是什么让“维也纳之声”如此与众不同？
关于欧洲城市介绍的书籍
关于欧洲城市介绍的书籍以下是 9 条关于欧洲城市介绍的书籍：1. 《巴黎奇幻之旅》：嘿，你知道巴黎吗？那可真是一座浪漫得不像话的城市！就好像一个巨大的艺术宝藏盒，走哪都能发现惊喜。
卢浮宫里的艺术品多得让你眼花缭乱，埃菲尔铁塔夜晚的灯光是那么璀璨，哎呀，你能忍住不去了解一下这座美妙城市的故事吗？2. 《伦敦的多彩世界》：哇塞，伦敦啊！那可是充满历史和现代交融魅力的地方。
大笨钟的钟声仿佛在诉说着过去的故事，伦敦眼让你俯瞰整个城市的繁华，这感觉就像进入了一个魔法世界，你不想去一探究竟吗？3. 《罗马，永恒之城》：哈哈，罗马呀！那简直是时间的宠儿。
古老的斗兽场像是一个沉默的巨人，见证了无数的辉煌与沧桑。
走在罗马的街道，就像漫步在历史的长河，难道你不想去体验一下那种穿越感吗？4. 《巴塞罗那的热情》：哎呀呀，巴塞罗那！那是一个热情似火的城市呀！高迪的建筑独特又奇幻，让你仿佛置身于童话之中。
海边的悠闲气息更是让人陶醉，你就一点都不心动去感受感受这份热情吗？5. 《柏林的故事》：嘿，柏林哦！这座城市有着太多的故事可以说。
曾经的伤痕如今变成了独特的风景，柏林墙遗址让人唏嘘不已，同时又有充满活力的现代街区，你还不想去聆听它的故事吗？6. 《阿姆斯特丹的风情》：哇哦，阿姆斯特丹！那可是个自由又迷人的地方。
运河边的房子错落有致，就像一幅美丽的画卷。
红灯区的热闹也是一大特色，这就像一个让人好奇不已的谜团，你不想去解开它吗？7. 《维也纳的音乐之声》：哟呵，维也纳！那可是音乐的圣殿啊！金色大厅里的演出让人如痴如醉，街头巷尾都似乎流淌着美妙的音符，这不就是音乐爱好者的天堂吗，你会不想去享受一下那动人的旋律吗？8. 《佛罗伦萨的艺术殿堂》：嘿呀，佛罗伦萨！这绝对是艺术的殿堂级城市呀！乌菲兹美术馆里的杰作让你目瞪口呆，城市里的文艺复兴气息浓郁到不行，这简直就是艺术的盛宴啊，你不想去大饱眼福吗？9. 《哥本哈根的童话世界》：哈哈，哥本哈根！那就是个现实版的童话世界嘛！小美人鱼雕像静静的在海边守望，整座城市都充满了梦幻的色彩，这不就是你小时候梦想的地方吗，你真的不想走进这个童话里吗？我的观点结论：欧洲的这些城市都太有魅力啦，每一个都值得我们去深入了解和探索！。
谭晶维也纳金色大厅演唱会观后
谭晶维也纳金色大厅演唱会观后邹婉华二○○六年九月十二日维也纳当地时间晚上七点三十分，距今已有139年历史的维也纳金色大厅，金碧辉煌,灯火通明，“和谐之声——谭晶维也纳金色大厅独唱音乐会”，在一曲谭晶成名曲《在那东山顶上》美妙的歌声中拉开了序幕。
金色大厅百年来第一次有中国通俗歌手开独唱音乐会，这种破例，将会引起世界歌坛的瞩目。
一、中国民族文化魅力的展示中国的民族文化历史悠久，随着改革开放的进一步深入，各种形式的中国民族文化广为传播，引发了世界各国人民对中国民族文化的浓厚兴趣，中国的民族音乐不断的被世界各国人民认识和认同。
谭晶作为一名中国民族文化的传播使者，带着中国人民的美好祝愿，在维也纳金色大厅举行了一场别开生面的独唱音乐会。
谭晶出生在山西省侯马市一个音乐世家，她从小就有良好的艺术天赋并喜欢唱歌。
刚学说话时唱的第一首歌就是《妹妹找哥泪花流》。
她8岁学钢琴，11岁开始上台演出。
以后,又跟着歌舞团当声乐老师的妈妈系统地学习了四年声乐，给她的艺术生涯打下了坚实的基础。
她17岁时便以优异的成绩考入中国音乐学院声乐系，师从朱以为教授学习民族声乐，边学习边实践，她曾参加过电视台及香港回归等大型晚会的演唱，并在国内许多大赛中频频获奖。
19岁时她以一曲《一个真实的故事》参加了亚洲地区中外七星杯歌手大赛，摘取了金奖桂冠。
刚刚从中国音乐学院毕业，就被分配到解放军总政歌舞团担任独唱演员。
2006年6月从解放军艺术学院的研究生班毕业，不断受到良好的音乐教育使谭晶练就了一身扎实的演唱功底。
现今的谭晶在中国歌坛上是有活力，有生命力的一位歌手，她有很好的美声功底，特别是气息的运用扎实稳定，让人在轻松愉快的心境中尽情的欣赏完整场音乐会。
谭晶在音乐会上最大的亮点是展示了风格各异的不同民族的民歌，有天赖般带着浓郁藏族风格高亢的《在那东山顶上》和《青藏高原》，有悠长令人心醉的蒙古民歌《祝酒歌》，有风趣幽默的情歌对唱《想亲亲》，有欢快让人心动的新疆民歌《青春舞曲》，有婉转细腻的江苏民歌《茉莉花》，谭晶用美妙的歌喉给奥地利的爱好音乐的人民带去了丰盛的各种风味的民歌大餐。
维也纳
维也纳作者：来源：《中国校外教育·读书》2007年第03期她是曾经的维都尼亚，在她的古旧巷子里，连空气里都弥漫着文化的气息；在美泉宫，泉流叮咚，水浮睡莲，犹如童话世界；金色大厅的美妙音乐，激起人们对和平、欢乐和充满艺术生活的向往。
这，就是维也纳。
维也纳，单是这个名字就让人心跳不已，它的空气里有音乐混合着咖啡的气息，它的老城让人一去再去。
