三个命题：1.美是生活2.凡是那些我们认为应当如此的生活，都是美的。

（社会美）3.凡是那些使我们联想起生活的事物，都是美的。

（自然美）四、马克思主义的美本质说（一）人的本质1.从人与自然的关系看：“自由自觉的活动恰恰就是人的类的特征。

”自由：动物只能适应自然，人能按客观规律去改造自然——合规律的活动。

自觉：动物活动是本能被动的，人是有目的、按自己的需要去活动——合目的的活动。

2.从人与社会的关系看：“人的本质并不是单个人所固有的抽象物。

在其现实性上，它是一切社会关系的总和。

”3.统一理解：人在一定社会关系中所从事的自由自觉的实践活动。

（二）美的本质1.合目的性与合规律性相统一的实践活动，是人的本质力量的体现。

2.美又根源于这种人类实践活动（劳动创造了美），人的本质是美的本质的根源，决定着美的本质。

3.美的本质是人的本质的感性显现，是人的本质力量的对象化（自然的人化），对象化就是把人的本质力量物化到客观对象之中，使它具有现实性、具体性。

五、美的定义：美是一种与真、善相联系的，体现着人的本质力量的，并通过宜人的感性形式显示出来的客观形象。

六、美与真善的关系（一）美与真1.真：客观事物自身的规律性。

2.美以真为基础，为前提，美蕴涵着真，没有真，便没有美。

3.凡美必真，但真不一定美，真不等于美。

（二）美与善1.善：对人类有用有益的功利价值。

2.美以善为基础，为前提，美蕴涵着善，没有善，便没有美。

3.凡美必善，但善不一定美，善不等于美。

（三）真善美的统一。

七、美与丑1.相互依存，相互映衬。

2.美与丑相互转化。

八、美的相对性与绝对性（一）美的相对性1.时间上的流动性2.空间上的转移性（二）美的绝对性1.事物的美的品格或潜在因素的客观存在。

2.美的事物一旦创造出来，就历史地具体地存在。

九、美的特征1.社会性：属人类专有，亦是人类普遍所有。

2.形象性：不为美的事物所专有，但是构成美的重要条件。

3.感染性：诉诸情感，而不是理智。

第二章自然美一、何谓“自然美”？在自然领域里所呈现出来的审美形态，即自然事物的美。

二、自然美的根源——人类实践活动三、人对自然美认识发展的三个阶段：致用比德畅神四、自然美的特征1.侧重形式美2.联想性3.变易性（1）审美角度的变换（2）自然运动（自然物内在运动及自然物间的相对运动）（3）人为因素（二重性后果）（4）自然物象征意义不确定五、未经改造的“自然”与人和人类生活的联系1.作为生存环境，提供生活资料。

2.作为人和人类生活的象征。

3.用来寄托抒发人的主观情志。

六、关于“自然的人化”：所谓“自然的人化”是指人通过实践活动使外在自然界“人化”，同时也是自身“自然”部分的人化过程。

第三章社会美一、何谓“社会美”？在社会生活领域里所呈现出的审美形态，即社会事物、社会现象、社会生活的美。

二、社会美的内容范围1.人的美（社会美的基本内容）2.劳动产品的美3.社会环境的美（主要指社会人际关系和社会风气）三、社会美的特征1.侧重内容2.审美过程理性要求较自然美明显。

3.蕴涵的意义明确稳定。

四、关于“人的美”人的内在：内心世界、精神品格、才智修养……人的外在：言谈举止、姿态眼神、笑容表情……身材相貌自然美五、关于“气质”的培养1.知识修养2.道德修养3.性格锻炼4.习惯培养第四章艺术美一、何谓“艺术美”在艺术领域里呈现出来的审美形态，即各种艺术作品所显现的美。

二、艺术美的构成要素及其关系1.生活2.情感3.技巧4.要素之间的关系三、艺术美的特征1.典型性2.长驻性3.整体性关于评价艺术作品审美价值的三条标准：①艺术家对生活的认识评价及其审美追求。

