动漫人才教育管理发展方向

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动漫专业就业前景和就业方向2024年

导言

动漫产业作为一种兴盛的文化产业，不仅逐渐成为了人们生活中的重要组成部分，还为许多年轻人提供了广阔的就业前景和发展机会。本文将探讨动漫专业在2024年的就业前景和就业方向，并为有志于从事动漫行业的年轻人提供一些建议。

1. 动漫行业的发展趋势

随着数字媒体技术的迅速发展，动漫行业正经历着蓬勃的发展。在2024年，

预计动漫行业将继续保持增长，并展现以下趋势：

•市场扩大：随着动漫文化不断深入人心，全球范围内的动漫市场将不断扩大。包括中国在内的亚洲国家将成为全球最大的动漫消费市场。

•多媒体发展：动漫行业将越来越多地与其他媒体形式相结合，例如电影、电视剧、游戏和虚拟现实等。这将为动漫专业创造更多的就业机会。

•自主IP创作：越来越多的动漫公司将重视自主知识产权的创作，以提高市场竞争力。因此，对于有创意和独立思考能力的动漫专业人才需求将大幅增加。

•海外市场拓展：随着中国动漫产业的全球化进程，越来越多的国际公司将对中国的动漫专业人才有较高的需求。因此，具备跨文化交流和国际视野的人才将备受青睐。

2. 动漫专业的就业前景

在2024年，动漫专业的就业前景将会更加广阔和多样化。以下是一些职业机

会的概述：

动画制作

•原画师：负责制作动画片中的主要角色原画。

•分镜师：用关键帧描绘出动画片中的重要场景。

•动画效果师：负责创作动画片中的特效和动画效果。

游戏行业

•游戏角色设计师：负责设计游戏角色的外观和形象。

•游戏场景设计师：负责设计游戏中的各种场景和背景。

•游戏动作师：负责制作游戏角色和怪物的动作设计。

动漫专业发展现状和前景分析

引言

动漫作为一种独特的艺术表现形式，近年来在全球范围内的受欢迎程度逐渐提升。作为动漫产业链中的核心环节之一，动漫专业在发展过程中扮演着重要的角色。本文将深入分析当前动漫专业的发展现状和未来的前景。

一、动漫专业发展现状

1. 教育培训方面的增加

随着动漫行业的兴起，越来越多的教育机构开始设立动漫专业，为有志于从事

动漫行业的学生提供相关培训。高等学府和职业学院纷纷增设动漫专业课程，并逐渐构建起相应的教育培训体系。

2. 动漫市场的蓬勃发展

动漫作为一种受欢迎的文化产品，逐渐渗透到人们的日常生活中。动漫相关周

边产品、游戏、动画片等的市场需求不断增长，这为动漫专业提供了广阔的就业机会。

3. 地方政府的支持力度加大

为了促进本地动漫行业的发展，许多地方政府推出了一系列相关政策，包括补

贴和税收优惠等，给予动漫企业和从业人员更多支持和保障。这些政策的出台将进一步推动动漫专业的发展。

二、动漫专业的未来前景

1. 产业链的进一步完善

随着动漫产业链的逐步形成，动漫专业将与其他相关专业进行更好的结合。比

如美术设计、动画制作、编剧等专业将与动漫专业形成互补和联动关系，推动整个动漫产业链更加顺畅地运作。

2. 创新技术的应用拓展

随着科技的不断进步，动漫行业也在不断引入新的技术手段来创造更加精彩的

作品。虚拟现实（VR）、增强现实（AR）、人工智能等技术的应用将为动漫创作

提供更多的可能性，动漫专业的发展将不再局限于传统的手绘和动画制作，而是朝着更加多元化和创新化的方向发展。

3. 国内外市场的拓展

随着中国经济实力的增强和国民收入的提高，中国动漫市场正逐渐发展成为世界上最大的动漫市场之一。同时，在海外市场，日本、美国等国家的动漫作品也备受欢迎。因此，动漫专业毕业生将有更多的机会在国内外市场获得就业和创业的机会。