维也纳似乎是一切生活情调的源泉，动人的音乐无时无刻不在空中萦绕飘荡。
曾经的维都尼亚维也纳是个很复杂的城市，纠结了数百年的起落。
公元前400年左右，克尔特人迁徙至此，将之命名为“维都尼亚”，维也纳的名字也源于此。
公元1137年，它第一次作为城市出现在史书上。
15世纪，维也纳成为神圣的罗马帝国的首都和欧洲政治经济中心。
从17世纪开始，随着哈布斯堡家族的兴盛，维也纳逐渐成为欧洲举足轻重的都会。
18世纪玛利亚、特蕾西亚母子当政时期，热衷于改革，推动社会进步，带来了维也纳的艺术空前繁荣期。
被称为奥地利国母的玛丽亚·特瑞莎女王在任职期间，立志将维也纳建成“欧洲的音乐之都”。
她在位40年期间，不仅劳心应付与其他国家的战争，同时还不忘促进国内的贸易、教育改革，为奥地利的民生富裕奠定了坚实的根基。
维也纳的古旧巷子维也纳的古旧巷子街道狭窄，卵石铺路，纵横交错，两旁多为巴洛克式、哥特式和罗马式建筑，中世纪的圣斯特凡大教堂和双塔教堂的尖塔耸立蓝天。
在维也纳“万人空巷”的老城里，欣赏和品味老房子是眼球最大的欲望。
这时，每座老房子似乎都在争先恐后般展示着它们曾经拥有的辉煌。
钉在各家大门旁的那块小小的铜牌如同“出生证”一般，镌刻在上面的出生年月日、名称和缔造者清晰可见，有些特别高大的老房子，毫不谦虚地把1684年、1702年、1801年等字样写在建筑最高处，赫然可见。
这时，你会惊奇地发现，这些如此厚重敦实的，如同帝王将相般的巴洛克式老房子，它们的窗户又是如此地秀美。
用雪白的石膏制成的麦穗、枝叶、花瓣、花朵、花环组成了各种花边图案，流利地勾勒着每一扇窗，而每扇窗里低垂的窗帘、古老的油画、占据大部分空间的古董和窗台上一盆盆绽放的鲜花，又如同一幅幅静物油画镶嵌在古老的石墙上。
维也纳春天的三个画面读后感
维也纳春天的三个画面读后感维也纳，这座充满艺术气息的城市，以其优美的风景和独特的文化吸引着无数游客。
而《维也纳春天的三个画面》这本书，更是将这座城市的美妙之处展现得淋漓尽致。
读完这本书，我仿佛置身于维也纳的春天，感受到了其中蕴含的温暖和美好。
第一个画面，是维也纳的街头巷尾。
书中描绘了维也纳春天的街头景象，繁花似锦的景象令人陶醉。
我可以想象到，当春天来临时，整个城市都被鲜花和绿叶所装点，街头巷尾弥漫着花香和清新的空气。
人们穿着轻薄的衣物，漫步在街头，享受着春天的温暖。
这个画面让我感受到了春天的生机勃勃和人们对美好生活的向往。
第二个画面，是维也纳的音乐之声。
维也纳是音乐之都，这座城市孕育了许多伟大的音乐家和作曲家。
书中描述了维也纳爱乐乐团的演出，那美妙的音乐仿佛穿越时空，触动着人们内心深处的情感。
我可以想象到，当音乐响起时，整个城市都沉浸在音乐的海洋中，人们的心灵得到了洗涤和升华。
这个画面让我感受到了音乐的力量和艺术的魅力。
第三个画面，是维也纳的咖啡馆。
维也纳的咖啡馆是这座城市的象征之一，也是人们放松身心的好去处。
书中描绘了维也纳咖啡馆的独特氛围，那里的人们坐在舒适的沙发上，品味着浓郁的咖啡，享受着宁静的时光。
我可以想象到，当我坐在维也纳的咖啡馆里，品味着香醇的咖啡，看着窗外的风景，心情会变得宁静而愉悦。
这个画面让我感受到了慢生活的美好和人与人之间的温暖。
通过这本书，我对维也纳有了更深入的了解。
维也纳春天的三个画面，展现了这座城市的独特魅力和人文气息。
维也纳的街头巷尾、音乐之声和咖啡馆，都让我感受到了这座城市的温暖和美好。
这本书不仅仅是一本介绍维也纳的书籍，更是一本让人心生向往和渴望的书籍。
读完《维也纳春天的三个画面》，我对维也纳这座城市充满了向往。
我希望有一天能够亲身去维也纳，感受那里的春天，欣赏那里的音乐，品味那里的咖啡。
我相信，维也纳会给我带来一段美好的旅程，让我在那里找到内心的宁静和满足。
维也纳春天的三个画面，让我对这座城市有了更深入的了解和向往。
音乐之城维也纳ppt
想一想课文中的哪些语句让你感受 到维也纳是世界著名的音乐之都呢？ 你是从哪些句子中体会到的呢？，在 书中画一画，在空白处写下你的体会。
在奥地利人的眼睛里，我们只能 找到两样东西：多瑙河和音乐。这两 样东西也可以说成是一样东西，因为 有时候我们确实无法分清究竟是多瑙 河激起了奥地利人的音乐灵感，还是 奥地利人惊人的音乐天赋为多瑙河带 来了无穷的浪漫。
一位奥地利人说，音乐在奥 地利只不过是一件每天都不能 缺少的却又是十分平常的东西。 也许真正的神圣恰恰就寓于平 常之中。
在维也纳的大街小巷，在多瑙河 畔的林荫之间，从黎明到黄昏，直 至深夜，处处都有人像这座铜像所 表现的那样在专心致志地拉着他们 心爱的小提琴。
歌剧中心
金色大厅
歌剧院表演大厅
歌剧院夜景
“维也纳所拥有的一切就 是音乐所应该拥有的一切” 这句话有什么含义？它在文 中有着怎样的作用呢？你来 想一想吧.
