《海顿小夜曲》音乐鉴赏
小学音乐_三(听赏)小夜曲教学设计学情分析教材分析课后反思
《小夜曲》教学目标：情感态度与价值观：在音乐中体验月夜带给人们梦幻般的美好意境，激发学生的音乐想象力，让学生在音乐活动中能获得积极、愉悦的体验。
过程与方法：通过听、唱、演、奏等形式主动欣赏体验音乐，记忆《小夜曲》的主题旋律，感受弦乐四重奏的音乐表现力及古典乐派音乐作品的风格特点。
知识与技能：借助图形谱，通过聆听欣赏，感受音乐旋律进行的特征，了解主奏乐器小提琴、弦乐四重奏、小夜曲、海顿等音乐知识。
教学重点难点：重点：对乐曲风格的体验，感受音乐旋律进行的特点难点：听辨、演唱、记忆主题旋律教学过程：一、导入：激趣铺垫1、组织教学，假期导入，了解弦乐四重奏师：同学们好，清明假期刚刚过李，老师相信大家肯定没有闲着。
肯定去了好多地方，有没有同学愿意和老师分享一下啊。
生：充分发言，积极分享师：老师也没闲着，去了大学校园回顾大学生活，展示图片引出弦乐四重奏。
2、了解作者以及小夜曲这一音乐题材师：它是由18世纪奥地利作曲家海顿所创作，海顿是维也纳古典乐派的奠基人，也是世界音乐史上影响巨大的重要作曲家，他的代表作有《惊愕交响曲》、《吉普赛回旋曲》等，今天我们欣赏的是他创作的弦乐四重奏《小夜曲》。
二、讲授：聆听A部分音乐（一）聆听A主题旋律1、观看弦乐四重奏《小夜曲》视频师：我们一起欣赏弦乐四重奏《小夜曲》的演奏视频，看看有哪些乐器参与了演奏？伴奏的乐器是用怎样的方法演奏的？2、了解弦乐四重奏、小夜曲师：乐曲的主奏乐器是？（第一小提琴）伴奏乐器是（第二小提琴、中提琴、大提琴）伴奏的乐器是用怎样的方法演奏的？（拨弦奏法）师：这种由第一小提琴、第二小提琴、中提琴、大提琴四种弦乐器一起合奏的演奏形式叫做弦乐四重奏。
师：什么叫小夜曲呢？小夜曲原是中世纪欧洲行吟诗人在恋人的窗前所唱的爱情歌曲，歌声缠绵婉转，悠扬悦耳,后来也用于器乐音乐创作。
师：海顿创作的器乐小夜曲也像声乐小夜曲一样，有一个歌唱性的旋律。
3、聆听、模仿小提琴演奏A主题旋律师：请你们听一听乐曲中具有歌唱性的旋律，我们称为A主题旋律，请你们边听边模仿小提琴演奏A主题旋律。
舒伯特声乐作品《小夜曲》的艺术特色分析
舒伯特声乐作品《小夜曲》的艺术特色分析舒伯特是19世纪奥地利著名作曲家，他在短暂的一生中留下了大量优秀的音乐作品，其中包括许多美妙的声乐作品。
其中一首最著名的声乐作品便是《小夜曲》。
这首小夜曲曲调优美，旋律流畅，具有深厚的情感表达，被誉为舒伯特声乐作品的代表作之一。
本文将对《小夜曲》的艺术特色进行分析，探讨其音乐结构、情感表达和演唱技巧等方面的特点。
从音乐结构上看，《小夜曲》采用了传统的A-B-A结构，即主题的重复呈现。
这种结构使得整首曲子旋律清晰，易于被听众记忆和理解。
在A部分，旋律轻盈流畅，跳跃的音符表现出夜曲的柔美和婉转。
B部分进入情感的高潮，音乐变得热烈而激动，展现了爱情的激情和激昂。
最后回到A部分，舒伯特通过旋律的变化和对比，巧妙地表达了爱情的起伏和变化，使整首曲子富有层次感和张力。
舒伯特在《小夜曲》中的伴奏部分也具有独特的艺术特色。
伴奏部分简洁而富有变化，与旋律部分相得益彰。
在A部分，伴奏轻柔缓慢，为旋律部分创造了舒适的氛围，使人感到安静和轻松。
而在B部分，伴奏变得激动而有力，为歌手营造了情感高潮的氛围。
整个伴奏部分与歌唱部分形成了很好的对位，使《小夜曲》的艺术魅力更加突出。
从情感表达上看，《小夜曲》展现了舒伯特深沉细腻的情感，这也是他作为浪漫主义作曲家的特点之一。
在这首小夜曲中，舒伯特通过旋律和歌词的结合，表现了深沉的爱情情感。
歌词中描述了夜晚的宁静和恋人之间的甜蜜，而舒伯特的旋律则将这种情感表达得淋漓尽致。
在整个曲子中，舒伯特通过旋律的变化和情感的起伏，展现了爱情的甜蜜、温馨和细腻，使人感到心灵的震撼和共鸣。
除了音乐结构和情感表达，舒伯特声乐作品《小夜曲》还有其独特的演唱技巧和表现手法。
这首小夜曲要求歌手具备出色的演唱技巧和情感表达能力。
整个曲子中音域宽广，要求歌手既要有高亢激昂的唱法，又要有柔美细腻的表现。
歌者需要做到吐字清晰，音准精确，音色饱满，同时还要能够表达出歌词中蕴含的情感，这对歌手的技巧和表现力都提出了很高的要求。
人音版音乐四年级上册第4课《小夜曲》教案
《小夜曲》教学目标1、结合弦乐四重奏《小夜曲》的听赏，能初步了解弦乐四重奏这一重要的室内乐体裁，并能在听赏参与活动中，记住其美妙的主题旋律。
2、通过让学生自主搜索音乐家海顿，是学生了解并记住音乐家海顿。
教学重点与难点体会《小夜曲》的音乐情绪。
教学准备多媒体课件、钢琴、磁带。
教学过程一、组织教学师生问好！二、新课导入欧洲历史上出现了许多伟大的音乐家，像莫扎特、贝多芬、舒伯特、施特劳斯、海顿……这节课，我们先一起来了解一下海顿这个音乐家，请同学们分组整理一下你们组搜集的海顿的资料，等下请同学说一说海顿的故事。
1、请小组交流课外资料。
2、请同学们上来说一说海顿的故事，老师总结。
师总结：海顿是一位伟大的古典主义时期的音乐家，有“交响之父”、“弦乐四重奏之父”的美称。
三、新课教学师：刚才我们说了海顿不仅是“交响乐之父”，而且还是“弦乐四重奏之父”。
海顿对音乐的第一个贡献就是创造了弦乐四重奏的体裁形式，而且在他的一生中，写了大量的弦乐四重奏作品。