动漫专业就业形势分析

动漫产业在近年来蓬勃发展，吸引了越来越多的年轻人投身其中。然而，随着

竞争的加剧和市场的变化，动漫专业的就业形势也面临着一系列的挑战和机遇。本文将从需求变化、行业趋势和职业发展三个方面对动漫专业的就业形势进行分析。

一、需求变化

随着互联网的普及和技术的进步，动漫作品的传播渠道和方式发生了巨大的变化。过去，动漫主要通过电视、电影等传统媒体发布，而现在，互联网和移动设备成为了人们获取动漫作品的主要渠道。这种变化导致了动漫创作形态的多样化，使得动漫专业人才的需求也发生了变化。

传统动漫行业对绘画、创作和动画制作等方面的人才依然有需求，但对于数码

绘画、虚拟现实、增强现实和互动媒体等新技术领域的人才需求越来越大。同时，随着动漫IP衍生品市场的兴起，品牌运营、营销推广以及授权管理等职位也成为

动漫企业和机构的重要岗位。

二、行业趋势

动漫行业的发展呈现出一些明显的趋势，对动漫专业人才提出了新的要求。一

方面，动漫作品在内容上更加注重创新和原创性，追求独特和个性化，这对创意和故事创作能力提出了更高的要求。另一方面，随着全球市场的开放和竞争的加剧，动漫企业需要具备国际化视野和跨文化交流的能力，这对人才的语言和文化背景提出了更高的要求。

另外，动漫行业的跨媒体发展也是一个明显的趋势。动漫作品不仅仅局限于动

画片或漫画书，还可以延伸到游戏、影视、文学等其他领域，形成一个跨媒体的

IP（知识产权）生态圈。这就要求动漫专业人才具备跨领域合作和资源整合的能力，能够参与到IP的打造和运营中去。

三、职业发展

动漫专业毕业生的职业发展路径多样，可以选择从事动画制作、漫画创作、游

日本大学动漫人才的培养特点

【摘要】

日本大学在培养动漫人才方面有着独特的特点。他们强调实践性

教育，学生有机会参与各种实际项目，提升技术和创作能力。注重培

养集体合作能力，培养学生团队合作意识和沟通能力。开设丰富的专

业课程，为学生提供全面的知识和技能培训。提供与行业对接的实习

机会，让学生接触真实工作环境，增加实践经验。倡导学生创新意识

的培养，推动学生在动漫创作领域不断探索和创新。综合以上特点，

可以看出日本大学在动漫人才培养方面注重实践和应用，努力培养学

生的综合素质和创新能力。

【关键词】

日本大学动漫人才培养特点，实践性教育，集体合作能力，专业

课程，实习机会，创新意识，结论。

1. 引言

1.1 日本大学动漫人才的培养特点

日本大学在培养动漫人才方面具有独特的特点，通过多年的实践

积累和不断的教学改革，形成了一套成功的教育模式。在这个模式下，学生不仅仅只是接受理论知识的灌输，更加注重实践性教育，让学生

在实践中学习、思考和成长。日本大学也非常注重培养学生的集体合

作能力，通过团队项目和合作性的课程设计，让学生在团队中学会有

效沟通、协作和领导能力。日本大学还为学生开设了丰富的专业课程，涵盖了动漫制作的方方面面，从人物设计到故事情节，从音效制作到

画面合成，为学生提供了全方位的学习机会。日本大学也积极与行业

合作，为学生提供实习机会，让他们在实践中接触行业最新动态，熟

悉行业操作规范。最重要的是，日本大学倡导学生创新意识的培养，

鼓励他们勇于尝试、勇于创造，培养他们在未来动漫行业中具备竞争

力的创新精神。通过以上一系列的教育举措，日本大学成功地培养出

动漫本科人才培养发展问题研究论文

传统动漫艺术依赖于纸质印刷媒体、电视，漫画是纸媒时代的产物，当传播媒体进化到新媒体时代，动漫艺术就不应该再局限于书刊、杂志等纸质媒体，以互联网媒体、手机媒体、ipad等新型移动媒体为代表的新媒体可以为动漫形式的拓展提供无限的可能。

