教你认识镜头
认识镜头型号（索尼篇）
认识镜头型号（索尼篇）Hello，我是ET，欢迎⼤家来到我的“相机笔记”。
今天是这个公众号创⽴的第2695天。
— — — —经常有⽹友问我：镜头型号⾥的这些数字、字母都代表什么意思呢？今天让我们了解下索尼镜头。
以FE PZ 28-135mm F4 G OSS镜头为例镜头类型，FE PZ 28-135mm F4 G OSS代表了镜头类型FE：E卡⼝全画幅镜头，适⽤于所有E卡⼝设备。
E：E卡⼝APS-C画幅镜头，可安装在所有E卡⼝设备上。
搭配全画幅相机时，默认会有画幅裁切，即让全画幅相机变成APS-C画幅相机（只⽤到CMOS的中⼼部分）；如果选择不裁切，则画⾯通常会有明显晕影或⿊⾊遮挡。
以上镜头的产品型号均以“SEL”开头。
当型号产⽣重复时，全画幅产品会在最后加上⼀个“F”（例如SEL50F18F、SEL35F18F）。
在推出微单相机之前，索尼还有继承⾃美能达的A卡⼝单反/单电系统，适⽤于这个系统的A卡⼝镜头，型号则以“SAL”开头。
A卡⼝镜头可以通过LA-EA系列转接环⽤于E卡⼝设备，但功能上会受到⼀些限制。
— — — —电动变焦功能，可以提供平滑的视⾓转换。
⽬前具有此特征的镜头有：E PZ 16-50mm F3.5-5.6 OSS、E PZ 18-FE PZ 28-135mm F4 G OSS代表具有电动变焦105mm F4 G OSS、E PZ 18-110mm F4 G OSS、E PZ 18-200mm F3.5-6.3 OSS、FE 28-135mm F4 G OSS共5款。
— — — —镜头焦距。
站在相同位置，焦距数字⼩则视⾓⼴，焦距数字⼤则望远能⼒好。
需要注意的是，镜头型号中的焦距都是物FE PZ 28-135mm F4 G OSS表⽰镜头焦距理焦距。
实际使⽤中需要根据相机型号、画幅模式（全画幅相机选择APS-C / Super35）、视频录制格式考虑是否需要换算。
— — — —FE PZ 28-135mm F4 G OSS表⽰最⼤光圈最⼤光圈。
影视创作中我对长镜头的认识
68 大陆桥视野·２０１５年第２０期一．长镜头的基本概念一般认为“长镜头”是指在影视作品中某一个镜头在时间的延续上比较长的镜头。
即在一个镜头里不经过剪辑的连续的画面里，通过演员和场面调度以及摄影机位置的移动，完整的表现一段故事情节的镜头。
长镜头的形式特征就是它的连续性和时间性。
长镜头在一个场景中，以不间断的镜头跟随演员演员表演，完整记录下这一段故事情节发展过程，完整的记录下演员在这一段落的全部表演和情绪变化。
长镜头追求的是画面的时空的统一性与完整性，似乎以一种记录式的镜头语言来带给观众一种真实的感觉。
从而创造一种让观众身临其境的感受。
要说明的是，在实际的拍摄过程中，长镜头不是简单的记录，而是“艺术”的记录，是有选择的记录。
在拍摄过程中长镜头是通过复杂的镜头运动，包括推，拉，摇，移等一系列的调整和演员的场地调度来完成的，长镜头是较其他手法更为复杂的一种拍摄手法，任何一个环节出现问题就得从头再来。
设计一个长镜头并实施拍摄是一个非常复杂的过程，在设计镜头时要根据故事的情节，和风格，还要考虑与前一场和下一场的衔接；要考虑到演员的调度和表演时对摄影机的‘照顾’；要考虑到灯光布置，由于是连续不断的调度，会给布光带来一系列的麻烦；由于拍摄过程中镜头在不断的调度，可能会‘越轴’，会全方位的拍摄。
这就给制景和道具带来较大的挑战。
除去设计的复杂性以外，在实施拍摄阶段，一个几分钟或者十几分钟的镜头，可能会因为某一细节的不到位，要反复的拍摄，可能要用一个甚至几个工作日来拍摄。
为什么长镜头的拍摄这样困难重重，这样复杂，还要选择长镜头。
这完全是因为长镜头所创造的视觉效果是其他艺术手法无法替代的二．长镜头所产生的效果与作用（一） 长镜头的美学特征长镜头具有写实主义的电影美学特征。
这种特征是由于长镜头能够保持时间和空间的统一和完整性。
在拍摄过程中空间的变化是连续的不间断的，可以让观众比较容易了解整个空间，这就是我们常说的空间的完整性，如果用短镜头来拼接观众可能搞不清空间位置相互的关系，较难建立起一个故事情节里的‘空间’；在拍摄中时间是连续的，故事的发展也是连续的，观众可以在一个真实的时间里完整的观察故事情节的变化，这就是我们长说的时间的完整性；由于长镜头的拍摄是连续的，会使人感觉没有人为的‘选择性镜头’，没有故意的用镜头来‘引导’观众，会使观众产生一种‘真实’的感觉。
给自己转的关于手动头的
给自己转的、、关于手动头的玩了一些手动镜头有一些肤浅的认识，说一些心里话，声明一下：我不是大虾，因坛子里有好多老师，感觉有些班门弄斧，但说出来觉得对一些新手有借鉴作用就心满意足了。
一直想写但心里没底，你算个嘛鸟？还有许多不足的地方，有些好友总问我一些问题，把想法说出来，不对的地方大家看个乐子，大家多包涵吧！我初玩的时候纯粹是为了省钱，败了一些手动镜头，可是越玩越高兴，省了银子又能体会牛头的效果和不同镜头的味道，所以越来越不能收手，但有几点要忠告大家。
(1)初学摄影的朋友不要轻易或轻率的涉足手动镜头，用好目前的镜头就可以了。
(2)手动镜头是玩的不是干活的，不会让你那么如意的抓拍。
（3）大家同样的镜头您可能拍不出来同样的效果，因拍摄习惯不同，视角不同，对色彩和用光的感悟不同。
（4）手动镜头不比一些现代镜头便宜，我就不多说了（比如那些星镜和有些著名的德镜）。
