现代艺术思潮 名词解释

现代艺术思潮

一名词解释

1.未来主义：第一次世界大战之前首先在意大利出现的文艺流派，1909年意大利马里内蒂倡始的。具有强烈的反传统倾向，热衷现代生活的运动、变化、速度，否定一些文艺规律和传统，表现出对未来社会的追求和热切向往，宣称要创造一种全新的未来艺术。

2.悉尼歌剧院：澳大利亚一座富有个性的建筑作品。是20世纪最具特色的建筑之一，也是世界著名的表演艺术中心，该剧院设计者为丹麦设计师约恩·乌松，位于贝尼朗岛，面临大海，被设计成贝壳型。2007年被联合国教科文组织评为世界文化遗产，

3.埃菲尔铁塔：为法国政府为庆祝法国大革命100周年，在巴黎建造一座作的永久性纪念塔。选定桥梁工程师埃菲尔。设计以钢架结构而成，高300米。埃菲尔铁塔在现代美学上的意义今天已经得到普遍承认，它解开了现代审美的新篇章，是现代美学和现代艺术新纪元的伟大起点之一。

4.纳比派：纳比派，法国的艺术社团，其主要成员是巴黎朱利安美术学院的学生。纳比派受了高更的艺术影响而从事新的探索发展：导致了象征主义的庄严、简约化和变形的装饰风格。

5.维也纳分离派：是19世纪后期至20世纪前期新艺术运动在奥地利的支流。该流派反对当时相对保守的维也纳学院派，他们没有明确的纲领，指是思想、类型相近的艺术一群。其设计风格颇为大胆独特，往往采用一种抽象的表现形式，是追求艺术实用性合理性的新艺术流派。

6.“青骑士”：20世纪初在慕尼黑活跃的表现主义集团，成员有康定斯基、马尔凯、克利等。青骑士集团多采用抒情的抽象语言，对不可见的内在精神更感兴趣，希望给这种内在精神以一种可见的形和色。从而把艺术和深刻的精神内容融为一体。

7、光效应艺术：它是20世纪60年代流行于欧美的一种利用光学的感觉加强绘画效果的抽象艺术。他们的目的是要通过各种不同的纹样和色彩，利用观众的视觉变化来造成一种幻觉效果。他们是打破了纯绘画艺术和装饰图案艺术之间的界限，对工艺美术银幕艺术，广告艺术和建筑艺术都产生了较大的影响。代表比亚齐、赖利等。

8.构成主义：20世纪初构成主义兴起于俄国的艺术运动。是指运用不通材料制作和悬挂结合成的雕塑。强调的是空间中的势，而不是传统雕塑着重的体积量感。后来将这一观念用于建筑和机械设计，代表艺术家塔特林，代表作《第三国际纪念碑》。构成主义对现代设计与建筑产生重要影响。

9.布朗库西：（1876--1957）是现代雕塑史上一位承前启后的大师，是继罗丹之后对世界产生深远影响的艺术大家。他的雕塑注重造形与材质，作品流露出结实的造型和赋予思考的、独特的创作思维。他以现代手法结合罗马尼亚民间木雕艺术特点，形成独特的象征主义风格，被视为现代抽象雕塑之父。

10.考尔德：（1898--1976）20世纪美国现代雕塑家。以“活动雕塑”驰名于世。受抽象主义理论影响，开始制作以抽象形态组成的、可以由机器牵动的金属雕塑。通过不断更换位置和方向，随之不断出现新的形态，给人以多种多样的感受。他的活动雕塑打破了雕塑的静态法则，并使之成为工业制品，广泛应用于室内外环境之中。

11.多媒体艺术：多媒体艺术是20世纪诞生的艺术形式，采用多样性现代媒体实施艺术创作，包括现代媒体和现代媒介两部分。使艺术向所有可了解的媒介和社会关系延伸，是当代艺术的主流样式。

12劳特雷克：（1864--1901）他的贡献在于发现了以描绘性线条来完成平涂色块的可能，以色彩的抽象造型能力来控制画面的形式因素。他的艺术是链接19世界末实验性绘画和10世纪初表现主义的桥梁。

