第二章 中国舞蹈及少数民族民间舞蹈
中国民族民间舞蹈的分类
中国民族民间舞蹈的分类中国是一个多民族的国家，拥有丰富多样的民族文化遗产。
在这些民族文化中，民族民间舞蹈是其中一个重要的方面。
民族民间舞蹈以其独特的艺术风格和深厚的历史底蕴，吸引了世界各地的人们。
本文将介绍中国民族民间舞蹈的分类，包括汉族舞蹈、少数民族舞蹈和宗教民间舞蹈。
一、汉族舞蹈汉族是中国的主要民族，其舞蹈形式丰富多样。
汉族舞蹈源远流长，有着悠久的历史。
其中，宫廷舞蹈是汉族舞蹈的重要组成部分之一。
宫廷舞蹈常以优雅、庄重的形式展现，舞者的动作流畅而华丽。
除了宫廷舞蹈，另一个重要的汉族舞蹈形式是民间舞蹈。
民间舞蹈反映了汉族人民的日常生活和传统文化，形式多样，如秧歌舞、踩高跷舞等。
二、少数民族舞蹈中国境内有五十六个少数民族，每个民族都有自己独特的舞蹈风格和特色。
少数民族舞蹈以其独特的民族特色而闻名。
这些舞蹈形式包括了广西壮族舞蹈、云南傣族舞蹈、西藏藏族舞蹈等等。
每个少数民族舞蹈都有其独特的服饰和配乐，舞者在舞台上展现着其民族的传统文化和审美意识。
三、宗教民间舞蹈宗教民间舞蹈是一种具有宗教寓意的表演形式，常常用于祭祀和宗教仪式。
在中国，佛教、道教和伊斯兰教都有自己的宗教民间舞蹈形式。
例如，佛教的舞蹈演绎着佛教故事和佛陀的修行之道，道教的舞蹈则以太极和五行为灵感，伊斯兰教的舞蹈则强调虔诚和敬畏。
中国民族民间舞蹈不仅仅是一种艺术表演形式，更是中国文化和传统的重要组成部分。
通过舞蹈的形式，人们可以了解中国各个民族的文化、历史和社会风貌。
因此，对于舞蹈的保存和传承非常重要。
相信中国民族民间舞蹈在未来会继续发扬光大，为世界人民带来更多的艺术享受和文化交流的机会。
总结：中国民族民间舞蹈的分类包括汉族舞蹈、少数民族舞蹈和宗教民间舞蹈。
汉族舞蹈包括宫廷舞蹈和民间舞蹈，展现了汉族人民的日常生活和传统文化。
少数民族舞蹈展示了中国五十六个少数民族的独特文化和艺术风格。
宗教民间舞蹈在宗教仪式中扮演重要角色，通过舞蹈表达宗教故事和信仰。
中国民族民间舞蹈概论
中国民族民间舞蹈概论
中国是一个拥有五千年文明史的国家，其中民族民间舞蹈是中国文
化的重要组成部分。
它们不仅是中国文化的瑰宝，也是中国人民的精
神寄托和情感表达。
本文将按照舞蹈的类别，对中国民族民间舞蹈进
行概述。
一、宫廷舞蹈
宫廷舞蹈是中国古代宫廷文化的代表之一，它起源于唐代，发展于宋、元、明、清等朝代。
宫廷舞蹈的特点是优美、高雅、庄重，舞姿端庄、舞步繁复。
其中最著名的是《霓裳羽衣舞》，它是中国古代宫廷舞蹈
的代表作品之一，被誉为“中国古典舞蹈之母”。
二、民族舞蹈
民族舞蹈是中国各民族文化的代表之一，它们反映了各民族的风俗、
习惯、历史和文化。
中国有五十六个民族，每个民族都有自己的民族
舞蹈。
其中最著名的是蒙古族的《草原舞曲》、藏族的《雪域情歌》、壮族的《锦绣山河》等。
三、民间舞蹈
民间舞蹈是中国人民自发创造的舞蹈形式，它们反映了中国人民的生活、劳动和情感。
民间舞蹈的特点是朴实、自然、欢快，舞姿简单、
舞步明快。
其中最著名的是《葫芦丝》、《小苹果》、《草原小姐》等。
四、现代舞蹈
现代舞蹈是中国近代以来发展起来的一种新型舞蹈形式，它融合了西
方现代舞蹈的技巧和中国传统文化的元素。
现代舞蹈的特点是自由、
创新、个性化，舞姿流畅、舞步多变。
其中最著名的是《黄土高坡》、《千手观音》、《梨花颂》等。
总之，中国民族民间舞蹈是中国文化的重要组成部分，它们不仅是中
国人民的精神寄托和情感表达，也是世界文化的瑰宝。
我们应该珍惜
和传承这些舞蹈，让它们在新时代焕发出新的光彩。
中国舞的分类
中国舞的分类中国舞是中国传统文化的重要组成部分，它源远流长，形式多样。
根据舞蹈的特点和风格，可以将中国舞分为古典舞、民间舞和少数民族舞三大类。
一、古典舞古典舞是中国舞蹈的重要组成部分，它起源于古代宫廷舞蹈，具有优雅、庄重、典雅的特点。
古典舞注重身体的协调和柔韧性，动作轻盈、舞姿优美。
其中最有代表性的是京剧舞蹈，它是京剧表演中的重要组成部分，通过舞蹈的形式来表达故事的情节和主题。
京剧舞蹈以旋转、跳跃、翻身等技巧为特点，舞者必须具备高超的技巧和灵活的身体控制能力。
二、民间舞民间舞是源于中国传统民间艺术的舞蹈形式，它反映了中国人民的生活、劳动和娱乐。
民间舞形式多样，可以根据地域、民族、习俗等进行分类。
例如，广场舞是中国城市中非常流行的一种舞蹈形式，它以简单易学、欢快活泼的特点受到了广大市民的喜爱。
另外，腰鼓舞、蛇舞、龙舞、扇舞等也是中国民间舞的代表作品，它们各具特色，富有地方特色和民族风情。
三、少数民族舞中国是一个多民族的国家，各个少数民族都有自己独特的舞蹈形式。
少数民族舞以其独特的舞蹈风格和民族特色而闻名。
例如，藏族舞蹈以其雄壮、热情的舞姿和神秘的舞曲而著称。
壮族舞蹈以其豪放、开朗的舞姿和独特的舞曲吸引了广大观众的注意。
此外，还有彝族舞蹈、哈尼族舞蹈、傣族舞蹈等，它们都具有浓厚的地方特色和民族风情。
总结起来，中国舞可以分为古典舞、民间舞和少数民族舞三大类。
古典舞注重舞姿的优雅和技巧的精湛，民间舞则以欢快活泼、简单易学为特点，少数民族舞则体现了各个民族的特色和风情。
这些不同类别的舞蹈形式丰富了中国舞的艺术内涵，展示了中国文化的多样性和独特魅力。
