手绘实例教程
PS手绘实例教程:手绘头发-PhotoShop手绘教程
来源:模板无忧作者:佚名更新时间:2009-12-02点击:21288
效果图：
1.“钢笔工具”勾出头发的轮廓，填充一个头发的中间色。便于后面加深和减淡颜色的操作。
2.单击工具箱中的“加深工具”，选择笔刷大小为60像素的柔性画笔，选择“范围”为“中间调”，设置“曝光
度”为20%左右，加深头发阴影位置，把头发的体积感表现出来.
（提示）由于系统默认的撤销步数为20步，在使用加深和减淡等一些工具的时候，很容易就超过20步，所以大家可以在一些操作之前先再历史记录建立快照，在操作不满意时，即可后退到快照位置，方便操作。
3.单击工具箱中的“橡皮擦工具”，选择画笔大小为80像素的柔性画笔，选择“模式”为“画笔”，设置“不透明度”为60%，设置“流量”为60%，擦掉头发边缘的一些颜色，降低不透明度，使头发边缘部分显得柔和
自然。
4.制作绘制头发时需要一些特定的画笔，我们来制作一个自定义画笔，首先新建一个文件，设置“宽度”为
50像素，设置“高度”为50像素，设置“分辨率”为72像素/英寸，背景内容为“透明”。
5.单击工具箱中的“画笔工具”，设置画笔大小为1像素，选择“模式”为“正常”，设置“不透明度”为100%，
设置“流量”为100%；放大画布，然后在画布上画出一些不规则的黑点。
6.执行“编辑\定义画笔预设”菜单命令.
7.在弹出的“画笔名称”对话框中命名画笔名称为“头发”，单击“确定”按钮完成画笔定义。
8.单击路径面板上的“创建新路径”按钮，新建路径并命名为“发1”，单击工具箱中的“钢笔工具”，按照头发
的走向勾出头发路径。
9.单击工具箱中的“涂抹工具”，选择刚才自定义的画笔，选择“模式”为“正常”，设置“强度”为100%。
10.打开“画笔”面板，在“画笔预设”对话框，设置画笔笔尖形状中的“间距”为1%。
PS手绘实例教程:手绘头发(2)-PhotoShop手绘教程
来源:模板无忧作者:佚名更新时间:2009-12-02点击:21291
11.确定“发1”路径被选取下，单击工具箱中的“钢笔工具”，在画布上单击鼠标右键，在弹出菜单中选择“描边路径”命令，然后在弹出“描边路径”对话框中选择“涂抹”工具，最后单击“确定”按钮来执行描边任务。
12.单击工具箱中的“减淡工具”，选择笔刷大小为150像素的柔性画笔，选择“范围”为“中间调”，设置“曝
光度”为15%左右，减淡头发的受光部分的颜色。
13.单击路径面板上的“创建新路径”按钮，新建路径并命名为“发2”，单击工具箱中的“钢笔工具”，勾出
头发的轮廓形状，目的是与上次的路径有所区别，形成层次感。
14.继续使用“涂抹”工具，重复执行“描边路径”操作。
15.单击工具箱中的“减淡工具”，选择刚才自定义的画笔。
16.在“画笔”面板，设置画笔笔尖形状中的“间距”为1%
17.设置“减淡工具”的“范围”为“中间调”，设置“曝光度”为70%左右。
18.确定工具箱中选择为“钢笔工具”，在画布上单击鼠标右键，在弹出菜单中选择“描边路径”命令，在弹出
“描边路径”对话框中选择“减淡”工具，单击“确定”按钮执行描边任务。
19.如果觉得执行减淡操作有些过时，可以执行“编辑\渐隐描边路径”菜单命令，在弹出“渐隐”对话框中把
“不透明度”设置减低一些，减退描边效果。
20.单击工具箱中的“钢笔工具”，勾出几条头发的轮廓形状，目的是与上次的路径有所区别，形成层次感。
21.单击工具箱中的“加深工具”，选择笔刷为“尖角9像素”的画笔，选择“范围”为“中间调”，设置“曝光度”
为24%左右。
22.选择工具箱中的“钢笔工具”，鼠标右键单击画布，执行“描边路径”命令，然后在弹出“描边路径”对话框
中选择“加深”工具，按钮执行描边任务。
绘图实习报告
绘图实习报告 篇一：制图实习报告 实习报告 转眼间四个月的实习就这样下来了，这是第一次正式与社会接轨踏上工作岗位，开始与 以往完全不一样的生活。每天在规定的时间上下班，上班期间要认真准时地完成自己的工作 任务，不能草率敷衍了事。我们的肩上开始扛着民事责任，凡事得谨慎小心，否则随时可能 要为一个小小的错误承担严重的后果付出巨大的代价，再也不是一句对不起和一纸道歉书所 能解决。 在即将毕业的这几个月里，我主要负责的工作内容是办公室制图。在这一过程中，我采 用了看、问、学等方式，初步了解了公司制图工作中的具体业务知识，拓展了所学的专业知 识。为以后正常工作的展开奠定了坚实的基础，从个人发展方面说，对我影响最大的应该是 作为一个社会人工作作风以及在工作过程中专业知识对工作的重要作用，因为这些都是我在 校学习中不曾接触过的方面，所以我将在报告中首先讲述我在实习期间积累的这方面的认识
和经验。 毕业实习是每个学生必须拥有的一段经历，它使我们在实践中了解社会，让我们学到了 很多在课堂上根本就学不到的知识，受益匪浅，也打开了视野，增长了见识，为我们以后进 一步走向社会打下坚实的基础。我刚开始的工作并不忙，没有感觉到很累。只是每天都要盯 着电脑。很耗时间，第一天眼睛就酸痛得不得了。但是过了几天就稍有点习惯了，每天向我 师傅学习一些办公知识。刚步入工作岗位，才发现自己有很多都不懂的。现在在办公室，有 闲的时候就会看一些设计方面的书，虽然自己所学的专业在此时没有派上什么用场，但我觉 得应该多学点，有几个技能在以后找工作也可以给自己我几个选择。我现在上班近四个月了， 在这短短四个多朋中，曾有几次想过干完一个月不干了。也许我是刚开始工作，有时受不了 师傅给的“气”，自己心里很不舒服，就想辞职再重新换个工作得了。但静下心来仔细想想， 再换个工作也是的，在别人手底下工作不都是这样么？刚开始。就应该踏踏实实的干好自己 的工作，毕竟又没有工作经验，现在有机会了就要从各
美术设计应用教案共4个
美术设计应用教案共4 个 -CAL-FENGHAI-(2020YEAR-YICAI)_JINGBIAN
四二方连续纹样 一、教学目标 1、知识与技能目标： （1）了解什么是二方连续纹样,认识二方连续纹样的基本特征，了解二方连续纹样在生活中的广泛应用。 （2）能画出二方连续纹样的单位纹样和排列骨式，学会用二方连续纹样装饰物品和美化生活。 2、过程与方法目标： 通过作品欣赏、分析和讲解，能画出单位纹样和骨式。在设计体验过程中，能设计二方连续纹样图案。 3、情感态度与价值观目标： 感受中国民族传统二方连续纹样的艺术美感，理解其中所蕴含的文化及独特的形式美感，体会二方连续纹样的设计意义，形成对二方连续纹样进行设计和应用的兴趣，获得乐趣 二、教学重点：会运用不同骨式设计出二方连续纹样图案。 三、教学难点：掌握二方连续纹样图案创作的特点和规律，为生活进行设计。 四、教具准备：课件PPT 五、教学方法：讲授法、欣赏法、讨论法 六、课时安排：两课时 七、教学过程： （一）创设情境，激趣导入。 1、故事导入：“今天老师给我们班带来了一些美丽的花朵，花朵特别香特别漂亮。我们来看看，这些花朵有什么特点有什么规律”（教师在黑板上出示“花朵”二方连续纹样图案） （学生观察并表述自己的发现。）
