《哪吒闹海》与《天书奇谭》的异同
大学动画概论答案
1.动画起源于人类用绘画记录和表现运动的愿望，随着人类对运动的逐步了解及技术的发展，这种愿望成为可能，并逐步发展成为一种特殊的艺术形式。
2.用静止的画面表现运动的意愿，把这种意愿称为“动画意念”，归纳起来有两种形式：一是重叠性绘画，一种是连续性绘画。
3,英国史都华•布莱克顿于1906年拍摄在黑板上画的《滑稽的脸幽默相》，这一粉笔脱口秀被公认是世界上第一部动画影片。
4.1913年，第一个动画公司在纽约成立。
1915年，美国人埃尔•海德发现透明的赛璐珞片可用来替代以往的动画纸，最终使动画实现了大规模生产。
5. 根据动画艺术出现的两种不同的倾向以及艺术家的不同追求，动画可分为非主流动画主流动画。
6.1937年迪斯尼拍摄的世界上第一部动画电影《白雪公主》7. 日本动画从1956年10月成立东映动画株式会社成立后开始有了迅猛发展。
8.中国动画始于20世纪20年代，动画创始人万籁鸣、万古蟾、万超尘（简称万氏三兄弟）拍摄出片长仅有1分钟的动画广告片《舒振东华文打字机》，开创了中国动画的先河。
1926年他们拍摄完成了中国第一部动画片《大闹画室》，1941年万氏兄弟摄制了中国，同时也是亚洲第一部动画长片《铁扇公主》9.1961—1964年，动画长片《大闹天宫》的成功拍摄，标志着中国动画民族风格的形成1966-1976的“文革”使中国动画片创作一度停止。
文革结束后中国动画迎来了第二个发展的高峰期,《哪吒闹海》《天书奇谭》等动画片的成功拍摄，确立了“中国学派在世界动画界中的地位。
10.卡通是一种有报纸上多格的政治漫画转化成的绘画形式，主要是对幽默讽刺画的称呼，是以时事或生活实景等为主题，并用简单而夸张的手法来加以表现的特殊绘画作品，实际上卡通与动画不属于同一种艺术形式，卡通属于平面的绘画艺术形式，而动画则是时空的电影艺术形式。
11.动画片从诞生的那天起就带有了很强的功能特征，包括娱乐性、商业性、教育性。
12.动画的艺术特征分为4各方面：假定性、制作性、综合性、抽象性。
经典动画作品解析 (2)
第二章 第一部具有原创情节的动画长 片 —《天书奇谭》解析
关于天书的每一阶段环境变化都是通 过“盗取”的方式展开。影片矛盾发 展又配合有“追寻”的方式，但是 “盗取”与“追寻”的目的却不尽相 同，代表善恶两个对立面的几个门类 的角色包括： 袁公、蛋生为的是拯救百姓、造福人类。妖 为的是攀权附贵、祸害人类。县令、府尹、 皇帝的目的是贪图享乐、鱼肉百姓。
第二章 第一部具有原创情节的动画长 片 —《天书奇谭》解析
相对《大闹天宫》“打翻腐朽势力”的立意， 再比较孙悟空的大闹天宫，蛋生与妖狐的矛 盾，在本片中呈现的冲突与对抗的力度似乎 并不激烈。影片中大大小小，连续不断充满 趣味的争斗使得影片看似轻松。小时候看， 我们能够在影片的“小打小闹”里，嬉笑间 轻松、清晰地读取影片所呈现出的正邪对立， 邪不压正的道理。长大了回头再看，会认为 影片其实也同《大闹天宫》、《哪吒闹海》 一样，是一部充满浓郁中国神话特色的，以 挑战神的权威、以人类抗争为主题的动画片。
第二章 第一部具有原创情节的动画长 片 —《天书奇谭》解析
《天书奇谭》的人物比较多，但其给人的感 觉是很到位的，充分运用了民族的形象来表 现，能够体现出人物各自不同的性格特色。 人物的性格塑造对影片的结构也是很重要的。 不必说袁公和蛋生的形象饱满生动；反面人 物也很有代表性：老奸巨猾的老狐狸婆，妖 艳妩媚的女狐狸精，又笨又可笑的跟班小狐 狸。对上司巴结奉承、曲意逢迎的小吏；
第二章 第一部具有原创情节的动画长 片 —《天书奇谭》解析
袁公又指点蛋生勤学苦练，运用天书为民造福。蛋生 攻读天书，治蝗救灾，为民除害。狐狸精恨蛋生妨碍 其作恶，耍阴谋窃取了天书，勾结官府，继续祸害百 姓。蛋生追索天书，与狐狸精多次斗法。当蛋生与狐 狸精争夺天书时，袁公到来，他收回了天书，从怀中 掏出白色石镜，将狐狸精压 死在云梦山下。袁公自料 难逃天庭法网，把天书交给蛋生，嘱他赶快把天书文 字记在心里。然后袁公用一把神火将天书烧毁。霎时 雷电交加，玉帝圣旨下达，将袁公擒归天庭问罪,结局 打破了中国式的大团圆结局模式，给观众留下了极大 的思考空间 (图2-2)。
对中国动画片的看法
对中国动画片的看法
根据这几年来的观察，我不得不说中国动画片的退化简直到了惊人的地步。
本来中国的动画片的制作水平绝对是世界一流的，就算说是超一流，那也决不为过。
数量虽少，但就其画面精美程度，富有特色个性的程度，故事情节的不落俗套的程度，品种形式的丰富程度，艺术含量之高绝对在世界动画中处于第一流的水平。
就那几部长的动画电影来说吧，象《天书奇谭》，《哪吒》，等几乎是让人百看不厌。
我差不多电视台每放一次，就看一次。
这些片子的质量足以让美国的动画大片如阿拉丁如狮子王逊色三分，光从故事情节的编排上，其清新脱俗就更胜一筹。
电视上短的动画片也很不错，如《火童》，《九色鹿》，《葫芦兄弟》，《黑猫警长》，还有许多我忘记名字的象打冰球的那个撒野撒野王国，根据相声改变的连升三级，根据德国故事改编的大盗贼，只拍了一半的西岳奇童等等皆是脍炙人口。
品种的丰富更是让人赞叹，水墨动画，蜡染动画，剪纸动画，木偶动画，而且每一种类型的动画都有精品。
题材也非常多样，有神话的，有民间传说的，有从敦煌壁画改编的，有原创的童话的，有现实的，有汉族的，也有其他少数民族的等等。