今天我们就来欣赏其中的一首著名的《小夜曲》。
请你们听完后猜一猜，这里面有哪些乐器在演奏？1、全班同学聆听《小夜曲》。
2、猜猜有哪些乐器参与了演奏？3、师介绍弦乐四重奏与小夜曲：弦乐四重奏：是由第一小提琴、第二小提琴、中提琴、大提琴这四种西洋乐器一起合奏的一种演奏形式。
小夜曲：小夜曲来源与游吟诗人夜晚唱的一种爱情歌曲，后来发展成为一种由少数管弦乐器演奏的管弦乐套曲。
师：我们再来听一遍这优美的旋律吧，请你说一说对这首乐曲的感觉。
4、再次聆听乐曲，请同学们交流对音乐的感觉。
师：是不是带了一种夜晚的宁静与轻柔在里面呢？我们一起来唱一唱好吗？5、用“lu”模唱主旋律。
6、跟乐曲一起轻声哼唱，感受音乐的旋律。
然后试一试用竖笛轻轻吹奏音乐主题。
四、总结师：海顿是一位伟大的音乐家。
他一生的成就与他的刻苦努力是分不开的。
希望你们也能朝着自己的目标努力，长大后能实现自己的理想。
舒伯特声乐作品《小夜曲》的艺术特色分析
舒伯特声乐作品《小夜曲》的艺术特色分析《小夜曲》是奥地利作曲家舒伯特的一首著名声乐作品，作于1826年，被誉为舒伯特艺术创作中的杰作之一。
这首小夜曲融合了舒伯特独具的旋律优美、情感细腻以及对诗词意境的精准把握，展现了他在声乐创作上的才华与创意。
本文将对这首《小夜曲》的艺术特色进行分析，以探究舒伯特在声乐作品中的独特魅力。
小夜曲的旋律优美动人。
《小夜曲》的旋律优美动人，充满了舒伯特独特的音乐语言。
在作品的开头，舒伯特以流畅婉转的音乐语言描绘出了夜晚的宁静与温柔。
旋律轻盈流畅，时而缠绵悠扬，时而跌宕起伏，给人一种如同置身夜晚芬芳的感受。
尤其是小夜曲的副歌部分，舒伯特运用了连绵悠扬的旋律，将“夜曲”主题展现得淋漓尽致，使人仿佛置身于一片安静而温暖的夜色之中。
这一优美旋律以其动人的旋律和丰富的表情，吸引了无数听众，成为了舒伯特声乐作品中的代表之作。
小夜曲的情感细腻丰富。
舒伯特在《小夜曲》中巧妙地表现了对于夜晚的感受和情感的挖掘。
从旋律到乐曲结构，舒伯特都能够将自己对夜的理解和情感表现得淋漓尽致。
在音乐中，舒伯特通过细腻的旋律和动人的音色，将对夜晚的渴望、对爱情的向往、对情感的表达等情感全部融入使得整个作品充满了浓厚的情感色彩。
这种情感的细腻和丰富，使得《小夜曲》成为了舒伯特个人情感体验的真实写照，也成为了许多听众心灵共鸣的源泉。
小夜曲对诗词意境的精准把握。
《小夜曲》是根据德国诗人鲁道夫·亨斯的诗歌改编而成的。
舒伯特对诗词意境的精准把握，使得整个作品在音乐语言和诗歌意境上能够有机地结合在一起。
舒伯特通过对诗词意境的理解和挖掘，将其深刻的情感表达和音乐形式的表现相结合，使得整个作品更加具有诗情画意的感觉。
在舒伯特的音乐中，人们仿佛能够感受到诗歌中的意境，如同置身渗透着诗意的意境与音乐的美妙，给人以美的享受。
人音版 四年级上册音乐教案-4《小夜曲》
小夜曲授课教师：学校：年级：四年级【课型】欣赏课【教学内容】《小夜曲》【教材分析】弦乐四重奏《小夜曲》一课是四年级上册第四课甜梦中的欣赏曲，本曲为奥地利作曲家海顿所作的《F大调第十七弦乐四重奏》第二乐章，是一首典型的器乐小夜曲。
这首小夜曲色彩明朗、节奏轻快、旋律优美，具有典雅质朴的情调，深受人们喜爱。
此曲也被改编为管弦乐曲、小提琴曲、钢琴曲和吉他曲。
【学情分析】四年级学生已经系统地掌握了一些最基本的音乐基础知识，例如：他们已经基本认识了音的高低、长短、强弱，学习了很多内容健康、优美、动听的儿童歌曲，感受了音乐的美，具备了一定的编创能力。
在四年级前面几课的学习当中，学生已掌握了旋律上行、附点四分音符、旋律下行等音乐基础知识，但还需要进一步系统地学习，才得益巩固和加深这些音乐知识在音乐的起到的作用。
【教学目标】1情感态度价值观：能够用积极的态度参与感受作品的风格特点，能够感受到海顿《小夜曲》明朗的色彩、优美的旋律以及典雅质朴的情调。
2过程与方法：通过完整聆听作品、视唱主题、音乐的对比、小组合作练习、师生互动、生生互动等方式感受弦乐四重奏《小夜曲》的音乐表现力的风格特点。
3知识与技能：引导学生总结海顿小夜曲的风格特点，并能通过分组合作为小夜曲的主题旋律伴奏；能理解弦乐四重奏的含义。
【教学重点】对小夜曲风格的体验，对主旋律进行特点的感受【教学难点】感受海顿小夜曲的风格特点【教学用具】多媒体、电钢琴、吉他、小提琴、课件等【教学过程】一、欣赏声乐小夜曲视频导入1.师：同学们，欢迎来到陈老师的音乐课堂！让我们一起来进入欧洲的音乐殿堂吧！请看大屏幕。
（播放视频）刚才在视频歌曲好听吗？陈老师告诉大家，这是一首经典的声乐小夜曲。
2. 介绍小夜曲师：小夜曲是中世纪一种抒情风格的声乐题材形式，后来也用于器乐音乐的创作。
它原来是中世纪欧洲人在恋人的窗前所唱的爱情歌曲，常用吉他、曼陀林等拨弦乐器伴奏。
今天我们欣赏的乐曲，就是由18世纪奥地利作曲家海顿所创作的小夜曲，它选自《F大调第十七弦乐四重奏》中的第二乐章，是一首典型的器乐小夜曲。
浅析舒伯特的艺术歌曲《小夜曲》
浅析舒伯特的艺术歌曲《小夜曲》《小夜曲》是奥地利作曲家弗朗茨·舒伯特（Franz Schubert）的一首著名艺术歌曲，它是他在短暂的生命中创作的众多杰作之一。
这首歌曲以其优美的旋律和深情的词意而著称，成为了舒伯特音乐作品中的经典之一。