教师小结：像这样相同形状的花朵整齐排队，我们称之为相同图样排排队，像这样的图案我们叫做二方连续图案。 2、板书课题：二方连续纹样图案 3、情境激趣：“哪一种小动物最喜欢采花蜜呢” “老师这里还请了许多小蜜蜂来作客。” （教师出示“蜜蜂”二方连续纹样图案。） （学生观察并表述自己的发现。） 4、情境激趣：“这边的小蜜蜂急坏了，这么多美丽的花朵，小蜜蜂急着要采蜜了。我们快点把蜜蜂加到花朵的队伍里去。谁来摆一摆，让每一只小蜜蜂都能分到一朵花。” （教师将“花朵、蜜蜂”卡片发给2位学生，请他们上黑板尝试摆放。） 归纳启发：两个纹样组合成一个单位纹样。 总结归纳出二方连续纹样的概念：由一个或几个基本单位纹样向上下或左右连续扩展而构成的图案，称为“二方连续纹样”。 （二）、联系生活，认识二方连续纹样在生活中的运用。
手绘效果图表现技法教案
手绘效果图表现技法教案
一、教学目的： 手绘效果图表现技法是教学计划中的一个重要教学环节，效果图的表现是艺术设计专业的一个重要环节。它通过形象化的语言表述了设计师的设计构思、空间塑造和材料工艺等综合概念。它不仅是学生以后步入社会与业主沟通的桥梁，同时也体现了设计师的艺术修养和表现水准。所以，要让艺术专业的学生如何画好效果图表现，如何准确的快速的表达设计意图，是手绘效果图表现技法这门课的主要教学目的。 二、教学要求： 通过讲授手绘效果图表现技法的基本理论使同学们了解该课程的目的和任务，掌握徒手画表现的重要性，提高同学们的动手能力和审美眼光，使手绘效果图富有良好品质，达到艺术和技术的完美统一。作业一律采用手绘，表现工具不限，要求学生加强徒手画的能力。其次教师有较高的学术和先进的表现手段，在辅导过程中随时给予学生示范，启发性地给予学生更广阔的表现思路，引导学生把自己的表现能力在作品中体现出来。 三、教学重难点： 由于课时时间短，下学期还有这门课程的延伸课程。这次的手绘效果图表现技法主要是让学生掌握徒手画表现的一些技巧和方法的运用。而如何有效的运用线描法、影调法和综合法来体现各种物体的材质的视觉表现是本门课的难点。 四、教学方法： 1、通过多媒体进行理论基础方面的教学。 2、通过范图及示范等手法进行作业辅导 五、教学内容： （一）概述 徒手绘画表现是一种基本功的表现，它就象素描一样，只有把基础打牢，才能使我们的形象思维开阔，才能在设计中得心应手。徒手绘画，主要是训练我们对点、线、面的特性的表达和物体落影的原理的认识，以及对透视学的理解。 徒手绘画表现的分类： 1、慢工表现（细化表现） 特点：费时费力，但是刻画的极其细致、形象生动、细腻。以喷绘效果图为典型代表。 2、快速表现 特点：能在较短的时间内表现出方案的大致效果。以钢笔画表现，彩铅表现、马克笔表现等为代表。 （二）快速表现的背景理论 1、快速表现的绘图工具： 钢笔、美工笔、针管笔、签字笔等。
初中美术《设计纹样(2)》优质教案、
教学目标：人教版八年级下册 《设计纹样》教学设计 1.通过欣赏分析，了解写生与纹样设计的关系，学习纹样设计的基本方法。 2.学会纹样设计的变化方法，掌握变化规律，能够根据形象特点，设计纹样。 3.训练想象力与创造力，初步形成纹样意识，增强对生活的感悟，从而热爱生活，有运用所学知识美化生活的愿望。 教学重点：了解纹样设计的基本方法。 教学难点：运用点线面的组合、色彩搭配，表现丰盛多彩的纹样。 教学方法：欣赏、讨论、探究、实践。 教学过程： 一导入 1.提问：说说我们身边的纹样设计，欣赏图片。 小结：这些图片中都出现了丰盛的纹样，说明纹样广博存在于我们的生活中，起到了装饰美化的作用。你知道如何变化成纹样吗？（导入课题） 二发展阶段 1、写生与纹样设计 我们在进行纹样设计时，手中要有素材。自然界中的动物、植物、人物、风景等，就为我们的纹样设计提供了广博的题材和创作灵感。搜集素材的有用方法之一，就是写生。 2、思考、讨论：快速阅读书本P12—13，了解并概括纹样写生的方法有哪些？线描写生、影绘写生、钢笔淡彩写生。
3、写生的要求：首先，选择合适的角度（最美、最能表现形象特点的角度）其次要抓住典型动态和特点。 4、展示金鱼的线描和影绘写生效果。 ①这是什么方法？有什么特点？——线描写生。 ②对比线描写生，这种方法有什么特点？——影绘写生。 三深入阶段 1、纹样设计的基础方法 2、⑴概括：就是删繁就见，省略掉锁碎的形象、次要的部分，保留其必不可少的部分，但不能失去原有形象的主要特征。观察下图，说说由写生的金鱼形象到金鱼纹样是怎样变化的？（展示概括过程）总结线条、影绘和综合概括的方法：提问：比较两张图片，你认为这张纹样用了什么表现方法？ ⑵夸张 说说看，下列形象你会如何去夸张？ 除了夸张外形之外，我们还会去夸张什么？ 总结夸张的三种方法，并进一步强调：夸张不是对物像简单的放大，而是对物像外形、神态、习性等进行节制的夸大、强调、突出，就是让圆的更圆，肥的更肥。 ⑶想象：就是将例外的形象和造型要素精巧地结合在一起，使其结合严紧，相互依存，并产生新形象的心里过程。 展示图例：同类形象组合，异类形象组合。 出示一组作品，让学生进行辨别。 ⑷总结纹样设计的基本方法 四、练习与展评
图案设计
