丑陋相伴美丽 畸形靠近优雅—雨果《巴黎圣母院》对照艺分析

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【毕业论文】浅析《巴黎圣母院》的美丑对照原则

【毕业论文】浅析《巴黎圣母院》的美丑对照原则

【毕业论文】浅析《巴黎圣母院》的美丑对照原则【标题】浅析《巴黎圣母院》的美丑对照原则【作者】刘会菊【关键词】雨果巴黎圣母院对照原则基督教二元论人道主义【指导老师】胥志强丁世忠【专业】小学教育【正文】《巴黎圣母院》是雨果早期的浪漫主义长篇小说,这部长篇小说最成功之处在于思想和艺术的多元化。

它始终贯穿了作家在《序言》中所提出的美与丑、崇高优美与滑稽丑怪相对照的创作原则。

雨果的对照原则并非简单的衬托,不仅体现在甲事物与乙事物、丙形象与丁形象之间的对照,也体现在这些事物与形象的内部对照上。

雨果的对照原则在《巴黎圣母院》中得到了淋漓尽致的体现。

过去的许多评论家多数只谈到作者成功地塑造了一些个性鲜明、生动形象的人物典型形象是小说产生经久不衰的艺术魅力的一个重要因素,却很少深入研究这种魅力产生的根源:作者的“美丑对照”的美学主张在《巴黎圣母院》中的人物形象塑造和情节与场景的对照上得到忠实的体现。

正如丹麦著名的文学批评家勃兰兑斯说的那样,这种对比手法“是建立在肉体与灵魂冲突的中世纪信仰上的一种对比手法”。

[1](P23)毫无疑问,《巴黎圣母院》是一部爱情悲剧和命运悲剧。

对于悲剧,恩格斯认为“是历史的必然要求与这种要求实际上不能满足的悲剧冲突”,[2](P346)而鲁迅则认为是“将人生有价值的东西毁灭给人看”,[3](P7)雨果在这部作品中正是通过这种“悲剧冲突”和对有价值的“毁灭”的对比,勾画出了中世纪法国社会的广阔图景,体现了雨果以仁爱为基础的人道主义思想。

一、雨果的美丑对照维克多?雨果是法国十九世纪浪漫主义文学运动的领袖。

在雨果看来,艺术是顺应时代的产物,所以艺术必须要真实地反映生活,现实生活是一个对立统一的整体。

造物主在创造人类世界的时候,就已经设置好了它的对立统一面,男人与女人、欢乐与忧伤、爱情与仇恨、善与恶、伟大与渺小等等。

“大自然,就是永恒的双面像”,[4](P47)它无时不在变化着和运动着,然而对称却“无时不有,无处不有,这是一种普遍存在的对照”。

《巴黎圣母院》的美丑对照原则

《巴黎圣母院》的美丑对照原则

《巴黎圣母院》的美丑对照原则《巴黎圣母院》是法国作家维克多·雨果的代表作之一,也是一部描写中世纪巴黎社会生活和人性的经典小说。

小说中有许多美丽和丑陋的对照形象,并以此展示了人性的复杂性和社会的黑暗面。

以下将分析小说中的美丑对照原则。

《巴黎圣母院》中最显著的美丽形象是埃斯梅拉达(Esmeralda)。

她是一个拥有非凡美貌的吉普赛舞女,拥有蜜色肌肤和充满活力的身体,吸引了许多人的眼球。

她充满善良和同情心,对待他人总是充满关爱。

她的美丽和纯洁性格在小说中象征着希望和对美好事物的渴望。

相比之下,卡西莫多(Quasimodo)是一个丑陋的钟楼骑士。

他身材矮小,面容恶心,双眼盲目,留有厚重的狰狞面具。

然而,他拥有善良的心灵,对埃斯梅拉达深深的爱慕和保护欲。

他与埃斯梅拉达之间的对比,凸显了内在美和外在美的冲突。

除了人物形象,小说中还有许多场景和符号与美丑对照相关。

在巴黎圣母院这个历史悠久的建筑中,有许多美丽的艺术品和建筑细节。

这代表了人类创造美的能力和对美的向往。

然而,在这个美丽的背后,隐藏着丑恶的一面。

教堂内的黑暗、腐朽和封闭象征着社会和宗教对人性的压迫和束缚。

文艺复兴时期的宗教与人性的交织,也展示了美和丑的复杂关系。

在小说中,美丑对照的原则不仅仅体现在人物和场景上,也体现在不同的社会群体之间。

贵族和平民的对比是其中之一、贵族阶级浪费和残忍的生活方式与平民阶级的艰辛生活形成鲜明的对比。

贵族和平民的对立体现了社会不平等和人性的丑陋一面。

此外,小说中还出现了许多丑陋的人物形象,如法克、克洛普罗、德格里戈里等,他们都是丑陋、怪异、自私和残暴的人物。

他们代表了社会的丑陋和黑暗面,与美丽和善良的形象形成鲜明对比。

总的来说,雨果通过《巴黎圣母院》中的美丑对照展示了人性的复杂性和社会的黑暗面。

正是这种对比使得作品更具震撼力和深度。

美丑对照原则不仅仅体现在人物形象、场景和符号上,也体现在不同社会群体之间的对比。

这样的对比使得读者对人性和社会问题有更深入的思考和认识。

由《巴黎圣母院》透析雨果的美丑对照原则

由《巴黎圣母院》透析雨果的美丑对照原则

由《巴黎圣母院》透析雨果的美丑对照原则作者:赵丹来源:《中国·东盟博览》2013年第04期不是水晶,依然璀璨。

十九世纪法国作家维克多·雨果可以说是历史上最璀璨的水晶之一。

他不仅是伟大的诗人,远近闻名的剧作家、小说家,而且还是法国浪漫主义文学运动的先驱和领袖。

《巴黎圣母院》是雨果的第一部浪漫派小说,不仅在十九世纪的文坛上引起了轰动效应,而且也是一部具有文学价值和社会意义的深刻小说。

在阅读这本书和欣赏这部电影的过程中,无论是在心灵上还是视觉上,都给读者强烈的“美与丑对比”冲击。

虽然书的内容题材取材于现实生活,但是往往最能催人泪下的感人故事就是源于现实生活,故事内容被作者大大夸张及强化,作者从哲学和美学的角度出发,运用美与丑,善与恶的强烈对比,在大师的浓墨重彩之下,勾勒出鲜明的人物性格,编织了跌宕起伏的故事情节,形成一幅幅多彩而奇特的画面,揭露了十九世纪黑暗社会的尖锐问题。

《巴黎圣母院》中美丑对照是雨果文艺作品的主要创作原则,作者把人物性格剖析的淋漓尽致,使读者更加准确深刻的洞察人性的复杂和多变,感悟人生的现实。

小说中鲜明的人物形象对照是这篇巨作的一大看点。

人物是小说的灵魂,《巴黎圣母院》中的人物是对照艺术的精髓。

作家通过女主角爱斯梅哈尔达与四位男性人物纵横交错的关系描写,以及各自的强烈感情,展示出爱情、婚姻等不同层次的爱。

首先,女主人公爱斯梅哈尔达在小说中是靠街头卖艺为生的流浪人。

“天工的尤物”①外表光彩靓丽,本质天真纯洁,是美丽的化身,善良的传播者,人性美的象征。

在她的身上实现了内外兼容美的高度统一。

当爱斯梅拉达看到加西莫多在赤日炎炎下苦受鞭刑,只有她同情怜惜,把水送到口渴难耐的加西莫多唇边。

当衣冠禽兽的克罗德强行暴力威逼之时,爱斯梅哈尔达则表现出不屈不饶,敢于反抗的顽强意志。

她讨厌克洛德,同时也害怕克洛德,但这并不足以使她动摇内心。

甚至在绞刑架前,她也丝毫没有妥协。

面对克洛德狰狞丑恶的嘴脸,她表现出非一般人所拥有的勇敢与坚强。

浅谈《巴黎圣母院》人物塑造的美丑对照原则

浅谈《巴黎圣母院》人物塑造的美丑对照原则

浅谈《巴黎圣母院》人物塑造的美丑对照原则[摘要]:对照手法的运用常能凸显差异,起到很好的表情达意的效果,本文通过对《巴黎圣母院》中人物塑造的美丑对照的剖析,旨在理清人物之间、人物自身肉体和灵魂的差异和矛盾,感受15世纪法国社会光明与黑暗殊死抗争的精神。

