盘鼓基本技能及花边鼓鼓谱基本动作要领分析(初稿)
架子鼓经典基本功教程
架子鼓经典基本功教程架子鼓是一种非常受欢迎且有趣的乐器,学习架子鼓的基本功对于成为一个出色的鼓手至关重要。
在这篇文章中,我将介绍架子鼓的一些经典基本功教程,帮助学习者在发展自己的鼓技时掌握正确的技巧和练习方法。
1.握杆姿势:一个良好的握杆姿势是成为一名技术出色的鼓手的基础。
你应该将鼓槌握在手中,让指尖和鼓槌的尖端接触,然后用拇指和食指固定住鼓槌。
保持松散的手腕和手臂,这样可以让鼓槌在打击时更自由地移动。
2.单手打鼓:单手打鼓是学习架子鼓的关键,它包括使用单手交替敲击鼓面。
开始时,你可以逐渐增加击打的速度,并确保每只手都能保持均匀的力度。
练习时要注意动作的准确性和手部的放松,这样可以降低肌肉疲劳和受伤的风险。
3.双手打鼓:学会用两只手同时敲击鼓面对于发展架子鼓技巧非常重要。
练习时可以使用简单的打击模式,如RLRL或LRLR,并逐渐增加节奏的复杂性和速度。
确保每只手都保持均衡的力度和准确的击打。
4.踩踏键踏板:架子鼓的踏板是用来控制踏板鼓的,学会使用踏版是成为一个全面的鼓手的关键。
开始时,你可以练习单脚踩踏,然后逐渐过渡到双脚踩踏。
保持均匀的踩踏力度,并注意脚踝和脚部的放松。
5.乐曲和节奏:了解如何读乐谱和掌握不同的节奏模式对于成为一个出色的鼓手至关重要。
你可以通过练习不同的节奏练习和演奏乐曲来提高自己的节奏感和乐感。
6.身体配合:除了手腕和手臂的灵活运动,身体的其他部分也可以帮助你发挥更好的鼓技。
尝试通过身体的摆动、头部的转动和身体的前倾来组合你的鼓技,发挥更多的能量和表演性。
7.良好的节奏感:作为一名出色的鼓手,保持良好的节奏感是非常重要的。
你可以通过练习与音乐一起演奏、听取不同的曲风和真实演出来提高自己的节奏感。
8.自由发挥和即兴创作:学会自由发挥和即兴创作对于发展自己的个人风格和技巧非常重要。
练习即兴创作和玩耍,尝试不同的鼓技和节奏组合,培养自己的创造力和表演能力。
这些是架子鼓基本功的一些经典教程,希望能对学习者提供帮助。
鼓的击奏方法击鼓节奏谱完整版
鼓的击奏方法击鼓节奏
谱
HUA system office room 【HUA16H-TTMS2A-HUAS8Q8-HUAH1688】
鼓的击奏方法与基本技巧
敲鼓,不论什么音符,都是右手打强拍,左手打弱拍。
如四分音符,|X?X|(俗称一点子)如用单棰,即右手打,如用双棰,左右手同时打;八分音符|XXXX|(俗称二点子),则右手先后均匀地各打一下;前八后十六分音符|XXXXXX|(俗称三点子),则右手手连续打二下,左手打一下;前十六后八分音符|XXXXXX|(也称三点子)则右左手各打下后,右手再打一下;再如十六分音符,|XXXXXXXX|(俗称四点子),即在一拍时间里,右左手均匀地交替各打两下,而阴阳鼓则不完全相同,一般情况下按照大鼓的要求去打就可以,而遇到钹锣交错节奏紧凑的地方,就得左手压过右手去打。
附:鼓练习曲:
1、XX|XXXX|OXX|
2、XXXX|OXX|XXXX|OXX|
3、XXXXX|XXXXX|XXXXX|XXX|
4、XXXXX|XXXXXX|XXXXX|XXX|