1文化創意产业中动漫“创造力”的实现

近年来文化创意产业成为热门话题，系统的引导着广播影视、动漫、音像、传媒、视觉艺术、表演艺术、工艺与设计、雕塑、环境艺术、广告装潢、服装设计、软件和计算机服务等方面的发展，其核心是创造力，主导群体是有创意的高校毕业学生，实施的源泉是高校课程的设置及高校教师群体。动漫产业的发展离不开高校的动画专业建设，创造力正是实施的核心，怎么实现动漫作品的创新，就要在新旧媒体的融合中，寻找发展机遇，为动漫产业整合、系统化建立产业链。

1.1传统媒体是动漫产业发展的基础

传统媒体是动漫产业发展的基石，早期的动漫作品例如《西游记》、《哪吒闹海》、《三国演义》等主要依靠文学期刊、插画图册、电影、电视等媒体进行传播，由于技术的原因，主要由二维手绘动画和定格动画两种形式组成；而在高校的动画教育起始于1950年的苏州美术专科学校，以技术的手段介入教学中，最初是以一门技术形态的形式出现，所以要依靠媒体作为发展的基石才能进行广泛传播。

1.2新兴媒体是动漫产业发展的机遇

2002年至2006年，国家先后出台《影视动画业“十五”期间发展规划》、《关于加强动画片引进和播放管理的通知》等文件，动漫发展的大环境是良好的，单是还只局限于传统媒体的推广。2004年后，各地纷纷建立动画产业及教学研究基地，中国的动漫迎来了直线上升的爆发式增长。随之，也从依靠传统媒体推广的时代迈入了新媒体时代。

动漫专业的发展前景如何写

动漫是一种以手绘或电脑制作的图像动画形式，它已经成为当代文化产业中一支极具影响力的力量。随着科技的不断发展，动漫产业呈现出蓬勃的发展态势，其发展前景也变得更加广阔。本文将从市场需求、技术创新和大众文化认可等方面分析动漫专业的发展前景。

首先，动漫作为一种受众广泛的文化形式，市场需求呈现出增长趋势。随着流媒体平台的崛起，越来越多的人在网络上观看动漫作品，消费力不断增强。而且，动漫作品的跨界拓展也进一步促进了市场的扩大。例如，一些知名动漫作品被改编成电影、电视剧、游戏等形式，并受到广泛关注和追捧。这些都为动漫专业提供了更多的就业机会，从而使其发展前景更加乐观。

其次，技术创新为动漫专业的发展提供了强有力的支持。随着计算机技术的不断进步，动漫制作的工艺和效果不断得到提升。传统的手绘动漫逐渐被数字动画取代，不仅能够提高制作速度，还能够创造更为逼真的画面效果。同时，虚拟现实(VR)、增

强现实(AR)等新技术的应用也为动漫创作提供了更多的可能性。这些技术的创新将进一步推动动漫专业的发展，带来更多创作上的突破。

最后，动漫作为大众文化的一部分，得到了广泛的认可和重视。动漫不再仅仅是儿童或少年的消遣品，也吸引了成年人的关注。越来越多的成人群体对动漫作品产生兴趣，甚至成立了各种动漫社团和大型动漫展会。这反过来进一步强化了动漫产业的地位和影响力。同时，动漫作为一种文化输出，不仅在国内市场

有着巨大潜力，还具备了国际市场的竞争力。中国的动漫产业在国际市场上日益崭露头角，一些优秀的作品也逐渐走向世界。这有助于提升动漫专业的国际竞争力，进一步推动其发展。