13.荷兰风格派：荷兰风格派又称新造型主义画派，于1917~1928年由蒙德里安等人在荷兰创立的几何抽象主义画派。以《风格》杂志为中心，因此而得名。其绘画宗旨是只用单纯的色彩和几何形象来表现纯粹的精神。

14《格尔尼卡》：立体派代表作，是毕加索为西班牙展览馆而创作。此画结合立体主义、超现实主义风格。运用象征性手法表现出悲剧气氛，松散零乱,象轰炸后支离破碎的景象，:黑、白与灰色给人阴森恐怖的感觉,烘托出悲惨的气氛。抽象与象征性相结合,表达作者对法西斯暴行表示强烈抗议.

15莫罗：（1826--1898）法国象征主义画家，他的许多作品以神话和圣经过时为题材，以其明亮的色彩和充满梦幻的激情著称。莫罗的艺术反映了流行于19世纪末期的令人扑朔迷离的神秘主义，并使作品具有象征性。

16.劳申伯格：（1925--2008）是美国波普艺术的代表人物之一，他利用废品、实物、照片等组成画面，再用颜色作些拼合或涂绘，其目的是要打破传统的绘画、雕塑与工艺的界限。创造了著名的“综合绘画”，并逐渐发展为三度空间的“拼合艺术”，也使美国波普艺术正式获得国际承认。

17阿旺桥：位于法国南部，19世纪末后印象派画家高更离开巴黎到此居住，期间创作了《黄色基督》、《听讲倒后的幻觉》等作品。高更身边一批青年艺术家组成“阿旺桥画派”。逐步开始和深入“综合主义”的探索。注重色彩和线条的装饰效果，强调无纵深的二位模式。

18莫迪利阿尼：（1918-1920)深受现代主义思潮的影响，他善于用线来驾驭体面关系，在柔和协调的变形中表现出优雅的情趣。他将雕塑造型因素转移到平面绘画中，把简练明快、纤细流畅的线条与近乎平涂的色面相结合，表现人体的量感和生命。他找到了一种既是图像又是装饰风格的线的艺术语言。代表作《侧卧的女裸体》

19朗香教堂：位于法国东部群山之中，被誉为20世纪最杰出的宗教建筑，由法国建筑大师勒·柯布西耶设计建造。他把重点放在建筑造型上和建筑形体给人的感受上。运用象征性手法，以奇特的歪曲造型隐喻人的某种神秘超常的精神和情绪。既带有地中海特色又具有原始人居住的粗狂性格，并融入了现代神秘主义的情调。

20蓬皮社艺术中心：蓬皮社文化艺术中心建于1977年，以法国总统乔治·蓬皮杜之名命名。主题为六层钢结构建筑，钢柱、钢梁、桁架和拉杆等结构构件都裸露在建筑物的表面，甚至货运电梯、电梯、电缆、上下水管道等也置于临街立面上，并漆成大红大绿的颜色，临街一米外观很像一座化工厂。设计者为英国建筑师罗杰斯与意大利建筑师皮阿诺。这座建筑是高技术派建筑风格的代表作。

21达达主义：一战（1916--1923）期间在瑞士苏黎世出现，影响波及欧美各国。达达主义是一种无政府主义的艺术运动，反对战争、反对权威和反对传统，同时也反对一切。达达的虚无主义和反对传统的精神，贯穿在整个西方现代文艺的进程之中，在平面的绘画中采用拼贴手法，把偶然性、机遇性运用在美术创作中，是达达主义对现代美术的贡献。

22贾科梅蒂：（1901～1966）瑞士超现实以及存在主义雕塑大师，他的雕塑、绘画及素描，都源于他对人物形象的独特观点，也反映出20世纪人类的软弱与不堪一击。他以火柴杆式细如豆芽的人物造型，象征被战火烧焦了的人们，以揭示战争的罪恶，成为举世闻名的雕塑家。