这些动画片的特点都是富有鲜明的民族特色，有强烈的独创性。
几乎每一部都在风格上和其他的有鲜明的区别。
象《九色鹿》和《火童》不同，《天书奇谈》和《哪吒闹海》也不同。
可是不知道是什么时候起，中国的动画片的风格开始变了，开始去模仿美国日
本。
以后动画片的质量就每况愈下，风格也越来越单调死板，内容越来越庸俗。
最后到了现在这种不伦不类的地步。
《哪吒闹海》赏析
《哪吒闹海》赏析《哪吒闹海》是中国古代神话故事中的一部分，这个故事被广泛传颂，成为了中国文化的一部分。
它讲述了哪吒这个小神仙的英勇事迹和对抗海妖的故事，同时也传递着一些深刻的文化内涵。
《哪吒闹海》以古代神话为基础，以哪吒这个唯一一个以儿童形象出现的神仙为主角，通过他的奋斗和成长，展现了人类战胜困难和恶势力的意志和力量。
整个故事融入了中国传统文化中的正义、爱与责任的价值观念。
故事中，哪吒是一个具有神奇力量的神仙，他的力量来自他的法宝“混天绫”。
当他发现海妖不断侵扰人间，使人们遭受苦难时，他毅然决定挺身而出，保护人类的安全。
他不畏艰险，奋不顾身地与海妖作战，最终战胜了海妖，保护了人民的生活。
除了故事情节的吸引力之外，《哪吒闹海》还具有深刻的文化内涵。
它传递了一种正直和勇敢的品质，鼓励人们勇敢面对困难和挑战。
哪吒作为一个小神仙，他的形象给人们带来了希望和力量，他告诉我们每一个人都有战胜困难的能力。
此外，故事中也融入了中国传统文化中的审美意识，例如神仙与海妖的对立、法宝的运用等，展现了中国古代神话故事的独特魅力。
总的来说，通过《哪吒闹海》这个故事，我们可以看到中国传统文化中的正义、爱与责任的价值观念，并得到一种积极向上的力量。
这个故事在中国文化中具有重要地位，并且已经成为了一种文化符号和精神寄托。
无论是在艺术欣赏上，还是在文化传承上，《哪吒闹海》都是一个不可或缺的组成部分。
希望通过这篇赏析，让更多的人了解到《哪吒闹海》这个古代神话故事的魅力和文化内涵，同时也能够在欣赏这个故事的过程中感受到中国传统文化的博大精深。
愿这个故事带给人们力量和希望，激励我们勇敢面对生活中的挑战，追求真善美的境界。
央视给孩子的5部电影
《央视推荐的五部好电影》
小朋友们，今天咱们来聊聊央视给咱们小朋友推荐的五部电影。
有一部叫《大闹天宫》，里面的孙悟空可厉害了，会七十二变，还能拿着金箍棒打妖怪，特别精彩！
还有《宝莲灯》，沉香为了救妈妈，经历了好多困难，但是他一直不放弃，最后终于成功啦。
《哪吒闹海》也很棒哟，小哪吒特别勇敢，敢于和坏人作斗争。
小朋友们，这些电影是不是很有趣呀？
《央视给孩子的精彩电影》
小朋友们，咱们来听听央视推荐的电影哟！
《天书奇谭》，有好多神奇的法术和有趣的角色。
《葫芦兄弟》，七个葫芦娃各有本领，一起打败了妖精。
每次看这些电影，都好像进入了一个神奇的世界。
小朋友们，你们喜欢吗？
《说说央视推荐的电影》
小朋友们，我来讲讲央视给孩子推荐的五部电影。
《小蝌蚪找妈妈》，一群可爱的小蝌蚪到处找妈妈，最后终于找到了。
《九色鹿》，美丽的九色鹿帮助了别人，特别善良。
这些电影能让我们学到很多东西。
小朋友们，快去看看吧！。
我们这一代看的动画片--中国[1]
![我们这一代看的动画片--中国[1]](https://img.taocdn.com/s3/m/51ebffc24028915f804dc2d7.png)
回忆-----我们这一代看的动画片--中国《黑猫警长》：“眼睛瞪的像铜铃……”黑猫警长的歌曲真是VERYGOOD。
早期的黑猫警长有五集，分别是《夜袭搬仓鼠》《食猴鹰》偷红土的小偷》《吃丈夫的螳螂》和《吃猫鼠》。
第二集中围剿食猴鹰的战斗最激烈——“实行第一套作战方案……神枪手掩护……占领制高点……”。
到了最后食猴鹰被剃光了，说了一句“我是贼，我该死”，这是本人小学时被朋友“欺负”的时候的认罪语。
还有一句经典的就是不承认错误时就学河马被抓住时候说的那句，我不是河马。
$嘎嘎$另外，大象河马需要吃红土，女螳螂要吃掉自己的丈夫才能生小螳螂，还有吃猫鼠的存在，长知识啊。
尤其是每一集结束的时候，黑猫警长掏出手枪乓乓乓乓打出四个大字——请看下集——真是酷闭了。
其反面人物“一只耳”也是所有国产动画片反面人物中我最喜爱的一个。
此片影象力极大，以至于我们把那些身穿黑色制服的保安都叫做“黑猫警长”。
《神笔马良》：小的时候我的至爱啊!直到现在我做白日梦的时候都还会想，要是我有一只神笔该多好啊，我也不画什么复杂的太复杂的我也画不象，我就画点什么美钞欧元之类的我就心满意足了《大闹天宫》：中国动画片的NO.1。
实在没的说，再多说一句都是多余的。
新动画片《西游记》根本没法比，当然除了那个主题曲，白龙马，勃儿齐，载着唐三藏和三徒弟。
$嘎嘎$我钦佩画家的想象力，在片中为我们描绘了有如梦境般的水晶宫和天界，以及蟠桃会上那无数的奇果珍馐，以至于后来播放电视剧《西游记》时，我总是将《大闹天宫》中的场景与电视剧相比，从而得出动画片远胜电视剧的结论。
记得在看偷吃蟠桃的一幕中，孙悟空所吃的桃子粉嫩鲜红、汁满欲滴，便吵着要父母买象片中那样的桃子吃，结果当然是被父母连教育带训斥了一顿。
再大几岁，知道世界上还有叫京剧的玩意儿后，便会欣赏片中的配乐了(最初只知道很热闹)；以后是上影厂演员的配音艺术……《阿凡提的故事》：木偶戏，好多集，有《卖树阴》、《种金子》等等。