动漫职业教育的策略

一、中国动画产业现状及重庆地区的动画产业发展目前中国动画产业区域发展格局初步形成，大体可以分为哈尔滨、长春、大连为中心的东北动画产业发展带；以北京、天津、河北为中心的华北动画产业发展带；以上海、杭州、南京、苏州、无锡、常州为中心的长三角动画产业发展带；以福州、厦门、广州、深圳为中心的南方动画产业发展带；以重庆、成都、昆明为中心的西南动画产业发展带；以长沙、武汉、南昌为中心的中部动画产业发展带。重庆如何在动漫产业这个蛋糕上分一杯羹，产学研企各路人马显神通。2009年在金融危机背景下，重庆的文化产业发展逆世上扬，全年实现增加值187.5亿元，占全市GDP比重近3%，连续5年保持增长，而动漫产业又是重庆文化产业发展重点扶持的项目。重庆国家动画产业基地，北部新区高新园动漫基地、西面沙坪坝区大学城数字娱乐基地、东面南岸茶园新区动漫基地、南面九龙坡区视美动漫产业及教学基地，从五大动漫基地我们可以看到，动漫产业的硬件建设已在重庆全面铺开。与此同时，为了更好地帮助中小动画企业融资，重庆市已初步完成投融资平台的构建，2009年成立了"重庆宣传文化发展基金会"、"重庆文化产业融资担保有限责任公司"。重庆动漫产业发展的外部环境提高、资金问题得到了保障。国内首家美国上市的动漫公司海集团宣布，将投资1000万在重庆建动漫基地。这就意味着好莱坞大片的电影特技效

果有可能放到重庆基地制作，《阿凡达》《飞屋环游》等电影的顶尖动漫制作技术对于重庆的企业来说也就不再陌生和神秘。再加之重庆本土的视美、意动、享弘等具有一定知名度和行业影响力的动漫公司发力，以及若干各具特色的工作室，民间社团、动漫媒体如《漫天下》等的参与，以及政府主办的"中国西部动漫文化节"作为一个整体营销品牌的长期设立，重庆企业产品流和参与方共同搭建的中上游产业链效应初步显现。二、当代动画存在的主要问题产业产学研合作开发的道路上，重庆动画的"硬件"已在几年内初步建立，现在需要重视和发展的是"软件"。动画人才作为"软件引擎"，其培养和发展是至关重要的，近年来动漫产业遭遇发展瓶颈，其中一个制约因素就是人才的缺乏。中国动画曾享誉世界的"中国学派"精神至今已难觅其踪，一方面，每一年专业高等院校培养大批动漫人才，但具有一定从业经验的动画设计及策划人才由于不愿做低端基础性工作，待遇水平等原因纷纷流向沿海等发达地区，另一方面社会短期培训出来的动漫从业者素质又不高，以致于有的公司开出高薪却难招到人。因此,尽管重庆拥有四川美术学院、重庆邮电大学等如此丰厚的人力储备,本土动漫发展还是闹起了人才荒.复合型人才的匮乏让重庆动漫原创探索以及市场运营方面尝试有限，严重制约了动漫产业的外延式扩张。在动漫产业硬件建设开展地如火如荼时，国产动画电影的票房却不尽人意，动画学界对中国动画作品口诛笔伐，责之深、痛之切中表露出几点问题：1.中国动画能制作高技术含量的3D动画，但缺乏故事创意，使作品流于技术展示；2.有好的故事创意，但不重视讲故事的叙事方法和电

动画专业人才培养的具体计划

一、培养目标

本专业的培养目标是培养全面素质好,具有良好的创意思维能力和技术能力的动画设计与制作人才。培养目标毕业生能够负责独立完成动画作品的创意设计、艺术制作与后期处理工作。