无论是古典舞、民间舞还是少数民族舞，它们都在传承和发展中发挥着重要的作用，成为了中国文化的瑰宝。
让我们一起欣赏中国舞的魅力，感受其中蕴含的深厚文化底蕴。
中国民族民间舞
中国民族民间舞中国民族民间舞是我国非常重要的一种文化艺术形式，伴随着中华民族的繁衍和演变而发展。
它源远流长，千百年来一直承载着中国人民的情感和历史记忆。
中国民族民间舞分布广泛，各具特色，每个地方都有自己独特的舞蹈形式。
首先，中国民族民间舞可以分为若干个主要类别。
其中之一是宫廷舞蹈，也称为宫庭舞蹈。
它起源于古代宫廷，在历史上曾是皇妃、公主、宫女们以及皇帝、官员们的娱乐方式。
宫廷舞蹈舞姿优美、动作繁复，常常需要演员具备高超的技巧和灵活的身体素质。
另一种重要的舞蹈类型是民族舞。
中国境内有56个民族，每个民族都有自己的舞蹈形式。
这些舞蹈深受当地的自然环境、历史文化和生活方式的影响。
例如，蒙古族的舞蹈风格豪放热情，表现出奔放的草原风情；藏族的舞蹈以雄壮的舞姿和高亢的音乐著称，展现出他们内心深处的宗教虔诚和自然景观的敬畏。
除了宫廷舞蹈和民族舞蹈，中国的民间舞蹈也非常丰富多样。
民间舞蹈是广大农民、工人和城市居民创作和表演的舞蹈形式，它们反映了人民群众的快乐、痛苦、生活和工作态度等方面。
例如，江南水乡的舞蹈常常与水相关，展现出渔民们在水中摆渡、垂钓和捕捞的情景；工地舞则是建筑工人在工地上借助简单的动作、歌曲表达团结协作的精神。
中国民族民间舞的特点之一是注重动作的优雅和整齐划一。
舞者们通过平衡、舞台上的对称性和动作的协调统一，传达出舞蹈作品所要表达的意境和情感。
动作的优雅和整齐划一展现了中国文化中对于和谐的追求。
此外，中国民族民间舞还注重服装和道具的运用。
舞蹈演员通常会穿上传统的服装，配以精美的饰品和头饰，以突出舞蹈的特殊风格和文化背景。
同时，鼓、锣、剑、扇、绸带等各种道具的运用也为舞蹈增添了色彩，使得舞蹈更富有戏剧性和表现力。
综上所述，中国民族民间舞是一种独特而丰富多样的艺术形式，具有悠久的历史和深厚的文化内涵。
舞蹈承载着中国人民的情感和历史记忆，展现了中华民族的繁荣与发展。
它不仅是一种娱乐形式，更是中华民族文化的重要组成部分。
少数民族民间舞的种类及特点
少数民族民间舞的种类及特点少数民族民间舞的种类及特点中国舞蹈在历史发展的进程中,随着社会制度的交替进步和人们审美需求的提高,经历了不同时期的各种历史转型,从这些历史转型中,我们可以窥探中国舞蹈发展历史上的几个明显的特征。
从原始娱神与娱人的宗教性、雅俗共赏的歌舞性、戏曲表演的程式性和当代舞蹈的融合性等几个方面,可以获知影响中国少数民族舞蹈发展的一些因素。
少数民族民间舞的种类及特点傣族舞——具有安详舒缓的动律、“三道弯”与“一边顺”的舞蹈造型。
亚热带风情的傣族民间舞有二三十种之多，较为典型的有“孔雀舞”、“象脚鼓舞”、“嘎光”“依拉贺”等。
藏族舞——松垮、弓腰、曲背和膝部的松弛和颤动是藏族舞的主要特点。
主要包括：锅庄、弦子、热巴等种类。
蒙族舞——以“盅碗舞”和“筷子舞”最为著名。
肩部、手臂动作丰富，步伐常模仿“马步”。
朝鲜族——具有潇洒、典雅、含蓄、飘逸的舞风，以细腻而又具有跳跃感的12/8拍为主要节拍型之一。
看似简单的动作，蕴含着高难度的呼吸技巧。
只要形式有：农乐舞、扇舞、假面舞等。
汉族舞——历史悠久、种类繁多。
其中以胶州秧歌、东北秧歌、安徽花鼓灯、灯舞为主。
总体来讲，具有成语寓意、缘物寄情、载歌载舞、鼓之舞之等艺术特色。
除此以外，少数民族舞蹈还包括：满族舞、黎族舞、彝族舞、白族舞、羌族舞、回族舞、佤族舞等等，基本上中国五十六个民族又具有其原始特色或是自成体系的舞蹈。
藏族民间舞藏族民间舞蹈种类繁多，因地区不同而风格各异。
如“卓”豪迈粗犷，“谐”柔美开朗，“堆谐”细腻精湛，“果谐”洒脱奔放等。
但从整体来看，藏族民间舞的总体风格又是统一的，规律上是一致的。
藏族舞均以下肢运动为主，膝盖富有弹性，屈伸连绵不断，表现出一种憨厚、深沉、朴实的个性特征。
蒙古族民间舞蒙古族民间舞中以盅碗舞、筷子舞最具特色。
盅碗舞一般为女性独舞，具有古典舞蹈的风格。
舞者头顶瓷碗，手持双盅，在音乐伴奏下，按盅子碰击的节奏，两臂不断地舒展屈收，身体或前进或后退，意在表现蒙古族妇女端庄娴静、柔中有刚的性格气质。
《中国民族民间舞》课程简介
《中国民族民间舞》课程简介中国民族民间舞是一门以中国传统舞蹈为主要学习内容的课程。
通过学习这门课程，学生们可以了解中国的丰富多彩的传统文化，掌握基本的舞蹈技巧，并培养对舞蹈的热爱和表达能力。
一、课程介绍中国民族民间舞是中国传统文化的重要组成部分，充满了浓郁的民族风情和独特的表现形式。
这门课程旨在通过学习各个民族的舞蹈形式，传达中国民间舞蹈的特点和魅力，培养学生们对中华民族传统文化的认知和理解。
二、课程内容1. 舞蹈基本功训练学习中国民族民间舞的第一步是进行舞蹈基本功训练。
包括身体柔韧性的培养、舞姿和舞步的掌握，以及舞蹈节奏感和协调性的训练等。
通过这些基本功的练习，学生们可以提高舞蹈表演的技巧和舞台形象的塑造。
2. 民族舞蹈在民族舞蹈的学习中，学生们将接触到中国各个少数民族的传统舞蹈形式。
比如蒙古族的草原舞、藏族的藏舞、彝族的彝族舞等。
通过学习这些民族舞蹈，学生们可以感受不同民族文化的魅力，学习其中独特的舞蹈动作和音乐元素。