浅析不同时期国产动画角色的色彩特征与转变
浅析不同时期国产动画角色的色彩特征与转变□潘天卉摘要:动画中的角色设计至关重要，色彩往往体现出角色的性格和命运。
纵观国产动画的发展历程，不同时期的角色的色彩设计都有着鲜明的特征。
如，从开始以五行色理论为基础的构色方式，发展到后来吸收、融合国外动画形成多元化的色彩体系，再到新时代传统与商业结合的色彩设计。
通过梳理不同时期国产动画角色的色彩设计特点，能够为我国动画角色的色彩设计提供新思路。
关键词：国产动画角色塑造色彩设计一部成功的动画，角色的塑造是关键要素。
角色是故事发展的核心，是表演的主体，其造型设计往往是吸引观众的重要元素。
在动画角色造型设计中最直观的就是色彩，运用色彩的情感属性可以塑造角色的性格特征，引导观众的认知。
一、色彩设计在角色塑造中的作用色彩是一种直接诉诸视觉的语言符号，没有严格、准确的构造标准。
在动画中，色彩语言有显性和隐性两种含义。
显性含义指色彩描绘的实际现象，是对现实世界的真实反映，如碧蓝的天、洁白的云。
观众对于显性色彩的理解是以客观事实为参照的山。
隐性含义指颜色暗示的情感和社会属性，是只可意会不可言传的，如，红润的肤色或者以暖色调为主的造型往往给人健康、积极的感觉，暗示着正面形象，而惨白的面容搭配深冷色调的服饰往往给人阴暗、冷酷的感觉，一般用于塑造反派角色。
观众对于隐性色彩的解读是由自身的文化层次、所处的社会背景等精神层面的意识决定的，他们通过对色彩的潜意识解读，形成了对角色的善恶、美丑及是非关系的初印象。
色彩对于角色往往有暗示的作用，起到表明事物的身份、性格、情感以及命运变化等的作用，对角色的故事情节和结局走向有着指示性的作用。
如:《大闹天宫》中哪吒的面容和身体惨白，配上脸颊大片的红晕，让人觉得不适甚至厌恶；而《哪吒闹海》中的哪吒为黑发黄皮肤，头戴乾坤圈，手持红缨枪，呈现出勇敢、正义的少年形象。
在刻画角色由恶变善时，前后明暗色调的变化也可起到暗示故事情节的作用。
纵观中国多年来的动画创作，创作者在角色的色彩设计上有过很多尝试，为观众带来了丰富多彩的角色形象，同时在不同时期达到了不同的目的⑵。
中国传统风格电视动画的类型化叙事探索
中国传统风格电视动画的类型化叙事探索作者：王婧来源：《电影评介》2022年第05期自“万氏兄弟”起，中国动画的创作者们前赴后继地利用中国传统绘画的技巧与风格，在世界动画史上走出一条具有中国特色的“中国学派”之路。
然而时至今日，世界动画产业的发展已经形成了一套行之有效且相对固定的类型化叙事模式。
受众的细分化以及垂直领域的加强，更是加剧了这一模式的发展趋势。
在这种趋势的影响下，呈现在中国动画创作者面前的道路看似清晰，但如何传承“中国学派”的传统特色，并且继往开来地进行创新？这些问题依旧模糊，而类型化叙事的尝试可能会提供解答。
一、“中国学派”的叙事策略与局限（一）“中国学派”的叙事策略20世纪20年代，在诸如《从墨水瓶里跳出来》等美国动画片的影响下，以“万氏兄弟”为代表的第一批中国动画创作者们，开始尝试这一新兴的艺术形式。
“1957年，上海美术电影制片厂厂长特伟提出‘探民族风格之路’的口号，从此开始了‘中国学派’自觉的建设历程。
”[1]“中国学派”的意义内涵丰富，可概括为：具有中华民族特色，运用中国传统艺术技巧，表达中国文化价值的一种艺术风格。
中国动画发展初期，中国尚处在内忧外患的动乱年代，提倡民主与科学，反对封建文化，启迪民智变成了首要任务。
在此思潮的影响下，中国第一批动画创作者们创作了诸如《铁扇公主》《国人速醒》《抗战标语卡通》等符合这一系列社会文化变革以及抗战主题的动画作品。
另一方面，钱家骏、董筱鼎等一批动画创作者们，创作出一系列致力于科学文化知识普及的作品，具有较强的教育意义。
建国初期，时任文化部部长沈雁冰指出：“美术片主要以少年儿童为服务对象，用社会主义思想教育他们”[2]。
在这一思想的影响下，出现了诸如《大闹天宫》《山水情》《天书奇谭》《哪吒闹海》《三个和尚》等一系列作品。
这些作品取得了较高的艺术成就，然而，它们的剧情多以童话、神话、民间故事等内容为故事来源，内涵相对简单，人物也有扁平化的倾向。
初高中语文热点素材：中国奇谭
热点素材：中国奇谭（一）新闻呈现2023年1月1日，由上海美术电影制片厂和bilibili联合出品的动画集《中国奇谭》一经播出，就引发了观众的热烈反响，仅更新了3集的时候，播放次数已快问鼎1亿，豆瓣评分也达到9.5的高分。
《中国奇谭》由八个植根于中国传统文化的独立的故事组成，包括《小妖怪的夏天》《鹅鹅鹅》《林林》《乡村巴士带走了王孩儿和神仙》《小满》《玉兔》《小卖部》《飞鸟与鱼》。
故事纵览古今、展望未来，从乡土眷恋到科技幻想、从生命母题到人性思考，展现着中式想象力、承载着中国民族文化与哲学，缔造出“奇境入梦，我在其中”的沉浸式体验感。
影片采用了电影级别的4K分辨率与声音效果，涵盖多种美术风格以及制作手法，既有传统的二维、剪纸、偶定格动画，又有CG、三渲二等现代技术，还有将素描与中国水墨韵味相结合的创新尝试，是创作者们对中国美学一次多视角的诠释。
（二）适用话题1.文化自信创新表达2.生命母题人性思考3.民族风格东方美学4.浪漫想象唯真唯善5.中国故事中国风格6.开拓进取找寻自我（三）精彩时评1.具体到《中国奇谭》，这部动画短片合集各有风格，想象力丰富，颇有东方美学色彩，在成年人群体中“圈粉”无数。