[关键词]:巴黎圣母院人物美丑对照《巴黎圣母院》是法国作家雨果第一部浪漫主义长篇小说,具有巨大的思想力量和艺术表现力。

小说以至善至美的爱斯美拉达、邪恶的克洛德和丑中显美的卡西莫多三者间的情感纠葛为主线,以大胆的想象,奇特的构思,展现了美与丑、善与恶、光明与黑暗的生死搏斗,揭露了宗教的虚伪,歌颂了下层劳动人民的善良,反映了雨果的人道主义思想。

小说最大的艺术成就就是雨果将一个个可歌可泣的故事场景有机连缀起来,第一次成功地运用了“美丑对照原则”塑造人物形象,打破传统观念中美与丑的绝对对立,使美丑事物相依相傍。

概括起来,主要有以下几组人物对照。

一、人物之间的美丑对照吉卜赛女郎爱斯美拉达是小说的中心人物,她热情活泼,不仅容貌美,而且心灵更美,简直是善的化身。

小说通过面貌各异、性格迥异、地位悬殊的克洛德、加西莫多、弗比斯和甘果瓦对她不同程度、不同方式、不同性质的爱,展示他们各自的道德品质和性格特点,从而与爱斯美拉达的性格和一系列品质形成美与丑、善与恶的对比。

1、爱斯美拉达和卡西莫多爱斯美拉达和卡西莫多都是孤儿,由于成长环境不同,最初他们两人毫无交集,一个美丽善良,一个凶恶歹毒,是美与丑的对比。

后来,卡西莫多因受克洛德指使劫持爱斯美拉达而惨招鞭刑时,爱斯美拉达竟垂怜于这个丑陋而又对她凶恶的人,不顾众人的眼光为他送水。

这个举动使二者间建立起了无形的联系,唤醒了本性不坏的卡西莫多内心深处潜藏的善,并使他逐渐用后起的善掩盖被副主教克洛德所同化的恶,以至于后来多次倾力营救爱斯美拉达脱离险境。

善化后的卡西莫多虽容貌无改,但和爱斯美拉达拥有了同样至善至美的心,这为我们对人物的审美创造了一个特殊的视角。

_巴黎圣母院_的对照艺术新论

_巴黎圣母院_的对照艺术新论

2010年第1期 牡丹江教育学院学报 No 11,2010(总第119期) J OU RNAL OF MUDANJ IAN G COLL EGE OF EDUCA TION Serial No 1119[收稿日期]2009-06-18[作者简介]徐少邱(1974-),女,广东揭阳人,揭阳职业技术学院讲师,文学硕士,主要从事西方文学教学研究。

《巴黎圣母院》的对照艺术新论徐少邱 林贞燕(揭阳职业技术学院,广东 揭阳 522000) [摘 要] 雨果浪漫主义创作的核心是对照原则的充分运用和体现,其代表作《巴黎圣母院》在人物形象、爱情世界以及情节环境等方面大量运用对照描写手法,凸显了雨果浪漫主义创作的艺术魅力。

[关键词] 雨果;《巴黎圣母院》;人物形象;爱情;情节环境;对照[中图分类号]I207.4 [文献标识码]A [文章编号]100922323(2010)0120009202 维克多・雨果(1802—1885)被世人称为法国浪漫主义文学运动的领袖,他的浪漫主义创作主张曾轰动了19世纪欧洲文坛。

雨果的浪漫主义创作的核心便是对照手法的充分运用和体现,他曾在《〈克伦威尔〉序言》中把对照作为艺术原则加以阐明:“丑就在美的旁边。

畸形靠近着优美,粗俗藏在崇高的背后,恶与善并存,黑暗与光明相共。

”[1]作为雨果浪漫主义创作的代表作,《巴黎圣母院》整部作品正是通过强烈的对照来反映现实,凸显主题,深化意蕴的。

一、人物形象的对照人物形象的刻画是小说创作的核心。

对照原则在此方面的体现是多层次的。

主人公爱斯梅拉达在作品中一出场就像阳光般,把美和善洒满广场,锁住了围观者的目光:“姑娘的个头并不高,但身材苗条,亭亭玉立,显得很高。

她的肌肤微黑,不过可以想见,白天看来肯定闪着金光,极为漂亮……那张光艳照人的脸每次转向你,乌黑的大眼睛都会向你射去一道电光。

那身段修长曼妙,灵活飞动,宛如一只蝴蝶,那金光闪闪的胸衣平滑无纹,彩衣飘舞而裸露肩膀,彩裙翻飞而不时窥见线条美妙的小腿,那秀发乌黑如漆,那目光灼灼似火焰,这哪里是凡人,分明是一位天仙!”[2]她的善良一如她的美丽外表。

从《巴黎圣母院》看雨果的“美丑对照原则”

从《巴黎圣母院》看雨果的“美丑对照原则”
从《巴黎圣母院》看雨果的“美丑对照” 原则
雨果曾在《<克伦威尔>序》中提到“丑就在美的旁边, 畸形靠近着优美,丑怪藏在崇高的背后,恶与善并存, 黑暗与光明相共。”
美丑ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ比原则
人物形象对比体 系
人物之间的对照 人物自身的对照
一、人物之间的对照 人物之间的对照
中心人物与其他人物美 丑的对照
其他人物之间的美丑对 照
1、中心人物与其他人物的美丑对照
克洛德 毁掉的爱
爱斯美拉达 忠 诚 之 爱
卡西莫多
甘果瓦
自私自利的爱
2、其他人物之间的美丑对照
其他人物之间 的美丑对照
克洛德
爱斯美拉达
毁掉
保护
卡西莫多
二、人物自身美丑的对照
人物自身美丑对 照
人物行动前后不 同的对照
人物仪表外貌与 内心世界的对比
1.人物行动前后不同的对照
宗教的“爱”, 年轻有为的形象
克洛德
宗教的禁欲主义 者,是“恶”的
化身
2.人物仪表外貌与内心世界的对比:卡西莫多
外表 丑陋
在他身上集中了 人间所有的丑陋, 但如此奇丑无比 的外表
内心 美好
一颗金玉般美好 的心灵,他纯洁、 无私、忠诚
小结与问题:
世上存在真善美,也伴随着假恶丑,同学们通过《巴 黎圣母院》领略了雨果笔下的善恶美丑,在生活中“美” 又是何物。这节课就讲到这,请大家思考下面的问题: 请大家结合自己的亲身感受谈谈生活中的美是什么,同 时请结合雨果的《巴黎圣母院》,谈谈雨果的小说是如 何体现其“美丑对照原则”的?有缘学习更多+谓 ygd3076考证资料

(完整版)《巴黎圣母院》对美丑对照原则的运用

(完整版)《巴黎圣母院》对美丑对照原则的运用

以《巴黎圣母院》为例,简述雨果对于浪漫主义对照原则的运用。

在这部小说中,雨果从哲学和美学的高度,运用美与丑、善与恶强烈对照的艺术原则,编织了惊心动魄的故事情节,创造了异乎寻常的人物,给我们展现了一幅光明与黑暗殊死搏斗的画面.雨果对对照原则的实践,主要体现于下述两个方面:(一)情节场景的对照①情节上的对照:《巴黎圣母院》的情节由吉卜赛女郎爱斯梅哈尔达先后五次遇险与得救、最后被害的曲折过程所构成,最后出现的悲剧性结局与开头的喜剧性场面遥相呼应,所有情节都处在鲜明、强烈的对照之中。

