试论技术因素在设计审美中的作用
论技术因素在设计审美中的作用
文 海 艺 术因素在设计 审美 中的作 用
段 瑞 雪
（ 苏州大学 艺术 学院 ， 江苏 苏州 ２ ５ ２ ） １１３
摘 要 ： 术设 计 的发 展 早 已超 出单 纯 的 艺 术 的 范畴 ， 与技 术 密切 的相 关 ， 艺 而 当一种 新 的技 术 出现 时 ， 会 就 在 相 应 的 设 计 中应 用 ， 同时 当人 们 产 生 一种 新 的设 计 构 想 时 ， 会 催 生一 种 新 的 技 术 的 出现 。 此 ， 一 定 也 因 在
革 ， 此 我 们 不 能 对 其 产 生 过 程 中所 运 用 到 的技 术 视 而 不 见 。 因 在 新 石 器 中晚 期 ，人 们 对 美 感 的追 求 已经 表 现 了 相 当 的 自觉
会， 没有 了技术 ， 也就没有 了艺术 ， 而且 是没有了真正的艺术 ， 同样 ， 一件技术上很好 ， 但却没有艺 术品位 的作品 ， 恐怕也不 能算一种真正 的艺术品 。 如果说技 术是基础 ， 艺术就好 比是灵
合 自身发展的造物活动 ，从 而使 艺术设计不但注重功能 的合
理性 ， 时还 兼 顾 一 定 的 审 美 价 值 ， 为 它 既 不 是 单 纯 功 能 的 同 因
创造发 明，也不是单纯精神 的艺术创 作 ，而是两者完美的结 合。 作为人类的造物 ， 所有设 计的出发点和 目的都理应满足人
的需 求 ， 人 类 带 来 舒 适 和 便 利 ， 为 这里 所 强 调 的 满 足 人 的 需 求 包 括 两 方 面 的 内容 ， 功 能 与 审美 。 么进 一 步 分 析 不 难 看 出 即 那
技术 与设计 审美就好 比不可分割的孪生兄弟 ，它们是共生并
传统建筑元素在现代建筑设计中的融合与创新
传统建筑元素在现代建筑设计中的融合与创新传统建筑元素在现代建筑设计中的融合与创新是一个重要且有趣的话题。
这种融合不仅可以保留和传承历史文化遗产，还可以为现代建筑设计注入新的灵感和特色。
以下是一些关于传统建筑元素在现代建筑设计中的融合与创新的探讨。
一、融合传统建筑元素的方法1.引用历史符号：将传统建筑中的历史符号，如斗拱、飞檐、雕花等，引入到现代建筑设计中，可以营造出一种具有历史感和文化韵味的氛围。
2.借鉴空间布局：传统建筑的空间布局往往体现了深厚的文化内涵和哲学思想，如“洛书”、“河图”、“九宫格”等。
现代建筑设计可以借鉴这些空间布局理念，营造出富有层次感和节奏感的建筑空间。
3.使用传统材料：传统建筑材料如木材、砖瓦、石材等，具有独特的质感和美感。
现代建筑设计可以使用这些传统材料，或者采用仿古材料，来营造一种传统与现代相结合的视觉效果。
二、创新传统建筑元素的方式1.抽象化再现：对传统建筑元素进行抽象化处理，提取其精髓并赋予现代形式，可以使其在现代建筑设计中焕发新的生命力。
例如，可以将传统建筑中的元素进行简化、变形或重组，形成具有现代感的建筑形式。
2.重组与拼贴：将不同传统建筑元素进行重新组合和拼贴，可以创造出一种独特的视觉效果。
这种方法可以突破传统建筑形式的束缚，为现代建筑设计提供更多的可能性。
3.结合现代技术：运用现代建筑技术对传统建筑元素进行改造和创新，可以使其更加符合现代审美和功能需求。
例如，可以使用现代建筑材料和构造技术来模仿传统建筑的形式和质感，或者将传统建筑元素与现代建筑技术相结合，创造出一种新颖的建筑形式。
三、考虑因素1.功能需求：在融合传统建筑元素时，需要充分考虑现代建筑的功能需求。
传统建筑元素可能无法满足现代建筑的使用要求，因此需要在保留传统特色的同时，结合现代功能需求进行创新设计。
2.文化背景：在融合传统建筑元素时，需要充分考虑文化背景的差异。
不同地区和民族的传统建筑元素具有不同的文化内涵和审美特点，因此在融合时需要考虑文化背景的差异，避免出现文化冲突或误解。
试论设计审美的价值判断
试 论 设 计 审 美的价 值 判 断
许 超
（ 苏州大学艺术学院 江苏 苏州 ２ １ ５ １ ２ ３ ）
【 摘要】 设计是人 类一种有意识的造物活动 ， 在追求使 用功能的前提 下， 人的审美意识从无意识到有意识而逐 日增长， 造物设计从 造型 关到装饰关， 也得到 了不断的提 高和发展 。 现代设计是科 学与关学、 技术与 艺术的高度统一， 必然有艺抽 挂和审美性的相结合 ， 从 审 美角度 来衡 量 设 计产 品 的效 用 功 能与精 神 功 能显 得迫 切 而 重要 。 本 文试 图从 设计 与 审 美的 关 系入 手 ， 阐述什 么是 设 计 审 美 ， 并分 析 设 计 审 美 的本 质特 征 ． 结合 产 品 的设 计进 行 审 美的价 值 判 断 。 【 关键词】 设计 审美 审美价值
【 中图分类号】 Ｇ ６ ４
【 文献标识码 】 Ａ
【 文章编号】 ２ ０ ９ ５ — ３ ０ ８ ９ （ ２ ｏ １ ３ ） ０ ７ 一 ｏ ２ ２ ５ 一 Ｏ ２
性。 与此同时． 功 能也 是设 计 美 的构成 要 素之 一 ， 设 计 产 品的 功能 最 大限度 地保 证 了它的 经 济效 益 。
课程教育 研究
Ｃ ｏ ｕ ｒ ｓ ｅ Ｅ ｄ ｕ ｃ ａ ｔ ｉ ｏ ｎ Ｒ ｅ ｓ ｅ ａ ｒ ｃ ｈ
２ ０ １ ３ 年７ 月 中 旬 干
体 育・ 美育
人 物 去 守护 它 ． 这 个 民族将 迟 早会 灭 亡 的 。 （ 二） 悲居 ｑ 性与 英雄 性 的 交织 中间 部 分发 展 了第一 部 分 的 两个 主题 ， 即， 将 安 详 而略 带忧 伤 和 舒展 明 朗的 两个 主题 加 以发 展 。具 体 的方 法是 ： 将 音 调 在 不
技术因素在设计审美中作用论文
浅析技术因素在设计审美中的作用摘要：随着科学技术的进步、工业的发展以及生活条件的改变，人们的设计审美观念、审美趣味也随之改变，设计审美活动逐步深入。
影响设计审美活动的因素众多，其中技术因素在设计审美活动中起着至关重要的作用。