二、课程设置

(1)公共基础课程,包括数学、物理、计算机基础等课程。

(2)专业基础课程,包括绘画基础、平面设计基础、动画基础理论等课程。

(3)专业技能课程,包括动画创意设计、动画场景设计与环境建模、动画人物设计与表现、动画制作与渲染等课程。

(4)实习及毕业设计。安排学生到相关企业进行实习,同时安排毕业设计,指导学生独立完成一部短编动画作品。

三、教学方法

(1)结合理论与实践相结合。

(2)多形式教学,采用、案例教学等活动式教学方法。

(3)鼓励学生参与各类动画比赛和作品展映,开展创新创业训练。

(4)引进业内优秀人才做客座教授。

以上计划旨在通过系统的专业课程与教学方法培养学生成为具有实际工作能力的动画专业人才。

动漫制作技术人才培养方案

【动漫制作技术人才培养方案】

一、目标

本方案旨在培养能够掌握动漫制作技术的高素质专业人才，使他们具备立足于动漫行业的职业发展能力。主要面向高中毕业后动漫领域技术实践探索阶段的学生以及有一定专业基础的初级工作人员。

二、流程

1. 学习方向：培养学习者具备一定程度的制作和技术基础，以及深入了解动漫制作技术。

2. 实践方向：学习者可以结合自身爱好，进行动漫制作技术实践，以满足个人制作技术要求，包括3D制作，2D制作，动画，游戏制作，视觉特效等。

3. 专业方向：学习者可以深造专业，深入理解动漫行业的发展及其相关的历史、文化，了解未来动漫行业的发展趋势，以及动漫制作技术最新变化。

四、培训计划

1. 动漫制作技术的基础理论：学习者可以通过参加培训班，认真学习动漫制作技术的基础理论，提高技术基础。

2. 3D制作：学习者可以学习使用3D制作软件，并在实践中熟练掌握3D制作技能，以及各种特效制作技术。

3. 2D制作：学习者可以学习使用2D制作软件，并在实践中熟

练掌握2D制作技能和动画制作技术。

4. 游戏制作：学习者可以学习使用游戏制作软件，并在实践中熟练掌握游戏开发、运行及游戏制作技术。

5. 视觉特效：学习者可以学习使用视觉特效软件，并在实践中熟练掌握各种视觉特效制作技术。

五、评估评价

1. 技能考核：在每个阶段，学习者都要进行技能考核，考核内容包括基础理论，3D制作，2D制作，动画，游戏制作，视觉特效等。

2. 作品展示：投资者可以从学习者的作品中评估学习者的能力，作品可以是单个项目，也可以是一系列项目，关注学习者的进步及创新能力。

安徽省动漫产业发展现状及动漫人才培养模式研究

，
单良Ｓ百度文库ＡＮＬｉａｎｇ；唐凯ＴＡＮＧＫａｉ
（安徽大学商学院，合肥２３０６０１）
（ＳｃｈｏｏｌｏｆｔｈｅＢｕｓｉｎｅｓｓＡｄｍｉｎｉｓｔｒａｔｉｏｎｆｏＡｎｈｕｉＵｎｉｖｅｒｓｉｔｙ，Ｈｅｆｅｉ２３０６０１，Ｃｈｉｎａ）
中图分类号：Ｇ６４００引言
ｒａｔｎｓｆｏｒｍａｉｔｏｎｆｏＡｎｈｕｉａｎｉｍａｔｉｏｎｉｎｄｕｓｔｒｙ．
关键词：动漫产业；人才培养；战略转型
Ｋｅｙｗｏｒｄｓ：ａｎｉｍ￣ｉｏｎｉｎｄｕｓｔｒｙ；ｐｅｒｓｏｎｎｅｌｔｒａｉｎｉｎｇ；ｓｔｒａｔｅｇｉｃｔｒｎｓａｆｏｍａｒｔｉｏｎ
摘要：国家“ 十二五规划” 将文化产业作为国民经济的支柱产业来发展，动漫产业作为文化产业的先锋军，对提升国家软实力有着重要作用。安徽面临从动漫大省想动漫强省转变的重要时期，人才起着至关重要的作用。目前安徽的动漫人才培养模式比较单一，高端创意人才缺乏，技术与艺术兼具的复合型人才较少，供需不平衡。本文通过创新 “ 校企联姻 ” ，采用 “ 三阶段” 人才培养模式，注重人