综观《巴黎圣母院》的情节发展,纵横跌宕,曲折纷繁。

爱斯梅哈尔达时悲时喜,时而厄运临头,时而绝处逢生.她的每一次遇险与得救的前因后果,都具有明显的对照性质,善恶两种势力的尖锐冲突,则在层层的对照中愈演愈烈,显示出各自的政治背景和社会内容。

②场景的对照:随着情节发展而形成的场景的尖锐对照,又使小说增添了反映历史、概括现实的广度和深度.首先有两个王朝的对照:一个是以路易十一位代表的封建王朝,另一个是以克罗班为首的乞丐们的“奇迹王朝".也有两种法庭审判的对照:在“怪厅"里,贫民的头领按照自己的法律审判甘果瓦,立法、司法都公正严明,审理过程井然有序。

而宗教法庭对爱斯梅哈尔达的审判,则随心所欲,故意制造冤案,草菅人命.还有两种演出场景的对照:宗教神秘剧千篇一律,演员甚多,观众极少。

爱斯梅哈尔达的街头演出,一人歌舞,观众云集,掌声不绝,叹为观止。

总之,情节场景的强烈对照,贯穿于《巴黎圣母院》之中。

它不仅使小说的布局结构显得紧凑、匀称,而且还有利于揭示社会斗争的复杂性,使小说富有紧张的戏剧性,扣人心弦.(二)人物形象的对照人物形象的对照,是《巴黎圣母院》对照艺术的精髓。

作家通过爱斯梅哈尔达与四个男性人物的相互关系的描写,以及彼此的强烈对照,展示出四种不同性质的爱,给人们划出了爱情、婚姻、情欲的美丑、高下的界限.1、她与四个男性人物的对照在《巴》中,女主人公是美的化身,善的集中体现,实现了体态美与灵魂美的高度统一,表和里的高度统一。

《巴黎圣母院》的人物对照艺术分析

《巴黎圣母院》的人物对照艺术分析

,
为 小 说的 反 封建
反宗 教 的主 题 进

是形 体 上美 丽 与丑 陋 的对 比 雨 果通 过 女主 人 公 与
四位 男 性人 物 之 间的 对 比 使 女 主人 公 的性 格 和思
,
行 了升 华



对其 人物 对 照 的创 作原 则 进 行艺 术 分析 关键 词
:
结语
,
巴 黎 圣母 院
;
人 物 对照
[ 1〕。
,
从 而成 为 欧
,
人物 美 丑 的对 照
雨 果 主 要通 过
此 《巴 黎圣 母 院 》 至 今的 艺 术手 法仍 旧有 其 自身 魅

,
雨 果认 为
艺术必
关 于 人 物 美 与 丑 的对 照 描写 两个 层 次进 行 展开

影 响着 一 代 又 一 代人

而 现 实生 活 本身 是 一
第 一 是 关于 克洛 德 在青 年 时期
,
,
而甘 果 瓦却 这是 善 良和
民 的反抗 精 神 以及 甘愿牺牲 自我
最终 走 向善 的 一 揭示出
通 过 这种 对 照 的创作 原 则 展
,
在 少 女 有难 时 反 目
凶残 的 对照

欲置 少 女于 死地
,

[ j 4

雨果 用 这种 对 立的 方 面去 描 写文 章
,
示 了 鲜 明的 人物 性 格 以及 丰 富 的情 节 变化 表 明 了 它 的 创 作核 心 主 义思想
,
作 者 的 思想情 感
,
以鲜 明且 浓烈 的 浪漫 主 义
,
自身 美 与丑

美丽与丑陋:《巴黎圣母院》中的艺术与社会批判

美丽与丑陋:《巴黎圣母院》中的艺术与社会批判

美丽与丑陋:《巴黎圣母院》中的艺术与社会批判引言《巴黎圣母院》是法国作家维克多·雨果于1831年出版的一部著名小说,通过描写巴黎圣母院发生的故事,探讨了美丽和丑陋在艺术中的表现以及对社会现实的批判。

本文将深入分析《巴黎圣母院》中所展示的美与丑,并探讨其所传达出来的艺术意义和社会批判。

一、美丽在《巴黎圣母院》中的表现1.1 艺术构思与建筑描绘《巴黎圣母院》以其精致而壮观的建筑描述了美丽。

作者通过对建筑风格、结构和细节的描写打造出了一个栩栩如生的场景,向读者展示了美与细腻之间的关系。

1.2 登峰造极之作:埃斯梅拉达舞剧小说中埃斯梅拉达舞剧是美丽艺术最高峰之一。

通过舞剧的描写和埃斯梅拉达的形象刻画,雨果以艺术形式展现了女性的美丽,呈现出深情、纤弱与智慧相结合的形象。

1.3 斗兽场与真实之美小说中的斗兽场具有一种特殊的美感,将死亡与残酷暴力转化为视觉享受。

这种不寻常的美丽引发了人们对社会道德和人性本质等问题的思考。

二、丑陋在《巴黎圣母院》中的表现2.1 博谬主义之刺小说中既有栩栩如生、光彩夺目的美,也描绘了许多丑陋恐怖的形象。

其中最著名的是博谬先生(奎塔瓦),作为一个畸形人物,他代表着社会对不同人群和离经叛道者的嘲笑与排除。

2.2 社会阶级丑陋小说中也通过描述人物关系和社会阶级来探讨社会丑陋。

贵族法尔西特反映了那些自私和虚荣之心,在追逐权力和地位时使得社会变得丑陋。

2.3 视觉和道德的冲突小说中描述了因磨坊女郎于达恩纳而引起的美和丑的冲突。

她虽然长相丑陋,但在内心具有美好品质与高尚行为,体现了对外貌与内心之间的对比。

三、艺术与社会批判3.1 反映社会问题《巴黎圣母院》通过对美丽和丑陋的描写,以及人物关系和社会阶级之间的对比,深刻地反映了当时法国社会存在的问题。

雨果试图通过艺术手法唤起读者对这些问题的思考,并进行社会批判。

3.2 对现实社会道德的挑战小说中许多角色在追求各自利益时表现出无情和自私。

《巴黎圣母院》中的对比原则

《巴黎圣母院》中的对比原则

《巴黎圣母院》中的对比原则维克多·雨果被世人称为法国浪漫主义文学运动的领袖,他的浪漫主义创作主张曾轰动了19世纪欧洲文坛。

雨果的浪漫主义创作的核心便是对照手法的充分运用和体现,他曾在《〈克伦威尔〉序言》中把对照作为艺术原则加以阐明:“丑就在美的旁边。

畸形靠近着优美,粗俗藏在崇高的背后,恶与善并存,黑暗与光明相共。

”作为雨果浪漫主义创作的代表作,《巴黎圣母院》整部作品正是通过强烈的对照来反映现实,凸显主题,深化意蕴的。

下面从三个方面分析作品中对比手法的运用:1、环境方面的对比作者在作品中插入相当大的篇幅,专门介绍起圣母院的建筑史和巴黎城市的鸟瞰图来。

作者热情洋溢地描绘了圣母院的崇高和圣洁:和谐而壮丽,庄严而伟大,“是石头的交响乐”,“是人类的一种创造,像神的创造一样又有力又丰富,仿佛具备两重性格——永恒又多变”。