5、XXXX|XXXXX|XXXXX|XXXXX|
6、XXXXXX|XXXXXX|XXXXXX|XXX|
7、XXXXXXXX|XXXXX|XXXXXXXX|XXXXX|。
盘鼓基本打法教学分解
盘鼓基本打法教学分解盘鼓是一种传统的打击乐器,在各种节庆和表演中都有广泛应用。
它的音色独特,节奏感强,因此学习盘鼓的基本打法对于想要掌握这种乐器的人来说是至关重要的。
本文将详细介绍盘鼓的基本打法,并分解为以下几个方面进行探讨。
一、盘鼓的基本结构和演奏姿势盘鼓主要由鼓面、鼓壳和鼓柄组成。
在演奏时,需要正确的握柄姿势和稳定的身体平衡。
握柄时应该将手指自然地弯曲并握住鼓柄的上半部分。
身体平衡方面要保持站立姿势,脚掌与肩同宽,重心稳定。
二、基本敲击动作基本敲击动作是学习盘鼓的第一步。
它是指用鼓槌对鼓面进行轻敲或重击的技巧。
对于轻敲,要让鼓面产生明亮清脆的声音,主要通过手腕的灵活运动来实现。
而重击则需要用手臂来产生较大的力量,以达到浑厚而有力的效果。
三、基本滚动动作基本滚动动作是盘鼓演奏中的重要技巧之一。
它是通过使用手腕和手指的连续运动来产生连续的音符。
滚动动作的关键在于保持手指和手腕的灵活性,用适当的力量和速度来完成连续的敲击动作。
可以通过不同的音符组合,创造出丰富多样的节奏效果。
四、基本平槌动作基本平槌动作是盘鼓演奏中的另一种技巧。
它是指用手掌的平面来敲击鼓面,以产生柔和且平滑的音色。
为了做到这一点,需要用手臂的前臂部分来运动,通过控制手掌的力量和角度来调节音色和音量。
五、音符的变化与组合学会基本的敲击动作、滚动动作和平槌动作后,可以开始学习如何变换和组合不同的音符,以创造出更多样化的音乐效果。
这包括改变敲击的力度、速度和节奏,以及运用滚动动作和平槌动作在不同的位置和方式上产生不同的音符组合。
六、节奏和乐曲演奏掌握了基本的打法和音符组合后,就可以开始尝试演奏一些简单的节奏和乐曲了。
要注意节奏的准确性和稳定性,以及乐曲的整体表达和韵律感。
可以选择一些适合初学者的曲目,通过不断练习和调整来提高演奏技巧和音乐表达能力。
总结盘鼓的基本打法是学习盘鼓的基石,在掌握了这些基本技巧后,可以通过不断的练习和积累经验来提高自己的演奏水平。
架子鼓基本的演奏技法
架子鼓基本的演奏技法架子鼓是一种多元化的乐器,能够演奏出丰富的节奏和鼓点。
它由鼓组成,包括底鼓、军鼓、踩镲、高音鼓以及其他配饰,如铃铛和钢片等。
在演奏架子鼓时,需要掌握一些基本的演奏技法。
以下是一些常用的架子鼓演奏技法:1.单击技法单击是最基本的架子鼓演奏技法之一,用于演奏常规的节奏和简单的乐曲。
单击时,使用鼓槌轻轻敲击鼓面,控制节奏和强度。
2.连击技法连击技法是快速连续演奏相同鼓点的技巧,可以用于演奏快速的连续节奏和填充音。
通过练习手腕和手指的独立性,可以使连击更加流畅和准确。
3.单手滚动单手滚动是指用一只手连续敲击鼓面,产生连贯的滚动效果。
这种技法可以用于演奏连续的鼓点、填充音和独奏等。
4.双手滚动双手滚动是同时用两只手敲击鼓面的技巧,可以产生更加复杂和丰富的音效。
这种技法可以用于演奏快速的节奏、强调音和创造出更加多样化的鼓点。
5.踩踏技法踩踏技法通过踏击踩镲或踩踏鼓达到控制底鼓音量和效果的目的。