本文将从音乐特点、词意解读和演唱技巧三个方面对《小夜曲》进行浅析。
我们来看看《小夜曲》的音乐特点。
这首歌曲采用了钢琴伴奏和男高音的组合演唱形式，钢琴部分简单而深情，为歌曲营造了一种安静祥和的氛围。
歌曲的旋律流畅优美，音调变化多样，既有明快的节奏又有深沉的情感，令人耳目一新。
整首歌曲的音乐结构紧凑，旋律饱满，情感丰富，展现了舒伯特的音乐天赋和创作才华。
我们来解读一下《小夜曲》的词意。
这首歌曲的词意取自德国诗人路德维希·利希滕贝格（Ludwig Rellstab）的同名诗作。
诗意表达了夜晚的寂静和安宁，通过对自然景色的描绘来反映出人的内心世界。
歌词中描述了夜晚的月光、微风和湖水，展现了一种恬静、宁静的氛围，同时又蕴含着深沉的思考和情感。
舒伯特巧妙地将这种情感表现在音乐中，使得整首歌曲成为了一首抒情意境异常丰富的艺术歌曲。
我们来谈谈《小夜曲》的演唱技巧。
这首歌曲的演唱需要歌手具备较高的声乐技巧和情感表达能力。
由于歌曲音域较高，要求歌手有着清晰明亮的声音和较好的发声技巧。
歌手还需要通过歌曲的表现力来准确地传达词意，展现出对诗意和音乐的理解和把握。
演唱《小夜曲》需要歌手具备较高的音乐素养和审美能力，能够将舒伯特的音乐特点和词意表现得淋漓尽致。
舒伯特的艺术歌曲《小夜曲》以其优美的旋律、深情的词意和高超的演唱技巧而闻名于世。
这首歌曲不仅展现了舒伯特的音乐才华和创作功力，也反映了德国浪漫主义时期的艺术气息和情感体验。
它通过对夜晚的寂静和内心世界的描绘，表达了人们对生活和情感的思考和追求，成为了舒伯特音乐作品中的经典之一。
愿更多的人能够欣赏和理解这首美妙的艺术歌曲，感受其中蕴含的深刻情感和音乐魅力。
《小夜曲》《c 小调第五(命运)交响曲》 欣赏课教学设计
《小夜曲》《c 小调第五（命运）交响曲》欣赏课教学目标：情感态度价值观目标1、能够用积极的态度参与感受、体验古典乐派音乐作品的风格特点。
2、能够感受到海顿《小夜曲》明朗、典雅、质朴的色彩，以及表现出的无忧无虑的意境，以及《c 小调第五（命运）交响曲》强烈的艺术感染力。
过程与方法1、通过完整聆听作品，视唱主题、竖笛吹奏主题等方式感受弦乐四重奏《小夜曲》的音乐表现力及古典音乐典雅清新的风格特点。
2、通过完整聆听作品、听辨主题、分析相关的音乐要素、节奏练习等感受《c 小调第五（命运）交响曲》的音乐表现力及内涵。
知识与技能1、能够说出弦乐四重奏、交响曲的含义。
2、能够说出作曲家海顿的代表作品，能够背唱音乐主题。
3、能够说出贝多芬的代表作品及《c 小调第五（命运）交响曲》中“命运动机”的节奏。
教学重难点：重点：完整聆听作品、听辨主题、分析相关的音乐要素、节奏练习等。
难点：能够感受到海顿《小夜曲》明朗、典雅、质朴的色彩，以及表现出的无忧无虑的意境，以及《c 小调第五（命运）交响曲》强烈的艺术感染力。
教学准备：有关乐曲的音像资料，钢琴或电子琴课时：1 课时教学过程：一、激趣导入播放《英雄凯旋歌》、《哈利路亚》、《G 弦上的咏叹调》音乐片段，辨别乐曲名称和作者。
二、欣赏《小夜曲》1、聆听三遍钢琴弹奏的旋律，完成填空练习。
3.4 │（）1-（）│（）1-（）│65 43 32 17 │71 5- 5.5│565 43 3217│7 1 02、完整聆听作品，并思考：乐曲是由哪几件乐器演奏的？它的音乐情绪、速度、力度有什么特点？3、简介作曲家海顿及其代表作，介绍《小夜曲》的相关知识，学习弦乐四重奏的含义。
（指来源于中世纪游吟诗人夜晚歌唱的一种爱情歌曲。
流行于西班牙、意大利等国，通常用吉他或曼陀林等拨弦乐器伴奏，男声独唱。
但后人创作的小夜曲不局限于男声独唱和拨弦乐器伴奏，如舒伯特的独唱《小夜曲》、基诺的独唱《小夜曲》等。
海顿小夜曲
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ห้องสมุดไป่ตู้
1730——1820
Arkey Works
弗朗茨·约瑟夫·海顿 Franz Joseph Haydn
海顿（1732-1809）奥地利作曲家。维也纳 古典乐派代表人物之一。他的音乐风格幽默、热 情、生气勃勃。其音乐作品题材广泛，涉及声乐、 器乐各个领域。
代表作品：104部交响曲 18部歌剧 4部木偶歌剧 清唱剧《创世纪》 84首弦乐四重奏 31首钢琴三重奏 105首《嬉游曲》
︵ ︵ ︵ ︵ 7 1 5 — 5·5 5 65 4 3 3 2 1 7 7 1 0····· • • • • 音乐小任务：请同学制作一个音乐小卡片，参照课本P26页。
Arkey Works
惊愕交响曲
惊愕交响曲作于1791年，初演于1792年。 作品之所以命名为“惊愕”，是得名于作 品的第二乐章。
Arkey Works
小夜曲
《小夜曲》大约作于1762年。原作为《F大调第十 七弦乐四重奏》的第二乐章。
弦乐四重奏：是由四把玄乐器组合而成的室内乐形 式。包括两把小提琴，一把中提琴，一把大提琴。
Arkey Works
︵
小夜曲
《如歌的行板》
1=F
中速 优美地 ︵ ︵ ︵ ︵ ︵ ︵ 3·4 5 3 1 — 5 3 6 4 1 — 4 6 6 5 4 3 ︵ 3 2 1 7 • （奥）海顿
《小夜曲》音乐教案3篇