而当时的巴黎城简直就是一个艺术之宫,赏心悦目,圣洁而又美丽。

然而,就在这样一个美好的所在,到处布置着绞架、刑台、地下牢房、存尸墓场,发生着诸如爱斯梅拉达这样无辜的人们遭受摧残迫害的耸人听闻的悲惨事件。

这之间的对照,显而易见地表明了作家对造成巴黎和圣母院成为人间地狱的社会的愤慨。

2、情节与场景的对比作者在作品中,运用了两个王朝的对比,一个是历史上确实有的法兰西国王路易十一的封建专制王朝,另一个是作者虚构的“奇迹王朝”。

在封建王朝里,他们内部勾心斗角,处处与人民为敌,冤狱遍布国内,血腥镇压百姓,致使吉卜赛女郎爱斯梅拉达遭受凌辱与迫害。

而在“奇迹王朝”里,尽管那些平民、乞丐、流浪者们衣衫褴褛,举止粗野,但心地善良,互助互爱,具有舍已为人的牺牲精神,团结一致与封建王朝、天主教会斗争,对爱斯梅拉达倍加爱护和尊重。

而且雨果组织小说情节与场景的对照手法,还主要体现在于悲剧情节中巧妙地插入了一些喜剧场面,悲喜交织,形成对照。

《巴黎圣母院》主要描写爱丝梅拉达不幸的遭遇。

雨果在这一悲剧中,大胆地穿插了不少喜剧情节。

美丑对照原则在巴黎圣母院的应用

美丑对照原则在巴黎圣母院的应用

论《巴黎圣母院》中的美丑对照原则引言雨果在《〈克伦威尔〉序言》中提出了著名的美丑对照原则。

他指出:“丑就在美的旁边,畸形靠近着优美,丑怪藏在崇高的背后,美与恶并存,光明与黑暗相共。

①”他认为有了美丑对照,美才能给人以更强烈的感染。

雨果在《巴黎圣母院》中就是运用这种鲜明的美丑对照原则来塑造人物和展现情节的。

本文将从人与人之间的横向比较、人物外表与内心、人物前期与后期的纵向对照以及情节的美丑对照三个方面论述美丑对照原则在《巴黎圣母院》中的运用和体现。

一、人与人之间的横向对比( 一) 小说中心人物———爱斯梅拉达与其他人物的对比1.1 爱斯梅拉达与伽西莫多。

小说的中心人物爱斯梅拉达她从小在吉卜赛人中长大,在这种环境的熏陶下,她形成了善良的本性,浑身洋溢着蓬勃朝气和青春活力,她粗犷热情、矫健活泼,在圣母院前,翩翩起舞,如乳燕翻飞,多彩多姿。

善良的吉卜赛人都热爱她,把她看成亲人,而她也将吉卜赛人看做她唯一的亲人。

她既有美丽的容貌,能歌善舞,又有纯洁善良的内心,是作者理想美的化身。

这个天真可爱的波希米亚少女乐于助人,总是毫不犹豫地救助别人而从不考虑自己的利益。

而同样是孤儿的伽西莫多,却天生就遭受了截然不同的待遇。

一出生就猴子不像猴子,人不像人,简直就是怪物一个。

伽西莫多作为巴黎圣母院的敲钟人是一个弃儿,“跛足、独眼、驼背,四面体鼻子、马蹄形嘴、赤红眉毛下长着小左眼,右眼被一个大肉瘤遮住了的一个怪人。

他身残貌丑,五官不全,不为人们理解和尊敬,有的只是鄙视和嘲笑,这无形中形成了他与人们的距离,形成了怪癖的性格,他也唯克洛德是听。

从这里可以看出,他与她的不同,伽西莫多在封闭的、充满敌意与仇视的教会生活中逐渐失去人性,而爱斯梅拉达则在自由的、内部较为和睦平等的吉普赛人中逐渐完善了人性。

可以说,真善美在爱斯梅拉达身上得到了很好的体现与升华。

1.2 爱斯梅拉达与甘果瓦。

甘果瓦是爱斯梅拉达所谓的“丈夫”——他在误闯奇迹王国的怪厅时被乞丐王判了死刑,爱斯梅拉达毫不犹豫地挺身而出,以和他结婚的方式救下了的落魄诗人。

《巴黎圣母院》深度解读美与丑的对比与冲突

《巴黎圣母院》深度解读美与丑的对比与冲突

《巴黎圣母院》深度解读美与丑的对比与冲突维克多·雨果的《巴黎圣母院》是一部震撼人心的文学巨著,其中美与丑的对比与冲突贯穿始终,给读者带来了深刻的思考和强烈的情感冲击。