.（5）毒头有！但是狗头也能拍出毒片，因为镜头后边的那个头更毒！（6)手动镜头都是一些跟我们岁数（只是我这年纪）差不多的年纪了，选择的时候你可能不太如意，好品相要多花钱，要有心理准备。
（7）到手的镜头要糟践快门不能心疼，任何镜头都有缺陷，要多磨才能取其优点，避其缺点，发挥和榨干它的精髓。
（8）他不一定拍的比你好，同样的镜头，同样的拍摄条件，同样的片，他的后期可能胜过你，不要迷信镜头。
（9）拍的片子的好坏不是镜头决定的，功夫在画外，要多学习一些美术知识，对构图色彩及用光很有帮助。
（10）手动镜头的拍摄技巧网上很多我就不多说了，不要看结果只是玩的有趣就可以了。
这些认识有些摄友也说了不少了，我只是又把我的想法啰嗦了一下，对一些初学者有些帮助我就心满意足了~有些老师比如佟老（那是我的老师）比我知识丰富，在这里我有些脸红，有些班门弄斧，我是个直肠子的老头，有什么想法就爱说出来，让大家少走弯路，不一定让大家如意，但有帮助我就知足了，我们不图什么，用天津话讲：图个乐呵~乐呵乐呵得了~****************************************************************** *******************************************下面转帖一个资深台湾摄友的镜头帖子可能对大家有些帮助,如果你看过了就算了，没看过还是有意义的.声明一下：(没得到他的授权，如不如意我可以删除）M42镜头第一页：各系统比较，转接M42 须知。
30种影视剧镜头手法
30 种影视剧镜头手法
了解镜头，会让你更好的认识电影电视，在可以在社交论坛上对某个你热爱的导演那个手法侃侃而谈，方便收获大家对你的崇拜。
下面是30 种影视剧镜头手法，欢迎阅读。
1、航拍镜头
航拍镜头（Aerial Shot），是指从空中拍摄地表地貌，获得俯视图，最大优势在于能够清晰的表现地理形态，因为技术原因是镜头中的“贵族”，近年来随着无人飞机的发展，虽然成本有所下降，但高质量的航拍镜头仍然价格不菲，在电影电视中也是最常见的镜头手法之一，尤其是多用于开头部分。
2、弧型运动镜头
弧型运动镜头（Arc Shot），顾名思义，摄影机以按照某个圆周以弧形运动所拍摄的镜头，可以为一个场面提供多变化的视觉层次，在电影电视中属于被滥用的镜头之一，对技巧和手法的要求不高，但精通难度大。
《变形金刚》导演迈克尔·贝对弧形运动镜头情有独钟。
3、衔接镜头
衔接镜头（Bridging Shot），一般用来表示时间或者空间上的跳跃和其它与剧情不连续的镜头，就好像一条在地图上穿梭的线条。
衔接镜头对于电影电视的情节推动有着不可替代的作用，不过使用的手法因人而异，高明的衔接镜头总能让观众感觉顺其自然。
4、特写镜头
特写镜头（Close Up），最早由导演格里菲斯等人创造，用来拍摄人像的面部，人体的某一局部，物品的某一细节。
它的出现和应用丰富和增强了电影的表现力，也是镜头美学最重要的一环，同时，也是观众最喜欢也最容易记住的镜头手法。
大学优品艺术类PPT最新版《影视制作基础》03基本镜头语言
展现人物的神情、精神、情绪。
近取其神。
近景的表意功能？
环境基本被忽略，观众注意力加强，主要 集中于被拍摄主体的局部，可以观察到被 拍摄主体的细微特征和变化。 在影像中，人物密集对话的情景以及需要 表现被拍摄主体的细微变化的情景往往较 多使用近景镜头。 近景适合表现人物的神情、精神风貌、人 物的情绪和内心活动，如人物访谈类节目 。
善于使用远景镜头的电影艺术家大都倾向 于一种史诗式的风格和宏大的气势，如格 里菲斯的《一个国家的诞生》、爱森斯坦 的《战舰波将金号》、黑泽明的《七武士 》、陈凯歌的《黄土地》等等。
表现规模、数量和气势
寄情于景
2．全景（long shot）
什么是全景？ 由处在某种特定环境中的被拍摄主体的整体所 构成的画面。 最常见的全景镜头：人物全身+特定环境。
功能2：用长焦拍纵向运动时速度感下降、时间 感拉长。
变焦镜头及其表意功能
焦距可以发生变化的镜头。一个镜头既可以作标 准镜头，也可以作短焦距和长焦距镜头使用。 这种镜头可以在拍摄中根据需要随时变焦，造成 画面纵深感、物像体积、运动速率的变化，也可 以产生推拉镜头的效果，有时还用来造成一种虚 实焦点的对比。
1．正面
体现被摄物外部特征最主要的角度，毫无保留 地再现被摄物正面全貌或局部。 典型：正面免冠照片。 功能： 叙事的主要镜头。 展示人物的面部表情、神态、人体的对称特 征、正面的动作姿态…… 并列展示一些有联系的形象，形成对比，产 生内涵 。 可形成画面中人物和观众的交流与沟通。
标准镜头及其表意功能
焦距为40-50毫米的镜头。 用该镜头拍摄的画面，接近于人的肉眼感觉和 视野，其影像效果更强调对现实物像的还原。 这是常规影片通常采用的镜头，也是现实主义 风格的常用镜头。 适用于新闻、生活纪实类影视剧、纪录片、情 景剧等等。
剪辑的基本知识
剪辑的基本知识一、认识镜头做剪辑第一个要学的基本理论就是认识镜头，相当于你要写文章必须要认识字一样。
景别是指由于摄影机与被摄体的距离不同，而造成被摄体在摄影机寻像器中所呈现出的范围大小的区别。
景别的划分，一般可分为五种，远全中近特镜头里面信息量的大小（也就是镜头罩住范围的大小）远景＞全景＞中景＞近景＞特写1.远景：场面宏大的外景，除了被摄主体以外，你可以看到被摄物体和大量的环境信息。
作用：1.交代人物位置；2.庞大的空间感；3.突出人物与环境的关系例如：张艺谋《英雄》，镜头距离拍摄物体很远。