名词解释 1.巴洛克风格：17世纪，巴洛克风格开始流行于欧洲图形设计领域。其视觉表现元素主要由植物纹样花卉、花环、美人鱼、海马、海神等构成。在形、色、质及细部刻画等方面都表现的极为精细，巴洛克风格的图形设计注重形态的运动与变化，注意装饰性，空间感和立体感，注重艺术表现力和感染力，具有庄重、奢华、奇特的设计风格。 2.罗(洛)可可风格：18世纪，法国的“罗可可风格”和意大利的“现代风格”先后在图形设计领域盛行。罗可可风格的图形设计注重浪漫情调，造型借鉴自然形态，东方装饰，中世纪与古典时期的装饰风格，多余c 形或s形等曲折线为主，繁缛精致，奢丽纤巧，色彩较严柔和，具有一种秀雅美和崇尚贵族风尚的时代特征。 3.波普艺术：波普艺术风格的图形，往往是将社会流行的电影、电视、广告等大众日常生活中熟悉的形象为题材，通俗易懂的表达自己的观念。波普艺术的题材既不批判什么，也不美化事物，所画的一切事“我们当代自身生活的一些象征性符号。” 4.图形：Graphic 图形意为通过一定手段产生的图形记号。狭义概念的图形，通常指一种具有设计性的并能说明某种概念或阐释某种思想的视觉符号；一种用形象和色彩直观的、准确的传播信息、意义及交流思想并为大众所理解接受的视觉语言；一种有别于语言、文字并可通过多种手段进行大量复制的传播信息的视觉形式。 5.符号学：符号学主要研究符号的本质、符号的发展变化规律、符号的各种意义、各符号相互之间以及符号与人类多种活动之间的关系。 6.思维：是感觉、知觉、记忆、思维、情绪、意志这一系列心理过程中的心理活动。是人脑对客观事物的本质和事物之间内在联系的规律性所做的概括与间接的反映。 7.再造性想象：是指作者借助于其它艺术作品的形式、内容与素材等要素，根据自己长期积累的知识、经验、情绪体验创造性的向其注入新的要素，以此来丰富、完善和创造自己作品的艺术形象。经过在造型想象产生的新形象。完全脱离了被借鉴要素原有的形态和意义，因而它具有一种独特全新的理念。 8.创造性想象：基本特征是形象的新颖性和独创性，它能使设计师运用长期积累和记忆中储存的表象素材及体验到的人类某种情感而独立的传造出一个全新的艺术形态。它能将某种意念或信息化为视觉语言，以不合理逻辑的形象去表现出合乎逻辑的寓意，在客观现实于想象之间形成新的意念，并创造出一个绚丽灿烂的异想世界，给人以新奇与强烈的视觉感受。
ps实训收获体会
ps实训收获体会 PS实训总结 ps实训心得体会 在这个学期的期末我们进行了ps实训，2周的时间里，我们网页xx方向的计算机专业毕业生进行了photoshop cs4的实战练习。运用ps工具对图形进行精确选取，设计简单的图形，处理问题照片，制作各种字样，图层、通道和滤镜的运用，3D图像的xx，文字工具组的介绍，文字的创建、调整、xx，在最后的一周里我们用自己学到的及在网络上获取的灵感，制作提交了一幅作品，作品的鉴赏。主要是为了熟悉ps制图工具的使用，为以后网页xx制作提供图片素材，为我们以后深入的了解ps，做出漂亮的图片打下了基矗这几周的实训简单而忙绿，我们学习的是计算机应用，本来是没有什么审美能力的，比如颜色的搭配，色彩的选择，亮暗对表达图片效果的表示，这都需要我们尽可能的去了解。 1．对网站平面图像素材的认识 平面图像素材介绍 图像素材我们学习了如下几个方面：拼接图片，局部图像的移位，组合;精确选取人，物，车等;利用绘图工具绘制精美花纹、项链等类似效果;绘制图形填充颜色，制作大红灯笼;视觉彩绘;处理老照片，黑白与彩色照片互换;人物换
脸;调整图像的过暗、过亮、缺乏对比度;处理问题照片，制作闪电效果;制作曝光效果，特效字的制作;制作冰雪字、火焰字;制作绿色琴键;制作足球，传媒信息广告;制作足迹效果，春天的乐章;制作秋的遐思;制作一个手机或者电脑的宣传册;自己设计制作卡-通效果图案;制作晶莹飞溅的水珠，西瓜;制作月饼礼盒;网站素材采集与传输——安装、配置及使用计算机外设、计算机网络，计算机网络系统常见故障处理，使用搜索引擎搜索信息，发布、传输网络系统文件;某城市宣传海报;某产品平面广告。 网站平面图像素材设计工具 网站平面设计的工具主要有： 1、CorelDraw Graphics Suite X3 CorelDraw是平面矢量绘图软件，集成环境为平面设计提供了先进的手段和最方便的工具。 2、 Macromedia Flash 和Macromedia Flash MX 20XX Flash是动画制作最主要的工具之一，Flash文件质量小,显示效果清晰,深受大家的欢迎.现主要应用于媒体宣传,节日贺卡等,覆盖广告,视听等多个领域.本教程讲述Flash 的发展及运用,直至最后制作出一个自己的Flash卡-通动画片。 3、Adobe Photoshop CS PhotoShop 是优秀的图象处理软件，是同类软件的领
《手绘线条图像-物象空间的表达》教案
《手绘线条图像——物象空间的表达》教案 教材分析： 本课的内容介绍，主要让学生掌握物象空间表达的方法，和培养学生对生活的细微观察并发现生活随处可见的美。 教学目标： 1、让学生了解物象空间的表达方法的基本认识，特别掌握透视的表达方法。 2、了解空间的表达方法的特点。知识技能目标：让学生掌握并学会运用物象空间的表达方法。情感态度和价值观目标：让学生感受到生活中随处可见的美。 教学重、难点： 引导学生掌握物象空间表达的方法及运用；学生准确掌握物象透视表达和手绘能力。教学方法： 1、教法：通过图片说明，让学生了解物象空间的基本表达方法，举例并说明关于物象空间表达方法上的典型特征，表达时运用所需要解决的难点。 2、学生通过教师讲解了解本课的基本内容，通过实践可以使学生得到学以致用，学会运用物象空间的表达方法，在实践中需要教师指导。 教具准备： 课本、图片；学具准备：课本、A4纸、黑或蓝或彩色笔。 教学过程： （一）组织教学，引入新课。 展示一些生活中随处可见的物象，让学生感受生活中处处充满美。【提问】我们用什么样的表达方法表现生活中的美呢？（线、空间、色彩）【讨论】如果让你来表现，你会用什么样的方法？ （二）讲授新课。 1、什么是物象空间？空间是物质世界存在的一种客观形式。上下、左右、前后----三度空间。物象空间是指包含有具体事物的三维立体空间。上课的教室被称作室内空间；运动场、花园等称为室外空间。 2、为什么要运用手绘线条表达物象空间呢？清晰、简洁、美观、实用性。表现的方面：
广告、设计、建筑、漫画、装潢等。
3、物象的表达方式：（1）前后遮挡法（2）焦点透视法。透视的两种方法：平行透视、成角透视（3）物象上下安排法（4）散点透视法（5）主观式的表达方法。 （三）领学生回顾刚才的内容。 回顾五种表达方法，充分理解表现方法和表现内容，重点是透视的表达方法。由于在平面上表现空间，是通过物象之间的位置与前后关系呈现的，所以这几种物象空间的表达方式并不是孤立存在的，而是相互联系的。通过欣赏书中的图片，加深学生对物象空间表达的几种方法的印象，为稍后的练习做准备。 （四）提问巩固。 你认为哪种方法表现空间最好？你喜欢哪种表现方法？ （五）课堂练习。 请选择一种合适的空间表达方法，画出教室布置图或宿舍布置图。要求：1.选取一个主题2.画面要具有空间感和美感）。作品展示（自评、互评） （六）小结。 本节课进行了手绘线条图像---物象空间的表达的学习，学习了五种表达物象的方法，开阔了学生的视野，增强了学生动手、动脑能力。同时欣赏了很多绘画图片，陶冶了情操。这节课对以后生活和学习都有很大的帮助。 . .