循着维也纳的大街小巷随便走 走，处处都可以看到有关大师们的 遗迹、雕像、纪念碑、故居博物馆， 还有许多以音乐家的名字来命蒂娜博物馆
史蒂芬大教堂
霍夫堡皇宫
美泉宫
维也纳艺术史博物馆
维也纳国家歌剧院
在维也纳的大街小巷，在多瑙河 畔的林荫之间，从黎明到黄昏，直 至深夜，处处都有人像这座铜像所 表现的那样在专心致志地拉着他们 心爱的小提琴。
人教版七年级音乐上册《新年音乐会》教案设计(含反思)
人教版七年级音乐上册《新年音乐会》教案设计（含反思）教学目标：1、知识概念：通过欣赏本节课的音乐与视频片段，了解维也纳新年音乐会的各种音乐体裁。
2、技能能力：（1）通过欣赏《蓝色多瑙河》，能够运用音乐要素对音乐进行分析，发现其节奏的特点。
（2）通过感受《拉德茨基进行曲》，让学生主动体验与感受老师在课堂上所提供的体验活动。
（3）通过音乐的鉴赏了解圆舞曲的特点，感受圆舞曲独特的魅力。
3、情感价值观：（1）通过学习本课内容，能够认识维也纳新年音乐会的相关文化及其常演奏的音乐作品。
（2培养学生今后继续探究学习的兴趣和能力。
教材分析：本课主题为“新年音乐会”，目的在于通过欣赏与体验音乐，学生能认识维也纳新年音乐会的相关文化及其常演奏的音乐作品。
本课欣赏内容有《春节序曲》，《蓝色多瑙河》，《拉德茨基进行曲》。
教学重点与难点：教学重点：引导学生感受和体验音乐，让学生了解维也纳新年音乐会曲目的风格特点。
教学难点：用音乐要素对作品进行分析，了解其节奏特点。
能主动感受与体验老师在课堂上提供的体验活动。
教学过程：1、新课导入：导入新课：课前放一段维也纳金色大厅演奏的名族交响乐《春节序曲》，把同学带进高雅、优美的音乐殿堂。
请同学们说说：（1）、艺术家们在什么地方演奏的交响乐？（2）、维也纳金色大厅在哪里？2、了解维也纳新年音乐会的相关知识链接（课件呈现）（1）、了解维也纳新年音乐会的历史与传统1848年：维也纳新年音乐会的起源--1847 年12月31日，一场音乐会正在维也纳郊外一个露天舞台举行。
老约翰?施特劳斯任指挥并拉小提琴。
维也纳爱乐乐团形成了演奏施特劳斯作品的传统得益于当时一位施特劳斯作品的狂热拥护者：克莱门斯?克劳斯(Clemens Krauss)。
1929年8月11日，他在奥地利萨尔茨堡指挥维也纳爱乐乐团举行了全部由施特劳斯家族作品组成的系列音乐会获得巨大的成功，这就是新年音乐会的雏形。
当今世界最著名的维也纳新年音乐会的诞生是不同寻常的，它开始于乐团晦暗的年代--1939年，当时在欧洲爆发的战争演化成了第二次世界大战。
16《音乐之都维也纳》PPT课件
贝多芬（1770-1827） 海顿（1732-
，德国作曲家，维也 1809），奥地利作
纳古典乐派代表人物 曲家。维也纳古典
之一。继承海顿、莫 乐派代表人物之一。
扎特的传统，集古典 最早确立近代弦乐
派大成，开浪漫派先 四重奏和交响曲形
河。主要作品有：交 式，其创作广泛吸
响曲9部、歌剧《菲 取民族、民间音乐
古典乐派的三位代表人海顿莫扎特贝多芬十八世纪海顿莫扎特和贝多芬在维也纳生活和创作那里浓浓的音乐氛围给了他们创作的灵感和激情
苏教版五年级下册
16 音乐之都维也纳
第一课时
学习目标：
1.会读会写本课的生字，查字 典或联系上下文理解课文中词语的 意思。
2.正确流利朗读课文，了解课 文主要内容，理清课文层次。
当堂训练
1.抄写生字词两遍。 2.仿写词语： 波光粼粼（ABCC)
神采奕奕 繁星点点 风度翩翩 目光炯炯
苏教版五年级下册
16 音乐之都维也纳
第二课时
学习目标
1.感受音乐之都维也纳浓厚的音 乐氛围,体会维也纳人民对音乐 的酷爱。
2.品味课文语言，学习本课从几 个方面介绍一个地方或一件事 情的写作方法。
岱里奥》、钢琴奏鸣 素材，风格质朴。
曲32首、钢琴协奏曲 主要作品有交响曲
5部等。
《告别》、《惊
愕》、《时钟》等。
约翰·施特劳斯 （1825-1899）， 奥地利作曲家。 所作圆舞曲四百 余首，以具有旋 转舞步的快速律 动为特征，世称 "维也纳圆舞曲"。 其中《蓝色多瑙 河》、《维也纳 森林的故事》等 流传甚广。
北麓：麓，山脚。北麓，北面的山 脚下。 掺和：课文中指乐声和花香混合在 一起，融入夏夜的风中，使音乐声 更令人心动神迷。 飘溢：课文中形容乐声随风飘荡， 充盈在夜色之中。 星罗棋布：像群星那样排列，像棋 子那样分布。形容数量多，分布广。 罗：罗列；布，分布。
奥地利维也纳,音乐之都的魅力
奥地利维也纳，音乐之都的魅力奥地利首都维也纳，这座被誉为“音乐之都”的城市，以其独特的魅力吸引着世界各地的游客。
这里不仅有美丽的风景和丰富的文化遗产，还有无数世界著名的音乐家和音乐机构，让这座城市成为了一座音乐之都。
首先，维也纳的自然风光令人陶醉。
这座城市坐落在阿尔卑斯山脚下，拥有壮丽的自然风光和丰富的水资源。
维也纳的湖泊和河流清澈见底，让人流连忘返。
此外，维也纳的公园和花园也是其一大特色。
维也纳的公园和花园数量众多，每个公园都有其独特的风格和特色。
在这里，你可以欣赏到各种花卉和植物，感受大自然的美丽和宁静。
除了自然风光，维也纳的历史文化也是其魅力所在。
维也纳是欧洲最古老的城市之一，拥有丰富的历史文化遗产。
这里有许多古老的建筑和雕塑，包括许多著名的教堂、宫殿和城堡。
这些建筑和雕塑体现了维也纳的建筑风格和艺术价值，同时也是历史文化的见证。
在这里，你可以感受到这座城市的悠久历史和丰富的文化底蕴。
然而，维也纳最为人所知的还是其音乐文化。
这座城市是古典音乐之都，有着众多世界著名的音乐家和音乐机构。
维也纳国家歌剧院、维也纳爱乐乐团等音乐机构享誉全球，吸引了无数音乐爱好者和游客前来参观。
在这里，你可以欣赏到世界顶级的音乐演出，感受音乐的魅力和震撼。