2.全景：全景用来表现场景的全貌与人物的全身动作，在电视剧中用于表现人物之间、人与环境之间的关系。
作用：1.反应人物主体全身性的动作；2.交代人物所处的位置例如：张艺谋《英雄》，上下各留一些留白，表现自然。
3.中景：画面中在膝盖左右部位或场景局部的画面称为中景画面。
作用：中景景别可以最有利最兼顾地表现人物之间、人物与周围环境之间的关系。
例如：《夏洛特烦恼》中人物打电话。
4.近景：镜头拍到人物胸部以上或物体的局部称为近景。
作用：近景着重表现人物的面部表情，传达人物的内心世界。
是刻画人物性格最有力的景别。
例如：汤唯《黄金时代》。
5.特写：画面的下边框在成人肩部以上，或其他被摄对象的局部称为特写镜头。
作用：利用特写镜头提示信息，营造悬念，能细微地表现人物面部表情，刻画人物，表现复杂的人物关系，它具有生活中不常见的特殊的视觉感受。
例如：保罗沃克《速度与激情》的特写。
景别基本规则：首先，架构一个景别应是先远后近，用前进式的方式把人物带入景别中。
其次，人物在干什么，适合在什么场景里做，在合适情况下表达出来合适的信息。
景别组接小技巧：1.剪辑师的作用：理解影片的剧情，理解人物的表演用哪个景别更加合适。
2.根据景别要与人物情绪相匹配，越近的景越能引起人们注意，理解人物的情绪曲线，取景要与人物曲线相吻合。
3.一般取景是先大后小，先小后大取景可能会给观众一个误导。
摄影讲座 认识镜头-from日照中视艺考
2008年山东艺术学院考题2、图片分析：《无名小站》（冯建新）你要从以下几个角度来分析作品：用光、构图、影调、景别、主题内涵用光：这幅作品中采用的是什么光，自然光还是灯光，顺光，逆光，顶光，底光还是侧光，侧逆光；作者这样用光的目的是什么，效果是什么构图：根据作品构图具体分析，一般不用说的太深，明白把被摄主体放在九宫格的那个位置上大致能有什么作用就行影调：也就是整张照片的色调，冷色还是暖色，传达了怎样的感情和气氛景别：特写—近景—中景—全景—远景，作者采取的是那种景别拍摄主题内涵：这是最重要的，这张照片表达了怎样的思想情感或是艺术理念，甚至它的社会意义摄影基础知识教您了解相机的镜头上篇最早的相机是针孔照相机（pinhole camera），这就是一个黑盒子并且在一侧有一个针大小的孔。
针孔照相机不使用镜头来帮助聚集光线，所以得到的图像很模糊。
随着镜头与相机设备结合在一起，情况开始有了很大的改观。
目前可将各种类型的镜头构建到相机内部或连接到SLR。
1、关于镜头术语镜头是指光学设备内使用的透明物质（通常是玻璃），它可改变光线的汇聚。
在摄影中，这些部件称为镜头元件。
镜头可以指单镜头元件或者这些元件组。
在镜头内部还可找到可变光圈（i r i sdiaphragm），它可控制进入相机的光线量。
光圈如前所述，光圈是可变光圈所打开的大小。
打开更大的光圈时，会让更多的光线进入相机内。
镜头光圈是以f级（f-stops）或者是f数（fnumbers）来衡量的，这是镜头焦距的分数。
大光圈具有小的f数，而小光圈则具有大的f数。
2、理解镜头术语：一个例子Olympus C-5050镜头Olympus超亮变焦镜头：Olympus使用术语超亮（Super Bright）来形容最大光圈很高的镜头。
AF变焦：相机的变焦镜头能够实现自动对焦。
7.1-21.3毫米：这些数字代表了镜头的焦距范围。
这个数字范围等同于胶片相机上的35〜105毫米的焦距范围。
认识镜头的符号
认识镜头的符号在很久很久以前，豪哥每每看到镜头们的名字脑袋都是一滩浆糊!看到了两只镜头，就因为最后多了一个IS，价格就贵了一倍!F2.8和F4价格又是差了一倍!简直一头雾水，所以今天我决定做一件伟大的事情——把这些让人头疼的缩写符号都整理在这篇文章里，也希望这篇文章能被你整理到收藏夹里。
众所周知，镜头厂商有很多，各家也有各家的一些命名规则，不过标准的镜头名称基本都可以分为四部分：镜头类别-焦距参数-光圈参数-特殊技术通常这些标识文字印刷或者蚀刻在镜头前端的压环上同时也有在镜身上印刷相应字样的做法先说说各家都一样的：焦距参数-相机所拍摄照片的广度和远度，数值越大拍摄越远，数值越小拍摄越广。
XX-XXmm/ZOOM焦距在一定范围内可以调整的为变焦镜头，人站着原地不动，通过拧动变焦环就可以改变构图，一只镜头往往可以兼顾拍摄更多的题材，是初学者和旅行者的最爱。
XXmm：一只镜头焦距固定，不可调整的镜头，想要改变构图完全靠走，因此按下快门之前不得不多花一些时间去思考，也往往会得到一些独特的观察角度。
因为一只定焦镜头只负责一个焦段，所以可以把画质和锐度做到极致。
往往我们会在一些评测中看到这样的话“某某变焦镜皇在光圈缩到F8的时候甚至可以媲美定焦镜头”足可见其差距。
但缺点也很明显，一是想用好它需要摄影者和镜头长期的磨合，二是出门旅行的时候如果携带多只定焦，又频繁的更换镜头，又重、又麻烦。
总结来说就是：易用性：变焦>定焦成像质量：变焦<定焦重量：一只定焦<变焦<多只定焦光圈参数1：XX , f/X.X , F X.X：三种写法都表示光圈参数，也是影响镜头造价极其重要的一个评判标准。
最大光圈为F4和F2.8经常是镜头分级的分水岭。
那么它有什么用?1.带来更大的进光量，让照片干净明亮;2.背景虚化，制造唯美梦幻、突出重点的效果。
一些变焦镜头中也会看到光圈数值是一个变量如f/3.5-5.6，代表在镜头广角端光圈最大可以开到3.5，在镜头长焦端光圈最大可以开到5.6.。
全面认识尼康尼科尔镜头