但这不意味着它能够匹配所有人群：讲述“不一样的妖精”，少不了奇幻诡谲的画风和难懂的深刻哲思；而没经历过艰辛工作的小朋友们，也很难理解“小猪妖”的苦恼。
但我们讲国产动画“全龄化”，并不仅仅指具有“合家欢”特质的作品，也意味着“分龄化”和“细分化”：各个年龄段的观众都能找到符合他们审美的动画，期盼并鼓励具有创新精神、极具艺术表现力的“作者动画”。
《中国奇谭》能够打动多数成年观众，以9.5分登顶豆瓣一周华语口碑剧集榜，已是难能可贵的胜出了。
（人民网）适用话题：创新精神东方美学多元社会2.在这个创作过程中，上美影制作团队精益求精的匠心打磨，将不同主旨的动画融通古今，呈现出中华文化跨越时空、历久弥新的隽永魅力。
B站监制团队在分镜、编审、宣推等方面与上美影紧密协作，为内容创作方向与细节处理提供创新视角与叙事建议，结合对互联网表达的丰富经验与理解，在宣推与排播等维度助力作品给观众更美好的呈现。
经典动画片大全
经典动画片大全80年代的动画片种类多多，更重要的是内容和艺术性都很好。
下面分门别类说一说，如果不全，希望大家补充。
我国的动画片必须说的是我国的动画片艺术性很强，而且别有特色。
《大闹天宫》大家都看过吧，里面的绘画和着色非常非常的漂亮。
另外《小蝌蚪找妈妈》的水墨画画法堪称有中国特色的动画片，并且影响了早期日本的动画片(例如《聪明的一休》)另外，那个时候的歌曲出奇的好听，这是后话，不提。
另外那时的动画片教育性很强：《雪孩子》教育我们要舍己为人，《小马虎》教育我们要仔细，《叁个和尚》教育我们要协作，等等等等，等等等等，等等等等......连续剧和系列剧有《大闹天宫》：中国动画片的NO.1。
实在没的说，再多说一句都是多余的。
前几年的动画片《西游记》根本没法比。
《大林和小林》：梦中经常想起它。
《黑猫警长》：“眼睛瞪的像铜铃...”黑猫警长的歌曲真是VERYGOOD。
早期的黑猫警长有五集，分别是《夜袭搬仓鼠》《食猴鹰》(原名不是这个)《偷红土的小偷》《吃丈夫的螳螂》和《吃猫鼠》。
第二集中围剿食猴鹰的战斗最激烈──“实行第一套作战方案...神枪手掩护...占领制高点...”。
食猴鹰一开始还趾高气扬“这该该该该死的猫”；到了最后被剃光了，说了一句“我是贼，我该死”，这是本人小学时被女同学“欺负”的时候的认罪语。
另外，大象河马需要吃红土(那个时候俺到了动物园还要找红土喂大象呢，嘻嘻)，女螳螂要吃掉自己的丈夫才能生小螳螂，还有吃猫鼠的存在，长知识啊。
尤其是每一集结束的猫警长掏出手枪乓乓乓乓打出四个大字──请看下集──真是酷闭了。
《阿凡提的故事》：木偶戏，好多集，有《卖树阴》、《种金子》等等。
阿凡提一边骑驴一边唱“我的小毛驴，小毛驴...”，还有种金子时的咒语“埋沙子种金子沙子一袋子金子一屋子...”妙哉妙哉。
大家都看过吧，不过12集都看全了也不容易啊!《天书奇谭》：里面的小主人公蛋生把天书看了一遍就背下来了，厉害!还有蛋生吃饼的动作也帅呆了。
中国“老”动画 你看过哪些
中国“老”动画你看过哪些?作者：宗禾来源：《畅谈》2019年第16期说到小时候，真正快乐的，除了和小伙伴们聚在一起玩耍，最值得留念的就是每晚守在电视前享受短短二十分钟的动画片。
哪怕现在可以随时看到最新的动漫作品，也不能再现当时的那份美好。
因进口动画片的冲击，国产动画一定程度上缺席了“90后”的童年，而“00后”看的动画中，则几乎难觅国产经典动画。
回顾过往的中国动画作品，你看过哪些？《大闹画室》了解中国动画，必须先来认识一下中国动画的开山鼻祖：万氏兄弟。
1926年，身在上海的万氏兄弟——万籁鸣、万古蟾、万超尘、万涤寰，制作了中国第一部动画《大闹画室》。
该片片长只有12分钟，是默片，却已经做到真人与动画的结合。
《铁扇公主》1941年，历时1年半的时间，万氏兄弟率领近百人，绘制出近2万张画稿，制作出了中国第一部大型动画长片——《铁扇公主》，放映1小时20分钟，创下当时亚洲地区第一部动画长片的纪录。
《神笔马良》1955年，洪汛涛先生创作的木偶片《神笔马良》可谓创造了当时木偶片的辉煌巅峰，这部作品在国际竞选上获得了儿童娱乐片一等奖，这是中国美术片第一次在国际上获奖，意义非凡。
《乌鸦为什么是黑色的》1955年，上海美术电影制片厂制作的《乌鸦为什么是黑色的》是中国历史上第一部彩色动画片。
这部动画在画面效果上几乎是当时动画片的巅峰，于次年获得了第七届威尼斯国际儿童电影节奖。
《骄傲的将军》《骄傲的将军》是一部具有代表性的彩色动画。
在表现形式上充分借鉴了京剧的艺术特色，充分吸取和利用了京剧的元素特征，具有鲜明的中华文化色彩。
《大闹天宫》如果要挑出一部作品，代表中国动画的最高成就，那无疑首推《大闹天宫》。
这部作品由国产动画的开创者万籁鸣与唐澄合作导演，参加创作的人员共有近三十人。
成片后的动画上下集总时长超过了100分钟，从筹拍到完成足足耗费了4年时间。
《哪吒闹海》《哪吒闹海》刻画了个性鲜明且具有反叛精神的小英雄哪吒。
70后最难忘的二十部经典动画片
70后最难忘的二十部经典动画片对于75——85年出生的这一代人来说，现在好像都已经到了怀旧的年龄，我认识的很多人开始联系中学同学甚至小学同学聚会了。
聚会无非也是聊聊当初上学时候的趣事。
小时候看过的动画片当然也是酒足饭饱后的谈资。
下面，我列举一些我们这带被称为奔奔族的人小时后的动画片吧。
