敦煌壁画的艺术价值
敦煌壁画的文化价值与保护
敦煌壁画的文化价值与保护敦煌壁画是中国现存最丰富的壁画形式，其保存至今已有一千多年的历史，因其独特的风格与艺术价值，被誉为“东方文艺宝库”的代表之一。
敦煌壁画的保护与传承已成为世界文化遗产保护的重要任务。
本文从敦煌壁画的文化价值和保护两个方面来探讨敦煌壁画的历史和意义。
一、敦煌壁画的文化价值中华传统文化历史悠久，但是文化产生于自然环境中，它与具体时代、地域，人民心理、观念等等紧密相联。
敦煌壁画则是中国古代文艺宝库中独特的一种文化艺术形式，它的价值在于：1.艺术价值敦煌壁画揉合了佛教、道教、摩尼教、伊斯兰教以及汉、回、藏、蒙等多样文化与艺术遗产，具有多种立体、平面等艺术表现形式，绘制、雕琢、彩绘等多种艺术技能所结合。
敦煌壁画集大成者为无愧，人称“东方文艺宝库”。
2.历史价值敦煌壁画是中国历史上一段佛教艺术史的缩影。
它不仅记录了佛教艺术在中国的演进历程，也反映了中国与西方文化的交流及历史上的政治、经济、文化发展极长期。
敦煌壁画的出现使我们重新审视了中国文化的古代历史，在增进人与人之间的了解，促进不同文化之间的交流，提升人类文明进程方面产生了重要的贡献。
3.文化价值敦煌壁画的艺术表现形式不仅提供了观者视觉的体验，更重要的是能够让人真正体验到当时的文化氛围，领会当时人民的思想与生活。
艺术不仅是纯粹的审美体验，还能够成为文化传承的重要载体。
敦煌壁画教给我们如何去欣赏艺术，了解历史，理解不同文化间的相通之处和启示，深刻影响了后世。
二、敦煌壁画的保护1.文化传承敦煌壁画的保护首先需要从文化传承方面入手。
作为文化遗产的重要组成部分，敦煌壁画的保存必须依赖人类对它的珍爱、继承和传承。
这项工作既需要政府、专家的留心和重视，更需要人民群众的广泛参与和深度推广。
比如普及敦煌壁画知识、组织参观等，进一步促进文化传承。
2.防腐、防危敦煌是丝绸之路上重要的文化交流中心，同时也是干燥温度较高的地区，为壁画造成不小的损失。
为了保护敦煌壁画，应该想方设法采取防腐、防危措施。
古代敦煌壁画的艺术特点与文化价值
古代敦煌壁画的艺术特点与文化价值敦煌壁画是指在甘肃省敦煌市莫高窟中所发现的一系列壁画，这些壁画建造于公元4世纪至14世纪，跨越了汉、魏、晋、南北朝、唐、五代、西夏、元、明等时期。
这些壁画只能通过历史图书或亲身参观留下深刻的印象。
敦煌壁画有着独特的艺术特点和丰富的文化价值，成为古代中国壁画艺术中的重要组成部分。
敦煌壁画的艺术特点敦煌壁画自公元4世纪开始出现，与唐朝时期的洛阳壁画、秦岭南北壁画等一起成为中国古代壁画艺术的重要代表之一。
敦煌壁画的艺术特点主要表现在以下几个方面：1.题材和风格丰富多彩。
敦煌壁画的题材涵盖了宗教、历史、生活、文学、自然等多个方面，如佛教、道家、儒家、隋、唐、西夏和边疆少数民族的文化等。
艺术风格吸收了中亚、印度、波斯等地的影响，呈现出异域风情，显得开阔而博大。
2.色彩鲜艳夺目。
敦煌壁画使用了大量鲜艳的颜料，如红色、黄色、蓝色、绿色、紫色等，使画面色彩饱和度高，富有活力。
3.布局讲究。
敦煌壁画在布局上注重对称和均衡，尤其是在壁画中人物形象的大小、形态、姿势相互关照，显得协调和谐。
4.技法独特。
敦煌壁画艺术特点中最醒目的是它独特的线描和宽势线描技法，有效地显示出画面的轮廓，精细而满足美感的需求。
敦煌壁画的文化价值敦煌壁画艺术的独特性和多样性，也使其承载着广泛的文化价值。