全面认识尼康尼科尔镜头！！强认识尼康镜头，要先简单了解一下尼康镜头的历史，创建于1917年7月25日，前身为Nippon Kogaku K.K.叫做日本光学工业股份有限公司，我们都知道，日本国原来并不叫做JAPAN，而是叫Nippon，这是一家军工光学仪器公司，为日本皇家海军服务，由日本三菱合资公司投资将三家光学仪器公司合并而成。
1988年4月正式定名为Nikon尼康公司，Nikon系由日文中“日本”和“光学”两词的罗马字词头合并而来。
在1932年，尼康开始了镜头的制造,可以说尼康的镜头真的是历史悠久，佳能公司的创业初期也采用过尼康的镜头（1935年-1942年），后来因为公司战略才开始自己研发镜头，犹如现在的尼康努力摆脱索尼的CCD一样。
言归正传，我们看看目前市场上的尼康镜头吧，先说说尼康镜头的先进技术，当然，全世界的镜头技术都源于德国，这一点无可争辩，尼康当年也是聘请的德国技师。
一，尼康集成镀膜Nikon Integrated Coating玻璃并不是百分百透光的，我们都知道，最好的玻璃透光率也不会超过80%，有20%多的光线被反射出去，另外玻璃还会对光的吸收会产生重影、眩光、降低反差并破坏色彩还原等不良特点。
为了解决这一问题，尼康所有镜头的镜片都镀有多层极薄的镀膜。
由于镀膜并非只有利而无弊，更不是镀层愈多愈好，过多过厚的镀层会起有害的滤光作用，滤掉一部分可见光谱，因此与其他制造厂不同，尼康将这种称为尼康集成镀膜（NIC）的多层镀膜工艺纳入每一支尼康镜头的设计工作中去，根据镜头类型和玻璃材质的不同等因素，分别精确地标出每一镜片需要的镀膜层数，达到最佳的匹配状态。
这样使所有尼康镜头都大大减小了眩光和重影，提高了影象的反差。
后来尼康又发布了SIC超级镀膜技术，在镀膜工艺上又前进了一步。
尼康超级综合涂膜可以达到多个目的，包括减少在较广阔波长范围的光线反射及发挥卓越的色彩平衡及还原度。
尼康超级综合涂膜尤其对镜片数目多的镜头特别有效，就如我们的变焦尼克尔变焦镜头。
镜头和分镜头的基本认识
镜头和分镜头的基本认识一般说来，影视制作公司的导演工作是从分镜头脚木开始的。
有人编剧导演双肩挑，但并不能认为导演工作是从编剧开始，作为一个阶段，编写分镜头脚本，是导演工作开始的标志。
而对于镜头与分镜头，作为影视制作人员必须要有基本的认识。
1、什么是镜头这里的镜头不是指摄像机的光学镜头，而是指摄1象书湘摄卜的画面。
所谓镜头，就是摄像机从开始拍摄直到停止拍摄之间所拍下的连续画面。
镜头有长有短，在电视剧中，情节紧张的段落会用许多短镜头，一般是3到5秒，有些甚至少于1秒。
长镜头能增加真实感，分镜头的运动和组接跟着生活走，跟着人物定，而不是让生活和人物去接受镜头的规范。
如果长镜头和全景镜头用得比较多，可以造成一种不间断的生活流程的感觉。
短镜头会加快进行的节奏，容易造成紧张气氛，同时加人了传送的信息量，镜头的长短应由电视节目内容的性质及其表达的要求决定。
2、什么是分镜头镜头是画面语言的基本元素，本身并没有完整的意义，就像企业宣传片；原子或积木气是一种材料或存在形态，只有把它们组合才能表认其间的竟义。
这就像文字语言，单个镜头就是一个词，不能独立表达意义，难以记录叙述完整的动作和事件，而是要依靠上下镜头的连接来表达任务。
分镜头就是把一个事件分成若干个镜头，按照蒙太奇构思，从不同的角度，用不同的景别，采取不同的运动报像，拍摄一组完整反映该事件的镜头。
而在剪辑时，又要根据该事件的原貌和蒙太奇的要求，将所拍摄的一个个镜头组接起来，还原该事件的本来面目。
3、分镜头脚本的格式镜号即镜头顺序号，按组成电视节目的镜头先后顺序，用数字标出。
它可作为某一镜头的代号。
景有远景、全景、中景、近景、特写等，它代表在不同距离观看被拍摄的对象。
在这部科普节目中，为丁让观众右得清楚，基本上都采用近景和特写，很少用远景。
各种景别的表现力各有所长.全景能表现事物的全貌，但看不清人物的情感近景、特写能表现人物的情感，但难以表现人物之问的关系，更看不到事件发生的环境。
镜头认识
一幅优秀的摄影作品，相机
是我们的武器，镜头则是武器中 最关键的。用好手中的镜头，也 是影像质量好坏的关键。
一，镜头的结构
先来介绍几个基本的概念。 1、镜头的作用：让光线进入照相机并聚焦光线在感 光材料上形成清晰的影像 。 2、镜身：用来搭载光学透镜以及镜头各组件的主体 3、对焦环：通过手动转动对焦环来调节相机镜头从 而使拍摄出来的照片清晰的一种装置。 4、变焦环：通过手动转动变焦环来调节所拍摄画面 大小的一种装置。 5、光圈环：传统手动相机需转动镜头上的光圈环以 调节光圈大小。
前
镜头尾部 注意：各品牌卡口不通用
对焦环的作用是改变成像最清晰的平面到镜头
的距离，也就是说，调节对焦环来保证被摄主 体是清晰的。
手动对焦：通过调节手动对焦环进行对焦，
这种方式很大程度上面依赖人眼对对焦屏上的影像 的判别以及拍摄者的熟练程度甚至拍摄者的视力。
自动对焦：根据镜头的实际成像判断是否
折返镜头
折反镜头（Reflex）又称反射式镜头、反射远摄镜头，是超远摄镜头的特殊 形式。一般的摄影镜头，当光线通过镜头时，从第一组镜片进入，直接到达 胶片。这类镜头如焦距达300mm-500mm甚至1000mm时体积会很大，重量 也会增加数倍，使用起来会极不方便，而折反镜头利用光线折反的原理，使 光线通过第一组镜片时，不是直接到达胶片，而是经过两次反射后才到达胶 片。镜头长度可以缩短，最大限度得缩小了体积、重量，也降低了成本。镜 头用无色散的反射面代替有色散的折射面，色散控制很好。光路的中心有一 个反射面，无法设置可调节的光圈叶片，所以只有一档光圈值。由于通过镜 头的光线成环状，所以离焦的弥散斑成环状。结构简单，价格低廉。