ps实训心得体会参考
ps实训心得体会参考 关于ps实训心得体会范文参考 篇一：Ps课实训心得 在脑海里规划好整个网页的制作后就要开始对网页的制作做充分的准备了。其中必然会用到对之前ps课所学的知识，而在ps处理 图片的效果时，会发现很多的原先掌握不好的知识在不知不觉中已 经用的相当熟练了，但是在过程中，特别是一些比较难处理的图片 要抠图或者处理成特殊效果实属不易。不仅要有相当大的耐心，也 必须有相当的基础知识的掌握才行。而这次的实训课无疑是给自己 一个很好的锻炼机会了，不仅可以根据自己掌握的知识尽情发挥， 而且还可以锻炼自己的耐心和创造力。 这次实训课的达到了很好的培养学生熟练使用Photoshop图像处理软件的功能的能力，让我们能够进行图像抠图、处理和色彩修饰；能够通过对素材处理后合成图像；能够制作图像特效、纹理图案等；能够设计与绘制LOGO、图形等手绘作品；能够绘制背景、按钮、标题、导航栏等网页元素；能够完成网页广告、Banner图像、网页界 面的设计与制作；能够使用Flash绘制编辑素材与制作原创场景元素；能够使用Flash制作网站Banner条动画；能够使用Flash制作网站引导片头动画；能够使用Flash制作各类网页特效动画； 而这些在平常的课上很难有那么好的机会接触到，平常的ps课 程都知识针对某个效果进行特别的训练，而这种实训课使我们能够 将所学的都应用到作品当中去，从我们制作的作品中，也很好的看 到了哪些功能是所有人都掌握的，而哪些是比较薄弱的，这样我们 也可以在看到自己与别人的作品中找到差距，找到自己的弱点，以 便于以后的加强。 1．对网站平面图像素材的认识
1.1平面图像素材介绍 图像素材我们学习了如下几个方面：拼接图片，局部图像的移位，组合;精确选取人，物，车等;利用绘图工具绘制精美花纹、项链等 类似效果;绘制图形填充颜色，制作大红灯笼;视觉彩绘;处理老照片，黑白与彩色照片互换;人物换脸;调整图像的过暗、过亮、缺乏对比度;处理问题照片，制作闪电效果;制作曝光效果，特效字的制作;制 作冰雪字、火焰字;制作绿色琴键;制作足球，传媒信息广告;制作足 迹效果，春天的乐章;制作秋的遐思;制作一个手机或者电脑的宣传册;自己设计制作卡-通效果图案;制作晶莹飞溅的水珠，西瓜;制作 月饼礼盒;网站(页)素材采集与传输——安装、配置及使用计算机外设、计算机网络，计算机网络系统常见故障处理，使用搜索引擎搜 索信息，发布、传输网络系统文件;某城市宣传海报;某产品平面广告。 1.2网站平面图像素材设计工具 网站平面设计的工具主要有： 1、CorelDrawGraphicsSuiteX313.0 CorelDraw是平面矢量绘图软件，集成环境为平面设计提供了先 进的手段和最方便的工具。 2、MacromediaFlashV8.0和MacromediaFlashMX2004V7.01 Flash是动画制作最主要的工具之一，Flash文件质量小,显示效果清晰,深受大家的欢迎.现主要应用于媒体宣传,节日贺卡等,覆盖 广告,视听等多个领域.本教程讲述Flash的发展及运用,直至最后制 作出一个自己的Flash卡-通动画片。 3、AdobePhotoshopCS8.0.1 PhotoShop是优秀的图象处理软件，是同类软件的.领袖，是平 面设计、网页设计的必用软件。 4、PhotoFiltreStudiov9.10
美术教案图案之美
图案之美 教材分析 本课属于“设计·应用”领域，是“花的变化”一课的延续和发展。教材首先对装饰图案的历史和分类进行了简略的回顾和介绍，目的是让学生了解装饰图案源远流长的历史。其次，学习装饰图案的形式美法则，使学生了解装饰图案是一种程式化的艺术，具有很强的形式审美特性，这些特性诸如：对称、均衡、对比、律动等等；同时也让学生了解图案的审美创造，就是按照一定的形式美的法则，通过一定的创意、设计、制作形成的创造性活动。最后，通过欣赏、讨论、体验、创作的过程，让学生感受图案的创意与设计美，并以此延伸至自己的生活，美化自己的生活，改善人与物、人与环境的关系，体会装饰图案所蕴含的文化。 学情分析 初一学生已经具备了一些基础的造型能力和表现能力，好奇心强，并且喜欢自己创作。班级中已初步形成合作交流，敢于探索与实践的良好学风，学生间相互合作，相互学习，相互评价的互动气氛较浓。，加之图案设计是最基础的造型能力，这既能锻炼学生动手动脑的能力，又能促使学生进行探究式学习，利于培养学生的创新精神。 教学思路 本课的设计思路是;欣赏——学习——体验.——创作。通过欣赏装饰图案的美，了解美化生活的意义。发现装饰图案表现题材与内容的丰富性，如：植物图案，人物图案，风景图案等。感受图案的不同风格，如：传统风格，民间风格，现代风格等等。通过学习图案形式美法则，认知对称、均衡、对比、律动等特征，学会运用图案的形式表现特性进行设计。运用现代的图形设计概念与方法，做1～2个图形练习。如对称的图形、对比的图形等，体验其过程。依据装饰图案的形式法则，加以独特的创意，丰富的想象力，并运用多种方法，进行某一主题的设计创作。 教学设计
图案设计教案
图案设计教案 教学内容：图案设计 教学目标：利用（人、动物、植物）变形来让学生掌握图案中的夸张手法，让学生开动脑筋，发挥想象力，大胆联想，然后完成一张美丽的创意图案。 重点和关键： ①、变形、设计、创意要独特 ②、组合一副图案要注意（大小、主次、关系和层次）教学工具：多媒体、纸、铅笔、橡皮、尺子、水笔 教学过程： ①、欣赏、学习。欣赏一些国内国外的图案，学生的作品。让学生赶兴趣。 ②、图案定义 ③、图案的类别和艺术特征 ④、布置作业
⑴、鉴赏学习： 中国的民间艺术---敦煌的飞天：飞天，意为飞舞的天人。飞天多画在佛教石窟壁画中。飞天是歌神乾闼婆和乐神紧那罗的化身，原是古印度神话中的歌舞神和娱乐神，他们是一对夫妻，后被佛教吸收为天龙八部众神之内。