这种技法可以用于演奏强调节奏、制造强烈的节奏感和音乐张力。
6.高音鼓技法高音鼓技法包括单击、连击、滚动等,可以用于演奏高亢的音乐片段和独奏部分。
高音鼓的演奏需要练习均匀的力度和准确的击打位置。
7.合拍技法合拍技法是指用鼓槌在不同的鼓或乐器之间快速转换击打的技巧,可以用于演奏复杂的鼓点和乐曲。
通过训练手腕和手指的协调性和精准性,可以使合拍技法更加流畅和准确。
8.增强节奏感的技法除了上述的基本演奏技法,还可以运用一些增强节奏感和音乐表现力的技巧,如掌控强度、使用动态效果器、演奏绝对的空间节奏等。
练习这些基本演奏技法时,需要注意正确的姿势和手腕动作,保持放松而稳定的手臂和手指。
此外,持续的定期练习和不断的实践是提高架子鼓演奏技巧的关键。
通过不断地尝试和探索,演奏者可以发掘出不同的演奏技法和音乐风格,创造出属于自己的架子鼓演奏风格。
鼓的基本打法 教学
鼓的基本打法教学一、前言鼓是一种古老而广泛使用的打击乐器,其独特的节奏和音色给音乐带来丰富的层次感和动感。
想要掌握鼓的基本打法,首先需要了解鼓的构成和打击区域。
本文将介绍鼓的基本打法,并为初学者提供一些指导。
二、鼓的构成鼓由几个主要部件组成,包括鼓面、鼓边、鼓身、调音螺丝和脚踏。
鼓面是最常被击打的部位,可以根据需要调整鼓面的张力以改变音色。
鼓边是指鼓面周围的边缘,也可以敲击出不同的音响。
鼓身是鼓的主体部分,通常由木头或金属制成。
调音螺丝用于调整鼓面的张力和音调。
脚踏则是用来控制鼓的低音区。
三、基本打法1. 单击法单击是最基本的鼓打法,适用于鼓面的大部分区域。
通过手掌的平坦部分,以适度的力度和速度击打鼓面,产生明亮而清脆的音响。
在进行单击时,要保持手腕和手臂的放松,并通过灵活的手指运动控制力度和节奏。
2. 推击法推击法适用于鼓边和鼓身,可以产生比单击更沉稳而有力的音响。
使用手指和手掌的侧面,以轻微的角度斜向推击鼓边或鼓身。
推击时要注意保持手部的稳定,并掌握好力度和速度的平衡。
3. 滚奏法滚奏是一种可以快速打击鼓面的技巧,适用于创造出连续而流畅的音乐效果。
通过手指和手腕的连续运动,快速连续地在鼓面上击打,形成一串连续的音响。
在进行滚奏时,要保持手指的灵活性和节奏的稳定性,以保证音响的连贯性。
4. 脚踏法脚踏法主要用于控制鼓的低音区,通常是通过一个装置连接脚踏和鼓面来实现的。
通过踩下或抬起脚踏,可以控制鼓的低音音响的长短和强弱。
在进行脚踏时,要注意用力的均匀性和节奏的准确性,以保证低音的稳定性和和谐性。
四、练习方法除了掌握基本的鼓打法之外,还需要通过练习来提高技巧和准确性。
以下是几种常见的练习方法:1. 打击区域练习:在练习过程中,针对不同的打击区域进行有针对性的练习,以增强对不同音色和音响的控制能力。
2. 节奏练习:通过打击不同的鼓面,按照规定的节奏进行连续演奏,提高节奏感和流畅性。
3. 手脚协调练习:将手部和脚部的动作结合起来,进行多种组合的练习,提高手脚协调性和灵活性。
盘鼓舞的基本动作
盘鼓舞的基本动作
盘鼓舞是一种传统的中国舞蹈形式,起源于古代农民在除虫杀害时所摇的镣铐,在舞蹈表现中以手拍击带动盘鼓,形成独特的音效和视觉效果。