此外，维也纳的音乐教育也十分发达。
这里有许多音乐学院和音乐学校，为音乐人才的培养提供了良好的环境和资源。
许多著名的音乐家都曾在这些学校学习过，这里也成为了音乐人才成长的摇篮。
除了音乐之外，维也纳的美食也是其魅力之一。
维也纳的美食融合了欧洲各地的美食文化，形成了独特的维也纳美食文化。
在这里，你可以品尝到各种美食，包括传统的奥地利菜肴和世界各地的美食。
维也纳的餐厅和咖啡馆也是其一大特色，它们提供了舒适的环境和优质的服务，让人们可以在品尝美食的同时放松身心。
总之，奥地利首都维也纳是一座充满魅力的城市。
这里不仅有美丽的自然风光、丰富的历史文化、世界著名的音乐家和音乐机构，还有美味的美食和舒适的环境。
小学五年级下学期语文《音乐之都维也纳》PPT课件
维也纳是欧洲古典音乐的摇篮。18 世纪以来，世界上许多著名的音乐家， 如海顿、莫扎特、贝多芬、舒伯特、施 特劳斯等，都在这里度过大部分音乐生 涯，谱写了许多优美的乐章。维也纳的 博物馆里，至今还陈列着他们的乐谱和 手迹。
莫扎特 海顿
贝多芬
舒伯特
施特劳斯
从地图上看，奥地 利的地形就像一把小 提琴。
作业设计： 课内：抄写字词、填空、组词。 课外：朗读韵文、听写词语。 教学时间： 二课时。
教学过程：
第一课时
一．
指导看图
1.出示挂图，指导看图。
2.指名回答：
（1）图上画了（ ）、（
）和（
（3） 按顺序说一说你所认识的武器装备：
空中有（
）、（
）。
海里有（
）、（
）。
陆地上有（
）、（
）和（
）。 ）。
二．看图识字
作业:
1.练习背诵课文的二、三、四自 然段。
2.进一步了解音乐家的生平和作 品，选择欣赏几首世界名曲。
识字 5 教学目标： 1.学习本课 12 个生字，认识一个偏旁。理解由生字组成的词语。 2.认识冬季的物候特征，让学生感受到冬天虽冷，但仍充满着饽 饽生机和生 活的情趣。
教学重难点：识字、写字。 教具学具准备：投影、生字卡、录音带。 主要板书安排：师资。
教学重难点：识字、写字。 教具学具准备：生字卡、投影小黑板。 主要板书安排：识字 7。
作业设计： 课内：抄写字词、听写词语。 课外：朗读韵文。 教学时间：二课时。 教学过程：
第一课时
一．
揭示课题，明确目标
这节课，我们学习识字 7
（板书）。口述目标：这节课我们的
任务 是看图学习生字，并能正确书写。
维也纳
维也纳维也纳是奥地利的首都，同时也是奥地利的9个联邦州之一，是奥地利最大的城市和政治中心，位于多瑙河畔。
维也纳是联合国的四个官方驻地之一，除此之外维也纳也是石油输出国组织、欧洲安全与合作组织和国际原子能机构的总部以及其他国际机构的所在地。
2011年11月30日，维也纳以其华丽的建筑、公园与广阔的自行车网络登上全球最宜人居城市冠军。
因市内古典音乐气氛浓厚，引来各国音乐家聚集于此，具“世界音乐之都”和“乐都”等美誉。
第一次世界大战以前是领域曾遍及除德意志以外的中东欧大部分地区的奥匈帝国首都。
按照市区人口，它是欧盟第七大城。
在20世纪初以前，它是世界上最大的德语城市，奥匈帝国分裂之前，该市已经拥有200万人口。
今天它仍是第二大德语城市，仅次于柏林。
其市中心古城区被列为世界遗产。
罗马帝国和奥匈帝国时代的辉煌为维也纳留下了不计其数的雄伟建筑，而作为“音乐之都”也吸引了贝多芬、莫扎特和马勒等众多音乐家，继承了他们的古典主义音乐作品和文化遗产，使得维也纳成为一座远近闻名和深受欢迎的旅游城市。
维也纳永远充满着多姿多彩、引人入胜的文化节目。
无论是古典音乐或现代戏剧、电影、舞蹈演出或歌剧、音乐剧、艺术展览或音乐会及演唱会，无论您何时驾临、您都会有无限的发现及深刻的印象。
您也可以悠闲地坐在闻名世界、气氛浓厚的维也纳咖啡厅喝杯咖啡，或拜访一流的传统葡萄酒场(Heurige)。
在维也纳您还可品尝到欧洲各国高级的烹饪技术。
一、城市老城游客乘坐具有维也纳特色的马车行走在维也纳的内城即老城，老城的中心是维也纳的斯蒂芬大教堂，老城内还有维也纳国家歌剧院、霍夫堡、皇宫、奥地利最繁华的步行街KärnterStraße大街、有名的蛋糕店和旅馆、富丽堂皇的Ringstraße环城大街，还有各式各样的酒馆、爵士酒吧、舞厅和艺术画廊等。
维也纳的大部分旅游景点常年开放，比如美泉宫、霍夫堡皇宫（Hofburg）、贝尔佛第宫（Schloss Belvedere）和维也纳博物馆区（MuseumsQuartier），游客大多选择夏季来旅游，也有不少游客在每年12月来到维也纳参加圣诞市场。
音乐之都维也纳
现在的北京市，有10个区，9个县，面积1600 平方公里。它是我国的政治、经济、文化中心。市 内高楼林立，车水马龙，非常繁华。北京的现代建 筑，在布局上虽已不像过去那样恪守对称的陈规， 但市政建设还是考虑到我国的传统风格。例如，以 紫禁城为中心的环城地铁、二环路、三环路、四环 路、五环路等，都是对称的。古老的北京城的中轴 线及起长线，正为被改建成南接京郑公路、北经亚 运村，直达燕山奇峰的现代化中轴路。在世界上所 有的城市中，北京仍是一个独一无二的对称的城市。
下面有两段话，读一读，看看你觉得哪一段好？ （1）一进校园，一阵阵清香扑鼻而来，一座花 坛出现在我们眼前，花坛里的鲜花张开了笑脸，美 丽的蝴蝶在旁边飞舞。这时，我想：我们就是这些 花朵，使我们茁壮成长的是辛勤的园丁——老师， 老师用心血和汗水哺育我们这些花朵。在花坛的后 面立着高高的旗杆，鲜艳的国旗迎风飘扬。北边是 我们宽敞明亮的四层教学楼。西边，有小弟弟和小 妹妹喜欢玩的滑梯。东边，有锻炼身体的器材，还 有篮球场。操场四周有高大的杨树，矮小的黄杨。 校园一片生机勃勃。