1.传达佛教思想。
敦煌壁画中有丰富的佛教内容，它们深刻地传达了佛教教义。
其佛陀像、菩萨像、罗汉像等题材，形神兼备，让人们更好地了解佛教思想，探索人类精神世界。
2.反映历史风貌。
敦煌壁画还反映了古代中国的历史风貌，呈现出了唐代中国各个方面的生活情况。
人物形象、物品材料和建筑装饰，均对研究唐代社会提供了重要的资料。
3.传承多元文化。
敦煌壁画铭刻着中华文化、藏传佛教、古代印度、波斯、中亚等国家和民族的历史、文化和艺术的痕迹。
这些文化因素在绘画的风格、画像、色调、题材等方面表现出来。
敦煌壁画反映着各种文化的交融，对多元文化的传承起着积极的促进作用。
敦煌壁画的艺术价值
敦煌壁画的艺术价值敦煌壁画的艺术价值敦煌壁画特指中国敦煌石窟内壁的绘画艺术作品。
以下是我细心整理的敦煌壁画的艺术价值，仅供参考，欢迎大家阅读。
敦煌壁画的艺术价值1敦煌壁画主要以佛画为主，于敦煌石窟内墙壁上绘制，由于敦煌石窟崖体不易雕像，崖体属酒泉系砾石岩层，所以古人留下的大量壁画都是抹泥绘画，这些绘画最大幅达40余平方米，气概磅礴，全部现存石窟壁画占地面积也约有五万余平方米。
凿窟彩绘，代代相因，时间跨度上从北魏、西魏直至北宋、西夏等贯穿十六个朝代，历千年而不衰。
敦煌壁画的内容主要有佛像画、器物画、建筑画人像画、动物画、花鸟画等，所表达的题材主要是佛教史迹故事、民族传统神话故事、因原因事、寓言故事等。
千年敦煌壁画，几个世纪的风霜雪雨，多少卓越艺术家的制造融合，跨越了多少艺术流派以及艺术风格，创新了多少艺术手法，逐步形成了汇聚各家之所长，表现手法独特，艺术造诣较深的敦煌壁画艺术，千年敦煌壁画，其艺术价值对后人产生着深远的影响，其构图方式、传神写照以及线描造型等方面对现代绘画艺术影响特别深远敦煌壁画的“传神”艺术古代敦煌壁画的工匠们运用无限的制造力和想象力制造出许很多多人物形象以及感人的故事，精工细琢的彩绘，超群的表现手法，卓越的艺术境界，将我国绘画艺术的表现手法充分发挥运用到了极致，形成了绘画艺术的最高审美境界“传神”。
这里所讲的传神，也就是艺术的灵魂，详细地说，就是运用生动敏捷的人物形象，运用人物的神情、风姿、神态等表现人物的内心活动，人物的内心世界、精神情感等通过栩栩如生的外部形象得以呈现，这就是传神艺术，这就是将绘画艺术的表现手法充分发挥运用到了极致。
在长期的摸索与实践中，我国古代绘画艺术积累和总结了很多珍贵的阅历以及很多先进的思想。
荀子在战国时代就提出了“形具而神生”，运用朴实的唯物主义思想来启迪后人，这种朴实的唯物主义思想第一个运用在绘画艺术上的是东晋画家顾恺之，“以形写神”的观点就是顾恺之提出来的。
敦煌壁画艺术的历史和文化价值
敦煌壁画艺术的历史和文化价值敦煌壁画是我国古代文化遗产的重要代表之一，也是世界文化遗产中具有重要价值的部分。
历史上，敦煌壁画来源于丝绸之路的交流，同时也是唐代文化的重要遗产。
壁画风格独特，内容丰富，自然与文化相融合，展现出鲜明的时代特色和地域文化特色。
敦煌壁画不仅仅是一种艺术形式，它还有着深刻的历史和文化意义，影响着世界各地的文化和艺术发展。
一、敦煌壁画的历史背景敦煌古城位于甘肃省敦煌市，是丝绸之路的重要节点之一。
敦煌在唐朝时期是一个繁华的商业城市，因其西北地区的特殊地理条件，成为了丝绸之路上重要商贸、文化交流的重要枢纽。