3. 民间舞蹈民间舞蹈是中国传统文化中的重要组成部分，具有浓厚的地方特色和民间风情。
学生们将学习一些中国各地的民间舞蹈形式，比如广东花鼓舞、四川变脸、江苏扇子舞等。
通过学习这些民间舞蹈，学生们可以了解中国各地的民间艺术，感受中国文化的多样性和丰富性。
4. 舞蹈编排和表演在舞蹈编排和表演的环节，学生们将学习如何将所学的舞蹈动作和技巧进行组合和编排，形成完整的舞蹈作品。
他们将学习音乐节拍的把握、舞蹈情感的表达以及舞蹈演出的舞台呈现技巧。
通过反复排练和表演的训练，学生们可以提高自己的舞台表演能力和舞蹈作品的质量。
三、课程收益通过学习中国民族民间舞，学生们可以获得以下收益：1. 形成良好的身体素质和舞蹈基本功，增强体质和灵活性。
2. 感受中国传统文化的独特魅力，培养对中华民族传统文化的认同和自豪感。
3. 培养团队合作意识，通过与他人的协作完成舞蹈编排和表演。
4. 培养舞台表演的自信心和表达能力，提高艺术修养和审美素养。
中国民间舞蹈五种文化类型丰富多彩的文化多样性
中国民间舞蹈五种文化类型丰富多彩的文化多样性中国民间舞蹈是中国文化的重要组成部分，具有悠久的历史和丰富多彩的文化多样性。
它是中国人民在日常生活中表达情感、展示生活的一种方式，传承着深厚的历史和民族精神。
中国民间舞蹈可以根据地域、习俗、民族等不同的分类，其中有五种主要的文化类型，即北方舞蹈、南方舞蹈、少数民族舞蹈、宫廷舞蹈和民间戏曲舞蹈。
北方舞蹈是中国民间舞蹈的主要类型之一、它包括京剧舞蹈、秧歌舞蹈、太平鼓舞蹈等，这些舞蹈以其气势磅礴、豪放激昂的风格而闻名。
北方舞蹈通常注重舞者的步法和身体的力量感，展现出北方粗犷豪放的性格和生活态度。
京剧舞蹈是中国传统戏曲舞蹈的代表之一，它以华丽的服饰、精湛的表演技巧和富有戏剧性的动作而著称。
南方舞蹈是中国民间舞蹈的另一种重要类型。
它包括广场舞、扇子舞、竹竿舞等，这些舞蹈以其柔美婉约、流畅舒展的风格而著称。
南方舞蹈通常注重舞者的身姿和舞姿，展现出南方人温婉细腻的性格和生活态度。
广场舞是中国近年来兴起的一种大众舞蹈形式，它既是一种健身活动，也是一种社交娱乐方式，广场舞以其欢快活泼的舞蹈动作和热情洋溢的氛围受到了广大人民群众的喜爱。
少数民族舞蹈是中国民间舞蹈中最具特色的一种类型。
中国是一个多民族的国家，各个少数民族拥有自己独特的舞蹈文化。
著名的少数民族舞蹈有蒙古舞、藏族舞、维吾尔舞等，它们体现了各个民族的独特传统和风俗习惯。
蒙古舞蹈以其豪迈雄伟的动作和热情洋溢的氛围而著称，藏族舞蹈以其神秘独特的舞姿和悠扬动听的音乐而著称，维吾尔舞蹈则以其热情奔放、欢快活泼的风格而著称。
宫廷舞蹈是中国民间舞蹈中最具代表性的一种类型。
它是受到宫廷文化的影响而形成的，具有儒雅高贵、典雅华丽的特点。
宫廷舞蹈通常注重舞者的仪态和舞姿，展现出皇室贵族的身份和品位。
著名的宫廷舞蹈有《梅花三弄》、《玉人舞》等，这些舞蹈以其精致细腻的舞蹈动作和高雅华丽的舞台效果而受到广大观众的喜爱。
民间戏曲舞蹈是中国民间舞蹈中最为丰富多样的一种类型。
少数民族民间舞的种类及特点
少数民族民间舞的种类及特点中国是一个多民族的国家，各个少数民族都有着独特而精彩的文化艺术表达方式。
其中，少数民族民间舞蹈作为其中一种重要的艺术形式，在表现民族特色和传承文化上具有重要意义。
本文将介绍一些中国的少数民族民间舞的种类及其特点。
一、藏族舞蹈藏族舞蹈作为中国西南少数民族之一的藏族的重要艺术形式，在表现神秘的高原文化和激情豪放的藏族人民性格方面独具特色。
藏族舞蹈以舞姿优美、动作矫健、表现力强为特点。
常见的藏族舞蹈有，高达的宗教舞蹈、阿傣达尼等。
二、蒙古族舞蹈蒙古族舞蹈是中国北方少数民族之一的蒙古族的文化表达方式之一。
在蒙古族舞蹈中，马是非常重要的舞蹈道具，蒙古族舞蹈以传统的马术技艺为基础，展现了蒙古族人民崇尚自由、勇敢的精神面貌。
典型的蒙古族舞蹈有著名的“锡林郭勒草原之舞”以及“骑马舞”等。
三、朝鲜族舞蹈朝鲜族舞蹈作为中国东北少数民族之一的朝鲜族的文化表达方式之一，以欢快、民间化的舞姿，表现了朝鲜族人民热情奔放、开朗豁达的性格。
其中的“韩锦舞”是一种独特的民间舞蹈，舞蹈者身着色彩斑斓的韩锦，秀美动人。
四、哈萨克族舞蹈哈萨克族舞蹈是中国西北少数民族之一的哈萨克族的传统艺术表达方式之一，以其独特的节奏和激情四溢的舞姿而闻名。
哈萨克族舞蹈秉承着牧民的开朗豁达，以及与大自然融为一体的精神，通常以群舞的形式呈现。
五、彝族舞蹈彝族舞蹈是中国西南少数民族之一的彝族的传统艺术形式。
彝族舞蹈注重舞姿的优美和舞蹈动作的矫健，以其独特的民族风情著称。
典型的彝族舞蹈有彝族婚礼舞、彝塘舞等，舞蹈形式多样且富有变化。
六、壮族舞蹈壮族舞蹈是中国南方少数民族之一的壮族的传统艺术形式之一。
壮族舞蹈站稳、跳跃、旋转等动作，以及富有特色的壮族服饰和头饰，展现了壮族人民的勤劳善良、朴实豪爽的性格特点。
其中，著名的壮族舞蹈有“ 赛鹅舞”和“十八棍”。
以上所述仅是少数民族民间舞蹈中的一些典型代表，仅代表了中国多元文化中的一小部分。
每个少数民族都有其独特的舞蹈形式和表达方式，是少数民族文化遗产的重要组成部分。
中国民族民间舞课程简介
中国民族民间舞课程简介中国民族民间舞是中国文化瑰宝之一，具有悠久的历史和深厚的民俗根源。
每一个地区几乎都有自己独具特色的民族民间舞蹈，这些舞蹈形式通过动作、音乐和服饰等元素，展现了地域的风土人情和民族的精神。