动漫产业应用型人才培养的产学研合作教育模式探析

生产实践环节，帮助学生在实践中巩同和提高学到的
由于目前多数高校动画专业是新办的专业，高水平专业师资特别是有丰富实践经验的 “ 师型 ” 的教师十双分缺乏，只能到动漫企业外聘有扎实的理论知识又有丰富实践经验的技术人员作兼职教师。但是由于兼职
田
离接触。实训内容包括：编导、基础训练、设计制作、
原画设计、动画制作及后期合成等，改变传统的手绘
多种产学研合作教育模式的梳理和分析，探讨高校如何结合自身实际构建独具特色的产学研合作教育模式，以有效培养应用型动漫产业人才。
文化课程和专业基础课；后两年或一年则主要利用动
动漫产业发展对人才的需求，导致动漫产业人才市场供需矛盾十分突出：一方面动漫产业求贤若渴，另一方面却是高校动漫专业毕业生从业率的持续走低。因此，确立产学研合作教育的办学理念，积极探索高校

浅析动漫专业发展方向与就业前景

作者：杨小实

来源：《学校教育研究》2015年第10期

动漫产业，被誉为21世纪最具发展潜力的朝阳产业。业内人士表示，中国动漫人才时代已经来临。复合技术与设计人才少与庞大的需求市场相比，国内动漫从业人员数量明显不足。保守估计，我国动画片存在20万分钟的缺口，这意味着要有2.5万名卡通原创人才，而辅助性人才的缺口更是高达15-20万人。而目前企业最需要的是兼通艺术与技术的复合型动漫人才，目前动漫行业有6类紧缺人才，即故事原创人才、动画软件开发人才、二维三维动画制作人才、动画产品设计人才、网络和手机游戏开发人才和动画游戏营销人才。

一、动漫专业就业情况

我国动漫产业发展迅速，据各大权威机构调查，动漫设计相关专业人才在全国需求量已达20万，人才需要量程供不应求的局面。与此相反，高校动漫专业毕业生每年有大量毕业生无法就业。

一方面是人才缺口不断扩大，动漫企业需要的动漫人才供给严重不足；另一方面是各大院校、培训机构争相开办课程，而培养的大量毕业生因不符合动漫企业的要求无法找到合适的岗位。

究其原因还是高校对于动漫人才的定位和培养方法存在偏差。因此，转变思路，培养实战型动漫人才，应作为培养的重点。

二、近五年动漫行业发展趋势

（一）中国动漫行业发展现状

中国动漫产业的综合发展水平整体落后。仅从中国动漫市场的占有率来看，中国（包括港台地区）的原创动漫作品仅占中国动漫市场的15%。

近年来，国家对发展动漫产业给予了前所未有的高度重视，已建立了一批动漫游戏产业发展基地，财政部设立了高额动漫产业发展专项资金，支持优秀动漫原创产品的创作生产、动漫素材库建设、动漫人才培养、建立动漫公共技术服务体系以及推动形成成熟的动漫产业链。同时，政府为创立我国原创动漫品牌和培育动漫制作人才，精心营造出了良好的政策环境，我国动漫业开始进入快速发展轨道。

动漫人才的需求与培养

随着动漫产业的不断发展壮大，动漫人才的需求越来越大，成为了现代社会中的一项重要需求。与此同时，动漫人才的培养也成为了动漫产业发展的关键。本文将从动漫产业的需求以及动漫人才的培养两个方面来探讨该主题。