故事的背景设定在 15 世纪的巴黎,那是一个充满了宗教神秘色彩和社会阶层分化的时代。

在这个背景下,各种人物形象纷纷登场,他们的外表、内心和行为,鲜明地展现了美与丑的不同面貌。

女主角爱斯梅拉达无疑是美的化身。

她拥有美丽动人的外表,那一头如乌木般的黑发,那一双明亮如星辰的眼睛,那婀娜多姿的身材,都让人不禁为之倾倒。

但她的美绝不仅仅停留在外表,更在于她那善良、纯真和勇敢的内心。

她对待他人充满了同情和关爱,尤其是对那些处于社会底层的穷苦人。

她勇敢地追求自己的爱情,不畏强权,不惧艰险。

她的美是一种人性的光辉,照亮了整个黑暗的巴黎。

与之形成鲜明对比的是巴黎圣母院的副主教克洛德。

从外表上看,他道貌岸然,穿着庄重的神职服装,看似神圣不可侵犯。

然而,他的内心却充满了丑陋和邪恶。

他被欲望所驱使,对爱斯梅拉达产生了疯狂的占有欲。

他的道德沦丧,为了满足自己的私欲不择手段,甚至不惜陷害无辜的人。

他的丑陋在于他的虚伪、自私和残忍,这种内心的丑恶与他外表的庄重形成了强烈的反差。

而敲钟人卡西莫多,则是一个外表极其丑陋的人物。

他独眼、驼背、跛足,被人们视为怪物。

但正是这样一个外表丑陋的人,却拥有着一颗无比善良和忠诚的心。

他对爱斯梅拉达的爱是纯粹而无私的,他愿意为了保护她付出一切,甚至牺牲自己的生命。

他的内心充满了正义和温情,与他那丑陋的外表形成了巨大的冲突。

这种冲突让我们深刻地认识到,美与丑不能仅仅通过外表来判断,真正的美在于内心的品质。

在小说中,社会环境也展现了美与丑的对比与冲突。

巴黎的街头,既有华丽的宫殿和教堂,也有肮脏的贫民窟和苦难的人民。

上层社会的贵族们过着奢华无度的生活,他们的道德败坏,对底层人民的苦难视而不见。

而底层人民则在贫困和压迫中挣扎,他们虽然生活艰辛,但却保持着人性的善良和坚韧。

《巴黎圣母院》中的美与丑的较量

《巴黎圣母院》中的美与丑的较量

巴黎圣母院中的美与丑的较量引言巴黎圣母院(Notre-Dame de Paris)是法国著名的教堂,也是一部享誉世界的文学作品《巴黎圣母院》的重要场景。

这部小说由维克多·雨果创作于19世纪,通过讲述各种复杂、对立、甚至冲突的角色和故事情节,深入探讨了美和丑、光明和黑暗之间永恒的斗争。

本文将以巴黎圣母院为背景,探讨小说中美与丑的较量及其象征意义。

美巴黎圣母院的建筑之美巴黎圣母院作为一座哥特式建筑,展现了精细而壮观的建筑艺术。

它拥有高大挺拔的尖顶、雕饰华丽的飞檐和浮雕,在阳光照射下闪耀着神秘而庄重的异彩。

这座教堂体现了当时人们对于美好和神性追求的结晶,同时也代表着文化与艺术的辉煌。

女神埃斯梅拉尔达的美丽小说中的女主角埃斯梅拉尔达是一个拥有倾国倾城之貌的吉卜赛女孩。

她有着一头乌黑亮丽的长发和水汪汪的大眼睛,温柔善良而聪明伶俐。

她如诗如画的美丽吸引了许多人,包括孤僻恶毒的教堂守卫查理修以及怨恨世界的哑巴钟楼魔王夸西莫多。

贞德·阿尔克公主纯洁的美贞德·阿尔克公主是埃斯梅拉尔达浓烈友爱中具象化出来、并受到各方追求男子尊崇与爱戴,并最终折损于圣母院惨案者之刻板卓越代敲山振虎情象。

她是巴黎圣母院教堂闪耀在众人心目中干练不妥协但依然立场坚定勇气无用图强邻家女信徒高挑风格之化身,代表着高尚纯洁与善良之美。

丑破败的巴黎圣母院在小说中,虽然巴黎圣母院本身有着壮观的建筑之美,但是教堂的内部却显露出丑恶和破败。

教堂内一片黑暗、阴沉的景象,墙壁上残存的涂鸦和痕迹流露着岁月的无情冲刷。

这种对比凸显了美与丑之间不可调和的矛盾。

夸西莫多的丑陋夸西莫多是一个长相丑陋、身体残疾并被社会所遗弃的角色。

他有着阴郁而扭曲的灵魂,并因此产生了恐怖和仇恨之情。

夸西莫多在扮演钟楼守卫时,看到埃斯梅拉尔达美丽而纯洁的形象,渴望能得到她的爱却绝望地发现自己永远无法迎合社会标准。

高等司祭克劳德·福罗洛伊斯特尔坚硬决断之心机伪善克劳德·福罗洛伊斯特尔在外表上是一个绅士般的教堂高等司祭,看似端庄而温和。

从雨果创作中看美丑对照原则

从雨果创作中看美丑对照原则

从雨果创作中看美丑对照原则“丑在美的旁边,畸形靠近着优美,丑怪藏在崇高背后,美与恶并存,光明与黑暗相共。

”就是说,在文艺作品中大量地运用美丽、高尚与丑陋、卑贱的人物或意象作对比,以给读者造成强烈的心理反差,使故事情节更为跌宕起伏。

这便是雨果的美丑对照原则。

雨果在他的反封建小说《巴黎圣母院》里把美丑对照艺术展现得淋漓尽致,不论是从形象塑造,还是自然环境、社会环境的描写上,作者都作了鲜明而独到的对照。

作者塑造了一个纯洁、无私和真挚的少女形象——爱斯梅哈尔达:迷人的身材、乌黑的大眼睛、淡金色的皮肤、婀娜的舞姿,还有纯朴善良的心地和强烈的同情之心。

她挺身而出,同穷诗人甘果瓦缔结碎瓶婚姻,解救其危难;她不记前仇,以德报怨,手捧葫芦,将水滴入当众受刑的加西莫多的口中;她勇于追求纯真的爱情和自由幸福的生活,又曾无畏地抵御了克洛德的利诱威胁,宁死也不屈从于“恶魔”的淫威。

这是一个至善的形象,是外貌美与心灵美的和谐统一。

作者又塑造了奇丑的形象——圣母院敲钟人加西莫多,这个曾为副主教克洛德收养的弃儿不仅跛足、独眼、驼背,而且长期敲钟震聋耳朵。

社会的残忍和摒弃,使他憎恨一切。

而爱斯梅哈尔达的出现,使他心灵复苏,丑的外貌突出了美的心灵。

他勇敢地从刽子手手里救出少女,甘愿为少女而牺牲自己。

而恶魔的原形——副主教克洛德,一个道貌岸然的“虔敬”的教士。

他被宗教禁欲主义扭曲的心灵促使他虚伪疯狂,凶残无忌,爱斯梅哈尔达使他神魂颠倒,却因无法占有,便要置她于死地。

克洛德的“阴森可怕”带给人们灾难,道德层次的对照使善者更善,恶者愈恶。

在自然环境描写上,登临圣母院楼顶,鸟瞰巴黎:一边教堂高耸,无数尖塔插向天空,表现了劳动人民的智慧与古典建筑的美;另一边绞架林立,隐现着丑陋的形状,显示出封建专制的残酷。

从社会环境描写上,巴黎有两个王国:一个是封建王朝,勾心斗角,相互倾轧,处处与民为敌,血腥屠杀百姓;另一个是“乞丐王国”,自由平等,执法严明,居住这里的人们虽然衣衫褴褛,却互助友爱,具有牺牲精神。

美丑对照原则在《巴黎圣母院》中的运用

美丑对照原则在《巴黎圣母院》中的运用

美丑对照原则在《巴黎圣母院》中的运用1827年,雨果发表了《〈克伦威尔〉序言》,它被称为浪漫主义文学的宣言书,在文学批评、美学史上都有重要地位.在该序中,雨果提出了一套新的美学原则:美丑对照。

他认为“丑就在美的旁边,畸形靠近着优美,丑怪藏在崇高的背后,恶与善并存,黑暗与光明相共。

”同时,雨果也把这一原则运用到了《巴黎圣母院》的创作中,将他的美丑对照原则发挥到了极致。

在《巴黎圣母院》中,作者精心设置了一个完整的人物形象的对比体系,正反两组人物互相映衬,概括起来主要有以下三种情况:一、中心人物与其他人物的美丑对照。

在人物对比体系中,爱斯梅拉达无疑是这个体系的中心人物,加西莫多、克洛德、弗比斯处在较为次要的地位,形成众星拱月之势。

通过他们对爱斯梅拉达的不同方式、不同性质的爱展示他们各自的道德品质和性格特点,从而与爱斯梅拉达形成强烈的对照.爱斯梅拉达与加西莫多。

爱斯梅拉达是个“超自然的生灵”,她从小在吉卜赛人中长大,浑身洋溢着蓬勃朝气和青春活力,她热情活泼,不仅容貌美,而且心灵更美,是体态美和心灵美和谐的统一,是“纯洁而光辉”的人,而加西莫多却恰恰相反是个极其丑陋的人,他有着丑到极点的相貌:几何形的脸,四面体的鼻子,马蹄形的嘴,参差不齐的牙齿,独眼,耳聋,驼背……似乎上帝将所有的不幸都降临在了他的身上,受尽嘲弄.雨果采用高度夸张的手法,用加西莫多丑陋的外表和爱斯梅拉达形成鲜明对比,通过这两个人物外貌的对比来阐释他的美学主张“丑就在美的旁边, 畸形靠近着优美" ,同时加西莫多外表的丑也更鲜明地反衬他自己内心的美好与崇高。