世界佛教之都——曼谷 泰国有“黄袍佛国”的称号，全国有90%以上 的人口信仰佛教。它的首都曼谷，是世界上佛寺最 多的地方，有大小400多个佛教寺院。漫步城中， 映入眼帘的是巍峨的佛塔，红顶的寺院，红、绿、 黄相间的泰式鱼脊形屋顶的庙宇，充满了神秘的东 方情调。每天早晨，全城香烟袅袅，钟声悠悠，磬 声清脆动听，诵经之身个不绝于耳。寺庙里的和尚、 尼姑在街上慢慢行走，逐家化缘，成为曼谷街头特 有的景观。
（2）一进校园，一阵阵清香扑鼻而来，一座花 坛出现在我们眼前，花坛里的鲜花张开了笑脸，美 丽的蝴蝶在旁边飞舞。这时，我想：我们就是这些 花朵，使我们茁壮成长的是辛勤的园丁——老师， 老师用心血和汗水哺育我们这些花朵。西边，有小 弟弟和小妹妹喜欢玩的滑梯。东边，有锻炼身体的 器材，还有篮球场。操场四周有高大的杨树，矮小 的黄杨。花坛的后面立着高高的旗杆，鲜艳的国旗 迎风飘扬。北边是我们宽敞明亮的四层教学楼。校 园一片生机勃勃。
语文课本音乐之都维也纳习题及答案
语文课本音乐之都维也纳习题及答案语文课本音乐之都维也纳习题及答案一、说教材说课的内容是教科版语文六年级下册《音乐之都维也纳》一文。
《音乐之都维也纳》是一篇散文，课文的语言简洁、优美，对维也纳的介绍层次清晰、明快，这样一篇课文编入教材的主要目的在于使学生充分感受到维也纳浓厚的音乐氛围，感受到文中语言所带来的美的享受和美的熏陶，培养学生喜音乐的情趣，提高学生的审美意识。
1、正确流利有感情的朗读课文。
2、读懂课文内容，从课文中感受“音乐之都”维也纳的无穷魅力，体会作者对维也纳的热爱、和向往之情，培养文化的兴趣和热爱之情。
重点、难点：1、朗读课文，感受维也纳“音乐之都”无穷魅力及风韵。
2、弄清作者从哪几方面介绍维也纳是“音乐之都”的，作者的表达方法。
二、说教法、学法1、在导入课文后，我让学生先远观维也纳图片，然后用自己的话介绍维也纳。
接着让学生自由朗读全文，说一说从哪几个方面来具体叙述维也纳是“音乐之都”的，这样提纲挈领地抓住了本课的目标，让学生对全文的内容有一个总的印象，然后分别从：古典音乐的摇篮、用音乐装饰起来的城市、一天也离不开音乐、被称为世界歌剧中心四个方面进行教学。
2、由于课文描写的内容对学生来说比较陌生，较难理解，因此，我制作了许多图片，帮助学生通过比较直观的画面的欣赏，进而更好地理解课文。
如在学习第一节时，老师让学生看图片，欣赏维也纳的风光，知道它是个的地方。
为了说明音乐在当地的普及，我在教学过程中出示了贝多芬广场、海顿街……等图片，使学生有一个直观的印象，效果不错。
3、从阅读中学习作文，是“取法乎上”的方法。
但同样也离不开对文本的朗读，感悟，只有让学生读出、悟到，才会内化为自己的知识积累。
在教学中注重学生内心的情感，感受体验作品的语言魅力。
这就必须让学生自己在阅读中边读边想，开启心智。
这篇课文提供了优美的语言，我在教学中尽量营造良好的氛围，让学生回归到常态中，在师生对话、互动过程中，使学生潜心会文，感受所蕴涵的精神元素。
维也纳-专业文档
维也纳[摘要]文化是一个民族在产生和发展过程中逐�u形成的一种理念的积淀。
维也纳这个音乐之都，是鼓励各种多元文化并存的文化支柱，它的音乐厅、音乐院及街头都是维也纳音乐的舞台，这些促使维也纳音乐文化形成了多元并列。
[关键词] 维也纳音乐文化多元性从维也纳生活中的音乐巡礼―—析出维也纳音乐文化的多样性文化是一个民族在产生和发展过程中逐渐形成的一种理念。
文化就是这种理念的积淀。
“文化”定义为“一个民族不同于其他民族的特点”，在这个意义上，“文化”几乎是“民族性”的代名词，“文化”是不能比优劣的，如果有就等于说民族有优劣，在这个意义上“文化”不可比。
一种文化就如同一个人，由于环境和条件不同，如地域、人种、习俗、历史、分工、身份、利益等的不同，每种文化都有体现其民族特征的思维和行为模式。
人们常说音乐无国度，在维也纳音乐生活的重要性及其多样性给我留下了很深刻的印象。
每年的7月到9月，维也纳都将迎来音乐的节日，此时的维也纳到处是音乐则体现得更加深刻，它以各种方式展示自己的音乐外表。
大厦、纪念碑和雕塑证实了昔日曾有过的大师风采。
街头音乐同音乐学院传出来的乐声交织融合。
地铁站、车站及道路的宣传栏贴满了音乐会的宣传画。
连餐馆和食品都标有作曲家和音乐家的名字。
此时的市政厅前已布置好了露天的大型荧幕，并摆放好整齐的座椅，布置出足够能容纳几千人的会场，为每天播放歌剧、清唱剧、交响乐、芭蕾舞剧等做好了准备。
每天播演之前都有主持人进行讲解，观众座无虚席，每一部作品播演完都会得到观众雷鸣般的掌声。
虽然是露天的播演，但是观众们确完全沉浸于美妙的音乐之中，犹如坐在奢华的音乐厅中欣赏着昔日大师精彩的演出。
这就是处于欧洲中心的音乐之国的音乐之都一维也纳的形象。
他们知道如何品位来自生活中的音乐和享受来自音乐中的生活。
维也纳音乐历史的象征大多体现在国家歌剧院附近的几个街区内，如“音乐之友协会”的那条马路，今天那幢大楼里已拥有了好几个音乐表演厅、一个图书馆、档案室及一间奥地利名琴室，展示Boesendorfer制造的钢琴，里面摆放着华贵的钢琴和悬挂着奥地利大钢琴家及几幅外国钢琴家的巨幅画像，从悬挂的音乐家画像我们可以感到维也纳对音乐风格的包容性。
人音版三年级音乐音乐之都维也纳-素材
13、He who seize the right moment, is the right man.谁把握机遇，谁就心想事成。2021/7/292021/7/292021/7/292021/7/297/29/2021
❖ 14、谁要是自己还没有发展培养和教育好，他就不能发展培养和教育别人。2021年7月29日星期四2021/7/292021/7/292021/7/29
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海顿街