我觉得比现在的《奥特曼》好看多了。
Top1：《猫和老鼠》小时候最爱，所以放在第一位。
精灵勇敢的杰瑞，倒霉卤莽的汤姆，一架打了几十年。
如果要评选银幕上人气最高的一对冤家，《猫和老鼠》中的汤姆和杰瑞绝对榜上有名。
当时记忆最深的还有每集结束后的狮子吼的标志，就是现在每当不开心或者无聊的时候还会把它翻出来看，爱不释手Top2：《星球大战》《星球大战》给人印象最深的莫过于那个所向披靡的巨型机器人：麦克伦1号，它的胸部和两条腿可以容纳3个飞船，里面有2男1女三名飞行员。
其中一个叫司科特，其他人……俺也不记得了。
不过当时觉得麦克伦1号简直牛的不得了，没少拿棍子比画……Top3：《铁臂阿童木》说起《铁臂阿童木》，已经记不清楚什么具体情节，但"十万马力，七大神力，无私无畏的阿童木"的旋律不光是娱乐匮乏年代的珍贵记忆，更称得上是一种科学幻想的启蒙--从此幼小的心灵里埋下了科技的种子，因为帮助阿童木飞翔的不是云和翅膀，而是可以喷火的设计。
以至后来海尔广告里的海尔兄弟怎么看怎么觉得有点像阿童木,唯一不同的就是他们没有铁臂。
Top4：《变形金刚》前几天刚刚看过电影版的,虽然拍的也不错,但是还是觉得动画片好看。
尤其是那句“变形金刚随时变形状！变形金刚，随时变形状……”的歌词就像魔咒一样吸引人，而后来变形金刚玩具出来，像我们这批75—85这批人几乎人手一个，上课时常常偷偷摆弄，还被同桌告过老师，不过当时很自豪，因为我有他没有……还有，变形金刚典型标识，我想看过的都不会忘记Top5：《米老鼠和唐老鸭》这是一部风靡全球的喜剧性动画片，收视率居世界之首，现在“米老鼠和唐老鸭已经‘活’了70多年了,到今天人们仍然爱看，但除了作者，可能谁也讲不出这部动画片的完整情节，但是就是通过一系列不连贯的、片段式滑稽遭遇营造了一个个幽默的、令人捧腹喜剧小品。
浅析传统国产动画角色设计中的民族元素
浅析传统国产动画角色设计中的民族元素作者：姚文凭来源：《大观》2015年第02期摘要：成功的动画形象设计是动画作品成功与否的关键，观众往往会因为喜欢某个动画形象而喜欢这部动画，好的动画形象像明星一样受人追捧喜爱。
传统国产动画曾经创造了“中国学派”的辉煌时代，在国际上享有很高的声誉，塑造了许许多多造型优美、个性鲜明、极富民族特色和东方神韵的动画人物形象，其中美猴王、哪吒等形象伴随了一代又一代中国人的成长。
本文分析了经典国产动画角色设计中的民族特色，希望对当下的动画形象设计起到抛砖引玉的作用。
关键词：传统国产动画；角色设计；民族元素动画角色是指在动画作品中单独设计出来的角色形象。
这些动画形象就像电影中的演员，他们演绎着剧本，推动故事的发展、传递着影片的主题，角色的形象设计的优劣在很大程度上影响着一部动画作品的成功与否。
角色设计具体包括有角色容貌和体型、发型和服装以及适当的道具设计。
在传统动画片库中，上海美术电影制品厂历时四年时间制作的中国第一部彩色动画长片《大闹天宫》堪称经典。
《大闹天宫》获得了包括第二十二届伦敦国际电影节最佳影片奖在内的多个国际奖项。
片中那个长腿蜂腰，矫健威猛，神采奕奕的美猴王是当之无愧的动画明星，受到了观众的一致喜爱。
该形象造型设计灵感源自民间版画、京剧脸谱中的元素。
在色彩上，主要以高纯度红黄两色为主，黄色的软帽和衣服，红色的裤子和虎皮战裙，装饰意味浓郁。
孙悟空的两颊着色为红色块面，参考的也是京剧脸谱谱色“忠奸看黑白，善恶分红蓝”的原则，暗示孙悟空的忠勇耿直的性格特征。
在真猴面部形象基础上，嘴巴和嘴角设计成三条充满张力的线，简练的笔法概括出猴子尖嘴的特征。
孙悟空眼周围为黄色，象征着火眼金睛，脖子上带一条绿围巾，腿上穿着一条紧身红裤子，脚穿黑色翘头长靴。
孙悟空的造型既有京剧脸谱的传统美感，又符合现代审美的简洁风格。
在动画形象设计中借鉴戏曲元素的还要一部非常重要的作品，那就是1956年推出的《骄傲的将军》，为了角色设计的成功，以导演特伟为代表的一群艺术家们远赴北京、山东、河北等地搜集大量古代绘画，雕塑，建筑等资料，探民族形式之路，开创了中国“民族风格”动画片的先河。
《天书奇谈》重映：30年前的起点，没想到如今成为巅峰
《天书奇谈》重映：30年前的起点，没想到如今成为巅峰文/四味毒叔 文：钢瓒儿上海美术电影制片厂（下文简称上美影）用半个多世纪的跨度、数不尽的动画作品，伴随了一代又一代人的成长——《猪八戒吃西瓜》《小蝌蚪找妈妈》《没头脑和不高兴》《九色鹿》《黑猫警长》《葫芦兄弟》……而上美影出品的《大闹天宫》《哪吒闹海》《天书奇谭》，更是经典中的经典。
它们既囊括了中国美学的非凡魅力，又代表了当时国产动画电影的最高制作水准，是名副其实的“国产动画天花板”。
有人曾这样评价它们：《大闹天宫》是见天地，《哪吒闹海》是见自我，《天书奇谭》是见众生。
其中，诞生于1983年的《天书奇谭》，是问世最晚的一部，也是思想性最高的一部。
当下，4K修复版的《天书奇谭》正在影院如火如荼地上映着，掀起了一波备受瞩目的“回忆杀”，一度火上热搜，被网友津津乐道。
为什么38年过去，人们仍对它念念不忘？下面，我们便细细道来。
《天书奇谭》的诞生，源于一次胎死腹中的跨国合作——1980年代初，BBC找到上美影想要合拍一部动画长片。
为了达成合作，英方甚至颇具诚意地提交了一个剧本。
上美影重新编写了剧本，还画出了一些分镜。
制作先一步启动，可BBC的资金却迟迟没有到位。