爱斯梅拉达与克洛德。

克洛德与爱斯梅拉达的对比其实也是善与恶的对比,表现善与恶的对立。

爱斯梅拉达是善的化身,她代表着光明和自由,代表着真善美, 而克洛德副主教却是极恶的代表,他“严峻、沉着、阴郁、狡黠",是“阴森可怕”的魔鬼,衣冠禽兽。

他对爱斯梅拉达的爱不是真情的表露,而是作为“一个男人去爱一个女人”的本能,是情欲的燃烧,这种长期被压抑的情欲一旦蠢动就表现为罪恶的形式。

《巴黎圣母院》中对照手法的运用

《巴黎圣母院》中对照手法的运用

《巴黎圣母院》中对照手法的运用《巴黎圣母院》是法国作家维克多·雨果创作的一部长篇小说,被誉为法国文学的经典之作。

在小说中,雨果运用了大量的对照手法,以突出小说人物的性格特征,并映衬出人性的善恶面。

本文将详细介绍《巴黎圣母院》中对照手法的运用。

首先,在小说中,最明显的对照手法体现在主角埃斯梅拉达和费迪南这对情侣之间。

埃斯梅拉达是一个年轻而美丽的吉卜赛女孩,她拥有着纯洁的灵魂和善良的心灵。

与之相对的是费迪南,他是一个丑恶而残忍的残疾人,对埃斯梅拉达心怀不轨。

他们之间的对立反映了美和丑、善和恶之间的对照关系。

通过这种对照,雨果展现了人性中的复杂和多样性,呼吁读者慎重对待他人,并珍惜纯真与善良。

其次,在小说中,雨果塑造了两个性格迥异的主要男性角色:忒修斯和克洛德·福洛洛。

忒修斯是一位聪明、善良的才子,他努力追求真理和自由。

克洛德·福洛洛则是一位善于欺骗和控制他人的丑陋牧师。

这两个角色之间的对照突出了他们性格的差异,反映了真理和虚伪、自由和束缚之间的矛盾。

通过对照,雨果暗示了人性中的复杂性和社会中的不公平现象。

此外,小说中还体现了两个教堂的对照。

圣母院代表着宗教的权威和传统,是法国文化的象征。

而伯爵草坪教堂则代表着人性的解放和自由。

这两个教堂之间的对照,体现了宗教和人性之间的冲突和和谐。

雨果通过对照,探讨了宗教信仰对人性的影响,辩证地分析了文化传统与社会进步之间的关系。

最后,小说中还运用了对照手法来表现不同社会阶层之间的对立。

贫苦人民与统治者之间的对比,贵族与小市民之间的矛盾,形成了小说的重要线索。

雨果在小说中通过对比,揭示了社会不公平现象以及不同阶层之间的冲突。

总之,维克多·雨果在《巴黎圣母院》中运用了丰富多样的对照手法。

通过对照,他揭示了人性的多样性和复杂性,呼吁读者关注他人的内心,珍视美好的品质。

同时,对照还帮助读者更好地理解社会阶层之间的矛盾和冲突,透过小说的镜头思考社会进步和文化传承的问题。

浅析《巴黎圣母院》的美丑对照

浅析《巴黎圣母院》的美丑对照

浅析《巴黎圣母院》的美丑对照浅析《巴黎圣母院》的美丑对照雨果说过:“丑就在美的身边,畸形靠近着优美,粗俗藏在崇高的背后,恶与善并存,黑暗与光明相共。

”而这整部作品都是通过鲜明的对比来刻画人物,反映现实,突出主题的。

其中的场面对比,如加西莫多与甘果瓦受审场面的对比;有环境氛围的对比,如行刑时圣母院“庄严肃穆”的气氛与判决本身荒谬性的对比;有上层统治者与下层平民的对比,如统治者的冷酷,残暴与流浪人的善良,政治的对比,路易十一王朝与“乞丐王国”的对比等。

在所有的对比中最重要的还是人物形象的对比,包括人性的美丑对照和爱情观不同的美丑对照,可以以代表了绝对的美的艾丝美拉达和代表黑暗罪恶的丑的克洛德作为参照物。

代表绝对的美的艾丝美拉达,是像太阳一样散发着光芒的美丽女子,而她的心灵也和他的外貌一样美丽。

她纯洁,善良,不仅富有同情心,还富有舍己救人的侠义心肠。

她曾两次救人,为救误入乞丐王国的落魄诗人甘果瓦,素不相识的她与之完成了摔罐成婚的仪式;当曾抢劫过他的加西莫多受刑干渴如焚时,只有爱斯梅拉达不计前嫌,给他送去了救命的甘泉。

她也有内在丑的部分,对于爱情的盲目以及不够机智聪慧,但瑕不遮瑜,毫不影响她是一个钟灵蕴秀的大自然宠儿,她获得了《巴黎圣母院》中所有主次要男性的爱情。

与她可以归为同一类人的,是拥有极致的丑陋外表但内心敦厚善良的卡西莫多。

与艾丝美拉达不同的是,卡西莫多是上帝的弃儿,世上所有的不幸都似乎可以在其身上找到痕迹,但他并没有顺应环境成长成毫无人性的人。

加西莫多虽然身体残疾,相貌极为丑陋,但他的心地善良,纯洁,只要别人给他一点点爱,他就会以十倍甚至百倍的爱给予回报。

他对收养的他的克洛德怀着无限的感激忠诚,为了他抢劫爱斯梅拉达,不惜承受酷刑的折磨。

对滴水之恩的爱斯梅拉达,他不仅留下了第一滴泪,而且他用他全部的身心来回报她。

他对爱斯梅拉达的爱无比真诚,纯洁高尚,当爱斯梅拉达处境危险时他冒着生命危险来保护她,甚至最后与她一同化为灰烬。

雨果“美丑对照原则”在作品中的巧妙运用 ———以《巴黎圣母院》为例

雨果“美丑对照原则”在作品中的巧妙运用 ———以《巴黎圣母院》为例

高等教育自学考试本科毕业论文课题名称:雨果“美丑对照原则”在作品中的巧妙运用——《以巴黎圣母院》为例专业:汉语言文学准考证号: 110111300084 学生姓名:***指导老师:***完成时间:2012 年8月23 号雨果“美丑对照原则”在作品中的巧妙运用———以《巴黎圣母院》为例王亚楠摘要:雨果在《克伦威尔序言》一文中,提出了著名的“美丑对照原则”,即“丑就在美的旁边,畸形靠近着优美,丑怪藏在祟高的背后,恶与善共存,黑暗与光明永共。

”“美丑对照原则”是雨果浪漫主义文学创作的核心原则。

因此,雨果认为成熟的浪漫主义文学,是用美丑对照来描绘的文学,而不是为了表现丑而描绘丑的,而是为了表现美而描绘丑的。

《巴黎圣母院》就是这种运用“美丑对照原则”的文学典型,“美丑对照原则”在《巴黎圣母院》中运用到了极致。

关键词:雨果《巴黎圣母院》美丑对照运用雨果是19 世纪法国著名的浪漫主义作家,在其浪漫主义文学创作主张中,“美丑对照原则”是其一贯倡导的创作原则。

雨果从哲学和美学的高度,运用了美与丑、善与恶强烈对照的艺术原则,编织惊心动魄的故事情节,塑造异乎寻常的人物,展现了光明与黑暗殊死搏斗的画面[1]。

雨果在《巴黎圣母院》中就是运用这种鲜明的艺术原则来塑造人物和展现情节的。

本文将从人物间的美丑对照、情节与场景的美丑对照以及社会背景的美丑对照三个方面论述美丑对照原则在《巴黎圣母院》中的运用和体现。

一、人物间的美丑对照人物形象的对照,是《巴黎圣母院》对照艺术的精髓,主要通过中心人物的美丑对照、各人物之间的美丑对照、人物自身的美丑对照表现出来。

(1)中心人物的美丑对照。

雨果指出,滑稽丑怪作为崇高优美的配角和对照,要算是大自然给予艺术的最丰富的源泉[2]。

美好的东西总要伴随着丑陋的东西而存在,在矛盾和尖锐的斗争中体现出来。

《巴黎圣母院》的情节, 就是以美的代表吉卜赛女郎爱斯梅拉达与丑的代表副主教克洛德的矛盾冲突及鲜明对照中展现开来的。

试论《巴黎圣母院》的对照艺术

试论《巴黎圣母院》的对照艺术

2002年第2期(总第68期) 贵阳师范高等专科学校学报(社会科学版)(季刊)J O UR N AL 0F T EAC HER’S C O L L E G E s o c i a ls c i e n c e(Q u a n e r I y)f G e n e r a l No.68试论《巴黎圣母院》的对照艺术王宇红罪恶、英雄主义和美德的抽象化”。