在中国，民族民间舞蹈已经成为一种非常受欢迎的舞蹈艺术形式，被广泛传承、发扬。
一、中国民族民间舞的分类中国民族民间舞可以分为民族舞和民间舞两大类。
1.民族舞：民族舞是指代表中国不同民族的舞蹈形式，如藏族舞蹈、朝鲜族舞蹈、维吾尔族舞蹈等。
这些舞蹈通过独特的动作和曲调，表现出各民族独特的文化特点和生活习俗。
2.民间舞：民间舞是指流传于农村和城市基层社会的舞蹈形式，代表了中国人民的生活情感和文化传统。
其中包括广场舞、歌舞剧以及各地方特色的舞蹈。
二、中国民族民间舞的特点中国民族民间舞蹈具有丰富多样的舞蹈形式和技巧，有着独特的艺术风格和表现手法。
1.舞姿优雅：中国民族民间舞具有优美、大气的舞姿。
舞者们通过舞蹈的动作去表达自己的内心情感和情绪，使人们在观赏时产生共鸣。
2.音乐节奏明快：舞蹈的节奏通常较为明快，富有活力。
舞者们随着音乐的节奏，通过身体的动作展现出中国民族音乐的独特韵律。
3.服饰瑰丽：中国民族民间舞的服饰也是其独特艺术之一。
不同地区的舞蹈，都有其独特的服饰风格。
服饰的色彩、图案和款式都能反映出当地的特色和风情。
三、中国民族民间舞的重要性中国民族民间舞是中国文化的重要组成部分，具有重要的社会和文化意义。
1.文化传承：民族民间舞蹈是中国传统文化的重要载体和表达方式。
通过舞蹈的传承和发展，可以使更多的人了解和欣赏中国传统文化，推动传统文化的传承和发展。
2.人文关怀：中国民族民间舞蹈是人们表达情感和展现生活态度的一种重要途径。
在舞蹈中，人们可以通过动作和音乐，表达自己的喜怒哀乐，减轻压力，表达对生活的热爱和向往。
3.身心健康：学习和参与中国民族民间舞可以培养人们的良好意志品质和文化素养，对身心健康起到积极的促进作用。
中国舞蹈史第二章
第二章兼容并取艺高技强春秋战国“礼崩乐坏”，东周列国逐鹿中原的混乱局面，在“秦王扫六合，虎视何雄哉！挥剑决浮云，诸侯尽西来”的气势中结束了。
秦始皇建立了中国历史上第一个专制的中央集权封建主义国家——秦朝。
在秦始皇实施治国的种种高压血腥举措之时，还在咸阳大兴土木，仿照被消灭统一的其他六国的宫殿。
并将原六国的后宫美女舞人及乐器等，搜刮迁入宫中，其时“……妇女倡优，数巨万人，钟鼓之乐，流漫无穷”。
秦王朝虽短暂，但它统一六国和汇集诸国乐舞艺人的事实，为汉代舞蹈繁荣，作了很好的铺垫。
承接前代舞蹈发展的两条主要线索：雅乐舞并没有在“礼崩乐坏”之后，彻底销声匿迹，却在秦汉以来封建社会土壤中，继续沿革保持；宫廷豪门贵族阶层蓄养女乐队伍，并由此产生的女乐歌舞表演，在新的社会生产发展和财富积累中，继续发展扩大。
除此之外，新的艺术形式和舞蹈节目，适应着新的社会需要而产生形成，并蓬勃发展。
一、“秦王扫六合”掀起汉舞泱泱大国气象春秋战国以来的，多姿多彩的七国乐舞文化及其它表演艺术，汇集一起，在汉代安定繁荣的社会条件下，产生了一种新的表演艺术——“百戏”。
这是汉代最主要的表演艺术形式。
“百戏”是杂技、武术、幻术、滑稽表演、舞蹈、音乐演奏、歌唱演唱等多种技艺的综合表演。
“百戏”又叫“角抵”。
而“角抵”最早是民间古老的力量比赛类的竞技运动，带有戏乐的成分。
在秦朝时，发展成角抵俳优，戏乐成分增加了。
后内容形式不断丰富扩大，形成汉代“百戏”，又叫“角抵戏”，泛指乐舞杂技。
汉代“百戏”具有很强的包容性，它包括了十分丰富的表演节目：寻橦（爬竿）、走索、舞剑、弄丸（跳丸）、吐火、吞刀、杠鼎（举重）、冲狭（钻刀圈）、燕濯（翻跟斗越过水面）、胸突铦锋（以胸腹抵刀悬空而卧）、倒立、马术等，这是杂技武术类的节目（见图2）。
还有音乐舞蹈节目，如，（盘鼓舞》《巾舞》《舞袖》《建鼓舞》等。
有模拟鸟兽的表演《鱼龙曼衍》。
还穿插侏儒、俳优等滑稽表演。
值得注意的是，“百戏”中出现了扮演特定人物或有简单故事情节的表演，如《总会仙倡》是表演者装扮成各种鸟兽神仙，在简单场景中歌舞表演，略带情节。
舞蹈基础-少数民族民间舞蹈
一 傣族舞蹈概述
傣族舞蹈是傣族人民表达感情地一种特色舞蹈,主要分为自娱性舞蹈,表演性 舞蹈,武术性舞蹈。傣族舞蹈以其特有地屈伸动律而形成手,脚,身体“三道弯”地 造型特点,以和刚柔并济,动静配合地表演风格,深受广大群众地喜爱。
傣族人民喜爱与崇尚孔雀,而且把孔雀视为善良,智慧,美丽,吉祥与幸福地象征。 在种类繁多地傣族舞蹈中,孔雀舞是人们最喜爱,最熟悉地舞蹈之一,除此之外,还有 嘎光舞与象脚鼓舞,这三种舞蹈是具有代表性与较为典型地。
二 傣族舞蹈地风格与动作特点
• “三道弯”是傣族舞蹈富有雕塑美地典型基本特征。 • 在表演傣族舞蹈时,舞者常以双腿半蹲,双手叉腰,上体向旁倾斜为基本姿态,其
手臂动作
右手持鞭,高举头 上抖动腕部。
右手持鞭,由上经 前向后甩鞭。
勒马
扬鞭
挥鞭
加鞭
五 蒙古族舞蹈地基本动作
腕部动作
硬腕
平手手型准备,在 提压地路线基础 上,动作力度放缓, 柔韧连贯。
柔腕
五 蒙古族舞蹈地基本动作
肩部动作
双手叉腰,双肩有 节奏地前后摆动, 使肩柔韧。
硬肩
柔肩
绕肩
五 蒙古族舞蹈地基本动作
双抱翅位准备,右手 在外;右手从下绕到 左手里面,提腕向右 上,掏手至斜托掌位, 手心朝上,指尖朝右, 左手向下盖手。
高展翅位准备,双手 左低右高;右手指尖 向内屈,从右肩向下 穿到右胯旁向外翻腕, 同时左手翻腕手心朝 上,向前托到斜托掌 位,身体右拧。