本文基于对技术因素与设计审美活动的关系的研究，对技术以及设计审美活动所包含的各个要素作了详细阐述；然后从人们的审美观念、新的设计美学、设计产品、功能评价和社会效益以及设计审美活动的内容、工具、条件等方面详细分析了技术因素在设计审美中的作用。
关键词：技术；设计审美；审美观念；设计美学；产品中图分类号：j01文献标识码：ａ文章编号：1005-5312（2010）24-0038-02技术因素在设计审美中具有重要作用，在分析这种作用之前，我们有必要对技术和设计审美进行相关阐述。
技术，是指人类利用和改造自然过程中体现出来的经验、知识、途径、方法、手段、措施和技能、技艺、技巧的总和。
技术作为物质生产的手段，其形成和发展必然与社会物质生产的发展相平行。
技术的作用是将天然的东西转化成人工自然以满足人的需求，同时它又受到自然规律的制约。
设计与艺术原本的渊源关系，使设计具有了美学性质，产生设计审美。
设计审美既是一种物质活动，也是一种精神活动，它包括设计者、设计过程、设计物，也包括使用者、功能评价和社会效益。
设计审美的中心问题是人与物的和谐，即设计审美中必须充分考虑人的要求和人在设计中的主导作用。
其核心是“迪扎因”（design），是指将先进的科学技术与现代审美观念有机结合，使产品达到科学与美学、技术与艺术的高度有机统一。
可以说，设计审美是融合了科学的理性与艺术的感性、技术美与艺术美的创造性活动。
一、技术的发展促使人们开始关注设计审美的问题。
19世纪以前，艺术是美学研究的对象，人们对于美学问题的探求还大多局限在绘画、建筑、雕塑、音乐等经典艺术上，到工业革命之后，人们才开始关心日常生活用品的美学问题。
舞蹈《只此青绿》中科技元素的美学赋能
南方文坛2023.4 Southern Cultural Forum舞蹈出现于原始社会，以丰富的肢体语言和音乐来呈现艺术，从早期的语言交流和情感宣泄，到参与社会娱乐、交流交际、宗教祭祀、教学教育的方方面面。
随着社会的进步，科技出现改变了整个人类社会的生活方式，给予了舞蹈以视觉效果上的崭新呈现，增强了舞美效果、主题表达、情感交流、艺术表现力，其造势之美实现了跨越式的创新，推动了艺术的繁荣。
舞蹈诗剧《只此青绿》——舞绘《千里江山图》在2021年人民网1号演播厅举办首演新闻发布会，并在2022年除夕夜登上央视春节联欢晚会，被全国人民熟知，形成了非常巨大的轰动效应，是一场艺术与科技的相互成就之作。
故事内容并不复杂，在珍藏于博物馆的传世名画《千里江山图》即将展出的前夕，一位当代文物修复师彻夜检视展品，在观众的维度来看这部舞蹈诗剧，徜徉在富有宋制美学意趣的画卷之中，感受画家王希孟创作《千里江山图》的故事。
即使忽略故事内容，观众还是能够从科技舞美无缝结合中，感受到极其强大的画面冲击力和美学观赏效果。
不少观众还因此感动落泪，这是一部向中国优秀传统文化、向精致的舞美艺术以及向科技致敬的优秀舞蹈作品。
中华美学博大精深，一花一世界，《只此青绿》像众多精美的艺术品一样，不仅以极其凝练的形态塑造了宋制美学的高峰体验，还通过与最新舞台科技元素相结合，突破了古代美学的限制，并穿越时空栩栩如生地立体呈现在今人眼前，唤起了观众对于中华文明的共情与自信心，让优秀的中国传统美学在科技时代焕发出了新生机与活力。
一、科技表现技术对舞蹈艺术的影响中国舞蹈文化历史悠久，源远流长，从原始的崖画，到汉画像砖石，再到唐代的部伎乐舞和大曲歌舞，以及宋代的勾栏瓦舍中市民场景的舞队和其他艺术都在历史的发展中焕发艺术魅力，表现丰富的舞蹈活动。
但是在过去的舞蹈流传中都是以舞谱的方式记录下来，导致许多舞蹈形象的不完整和不规范，如今的科技运用才能在真正意义上对舞蹈作品予以保存。
艺术设计中艺术与技术的关系
艺术设计中艺术与技术的关系作者：王颖佳来源：《艺术科技》2013年第07期摘要：艺术设计室艺术与技术相互结合的产物，艺术设计不仅要具有“美”，也要体现“功能”。
设计艺术的产生、发展是无法同社会进步分开的。
在艺术设计中，艺术与技术是不可分割的两大要素。
仅有艺术性，缺乏技术，艺术品难以实现；而只有技术，缺少艺术家的创造，再先进的技术也无法体现艺术设计之美。
因此，艺术与科学技术的和谐发展，才是艺术设计的宗旨。
关键词：艺术；设计；技术何谓设计，设计就是一种创造性的活动，在智慧的引导下，通过技术与工具的共用来满足自己的欲望。
所以，我们可以将设计堪称人类欲望、思想“物化”的一个活动。
所谓技术，主要指的是机器技术，也就是人们通过机器实现对物的控制，从而开展改造、加工、采集等多方面工作。
但是艺术是自由的活动，是不能转给机器制造的，也是不会受到任何约束的显现。
1艺术与技术的发展从古代到近代，艺术与技术经历了漫长的时代才统一，融为了一体。
在17世纪初期，艺术与技术呈现出分离的趋势。
艺术与技术的统一，需要艺术设计的本质来决定。
考虑到艺术设计统一了物资与精神，在价值上表现出审美价值同实用价值之间的结合于统一。
所以在艺术设计的发展中，艺术与技术是不可缺少的两大因素。
在设计当中，只有将艺术与技术因素相互统一起来，才能促进艺术设计发展，才能够将艺术设计推向更高的台阶上。
在艺术设计中，技术是为了艺术而服务的，从而达到美的统一和谐的效果。
反之，艺术在创造艺术作品时，又必须通过技术手段来实现。
但是，无论是一件艺术作品，还是一门艺术，都需要满足艺术美的要求。
也就是说，艺术的最高宗旨在于人与自然的和谐统一。
艺术设计并非简简单单的艺术表现，而是通过深思熟虑，艺术家所产生的灵感，然后再通过某一种组合、某一些技术，从而组成符合形式美的作品，并且能够满足人们审美要求。
所以，无论是艺术设计，还是绘画，艺术与技术是无法分开的整体。
光依靠艺术性，没有技术，艺术品就无法完美完成，变得没有实质；但是光靠技术，没有艺术家的构思和创造，再先进的技术也造就不出作品的“灵魂”。
技术因素在设计审美中的作用
试论技术因素在设计审美中的作用摘要：我们在关注设计理念和设计审美的同时，不能忽略设计的一个根本的且十分重要的物质基础——技术的发展革新及其合理应用。