唐卡图片：指用彩缎装裱后悬挂供奉的宗教卷轴画。唐卡是藏族文化中一种独具特色的绘画艺术形式，题材内容涉及藏族的历史、政治、文化和社会生活等诸多领域，堪称 藏民族的百科全书。传世唐卡大都是藏传佛教和苯教作品。
六千年左右的半坡文化时期，彩陶上便出现了最早的彩绘。而瓷上作品相对纸本更具张力，
彩陶艺术中融合了艺术家的各种创作思想、风格、语言，创作出风格各异而又多姿多彩的艺术珍品，是我国不可多得的文化瑰宝。 秦砖汉瓦（青龙、白虎、朱雀、玄武）：“四象”：“东苍龙、西白虎、南朱雀、北玄武”。也就是说，东方的星象如一条龙，西方的星象如一只虎，南方的
星象如一只大鸟，北方的星象如龟和蛇。由于地球围绕太阳公转，天空的星相也随着季节转换。每到冬春之交的傍晚，苍龙显现；春夏之交，玄武升起；夏秋之交，白虎露头；秋冬之交，朱雀上升。又有人总称为“四大神兽” 唐宋的瓷器：元代出产的青花瓷最为出名
专业cad制图实习报告
cad制图实习报告 一、前言： 我实习岗位是设计师助理。实习期间为XX年1月9日至今，已完成了顶岗实习的相关任务。已上交了《XX职业技术学院毕业生跟踪调查问卷》、《XX职业技术学院毕业生家长满意度调查问卷》、《XX职业技术学院毕业生就业情况登记表》、《XX职业技术学院毕业生质量跟踪调查表》、《就业证明》。坚持每周写周记，最后根据总的实习情况写好实习月总结。 二、实习内容： 1、平面布局方案设计 前一周时间主要是熟悉公司的环境、公司里的工作人员、公司里的规章制度后，我也像其他实习生一样开始用铅笔在打印出来的原建图上做平面布局方案设计。在公司里所有的设计师都是在原建图上先做平面布局方案设计的，方案做好后就交由CAD绘图员绘制……虽说是做平面布局方案设计，但是在做之前还得把握好绘图的比例，只有绘图的比例画对了才能把握好空间的大小进行方案设计。 2、与CAD、3DS max绘图员交流绘图心得 在空闲的时间里我还坐在CAD绘图员、3DS MAX绘图员旁边观察学习。
坐在CAD绘图员旁边时，要是有什么“图形”看不懂了，我就问个明白。有时我看到绘图员的操作“不对劲”跟我的操作习惯不同时我就会向绘图员请教，也学到了一些专有名词，我们还会进行一些操作技巧的心得交流。坐在3DS MAX 绘图员旁边时，也是跟我与CAD绘图员那样的进行操作技巧的心得交流。 3、量房、量水电 趁这老绘图员去施工工地进行量尺时我也跟着去了。2次之后，总算把水电的施工工艺弄懂了，也把水电图的度量及绘制方法弄懂了。量水电的目的主要是用来画出水电图，方便日后安装一些水电设备。有了水电图的布置图作为依据就不怕日后安装水电设备时破坏了暗藏的水电路布置。期间在老绘图员的讲解后，我也总算弄懂了厕所沉箱的工能原理。 4、施工现场施工工艺认识 春节假期前我跟着工程监理去工地帮忙顺便熟悉、学习施工工艺。由于包监理跟我几乎是同龄人，我便主动、淡定地跟他交流起来，遇到有什么不懂的问题我就向工人师傅、“包子”不耻下问，他们也毫不吝啬地告诉了我。 期间我主要学到了：什么叫扇灰，扇灰是一个怎样的过程。原来为了保证扇灰质量，期间还得用砂纸为墙面打磨平滑。我也了解到不同地方(厕所、客厅)、不同部位(地面、
建筑制图学习总结
建筑制图学习总结 【篇一：建筑制图学习感想】 建筑制图学习感想 对于我来说，建筑制图是我目前为止学到的唯一关于画图的一门课，制图方法加上同时学习的cad，从此颠覆了我们过去用铅笔橡皮的 时代，因为过去从来没有接触过类似的课程。刚开始觉得十分费力，因为从来没有进行过这种类型的空间想象能力的训练，但是经过一 个学期的学习和练习，这方面的能力已经得到了极大的提高，再看 起工程的各种图纸来也不是像刚开始那样费劲了。 建筑制图中让我最感兴趣的是学习了较为规范的制图方法，以及规 范的制图图例，对投影的学习也让我对识图有了新的认识和提高， 总之，学了之后，使我对制图和识图都有了一个提高。一学期的学习，我认真看了书，学了很多制图方法，自己去练习，感觉运用一 些规范的方法和图标来画图，让人看起来真像那么回事了，相比起 以前手工画图，且不规范，有了很大的提高了，熟练程度和速度也 加强了不少，同时对于以前看了认为比较复杂的图纸也有了一些新 的认识，提高了识图能力。三维和投影的学习让我对于效果图和立 面图、剖面图等都有了感性的认识。通过这门课程的学习，将对我 今后的工作有很大的帮助，无论是制图还是识图，都将会得到很大 的提高，无论在设计、还是施工的岗位上，都不再停留在原有的基 础上了，对于一些新的岗位，对于难度大的一些课题和工程，都让 我增加了挑战的信心，工作起来也会更加的得心应手。 【篇二：建筑制图与识图教学总结】 《建筑制图与识图》教学总结 《建筑制图与识图》为建筑工程管理专业学生的一门通用技术基础 课程。主要培养学生的识图和绘图能力，同时为后继专业课程的学 习打下坚实的基础。随着高职教育理论的发展，促使本课程突出识 图和计算机绘图能力培养，努力打破传统的图学教育为中心的学科 体系，以工作过程为导向进行课程内容重构和二次开发，打破过去 从几何作图开始，强调作图原理再到专业制图的完整的图学内容体系，改变重绘图知识轻识图能力与行业脱节的课程体系，会同企业 技术人员，按照职业岗位的识绘图能力要求更新教学内容，设计教 学实训项目；开展项目法教学，所有实训项目取材于实际工作岗位
初中美术：图案花的设计
新修订初中阶段原创精品配套教材图案花的设计教材定制 / 提高课堂效率 /内容可修改 Pattern flower design 教师：风老师 风顺第二中学 编订：FoonShion教育