最新-《小夜曲》音乐教案3篇《小夜曲》音乐教案3篇作为一位无私奉献的人民教师，时常要开展教案准备工作，借助教案可以让教学工作更科学化。
那么大家知道正规的教案是怎么写的吗？以下是本人为大家收集的《小夜曲》音乐教案3篇，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。
《小夜曲》音乐教案篇1教学目标：1、从“海顿的故事”和“音乐家小档案”入手，能简要地说出奥地利音乐家海顿的生平及主要作品；在欣赏其作品《第九十四交响曲》和《第四十五交响曲》的片断时，能初步感受到交响乐的表现力。
2、结合弦乐四重奏《小夜曲》的听赏，能初步了解弦乐四重奏这一重要的室内乐体裁，体验亲切、纯净、充满生机的海顿音乐，并能在听赏参与活动中，记住其美妙的主题旋律。
3、在听赏海顿的两首著名交响乐的片断时，能了解力度这一要素在音乐表现中的重要作用；能记住常用的力度术语和记号，并在表现活动中运用。
教学重难点：让学生通过参与音乐活动能听辨主题旋律。
教学过程：一、播放视频：《小夜曲》，让同学感受音乐。
师：很高兴今天可以和同学们一起来走进音乐，让我们一起来看看这个视频它描绘了一个怎么样的场景？所给我们的感受是怎样的？师：这首优美的乐曲是一位名叫海顿的作曲家写的，老师今天就请大家一起进入海顿的音乐世界。
二、听了著名的奥地利音乐家海顿的两个有趣的故事，还欣赏了两段有意思的乐段。
这节课，我们先一起来了解一下海顿这个音乐家，请同学们分组整理一下你们组搜集的海顿的资料，等下请同学说一说海顿的故事。
1、请小组交流课外资料。
2、请同学们上来说一说海顿的故事，老师总结。
师总结：海顿是一位伟大的古典主义时期的音乐家，有“交响之父”、“弦乐四重奏之父”的美称。
三、欣赏《小夜曲》。
师：刚才我们说了海顿不仅是“交响乐之父”，而且还是“弦乐四重奏之父”。
海顿对音乐的第一个贡献就是创造了弦乐四重奏的体裁形式，而且在他的一生中，写了大量的.弦乐四重奏作品。
今天我们就来欣赏其中的一首著名的《小夜曲》。
初中音乐_G大调弦乐小夜曲教学设计学情分析教材分析课后反思
教学设计一、教材分析1、教材分析《G大调弦乐小夜曲》出自于人民音乐出版社，八年级下册第二段元“乐海泛舟”的作品。
该曲子的作曲家为音乐神童莫扎特，该乐曲为G大调，音乐体裁为室内交响乐，本课为作品的第一乐章选材，寄托了作者对于心爱的人的深切表达。
《G大调弦乐小夜曲》是维也纳古典乐派音乐中颇具影响力的一首代表性作品。
在整个学期的音乐课程内容中占有非常重要的位置。
首先，这首乐曲带有明显的清新典雅、乐观向上的音乐情绪，作品结构严谨，艺术手法简洁、洗练，这些特点对于学生认识维也纳古典乐派音乐来说，更易于理解和掌握。
再者，它不仅在世界音乐史上具有重要的地位，在今天人们的音乐生活中，也发挥着重要的影响作用。
2、教学目标：情感目标：培养对古典音乐的兴趣，在音乐实践活动中体验音乐中所蕴含的情感内容及文化内涵，提高音乐审美能力，拓宽音乐文化视野，培养终身爱好音乐的态度和感情。
能力目标：欣赏弦乐合奏《G大调弦乐小夜曲》，记住乐曲的主要音乐主题，感受、体验室内乐的特点，初步认识维也纳古典乐派。
知识目标：认识小夜曲、室内乐、奏鸣曲式的知识；了解作曲家莫扎特的生平及贡献。
3、教学重点和难点：教学重点：欣赏弦乐合奏《G大调弦乐小夜曲》，了解维也纳古典乐派乐曲的基本风格及莫扎特的创作与生平。
教学难点：乐曲中4个主题的感知、记忆与分辨。
4.教学准备：多媒体课件钢琴串铃等二、学情分析该年龄段的孩子们在心理和生理上都已经具备一定的成熟度，特别是从小学到初中以来，已经具备了一定的音乐知识能力和音乐表达能力，对于高雅音乐的欣赏也已经具备了一定的欣赏能力，他们在课堂上已经具备一定的参与度与表现能力，能够跟着音乐进行肢体律动、声势律动的教学。
八年级的孩子们，在平常日常生活中会与家长去一些高雅音乐场所聆听交响曲，也在网络、电视上接触过这样一类作品，对于《G大调弦乐小夜曲》的主题部分旋律有所耳闻，能够吸引住他们的眼球，更好的实现课堂参与度。
三、教学设计课前情境设置：听着音乐看着古典图画走进教室。
浅析布里顿乐队歌曲《小夜曲》
浅析布里顿乐队歌曲《小夜曲》作者：李柳来源：《赤峰学院学报·哲学社会科学版》 2011年第4期李柳（呼伦贝尔学院音乐学院，内蒙古海拉尔 021000）摘要：本杰明·布里顿是20世纪英国最重要的作曲家之一，他为男高音圆号及弦乐队而作的乐队歌曲《小夜曲》是其声乐作品中最优秀的代表作之一。
作品体现了作曲家成熟的创作风格，充分展示了布里顿高超的创作技法和丰富的音乐表现力。
本文从音乐分析的角度入手，结合《小夜曲》的诗词对作品本身及特点进行了系统的研究总结。
关键词：本杰明·布里顿；《小夜曲》；创作风格中图分类号：J609.2 文献标识码：A 文章编号：1673-2596（2011）04-0184-02一、歌词内容《小夜曲》由圆号独奏的序曲、尾奏及六个乐章组成，布里顿选择的诗作均是英国不同时期最为著名的作家所作。
这些诗作虽出自不同作家，但却有一个共同的特点，那就是它们都充满了关于夜晚、月光和恐惧的意象，以及那些从未敢正面展示的自己的想象。
第一乐章《牧歌》的诗作选自英国著名诗人和翻译家查尔斯·科顿的《夜晚》四行诗。