随着时间的推移,盘鼓舞逐渐演变为一种有着丰富舞蹈技巧和内涵的表演艺术,成为了中国传统文化的瑰宝之一。
盘鼓舞的基本动作有些特殊,下面我们来介绍一下:
1. 节拍动作
节拍动作是盘鼓舞中最基本的动作之一,也是最常见的动作形式。
在表演中,舞者以同步的手拍动作协调盘鼓的敲击声,配合流畅的姿势和舞步,形成动感十足的视觉效果。
2. 弹拨动作
弹拨动作是盘鼓舞的技巧性动作之一,需要舞者的手腕柔软度和灵活性来完成。
舞者在弹拨动作中以舞蹈化的形式运用手指,巧妙地弹奏出鼓声,增加了音乐的感染力、舞蹈的美感和观赏者的互动性。
3. 穿插动作
穿插动作是盘鼓舞的一种组合动作形式,是将舞者的常规姿势和动作配合盘鼓舞的特殊节奏和技巧,以及快速灵活的步伐为基础进行演绎的。
在舞蹈中,穿插动作往往具有高度协调性和艺术性,是表现storyline及人物情感的一种重要手段。
4. 复杂身段动作
复杂身段动作是盘鼓舞中最需要技巧性且难度较大的动作之一,在整个舞蹈中非常显著。
这种动作形式要求舞者具备较好的平衡性、柔韧性以及瞬间的反应速度来完成。
在表演中,舞者在盘鼓声中完成令人震撼的长春干涉展示,向观众展现出一种高度的掌控力和将非常多的力量瞬间发挥的技术难度。
盘鼓舞是一个既有技术性又有艺术性的表演形式,它继承了中国的传统文化和历史,代表着对生命、对音乐、对节奏的追求,演绎着人与文化之间的深厚纽带。
无论是观摩还是学习,在掌握基本动作方面的练习中,都是追求高水平表演的基础。
[实用参考]鼓的击奏方法-击鼓节奏谱.doc
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鼓的击奏方法与基本技巧
敲鼓,不论什么音符,都是右手打强拍,左手打弱拍。
如四分音符,|RR|(俗称一点子)如用单棰,即右手打,如用双棰,左右手同时打;八分音符|RRRR|(俗称二点子),则右手先后均匀地各打一下;前八后十六分音符|RRRRRR|(俗称三点子),则右手手连续打二下,左手打一下;前十六后八分音符|RRRRRR|(也称三点子)则右左手各打下后,右手再打一下;再如十六分音符,|RRRRRRRR|(俗称四点子),即在一拍时间里,右左手均匀地交替各打两下,而阴阳鼓则不完全相同,一般情况下按照大鼓的要求去打就可以,而遇到钹锣交错节奏紧凑的地方,就得左手压过右手去打。
附:鼓练习曲:
1、RR|RRRR|ORR|
2、RRRR|ORR|RRRR|ORR|
3、RRRRR|RRRRR|RRRRR|RRR|
4、RRRRR|RRRRRR|RRRRR|RRR|
5、RRRR|RRRRR|RRRRR|RRRRR|
6、RRRRRR|RRRRRR|RRRRRR|RRR|
7、RRRRRRRR|RRRRR|RRRRRRRR|RRRRR|
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盘鼓基本打法教学分解
盘鼓的基本打法教学分解包括了盘鼓的基本结构和演奏技巧、训练方法以及演奏技巧的应用和发展等内容。初学者通过系统地学习和练习,可以逐渐掌握盘鼓的演奏技巧,提高自己的表演水平。同时,不断地探索和创新,将盘鼓的演奏艺术发扬光大。希望本文对您学习盘鼓有所帮助,祝您在盘鼓演奏的道路上取得更大的成就!