②艺术形象的典型程度。

③艺术家塑造形象的技巧。

四、艺术创造中内容与形式的关系1.从内容出发探索形式，不是为形式而形式。

2.在艺术创作中要自觉地运用形式美的法则。

五、艺术创造中的“意境”1.何谓“意境”？意境是一对美学范畴，是衡量艺术美的一个较高层次的标准。

是生活景物与思想感情相熔铸的产物，是艺术创作中主客观因素、情与景、意与境的统一，具体表现为情景交融，这就是意境。

2.意境形成的过程境是基础——见景生情（景中情）意是主导——缘情取景（情中景）通过艺术技巧，寓情于景，创造出情景交融的艺术境界，诗的境界。

在这一过程中，要充分调动想象力，想象和情感在意境构成中有特殊的作用，使意境具有强烈的感染力。

3.意境的特征（形成意境魅力的原因）①具有生动的形象②饱含艺术家的情感③精湛的艺术技巧④含蓄唤起想象六、艺术创造中的“传神”问题1.何谓“传神”？传神是指作品中表现出的艺术家所理解的人物特点，是通过人物的外部感性特征去表现人的内在精神。

（神形兼备）2.传神中的“神”是主客观因素的统一，是对象的本质特征与艺术家思想感情的统一。

既包括客观艺术形象的“神”，也包括艺术家主观之“神”。

3.传神与技巧（结构、语言、表现手法、细节选择等等）七、关于艺术欣赏1.了解作者2.了解写作背景3.了解与作品相关的知识八、各类艺术的审美特征第五章形式美第一节形式美及其构成要素一、何谓“形式美”构成事物外形的物质材料的自然属性（形、声、色）以及它们的组合规律（整一、比例、对称、均衡、对比、调合、节奏、多样统一）所呈现出来的审美特性。

二、形式美与美的形式1.美的形式是指各种美的事物具体的表现形式。

（直接、具体、明确）2.形式美是各种具体美的形式的抽象和概括。

即抽象出各种美的形式的共同特征、共同法则，找出美的形式的一般规律。

三、形式美的根源——人类实践活动1.形式感的形成①事物的自然形式获得某种社会生活及观念的内容。

（“有意味的形式”）②自然形式逐渐摆脱观念内容，成为一种具有相对独立性的形式。

2.人类各种美的形式的抽象概括过程，本身就是一种实践活动。

四、形式美的构成要素1.形（点、线、面、体）①形的美是一切造型美的基础。

②不同的形可以使人的心理产生不同感应。

2.声：空气振动作用于听觉器官引起听觉感受的结果。

①引起生理、心理的反应。

②表情性特点鲜明。

3.色（色彩：光线作用于受光物的结果）①区别物体，传递信息。

②增强立体感，突出事物形体特征。

③给人以距离、空间、质量、重量甚至冷暖、运动等的感受。

④色彩具有情绪效应、感情效果（象征意义）。

⑤视觉对于色彩的最佳时间流域（5-10秒）。

第二节形式美的主要法则1.整齐一律（包括反复）在单纯中见不到明显的差异和对立的因素。

2.对称与均衡对称：以物体的中轴线而分成相等的两个部分（左右对称、上下对称）。

均衡：物体的两部分在量上不绝对相等，在形式感上大致相等或带来一种平衡感。

对称与均衡都要把事物分成两个部分来观照，不同的是，对称要求分成的两部分在量上绝对相等，均衡则不要求绝对相等，但须带来一种平衡感。

3.对比与调合对比：把显著差异的因素摆在一起，突出表现各自的特征。

调合：把相近因素摆在一起，通过渐变、过渡引起趋于一致的感觉。

4.比例：指一件事物整体与局部以及局部与局部之间的关系。

黄金分割（黄金律）：整体与较大部分之比等于较大部分与较小部分之比。

a﹕b＝(a+b)﹕a (a＞b)5.节奏（快慢强弱）是一切运动的组织原则，是运动过程中各种快慢强弱交替变化的现象。

6.多样统一（和谐）形式美的最高法则，是指多样的形式因素与多样的形式美法则有机结合，统一地表现一个完整的事物。

第六章审美范畴优美与壮美（崇高）一、优美（秀美、柔美、阴柔之美）1.优美即狭义的“美”，是美的常态，是最早被人们发现和欣赏的审美形态。

2.优美的内在特征：一般不呈现激烈的矛盾冲突，而表现为矛盾双方的暂时相对静止状态。

3.优美的外在特征：小巧、柔和、淡雅、细腻、光滑、圆润、精致、轻盈、舒缓、绚丽、渐次的流动变化等等。

4.优美带来的审美感受：平缓、亲切、轻松、随和、舒坦、闲适、宁静、愉快等等。