科顿以其描写农村风格的诗歌著称，创作了众多田园风格的诗作，《牧歌》描写了一派天色渐晚、夕阳余照的黄昏景色。
第二乐章选用了罗德·丁尼生的名作《吹吧，号角，吹吧》。
被誉为“英国桂冠诗人”的丁尼生继承并发扬了英国诗歌的悠久传统，其作品技巧精美，格律严谨，声韵和谐，富于音乐美。
这首名为《夜曲》的乐章，描绘了从银光闪闪令人惊栗的瀑布之景，至博大爱情的号角彻响倾城的一幅幅画面，犹如划过黑暗夜空的一颗流星给人想象。
第三乐章《悲歌》选用了英国18世纪著名诗人威廉·布莱克最著名作品之一的《病玫瑰》诗中唱道“玫瑰娇且柔，蜂蝶闹啁啁，雨骤风狂夜，恣意落枝头；莫道爱花好，红颜一命休。
”这首作品如同给藏在玫瑰花蕊中的虫子所作的，像令人难忘而技巧高超的缩微画像。
那是埋藏在美丽中的丑恶，而且它会吞噬和摧毁美丽，作品诗意深刻，耐人寻味。
《海顿小夜曲》音乐鉴赏
音乐赏析——《海顿小夜曲》音乐是情感的艺术。
黑格尔曾说：“音乐是精神，是灵魂，它直接为自身发出声音，引起自身注意，从中感到满足……音乐是灵魂的语言，灵魂借声音抒发自身深邃的喜悦与悲哀，在抒发中取得慰藉，超越自然感情之上，音乐把内心深处感情世界所特有的激动化为自我的自由自在，使心灵免于压抑和痛苦……”生活需要音乐。
音乐区别于其他艺术形式而独具魅力，是其他艺术形式无法代替的。
欣赏音乐，要通过音响感知较准确地去体会作品所表达的情感内涵。
音乐中的投入、想象、联想、思考的范围是广阔的，是不可造型的艺术，并在瞬间或长期都可以有着不同层次的情感。
在欣赏一首音乐作品时，通过人的听觉器官得到的音响效果，直接与人的生活经历相撞击，得到对作品的理解、分析。
对人的影响还会产生时空的超越，使欣赏者远离此时此景，身临音乐中所表现出的那个环境与时代，能够与表现的内容产生共鸣。
用自己的情感去思考，得到新的感受，所以音乐是最富情感的艺术。
提起音乐,人们首先肯定都会想到音乐圣地维也纳.从文艺复兴时期开始,便有一大批优秀的音乐家涌现.在古典主义时期,最重要的作曲家毫无疑问应该是海顿、莫扎特和贝多芬。
贝多芬是音乐的巨人，当之无愧的“音乐的普罗米修斯”。
莫扎特是历史上最伟大的音乐天才，西方音乐史上一个耀眼的瞬间。
海顿则被誉为”交响乐之父”，由他开创了古典主义音乐时代。
海顿自幼在很艰苦的条件下学习音乐，他的一生中写了十二部交响乐。
而其中《小夜曲》可谓是世界经典曲目，耳熟能祥。
《小夜曲》是一种音乐体裁，起源于欧洲中世纪骑士文学，流传于西班牙、意大利等欧洲国家。
最初，小夜曲由青年男子夜晚对着情人的窗口歌唱，倾诉爱情，旋律优美、委婉、缠绵，是用于向心爱的人表达情意的歌曲。
《海顿小夜曲》系弦乐四重奏曲，原作为《F大调第十七弦乐四重奏》的第二乐章，后来被改编为管弦乐曲、管乐合奏曲、小提琴独奏曲、吉他曲等。
这部作品主旋律全部由第一小提琴担任，用弦乐四重奏形式演出时，由第一小提琴加上弱音器奏出的主旋律流畅而亲切，充满了欢快的情绪。
舒伯特声乐作品《小夜曲》的艺术特色分析
舒伯特声乐作品《小夜曲》的艺术特色分析舒伯特（Franz Schubert）是19世纪奥地利作曲家和作曲家，他被誉为浪漫主义音乐的代表人物之一。
舒伯特不仅在钢琴和室内乐方面有着杰出的成就，他在声乐领域也留下了许多传世之作。
舒伯特的声乐作品《小夜曲》在音乐史上占据着重要的地位，其艺术特色也备受赞誉。
本文将从旋律、和声、表现手法等方面对《小夜曲》的艺术特色进行分析。
我们来看《小夜曲》的旋律特色。
舒伯特的旋律优美、婉转，具有深情的表现力。
而在《小夜曲》中，舒伯特的旋律更是令人动容。
整首歌曲以悠扬的旋律开篇，由低沉的男中音唱出，仿佛是在独白一段深情的告白。
接着，高音部分的旋律渐渐升腾，唤起了内心深处的激情和渴望。
整个旋律逐渐发展并回归平静，仿佛是在述说一段沉甸甸的爱情故事。
舒伯特在《小夜曲》中通过旋律的优美之处，将对爱情的热切向往与对生活的热爱表现得淋漓尽致。
接下来是《小夜曲》的和声特色。
舒伯特的和声运用非常丰富，他擅长运用和声来表现复杂的情感。
在《小夜曲》中，舒伯特的和声运用简洁而又富有内涵，营造出了一种似乎无法言说的浪漫情愫。
尤其是在男中音和高音的和声部分，舒伯特运用了丰富多彩的和声手法，交错着悠扬的旋律，令人仿佛置身于一片幽静的夜色中。
和声中的变化和流动，表现出了爱情的曲折和变化，令人感到更加深刻的情感共鸣。
除了旋律和和声，表现手法也是《小夜曲》的艺术特色之一。
舒伯特善于运用表现手法来刻画人物情感，他在《小夜曲》中的表现手法更是令人赞叹。
通过细腻的音乐描绘，细致入微地展现了歌曲中所蕴含的浪漫情感。
歌曲中有许多被称为“颤音”的技法，这种技法在舒伯特的作品中运用得淋漓尽致。
颤音仿佛是在表现人物内心的颤动和不安，使得整个歌曲更加细腻和感人。
舒伯特在《小夜曲》中还运用了大量变化的音乐元素，比如音色、音量和节奏变化等，以展现出歌曲中丰富的情感和世界。
舒伯特声乐作品《小夜曲》在音乐史上占据着举足轻重的地位，其艺术特色也备受赞誉。
浅谈舒伯特的《小夜曲》与声乐表现
浅谈舒伯特的《，J校曲》与声乐翦见一、舒伯特的生平介绍与作品创作特征1797年，维也纳一个普通的家庭里诞生出了一位音乐巨匠，他就是最伟大的作曲家弗兰兹泽拉菲库斯彼得•舒伯特。
从小，舒伯特的父亲教他学小提琴，在青春期舒伯特考入维也纳宫廷乐队里面学音乐，在此契机下，舒伯特大量地与海顿，贝多芬和莫扎特的音乐相接触。