因为新材料的使用、新工艺的采纳以及新的技术发明和创造不断催生新的设计，重视和了解技术因素在设计审美中发挥的重要作用对于设计而言极为重要。
关键词：技术因素；设计审美中图分类号：j01 文献标识码：ａ文章编号：1005-5312（2012）02-0083-01一、技术的发展以及在设计中的应用1785年瓦特发明了改良蒸汽机，为人类带来了无限动力。
伴随着改良蒸汽机的推广和使用，人类生产方式发生了前所未有的变化。
机械化大生产取代了手工作坊的生产的方式。
机械化，批量化，廉价的工业产品迅速覆盖市场。
这场以科技进步为特征的工业革命使人们的生活方式，价值观念，社会结构产生重大变革，同时也促使了设计从制造业中迅速分离，成为了独立的设计门类。
随着时间的推移，科技的进步直接惠泽到设计产品的生产与使用中，影响到人们日常生活的方方面面，大到航天飞机，城市规划，小到百姓的衣食住行。
（一）新材料在设计中的应用材料是设计作品赖以存在的物质基础，没有罗马人发现和发明的混凝土材料，就无法产生万神庙这样伟大的设计；没有现代工业革命所带来的钢筋、玻璃，何以产生“玻璃盒子”的现代主义风格建筑。
设计师们不能闭门造车，新材料的尝试和应用是实现设计创新的重要手段，并且随着高科技的发展，它的作用将日益突出和重要。
著名的设计大师维纳·潘东1960年设计的“潘东椅”，实现了无数前人尝试使用单件材料一次性模压成型制造椅子的梦想，作品成为潘东最成功的设计。
这正是得益于设计师大胆尝试和使用了塑料这种新材料。
再比如，日本设计师将新型的记忆材料用于儿童餐具的设计之中，使餐具把手随使用它的儿童的拿握姿势而变形，更加符合儿童的使用习惯，从材料创新的角度实现了设计的突破性创新。
还有现今掀起的一股莱卡旋风，这种只用3%就能产生弹力的纤维，经过美国商人的运作，使之成为著名的纺织材料品牌，使得穿莱卡成为一种时尚的生活方式。
试论设计产品的流行和审美
不同的材质 美感。《 考工记》 记载 ： 天有 时， “ 地有 气 ， 有美 ， 有 巧 ， 此 四者 ， 后 可 以为 良。 依 材 工 合 然 ” 靠材料 的性 能和 特点来 表现美 的特 征 自古 已有 。 定材 料经 过组 合 ， 式 结构 表 现 出相 应 的形 形 式 ， 而产 生特定 的功 能 。这 是 一极 其 复 杂而 又相 进 互联 系 的系统 ， 种 互 相联 系 和 互相 作 用 就是 这 一 这
］ 啪
。
产 品设计 的形 式 具 有 审 美 和 使 用 功 能 双 重 属
性 。形 式是产 品功 能 的外 在表 现 ， 其形 式美受 材料 、 结 构 、 艺等技 术 因素 的制 约 。产 品 的外 形 既是 外 工 部构造 的承 担者 ， 又是 内在功 能的传 达者 ， 有这 而所 些 都需 要通过 一定 的材料 来 表 达 ， 同 的材 料具 备 不
统一一样 ， 设计美也是符合特定 目的的功能以其特 有 的表 现力在 与它相 适应 的形态 上被视 觉化 。其本
质不仅 是符 合 目的性 本 身 ， 而且 是 符 合 目的功 能 的 直观体 现 ， 功能表 现 中的美 ＂ 是 嘴。
在谈论 产品设 计 的形 式 的 同时 ， 要把 产 品设 计 的形式 美与 消费者 和 市 场联 系 起 来 ， 要通 过 研 究 市
计” 一词的语意是指“ 设想” “ 与 计划” 是达成行为 ， 目标 的某种 谋划 过程 ｊ ４ 。现代设 计 的范 畴很 广 ， 从 总体上来讲包括三个范 畴： 首先是以社会生产和生 活 资料为 主体 的产 品设计 。如 ： 业产 品设计 、 工 家用 电器设计和服装设计等。其次是以城市环境为主体
设计美学的学科定位、研究对象和特点
设计美学的学科定位、研究对象和特点内容摘要 :本文基于设计美学产生的社会背景,系统分析了当代设计美学的学科定位和研究对象,以及设计美学的基本特点等问题,对我国当代设计美学的发展具有1定的现实指导意义。
关键词:设计美学学科定位研究对象设计美学是在现代设计理论和应用的基础上,结合美学与艺术研究的传统理论而发展起来的1门新兴学科。
设计是1门以技术和艺术为基础并在应用中使2者相结合的边缘性学科,它的研究对象、研究范围和具体应用等都有别于传统的艺术学科。
设计美学作为设计学科的1个理论分支,其理论也与传统的美学艺术研究不同。
因此,它不但在学科定位、研究对象和研究范围上具有自身的特点,不能完全照搬传统的美学理论,而且在现实应用中也有自己独特的要求。
但是,作为1门新兴学科,目前我国对它的研究在理论上比较滞后,在应用上的认识也不足,甚至在很大程度上还将其等同于传统的美学艺术学科。
因此,本文将从理论研究和现实应用出发,对设计美学的学科定位、研究对象和学科特点等问题进行探讨和分析。
1、学科定位任何1门学科都有它赖以产生和发展的基础,要准确把握该学科的定位,就必须明确该学科的基础理论。
就其形成和发展来看,设计美学的产生及发展和现代设计的发展是同步的。
1方面,以技术为核心的工业文明直接导致了现代设计的诞生,现代设计则直接影响了设计美学的产生,促成了它的基本理论的形成。
另1方面,设计美学的研究立足于审美和艺术理论,针对现代设计在审美和艺术上如何与技术结合的问题,提出合理的方式和途径。
设计美学不但是现代工业社会人们对设计普遍需要的产物,也是美学和艺术理论发展到当代社会,突出现实应用化特征的必然。
所以,探讨设计美学的学科定位问题,首先必须从技术和艺术的结合入手。
工业革命以后,技术水平的发展引起了社会生产方式的变化,导致现代工业化生产方式代替了传统的手工生产,人类进入了工业文明时期。
相应地,工业技术的发展引出了1个迫切需要解决的现实问题,即传统手工生产中的审美形式如何与现代工业生产相结合。
浅论设计学中的审美范畴
浅论设计学中的审美范畴审美是人们诉诸感性直观的活动，不论在艺术领域、自然界或日常生活中，凡是作为审美的对象，都具有可感知的形象性。