大臂带动小臂,掌心 向外,同时翻腕;单臂 晃手时,呈月牙形路 线。
幼儿教师舞蹈基础电子课件第二章中国民族民间舞
编导：张继刚
舞台深处，拉萨河曲折蜿蜒，绵绵不断，一位藏族老阿妈从它的源头走来。舞蹈 分三段：第一遍音乐舞蹈朴实、自然，气氛沉稳、凝重，表现出了母亲的苍老；第 二遍音乐舞蹈优美、流畅，情绪开朗，表现了母亲年轻时的欢愉美好；第三遍音乐 舞蹈回到第一遍音乐沉稳凝重的气氛中，老阿妈步履艰难地走着、走着，安详而仁 慈，如同活佛一般地“弯曲”坐下，显得那样纯朴，令人震撼。编导运用藏族民间 舞或抒情或粗犷的动态形式，不刻意装饰，不过分雕琢，扫去表面浮华之气，追求 古朴本真风格，成功地塑造出一位既个性又朦胧的母亲形象。
10
“锅庄”藏语称为“卓”，是圆圈歌舞的意思。每逢婚庆、节日，人们便围成圆 圈，自右而左绕场。不同地区锅庄的舞蹈风格存在着较大的差异，牧区的“卓”奔 放豪迈、彪悍粗犷，而农区的“卓”则沉稳豪爽。但它们有着统一的规律和特点— —以屈伸为主要动律，节奏铿锵有力，有连续、有停顿，躯干、上肢随步伐而动， 动作幅度大，上下挥动双袖，激昂有力；脚步以抬、跳、跺、跨、踏等动作为主， 具有整体运动感，表现出藏族人民忠厚、深沉的个性特征。
33
a×8： ［1—8］拍：原地颤膝八次。 b×8： ［1—2］拍：双脚脚掌冈达一次，颤膝三次。 ［3—4］拍：双脚脚掌冈达一次，颤膝三次。 ［5—8］拍：同［1—4］拍动作。
34
c×8： ［1—4］拍：左脚起原地双脚跺步。 ［5—6］拍：前进跺步。 ［7—8］拍：后退跺步。 d×8： ［1—2］拍：左脚踏地，右腿悬空颤膝四次。 ［3—4］拍：右脚踏地，左腿悬空颤膝四次。 ［5—8］拍：左脚开始原地颤踏八次。
25
（6）抬踏步 准备拍：右丁字步面向1点。 ［da］拍：左腿屈膝，右腿向8点伸出。 ［1］拍：右脚收回吸腿，同时左脚冈达。 ［da］拍：右脚踏落在小八字位。 ［2］拍：左脚踏落在左丁字步位，同时双摆手。
简述中国民间舞蹈的五种文化类型
简述中国民间舞蹈的五种文化类型中国民间舞蹈是中国丰富多彩的民俗文化表演形式之一，具有悠久的历史和独特的艺术风格。
它以其独特的文化内涵和艺术表现形式，吸引了世界各地的观众和研究者的关注。
中国民间舞蹈可以分为五种不同的文化类型，分别是宗教舞蹈、宫廷舞蹈、戏曲舞蹈、民间舞蹈和少数民族舞蹈。
宗教舞蹈是中国民间舞蹈的一种文化类型，它源于中国古代宗教信仰和祭祀活动。
宗教舞蹈在中国古代的宗教仪式中起到重要的角色，它通过舞蹈的形式表达人们对神灵的崇拜和敬意。
宗教舞蹈的动作优美、舞姿独特，通常富有神秘感和宗教仪式感，给人一种超凡脱俗的感觉。
宫廷舞蹈是中国民间舞蹈的又一种文化类型，它是在古代宫廷中演绎的一种舞蹈形式。
宫廷舞蹈起源于中国古代帝王和贵族阶层的生活和宴会文化，它以其独特的舞姿、华丽的服饰和精湛的舞技而闻名于世。
宫廷舞蹈通常以宫廷音乐为伴奏，舞姿优雅、动作繁复，展现了宫廷文化的繁荣和辉煌。
戏曲舞蹈是中国民间舞蹈的又一种文化类型，它是中国传统戏曲艺术的重要组成部分。
戏曲舞蹈以舞台表演为主要形式，通过舞蹈的动作和肢体语言来诠释戏曲剧情和人物性格。
戏曲舞蹈通常具有戏剧性和表现力强的特点，舞蹈动作灵活多样，富有戏曲艺术的独特魅力。
民间舞蹈是中国民间舞蹈的核心文化类型，它源于中国各地的民间传统和生活习俗。
民间舞蹈以其朴实自然、富有民俗特色的表现形式，吸引了广大的民众参与和欣赏。
民间舞蹈的动作简洁、自由，通常以节日庆典、婚礼、丰收等民间活动为主题，反映了中国人民的生活习俗和情感表达。
少数民族舞蹈是中国民间舞蹈的又一种重要文化类型，中国是一个多民族的国家，各个少数民族都有自己独特的舞蹈文化。
少数民族舞蹈以其丰富多样的舞蹈形式和独特的民族特色而闻名。
少数民族舞蹈通常以民族音乐为伴奏，舞蹈动作独特、节奏感强，展现了少数民族的文化传统和艺术风貌。
中国民间舞蹈具有五种不同的文化类型，分别是宗教舞蹈、宫廷舞蹈、戏曲舞蹈、民间舞蹈和少数民族舞蹈。
舞蹈基础少数民族民间舞蹈
舞蹈基础少数民族民间舞蹈舞蹈基础在少数民族的民间舞蹈中的重要性舞蹈是人类文化的重要组成部分，它不仅仅是一种艺术形式，更是表达情感、传递文化、展示民族风貌的重要手段之一。
而在中国的少数民族文化中，民间舞蹈扮演着非常重要的角色。
这些舞蹈除了代表着独特的民族特色，也蕴含着丰富的文化内涵。
因此，对于学习和掌握舞蹈基础在少数民族的民间舞蹈中具有不可忽视的重要性。
首先，舞蹈基础是少数民族民间舞蹈的起点和基础。
在学习任何一种舞蹈形式之前，了解和掌握基本的舞蹈技巧是必不可少的。
舞蹈基础涵盖了姿势、步法、转身、手臂和身体的协调等方面的技术要点，它们是理解和演绎各个民族舞蹈的基础。
只有通过掌握这些技巧，舞者才能更好地表达出舞蹈所要传达的情感和意境。
其次，舞蹈基础可以帮助少数民族舞者更好地传承和发扬民族文化。
少数民族的民族舞蹈是他们文化的瑰宝，每一支舞蹈都蕴含着深厚的历史和文化内涵。
通过学习舞蹈基础，少数民族舞者可以更加准确地还原和传承自己民族舞蹈的独特风格和特点，并且可以通过舞蹈来表达自己对民族文化的热爱和认同。
舞蹈基础也为少数民族舞者提供了一个更广阔的舞台，让他们有机会向世界展示自己民族的美丽。
此外，舞蹈基础还有助于保持和提高身体素质。