舒伯特出生和生长刚好恰逢古典音乐注意过渡到浪漫主义的时期，他是浪漫主义时期音乐的先行者。
在浪漫时期创作的超过六百首艺术歌曲至今仍然流传在现代的大街小巷中。
他的艺术歌曲中融入了大量的情感与片段画面在里面，《小夜曲》便是舒伯特一经典作品。
二、舒伯特《小夜曲》的结构分析与赏析（一）小夜曲的体裁、音乐风格小夜曲是一种声乐体裁，同时也是一种抒情风格的声乐形式，起源于中世纪的欧洲，流传于西班牙，意大利等国。
小夜曲是一种常见的特性乐曲。
所谓特性乐曲,就是为特定的目的创作,或是在特定的场合演出,在体裁上有鲜明特征的乐曲。
例如小夜曲、夜曲、摇篮曲、船歌、幻想曲、即兴曲、随想曲、狂想曲等等。
①舒伯特《小夜曲》是舒伯特采用了德国诗人雷尔塔普的诗写出来的。
这首《小夜曲》是舒伯特于1828年创建，同时也是舒伯特一生完成的非常完美的独唱艺术歌曲其中的一首，小夜曲来源于声乐套曲《天鹅之歌》，在当时的民间传说认为，知道了自己的生命即将去到终端的天鹅,大都会唱出最动人的歌曲，舒伯特在这个意义上借垂死的天鹅大声歌唱，表明了这首歌代表了舒伯特内心的想法，为舒伯特内心的绝唱。
（二）舒伯特《小夜曲》谱例举例结构分析举例谱例为乐曲开头两个乐句组成，第一乐句为d和声小调，模仿了六弦琴的演奏，使听众进入一种安静浪漫的场景之中。
第二乐句仍旧是d小调，和声旋律是小调色彩，比较暗淡，在第一乐句的基础上，更推进了一步，使得感情渐渐升华，旋律渐渐开始明亮。
三、舒伯特《小夜曲》的声乐表现（一）演唱歌曲必须拥有的基本素质、素养“素养”一词在中国有着悠久的历史，《汉书•李寻传》中有这样的记载：“马不伏杨，不可以趋道；士不素养，不可以重国。
【课标分析】《海顿-小夜曲》
课标分析：
音乐能以真挚、生动、深刻的感情拨动人的心弦，比其他艺术更能爆发出火花，因此，音乐被誉为最具情感的艺术。
在音乐教学中，我创造一切条件让学生充分享受参与音乐活动的美好、快乐等积极的情感体验，促使其情感不断丰富和深刻，用“情感”架起学生与音乐之间的桥梁，让他们的情操受到陶冶、心灵得到启迪。
1、结合弦乐四重奏《小夜曲》的听赏，能初步了解弦乐四重奏这一重要的室内乐体裁，并能在听赏参与活动中，记住其美妙的主题旋律。
2、通过让学生认识音乐家海顿，是学生了解并记住音乐家海顿。
了解小夜曲是一种音乐体裁.了解弦乐四重奏。
学生在快乐的气氛中学习，通过创编舞蹈激发对音乐的学习兴趣，以游戏的形式音乐教学，变成我要唱，我想唱，体验学习音乐的乐趣。
海顿 小夜曲鉴赏
海顿《小夜曲》鉴赏海顿的音乐幽默、悠闲、明亮、轻快，含有宗教式的超脱，他将奏鸣曲式从钢琴发展到弦乐重奏上，他是器乐主调的创始人，将传统对位法的独立声部完全同化了，将主题发展自行展开。
后期他访问英国，接受牛津大学授予的音乐博士头衔，受到了亨德尔的影响，也受莫扎特的影响，产生旋律优美抒情色彩，出现类似巴洛克的风格。
他用弦乐四重奏代替钢琴，用管弦乐代替管风琴，创造了两种新型的和声演奏形式。
海顿被尊称为“交响乐之父”，同莫扎特和贝多芬三人为奥地利古典乐派的杰出代表，绰号为“海顿老爹”。
海顿音乐的最主要的特点是把细微简单的音乐主题扩展成宏大的结构。
他的音乐通常浓烈饱满，在一个乐章中的关键情节经常迅速展开。
在海顿的音乐作品中，明朗、欢快的情绪占据了主导地位，这和他广泛采用民间音乐素材．反映新兴市民阶层的精神面貌密切相关。
海顿最有成果的领域是交响乐、室内乐和清唱剧。
海顿音乐最大的特点就是将轻松、快乐表现在作品中，这种乐观主义源于他对人民的同情．他常常说贝多芬音乐中有一种他不喜欢的怪东西。
这种怪东西就是指贝多芬音乐作品中的斗争性。
另外，在艺术趣味上．海顿的作品不仅接近广大市民阶层，而且带有宫廷音乐典雅、消遣、娱乐的风格，因此他可以被说成是宫廷音乐家的外貌．资产阶级音乐家的本质。
最后，在艺术手法上。
海顿的作品旋律明朗、容易记忆、和声清晰而富有功能性。
在海顿的全部创作中，交响乐占有特殊重要的地位，确定了古典主义器乐创作的基本原则——鲜明的民族特色、深刻的哲理性与完美的艺术形式相结合的创作原则。
他在创作手法方面，也有很多大胆的创新：确立了以短小动机加以动力性展开的奏鸣性发展原则，废除了数字低音的传统．开始确立了近代管弦乐的编制和配器原则。
弦乐四重奏也在他的创作中占有重要的地位。
他在交响乐中进行的种种革新，在他的四重奏中也可以看到。
总的来说，海顿是“维也纳古典乐派”音乐风格的真正奠基者，而莫扎特和贝多芬的成就都是在他的基础上发展起来的。
世界著名小夜曲十大金曲
世界著名小夜曲十大金曲静●静今天，我想静静。
无论做任何事情，都是掺杂了个人的情绪，就像我今天做这个我想静静的主题，一大早就被人不打招呼的放鸽子，看着明明属于你的东西消失在你眼前，这其中的滋味很不好受，不过，所幸，我有音乐。
在听完海顿的小夜曲和杜迪拉的小夜曲之后，随着轻缓却又蕴含力量的音乐，一声声响起，我的心一点点被治愈了。
十首小夜曲推荐给大家，｜愿｜你｜不｜那｜么｜烦｜恼｜1海顿小夜曲这首小夜曲色彩明朗，轻快的漫步节奏和娓娓动听的旋律，具有一种典雅质朴的情调，表现了无忧无虑的意境。
在展开过程中的旋律进行，时而出现极其自然的大跳音程，使曲调更富于生气。