唐代时期，西域文化在中原地区得到了广泛传播和影响，许多艺术品及文化遗产由此而来。
在唐朝，敦煌壁画艺术的发展迎来了黄金时期。
唐玄宗即位后，特意派遣僧人去敦煌建造佛教寺庙，并在寺庙中挑选具有艺术才华的画家，让他们在壁画上表现出佛教教义。
在此基础上，形成了独具特色的敦煌壁画风格。
二、敦煌壁画的艺术价值敦煌壁画艺术的独特之处在于其艺术表现形式和技法上。
敦煌壁画的绘制使用的是室内绘画方法，即在石窟内绘画，石背作为画布，这为壁画的保存和延续提供了良好的条件。
而敦煌壁画风格上则以写实主义为主，表现出深刻的人物形象、生动的场景描绘和丰富的细节处理，此外，敦煌壁画中较为常见的手法有剪影法和挂襟法，使得画面更富于动感。
敦煌壁画在内容上则涵盖了佛教神话、历史故事、生活场景、自然景观等多种元素，为人们提供了了解唐代文化及佛教教义的重要窗口。
而且，艺术中的敦煌壁画以其地域文化特色和历史价值，在现代也具有很高的艺术观赏价值。
三、敦煌壁画的文化价值敦煌壁画的文化价值是指它对于整个人类文明和世界文化的传播和影响。
敦煌壁画的艺术特点和人文价值，深深地吸引着人们的眼球，成为了世界文化遗产中不容忽视的宝贵财富。
因此，有着“东方艺术明珠”之称的敦煌壁画，早已经成为中外文化交流中的重要桥梁。
敦煌壁画迄今已经有1,600多年的历史，它在国际上不仅仅体现了唐代中原文化和西域文化的融合，更是中西文化交流中的重要媒介。
浅析敦煌壁画的艺术特色
浅析敦煌壁画的艺术特色敦煌壁画是中国古代艺术的珍贵遗产，它以其独特的艺术风格和丰富的艺术内涵，吸引着无数人们的目光。
敦煌壁画的艺术特色是什么？这其中包含着怎样的文化内涵和审美价值？接下来，本文将对敦煌壁画的艺术特色进行一份浅析。
一、敦煌壁画的历史背景敦煌壁画是中国古代宫廷壁画的代表作之一，它起源于公元4世纪，至公元14世纪左右结束，跨越了数百年的历史。
在历史的长河中，敦煌壁画见证了中国古代文化的变迁，反映了当时社会政治、宗教、经济、文化等方面的特点。
敦煌壁画在中国艺术史上具有极其重要的地位，被誉为“东方艺术的奇迹”。
二、敦煌壁画的艺术特色1. 鲜明的民族特色敦煌壁画的艺术特色之一是鲜明的民族特色。
在敦煌壁画中，我们能够清晰地感受到中国古代艺术的魅力和气息，其中融入了大量的汉族文化元素，展现了汉族服饰、居住环境、生产生活、民俗风情等方面的特色。
也受到了西域文化和佛教艺术的影响，表现了多元文化的交融和共融，呈现出丰富多彩的艺术风貌。
2. 绚丽多彩的色彩敦煌壁画的色彩非常绚丽多彩，丰富而饱满。
这些壁画采用了丰富的色彩和浓烈的色彩对比，形成了强烈的视觉冲击力，给人一种欢快、轻松的感受。
色彩的使用也展现了艺术家对美的追求和对生活的热爱，将生动鲜活的形象展现得淋漓尽致。
3. 精湛的绘画技法敦煌壁画的艺术特色还在于其精湛的绘画技法。
敦煌壁画是由艺术家们在墙壁上用矿物颜料进行绘画的，他们运用了各种绘画技法，包括勾线、掌握线、铺色、抽丝等，使得壁画的线条流畅自然、形象生动逼真、层次分明，给人以强烈的美的享受。
4. 丰富多样的题材内容敦煌壁画的题材内容十分丰富多样，涵盖了宫廷生活、宗教故事、民间传说、历史事件等各个方面。
这些题材内容贴近日常生活，又具有历史、神话和宗教的深刻内涵，既有现实的体验，又有超越感官的哲思，倍受人们的喜爱和推崇。
5. 宗教神秘的意蕴敦煌壁画的艺术特色还在于其深厚的宗教神秘意蕴。
敦煌壁画以佛教题材为主，描绘了佛教神话故事、佛陀造像、佛教仪式等内容。