万般无奈之下，上美影只能心一横，自己把它拍了出来。
《天书奇谭》由明代神魔小说《平妖传》的部分章节改编而来。
《平妖传》前二十回由罗贯中根据民间传说整理，后二十回由冯梦龙亲自改编增补。
虽然《平妖传》在中国古典神话小说中并不算特别成功，但它却是中国小说史上的第一部长篇神魔小说，堪称奠基之作。
《天书奇谭》动画片的两位导演是王树忱、钱运达，改编过程中，主创采用了“串烧”式的剧本编排，将多个小故事融合在一起，打破了动画叙事的完整性，在当时颇有颠覆性。
影片故事，看起来并不复杂，有着明晰的正邪二元对立——代表正义力量的袁公、蛋生和代表邪恶力量的三只狐妖。
故事梗概：小仙袁公盗走天书，将书中内容刻在云梦山白云洞的石壁上，却因此触犯天条，被罚永世照看石壁天书，待到白云洞口香炉升彩烟时，才可上天赴命。
中国经典动画赏析
中国经典动画赏析1. 咱中国经典动画那可真是宝藏啊！就说《大闹天宫》吧，那孙悟空简直就是咱们心中永远的英雄。
他在花果山那逍遥自在的样儿，和小猴子们嬉戏打闹，多快活。
他去天庭的时候，面对那些神仙，一点都不怯场，那气魄，就像一个无所畏惧的勇士闯进了未知的领地。
你能想象那种勇往直前的劲儿吗？看着他在屏幕上耍金箍棒，把天兵天将打得落花流水，心里就一个字：爽！这动画啊，不仅仅是画面好看，那里面的角色都像有灵魂一样，活灵活现的。
2. 中国经典动画里有一部《黑猫警长》，这可是充满正义感的动画。
黑猫警长那一身黑色的制服，多帅气。
他带着一群警察伙伴守护着森林的和平。
那只耳老鼠老是干坏事，黑猫警长每次都能识破他的阴谋。
有一次，那只耳设陷阱害小动物们，黑猫警长像一道黑色的闪电冲过去拯救大家。
这就好比在我们生活里，总有那些正义的守护者，在黑暗中守护光明。
咱们小时候看黑猫警长的时候，是不是都梦想着自己也能像他一样勇敢呢？3. 哟，可别忘了《哪吒闹海》。
哪吒这个小娃娃可不得了。
他的混天绫和乾坤圈就像他的好伙伴一样。
他面对龙王的威胁，那小脸蛋上写满了倔强。
龙王水淹陈塘关，哪吒为了保护乡亲们，舍身取义。
这多像一个小小的火苗，虽然微弱却敢于和强大的黑暗势力对抗。
他的那种精神啊，仿佛在告诉我们，年龄小不是问题，只要有勇气，就能做出惊天动地的大事。
咱看的时候是不是都为哪吒捏了一把汗呢？4. 《葫芦兄弟》也是超经典的。
七个葫芦娃各有神通，大娃力大无穷，二娃有千里眼顺风耳。
他们为了救爷爷，和蛇精蝎子精斗智斗勇。
就像咱们生活中的一家人，虽然各自有不同的本事，但为了共同的目标齐心协力。
当大娃去救爷爷的时候，那用力拔起大山的样子，简直太震撼了。
这动画里兄弟间的感情，多让人感动啊。
你看的时候难道不希望自己也有这样一群有本事又团结的兄弟吗？5. 《阿凡提的故事》那可是充满智慧的动画。
阿凡提骑着他的小毛驴，到处为老百姓解决问题。
那些巴依老爷总是想算计老百姓，可阿凡提就像个机灵鬼，每次都能巧妙地化解危机。
论中国动画的美学魅力——以《天书奇谭》为例
影视动漫230 新闻研究导刊 Journal of News Research何谓经典？经典就是那些经受了时代检验仍然保有强大生命力的作品。
《天书奇谭》毫无疑问是中国动画史上浓墨重彩的一笔。
如今，4K 修复版的《天书奇谭》重新焕发出蓬勃生机，再度引发观影热潮。
经典影片的修复重映是品牌唤醒的一种重要方式，对经典影片的美学魅力进行分析，有利于获得发展具有中国民族特色的动画的经验和启发［1］。
20世纪六七十年代甚至八十年代，人们物质生活、文化生活谈不上丰富，但精神生活并不匮乏，因为那时的人们有自己的偶像和英雄，如千变万化、大闹天宫的孙悟空，齐心协力、斩妖除魔的葫芦兄弟（1985—1987年原创出品），正义凛然、惩恶扬善的小哪吒等等。
这都有赖于中国的老艺术家们在动画领域进行的一系列意义深远的探索，在充分学习和吸收优秀电影的精华以及充分融合中国传统民族文化的基础之上，创作出了一批充满民族特色的中国动画。
而诞生于1983年的《天书奇谭》，更是中国动画的杰出代表。
之所以称其为“杰作”，是因为电影本身具有无与伦比的前瞻性。
即使之后日本和欧美动画大量涌入，也不能掩盖《天书奇谭》独特的魅力。
它不仅在技术表现上有所创新和突破，而且在艺术审美上充分吸收整合了中国多元的传统艺术元素，进行了现代化的表达，使之更加符合人们的审美意趣，获得了无数人的喜爱。
一、剧情与结构中的传统意趣一个好的剧本是电影成功的基石。
《天书奇谭》改编自中国古典神话小说《平妖传》。
经过编剧包蕾、王树忱的现代化改编，这部中国古典神话小说变成了一部更适合儿童观看的童话故事。
同时，除了极富趣味性和观赏性的故事情节之外，《天书奇谭》对神仙、妖怪、皇帝、官员、和尚、商人、农民等封建社会各阶层的角色和关系都有着生动的刻画，这使得其在拥有趣味性的同时又不乏时代的深度。
故事开始，袁公不满天庭独藏天书，于是盗取天书下凡，寻了一处石洞将其刻于石壁之上。
后故事围绕着三个狐狸精到处作恶，蛋生前去阻挠发展。
王立海关于动画片《天书奇谭》的分析PDF
王立海关于动画片《天书奇谭》的分析 PDF 关于动画片《天书奇谭》的分析 1 兰州大学关于动画片《天书奇谭》的分析学院艺术学院姓名王立海二零一零年九月关于动画片《天书奇谭》的分析 2 摘要《天书奇谭》是根据《平妖传》部分章节改编而成的动画长片讲述天宫里的袁公将天书传给人间向蛋生传授法术造福于民的故事充满喜剧风格节奏明快娱乐性强。