盘鼓基本打法教学分解
盘鼓是一种传统的打击乐器,也是中国民间音乐中常见的乐器之一。它的独特音色和丰富表现力使得它在各种音乐演奏和舞蹈表演中都有广泛的应用。本文将为大家详细介绍盘鼓的基本打法教学分解,帮助初学者快速掌握盘鼓的演奏技巧。
一、盘鼓的基本结构和演奏技巧
盘鼓是由鼓面、边框、鼓身和鼓槌组成的。鼓面是盘鼓最重要的部分,它的材质和制作工艺决定了盘鼓的音色和品质。边框是用来保护鼓面的,一般由木材或金属制成。鼓身是盘鼓的支撑部分,通常采用木质材料制成。鼓槌是用来击打盘鼓鼓面的工具,也有多种不同的材质和形状可供选择。
1.单击训练
单击是盘鼓演奏中最基本的动作。初学者可以先选择一个较为简单的节奏,如一二三四的四拍子,然后用鼓槌连续敲击鼓面。在练习过程中,要注意手腕的放松和力度的控制,保持每个敲击的力度和节奏一致。通过反复的练习和调整,逐渐提高单击的速度和稳定性。
2.连击训练
连击是盘鼓演奏中的一项重要技巧,可以增加音乐的层次和表击鼓面。在练习过程中,要注意手腕的柔韧性和力度的平衡,保持每个敲击的力度和节奏一致。通过反复的练习,逐渐提高连击的速度和精确度。
3.腕动和指法训练
腕动和指法在盘鼓演奏中起着至关重要的作用。初学者可以选择一些简单的练习曲目,如《龙凤双动》或《迎宾鼓乐》,通过模仿专业演奏者的动作和指法,逐步培养手腕和手指的灵活性和协调性。在练习过程中,要注意保持手腕和手指的柔韧性,运用不同的力度和位置来表达音乐的节奏和情感。
鼓的基本教程
鼓的基本教程鼓是一种古老而重要的打击乐器,被广泛应用于各种音乐场合。
它以其独特的节奏感和强烈的冲击力而备受喜爱。
本文将为您介绍一些鼓的基本知识和技巧,帮助您更好地了解和掌握这件乐器。
1. 鼓的基本构造鼓由多个部分组成,包括鼓壳、鼓膜和鼓棒。
鼓壳通常由木材或金属制成,有不同的形状和尺寸。
鼓膜则是将鼓壳两端绷起的薄膜,可以使用动力、皮质等材料制成。
鼓棒是用来敲击鼓膜产生声音的工具,通常由木材或塑料制成。
2. 鼓的基本演奏技巧(1)基本鼓点:最基本的鼓点是通过用鼓棒轻击鼓膜来产生的。
这种技术被称为单擊(Single Stroke)。
练习时,要确保每次击打都有相同的力度和准确度,保持节奏的稳定性。
(2)滚奏:滚奏是鼓手常用的技巧之一,它是通过迅速反复敲击鼓膜来产生连续的音符。
要注意平均力度和速度的控制,使滚奏听起来平稳而连贯。
(3)打击技巧:除了基本的鼓点和滚奏外,鼓手还可以运用各种不同的打击技巧来演奏出丰富的音色。
比如,从鼓头的中心位置敲击鼓膜可以产生清晰而明亮的声音,而从鼓头的边缘敲击则会产生柔和而低沉的音色。
3. 鼓的基本节奏鼓在音乐中扮演着节奏的重要角色。
以下是一些常见的基本鼓节奏:(1)四分之一音符(Quarter Note):每拍一次,鼓手只敲击一次鼓膜。
(2)二分之一音符(Half Note):每拍两次,鼓手敲击两次鼓膜,每次敲击持续的时间为一拍的一半。
(3)八分之一音符(Eighth Note):每拍四次,鼓手敲击四次鼓膜,每次敲击持续的时间为一拍的四分之一。
除了以上基本节奏,鼓还可以演奏更复杂的节奏,如三连音、六连音等。
学会掌握基本节奏,是成为一个优秀鼓手的第一步。
4. 鼓的练习方法要成为一名出色的鼓手,需要进行系统的练习。