敦煌艺术的审美价值及其对现代设计的启示
敦煌艺术的审美价值及其对现代设计的启示敦煌艺术是中国传统艺术的瑰宝之一，具有丰富的审美价值，并对现代设计提供了巨大的启示。
首先，敦煌艺术以其独特的审美价值受到广泛赞誉。
敦煌壁画是中国古代壁画艺术的珍品，代表了中国古代艺术的最高成就之一、通过对敦煌壁画的欣赏，人们可以感受到古代艺术家那种严谨细致、恢弘壮丽的创作风格。
敦煌壁画从内容、造型到色彩的运用都充满了东方文化的独特魅力，展示了中国古代人民的智慧、情感以及对美的追求。
这种高度艺术创造力和审美观念对现代设计具有重要的启示，使得我们在设计中更加注重细节和创新，以表达出自己的理念和审美观念。
其次，敦煌艺术对现代设计的启示主要体现在色彩运用和造型创新方面。
敦煌壁画色彩鲜艳丰富、层次分明，运用了大量的金色和蓝色，使整幅画面充满了神秘感和豪华感。
这种对色彩的运用启示了现代设计师，在色彩搭配和运用上，可以更加大胆地尝试新的组合和表达方式。
敦煌壁画的造型也极富想象力和创造力，几何化的图案和错落有致的构图使得整个画面的结构和比例更加严谨和美观。
这对现代设计师来说，可以激发他们更加敏锐的观察力和创造力，以创作出更具有艺术性和独特风格的作品。
此外，敦煌艺术还对现代设计的材质运用和工艺技术提供了有益的启示。
敦煌壁画运用了各种材质，如石灰岩、彩绘和金属装饰等，通过不同材质的组合，使画面更加丰富多样。
这种对材质的灵活运用启示了现代设计师，在材质选择和组合上可以更加多样化，以达到更好的艺术效果和审美感受。
而敦煌壁画的制作工艺也是匠心独运，融入了刀痕、麻皮纹、描线等技法，使画面更加细腻丰富。
这对现代设计师来说，可以激发他们对各种工艺技法的研究和运用，以创造出更具个性和特色的作品。
最后，敦煌艺术还对现代设计的文化融合和传承提供了借鉴和启示。
敦煌壁画所展示的是中国传统文化的丰富内涵和宏大历史，通过对敦煌艺术的欣赏和研究，现代设计师可以更多地了解和传承中国传统文化，将其融入到设计中，使作品更具独特的文化内涵和时代特色。
敦煌艺术文化价值评估报告
敦煌艺术文化价值评估报告敦煌艺术是中国传统文化中的瑰宝，以独特的风格和丰富的内容吸引着人们的关注。
敦煌艺术包括敦煌壁画、敦煌文学、敦煌音乐等多个方面，是中国传统艺术中最具代表性和影响力的之一。
敦煌艺术的文化价值评估有如下几个方面。
首先，敦煌艺术具有丰富的历史价值。
敦煌壁画的历史可以追溯到约1600年前的北魏时期，其后又经过多个朝代的继承和发展，成为了中国古代艺术的一颗璀璨明珠。
敦煌壁画以其独特的艺术风格和丰富的内容表达了古代人们的思想、文化和生活，成为了研究中国历史和文化的重要材料和见证。
通过研究敦煌壁画，我们可以深入了解古代社会的风貌、宗教信仰、文学艺术等多个方面的内容，对于推动中国传统文化的传承和发展具有重要意义。
其次，敦煌艺术具有独特的艺术价值。
敦煌壁画以其独特的构图和丰富的色彩成为了中国古代艺术的重要代表之一。
壁画中的人物形象、山水背景、装饰纹饰等元素都经过了艺术家的精心创作和处理，展示了古代中国人的审美追求和艺术创造力。
敦煌壁画不仅在中国艺术史上具有重要地位，也对世界艺术史的发展产生了深远的影响。
许多国际艺术家和学者都对敦煌艺术进行了深入的研究和学习，受到了其艺术风格和技巧的启发。
再次，敦煌艺术具有宗教和精神价值。