摄的景物，光学变焦倍数越大，能拍摄的景物 就越远。
佳能镜头扫盲
佳能镜头扫盲对一些初次接触佳能的用户，在挑选镜头的时候经常看到一些奇怪的名称，一头雾水，不知所云。
这里根据自己的经验和认识，简单说明一下。
1、“红圈”镜头前有一红色的圈圈为标志。
按照佳能的定义，“红圈”就是镜头型号里面带有“L”字的，（Luxury - 高级豪华的意思），比如：50mm f1.2 L - 就是指50毫米，定焦，恒定光圈1.2，L 红圈镜头；70-200mm f2.8 IS L - 就是指70-200毫米，变焦，恒定光圈２.8, 带ＩＳ防震，Ｌ红圈镜头。
“红圈”头一般都是恒定光圈的（几个超广角，或超长焦的镜头除外），有一定的防水防尘功能，做工精良，采用最高级的光学镜头材料，成像素质极佳。
２、“大三元”指佳能的三个覆盖最常用焦段的f2.8恒定光圈的红圈Ｌ变焦镜头，包括：16-35 mm f2.8 L24-70 mm f2.8 L70-200 mm f2.8 IS L(镜身是白色的，又俗称“爱死小白”，isxb, 而其最新版本带有IS II 二代防抖，所以又被俗称为“爱死小白兔”）“大三元”是很多专业或发烧友的变焦首选。
除了覆盖16 - 200mm这个包括从超广至长焦的常用焦段外，f2.8的恒定大光圈，即使在弱光的环境下，也能保证最优良的画质。
但缺点就是，很重，带出门不方便，而且很贵。
令有些业余的摄影爱好者望其止步。
３、“小三元”指佳能的三个覆盖最常用焦段的f４恒定光圈的红圈Ｌ变焦镜头，包括：1７- 40 mm f4 L24- 105 mm f4 L70-200 mm f4 IS L(也是白色的，又俗称“爱死小小白”，isxxb,）“小三元”在光圈，方便，和价格上给那些喜欢轻便，资金有限的摄影爱好者提供了一个选择。
比起它的大师兄“大三元”，这套组合重量和价格都少４０％－５０％。
当然小一档的光圈，对画质相对也有些影响。
随着单反高ＩＳＯ和ＩＳ访抖技术的不断完善，相信会有更多的人会选择这个组合。
认识镜头知识点总结图
认识镜头知识点总结图一、镜头的构成1.透镜系统透镜是镜头的核心部件，它决定了镜头的成像质量。
不同的透镜构型和镜片材质会影响到成像的清晰度、色彩还原、边缘光晕等性能。
在摄影镜头中，常见的透镜系统有单片透镜、双高透镜、高折射率透镜、非球面透镜等不同构型。
2.光圈系统光圈是控制镜头透过光线的大小的部件，它决定了光线的通量和景深。
光圈的大小不仅影响了照片的曝光量，还直接影响了照片的前景和背景的清晰度。
3.快门系统快门是在摄影过程中控制光线进入感光芯片或底片时间的装置，它能够控制曝光时间。
不同的快门速度可以捕捉到不同程度的运动轨迹，可以用来拍摄运动拍摄、追焦拍摄等不同场景。
二、镜头的参数1.焦距焦距是用来衡量镜头能够捕捉到的景深范围的参数，它决定了拍摄画面的视角和远近感。
常见的焦距有超广角镜头、广角镜头、标准镜头、中长焦镜头、长焦镜头等不同种类。
2.最大光圈最大光圈是指镜头能够透过的最大光线通量，它决定了镜头的透光能力和景深范围。
常见的最大光圈有F1.4、F2.8、F4、F5.6等不同等级，光圈越大，景深范围越宽，能够在光线较暗的环境下拍摄清晰的照片。
3.最近对焦距离最近对焦距离是指镜头能够对焦的最短距离，它决定了镜头的近拍能力。
不同的镜头最近对焦距离不同，能够满足摄影师的不同需求。
三、镜头的分类1.定焦镜头定焦镜头是指镜头的焦距是固定的，不能进行变焦调节。
它的设计简单、成像质量较高，能够制造出较为均匀的成像效果，常见的定焦镜头有50mm定焦、85mm定焦、105mm微距定焦等。
2.变焦镜头变焦镜头是指镜头的焦距可以进行调节，能够满足拍摄不同远近的场景。
变焦镜头有较大的灵活性，能够快速调整拍摄画面的大小和远近感，常见的变焦镜头有24-70mm变焦、70-200mm变焦、18-135mm变焦等。
3.特殊镜头特殊镜头是指根据特定的拍摄需求而设计的专用镜头，能够拍摄出特殊效果的成像。
常见的特殊镜头有鱼眼镜头、微距镜头、长焦镜头、逆转镜头等，它们能够满足摄影师的不同需求。
影视镜头语言的基本知识
精品课件
远景
全景
中景
近景
特写
精品课件
大特写
二 、远 景 表现广阔场面的电影画面。如果画面中有人，每个人在画面中所占的比例很小。
作用： 1、介绍环境。 2、抒情。主要是空镜头：蓝天、白云、鹰击长空、大雁南归……
我认为作用如下： ①、常规电影：电影的开头起始于远景。电影的结尾收结于远景。 ②、远景的契机： 3、远景的“魂儿”与张力： 好的远景不应为介绍而介绍，显得单调而呆板；同时，好的远景也不应为抒情而抒情，象个嗲 声嗲气的造作的女孩。好的远景应该是浑然的，它既有介绍又有抒情；好的远景应该是有“魂 儿”的。 一般来讲，拍好远景起码应考虑以下几个方面的因素： ①、季节因素：同一场景，春夏秋冬不同的季节，会有截然不同的艺术效果。 ②、时间因素：同一场景，早晨、中午、晚上，不同的时间，会产生不同的艺术效果。 ③、天气因素：同一场景，晴天、阴天、风天、雨天，不同的天气，会产生不同的艺术效果。 ④、机位、光线因素：摄影机不同的机位，所拍到的场景会有不同的光效效果。一般来讲，拍 远景应尽量避免顺光，应采用侧光、或侧逆光。使景物具有层次感和表现力。