”5 雨果认为戏剧是当前文学固有的特性,是近代的诗。

它以同一种气息融合了滑稽丑怪和崇高优美、可怕与可笑、悲剧和喜剧。

戏剧描绘人生,特征是真实,这种真实产生于两种典型——崇高优美与滑稽丑怪的自然结合。

对立面和谐统一,才是真正的诗,完整的诗。

崇高优美和滑稽丑怪是相互依存、互相演绎摘要:《巴黎圣母院》是法国十九世纪浪漫主义作家雏克多·雨果的著名代表作之一。

小说始终贯穿了的,艺术的任务就是要将他们调配起来,在比照中显示出自然和生活的真实来。

艺术中丑恶滑稽与雨果在《(克伦威尔)序言》中所提出的蔓与丑、崇高优荑与滑稽丑怪相对照的创作原则。

毫~摹鑫鸶蓦典雅高尚相结合,仍保持着自然中原有的美丑关系,并不违背生活的真实。

美与丑、典雅与滑稽既然对善茁枣擘彗毒菌襞毪萋尊堇器兰螽酹裂董!囊季坩鎏藿嚣妻要萋南宁士萋善薹蓦:誊辜善篝蓑塞毒i兰1筵差立统一地存在于生活中,崇高优美典雅,排斥滑稽丑怪就不能表现出生恬的“真”。

而且,崇高与崇高很茹馨孳薹量善爵i瑟藿蓦;!l蔓囊嚣蠹羹:蘸美嚣羹篓羹彗墓孽篙赞中出掣尊望霉譬:鼋蠹攀主耋誊章蒈三,难产生对照,滑稽丑怪作为崇高优美的配角和对照,是大自然给予艺术的最丰富的源泉。

戏剧是一面集蓦蠢争断妻菩;蠹:囊囊摹止喜剧融于悲剧,将产生的后果,“其一是恶习和可笑的抽象化,其二是聚物象的镜子,要将现实中的美与丑、典雅与滑稽同时凝聚起来,从形体到心灵形成强烈对照,既照亮物的外部,也照亮人物的内心,把生活的戏和内心的戏交织在同一幅图画中。

在雨果看来,由于滑稽丑怪收揽了一切可笑、畸形和丑陋,它将是奢侈、卑贱、贪婪、吝啬、背信、{昆乱、伪善,是“千变万化”。

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丑陋相伴美丽畸形靠近优雅—雨果《巴黎圣母院》对照艺分析内送摘要:《巴黎圣母院》是法国伟大的浪漫之一作家雨果的代表作之一,在这部浪漫主义文学奠基之作中,人人对照,事事对照,处处对照,再对照中凸显差异,对照渗透到小说的各个方面。

关键词:《巴黎圣母院》对照美与丑善与恶引言维克多•雨果(1802—1885),19世纪浪漫主义文学运动的领袖,人道主义的代表人物,被人们称为“法兰西的莎士比亚”。

雨果出生于法国东部紧挨瑞士的杜省贝松桑。

雨果几乎经历了19世纪法国的所有大事变。

他死后法国举国志哀,还被安葬在聚集法国名人纪念牌的“先贤祠”。

雨果著作几乎涉及文学的所有领域,评论家认为,他的创作思想和现代思想最为接近,一生写过多部诗歌、小说剧本、各种散文和文艺评论及政论文章,是法国有影响的人物。

贯穿雨果一生活动和创作的主导思想是人道主义—反对暴力、以“爱”制“恶”。

雨果的创作历程超过60年,作品合计79卷之多,给法国文学和人类文化宝库留下了一份辉煌的文化遗产。

其代表作有长篇小说《巴黎圣母院》《悲惨世界》《海上劳工》《笑面人》《九三年》,诗集《光与影》,短篇小说《“诺曼底”号遇难记》等。

《巴黎圣母院》是雨果第一部具有巨大思想力量和艺术力量的小说。

这部长篇小说以其紧张非凡的故事情节,色彩浓烈的对中世纪社会背景的描绘和鲜明夸张的人物形象而成为浪漫主义小说的代表。

美丑对照在现实生活中,美和丑是对立斗争的一对矛盾统一体。

真的、善的、美的东西总是同假的、恶的、丑的东西相比较而存在,相斗争而发展的。

雨果在《克伦威尔序言》中说:“丑存在于美的旁边,畸形靠近优美,…丑恶滑稽‟藏在…典雅高尚‟的里面,恶善相共,阴影与光明相共。

”他正是以这种审美对照原则开进行艺术实践的。

《美的历程》雨果认为文艺应该反映生活的一切方面,而不应该“仅仅从一个反面去加以考察”,“而毫不怜惜的把世界中那些可供艺术模仿,但与某种典型无关的一切东西全部从艺术中抛弃掉”。

因为“事物都是通过配合而相互依存的,更趋完整,彼此结合,相互丰富”,美丑对照并存,更凸显出山的力量。

雨果指出,滑稽丑怪是喜剧的一种美的要素,“美只有一种典型,丑却千变万化”,“滑稽丑怪作为崇高优美的配角和对照,是大自然给予艺术的最丰富的源泉”,“崇高优美将表现灵魂经过基督教道德化后的真实状态,而滑稽丑怪则表现人类的兽性”,“戏剧就是滑稽丑怪与崇高优美的结合、灵魂与肉体的结合、悲剧与戏剧的结合”。

雨果不仅按照实际生活的要求,把“滑稽丑怪”列为文学描述的对象,而且认为“滑稽丑怪”的人物未尝不可以通过对照的方法将其描述成具有优美心灵的艺术形象。

他在自己的美学论著中这样写道:“取一个在形体上丑怪的最可恶、最可怕、最彻底的人物,把他安置在最凸显的地位上,在社会组织的最底下、最底层、最被人轻蔑的一级上”,然而在这个人的灵魂中赋予一种最纯净的感情,通过强烈的美丑对照,使这卑下的造物在你眼前变换了形状;渺小变成了伟大,畸形变成了美好”,因此,在雨果的文学作品中,他利用这种级强烈而鲜明的对照,把美与善,恶与丑在人物身上矛盾的结合着。

一.中心人物与其他人物的美丑对照1.爱斯梅拉达与克洛德的对照爱爱斯梅拉达是一位能歌善舞的十六岁美女,由于从小被吉普赛人从家中偷走,在流浪艺人中长大,她不被当时等级森严的上流社会所认同和接受。

他虽然四处流浪卖艺,却对生活充满美好的憧憬,整日欢歌笑语,把快乐带给身边的每一个人。

她善良、纯洁、天真、美丽,是善的化身。

副主教克洛德是宗教恶势力的代表,道貌岸然,阴险毒辣。

正是他指使卡西莫多夜劫爱斯梅拉达,造成了她的悲剧,是恶的化身。

雨果同时也把克洛德写成宗教的牺牲品。

克洛德并非天生的恶人,宗教使他的人性畸形发展,最后走到了反面——灭绝人性。

在与克罗德的冲突中,爱斯梅拉达的内心美更显异彩。

她不仅心地善良、勇于舍己救人还是个外柔内刚坚贞的女子,当她身陷囹圄后,克洛德对她威逼利诱,软硬兼施,声言只要她以身相许便可救她出狱,她好不犹豫的拒绝了克洛德的无耻要求并将他轰了出去,后来克洛德施用阴谋手段把爱斯梅拉达绑架到刑场,手指着绞刑架,凶相毕露的威胁爱斯梅拉达:“在它和我中间你任选一个,坟墓或是我的床褥!”但爱斯梅拉达临危不惧,正义辞严的谴责了他的卑劣行径,斥责他:“你是衰老的,你是丑陋的怪物”,“绞刑架还没有你使我害怕”。

(参见第十一卷小鞋)在这场生死斗争中,爱斯梅拉达即痛斥了克洛德比绞刑架还残酷又坚决的宣告了自己的立场,从另一个角度诠释了爱斯梅拉达是一个果断勇敢、爱憎分明、宁死不屈的正义女子。

我们不能否认克洛德对爱丝美拉达的爱,但是他的爱是畸形的、偏激的,他的爱情观“得不到就要毁灭”。

(参见第九卷六红门的钥匙续篇)爱情是美好的,但爱不是毁灭。

在克洛德身上体现着神性、人性、兽性等多重性格与矛盾,他是宗教禁欲主义畸形产物的代表。

他以情欲为基础,已占有为目的,以威胁为手段,在爱斯美拉达对他断然拒绝后,企图长期霸占的阴谋落空,他便产生了绝望之后不择手段的疯狂的报复,于是怀着得不到就要毁灭的恶念,毫无恻隐之心直至之泯灭人性的巴索爱的人送上断头台。