图案花的设计 教学准备： 学生：课前收集自己喜欢的各种花卉的图片、铅笔、橡皮、黑色水彩笔、签字笔、水粉或水彩颜料、毛笔、剪刀或刻刀、白t恤 教师：花卉图片，相关花卉的网站 教学目标： 1、通过对花卉图片的欣赏、学习，增强学生对自然、对生活的关爱之情，培养审美情趣； 2、了解图案的取材途径和变化规律，较好地运用简化和夸张的手法设计花卉图案，了解形的置换方法，能选择合适地形状进行形的置换练习； 3、了解点线面的画面组合，运用黑白的表现方法进行花卉图案设计； 4、能够较好的运用镂刻或其他制作技法来实现自己的色彩花卉设计方案； 5、发展学生的形象思维能力、想象能力、创造能力；
教学重点：相似形的置换 教学难点：图案花的设计方法 教学评价： 1、能否找到相关的花卉资料，并能够谈出花卉的象征意义；是否了解图案的变化规律，并运用点线面的组合进行黑白花卉图案设计 2、是否明白形体的有趣置换，能够谈出自己匠心独具的设计方案，并能够选择适合自己的方法来实现自己的色彩花卉设计方案。 设计构思： 花，是植物最美丽的生命形态。它代表着美好、幸福、繁殖……它美化了我们的生活，丰富了我们的精神世界。花卉的造型天生优美，色彩绚丽，人们根据其生长结构及其形态特征展开联想，赋予了不同花卉以不同的象征意义；傲雪凌霜的梅花表示爱情；梅、兰、菊、竹以其坚韧挺拔的气质和高雅飘逸的品味被誉为代表中国古代文人的“四君子”。 随着时代的推移，花卉作为人类生活不可缺少的组成部分，愈加愈显示出她的审美价值和无穷魅力。每逢佳节到来的时候人们会以鲜花表示祝愿；朋友生病时，我们会以鲜花表示慰问；与心上人约会时鲜花可以表达心中的爱慕；缅怀故人时，鲜花又代表了思念……我们的家里总会留有一支花瓶，不时的插满鲜花，让居室满堂生辉，哪怕是一支小小的
《手绘表现技法》课程教案
乐山师范学院美术系《手绘表现技法》课程教案绪论 要求：了解手绘表现在环境艺术设计专业中重要性； 了解手绘表现方式：徒手画与电脑后期处理。 理解：当代设计中手绘表现的现象 教学手段：多媒体课件讲授，图例分析 内容： 一、手绘表现图的重要性、意义和价值 1.1 手绘表现的重要性 手绘效果图表现是建筑设计、室内设计、景观艺术设计过程中的重要环节，其能力的优劣直接影响设计思维的转化是否合理、设计成果的表达是否合理、准确。效果图也是作为向业主表达设计思维的最主要手段。手绘表现图是环境艺术设计专业的基础平台课程之一，是环境设计人员必需掌握艺术设计成果图形转化的相关知识，有效地将思维意念“物化”转变的关键。 本课程安排在空间设计基础和工程测绘制图课程之后，主要是综合之前空间结构和规范制图的认知，通过讲授室内设计的基本程序、空间透视、效果图绘制技巧、装饰配置与材料和电脑效果图绘制等内容，使学生了解环境空间设计表达的各个环节，把握效果图绘制的要点、技巧和诀窍，并能够针对工程实际进行装饰或规划的效果图制作。 通过本课程的学习，可以提供本专业学生最基本的“生存工具”—设计表达能力，并借此提升和完善设计思维，进行有效的交流，最终提升设计的整体质量，为以后的专业设计工作打下坚实的基础。 1.2 电脑效果图与手绘效果图的特点比较 电脑效果图——真实、准确、速度较慢、易于反复修改、但不适合搞创作 手绘效果图——生动、概括、速度较快、不易于反复修改、但适合搞创作手绘效果图和电脑效果图是有一定差别的，当然也有一定的联系。但是,并非每个设计师都会让电脑效果图表现出神入化，而这些电脑效果图的设计人员本身又有多少表现的底蕴。要知道电脑效果图的完美表现不仅仅是懂得建模、灯光、材质和渲染就可以了结的事情。可以说手绘效果图的表现是一种设计思维的过程，它所表达的思想和情感是电脑效果图永远不可能替代得了的。 因而，在设计师们开始追求和完善自身素养提高和加强设计语言表达的今天，手绘和电脑效果图这种表现形式也越来越受到重视，同时它也是对设计师职业水准最直接、最直观的衡
基础图案设计教案共4个讲课教案
第一章基础图案设计 第一节图案概述 一、教学目标 1、知识与技能目标： 通过学习，了解图案的概念，类别和要素、风格。 2、过程与方法目标： 通过分析和欣赏图案作品，加深学生对图案类别、要素和风格的掌握。 3、情感态度与价值观目标： 通过对图案概述的学习，激发学生对图案的兴趣和热爱。 二、教学重点：了解图案的概念、类别、要素和风格特点。 三、教学难点：通过学习，认识图案在生活中的作用。 四、教具准备：课件PPT 五、教学方法：讲授法、讨论法、欣赏法 六、课时安排：一课时 七、教学过程： 一、新学期课前导入。 1、对新学期任务和学习内容进行安排； 2、对新学期作业制度的设置，强调课堂纪律和作业要按时完成；对积极参加校内外的美术活动获奖的学生期末总评进行加分等。 二、学习新课，图案概述。 1、了解图案的概念
（图案是一种具有实用性和装饰性的美术形式。） 2、图案的类别 (这部分内容的学习，通过展示图片，让学生先学会区分，然后教师总结。）（1）从形式上分：平面图案和立体图案； （2）从造型性质区分：基础图案和专业图案； （3）从构成形式分：单独图案、连续图案及综合图案。 3、图案的要素 （1）平面图案由纹样（造型）、构成（组织、排列、构图）、色彩、机理所组成，任何平面图案都超不出此范围。但某些平面图案并不一定包括全部要素。 （2）立体图案由形体、结构、纹饰（纹样及组织、排列，图形与构图）、色彩和机理所组成。 （教师结合图片进行讲解分析） 4、图案的风格 风格是指一个时代，一个流派，包括每个时代的个人的文艺作品所表现出的比较稳定的主要思想特点和艺术特点，它可因时代，民族的不同而不同。 我国传统图案分为:华丽风格、朴素风格。 三、思考与讨论 图案存在于自己生活中的哪些方面？有什么作用？ 八、板书设计 概念 第一节图案概述类别
绘图实训心得体会5篇