全景
②、由于中景是表演场面中的常用镜头，所以全景、中景、近景这三类常用镜头中，中景又是 “常用中的‘常用’”。所以，处理中景镜头时，要使人物和镜头调度富于变化，同时还要使 构图新颖完美。所以，在一部常规影片中，中景处理的好坏，往往是决定这部影片影像成败的 关键。
中景
近景
精品课件
四、特 写 指摄像机在很近距离内摄取对象。通常以人体肩部以上的头像为取景参照，突出强调人体的某 个局部，或相应的物件细节、景物细节等。 特写是电影元素中的一种特殊元素，它多用来表现人的头部，和被摄主体的细部。
全面认识尼康镜头
全面认识尼康镜头全面认识尼康镜头由于市场的激烈竞争以及技术的日渐完善，目前数码单反已经越来越普及，拥有它已不再是遥不可及的事情了，不过谈到数码单反就离不开镜头，而不同牌子的产品有着不同的镜头系统，而且各个镜头系统里面又分开了许多不同的系列，面对着如此复杂的镜头群，你是否感到有点迷茫呢？为了让大家能清楚了解各品牌的镜头系统，本站将会带来一系列的单反镜头介绍，本次率先推出的是尼康镜头的介绍。
尼康由1933起开始生产以尼克尔为名的镜头，直至目前已在世界各地销售了超过二千五百万支镜头。
尼康镜头一直以清晰度高、反差大著称，用于新闻、建筑、工业、医学、翻拍、制版等拍摄用途。
尤其难得的是质量稳定，从未发生大起大落的现象；在无数测试、评比中始终名列前茅、保持高质量的形象，因而取得了广大专业工作者和摄影爱好者的高度信赖。
譬如，在1960年，尼康率先设计及生产非球面镜头。
除此之外，尼康亦发明了ED（超低色散）玻璃，在1972年率先使用在300mm f/2.8ED尼克尔望远镜头上，现在更可以在多支尼克尔镜头上找到。
到了1997年，尼康更成功生产全世界首支供微距摄影使用的自动对焦变焦镜头——AF变焦微距70-180mm f/4.5-5.6D ED。
自一九五九年Nikon的F相机问世以来，F 卡口以其稳固的姿态被继承下来。
到目前为止，它以其独特的完全的机械方式，稳步地完成了TTL开放测光，开放光圈值的自动补正，与程序模式的对应，AF的实现等等而进化而来。
Nikkor Lenses的惊人之处在于它不但保持其卡口形式的不变，而且通过增设机械性的信号传递机构而丰富其功能。
为此，包含在设计上的变更和镀膜方式的改良，版本的升级在不断进行，即使是同一焦距的镜头也有数种的版本同时存在。
为了让大家清楚了解，以下我们将Nikkor 镜头上所标识的常见符号所表示的意义归纳一下。
D：代表镜头可回传焦距资讯，作为3D矩阵测光的参考以及TTL闪光灯距离的运算。
剪辑镜头术语认识
剪辑镜头术语认识
1. 推镜头啊，这就像是你慢慢走近一个特别吸引你的东西，把它一点点放大。
比如拍一朵漂亮的花，从远处慢慢推近，哇，那细节就全出来了！
2. 拉镜头呢，就好像你本来在仔细看一个东西，然后慢慢往后退，看到的范围越来越大。
像拍一个人在舞台上表演，从他身上拉出来看到整个舞台和观众。
3. 摇镜头呀，不就跟你摇头晃脑看周围一样嘛。
比如在一个美丽的风景前，从左到右或者从上到下这么摇过去，景色都能收入眼底啦！
4. 移镜头，就像你边走边看，镜头跟着你一起移动。
好比拍一条街道，跟着镜头就像你真的在走那条街一样。
5. 跟镜头，这就好像你跟着一个人跑，镜头一直对着他。
比如拍运动员跑步，一直跟着他跑的那种感觉，超带劲！
6. 升镜头，就如同你慢慢升上天空去看一样。
像是拍一个高楼，从底部慢慢升上去，哇，那壮观！
7. 降镜头，不就是反过来，从天上慢慢降下来嘛。
比如拍一片森林，从空中降下来看到树木的细节。
8. 甩镜头，那可刺激啦，就像突然转头看到什么惊人的东西一样。
拍个突然出现的惊喜画面，甩过去，效果杠杠的！
9. 固定镜头，这个好理解吧，就稳稳地在那拍。
像拍一个雕塑，一动不动地拍它。
10. 旋转镜头，这就像你原地转圈看周围一样。
比如在一个漂亮的大厅里，旋转着拍，那感觉多奇妙呀！
我觉得这些剪辑镜头术语真的很有趣啊，能让我们的视频变得丰富多彩，充满魅力！。
剪辑的语法-认识镜头
中特写（近景）
● 有时也叫“两粒扣子”，画幅的底部要严格卡在人物胸部，大致是衬衫上面第二个扣子的位置，肘 关节以上。
● 人物的面部特征相当明显。 ● 电影中，尤其是室内剧最常见的镜头之一。因为在人物说话、倾听或做动作的同时，近景可以给
● 你需要改变视频画面模式，或进行画面截取（PR中的裁剪） ● 通常情况下，拍摄人员会对镜头进行质量控制，但并非总是如此。 ● 注意一个镜头的质量特征
银幕方向（轴线）
● 演员或被摄对象从一个镜头的画面走出，进入另一个镜头的画面，在此过程中银幕的方向必须保 持一致
180度规则/轴线运动
30度规则
双人镜头
● 镜头中有两个人物，通常要么同时面向镜头，要么面对面，侧影朝向镜头。 ● 取景方式取决于人物站立还是坐下，移动还是静止，或者摆姿势和做动作。中景的双人镜头比较
常见，但几乎不允许人物摆姿势或移动身体。中远景或远景的双人镜头可以给出更多空间，人物 可以移动或做动作。 ● 特写、近景中的双人镜头，暗示亲密的联系或攻击性的姿态。这其中，焦点角色距离镜头最近。 ● 远景中的双人镜头，展现关系或情节关键点 ● 可增加人物，构成三人镜头、小组镜头、群众镜头
对话连贯
● 可以采用几次拍摄中的不同音频解决
表演
● 剪辑师只能决定哪个表演最适合剪辑的故事。如果没有，切入你认为最适合整体场景的镜头。
熟悉所有镜头片段