尽管克洛德对爱斯美拉达的爱是发自内心的真挚的,但在爱情、突出禁欲重围的过程中,疯狂变态的情感一步步偏离了爱的轨道,使他走向万劫不复的深渊。

2.艾斯梅拉达与卡西莫多的对照卡西莫多有着丑到极点的相貌:“几何形的脸,四面体的鼻子,马蹄形的嘴,参差不齐的牙齿,猪鬃似的赤红眉毛下小小的左眼,那完全被一个大瘤子遮没的右眼……而且是个矮子、驼子、跛子。

”“她的全身差不多就是一个滑稽像”,“看起来仿佛一个打碎了而没有好好拼拢来的巨人像”。

……似乎上帝将所有不幸都降临到了他的身上。

他是如此的丑陋,但他却有那浪漫的爱情。

爱斯梅拉达虽然在深夜被拉稀莫多抢劫,受到惊吓,(参见第一卷四夜间在街上跟踪美女的种种麻烦)当卡西莫多因此而在邢台上受鞭刑示众,口渴难忍时,周围麻木的人群对他是侮辱、咒骂、嘲笑、甚至向他丢石子,而爱斯梅拉达则“一言不发的走近那扭着身子枉自躲避她的犯人,从胸前取出一只葫芦,温柔得举到那可怜人干裂的嘴边”,“这时,人们看见他那一只干燥如焚的独眼里,滚出一大颗眼泪,沿着那长时间被失望弄皱了的难看的脸颊慢慢流下来。

也许这是那不幸的人生平第一次流出的眼泪。

”(参见第六卷四一滴泪换一滴水)只是因为这份毫不计较的善良的、爱的举动,激发了卡西莫多这个丑恶躯体中山的灵魂,所以当爱斯美拉达被带到绞刑架下就要被处死的时候,卡西莫多“像从屋顶跳下的猫一般迅速的跑向那两个助手,用巨大的拳头把他们达到,像儿童抱起洋娃娃似的抱起爱斯美拉达,一闪便跳进了教堂,把那姑娘高高地举在头顶,用可怕的声音喊道:…圣地!圣地!‟”(参见第八卷六三人不同心)卡西莫都与爱斯梅拉达一起生活在圣母院顶楼的那段日子,应该是他最幸福最快乐的时候。

他把所有的爱都无私的倾注在这个让自己敬慕的姑娘身上。

照顾他的饮食起居,负责她的安全保卫,替她去找弗比斯,甚至每晚给她唱温柔的催眠曲,可是姑娘还是郁郁寡欢,一心想着她的弗比斯。

卡西莫多不太善言语表达,于是他在姑娘的窗口放了两只插满了花的瓶罐,一直是水晶瓶,很好看很光亮,可是有裂缝,瓶里装的水流出来了,插在瓶中的花都枯萎了。

另一只是粗糙平凡的陶罐,但是它贮存着满满的水,插在罐中的花依然新鲜红艳。

(参见第九卷四讨还和水晶瓶)他是以这种独特的方式告诉姑娘放弃对弗比斯的爱,可是姑娘却把那束枯萎的花整日抱在胸前。

所以卡西莫多也只能躺在月光下叹气了。

但是他对姑娘的爱却依然没有丝毫的减损,尽自己最大的力量保护着心爱的姑娘,当他终于明白了是收养自己的恩人害死爱斯梅拉达的时候,他愤怒的将克洛德推下钟楼摔死,而后看着姑娘被吊在绞架上的尸体,以及克洛德被摔碎的躯体,痛苦的呜咽着:“啊!都是我爱过的人呀!”(参见第十一卷二白衣美人)这对于一个知恩图报的、无比忠诚而又善恶分明的灵魂来说,该是一种无极的痛苦。

但卡西莫多的爱到此不仅没有结束,反而升华了。

虽然他没有一句言语,也没有心灵的独白,作者运用了浪漫主义的手法,叙述了卡西莫多在爱斯梅拉达死后,在在地窖里找到她的尸体,就悄悄躺在尸体旁,紧紧拥抱这心爱的姑娘,慢慢的死去。

“人们想把它同他抱着的那具尸骨分开,他就倒下去化成了尘土。

”(参见第十一卷四卡西莫多的婚姻)这是一场盛世的婚姻,超越了生死,我们也只有在叹息中祝福他们。

他们的外表是不同的:爱斯梅拉达是那样的美丽婀娜,卡西莫多是那样的丑陋畸形,然而他们的内心都是那么的美好,那么善良。

在封建专制的黑夜里,他们却像两颗明星,不仅本身闪烁着人类的真诚、善良、美好感情的光辉,而且照出了恶魔的原型,陈除了中世纪封建王权和教会恶势力的阴森、残酷,3.爱斯梅拉达与弗比斯的对照艾斯梅拉达像所有琼瑶小说中的女主角一样,只要遇到了自己所爱的人,便不顾一切的无怨无悔。

不管这样的爱情是否有结果,不管对方是否真的爱自己,甚至明明知道这种爱情不可能有结果,也依然一往情深的爱着对方,依然对这样虚幻的爱情忠贞不渝,爱斯梅拉达把救过他的纨绔子弟、王宫卫队长弗比斯看做太阳神,误以为他就是理想爱情的偶像。

弗比斯生就一副英俊的面孔,身着华丽的军装,年轻潇洒,风度翩翩。

其虚伪的外表使得幼稚的爱斯梅拉达神魂颠倒,当弗比斯明确表示不愿跟她结婚时,她却不惜做他的情妇和仆人,即使“被人轻贱、蔑视”,至死她都在念念不忘“我的弗比斯”。

当爱斯梅拉达因为弗比斯而处于危险境地时,他都不愿意费举手之劳解救爱斯梅拉达,不愿意看爱斯梅拉达一眼,而是像缩头乌龟一样躲了起来,不愿让别人知道他和爱斯梅拉达之间的那些事情,甚至以为那是是耻辱。

(参见第八卷六三人心不同)爱斯梅拉达爱的忘了自己的苦痛,忘却了自己的荣誉,为了爱将生死置之度外。

爱斯梅拉达本来已经逃脱了追捕,就是因为听见了情人弗比斯的声音情不自禁地暴露了自己,终于被送上了断头台,(参见第十一卷小鞋)可以说爱斯梅拉达是为真挚的爱情和负心的弗比斯去赴死的。

在漂亮的躯壳掩藏下的弗比斯精神空虚、言行轻浮、擅长见风使舵、逢场作戏,灵魂极其肮脏污浊,清纯活泼的爱斯梅拉达只能算是他放浪生活的一个小小的插曲而已。

弗比斯是个“金玉其外,败絮其中”的卑劣小人,他的“美”同一往情深、纯真挚热的爱斯梅拉达相比是那么的丑陋、卑鄙,两者的对照是何等的鲜明、强烈。

二.人物自身美丑对照1.人物行为前后不同的对照克洛德青年时期曾是一个有理智、有良知的静杖是,曾有抚育兄弟,收养弃儿等善举,表现出宗教的仁爱,说明那是他身上尚存着“美”的光芒,他因此而坐上了巴黎圣母院副主教的宝座,成了有为的典型的形象。

他奉行宗教的禁欲主义,而面对爱斯美拉达却欲火中烧,人性冲决了教规,他疯狂地追逐爱斯梅拉达,一心想要占有她,但遭拒绝后,长期压抑着的自然欲望是他几近疯狂,他控制司法,煽动愚昧无知的群众一再迫害不顺从自己的爱斯梅拉达,直至亲手把她送上了绞刑架,兽性泯灭了人性,这里他又成了恶的化身。

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