舞蹈是一项需要良好身体素质的活动，只有身体健康，才能更好地完成各种舞蹈动作。
舞蹈基础不仅包括技巧的学习，还包括了对身体柔韧性、力量和耐力的训练。
通过学习舞蹈基础，舞者的身体协调性和柔韧性都会得到提高，有助于他们更好地完成复杂的舞蹈动作。
最后，舞蹈基础也能够培养舞者的艺术素养和审美能力。
舞蹈是一门艺术，舞蹈基础的学习也离不开对于艺术的理解和欣赏。
通过对舞蹈基础的学习，舞者能够更好地感受音乐的节奏和情感，并将其转化为舞蹈动作。
同时，舞者对于舞蹈的审美能力也会得到培养，在演绎舞蹈作品时能够更好地理解和呈现其内涵。
综上所述，舞蹈基础在少数民族的民间舞蹈中扮演着非常重要的角色。
它不仅是学习和掌握民族舞蹈的起点和基础，也是传承和发扬民族文化的重要手段。
最新中国各民族舞蹈介绍资料
最新中国各民族舞蹈介绍资料中国是一个多民族国家，拥有56个民族。
每个民族都有自己独特的文化和艺术形式，其中包括舞蹈。
中国各民族的舞蹈形式多种多样，每个民族都有代表性的舞蹈作品。
以下是一些最新的关于中国各民族舞蹈的介绍资料。
一、汉族舞蹈汉族是中国最大的民族，汉族舞蹈也是最为广泛流传的舞蹈形式之一。
汉族舞蹈以其激情洋溢、优美动人的风格而闻名。
汉族舞蹈常常以故事、传说或者历史事件为主题，通过优雅的舞姿和动作表达情感。
其中最著名的舞蹈作品包括《十面埋伏》、《千古功名赋》等。
二、藏族舞蹈藏族是中国西南地区的一个少数民族，其舞蹈充满了神秘与狂放，以祈祷和祝福为主题。
藏族舞蹈以舞姿优美、舞步独特、服饰华丽著称。
著名的藏族舞蹈作品包括《雪域仙踪》、《雪域幽兰花》等。
三、维吾尔族舞蹈维吾尔族是中国新疆地区的一个民族，他们的舞蹈形式多样，既有热情奔放的舞蹈，也有温婉浪漫的舞蹈。
维吾尔族舞蹈以身姿纤细婀娜、动作独特灵动而闻名。
著名的维吾尔族舞蹈作品包括《阿依古丽·阿合曼》、《婚礼进行曲》等。
四、壮族舞蹈壮族是中国广西地区的主要民族，他们的舞蹈形式充满活力，热情奔放。
壮族舞蹈以其快速的舞步和独特的舞姿而著名。
著名的壮族舞蹈作品包括《下龙塘》、《月亮上的船》等。
五、傣族舞蹈傣族是中国云南地区的一个民族，他们的舞蹈充满了欢快和热情。
傣族舞蹈以其舞者的柔韧性和舞步的独特性而闻名。
著名的傣族舞蹈作品包括《泼水节》、《欢乐的傣家风》等。
六、朝鲜族舞蹈朝鲜族是中国东北地区的一个民族，他们的舞蹈形式受到韩国舞蹈的影响，具有独特的风格和韵味。
朝鲜族舞蹈以其舞姿优美、动作协调而著名。
著名的朝鲜族舞蹈作品包括《碧海潮生》、《天鹅湖》等。
七、哈萨克族舞蹈哈萨克族是中国新疆地区的一个民族，他们的舞蹈形式受到中亚地区舞蹈的影响，富有民族特色。
哈萨克族舞蹈以其舞姿雄壮、舞步狂放而著名。
著名的哈萨克族舞蹈作品包括《图瓦拉》、《阿兰德勒·图县》等。
中国民族舞蹈教学课件
中国民族舞蹈教学课件舞蹈是中国丰富多彩的民族文化的一部分，而教学课件在舞蹈教育中起着重要的作用。
本文将主要介绍中国民族舞蹈教学课件的设计与使用方法，希望能够帮助教师更好地进行舞蹈教学。
一、课件设计1. 教学目标：明确每个教学单元的目标，比如舞蹈技巧的学习、舞蹈欣赏能力的培养等。
2. 课件结构：按照教学内容的逻辑关系，设计出清晰的课件结构。
可以分为导入、知识讲解、示范演示、练习与巩固、总结评价等部分。
3. 内容丰富：课件应包括相关的舞蹈知识、必要的理论解释和技巧示范，可以通过图片、视频等多种形式展现。
4. 教学资源：收集相关的教学资源，如音乐、舞蹈视频等，以供教学使用。
5. 配乐选择：根据舞蹈风格和教学目标，选择适合的背景音乐。
6. 注意可操作性：课件设计应方便教师的教学操作，并尽量缩短教师在使用过程中的操作步骤。
二、课件使用方法1. 导入环节：通过引入相关的舞蹈背景知识、历史背景等，引起学生对舞蹈的兴趣。
可以利用图片、海报、音乐等多种形式进行，以激发学生的学习积极性。
2. 知识讲解：通过课件展示相关舞蹈知识和理论，结合示范与解释，让学生对舞蹈有更深入的了解。
3. 示例演示：通过课件上的图片、视频等展示带有技巧要点的示范截图或示范视频。
教师可以选择一些经典的舞蹈动作进行演示，并提醒学生注意技巧与表现。
4. 练习与巩固：设计相应的练习动作，让学生跟随舞蹈课件的指导进行实操练习，巩固所学技巧。
学生可以通过观看舞蹈视频、镜子自我检验等方式，提高动作的准确性和舞蹈的整体流畅性。
5. 总结评价：通过课件展示相关的舞蹈表演视频或学生们的演出，对他们的学习进行总结与评价，给予合理的建议和鼓励。
三、课件的优势与应用1. 增强学习兴趣：通过丰富多样的教学资源和互动性的展示形式，激发学生对舞蹈学习的兴趣。
2. 强化教学效果：通过课件上的多媒体资源和示范演示，使学生更好地理解和掌握舞蹈技巧，提高学习效果。
3. 方便灵活使用：课件可以根据教学需求进行增删改，便于教师根据具体情况进行调整和使用。
中国民间舞蹈文化教程复习要点
舞蹈是一种特殊的文化现象，是以人体为表演中介的动态艺术，它不受语言文字的局限，可以沟通感情，使舞者和观从心灵共振，可以积淀古代文化，传承民族审美心理，通过舞蹈者的表演展示时代精神，孕育新的创造。
尽管如此，我们要探索舞蹈文化的内涵及其文化特征时，还必须借助语言文字的文献资料，因此，作为中国民间舞蹈文化的研究，就必须充分注意舞蹈具有语言文字与非语言文字两种文化的特殊性。