它与实践活动不同，审美具有超越直接功利性的特点，不以追求某种实用目的的为动机，不能直接满足人的生理的、物质的或功利的需要。
所以说，审美的享受，不是对于对象的享受，而是一种自我的享受。
美是最古老、最核心的审美范畴。
范畴一词是指学科理论中最一般、最基本的概念，它反映着外在于人的客观世界的各种特性和关系。
范畴是人们对事物认识的一种概括，它的内容总是随着人们认识的发展而变化。
因此，范畴体系是建立在逻辑与历史相统一的基础之上。
从美这一核心出发，讲设计领域中不同形态的美概括为相应的审美范畴，由此对这些审美形态的特性和相互关系取得一种规律性的了解。
形式美形式美指事物的形式因素本身的结构关系所产生的的审美价值。
形式美的形态特征很多，其中最基本的一种是多样性统一即和谐，它体现了形式结构的秩序化。
审美价值的存在时以主体需要为依据，以人的审美感受为前提。
一、人的形式感的形成—节奏感、对称和比例节奏感是人的形式感中一个重要的组成部分。
劳动节奏是由社会实践决定的，并被人所感知和掌握，逐渐转化为一种条件反射。
这是一种意识化和心理化过程，开始是一种行为的习得，以后变为一种随意行为，由此产生了人的自我意识的反作用。
但是，这时人对节奏的感知还是与具体劳动过程紧密联系着，节奏本身还不能在生活中产生其他独立的功能，也不能在其他方面被普遍应用。
对称和比例所以构成形式美，也与人的活动方式直接相关。
此外色彩感的形成也经历了从生产和生活实践到文化积淀的过程。
二、形式因素的表现性和情感意蕴形式美是对美的形式的知觉抽象和概括。
一般的审美形式是与它所反映的物象的具体内容融合在一起的。
艺术正是从审美形式的独特眼光去发现生活和表现生活的。
移情说和完形心理学对形式因素和情感表现各有不同的解释。
形式美的表现性，其主要特征在于形式因素自身的性格特征。
试论科技与审美的关系
试论科技与审美的关系——以IPHONE手机为例关键词：苹果iphone 科技设计审美正文：首先阐明一个立场：我认为科技的发展是以人的意识为主导的。
因此科技与审美的关系，我认为是科技发展的方向受到人们审美观念的影响的。
而苹果公司之所以在商业上取得极大的成功，与其重头产品iPhone的热销离不开。
iPhone有着出色的工艺设计，人机交互界面也极富美感，整体使用体验非常良好。
堪称是用尖端科技制造出的艺术品。
一、产品分析历代iPhone的机身设计与同时代产品相比，都堪称惊艳，从4代开始，玻璃面板与金属边框的经典元素成了手机科技感时尚感的代表，无论是触觉还是视觉，前后一致的玻璃面板能给人带来一种对称、协调的感受，而对称性正是美学的经典原则之一，玻璃面板也颠覆了我们对玻璃材料脆弱的概念，使手机带了一丝灵动的感觉。
最值得称道的应该是iPhone 的home键设计，一个按键结合触屏颠覆了手机出现以来以键盘为主的操作方式，点、划、触摸的操纵方式也更贴合人性，因此iPhone也是一只贴合人性的手机。
父母辈常见的情况是新潮电子产品不知如何使用，于是站在了便捷生活的门口进不来，iPhone的简单易用的操作方式，将一大批不适应复杂高科技产品的人们引进了移动生活的大门①。
作为一个科幻爱好者，众多科幻电影中出现的触屏操作设备给我留下了深刻的印象：《星际迷航》舰长主控台，《现代启示录》汤姆克鲁斯的腕上PDA，《时空通缉令》李连杰的触屏时空穿梭机，炫酷的触屏操作方式给幼时的我留下了深刻的印象。
当nokia5800作为第一代触屏机出现在我们生活中，我感觉到多大不同，只是将按键显示在屏幕上。
当iPhone3出现在我的视野中，我才觉得科幻设备正在一步一步走进现实。
科技能令人们审美观发生改变，而审美观也能指引科技发展的趋势。
二、科幻走进现实近年来触屏已经一步一步进入我们生活的方方面面，在科幻作品中，已经不能单纯用触屏操作方式体现超前的时代感，于是又出现了全息显示、3D投影、虚拟现实等超时代的技术，这些技术将人与信息互动带入了一个更人性化、直觉化的时代。
传统文化艺术元素在平面设计中的体现论文
传统文化艺术元素在平面设计中的体现论文传统文化艺术元素在平面设计中的体现论文我国传统文化是经过历史长河洗礼而流传下来的，是我国文化的瑰宝。
传统文化博大精深，具有海纳百川之心胸，蕴含了各具特色的艺术文化元素。
平面设计是一种依据现代技术和艺术而发展的新兴行业，在现代平面设计中注入传统文化艺术元素，为设计提供了源源不尽的设计资源和灵感，为现代平面设计提供了坚实的后盾。
但是在平面设计中融入传统文化艺术元素，并不是对传统文化艺术的照搬，而是要经过筛选和加工，选择合适的元素，与现代设计进行融会贯通，使平面设计拥有自己的灵魂。
［1］1中国传统文化艺术元素在平面设计中的应用现状随着经济全球化的深入发展，各国之间的交流已经不再局限于经济的交流，文化交流也出现在世界发展的潮流中，各国的文化元素在世界中都有了新的发展和应用。
我国文化在当今开放的世界格局中传播的范围更加广阔，影响力也越来越大，在世界艺术舞台上也不断刮起阵阵中国风，中国元素逐渐得到世界艺术的认可和应用。
我国的平面设计较世界其他各国相比起步是比较晚的，缺乏一定的文化底蕴，在设计中虽然尝试运用我国传统艺术元素，但是始终把握不住艺术的核心因素，不能彰显我国传统艺术文化的磅礴和精深。
主要原因还在于设计者对我国传统文化艺术缺乏深入的了解，没有到达艺术的核心，一味地顺应潮流，只会被潮流所抛弃。
［2］因此，设计出的作品并没有引起很大的反响，也不具有太高的审美价值。
在传统文化艺术与现代平面设计的碰撞中，设计师也逐渐探索出了传统文化艺术与现代设计相融合的有效渠道，对传统文化进行了更好更深刻的理解，掌握现代文化的发展规律，进行了深入、细致的融合，从而是设计出的作品具有更高深的文化内涵与艺术特色。
2中国传统文化艺术元素在平面设计中的彰显和体现2.1中国传统文化色彩艺术元素在平面设计中的彰显和体现中国传统文化艺术元素与平面设计是一种内在交融，帮助作品体现出其设计理念和内涵。
现代平面设计中，不同的色彩运用是不同时代的标志和象征。
浅析技术因素在设计审美中的作用