敦煌壁画主要描绘了佛教的故事和传统，其中包括了佛教经典中的人物、场景和故事的表现。
这些壁画不仅是佛教信仰的表达，也展示了古代中国人的宗教情感和精神追求。
敦煌壁画以其精湛的技艺和深邃的内涵吸引了无数的佛教信众和文化爱好者前来参观和参与，成为了佛教信仰和宗教文化传承的重要载体。
敦煌艺术的宗教价值也得到了世界各国的认可和赞扬，在国际上具有重要的影响力和地位。
最后，敦煌艺术具有经济价值和旅游价值。
敦煌壁画的独特魅力吸引了大量的游客和艺术爱好者前来参观和欣赏。
敦煌成为了重要的旅游目的地，为当地经济的发展带来了巨大的推动力。
同时，敦煌壁画的复制和推广也成为了文化创意产业的重要部分，为当地和国家的经济发展做出了贡献。
敦煌壁画调研报告
敦煌壁画调研报告敦煌壁画调研报告一、引言敦煌壁画是中国古代传统绘画艺术的瑰宝，被誉为“东方艺术宝库”。
敦煌壁画包含了丰富的内容，艺术技法上也有独特之处，其题材广泛，内容丰富，对于研究中国古代文化、历史和艺术都具有重要意义。
本报告对敦煌壁画进行调研，旨在了解敦煌壁画的历史渊源、艺术特点以及文化价值。
二、敦煌壁画的历史渊源敦煌壁画起源于4世纪，盛于5世纪至14世纪，主要分布在甘肃省敦煌市的莫高窟中。
莫高窟是一个由洞窟和石窟组成的佛教艺术建筑群，共有735个洞窟，其中有492个洞窟内保存有壁画。
敦煌壁画以其独特的形式和内容而闻名于世。
三、敦煌壁画的艺术特点1. 色彩鲜艳：敦煌壁画采用大面积的色彩表现，色彩鲜艳且对比强烈，充满了活力和生命力。
2. 平面艺术：敦煌壁画的表现形式主要是平面艺术，注重线条和形状的表现，透过平面的形象传达情感和思想。
3. 比例和空间的处理：敦煌壁画在表现人物和场景时，注重比例和空间的处理，力求使画面达到和谐的效果。
4. 以佛教题材为主：敦煌壁画主要表现了佛教的故事和传承，以佛像为主题，其中也包含了道教和儒教的内容。
四、敦煌壁画的文化价值1. 宗教价值：敦煌壁画以佛教为主题，是佛教艺术的杰出代表之一。
它展现了佛教的思想、信仰和修行，可以帮助人们深入了解佛教的内涵和意义。
2. 艺术价值：敦煌壁画融合了中国传统绘画的精华，技法独特，构图精妙，艺术价值极高。
它不仅是中国绘画的重要组成部分，也对世界艺术史产生了深远影响。
3. 历史价值：敦煌壁画反映了中国古代社会的面貌和发展历程，对于研究中国古代历史具有重要的参考价值。
五、结论敦煌壁画是中国古代艺术的瑰宝，具有丰富的文化价值和艺术价值。
通过对敦煌壁画的调研，我们能够更好地了解中国古代文化、历史和艺术，也能够欣赏到它们所带来的美的享受。
我们应该加强对敦煌壁画的保护，让后世能够继续欣赏和研究这一宝贵的艺术遗产。
六、参考文献1. 李宗哲. 《敦煌艺术简史》. 北京：人民美术出版社，2006年。
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敦煌壁画的艺术价值
敦煌壁画主要以佛画为主,于敦煌石窟内墙壁上绘制,由于敦煌石窟崖体不
易雕像,崖体属酒泉系砾石岩层,所以古人留下的大量壁画都是抹泥绘画,这些绘画最大幅达40余平方米,气势磅礴,所有现存石窟壁画占地面积也约有五万余平方米。
凿窟彩绘,代代相因,时间跨度上从北魏、西魏直至北宋、西夏等贯穿十六个朝代,历千年而不衰。
敦煌壁画的内容主要有佛像画、器物画、建筑画人像画、动物画、花鸟画等,所表达的题材主要是佛教史迹故事、民族传统神话故事、因缘故事、寓言故事等。