以下是一些常用的练习方法:(1)节奏练习:通过使用节奏练习器材如节拍器、踩踏板等,进行反复练习以提高节奏的准确性和稳定性。
(2)手脚独立性练习:鼓手需要能够同时运用双手和双脚来演奏不同的节奏和音符。
盘鼓基本打法教学分解
盘鼓基本打法教学分解盘鼓基本打法教学分解一、基本动作1、身体基本姿势正确的身体基本姿势是打鼓的前提,打好鼓的重点。
身体基本姿势:站立,肩部放松,双肩下坠,上身向前,背部挺直,正确拿着鼓槌,拇指和食指紧贴柄部,中指、无名指、小指平贴框部,腿站稳,两腿之间的夹角为90°,像一只蹲着的老鹰。
2、拉开把手拉开把手是打鼓的基本动作,在拉开把手时,千万不要动腿,要把动能都集中在手腕上,手腕要松,把手要拉得慢,把手要拉得高,拉着把手的时候,头顶的部分要拉得慢,这样拉一拉,把手就能立起来。
3、击打基本动作击打基本动作是打鼓时的基础动作,由腰臀转动,腰臀联合活动,特别要注意手腕要松,既要放松,又要有力量,这样在击打时力量就可以投掷到击打的点上,把鼓槌击打在鼓上,让每一击都恰到好处,而不要把力量繫在肩膀上,手腕越松,击打越清脆,音色越高。
4、收紧把手收紧把手是打鼓的基本动作,收紧把手要按照拉开把手的动作相反,手腕要松,把手要收紧的慢,收紧把手的动作不要做得过于急促,也不要把力量繫在肩膀上,让收紧把手动作柔软的慢慢收紧,这样把手就会非常地紧,音色就会更加的清晰响亮!二、基本手法基本手法是指只用拇指和食指击打,这种手法有点像敲锣的手法,其实也是一种“拇食手法”,它有着极高的灵敏度,可以很好的控制击打的力度和强度,把握不同力度的手感,所产生的音色也会更加地丰富。
三、基本节奏1、8/4节奏8/4节奏是最简单的一种节奏,它是由2句各4拍组成的节奏,每一句鼓里的击鼓的手法都是相同的,这种节奏可以用来表现不同的音乐气氛,从最简单的鼓调,到精致的音乐表现,都可以用8/4节奏来自由运用。
2、16/8节奏16/8节奏是一种比8/4节奏复杂的节奏,它是由2句各8拍组成的节奏,也叫双8,可以用于各种各样的乐器合奏,可以用不同的手法,来表现不同的乐句,也可以和民族乐器进行组合,乐变形精彩纷呈。
3、32/16节奏32/16节奏也称双16,是一种比双8节奏复杂的节奏,它由2句各16拍组成,一句的击鼓手法会比双8复杂很多,要学好它就需要多练习和感悟,这样才能把它的音乐气氛准确的表现出来。
鼓的基本打法 教学
鼓的基本打法教学鼓是一种古老而丰富的乐器,其独特的声音和丰富的表现力使其在各种音乐类型中都扮演着重要的角色。
然而,要能够熟练地演奏鼓,就需要掌握一些基本的打法技巧。
本文将介绍鼓的基本打法,并提供一些教学指南,帮助初学者掌握正确的演奏技巧。
1. 单击(Single Stroke)单击是最基本的鼓打法,可以通过手腕的灵活运动来实现。
要正确地进行单击,首先需要正确握持鼓槌。
将鼓槌握在手掌中,用手腕的力量轻轻击打鼓面。
保持节奏的均匀性和稳定性非常重要,练习时可以借助节拍器或者录音来保持稳定的节奏感。
2. 双击(Double Stroke)双击是通过手腕的连续运动来实现的,可以在相同的时间内打出两次连续的击打动作。
在进行双击时,需要保持手腕的放松和灵活性,以便快速地连续击打。
通过练习连续打击同一个鼓面,逐渐增加速度和力度,可以提高双击的准确性和灵活性。