浅析技术 因素在设计审美中的作 用
文 ／张熙茹
在人 类诞生之初 ，人们就 已经有 了一些浅薄的审美意识 。但是 ，人类最早的审美活动是在生 产劳 动中逐渐形成 的。生产 中进行 的各种设计就是 一种 审美 的涤 荡过程 ，而技术因素在设计审美 中的主导地位是勿庸置疑的 ，技术因素和设 计审美相辅相成 互为依存 。在设计审美的基础 上达
到人 与物 的和谐 。
根本 。 设 计 ，是 就 人 们 将 自 己所 处 的 文 化 环 境 、文 化 属 性 、 时
一
、
什么是审美和设计审美
代 、 个人 修 养 等 通 过 一 种 非 文 学 的 方 式 表 达 出 来 的 活 动 可 以
（ ）什么是审美 一
丰 富人们 生活 的一种意识行 为。 它是一 门综合性极强 的学科 ． 它
早 的 审 美 活 动 并 不 是 像 现 在 这 样 主要 体 现 在 艺 术 活 动 中 ．而 是 成果既是物质的又是精 神的。
体现 在生产劳动 中。 从某种意 义上讲 ， 生产劳动是审美 的母亲
最 早 的 美 与 美 感 都 孕 育 在 生产 劳 动 中 。
而设计 审美则是 以设计 为基础 ， 综合 了功能 、 学、文化 、 科 历史 、 艺术 、材料 ． 工艺 、 风格等 因素。它是设计美感的集中体
美永远是 对人 来说 的 ，离开人 ，离开人的情感 ，就 无所 谓 涉及 到 历 史 、 文 化 、社 会 、经 济 、市 场 、科 技 等 诸 多方 面 的 因 美与不美 。所 以说 ，审美就 是人们对 美的看法 ，它是人 类的一 素 。它 不 仅 仅 限 于 艺 术 方 面 ． 政 治 、 济 、军 事 、 理 等 方 面 在 经 管 个独特 的、必不可少的精神活动 。
试论设计审美的价值判断
学， 功能与形式 ， 技术 与艺术 的高度 有机 统一。审美设 计活动
即艺术设计活动 既不是单 纯的工程 技术 ，也不是纯粹的艺术 创作 ， 而是能把科学的理性和艺术的感性相融合 ， 把实用功能 和精神功能统一 的具有创造性的复杂劳动。 一方面 ， 审美的设 计与物质生产 、 生活 、 环境 紧密联 系 ， 把审美这类 精神追求 寓 于物质 的功能 中， 创 造出为人 服务 的经济实用的产品。 另一方
中图分 类号 ． Ｊ ０ ５ 文 献标识 码 ： Ａ 文章 编号 ： １ ０ ０ ５ — ５ ３ １ ２ （ ２ ０ １ ３ ） ２ ６ — ０ ０ ４ ９ — ０ ２
“ 设计是 现代人们 社会生 活 中不 脱离 实际功 利 、 不脱离 物质生产和使用 的寓精神 于物质的一种新 的审美活动 ，而设 计 审美 能把美学原理运用 于生产技术领域 ，使美学和技术达
神活动 。 基 于信息 时代社会分工与文化多元的选择 ， 它应该 既
是科技人文理性意义上 的延伸 ，又是社会生 活文 化价值上 现
期、 社会群体 和地 区环境 中所形 成的对美的基本认识和看法 ，
以及 由此 指导下 的审美 意识 、 审美趣味 、 审美心理特征 等 ， 它
实化 、 境域 化结合 的当代 审美范畴 。 设计 审美作为不同于纯艺 术 审美 的活动 ， 既含 有美 学因素又含有科学因素 ， 但两 者一样
面 ，善于发现和创造的人们开始在器物使用价值之外探索其
欣赏价值和美感 ， 且不 同时代形成了不同的审美观念 。 如果说 设计是人类科技 与艺术相结合 的一种物质创造 ，那么审美是 艺术创造的显著标 志。比如现代 手机 品牌层 出不穷 ， 手机 的功
到和谐 统一的境界 。” ？ ？ ？ 工业 革命 后美学被人们 引入到 了 日
设计鉴赏在设计中重要性论文
浅谈设计鉴赏在设计中的重要性摘要：本文通过对设计鉴赏的定义，提出在产品设计中设计鉴赏的作用与条件，及鉴赏者的心理。
说明了设计鉴赏在设计环节中的重要性，只有设计的产品进入设计鉴赏环节进行考验，才是完整的设计。
从而促进设计过程的系统化。
abstract： this text hold that the main content of design acceptance are design appreciation and design criticism according to the definition of design acceptance， and has explained it in detail. it proposes that design acceptance is important in the course of design. the product that only is tested in the course of design acceptance is the intact design. that can promote design process systematized.关键词：设计；鉴赏；审美key words： design；appreciation；esthetic sense中图分类号：tb47 文献标识码：a 文章编号：1006-4311（2012）31-0030-021 设计与审美审美，从本质上是感性与理性统一的复杂的心理活动，欣赏者根据自己的生活经历、文化素养等，在对审美客体有所理解的基础上，通过感知、想象、情感、思维等心理活动，对审美客体进行再创造，构成脑中的审美意象，唤起美感。
审美能力受两方面因素影响。
首先，它是人人天生就具有的能力，每个人都有自己独特的审美观，不是模仿得到的。
其次，外界环境可以促使发展这种能力，或者抹杀了这种能力。
试论设计审美的价值判断
《 大不列颠 百科全书 的解释 ：“ 设计是进 行某种创造时 ， 计 划、 为 人们的视觉 比其他感 觉器官都要发达 ， 对 于来 自生存环境 中
居 民生 活的关系等不断提 出了亟待 解决 的现 实问题 。因此 ，拉 本身拓展到建筑 与人的关系 ， 文物 建筑保护的策略和 方法也在