绘图实训心得体会5篇 绘图实训心得体会(1) 在学校为期3周的测量绘图实训中，我学到了很多实际的知识，也悟到了许多令我受益匪浅的道理。经过本次实训我主要总结了一下几点： 一、实践的重要性 经过上学期的理论学习，我对测量绘图有了一定的了解，通过这次的实训，我对自己的专业有了更为详尽而深刻的认识，也是对这两年大学所学到知识的巩固也运用。从这次实训中，我体会到的理论知识和具体的实训工作想结合的，才能更好地为公司乃至社会服务。 二、扎实的理论基础是提高操作水平的坚实基础 有课堂上学习理论知识时，感觉到枯燥无味，但当真正实训后，我才发现专业的理论知识是多么的重要。如我学的测量平差、绘图、轨道测量等等，这些知识是必须知道的，因为在日常工作中要处处用到。但我要想提高我的工作效率、工作质量这些理论知识是知道远远不够的，而要是精通! 三、谦虚好问，有错就改 这一段时间所我学到的经验和知识大多来自老师和同学们的教导，这是我一生中的一笔宝贵财富，这次实训也让我深刻的了解到，在工作中和伙伴沟通交流是很重要的，做事首先要做人，要明白做人的道理。如何与同学同事紧密配合是现代社会办事的一项基本问题。 刚刚接触实际工作，生疏和错误是在所难免的，但出现问题并不可怕，可怕的是不能正视问题，和改正错误。所以，在工作中，一旦出现错误，一定要敢于面对，及时改正，这样才能使自己不断进步。对于自己这样一个将要步入社会的人来说，需要学习的东西还很多。 四、使自己思想成熟测量实训心得在实训中，我不禁学到了很多书本中学不到的知识，也让我跟人更加的成熟和坚强。在实训工作中，当我遇到问题时，不找借口，多向同学老师询问、学习。
图案设计
《图案设计》教案 教师：余岚 一、课程性质目的与基本要求： 图案设计是以各种物象为对象，通过装饰造型训练来完成整体图案设计。通过学习，使学生掌握从自然形象到装饰形象的变化规律、形式法则和表现手法，以及对我国传统图案的造型规律有一个基本的了解和认识，培养学生能够在日后的专业设计中运用所掌握的图案知识和基本技能。 要求：1、在课堂要以图案设计理论知识讲述为主，并结合示范作品的分析 讲解。 2、课内讲授完成后，应有目的地进行作业辅导，既要求带有普遍意义的指 导全体学生；也要求根据个别学生的特性进行针对性的辅导。 二、教学重点与难点： 重点：图案的形式美法则与艺术特征； 花卉、动物、风景的写生变化； 图案的纹样构成 难点：形式美法则与艺术特征的联系； 写生到变化的处理； 单独纹样、适合纹样、连续纹样的构成设计 三、教学设计： 以练习为主，在理论讲述中要分析讲解透彻，运用范画加强对图案的理解和认识。教学过程按章节有步骤讲解，逐步消化，每讲一个章节作一次练习，并强调制作要点，达到以“练”促学的目的，提高学生对传统图案元素的理解，进一
步启发学生掌握传统图案在设计中的运用。第一章图案概论 重点：图案的形式美法则与艺术特征； 难点：形式美法则与艺术特征的联系； 一、图案的起源 1、原始本能的再现 我们对装饰的形成因素和基本概念可以归纳为：借助在物体上的装饰图形，使原有物更加美观，为生存空间增添光彩；也可以说，对远古的现实生活的体验，形成了最早了装饰。 对装饰的欲求，在原始的先民中早已存在，即使在刀耕火种的原始洪荒时代，也有对图形装饰的要求，这种在衣、食、住、行、用方面进行图形装饰的行为来自美的心理，来自对生活的切实体验和一种由希望而产生的冲动情绪。这种行为创造了装饰，使原始的求美本能得以满足。譬如，在身体上涂抹颜色和图案纹身，在头上和身体等部位围上野花和藤草，在颈上和腕上挂一串骨头或贝壳，把漂亮的鸟羽当作头饰或身体的装饰等，其目的是激动同类，引起自身的快感和异性的注意。这种最原始的装饰欲求，可以说是最初的美感观念了，是自然而本能的流露，归属于本能的求美心理。显然，这种装饰是具有实际意义的相关精神因素的作用。而原始人最初打磨的石器工具、制作的弓箭、为方便取水而制作的尖底陶罐等，则具有实际意义的物质功能因素。比较二者，前者对生命本体的赞美是通过装饰来体现的，后者为生存而创造的实用物品是通过造型来表现的。 原始人在他们的居住栖息地、洞穴内、器物上、工具及饰物上涂抹记忆刻画不同的色彩和物象，有着不同的目的和作用，但大多出于本能的要求，如祈求丰收、驱灾避邪、安居繁衍等，而很少出于纯粹欣赏与表现的目的。例如，画凶猛的野兽是为了消除恐惧的心理；画鬼避邪，以神攻恶；画渔猎、牛犁来表明对收获和安居生活的渴望；画受伤的猎物来表明得到占有物的喜悦；画弓箭、长茅来表明这种捕猎工具的威力并能射杀猎物的现实等。用装饰图形表现人类自我保护的本能和生息繁衍的愿望，是先人对最本能的美感的崇尚。2、无为而为的装饰
工程制图心得
工程制图设计心得体会 本学期我们学习了工程制图这门课程，起初有些害怕这门课太复杂，但是经过一学期的学习。我们了解了工程制图是一门有规律，有创意的学科。是动手能力与逻辑思维能力的双重训练。而后来的“工程制图工程设计”更是对我们独立思考与团队合作的考验。 本次制图设计我们组共计四人，设计项目为“减速器”，除了每个人都要绘制的完整的装配图外，按照设计要求我们四人分别分配到几个零件分头进行设计绘图，本人负责减速器的小轴和大小两个闷盖的制图工作。这是整个设计中相对较为简单的部分。但设计过程并不顺利，我们遇到的主要问题是对于装置不熟悉，缺乏经验，不明白如何对测量中得出的数据进行合理取舍，而对auto-cad软件的应用也成为一大挑战，最后就是手绘图纸时精确度的把握困难。所有这些问题在制图过程中最终都得到解决。 面对不熟悉的装置，即我们组面对的减速器，我们组进行了几次测量。测量过程中，为了避免组员之间数据的误差，在测量一开始，我们组员之间便约定统一数据误差标准以便减少最终统一绘图结果的误差。同时，我们初次接触减速器，不认识装置中各种配件的名字在所难免，所以问老师问同学上网查找资料也成为了制图过程中丰富我们设计过程的另一有趣的方面。 而对于auto-cad软件的应用虽然有一学期的学习过程，但是由于平时缺少应用机会，我们实际使用过程并不顺利。比如对倒角的标注，对字体的修改，对剖面的解释，都是经过重新适应掌握的。当然这也进一步体现了我个人对软件应用的基本功不够扎实，还需要进一步加强。实际上auto-cad是我们将来学习生活中甚至工作生活中是非常重要的，学习也是很有必要的。 最后在手绘图纸问题上我们还是有一些困难。由于实际减速器装置过大，为了在图纸上体现完整的图形，我采取了实物与图纸2:1的比例以便达到这一点。而由于图纸比例偏小，装配图在手绘时对于细节处的误差处理就比较困难，我们就尽量在测量时把数据做精准，减少手绘时细节处的误差问题。 本次测绘我们第一次真正接触了实际的装配装置，也第一次亲手测量绘制了相应的图纸。这是一种非常有意义的体验，将来我们的工作中这是非常重要的。当然也反映了我们个人对这门学科理解的不足。很多时候我们遇到问题无法解决，比如图形的分配，位置的选取都是要加强的。但是我们还是对这一次测绘很满意，这是我们的第一次独立与团队合作的工作，也取得了一定成果。是值得肯定的，将来也会更好。