是国产经典动画长片代表作。
身处时下日美等异域动漫文化冲击引发的国内“动漫热潮”中本文通过对80年代中国美术电影《天书奇谭》的角色造型形态源流与设计手法的分析得出结论中国动画角色设计可以从中国民间传统美术中汲取巨大的能量深厚的传统文化可以为中国本土动画具备“中国味道”提供源源不断的推动力。
关键词动画剧情人物形象设计美术风格故事摘要天宫“秘书阁”执事人员袁公乘玉帝赴瑶池聚会之际击开石龛门私取天书下凡将天书文字刻在云梦山白云洞的石壁上。
袁公因泄露天机触犯了天条玉帝罚他终身看守石壁天书。
一天袁公踏云巡山路遇蛋生为了将天书传于人间他嘱咐蛋生等白云洞口香炉升起彩烟带上白纸拓下洞中石壁上的天书。
蛋生按袁公嘱咐拓下了天书。
袁公又指点蛋生勤学苦练运用天书为民造福。
蛋生攻读天书治蝗救灾为民除害。
狐狸精恨蛋生妨碍其作恶耍阴谋窃去天书勾结官府继续祸害百姓。
蛋生追索天书与狐狸精多次斗法。
当蛋生与狐狸精争夺天书时袁公到来他收回了天书从怀中掏出白色石镜将狐狸精压死在云梦山下。
袁公自料难逃天庭法网把天书交给蛋生嘱他赶快把天书文字记在心里。
然后袁公用一把神火将天书烧尽。
霎时雷电交加玉帝圣旨下达将袁公擒归天庭问罪. 目录摘要 ................................................................. ..................2 人物造型.................................................................. ............3 动画特色.................................................................. ............3 美术风格.................................................................. ............3 结束语.................................................................. ................4 关于动画片《天书奇谭》的分析 3 人物造型在人物造型上充分吸取中国民间的传统文化从人物的性格还有人物的形象等把他们相互柔和在一起从而使整部动画富有生动活泼的气息。
《哪吒闹海》影评300字
《哪吒闹海》影评300字
《哪吒闹海》是一部经典的动画电影，这部电影以传统的神话故事为背景，讲述了哪吒为了保护百姓，大闹龙宫水府，最终舍身取义的故事。
电影的画面色彩鲜艳，人物形象生动，充满了浓厚的中国特色。
其中最为引人入胜的是哪吒的冒险精神和勇气，他毫不畏惧强权，敢于挑战龙王等权威，为百姓争取正义。
此外，电影中的打戏也是一大亮点，动作流畅、节奏紧凑，让人热血沸腾。
在音效方面，电影采用了中国传统戏曲的风格，配乐优美动听，为观众带来了极佳的视听享受。
同时，电影中的配音也非常出色，为角色形象增色不少。
总的来说，《哪吒闹海》是一部充满激情、勇气和感动的动画电影，它向观众传达了正义、勇气和牺牲精神的重要性。
这部电影不仅是中国动画的瑰宝，也是一部值得推荐的经典之作。
哪吒闹海简介及详细资料
哪吒闹海简介及详细资料剧情简介陈塘关总兵李靖的夫人怀胎三年零六个月后，生下一个肉球。
忽然光芒四射，从中跳出一个男孩。
李靖闷闷不乐，一位名叫太乙真人的道长却来贺喜，为孩儿取名哪吒，收为徒弟，当场赠他两件宝物：乾坤圈和浑天绫。
哪吒七岁，天旱地裂，东海龙王滴水不降，还命夜叉去海边强抢童男童女。
哪吒见义勇为，用乾坤圈打死夜叉，又杀了前来增援的龙王之子敖丙。
龙王去天宫告状，途中又被哪吒打得半死。
于是，东海龙王请来三位兄弟，共商报复之计。
哪吒闹海第二天，四海龙王带领水兵水将兴风作浪，水淹陈塘关，要李靖交出哪吒才肯收兵。
哪吒想要反击，遭到李靖的阻拦，并收去哪咤的两件法宝。
哪吒为了全城百姓的安危，挺身而出，悲愤自刎。
事后，太乙真人借莲花与鲜藕为身躯，使哪吒还魂再世。
复生后的哪吒手持火尖枪、脚踏风火轮，大闹龙宫，战败龙王，为民除害。
演职员表演员表角色配音哪吒梁正晖太乙真人富润生李靖毕克东海龙王邱岳峰家丁尚华南海龙王于鼎不详江元不详童自荣职员表*** 人刘桂美导演王树忱、严定宪、徐景达编剧王往摄影金志成、蒋友毅配乐金复载剪辑李开基、肖怀海美术设计张仃、阎善春、秦一真、黄烽录音候申康以上参考：角色介绍哪吒李靖的第三子，因为见义勇为而与东海发生冲突，为了保护家人，自刎而死，在复活后找到东海报仇雪恨。
太乙真人哪吒的师傅，在哪吒出生时来到李府贺喜，并收哪吒为*** ，传与他乾坤圈和浑天绫，后在哪吒死后又使其复生。
东海龙王东海的龙王，在哪吒七岁，天旱地裂，东海龙王滴水不降，还命夜叉去海边强抢童男童女，正因为此，哪吒和他发生冲突，打死了他的三太子。
李靖哪吒的父亲，也是陈塘关的总兵，最开始因为哪吒的怪异出生而不高兴，但当哪吒自刎而亡时却又伤心不已。
龙三太子龙三太子为作恶的巡海夜叉出头，结果被哪吒活活打死。
龙王也因为他的死而决定水淹陈塘关。
巡海夜叉巡海夜叉是龙王的帮凶、手下，依龙王的指令在人间捉童男童女。
在他作恶的时候遇见了哪吒，被哪吒打伤。