● 去粗取精，留作顺片 ● 知晓有哪些镜头可以选择。 ● 可以按照与剧本原意略微不同的方式重新组织故事。
作业
● 熟悉基本镜头类型，并运用每个镜头类型进行拍摄。
大特写
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在你的单反或微单相机上最重要的部分是什么？如果你的答案是“机身”，那就错了。
正确的答案是“镜头”。
本文我会告诉你所有你应该知道的关于镜头的事。
引言（一）：关于机身数码影像传感器是相机机身的基本元件好吧，并非所有人都同意镜头很重要，但是请听我说。
当然，足够的像素、顺手的操控、准确的测光、较高的ISO感光度、可靠的降噪、精准的快门以及机身所有的其他方面都很重要。
然而，我已经越来越觉得机身淘汰得很快。
这并不是说机身的价格很便宜，但在过去的15年中，我接触过大量机身。
如果不算胶片时代，我接触单反相机的历史要从佳能D30开始，我为它存了好几个月的钱。
之后，我使用过D60、300D、350D、450D、400D和550D。
在这期间我也接触过XXD和XD系列，但因为我的大部分时间都在写针对入门用户的摄影书，所以我更愿意使用入门级相机。
相机机身的每一次更新，更多的是一些小的改进，而非一次革命。
佳能、尼康和其他厂商保持让每一台新机器都比前代的只有轻微的提升。
我敢打赌没有多少人说得出500D和550D之间有多大差别，但是把600D和300D放在一起比较的话，你就能发现它们之间有着巨大的差距。
更好的传感器，更好的人体工学，更好的操控，更好的画质，更好的电池寿命，以及相似的价格。
太棒了。
引言（二）：关于镜头我想说明的是，在过去15年终我拥有过许多不同的机身，但有一样东西一直没变：我的镜头。
我并不经常购买镜头，但每次都只买最顶级的。
我目前使用的最老的镜头是一支已经有差不多10年历史的70-200mm f/2.8。
它非常锐利，拥有优秀的AF性能，是我最喜欢的镜头之一。
如果今天有人偷了它，我明天就会去最近的商店买一支完全一样的。
或者是最新版的70-200/2.8。
这支70-200镜头最棒的特点是技术界闻所未闻的：随着使用时间的增加它会越来越好用。
或者说：每次我升级机身后，用同样镜头获得的画质都会有一些提升。
相机内的传感器和处理器都有提升，意味着我能获得更好的分辨率和的色彩，以及更低的噪点。
一、如何平衡机身与镜头的预算我们的第一节课是：购买镜头时，买你负担得起的最好的那支。
如果你打算在机身上花700美元，那么就不该在镜头上也留700美元的预算。
换句话说就是：别在机身上花太多钱而省下镜头的预算。
否则最终你会失望的，没有什么比没达到预期效果更让人泄气的了。
在我的器材花费中，机身只占到15%这里我想说的是：如果你考虑买一部中档机身配一支中档镜头，我会很严肃地建议你换成买一部入门机身和一支高档镜头。
当你升级机身时，就能感受到好处了。
第二点需要说的是，不要因上面的建议而感到泄气。
如果你的预算只有700美元，不要以为一定要在机身和镜头上各投入一半。
你的第一台相机完全可以配一支套头，而且仍然能拍出好照片。
另外在后文你还会看到，我们可以只花一笔小钱（对摄影器材而言）就买到非常锐利的镜头。
好，下面我们就正式开始讨论关于摄影镜头的话题。
二、镜头的作用让我们从基础开始：摄影镜头是一种由一枚或多枚镜片构成的设备。
“镜片”指能够以不同方式“弯曲”光线的有一定形状的玻璃。
镜头中的每一枚镜头都有不同功能，但它们组合在一起的作用是在成像芯片上结出清晰的影像。
镜头的任务只有一样：将光线聚焦与成像芯片上。
这句话听起来很简单，其实镜头设计有极高的技术含量。
设计镜头最大的挑战是你不会希望镜头的成像仅在一部分清晰，而会要求在整个画面上都清晰，包括边缘和四角。
如果这听起来还不够复杂，这里还有变焦镜头。
对变焦镜头而言，除了要满足上面的要求之外，还需要在可用焦段范围内都能精确地聚焦光线。
这其中的复杂性已经超过本文的范围，不过可以确定的是那些能设计出镜头的工程师都是绝顶聪明的人。
三、镜头的组成部分在我们深入讨论概念和技术之前，先看看镜头中不同部分的名称：镜头内部的东西一般不需要用户考虑。
你还记得以前的录像机上都贴有“严禁用户自行维修”的标签吗？这一点对大部分——如果不是全部——镜头也同样有效。
你唯一需要了解的事情是，镜头内部各有不同数量和功能的镜片。
镜片中有些是固定在镜筒上的，有些则是可移动的。
镜头头有可移动镜片（组）的主要原因是为了实现对焦、变焦或光学防抖。
具体内容后文会讲到。
镜头外部有很多不同的开关和标识。
不同厂家的镜头外观看起来会有很大不同，不过上图中标出了主要的镜头标识。
你能在镜头上发现的主要的开关是“MF/AF”切换键——用来在手动对焦和自动对焦之间切换。
四、关于焦距你能听到人们关于镜头谈论最多的事情之一就是焦距。
什么是焦距？如果你曾经好奇过什么是焦距，那可能已经在百度百科或类似的网站看到过如下的解释：“焦距，是光学系统中衡量光的聚集或发散的度量方式，指从透镜的光心到光聚集之焦点的距离。
亦是照相机中，从镜片中心到底片或CCD等成像平面的距离。
”你看懂了吗？是啊，我也没懂，而且我还是以此为生的。
让我们把这个问题简化一下。
当光线通过镜头时，会上下颠倒：另一方面，因为影像会颠倒，所以单反相机中需要用五棱镜（位于相机顶部）将影像再次颠倒回来：让我们回到主题上。
从图中你能看到，成像光线会在镜头内相交于一点。
在光学上，这个焦点称作“节点”（译注：在同介质中，主点与节点重合）。