千年敦煌壁画,几个世纪的风霜雪雨,多少卓越艺术家的创造融合,跨越了多少艺术流派以及艺术风格,创新了多少艺术手法,逐步形成了汇聚各家之所长,表现手法独特,艺术造诣较深的敦煌壁画艺术,千年敦煌壁画,其艺术价值对后人产生着深远的影响,其构图方式、传神写照以及线描造型等方面对现代绘画艺术影响非常深远[3]156。
敦煌壁画的“传神”艺术
古代敦煌壁画的工匠们运用无限的创造力和想象力创造出许许多多人物形
象以及感人的故事,精工细琢的彩绘,高超的表现手法,卓越的艺术境界,将我国
绘画艺术的表现手法充分发挥运用到了极致,形成了绘画艺术的最高审美境界“传神”。
这里所讲的传神,也就是艺术的灵魂,具体地说,就是运用生动灵活的人物形象,运用人物的神情、风姿、神态等表现人物的内心活动,人物的内心世界、精神情感等通过栩栩如生的外部形象得以展现,这就是传神艺术,这就是将绘画
艺术的表现手法充分发挥运用到了极致。
在长期的摸索与实践中,我国古代绘画艺术积累和总结了许多宝贵的经验以及许多先进的思想。
荀子在战国时代就提出了“形具而神生”,运用朴素的唯物主义思想来启迪后人,这种朴素的唯物主义思想第一个运用在绘画艺术上的是东晋画家顾恺之,“以形写神”的观点就是顾恺之提出来的。
传神艺术到了南北朝时期各类绘画开始广泛地运用,并且范围突破了人物画的范畴“,气韵生动”,南齐谢赫将其列为绘画的六法之首。
敦煌壁画上下千余年,千百年来,各朝各代的绘画工匠们创造出许许多多的人物形象以及许
许多多的感人故事,形象动人,内容丰富多彩,传神佳作不胜枚举,每个朝代都有
每个朝代的传世之作。
在早期的壁画作品中,表现人物形象的作品比较多,工匠们主要通过形象的刻画来体现人物不同的性格,或温和、或威猛、或慈祥、或虔诚,天王力士、佛、菩萨、供养人等人物形象应有尽有,不同类型的人物,蕴含着不同的神韵,同时,同一类型的人物,其表现手法也不尽相同,如菩萨形象各有英姿,或清秀欢快、或丰盈庄静,比丘形象或高鼻多髭、或浓眉大眼,但这不是主流。
在探索人物形与神的多样性方面,隋代之后开始不断发展,更加注重外形的塑造以及
内在精神世界的刻画,菩萨的形象也越来越具体,越来越个性化,同一迦叶,有忧愁、也有喜悦,同一菩萨有绰约温婉,也有庄严静穆;形象不同表达的内心情感也不一样。
随着时代的发展以及社会的进步,唐代以后文化艺术进入了一个鼎盛时期,唐代壁画突破了类型性格的规范,同时,在表现技法上将外来艺术和西域民族
艺术有机融合,在形与神的刻画上有了更高的水准与要求,更加追求形神兼备的艺术风格,将传神艺术引领到了一个崭新的阶段。
敦煌壁画的传神艺术,有着强烈的时代特色,它反映了各个时代不同阶段的审美理想。
每个时代都有每个时代的自身特点,每个时代都集中反映了这一时期意识形态的发展,它不但继承了先辈们的艺术成就以及传神艺术的基础,而且还不断创新,不断发展,不断探索,不断追求,使得传神艺术在不断发展的过程中不断提高,不断深化,更加细致地刻画人物内心世界,创作方法更加新颖、灵活,既表现出写实风格,也增添了许多的浪漫手法,感人肺腑,扣人心弦,使得敦煌壁画的“传神”在魏唐两代焕发出巨大的生命力,艺术上获得了辉煌成就,凸显出很强的艺术魅力。
敦煌壁画的色彩艺术
敦煌壁画色彩独具特色,在视觉效果上赋予了壁画更多的活力以及更多的真情实感。
在壁画整体造型中色彩的渲染也发挥了很重要的作用。