动漫产业的需求

首先，动漫产业的迅猛发展使得动漫人才的需求与日俱增。动漫产业的发展突显了动漫人才的重要性，尤其是一些动漫公司和工作室在招聘人员时会设置一个“有动漫制作经验的”门槛。这也体现了动漫人才在该行业中的极大需求。动漫制作包括了脚本创作、角色设计、场景构建、配音演员等行业，这些行业的生产过程中都需要有丰富的动漫知识和实践经验的人才为支撑。

其次，随着动漫观众的不断扩大，对动漫品质的要求也在提高。随着市场需求不断向高质量、高品味的产品方向发展，动漫发展需求着更多更好的漫画剧本和更具表现力的角色形象和场景，这也就需要更优秀、更专业的动漫人才，为动漫产业的发展提供不竭的动力和活力。

另外，国家也针对动漫产业的发展对动漫人才提供了一系列的政策优惠，如支持动漫产业的资金扶持和税收优惠。国家的这一系列举措，不仅给了动漫产业以更广阔的发展空间，同

时也需求着更多的优秀动漫人才，为动漫产业的发展创造更为良好的环境。

动漫人才的培养

动漫人才的培养是使动漫产业健康、可持续发展的关键。目前，国内的动漫产业还处在起步阶段，相较于国外还存在着一定的差距，因此，动漫人才的培养显得尤为重要。

首先，我们需要从中小学阶段加强动漫教育。在中小学阶段，应当将动漫制作作为一门课程，提供给学生们机会更多的了解动漫，培养学生们对动漫的兴趣和爱好，并从小开始培养动漫人才的创新意识、创造能力和团队协作意识。

论动漫产业的发展与人才培养

摘要:当前,动漫产业发展非常迅速,政府也提倡大力发展动漫产业,并配套的扶持政策使动画产业迎来了春天,影片产出的质量和数量直接体现动画产业的实力,它是依靠研发高水平创作、制作影片来体现的。文章主要探讨了动漫产业的发展与人才培养策略。

关键词:动漫产业人才培养

引言

近几年从国家到各省市政府,纷纷把动漫产业设立为新兴文化产业,相继出台许多扶持动漫产业政策,大力推动动漫产业的发展。2004年就有十五所城市申请并被批准开发动漫产业基地。目前国内有2000家省市电视台,其中动画专业频道有4个、少儿频道有25个、少儿栏目有289个、动画栏目200个,目前我国动漫影片年需求达到26万分钟,而国产量仅有2万分钟。大量的影片播放份额被国外片占领,虽然政府出台有关黄金时间动画片播放的规定,扶持国产片,但有限的国产片无法满足播放需要,于是大量劣质动画片拥上银幕,其造成的不良影响很严重,直接打击了想要进入动漫产业的投资人的信心。截止2006年底,全国动漫企业达5473家,而能走入正常生产轨道的公司屈指可数。因此需要进一步发展动漫产业,并加大该领域的人才培养。

1 动漫产业的发展现状

1.1 动漫产业消费的不足

从总体上看,我国的动漫产业仍然处于初级阶段。发展的道路仍然是坎坷的,既要面对来自国内动漫产业的竞争,还要解决自身发展过程中出现的困难和问题。就动画片的产量而言,无论是动画片的总体产量,还是广电总局推荐的动画片数量都较多,但是真正在国内外都具有较高知名度的原创动画产品还不多,还没有生产过象当今红遍大江南北的《喜洋洋与灰太狼》这样令人耳熟能详的动画作品。对于动漫的原创作品的精品创作以及作品的营销能力还有待提高。国内很多影片例如盛世龙吟《济公》《急速狂飘》、小骑兵卡通《抗日小骑兵》、东方国龙《金丝猴神游属相王国》、时空影视《快乐嘟嘟》《光头探长》、玄机科技《晴时明月》等多部动画连续剧都是近几年完成的。然而影片出品率、影片质量和动漫公司数量仍悬殊很大。只要进一步深化产业经营、加强技术力量、创作精品影片、有趋向的加大设备投入、在一段时期内有规划的培养一批能够协同创作的高级人才、企业进行深入产业定位、避免一轰而上的浪费、有计划的开拓衍生产品市场。