从节点到影像传感器的距离称作“焦距”（译注：实际上焦距是主（节）点到焦点距离，从主（节）点到成像元件的距离等于焦距加调焦距离，特定条件下可近似简化为焦距）：为什么焦距很重要？镜头的焦距决定了视场，也就是镜头能够拍到多“宽”的画面。
后面我们会提到“广角”和“长焦”的问题，不过这里我们先看焦距。
想象一下如果光线的交点离传感器比较近的情况。
这会让被摄体的成像较小：现在，想象一下如果光线交点远离传感器的情况。
这会让被摄体的影像变大：你可以看到，短焦距会产生较宽的视场——这就是短焦距镜头被称作“广角”镜头的原因。
反之也成立：长焦距产生较窄的视场，这类镜头被称作“长焦”镜头。
五、变焦与定焦镜头我之前曾暗示过，有些镜头可以拥有不止一种焦距：早期的镜头都只有单一的焦距，但后来聪明的工程师开始思考：如果一支镜头能有不同的焦距该多好？换句话说：如果只用一支镜头就既能拍摄近处较大的物体（比如建筑和风光），又能拍摄远处较小的物体（比如足球场上的运动员）那该多好？科学家们研究出一种改变镜头结构的方法，因此可以改变镜头的节点靠近或远离传感器。
通过这种方法，他们发明了变焦镜头。
当变焦镜头诞生后，就需要一个名字来称呼不可变焦的镜头——定焦镜头。
六、光圈及最大光圈除了焦距外，另一样最常被人们谈论的镜头参数是“光圈”。
光圈（Aperture）的单词是“打开”（opening）的意思，用来描述镜头中用来使光线通过的开孔的尺寸。
光圈值用与焦距有关的分数来表示，这也是“f值”（f stop）的由来。
光圈的大小用f值衡量。
这里关键要了解的是这个分数：如果你用一支焦距为50mm的镜头拍摄，光圈为f/2.0，这就意味着开孔的直径是25mm（译注：应该是入瞳直径为25mm，并非光圈的物理直径）。
怎么得到的？50/2=25。
类似的，如果你用f/4.0光圈拍摄，孔径就是50/4=12.5mm。
你是否已经注意到，当f值变大时，光圈会变小？这一点很重要。
f值是分数，所以f/2比f/4大，f/4又比f/8大。
光圈如何影响镜头？你可能已经想到了，较大的光圈（较小的f值）意味着有更多光线通过镜头，这有助于在弱光环境中拍摄。
在选择镜头时，要考虑的最重要的一点就是最大光圈。
最大光圈可以表示一支镜头有多“亮”。
一般来说，越亮越好。
七、镜头上的标识是什么意思？现在，我们来看看你会在镜身上看到的一些数字具体都是什么意思。
通常镜身标识中的第一组数字是焦距，以mm为单位。
如果数字只有1个，说明这支镜头只有一个焦距，也就是定焦镜头。
如果有2个用横杠连起来的数字，说明这是一支变焦镜头。
标识中的第二组数字是最大光圈。
如果只有1个，说明这是一支恒定光圈镜头。
如果有2个数字，这是一支可变光圈镜头。
下面这张图能帮助你记忆：你会看到的其他标识包括：∞-0.5m——有时你能看到这个“无限大”的符号。
这是对焦距离，也就是镜头能够工作的范围。
横杠右边的数字是最近对焦距离，通常会同时用米和英尺标注。
IS/OIS/VR——这些是影像防抖（Image Stabilised）、光学影像防抖（Optical Image Stabilisation）、或者震动减弱（Vibration Reduction）的缩写。
这说明你的镜头中有一组由马达驱动的“浮动”镜片。
镜头会检测震动的方向和强度，然后反向移动镜片以抵消震动。
Ø——你会在镜头上看到这个符号，后面还跟着一个以mm为单位的数字。
这是镜头前组的直径。
在购买螺口滤镜时就能用到。
螺口滤镜的直径必须与镜头上的一样。
Asph/ASP——表示镜头内拥有非球面镜片。
非球面镜片可以有效减少摄影镜头的像差。
Macro/CRC——这个标识标识该镜头针对微距摄影用途进行了特别设计，适合用来拍摄花朵、昆虫等小物体。
注意，并非所有微距镜头都能产生1:1大小的照片。
USM/HSM/SWM——这些分别代表超声波马达（Ultrasonic motor）、高速马达（High Speed Motor）和静音超声波马达（Silent Wave Motor）。
搭载超声波马达的镜头AF速度更快，更安静。
DX（尼康）/EF-S（佳能）——这些镜头是针对APS-C机身设计的。
它们更小，更轻，但不能用于全画幅相机，因为成像圈较小，后镜组离传感器距离也较近。
其他标识——很多镜头厂商都有其附加标识。
比如佳能会在专业镜头上印上红色的“L”字母；适马会给特殊镜片标上“EX”等。
制造商喜欢使用听起来很高档的缩写词，但它们对摄影师来说并非意味着一切。
八、可变光圈我们已经讨论过光圈，并引出一个新的概念：可变光圈。
可变光圈镜头是指最大光圈会随焦距变化的变焦镜头。
回想一下什么是光圈：允许光线通过的光孔，用焦距的倒数来表示。
所以，100mm焦距镜头f/2.0光圈表示孔径是50mm（译注：应为入瞳直径）。
让我们对28-135mm f/3.5-5.6镜头做一个数学计算。
在28mm，你可以使用f/3.5光圈，28/3.5=8mm.当我们变焦到135mm，最大光圈是f/5.6，孔径是135/5.6=24mm。
那为什么不能做成恒定f/3.5的光圈呢？在135mm端，f/3.5需要38mm孔径，为了控制镜头的体积，所以不能做出这么大的光圈。
可变光圈不好吗？很多所谓的“专业”摄影师不愿意用可变光圈镜头，但其实并没有什么理由应该如此：可变光圈是一种妥协，但所有镜头设计都是妥协。
与恒定光圈镜头相比，可变光圈镜头有一些很明显的优势：它们更轻，更小，而且便宜得多。
九、对焦所有镜头都有进行对焦的方法。