贝多芬广场 舒伯特花园
“音乐神童”莫扎特 的白色大理石雕像耸 立在内环城路王宫公 园的入口处。雕像前 的绿色草坪里，一组 玫瑰花组成的巨大的 高音谱号格外引人注 目。
维也纳几乎一天也离不开音乐。人们在漫步 时，随时可以听到那优雅轻快的华尔兹圆舞 曲。夏天的夜晚，公园里还举行露天音乐演 奏会，悠扬的乐声掺和着花草的芬芳，在晚 风中飘溢、回荡。维也纳的许多家庭有着室 内演奏的传统，尤其在合家欢乐的时候，总 要演奏一番，优美的曲调传遍街头巷尾。更 有趣的是，在举行集会、庆典甚至政府会议 时，会前会后也要各奏一曲古典音乐，这几 乎成了惯例。
维也纳是一座用音乐装饰起来的 城市。在这儿，到处可以看到大 音乐家们的铜像或大理石像。就 连王宫花园的草坪上，也用鲜花 组成了一个巨大的音乐符号作为 装饰。
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9、要学生做的事，教职员躬亲共做； 要学生 学的知 识，教 职员躬 亲共学 ；要学 生守的 规则， 教职员 躬亲共 守。2021/7/292021/7/29Thur sday, July 29, 2021
❖ 17、儿童是中心，教育的措施便围绕他们而组织起来。2021/7/292021/7/292021/7/292021/7/29
❖ 2、Our destiny offers not only the cup of despair, but the chalice of opportunity. (Richard Nixon, American President )命运给予我们的不是失望之酒，而是机会之杯。二〇二一年六月十七日2021年6月17日星期四 ❖ 3、Patience is bitter, but its fruit is sweet. (Jean Jacques Rousseau , French thinker)忍耐是痛苦的，但它的果实是甜蜜的。10:516.17.202110:516.17.202110:5110:51:196.17.202110:516.17.2021 ❖ 4、All that you do, do with your might; things done by halves are never done right. ----R.H. Stoddard, American poet做一切事都应尽力而为，半途而废永远不行6.17.20216.17.202110:5110:5110:51:1910:51:19 ❖ 5、You have to believe in yourself. That's the secret of success. ----Charles Chaplin人必须相信自己，这是成功的秘诀。-Thursday, June 17, 2021June 21Thursday, June 17, 20216/17/2021
2019音乐之都维也纳阅读答案语文
音乐之都维也纳阅读答案
维也纳你知道吗?今天小编为您整理了音乐之都维也纳阅读答案，希望可以给你的学习带来帮助!
维也纳几乎一天也离不开音乐。
人们在漫步时，随时可以听到那优雅轻快的华尔兹圆舞曲。
夏天的夜晚，公园里还举行露天音乐演奏会，悠扬的乐声掺和着花草的芬芳，在晚风中飘溢、回荡。
维也纳的许多家庭，有着室内演奏的传统，尤其在合家欢乐的时候，总要演奏一番。
优美的曲调传遍街头巷尾。
更有趣的是，在举行集会、庆典甚至政府会议时，会前会后也都要奏一曲古典音乐，这几乎成了惯例。
1.这段文字是围绕哪一句来写的?
2.这段文字围绕中心句，写了四个方面的内容，请用简要的语言概括出来。
3.划线句“这几乎成了惯例”中“这”指的什么?
4.作者在向我们介绍音乐之都维也纳时，融入了自己的赞美之情。
从这段话的哪些词语可以看出来?请把这些词语抄在下面。
【参考答案】
1. 维也纳几乎一天也离不开音乐。
2. ①人们漫步时会随时听到华尔兹圆舞曲②夏天的夜晚公园里会举行露天音乐演奏会③许多家庭有室内演奏的传统。
④举行集会、庆典甚至政府会议时，会前会后也都要
奏一曲古典音乐
3. 维也纳在举行集会、庆典，甚至政府会议时，会前会后也要各奏一曲古典音乐。
4. 优雅轻快悠扬芬芳飘逸回荡优美。
音乐之都维也纳答案
音乐之都维也纳答案【篇一：15、音乐之都维也纳】>1、这是一篇散文，用优美的笔触描写了维也纳独特的城市面貌，讲述了维也纳被称为音乐之都的渊源，表达了作者对音乐之都的赞美与向往。
2、阿尔卑斯山欧洲生涯博物馆装饰草坪优雅街头巷尾金碧辉煌3、理解：（书后练习2）①维也纳是欧洲古典音乐的摇篮。
摇篮：指发源地、诞生地。
②悠扬的乐声掺和着花草的芬芳，在晚风中飘溢、回荡。
掺和：搀杂混合在一起。
指音乐之声伴着花草之香飘溢、回荡，给人以听觉和嗅觉的美感。
4、课文是从4个方面具体叙述维也纳是音乐之都的：（书后练习4）①维也纳是欧洲古典音乐的摇篮；②维也纳是一座用音乐装饰起来的城市；③维也纳几乎一天也离不开音乐；④维也纳的国家歌剧院与金色大厅都具有世界影响。
5、著名音乐家：海顿、莫扎特、贝多芬、舒伯特、施特劳斯还有：肖邦（外国）、聂耳（我国）6、世界歌剧中心 --维也纳国家歌剧院金色大厅 --音乐之友协会大厦6、课文5、6节的阅读指导。
14、埃及的金字塔1、这篇说明文介绍了金字塔外观宏伟、结构精巧的特点以及建造金字塔所采用的办法，赞扬了古埃及人民的勤劳和智慧。
2、埃及坟墓轮廓摩天大厦砌成宏伟巍然屹立傲对碧空3、矗(chu)立曝(pu)晒木撬(qiao) 角锥(zhui)型（字音）4、世界上的其它奇迹：宙斯神像、巴比伦空中花园5、背默课文第一句和最后一句。