本教程，则是舞/研/堂以此为基本原则进行编写的，因此讲授时必须分注意舞蹈化的这种特殊性。
一、课程的目的与要求本课程，是以仍在流传的中国各民族民间舞蹈为研究对象的一门学科，其目的是使学习者系统地、完事地了解中国民间舞蹈文化传承的特点、文化类型的划分，并掌握舞蹈文化的探索方法，以用于民间舞蹈的学习、研究和艺术实践。
舞研堂以《中国民间舞蹈文化教程》作为教材，坚持理论联系实际的原则，发挥教师的主导作用，结合舞蹈实例讲授，亦可补充相应民族的民间舞蹈资料;而且庆利用录象、幻灯等现代化教学手段辅助教学，力求生动活泼。
二、课程内容的安排第一章舞蹈的文化探索本章要点：首先明确文化的两种类型，结合实例分析舞蹈文化的特殊性，弄懂舞蹈非语言文字文化的基本特点;理解《前言》中第一段文字论述的内涵，明确民间舞蹈是属于传统文化中的“下层文化”范畴。
对于“ 20 字舞蹈文化探索法”，应予充分重视并运用于舞蹈化的探索与艺术实践中。
第二章民间舞蹈的概念与文化特征本章要点：结合实例分析民间舞蹈的“六种特性”，明确由它们所概括的“民间舞蹈的概念”;分析“五种文化特征”的内容及其相互的关系，进而思考哪一种是最根本的特征。
复习思考题：1 、民间舞蹈的概念及其特征2 、如何理解民族舞蹈与民间舞蹈两者之间的关系。
3 、民间舞蹈具有哪几种舞蹈特征，其中哪一种是最根本的，为什么?第三章中国民间舞蹈的概况与文化类型本章要点：中国是地域辽阔，历史悠久的多民族国家，由于各民族的历史文化，居住环境，社会结构之不同，以及各民族的社会经济发展之不平衡，所以中国民间舞蹈中涵括有不同社会发展阶段的文化因素，从而具有中国风格与民族特色的，纷繁多彩的艺术形式。
中外舞蹈基础知识中国民族民间舞蹈介绍（2）
中外舞蹈基础知识中国民族民间舞蹈介绍（2）16.我国少数民族歌舞的分布区域我国是多民族国家,除汉族之外,拥有55个少数民族。
其民族民间歌舞有数千种,舞蹈形式繁多,风格迥异。
舞蹈分布区域大致有东北地区、内蒙古地区、西北地区、西南地区、中南及东南地区舞蹈。
在一个地区内,其舞蹈风格也因民族的不同而不同。
一般来讲:东北地区主要有满族、朝鲜族、赫哲族、达斡尔族、鄂伦春族舞蹈,在内蒙古地区主要有蒙古族舞蹈和鄂温克族舞。
西北地区主要有维吾尔族、哈萨克族、乌孜别克族、回族舞蹈。
西南地区主要有藏族、羌族、彝族、白族、傣族、佤族、纳西族等舞蹈。
中南地区有壮族、黎族、苗族、土家族、侗族、瑶族等舞蹈。
东南地区主要有畲族、高山族等舞蹈。
17. 女真族和满族舞蹈有什么联系?满族主要聚居辽宁省境内,其他散居于吉林、黑龙江、河北、北京、内蒙古等地。
满族属于阿尔泰语系,其前身是女真族。
《异域志》载:女真人"风俗好歌舞。
"金朝时期,女真人歌舞大量流入中原,当时到处表演"臻蓬蓬歌",是典型的女真人歌舞。
1635年皇太极将女真改为满洲。
清朝是满族在中国建立的封建王朝,满族继承了女真人的传统习俗,以善歌舞著称于世。
满族舞蹈种类有:东海莽式(具有宫廷乐舞痕迹。
舞蹈有九折十八势)、巴拉莽式(汉译为野人舞,原是巴拉人祭神树时跳的舞蹈)、鞑子秧歌(有情节、有人物、有性格的民间习俗舞蹈，即兴性很强)、扬烈舞(踩跷竹马)、拍水茶茶妞、萨满舞(祭祀舞蹈)、手鼓舞等。
18.朝鲜族舞蹈种类及凤格朝鲜族主要居住在吉林省延边自治州长白山等地区。
其民间舞蹈由三大部分组成,即外来舞蹈(主要有农乐舞[朝鲜族代表性民间舞蹈,舞蹈分"持手"、"杂色"两类。
"持手"指手持各种乐器边演奏边舞蹈;"杂色"指各类舞蹈角色。
该舞还以"甩象帽"的彩条翻飞花样为其突出特色]、长鼓舞、僧舞[有宗教和宫廷舞蹈元素的传统舞蹈]、刀舞、牙拍舞、手拍舞、初目舞、绩麻舞、鹤舞、龟舞、狮子舞、巫舞等)、延边地区的舞蹈(主要有:"顶罐舞"、"沙帽舞"、"背架舞"、"汗衫舞"、"手巾舞"、"阳伞舞"、"碟子舞"、"弓舞"、"扇子舞")和群众自娱性舞蹈(多为即兴发挥的舞蹈。
中国民族民间舞蹈二级
中国民族民间舞蹈二级
摘要：
1.概述
2.舞蹈种类
3.舞蹈特点
4.历史与发展
5.传播与影响
正文：
1.概述
中国民族民间舞蹈二级，是指在中国各民族中流传的具有鲜明民族特色和地域特点的民间舞蹈。
这些舞蹈反映了各民族的风俗习惯、宗教信仰、历史文化等多方面内容，具有很高的文化价值和艺术价值。
2.舞蹈种类
中国民族民间舞蹈二级包括了众多民族的舞蹈，如汉族的狮子舞、龙舞、剑舞，蒙古族的顶碗舞，藏族的锅庄舞，维吾尔族的纳斯尔舞等。
这些舞蹈形式多样，内容丰富，既有表现劳动生活的，也有表现喜庆节日的，还有表现祭祀活动的。
3.舞蹈特点
中国民族民间舞蹈二级的舞蹈动作大多源于生活，如劳动、狩猎、战斗等，因此具有很高的生活气息和真实性。
同时，这些舞蹈也融入了各民族的审美观念和艺术表现手法，如藏族舞蹈的庄严肃穆，蒙古族舞蹈的豪放粗犷，汉
族舞蹈的细腻优雅等。
4.历史与发展
中国民族民间舞蹈二级的历史悠久，早在远古时期，人们就会通过舞蹈来表达自己的情感和愿望。
随着历史的推移，这些舞蹈不断发展和演变，形成了今天的规模和体系。
如今，许多民族舞蹈已经成为了非物质文化遗产，得到了更好的保护和传承。
5.传播与影响
中国民族民间舞蹈二级在国内外都有广泛的传播和影响。
在国内，这些舞蹈不仅是民族文化的重要组成部分，也是民间艺术的瑰宝。
在国外，中国民族民间舞蹈二级作为中国文化的代表，深受世界各地人民的喜爱和欢迎，对世界舞蹈艺术产生了深远的影响。