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《哪吒闹海》与《天书奇谭》的异同1978-1988是中国动画的第二次辉煌时期，在中国动画二次辉煌时期，中国动画人创作了许多的优秀动画长片，其中最有代表性应该是《哪吒闹海》和《天书奇谭》了，我们就来谈谈《哪吒闹海》和《天书奇谭》的异同点。
一、剧本方面：
《哪吒闹海》与《天书奇谭》都是用的神话色彩，通过人与神仙、妖怪的故事。
《哪咤闹海》片头注明“根据《封神演义》片断改编”。
编导的妙手剪裁，是独出机杼，还是别有玄机？其对《封神演义》相关情节可谓动了大手术，闹海事件的起因、高潮与结局都大不相同。
电影中，哪吒莲花化身后，杀入四海龙王的庆功宴，狠狠地教训了他们。
原著中，哪吒魂魄托梦缠母索建行宫泥身，却被李靖打碎，成为莲花化身后追杀李靖报仇。
情节的删改，微妙地透露出编剧立意的深刻文化背景。
《天书奇谭》的前身是罗贯中的《平妖传》,》,在经过创作者精心改编之后，使得这部魔幻题材的小说摇身一变，成了一部妙趣横生的童话故事。
剧本对神仙、妖怪、帝王、官役、僧侣、商人、农民等封建社会众生相都有着生动的刻画。
无论从横向的时代性或者纵向的人性角度来欣赏都是相当贴切的。
纵观整个故事，情节紧凑、曲折生动、细节巧妙、天书本身就是一个诱饵。
各色人等在故事演绎的过程中全部都原形毕露，讽刺之极。
故事对于封建社会各阶层人物的刻画也是国产动画史上包罗最广，塑造的最成功的一部。
剧中人物的台词和对白精准幽默，恰到好处。
二、人物场景设计方面：
在人物场景设计方面都借鉴了创传统的艺术形式，在传统的艺术形式中获取养分。
《哪吒闹海》人物总设计参考了敦煌、永乐宫的壁画和名族版画，吸取了了其中有用的素材，采用了装饰风格，简练的线条，塑造了有鲜明名族特色的形象—哪吒。
哪吒重生后以莲叶、莲花护体。
浅色肉身配以乌黑圆亮的大眼睛，具有少年的英气、正直、勇敢。
与哪吒相对立的龙王在形象塑造上，外形瘦骨如柴并以绿色为主色调，可以显示出龙王的阴险狡诈，暴力残忍。
把他和哪吒处于完全对立的两极真实可信，矛盾激化更合情合理。
人物形象的对塑造不论是外型还是内在的性格均能体现动画片的戏曲效果。
《天书奇谭》里面的人物设计不仅好玩，而且韵味十足，无论从剪影效果，形式美感还是从挖掘性格、突显个性上来说都可称得上毫无破绽。
人物造型线条简练流畅，生动活泼，
有着漫画般的夸张与讽刺。
人物身上处处流露着中国文化固有的审美观以及将民粹艺术结合的巧妙细节，看似无意却颇具匠心，足可见创作者对传统文化的深厚理解和过人的智慧。
在经历了《哪吒闹海》装饰味道极浓的美术风格之后，《天书奇谭》则采用了更为细腻的工笔重彩的艺术风格，更有“吴门画派”的影响贯穿始终，影片中的高山、田野、池塘、柳树、寺庙、街市、皇宫等等，无论浓墨重彩或是轻描淡写都是与影片的风格配合得天衣无缝，创造出了一个如诗如画的古代江南景象。
中国味十足的美术设计在这部影片里也达到了顶峰。
三、配音配乐方面：
《哪吒闹海》中一如既往的运用了中国特色的戏曲的配乐，通过传统的民族乐器的运用，节奏的把握，乐器的运用可以说是出神入化，延续着但是中国动画配乐风格。
影片中哪吒战龙王三太子以及复生后的哪吒战龙宫的片段中戏曲节奏把握的出奇的好，将打斗的场面用音乐的方式凸显出特别的激烈。
哪吒自刎一段中，音乐变得悲壮、低沉，表现出哪吒自刎是多么的悲壮。
在哪吒自刎后，哪吒尸停陈塘关音乐的感觉就变了变得伤感。
而在龙宫，一片欢乐的景象，音乐也用的是特别欢快的节奏。
配音方面哪吒的配音底气十足，龙王的配音跟是吧老龙王的阴险狡诈体现的如此传神。
《天书奇谭》中完美的配音也为这部影片的成功起到了锦上添花的作用，例如嗓音略带磁性，沉着稳重的袁公；童音优美的小蛋生；慢声慢语，诡计多端的老狐精；细声细气，拿腔捏调的女狐精；说话没头没脑蠢得可爱的男狐精；语气老气横秋，爱装腔作势的老方丈；还有一着急就结巴的小和尚；贪玩调皮，说话喘气的小皇帝等等，每个人无论主角配角，都被声音塑造得生动鲜活，各得其位。
影片的配乐活泼灵动，对气氛的渲染洽到好处，民族乐器的应用，叫人记忆忧新，那些清脆的笛音，至今仍绕于耳边。
四、动作方面：
《哪吒闹海》还是大量的运用了戏曲中走场亮相等动作，动作方面跟偏向于戏曲动作。
而在《天书奇谭》中人物的动作跟偏向于生活，动作方面也有好多体现了人物的性格，小和尚摇头晃脑地哼着小曲儿和往常一样在井边打水，惊见水桶中漂浮一“蛋”，遂以跳起快跑的方式去报告老方丈，在还未到老方丈面前便开始急刹车，停下之后指东指西，激动得语无伦次。
持重的老方丈慢慢来到井边，发现了桶中发光的蛋，芝麻大的小眼睛突然放大，以为是宝物，于是美滋滋的放入怀中。
这一系列动作体现了这对师徒就是一对欢喜冤家，老和尚被设计成道貌岸然的伪君子，小和尚的细心、听师傅的话等。
这段看似无厘头的搞笑桥段，充
满机智与幽默，而它的背后却蕴藏着每个人物重重的心机，自私也好，狡猾也罢，显然是现实生活中的人性使然，而类似这种精彩的表演，影片里比比皆是。
五、总结
《哪吒闹海》因有些悲情色彩的故事情节和优美灵动的艺术风格而获奖无数。
《天书奇谭》的超前性在当时并未获得超越前面两者的口碑，但是就其观赏性而言，绝对是中国动画历上的里程碑，亦是分水岭。
都是中国动画界的瑰宝，在此向《哪吒闹海》、《天书奇谭》的创造组表达诚挚的敬意！感谢前辈们为我们创作了一部精彩的影片！。