6、举例子、列数字、作比较、语言描述等说明方法。
（书后练习2的指导）7、第3节的阅读指导。
13、秦兵马俑1、这篇课文生动地描述了秦兵马俑规模宏大、类型众多、个性鲜明的特点，反映了中华民族古代劳动人民的智慧，再现了中华民族灿烂悠久的文化和辉煌的历史。
2、拱形队伍军吏战靴铜戈擎跪模拟佣坑恢宏气势发髻(ji) 目光炯(jiong)炯(jiong) 驭(yu)手弩(nu)手颔(han)首4、举世无双所向披靡南征北战神态自若绝无仅有跃跃欲试若有所思惟妙惟肖5、我国的历史文化遗产：秦兵马俑、长城、故宫、莫高窟等。
TheDeccaSound迪卡之声
TheDeccaSound迪卡之声HIFI168 wangwei_99 翻译The Decca Sound 迪卡之声是什么能让一个录音与众不同？作品本身和演绎作品的艺人当然非常重要。
那么这些优秀录音背后的故事呢？是哪些人的才能、努力和创新使得听众可以在家里享受音乐呢？下面就是关于他们的故事–迪卡之声。
让我们先来认识一下迪卡唱片公司。
迪卡公司的爱德华·刘易斯爵士（Sir Edward Lewis）于1937年收购了Crystalate唱片公司和它的西汉普斯特德（West Hampstead）录音室，也因此得到了大量的经验丰富的声音工程师和电气工程师，这其中最重要的就是阿瑟·查尔斯·哈蒂（Arthur Charles Haddy，1906–89）。
当Haddy于16岁离开学校的时候，他就已经迷上了当时先进的无线电广播技术和电子技术。
他曾与无线工程师C·F·埃尔维尔（C.F. Elwel）共事，并在西电公司从事电话业务。
Haddy于1929年加入了Crystalate公司，建立并管理着第一套电气录音设备。
8年后，已经任职于迪卡公司的哈蒂创造出了新的动圈刻片刀技术，使得78 转唱片的高频可达7000赫兹。
这个技术正是我们今天所熟知的迪卡之声的开始。
Crystalate唱片公司的录音室坐落于West Hampstead前市镇厅。
45英尺宽，60英尺长，还有一个高35英尺的松木屋顶，这里是迪卡公司大多数流行音乐和小编制古典作品的录音地点。
此外，这里正是哈蒂心目中理想的录音环境，乐队可以安置在大厅的地板上，麦克风则可以收录到来自各个面的均衡的混响。
当然，哈蒂和迪卡的工作组并不是第一个尝试去建立一个宽带录音系统的人，在美国和其它洲也有工程师在尝试改进唱片的声音。
随着二战的爆发，一切工作都停止了，不过在战时迪卡依然在制作唱片，但所有的技术革新则完全为军方服务。
这其中最著名的就是迪卡的雷达系统，它为后来的海上贸易的提供了安全保障。
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是什么让“维也纳之声”如此与众不同？
作者：Michael Cooper
来源：《音乐爱好者》2014年第11期
二十一世纪的伟大乐团之间究竟有什么不同？如果让你闭上眼睛，只用耳朵来辨别——在乐手都是高水准，演出的保留曲目也一样，而且乐团都被几位相同的伟大指挥家调教过的情况下——你能分辨得出是哪支乐团在演奏吗？
如果你问音乐家这个问题，不少人都会告诉你伟大乐团的演奏风格的确有那么一些雷同，一些乐团曾经拥有的鲜明个性如今也已变得模糊。
当然，他们一定会将自己任职的乐团和“这些”乐团区分开来，然后指出其实有一些乐团还是保有自己独特风格的。
他们给出的名单未必完全相同，但有一支乐团的名字总是不出意外地出现在名单中——维也纳爱乐乐团。
“维也纳之声”早已是不少音乐评论的主题以及学术论文的研究目标，关于其音色的实验和争论也不少。
虽然要给“维也纳之声”下个准确的定义似乎又难以达成共识——有时，它被描述为“豪华的”，有时又是“温暖和丰富的”，或者是“奢侈的”——但是，不少乐迷都说自己一下便能辨识出它。
这个“独特的声音”在维也纳爱乐2014年获得“尼尔松大奖”（Birgit Nilsson Prize）的一百万美金后，又成为了热门话题。
当获得2014年的“卡拉扬大奖”时，乐团因其“保留了独一无二的音色”而获得赞扬。
这个“独一无二的音色”究竟是什么？又是如何保存的呢？为了寻找这个问题的答案，《纽约时报》采访了正在萨尔茨堡艺术节演出的维也纳爱乐乐团的乐手们。
乐手们拿出了一些很少能在奥地利以外的地方看见的乐器，例如维也纳圆号（Viennese horn），而不是通常所见的法国圆号（French horn），解释了音乐传统以及这些特性乐器的使用，是塑造“维也纳之声”的关键。
祖宾·梅塔初次与维也纳爱乐合作是在1961年，一次在卡内基音乐厅指挥维也纳爱乐的排练间隙，他如此评价道：“正是乐团坚守的传统，让维也纳爱乐如此特别，并将其与其他乐团区分开来。
乐团使用的双簧管、黑管、圆号、小号以及定音鼓都与他们先辈使用的是同一个型号。
”
圆号界的其他乐手将维也纳圆号视为“离经叛道”。
大多数乐团使用的都是法国圆号，同时拥有F调和降B调，而维也纳圆号只有F调。
沃尔夫冈·弗洛达尔（Wolfgang Vladar）是维也纳爱乐乐团的圆号手，从小，他就听着维也纳爱乐的演奏长大。
“我记得自己八岁的时候听着布鲁克纳…第四‟睡着了。
”他回忆道。
他说乐团现在使用的维也纳圆号是改良过的型号，相比之前的更容易演奏。
“乐器制作者的技艺大幅提升了，”弗洛达尔说，“现在很容易就可以找到一个能将每个音都很清晰地演奏出来的乐器。
在我刚开始学习圆号的时候，这是不可能的。
”虽说已是改良过
的版本，但维也纳圆号始终是弗洛达尔的最爱，因为它的音色响亮，甚至可以盖过整个乐团，同时却不丧失铜管乐器的金属音色，这点法国圆号无法与之媲美。
“此外，维也纳圆号能更好地与乐团其他声部相融合，特别是木管声部，因为这是制作时就考虑到的，”弗洛达尔说，“相比法国圆号，维也纳圆号更容易演奏出铜质的响亮音色。