斯 金的观点在实践 中被不断地 突破 和调 整 ， 文物建筑保护 的相 不断系统化 、细致化 。上述的 宣言、宪章 、条例 无一 不是想通 关规定不断拓展 出更 大的保护范围、更细致 的保 护类别和更严 过手 段性的规定 绕过历 史真 实和艺术 真实之 间的冲突和 矛盾 ， 密的保护措施 ，企图通过 形成规定 、达成共识来 接近 建筑保护 但是在 既定的 “ 历史价 值”与 “ 艺 术价 值”的二元评价标准面 的原真性 。 拉斯金 观点中的 “ 真 实”是通过对 “ 非真实 ”的虚构 、臆 前 ，它们仍然显得 力不从 心。
对正确 的处 理方式进行规定 。各国文化 背景的差异和保护 实践 的现 实必将促使保护规定的爆炸式增长 ， 甚至使其突破该 保护
【 ２ Ⅱ 德】 汉诺一 沃尔特－ 克鲁夫特 建筑理论史——从维特鲁威到现在【 Ｍ 】 ． 王贵祥译 北京：中国建筑工业出版社，２ ０ ０ ５ ２ ０ ９ 页
一
要 讨论所谓 “ 设计审美” ，有 必要先将 “ 审美”和 “ 设计”
分别 阐释。审美设 计与设计 审美是客观 见诸主观 的感性活 动 ，
也是 由感性 到理 性的创造活动… 。所谓 “ 设计 ” ，引用第十五版
审美价值
提到设计 审美 ，首先考虑到 的 自然是 产品的视觉效果 。因
进一步制定 出 奈 良原真性文件 ，阐发 了 “ 原真性”概念 ，并
”因素“在音乐创作中的重要性是什么？
”因素“在音乐创作中的重要性是什么？一、情感因素音乐创作中的情感因素是至关重要的。
音乐是一种表达情感的艺术形式，通过音乐，作曲家可以将自己内心深处的情感传达给听众。
情感是音乐的灵魂，它能够触动人心，引起人们共鸣。
作曲家在进行创作时，应该能够深刻地感受到自己所要表达的情感，并将其转化为音乐语言。
只有通过情感的表达，音乐才能够带给听众真实和深刻的体验。
二、技术因素技术因素在音乐创作中同样起着重要的作用。
音乐是一门艺术，需要具备一定的技术基础才能进行创作。
作曲家需要掌握音乐理论知识和乐器演奏技巧，才能将自己的创意转化为音乐作品。
技术的运用可以使作品更加丰富多样，充分展示作曲家的才华和创造力。
三、文化因素文化因素对音乐创作的影响不可忽视。
音乐是一种文化的表达形式，不同的文化背景会对音乐的风格和创作方式产生深远影响。
作曲家在创作中应该注重对于自己所处文化的了解和把握，以使自己的音乐作品更具独特的文化特色。
同时，了解其他文化的音乐也能够拓宽视野，为作品创作带来新的灵感。
四、个人经历因素个人经历是音乐创作中的重要因素之一。
每个人都有自己独特的经历和人生故事，这些经历可以成为音乐创作的灵感源泉。
作曲家可以通过音乐来表达自己的成长经历、人生感悟以及对社会现象的思考。
个人经历因素使得音乐作品具有了个性和独特性，从而使其与众不同。
五、时代因素时代因素是音乐创作中不可忽视的要素。
音乐作为艺术形式，与时代的发展密切相关。
不同的时代背景、社会环境和人们的审美观念都会对音乐的创作产生影响。
作曲家需要关注时代的变化和潮流，在音乐创作中融入当下的思想和情感，以使作品与时俱进。
综上所述，因素在音乐创作中的重要性不可低估。
情感因素使得音乐充满了生命力和情感共鸣；技术因素让音乐作品更加丰富多样；文化因素赋予音乐独特的风格和韵味；个人经历因素让作品具有个性和深度；时代因素使得音乐与时俱进。
只有将这些因素融合起来，作曲家才能创作出真正具有深度和影响力的音乐作品。
技术因素在设计审美中作用(1)论文
论技术因素在设计审美中的作用摘要：艺术设计的发展早已超出单纯的艺术的范畴，而与技术密切的相关，当一种新的技术出现时，就会在相应的设计中应用，同时当人们产生一种新的设计构想时，也会催生一种新的技术的出现。
因此，在一定的条件之下，技术和艺术是相互渗透，相互促进相互影响的。
通过对三个重要时期分析，说明了技术在设计审美中起到了促进推动的作用，只有把握好技术与艺术之间的平衡，才能提高设计的审美价值和功能作用。
关键词：艺术设计；技术；艺术中图分类号：j01 文献标识码：ａ文章编号：1005-5312（2010）24-0135-01自从人类能够造物以来，可以说技术和艺术一直是交织在一起共同发展的。
正如恩格斯所说，没有了手就没有了社会，没有了技术，也就没有了艺术，而且是没有了真正的艺术，同样，一件技术上很好，但却没有艺术品位的作品，恐怕也不能算一种真正的艺术品。
如果说技术是基础，艺术就好比是灵魂。
艺术设计在长期的历史过程中呈现出多样性的风格及样式，这自然要归功于不同的地域和不同的民族都在进行着适合自身发展的造物活动，从而使艺术设计不但注重功能的合理性，同时还兼顾一定的审美价值，因为它既不是单纯功能的创造发明，也不是单纯精神的艺术创作，而是两者完美的结合。
作为人类的造物，所有设计的出发点和目的都理应满足人的需求，为人类带来舒适和便利，这里所强调的满足人的需求包括两方面的内容，即功能与审美。
那么进一步分析不难看出功能合理性所依赖的是科学技术，审美价值所依赖的则是艺术，技术偏重于理性，以客观为主；而艺术则更加偏重感性，以主观为主;技术是表现艺术的，艺术则通过技术来传达。
同时，艺术设计中凝结的的美和审美也不是一成不变的，而是随着社会实践的发展而发展，随着时代的变化而变化的。
在历史的发展进程中，美的创造受到社会生产力水平的制约。
一、手工业时代：技术与艺术的共存与发展其实在最初，技术和艺术是融为一体的，并没有严格的划分界线，人既是造物的设计者同时也是制造者。
“读图转向”与大学生审美教育问题探讨——多媒体技术在美学教学中使用的限制性因素分析
象 性，其丰 富的思想 构成 了古典美学 的基本 内容 ，却 不能通过 多媒体技术得 到 展现 。但是 作为大 学生 ，尤其 是文科 专业 的大学生 ，又不能放弃 对古典美学 的 学 习， 因为美学研 究的基本 路径是 由这些伟 大的哲学 家们开启 的，换言之 ，没 有 这里的哲 学基础 ，就无法对 美学 学科做 出完整的把 握， 当然 也无法理解 古典