2杜迪拉小夜曲我喜欢的原因是，这曲子里的幽默，让我忘记了很多——我说，音乐的另一种功能，就是：忘记。
——星辰呓语3古诺小夜曲法国作曲家古诺作于1855年。
原为独唱曲，根据法国文学家雨果的诗谱成。
后被改编为小提琴、单簧管、小号等乐器的独奏曲或合奏曲。
乐曲采用小快板，6/8拍。
先由伴奏奏出模仿曼陀林声响的引子。
接着，在轻舟荡漾般的六拍子节奏伴奏下，婉转恬美的主题旋律，犹如黄昏时分掠过湖面的阵阵微风，温和柔顺，充满了纯真的情感。
乐曲自始至终贯穿着这一纯洁而崇高的感情，最后在憧憬和希望中结束。
4托赛里小夜曲恩里克·托赛里（Enrico T oselli，1883－1926），意大利作曲家、钢琴家。
1883年3月13日出生于佛罗伦萨。
一生从事钢琴演奏、音乐教学和作曲。
写有大量轻歌剧、管弦乐曲、室内乐曲和歌曲。
这是一首歌曲，是为西尔韦斯特里（Alfredo Silvestri）的一首诗谱写的。
旋律缓慢轻柔，流露出深深的哀伤。
传说也是因他不幸的爱情而作。
5舒伯特小夜曲舒伯特的小夜曲也给人以至纯的美，没有众多乐器叠加的纷繁。
也不需厚重的音符来搏取听者一时的侧耳。
恬静淡然，温和地浸入人心。
也许这种特色正是使舒伯特能永驻人心的魔力之一。
6忧郁小夜曲柴可夫斯基曲，作于1875年，具有浓厚的俄罗斯民族音乐色彩，略带点忧郁，但主流确是明亮舒展，温纯优雅。
海顿《小夜曲》教学反思
海顿《小夜曲》教学反思这是一节音乐欣赏课，对于四年级学生来说，交响乐似乎离他们的生活很远，通过生动的音乐家故事引入音乐，使交响乐变得亲切了起来。
一直以来，我在教学中都十分重视音乐欣赏的教学，因为音乐欣赏是培养学生兴趣，扩大音乐视野，陶冶情操的重要途径和手段。
在这节课中基本做到了：1．音乐感知是音乐欣赏的前提和基础。
听：在老师言简意赅的引导下，有目的地听音乐。
音乐是听觉的艺术，音乐欣赏中的音响感知是音乐欣赏的前提和基础。
我引导学生全身心地投入到聆听音乐中去，在聆听中感知、理解、理解音乐作品的内涵。
看：我使用课件让学生在聆听的同时观看相对应的图片，以视听结合的方法加深对音乐的感知和理解，激发了学生学习的兴趣，对学生理解音乐起到了事半功倍的效果。
2．感情体验和想象、联想是音乐欣赏的关键。
想：使学生在聆听音乐中，根据音乐展开联想和想象。
音乐所传达的是作者的主观感受和感情体验，这就要求学生在音乐的高低、强弱、节奏、调性等因素感知的基础上，对作品的情感、情绪作出判断，进而通过想象和联想的心理活动，使声音的艺术形象由感觉的有限性通向想象的广阔性。
唱：引导学生听前唱主题，有利于学生把握主题形象，使学生在聆听音乐的过程中准确辨认主题的重复和变化，更好地获得音响体验。
3．理解理解是音乐欣赏的提炼和升华。
说：让学生说出聆听音乐作品后的感受，让学生把对作品的理解理解融注于对作品的音响感知、情感体验和联想之中，达到更深入，更高级的阶段。
在整节课中我努力为学生提供参与机会，发挥各自所长，使学生成为欣赏课的主人。
总来说之，小学音乐欣赏课是一个由浅入深、逐步提升的过程，需要我继续储备自身音乐素养，不断强化业务能力，在新课程中和学生一同成长。
《海顿小夜曲》教案[五篇]
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《海顿小夜曲》教案[五篇]第一篇：《海顿小夜曲》教案《海顿小夜曲》教案教学目标：情感态度与价值观：在音乐中体验获得积极、愉悦的体验。
过程与方法：通过听、唱等形式主动欣赏体验音乐，记忆《小夜曲》的主题旋律。
知识与技能：借助图形谱，通过聆听欣赏，感受音乐旋律进行的特征，了解弦乐四重奏、小夜曲等音乐知识。
教学重、难点：学生通过参与音乐活动能听辨并记忆主题旋律。
教学准备：CAI 课件、钢琴。
教学过程：一、教学导入1.回顾旧识，引入课题。
二、初听乐曲，了解弦乐四重奏1.初听弦乐四重奏《小夜曲》。
（1）音乐带给你们什么样的感受？（2）介绍小夜曲这一音乐体裁。
（3）在这段旋律里，有什么乐器参与了演奏？ 2.了解“弦乐四重奏”（1）播放弦乐四重奏的演奏图片。
（2）讲解“弦乐四重奏”。
三、熟悉音乐主题（1）聆听音乐主题，听辨乐器声音。
（2）聆听音乐主题划旋律线。
① 聆听音乐主题A划旋律线。
② 聆听音乐主题B划旋律线。
四、学唱音乐主题A。
（1）发声练习，提示演唱姿势。
1 2 3 4 ▏5▏ WU（2）随琴用母音“LU”模唱音乐主题一。
（3）填词演唱音乐主题A。
①学生自主填词。
②请学生演唱，及时评价。
五、小结、下课。
师：刚才大家都唱得很好，看来大家都非常喜爱这首乐曲，是的，古典音乐充满魅力，希望同学们通过这节课的学习能喜欢古典音乐，多去了解古典音乐！这节课我们就上到这里，同学们再见！六、板书设计小夜曲弦乐四重奏1=F 4／4 海顿主题音乐A：主题音乐B：第二篇：《海顿小夜曲》教案《海顿小夜曲》教案作品分析、弦乐四重奏《小夜曲》本曲为海顿所作《F大调第十七弦乐四重奏》中的第二乐章。
乐曲分为两个部分。
首先由第一小提琴带上弱音器奏出呈下行的柔美、活泼的主题旋律：其他三个声部由第二小提琴、中提琴和大提琴用拨弦奏法奏出吉他伴奏的效果，第二个主题由于运用大跳和变化音，使人感到更为活跃：第一部分反复一遍以后，进入乐曲的第二部分。