物体固色是敦煌壁画赋彩的着重表现,这是对传统赋彩规律的继承,绘画中许许多多的人物以及建筑其色彩效果都遵循这种传统的色彩规律,主色红、黄、蓝、绿、褐、紫等运用娴熟,使用渲染和叠晕的技法,调制出绚丽的组合色,你看那雪白的菩萨、石绿色的马,还有那两面明王半红半绿,色彩结构鲜明形象逼真,作品的色彩效果运用到了极致,给人以美的感觉。
敦煌壁画色彩艺术舍弃了逼真描摹以自然对象为依据的艺术风格,弘扬了一种自由的精神境界,丰富的色彩结构,震撼的艺术效果,多种主题的表达,立体的色彩空间,自然地表达内心的情感世界,敦煌壁画的色彩发挥了色彩的独特魅力,空间整体艺术具有强烈构成意味,创造了气势磅礴的艺术世界。
例如: 敦煌壁画的创造者为了刻画宗教极乐世界,依据主观直觉运用最有力的色彩对比红与绿、黄与蓝等表现士气盎然、热烈、欢乐,渲染气氛激发人的视觉。
在世界绘画史中,色彩占有着很关键的地位,研究色彩已经是绘画的高层次阶段,色彩推动了绘画艺术向着更高的目标发展。
但是,我国绘画技法传统理论却对色彩表示“淡化”与“轻视”,传统绘画排斥色彩,有些人认为,色彩是西方“油画”以及“西画”才可以运用的,这种观点对传统绘画健康发展有着很大的制约和影响。
敦煌壁画高度的色彩感染力,丰富的色彩与色调,体现出强大的艺术审美价值,反映了在色彩领域,我国传统绘画由低向高的发展进程。
隋、唐时期就已经进入了比较成熟的高级阶段,创造了世界美术史的奇迹,敦煌艺术将绘画艺术推向了一个崭新的发展阶段。
它的历史价值和审美价值是不可取代的[5]128。
敦煌壁画装饰性的立体艺术
敦煌壁画满壁是画很少有空白之处,结构繁复,构图却秩序井然,具有很强的装饰性,画上内容丰富多彩,并且自成一体,每个洞窟在整体结构上都比较严谨,观赏比较容易的重要壁面为主画,其他的内容和题材互相配合,在视觉效果上均衡、整齐,看似统一却又富于变化,艺术结构富有装饰性,给人一种既具有立体感又比较严谨的审美效果。
敦煌壁画的表现空间运用了鸟瞰式散点透视表现手法[6]5,这种表现手法是继承和发扬了秦汉时代的传统,神和人的活动都是在富有特色的境界之中,在特定的空间中,人物和景色并置排列,整个画面自然协调,而在空间关系上,景与人物之间却又主观排列,独具匠心非常奇妙。
敦煌壁画中藻井图案属于图案艺术中的佳品,多层正方形的重叠,藻井外环绕乐伎十二身,华丽清晰,疏密有致,其间又充织丰富的文饰,画面静动相宜。
在敦煌壁画中,我们可以清晰地感觉到民族艺术与宗教艺术的交融,敦煌壁画的各种结构方式以及表现风格,都离不开古代各个时期的文化艺术土壤,离不开古代各个时期社会生活的熏陶,它记录了各个时期文化艺术的发展演变,同时,对于当代艺术的发展,也有很高的艺术价值。
千年敦煌壁画传承了千年的文化艺术传统,继承和发扬了多种民间艺术,融合了中西绘画艺术的许多精华,以其精湛的表现手法,卓越的艺术境界,将我国绘画艺术运用到了极致,运用无限的创造力和想象力,形成了绘画艺术的最高审美境界“传神”。
敦煌壁画超越了壁画的形式,吸收融合外来艺术,结合民族艺术创造出一种特有的布局法则,敦煌壁画色彩独具特色,色彩结构鲜明形象逼真,作品的色彩效果运用到了极致,给人以美的感觉。
在敦煌壁画中,我们可以清晰地感觉到民族艺术与宗教艺术的交融,画上内容丰富多彩,具有很强的装饰性,千年敦煌壁画创造了世界美术史的奇迹,敦煌艺术将绘画艺术推向了一个崭新的发展阶段。
它的历史价值和审美价值是不可取代的。