的边 界，致使 审美教育过 程中 出现 读图与读 文字之 间的断 裂、个体 的审美体 验 流 于简 单、肤 浅的 “ 看懂 ”、直接 的视觉 图像呈现对 深刻 的美学 思想的替代 等 现象 ，使大学 生审美教育 处于浅层 次、低 水平重复 的境地 。因此 结合美学 的学 科特性 、教学 过程的生命 特性 、以及师生 的视觉素养 等 因素，探讨 多媒体 技术
途径。
［ 关键词］ 图转向 读
多媒 体技术
学科特点
视觉素养
中图分类号： Ｇ ３ 文献标 识码：Ａ 文章编号 ：１ ０ — １Ｘ（０ ８ １ （） ０ ８ — ２ ４４ ０９ ９４ ２０） ２ａ一０ ４０
无论 我们 喜 欢与 否 ，我 们 都 已经 生 活在 图 像 时代 ， 也无 论 我们 愿 意 与 否， “ 文字 ”式 的阅读方式 正在逐渐 让位于 “ 图像 ”式的 阅读 方式 。正如 《 学 会生存 教育世 界的今天和 明天 》里所 写： “ 过图像 进行传播 已经发 展到 了空 通 前 的规模 。一切视 觉的表达方 式正 在侵入每 一个人 的世界 ，正在渗透 到全部 的 现代生活 方式 。无 论作为 知识的媒 体，还是 作为娱乐 和科研 的工具 ，形象在今 天 的文化 活动 的各个 阶段 都表 现 了出来 。”伴 随着这 种 阅读方 式 的 “ 图 转 读 向”，多媒体技术 以其 图像 呈现 的绝对优势 ， 已经成 为教 学中 占据主 导地位 的 教学手段 。一方面 ， 国家 教育主管 部门在对 各级各类 学校进行 教学质 量评估 过 程 中，都把有没有 多媒体 技术设备 、使用率 如何等作 为十分 重要 的衡 量指标 ， 积极从 体制上推进 多媒体 技术的广 泛使用 ，另一方面 ，学 界结合教 学实践 ，也 对 多媒 体技术 的使 用 问题进 行着深 入的研 究。然而 ，众多研 究者关注 的焦 点主 要在软 件开发 （ 各种更 加人性化 的程序设 计 ）和 实际应 用技术及 经验总 结等 如 层面 ，很少注意 到多媒体 技术与学 科特性 、教学过程 以及 师生的视 觉素养之 间 的关 系 （ 笔者借助 期刊 网进行相关 研究成 果检索时 ， 以关键 词 “ 多媒体 ”进 行 检 索时，从 １７—０８ ９９２０年有 ９３９ ８３ 条记录 ，而 以 “ 多媒 体 ”和 “ 学科特 性 ”为关 键词进 行检索 时， １７—０８ ９９ ２０年只有 ７ 条记录 ，可见人 们对此 问题 的关注是非 常 不够 的） ，特 别是在审美 教育过程 中，大量 的艺术 作品通 过多媒体 技术呈现 在
如何做建筑设计技术方案设计理念
建筑设计技术方案设计理念一、设计理念概述建筑设计是一个复杂的过程，需要结合建筑功能、环境因素、经济预算等多方面因素进行综合考虑。
在设计过程中，需要明确设计理念，根据项目要求和特点确定设计方向，从而达到设计目标。
本文将探讨建筑设计技术方案的设计理念，包括设计原则、设计方法和设计思路等方面的内容。
二、设计原则1.功能性原则：建筑首先要满足其基本功能需求。
设计师要根据建筑的使用性质和功能需求来确定空间布局、功能分区等设计要素，确保建筑达到最佳使用效果。
2.美学原则：建筑是艺术的载体，设计应该追求美学效果。
设计师要考虑建筑的整体形式、外观和内部装饰等方面，使建筑具有艺术感和审美价值。
3.环境适应性原则：建筑设计应该考虑环境因素，包括自然环境和城市环境等。
设计师要根据项目所处位置的气候特点、地形地貌等，合理选择建筑材料和技术，确保建筑与周围环境协调一致。
4.可持续发展原则：建筑设计要符合可持续发展原则，考虑建筑对环境和社会的影响。
设计师应该注重节能减排、资源循环利用等方面的设计，为建筑的可持续发展提供保障。
5.创新性原则：建筑设计应该具有创新性，追求独特性和个性化。
设计师要敢于突破传统设计模式，尝试新的设计理念和技术手段，创造出具有创新性的建筑作品。
三、设计方法1.分析阶段：在设计之前，需要对项目进行充分的调研和分析。
设计师要了解项目的基本情况、需求和限制条件，综合考虑各种因素，为后续设计提供依据。
2.概念设计阶段：在分析的基础上，设计师要进行概念设计。
通过对建筑功能、空间布局、形式特征等方面进行探讨和设计，形成初步的设计构想。
3.方案设计阶段：在概念设计的基础上，设计师要进行方案设计。
根据项目需求和设计理念，细化设计方案，确定各个设计要素的具体内容和实现方法。
4.深化设计阶段：在方案设计的基础上，设计师要进行深化设计。
对设计方案进行细节完善和技术优化，确保建筑设计满足施工和使用的要求。
5.施工图设计阶段：最后，设计师要进行施工图设计。
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试论技术因素在设计审美中的作用
作者：徐文杰
来源：《文艺生活·文艺理论》2011年第02期
摘要：通常所说的技术因素，主要指的是科学技术这一范畴，科学技术是设计得以进行的基础，设计是科学技术实现为人类服务这一目标的手段，而随之形成的设计审美观及其水平的不断提高更离不开科学技术的发展：设计审美观的实现及其发展离不开科学技术提供的技术方面的支持；设计审美能力的提高离不开科学技术发展所提供的物质方面的保证；设计审美空间及其表现形式的拓展更离不开科学技术发展所带来的各种新材料、新技术的应用。
关键词：科技；设计审美；技术美；物质材料
中图分类号：J01 文献标识码：Ａ文章编号：1005-5312（2011）05-0058-01
所谓技术因素，是个很大的概念，而我们通常所说的技术因素，主要指的是科学技术这个基本范畴，它的的具体内容可以理解为以下三个方面：自然科学、技术科学，以及人类在实践积累的关于自然科学和技术科学方面的经验。
人类的科学技术水平往往取决于人类对自然规律认识的广度和深度，这是一个渐次加深的过程。
阐述设计审美，有必要将设计与审美分而述之。
设计是从人的本质的角度，将技术纳入了美的视野，从而使设计美学领域拓展到了技术层面。