这里的主题是第一个主题的变化和发展：由于大跳和装饰音的运用，使这段音乐显得热情而富于生气。
湘艺版音乐四年级上册第3课《小夜曲第二乐章(弦乐四重奏)主题2》教案
湘艺版音乐四年级上册第3课《小夜曲第二乐章（弦乐四重奏）主题2》教案一. 教材分析《小夜曲第二乐章（弦乐四重奏）主题2》是湘艺版音乐四年级上册第3课的内容。
本节课选自海顿的《小夜曲》第二乐章，这是一首优美动听的弦乐四重奏。
乐曲结构清晰，旋律优美，富有表现力，能够激发学生对音乐的兴趣和热爱。
通过学习这首乐曲，学生可以了解弦乐四重奏的基本知识，感受音乐的美妙，培养音乐的鉴赏能力。
二. 学情分析四年级的学生已经具备了一定的音乐基础，对音乐有一定的认识和理解。
他们喜欢音乐，乐于学习新的音乐知识。
但部分学生可能对弦乐四重奏这一形式较为陌生，因此在教学过程中需要引导学生了解和感受弦乐四重奏的特点。
三. 教学目标1.让学生了解弦乐四重奏的基本知识，知道弦乐四重奏的特点。
2.能够听辨弦乐四重奏中各个乐器的音色，感受音乐的美妙。
3.学会《小夜曲第二乐章》主题2的旋律，培养音乐的鉴赏能力。
4.通过学习这首乐曲，培养学生对音乐的热爱，提高音乐素养。
四. 教学重难点1.教学重点：让学生了解弦乐四重奏的基本知识，感受音乐的美妙。
2.教学难点：学会《小夜曲第二乐章》主题2的旋律，并能进行演奏。
五. 教学方法1.情境教学法：通过创设情境，让学生在轻松愉快的氛围中学习音乐。
2.示范法：教师示范演奏，学生跟随模仿。
3.小组合作法：引导学生进行小组合作，共同探讨、学习。
4.问答法：教师提问，学生回答，激发学生的思维。
六. 教学准备1.教学课件：制作教学课件，展示弦乐四重奏的图片、乐谱等。
2.乐器：准备弦乐四重奏的乐器，如小提琴、中提琴、大提琴等。
3.音响设备：音响设备用于播放乐曲。
七. 教学过程1.导入（5分钟）利用课件展示弦乐四重奏的图片，引导学生了解弦乐四重奏的基本知识。
简要介绍弦乐四重奏的特点，如音色、结构等。
2.呈现（5分钟）播放《小夜曲第二乐章》主题2的音频，让学生初步感受乐曲的美妙。
在播放过程中，教师可适时引导学生关注乐曲的旋律、节奏等。
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音乐赏析
——《海顿小夜曲》
音乐是情感的艺术。
黑格尔曾说：“音乐是精神，是灵魂，它直接为自身发出声音，引起自身注意，从中感到满足……音乐是灵魂的语言，灵魂借声音抒发自身深邃的喜悦与悲哀，在抒发中取得慰藉，超越自然感情之上，音乐把内心深处感情世界所特有的激动化为自我的自由自在，使心灵免于压抑和痛苦……”
生活需要音乐。
音乐区别于其他艺术形式而独具魅力，是其他艺术形式无法代替的。
欣赏音乐，要通过音响感知较准确地去体会作品所表达的情感内涵。
音乐中的投入、想象、联想、思考的范围是广阔的，是不可造型的艺术，并在瞬间或长期都可以有着不同层次的情感。
在欣赏一首音乐作品时，通过人的听觉器官得到的音响效果，直接与人的生活经历相撞击，得到对作品的理解、分析。
对人的影响还会产生时空的超越，使欣赏者远离此时此景，身临音乐中所表现出的那个环境与时代，能够与表现的内容产生共鸣。
用自己的情感去思考，得到新的感受，所以音乐是最富情感的艺术。
提起音乐,人们首先肯定都会想到音乐圣地维也纳.从文艺复兴时期开始,便有一大批优秀的音乐家涌现.
在古典主义时期,最重要的作曲家毫无疑问应该是海顿、莫扎特和贝多芬。
贝多芬是音乐的巨人，当之无愧的“音乐的普罗米修斯”。
莫扎特是历史上最伟大的音乐天才，西方音乐史上一个耀眼的瞬间。
海顿则被誉为”交响乐之父”，由他开创了古典主义音乐时代。
海顿自幼在很艰苦的条件下学习音乐，他的一生中写了十二部交响乐。
而其中《小夜曲》可谓是世界经典曲目，耳熟能祥。
《小夜曲》是一种音乐体裁，起源于欧洲中世纪骑士文学，流传于西班牙、意大利等欧洲国家。
最初，小夜曲由青年男子夜晚对着情人的窗口歌唱，倾诉爱情，旋律优美、委婉、缠绵，是用于向心爱的人表达情意的歌曲。
《海顿小夜曲》系弦乐四重奏曲，原作为《F大调第十七弦乐四重奏》的第二乐章，后来被改编为管弦乐曲、管乐合奏曲、小提琴独奏曲、吉他曲等。
这部作品主旋律全部由第一小提琴担任，用弦乐四重奏形式演出时，由第一小提琴加上弱音器奏出的主旋律流畅而亲切，充满了欢快的情绪。
其他三个声部由第二小提琴，中提琴、大提琴用拔弦奏法模仿情歌式小夜曲用吉它伴奏的音响效果。
《海顿小夜曲》色彩明朗、轻快，具有一种典雅质朴的情调，轻松的漫步节奏和娓娓动听的旋律，表现了无忧无虑的境界，在展开的旋律进行中，时而出现极其自然的大跳音程，使曲调更富于生气。
这就是海顿的风格，倾听他的作品总是能够让人轻易的感受到热情、典雅，其中充满了愉快而别致的情趣，如同优美的田园诗一样的自然与深厚醇美的浑融意境。
音乐是人生的艺术，离开人生便无所谓音乐。
音乐是情趣的表征，生活就在音乐之中。
所谓人生的艺术化，就是人生的情趣化。
你是否知道生活，就看你对于许多事物能否欣赏。
用阿尔卑斯山路上的标语，就是：“慢慢走，欣赏啊！”
音乐可以包容一切，在熟悉的旋律中听到几分感动，在左耳进右耳出的时候品味那种激情与欲罢不能。
我要做的，我想做的：尽我所能在世界范围内寻找和品味最美妙的音符……。