中国动漫青年群体和人才缺失的分析

引言

中国动漫产业在过去几年取得了长足的发展，但相比于日本等国家，中国的动

漫产业还存在一些问题。其中之一就是对动漫人才的缺乏。本文将对中国动漫青年群体和人才缺失的情况进行分析，并提出解决这一问题的建议。

动漫青年群体的特点

中国动漫青年群体主要由年轻人组成，他们对动漫有着浓厚的兴趣，并积极参

与到动漫的创作中。他们有着以下几个显著特点：

1. 热爱动漫文化

中国动漫青年群体对动漫文化热情高涨，他们不仅热衷于收看动漫作品，还积

极参与到二次创作中，包括创作漫画、动画、角色扮演等。

2. 技术水平较高

由于他们的热爱和兴趣，中国动漫青年群体通常在相关技术方面有一定的专业

知识和技能。例如，他们擅长使用绘图软件、动画制作软件等。

3. 拥有创作潜力

动漫青年群体中有一部分人具备较高的创作潜力，他们有着独特的创意和想法，可以为中国动漫产业带来新的元素和创新。

中国动漫人才的缺乏问题

尽管中国动漫青年群体具备很多优势，但在动漫人才方面依然存在一些缺失的

问题：

1. 人才培养体系不完善

当前，中国动漫人才的培养体系尚不完善。相比于日本等国家，中国在动漫教

育方面的投入和支持还有待加强。

2. 缺乏专业技能的人才

中国缺乏具备专业技能的动漫人才。虽然动漫青年群体中有不少人拥有一定的

技术水平，但在某些领域，如角色设计、动画制作等专业技能方面还有一定的欠缺。

3. 缺乏创新力和原创作品

中国动漫产业普遍缺乏创新力和原创作品。很多中国动漫作品都是模仿或改编

自其他国家的作品，缺乏独特性和个性化。

解决方案

为了解决中国动漫人才的缺失问题，我们可以采取以下几种措施：

小学动漫教学的实施方案

为落实中央电化教育馆与中国教育国际交流协会联合下发的“中国国际动漫人才培养计划”实施方案以及淄博市动漫教学实施方案,我校积极申请创建“中国国际动漫人才培养计划实验学校”, 推动学校动漫人才培养工作。具体实施方案如下：

一、指导思想

为培养社会发展需要的动漫人才，在上级电教馆的指导下，普及开展电脑动漫教学实验研究，探索创新人才培养方式，培育学生信息素养、创新精神及实践能力，打造我校动漫教育特色品牌。

二、组织领导

为创建“动漫教学实验学校”，我校成立动漫教学实施领导小组，校长担任主要负责人，落实动漫教学的各项经费，配齐师资，专业教师具体负责做好动漫教育项目的课题研究、培训、指导、教学、竞赛等工作。

三、工作目标

创建“中国国际动漫人才培养计划实验学校”，在此基础上我校将动漫教育逐步推向普及。探索出动漫教育创新人才培养方式和模式。

四、重点工作

1、建设动漫创作室。学校根据标准，装备功能完善的多媒体电脑设备以及配套的动漫设计软件。

2、组织动漫骨干教师参加培训。结合市、区动漫创作室建设和动漫课堂教学的需求，分期分批组织动漫教师的教学培训、邀请行业专家开展学术讲座，动漫制作软件应用培训，不断提高教师动漫创作指导水平。

3、申请中央电教馆动漫教育课题，以课题研究来带动动漫教学及教研。结合学校实际，以美术、信息技术等学科为突破口，积极开展动漫实验课题，带动动漫教育水平的提升。

4、开设课程。选择由中央电化教育馆、中国教育国际交流协会组

织编写的《小学动漫》教材。先从四年级开展动漫教学实验。课时安排根据教学内容特点在第一课堂渗透动漫元素课程，如美术、信息技术、语文、音乐课等。开设选修课，每周1次。