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《千手观音》
《青衣》
《落花》
《桔子红了》
《牡丹亭》舞剧
《春江花月夜》原是柳尧章根据传统琵琶曲《夕阳箫鼓》改编并 易名的一首乐曲，乐曲表现夕阳西下时人们在箫鼓伴奏下轻歌曼舞和 摇橹归舟的动人景象。而舞蹈编导者则给这首乐曲以新的解释，并赋 予了崭新的艺术形象。 舞蹈展现了一位古代少女在春天的月夜，漫步于江边花丛中，触 景生情，幻想着自己将来美满、幸福的爱情生活。舞者身穿蓝色衣裙， 双手持白色羽毛折扇，舞蹈动作词汇全部采用的是中国古典舞蹈风格 的动作、姿态和造型，通过“闻花”、“照影”（对着江水映照自己 的身影）、“听鸟鸣”、“学鸟飞翔”以及“想象中的爱情幸福”等 情节，表现出特定的环境和人物的思想感情。这个舞蹈创作演出的成 功，除了编导栗承廉具有较深的中国古典舞的造诣和编舞的技巧能力 外，还与表演者陈爱莲出色地驾驭中国古典舞风韵，动律细腻、深情 地塑造出一个典型的古典少女的舞蹈形象分不开的。 1959年，北京电影制片厂将这个舞蹈作品收入彩色舞台艺术片 《百凤朝阳》中。1962年，在芬兰赫尔辛基举行的第八届世界青年与 学生和平友谊联欢节上由陈爱玲表演的女子独舞《春江花月夜》获得 舞蹈比赛古典舞金质奖章，为祖国赢得了荣誉。1994年，在“中华民 族20世纪舞蹈经典”评比中该作品获经典作品金像奖。
舞蹈表现了一位古代女子，手执 鹅毛扇，在新春月夜，独自漫步江 边花丛，憧憬未来美好的爱情生活 的情景。舞蹈由闻花、对睡眠照影、 听鸟鸣、学鸟飞翔、向往理想中的 爱情生活等情节组成。舞蹈动作词 汇基本采用了戏曲舞蹈动作，保持 了原汁原味的传统舞蹈风格。舞蹈 显示出清淡、幽雅、寂静、渺远的 美的意境，净化人的心灵，使人深 刻感悟到中国传统美的深刻精髓。
在舞蹈中的环境选择上，编导采用了最具冲淡雅致特 色的中国水墨画，布置了一个呼之欲出的舞蹈场景，这是 通过肢体语言对整体意境的刻画和表达。淡蓝色朦胧的灯 光，象征生生不息的江水的绸缎，扇叶轻轻舞动，舞姿徐 缓宁静，伴随着幽深、静穆的古琴声徐徐传来，为人们展 现了一幅悠远缥缈、天地氤氲的山水画卷。在现代这样一 个强调高速、高效的紧张的社会生活中，作品意境中的那 种空灵与幽静，带给人的是内心深处无尽的安逸与释怀。 在音乐的运用上，编导采用了中国传统的民乐伴奏， 更加凸现了中国古典音乐深邃的意境。随着环境的展开， 独具中国传统特色的旋律或低，或高，或疾，或徐，或轻 拢慢捻，或快弹连拨。艺术家追求的最高境界是心灵与自 然在沟通中的顿悟，各种自然情景均溶入人的主观感受。 人们正是在这样的艺术心境与宇宙意象的互衬相映中仿佛 返璞归真，回到了自己的灵魂家园。
这部作品的审美特色，主要表现在阴柔之美与阳刚之 美的相互应和。意境、意蕴是静态的阴柔之美，属于阳刚 之美的体势、脉络、形式语汇是动态的。二者的关系是以 动示静，以体势、脉络、形式语汇来构筑、表现和暗示意 蕴、意境，也就是在整体的哲学意味、情感氛围、情绪趣 味上追求宇宙感的静意，而在体势、脉络、形式语汇等形 式因素上追求生命的飞动。实际上，静态的哲学意味、整 体的情感氛围中仍然流淌着舞的光韵和气韵，飞动舞蹈的 形式语汇中渗透着沉着含蓄的静味。 艺术作品总是一定审美意识和审美取向上的结晶，有 什么样的艺术传统和艺术思维，就会有什么样的艺术追求。 古典舞女子群舞《春江花月夜》的创作是成功的，它的美 主要体现在对中国传统艺术精神的发扬上，还体现出对自 然与人生的哲学化的思考。它是通过对诗歌的抽象化语言 转化成舞蹈的视觉性语言，对舞蹈审美精神所进行的深层 解读。
第一节 中国古代舞蹈及作品赏析
1.《春江花月夜》 2.《踏歌》 3.《千手观音》 4.《青衣》 5.《落花》 6.《桔子红了》 7《牡丹亭》舞剧
《春江花月夜》
古典女子独舞
编导：栗承廉 编曲：诸信恩根据同名古曲改编 首演：1957年 主演：陈爱莲 团体：北京舞蹈学校
第九届全国舞蹈大赛《春江花月夜》
中国民间舞蹈《春江花月夜》
ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ
《踏歌》
古典女子群舞 编导：孙颖 词曲：孙颖 舞美：刘弼源 服装：董淑芳 演员：郑璐、刘捷等 团体：北京舞蹈学院
中国古典舞蹈 踏歌
宫廷舞蹈《踏歌》
正是风和日丽，几许繁红嫩绿， 处处踏青斗草，人人眷香偎玉。
荣获中国首届“荷花奖”作品金奖的古典舞《踏歌》便是因着如 此品貌而一举夺冠的。《踏歌》以民间形态、古典形态交融共同诠释 了从汉代起就有记载的歌舞相合的民间自娱舞蹈形式。 踏歌，这一古老的舞蹈形式源自民间，远在两千多年前的汉代就已兴 起，到了唐代更是风靡盛行。所谓“丰年人乐业，陇上踏歌行”，它 的母题是民间的“达欢”意识，而古典舞《踏歌》虽准确无误地承袭 了“民间”的风情，但其偏守仍为“古典”之气韵。 踏歌，从民间到宫廷、从宫廷再踱回到民间，其舞蹈形式一直是 踏地为节，边歌边舞，这也是自娱舞蹈的一个主要特征。敛肩、含颏、 掩臂、摆背、松膝、拧腰、倾胯是《踏歌》所要求的基本体态。 《踏歌》所呈现给我们的史学和美学价值远远超乎作品本身的艺 术成就，它将会在中国古典舞坛上占有一席重要的位置，它可能预示 着另一种古典舞学派的诞生。