虽然响亮，却不会破坏乐团的整体感觉。
你可以清楚地听到维也纳圆号的声音，同时，也可以听到其他乐器的演奏。
”
维也纳双簧管也与其他乐团使用的双簧管不同。
“维也纳好似一个…岛国‟，在维也纳诞生的双簧管与其他地方的不同，”克莱门斯·霍拉克（Clemens Horak）是维也纳爱乐的双簧管乐手，他解释说维也纳双簧管比一般使用的法国双簧管短，内部更宽，手指演奏系统不同，使用的簧片更短。
因此，如果让演奏维也纳双簧管的乐手与演奏法国双簧管的乐手对换乐器的话，双方都很难即刻上手。
正是这些不同造就了维也纳双簧管听起来“非常不一样”。
霍拉克表示，其实很难用三言两语将这些不同解释详尽。
“我觉得最大的不同可能是当你听维也纳爱乐演奏时，你会发现维也纳双簧管演奏的颤音少一些，”他说道，“这是一个维也纳特色。
”
当然，维也纳爱乐的独特音色不仅来源于它的“硬件”，它的“软件”也许是更重要的因素：每一位乐手的演奏方式都是世代相传的。
很多乐手都师从同一所音乐学院的同一位老师。
最好的例子莫过于维也纳爱乐乐团演奏的圆舞曲。
每年，乐团的新年音乐会必定会吸引全世界的爱乐者目光。
梅塔大师说，如果闭上眼睛，他大概只能“大致”地辨认出不同的乐团——除非，乐团正在演奏的是圆舞曲，那他的准确率会大幅上升。
“只要我听到电台里正在播放圆舞曲，我立刻就能辨认出，首先，这一定是一支奥利地乐团，然后，很有可能是维也纳爱乐，”梅塔大师说道，他将是维也纳爱乐2015年新年音乐会的指挥，“不仅仅是因为它的声音，还包括它轻快的旋律，松散却不乏组织性。
这并不是一个批评，这是其他乐团不会做的事情。
”
为了展示所谓的维也纳爱乐式的圆舞曲，已经在乐团演奏了三十三年的乐团首席雷纳·霍内克（Rainer Honeck）演奏了一段约瑟夫·兰纳的《施蒂里亚风格舞曲》（Steyrische T？nze）。
他首先按照乐谱用3/4拍演奏。
之后，他演奏了维也纳风格——将第二拍稍提早一些并在第三拍前稍作停顿。
“这是一个很好的例子，说明维也纳风格不是一、二、三，而是，说明维也纳风格不是一二……三。
”他说道，“当然，并不是总是这样，这好似一个秘方，每首曲子都不一样。
这来自于传统，也来自于我们的乐感。
”
这种不确定性和不可预估性，为听者营造了愉悦的紧张感，谁也猜不透下一个拍子什么时候会进入。
“有时，甚至连乐手自己都不知道，主要是由指挥决定的，取决于他想如何诠释作品。
有时，我们并不知道他怎么想。
”“迟疑，”他强调说，“也是一种美。
”
那么听众对于维也纳爱乐使用的特色乐器，以及他们独特的演奏方式又了解多少呢？
原来早在十年前，维也纳音乐与表演艺术学院的教授马蒂亚斯·贝尔奇（Matthias Bertsch）就专门为此做过实验。
大约有一千人参与了实验，包括音乐家和音乐爱好者。
参与者被要求聆听二十一段非常短的录音片段，这些片段选自维也纳爱乐、柏林爱乐以及纽约爱乐乐团的演奏，听者需分辨出哪一个是“维也纳之声”。
实验结果显示，“维也纳之声”真的是可以被辨别出来的。
此外，实验也得出了一些让人意想不到的结果。
最容易被辨认出“维也纳之声”的乐曲是马勒的《第五交响曲》。
但不少参与者却被伯恩斯坦指挥纽约爱乐乐团演奏的马勒《第一交响曲》所迷惑。
他们说这个演奏更有维也纳风格。
好
吧，当然，伯恩斯坦影响了维也纳爱乐演奏马勒的方式，这也许可以解释听众被迷惑的原因。
贝尔奇教授指出，如果听者能够聆听较长的乐曲片段，他们便更容易识别出维也纳爱乐的风格。
这说明，相比特色乐器，维也纳爱乐对曲目的整体诠释风格才是塑造“维也纳之声”的关键。
同时，伯恩斯坦对听者造成的困扰也指出了维也纳爱乐的另一大特质：它是一个独立，自管自成长的乐团。
维也纳爱乐从维也纳国家歌剧院乐团选拔乐手，但是它没有音乐总监或首席指挥。
这也就是说，不仅乐团可以选择谁来指挥他们，而且也没有任何一个个人可以影响乐团的特有音色。
阿巴多曾是维也纳爱乐的常客，他很欣赏乐团室内乐演奏的自发性。
他曾说道：“我不指挥他们，而是跟他们一起创造音乐。
”
维也纳爱乐的乐手都有日常工作——在维也纳国家歌剧院演出，因此国家歌剧院也是“维也纳之声”的塑造者之一，乐团的小提琴家克莱门斯·豪斯伯格（Clemens Hellsberg）告诉记者。
“我觉得我们也在维也纳国家歌剧院工作这个情况，对维也纳爱乐的风格有着重大影响，因为我们总是在跟世上最自然的乐器打交道，我指的是人声，”他说，“这锻炼了乐手与演唱家之间的合作感，让我们的演奏更接近人声。
”
当然，太恪守传统也有不好的地方。
维也纳爱乐直到1997年才允许女性乐加入，这是在多年的反对声中最终妥协的结果。
但至今，维也纳爱乐的女性成员比例仍非常低。
另一个弊端就是乐团对于本土风格的过于强调，导致乐团缺乏多元性。
直到近几年，乐团才承认早年与德国纳粹的亲密关系。
打开尘封已久的资料库，祭奠那些因乐团的作为或不作为而被杀害或受伤的人。
最近，乐团才发现自己拥有的一幅画是一位纳粹将军赠送的。
“我们现在有一百七十二年的历史了，”豪斯伯格说道，“我们可以很骄傲地说，我们正是创造勃拉姆斯…第二‟和…第三‟以及马勒…第九‟的人。
是的，…我们‟。
当然，另一方面，我们也不能否认，在纳粹时代的，也是…我们‟而不是另一些人。
”
维也纳爱乐一直以自己的独特音色、传统以及历史而自豪。
这段历史于1842年，由指挥家奥托·尼古拉（Otto Nicolai）创始。
但同时乐团也意识到了自己的顽固不化。
“我们有很多讨论，关于如何保持…维也纳之声‟，”豪斯伯格说道，“这个特色必须清晰地传承下去，但同时我们也需要改变。
如果我们今日的声音听起来还与奥托·尼古拉时代一样的话，那乐团早就不存在了。
”。