人教版八年级美术设计纹样微课设计
人教版八年级美术设计纹样微课设计 一、教学目标知识与技能：认识写生，了解写生与纹样设计之间的关系，结合上节课纹样知识点，学习纹样设计的基本方法，设计适用于生活的纹样。 过程与方法：通过分析、比较、思考、讨论等方法，师生互动、生生互动完成教学实践与学习。 情感、态度和价值观：形成初步的设计思维，并愿意将自己的个性结合设计的理念运用到美化生活与环境中来。 二、教学重难点 教学重点：通过本课的学习，知道纹样设计中概括、夸张、想象的方法等基本知识点。 教学难点：结合纹样设计的基本知识点，设计具有自己个性的适用于生活的纹样。 三、教学策略本课属于“设计·应用”类型课程，主要在于学生能够运用基本方法完成纹样的设计。 首先，对于纹样与写生基本知识，学生是已知的，所以主要目的是放在怎样设计纹样上来的。本课在教学过程中可以采取循序渐进的方法，避免因为知识点太集中，学生消化不了的问题，我们还可以采取闯关等游戏的方式，让学生轻松的吸收本课知识点。本课在创作环节，我们可以鼓励学生多设计几款纹样，或是由教师出示几款纹样，让学生能在欣赏的过程中知晓怎样设计会更巧妙。同时，教师应该对学生多鼓励为主，目光可以放远一点，
让学生在能将课堂上所学能用于生活中才好。 本课的学习可以做一个小拓展环节，让学生在课后能更多地去了解关于纹样知识点，提高自己对于纹样的美的感受。 四、教学过程 1、导入出示课题，简单说一说现实生活与纹样的联系，并小结出纹样的定义以及纹样的作用意义。 2、组织教学课件展示一组生活中常见纹样图片，引导学生欣赏并说一说生活中你还见到过哪些纹样。 3、教学引导展示一些纹样图片，引导学生对纹样图片题材进行归类。由学生分析纹样设计中色彩搭配的关系：小结：同一色相配色、类似色相配色、对比色相配色。色彩搭配的成功与否，是由色彩的明度、色相、纯度三要素组成的。 4、凝思总结 （1）．联系教材与幻灯展示图片中的纹样，观察纹样构图与组织形式上的规律，由组内分析归纳教师出示的纹样图片构图特征：学生总结：常见纹样构图形式有对称式与均衡式。对称式较严谨和理性，具有庄重感；均衡式形式灵活和感性，具有轻松感。（2）．出示一个填空题并出示一组图片让学生分析纹样的组织形式。 a．常见的纹样组织形式有：单独纹样，适合纹样和连续纹样。它们各有何特点？ b．连续式中二方连续与四方连续特点。
ps实训心得体会_心得体会
ps实训心得体会 ps实训心得体会篇【1】 通过12月13-16日四天的实训，总的来说我对自己的表现还算满意，过的比较充实，收获也很多。因为Photoshop这门课是我一直非常想学的，在还没有开始学这门课时，我就向已学过的网络班同学借了一本Photoshop的教材，自己在空余时间看看，可是没有老师的指导，我总觉得在操作时苯手笨脚，总觉得不是这儿出问题就是那出问题，而有问题后自己怎么也找不出自己错在哪。自从学了这门课，我了解了它的基本操作和高级技巧，这次实训让我有机会能够更深入地学习Photoshop，我花了一定时间和经历去琢磨，有时为了实训作业能够做的更美观更有质感，我睡觉都会想还需要怎样修改。 总的来说，学习PS还是有一定的技巧和难度，因为在这半年的课程中，我们还学习了Illustrator，这两门都是ADOBE产品的应用软件，所以有很多相似的应用工具，而对我来说，我认为，AI画图比较的方便灵活些，而用PS来自己创建一幅图时，我会觉得很难达到自己想要的图片效果，因为我头脑里很难想象并勾画出所要效果的对应工具的使用，我想对大多数的同学应该会有同感。有时候老师已经讲的非常仔细了，把所有的工具都教了，但我可能会操之过急，一开始我很想玩好每个工具，希望在我的作品中能够加进很多效果，但看起来效果并不显著。经过半年PS的学习，我觉得绘图经验是非常1 / 9
重要的，一个效果能够用不同的方法作出来，如果没有多次的练习，你就会很难知道这样的效果有几种方法达到，所以多实践操作是学习PS非常必要的。 在网上，我们可以看到很多漂亮的图片，只要你仔细去学，我想也能够发现这样的图片运用的工具其实不多，只是我们平时没有用好它们的，学的还不够精通，所以无法作出具有特色的效果图的。学习PS还要有一定的作图习惯，就是新建图层，这样就避免了出错而无法修改的问题。要想真正掌握PS的绘图，还要必备的理论基础，比如色彩的应用。 总之，四天的实训让我有了很多的收获和新的观点，对我以后的图形操作有很大的提升。 ps实训心得体会篇【2】 一周的实训已经结束了，在这短短的一段时间内，发现了制作网页的确是个艰苦且繁琐的工作，也体会到了一些平常上课时所没有体会到的东西。多媒体制作综合实训是计算机应用技术专业结合图像处理与Flash设计与制作这两门核心课程所教授实践的技能而开设的项目化综合实训。它是根据专业教学计划的要求，在教师指导下对学生进行的图像处理与Flash动画相结合的网页多媒体制作的综合训练，培养学生综合运用理论知识分析和解决实际问题的能力，实现由理论知识向操作技能的转化，是对理论与实践教学效果的检验，也是对学生综合分析能力与独立工作能力的培养过程。 2 / 9