而设计与艺术原本的渊源关系，使它本身获得了美学性质。
可以说，设计是功能和审美的对立统一，设计审美与技术因素是一有机统一体。
科学技术是设计得以进行的基础，设计是科学技术实现为人类服务这一目标的手段，而随之形成的设计审美观及其水平的不断提高更离不开科学技术的发展。
科技因素（本文主要指科学技术）对设计审美的作用可以从以下几个方面来阐述：
一、设计审美观的实现及其发展离不开科学技术提供的技术方面的支持，并由此产生了技术美
科学技术的发展是一个极为丰富的历时性过程，而在设计艺术的发展演变过程中，科学技术被广泛使用于其中，并为其提供了技术方面的支持，大大地推进了设计艺术的发展，也为设计审美能力的实现提供了可能，并不断的推动人们的设计审美能力的提高。
在此过程中，人们渐渐把审美引入到技术活动中，用审美的眼光，去衡量产品效用功能与精神功能、使用价值与审美价值相互统一的深度，由此产生了技术美——是一种潜藏着物质功能的美，技术美也无处不在。
例如我国著名的陶瓷中心景德镇陶瓷业的不断发展就是基于技术的进步才不断发展壮大的。
基于科学技术的不断进步，人们的设计审美观念也相应的发生着变化。
从新石器时期的彩陶、商代的原始瓷、隋唐的秘色瓷到现代的高温釉上彩，可以看出技术革新对陶瓷艺术的推动作用，也满足了陶瓷设计审美不断变化的需求。
人们对漆工艺的设计审美能力在科学技术不断发展的基础上也在不断的提高。
从八千年前古素质朴的朱漆木碗到后来色泽鲜明的战国彩绘漆瑟残片、精巧雅致的秦代的彩绘鱼鹭纹漆盂，乃至现代工艺独特、千姿万态的新型画种——现代漆画（图一）的产生，都是在科学技术不断发展进步的基础上，随着人们设计审美观念的变化不断产生和发展的。
假如科技不发展、不进步，那么我国的漆工艺还可能在古代社会的制漆水平上徘徊，哪会出现多姿多彩的现代漆画?人们的设计审美水平也就无从提高。
尤其是在上海即将举行的世博会中，标志性建筑——中国馆(图二)的设计引入了当今最先进的科技成果，采用了各种新技术和新材料，整个设计也符合环保节能的新理念。
而且中国馆建筑具有很强的审美性，既具有我国典型的民族特色，又具有很强的现代感。
中国馆的设计集功能与审美于一身，功能性极强，美感也表现的非常充分，能够实现这一优秀的设计都是因为有强有力的科学技术因素作为保证，其设计观念和审美理念才能得到实现。
二、设计审美能力的提高离不开科学技术发展所带来的丰富的物质材料，为其提供了物质方面的保证
物质材料是设计进行的载体，是实现人们设计审美意向的必要前提。
回顾人类造物史，随着新型材料被发现、发明、应用与推广，人们关于材料的原有观念逐渐改变，引起了设计以及随之而来的设计审美观念的根本革命。
随着新课题的不断产生和随之解决，促成了设计艺术的进步，以前认为不可能的设想如今变成了现实，也就能够引起人们的审美能力随之发生革命性的变化。
英国工业革命时期的代表性建筑“水晶宫”（图三），是仿照当时建造的植物园温室和铁路站棚的方式设计，大部分为钢铁结构，外墙和屋面均为玻璃，整个建筑通体透明，宽敞明亮，外形奇特，别具一格，体现了当时超前的设计审美观。
那么，正是由于钢铁、玻璃材料在当时的发明与应用，才使得水晶宫的设计理念得以实现，水晶宫在当时才体现出了独特的设计审美意识。
以前只会出现在梦境和幻想中的计算机，随着新型材料(比如高分子合成塑料、合成材料)的出现和技术的成熟，现在已经变得相当普及，而且随着技术和材料的不断革新，除了重视它的功能美之外，也越来越迎合大众的设计审美需求，重视其形式美与艺术美，出现了许多外形美观奇特的新机型。
随着高科技的不断发展，新的装饰材料层出不穷，诸如各种有机玻璃、塑料产品﹑高分子合成材料等。
多功能、集成化、智能化、无污染、无公害天然的理想材料也相当普及，使得我
们现在的室内设计、景观设计及公共艺术设计在材料选择方面有了更加关阔的空间，也能够满足现代社会中人们不断提高的的审美需求。
三、设计审美空间及其表现形式的拓展更离不开科学技术的发展所带来的各种新技术、新材料的应用
借助于科学技术手段，人们设计审美观念的变化会引导形成多样的设计风格，也就是形成各式各样的形式美。
加之当今社会，随着科学技术的不断发展，各种新材料、新技术层出不穷，大大地拓展了人们的设计审美空间及表现形式。
人们尽情享受着科技进步带来的生活质量的提高及设计审美面的拓宽。
钢筋水泥和混凝土在建筑领域的广泛应用，并没有使世界各地的建筑千篇一律，相反，各个国家都具有自己的特色建筑，比如法国巴黎的艾菲尔铁塔、澳大利亚悉尼歌剧院（图四）、我国的天安门等，这些建筑别具一格、各具特色。
当今社会各种建筑流派也层出不穷，诸如构成派、立体派、表现派、未来派和风格派等。
随着科学技术的不断进步，钢筋水泥、混凝土、建筑技术这些新材料和新技术的广泛应用，人们的设计审美面得到进一步拓宽，设计审美空间及其表现形式不断拓展。
高分子装饰材料和纳米技术的使用，通过室内空间的布局、家具的摆放、材料的质感、线条的运用和色彩的搭配，营造出温馨舒适的室内环境。
并根据业主的喜好、客观的室内外环境，设计出来千姿万化的室内空间环境(图五)，也形成了各式各样的设计手法，诸如中国古典风格、欧式传统风格、现代主义风格和后现代主义风格等，大大的拓宽了现代人的设计审美观。
随着科技的不断进步，陶瓷艺术也从原来实用型的器物制作转向观赏型为主的艺术制作，并广泛应用于室内工艺品装饰或成为现代各式壁画或公共艺术的主要载体与材料，大大拓宽了其审美表现形式。
总之, 设计审美观及其水平的不断提高离不开科学技术的发展。
设计审美观的实现及其发展离不开科学技术提供的技术方面的支持；设计审美能力的提高离不开科学技术发展所带来的丰富的物质材料,为其提供了物质方面的保证；设计审美空间及其表现形式的拓展更离不开科学技术的发展所带来的各种新技术﹑新材料的应用。
参考文献：
[1]李超德.设计美学[M].安徽美术出版社，2004.
[2]诸葛凯.设计艺术学十讲[M].山东画报出版社，2006.
[3]钱正坤.关于科学、技术与设计的反思[J].装饰，2004.。