3. 回弹(Rebound)回弹是指在击打鼓面后,鼓槌会自动反弹回来,形成连续而快速的击打动作。
要实现回弹,需要合理利用鼓槌和鼓面之间的弹力。
在击打鼓面时,手腕不要过分用力,而是通过放松手腕的方式使鼓槌轻轻触碰鼓面,然后迅速反弹回来。
练习回弹可以通过反复练习单击和双击来培养手腕的灵活性和准确性。
4. 花式打法(Flams)花式打法是指通过手指和手腕的协调运动,在鼓面上形成快速而连续的击打动作。
花式打法通常用于演奏节奏复杂的音乐,可以增加音乐的表现力和节奏感。
要掌握花式打法,需要进行大量的反复练习和技巧训练。
通过逐渐增加速度和复杂度,可以提高花式打法的技巧水平。
总结:鼓的基本打法是学习鼓技的基础,只有通过充分的练习和不断的探索,才能掌握准确、稳定、有力的鼓击技巧。
初学者应从单击、双击和回弹开始练习,逐步提高演奏的速度和力度。
在掌握了基本打法后,可以尝试学习花式打法,丰富鼓乐的表现力。
值得一提的是,除了正确的打法技巧外,个人的音乐感和节奏感也是非常重要的。
学习鼓的基本打法只是为了使初学者能够准确地演奏乐谱,而真正的乐感和表现力需要通过多听、多模仿和不断的练习来培养。
河南大学大学生盘鼓协会鼓谱
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新人架子鼓加花须知的技巧
新人架子鼓加花须知的技巧1.在新人鼓手刚开始练习的时候,建议跟着节拍器一起练习。
因为加花的时值把握不当常常会出现快慢拍的情况,通俗的说,就是有的鼓手会越打越快。
这就是时值掌握还不是很准。
圣圣建议可以先把节拍器调到一个相对比较慢的节奏,再开始练习节奏型,然后不断调快节拍器,直到你能够适应一定的速度为止。
2.基本技能练习是一项基本运动。
当每天练习真正的鼓时,盛盛的建议是先把基本功热身半小时到一小时。
热身活动可以是左右手交替点击,或者转移压力和其他锻炼。
它还需要使用节拍器进行练习,并从相对较慢的速度开始加速。
前提是你必须能够在每种速度下稳定击球五分钟以上。
这可以训练双手的肌肉记忆。
这对今后加快速度也有很大帮助。
3.根据风格不同,加花的方式也不同。
职业鼓手训练一般会有不同风格音乐的讲解,目的就是在不同曲风下,都能做到正确的加花,例如流行歌曲的加花会不断烘托歌曲的情感,金属的加花会让歌曲更加有厚重的感觉,喜欢什么风格,就多听听什么风格的歌曲,听听现场鼓手对歌曲的处理方式,能够增加自身阅读歌曲的能力。
4.掌握节奏也是一件重要的事情。
所谓“不变性应对一切变化”就是这个道理。
也许你会惊讶于这些鼓手可以演奏各种独奏,但事实上,无论独奏有多困难,它都是根据基本节奏类型的变化来完成的。
如果你想成为一名出色的鼓手,熟悉各种节奏类型也是关键之一。
1、认识架子鼓,如同两人相识需先知道对方的姓名及职业,学打鼓也要先认识架子鼓,知道它各部位分别是什么名称。
打鼓要用鼓棒击打的是挂嗵、地嗵、军鼓还有镲片,右脚踩踏板击底鼓左脚控制踩镲左撇子相反2.练习好鼓的姿势。
学习打鼓时,我们不能不耐烦。
先练习基本的东西,否则练习后很难改变。
每次你开始打鼓时,你应该调整你的坐姿,直到你形成肌肉记忆。
正确的坐姿是坐在鼓凳的1/2或1/3处,以确保大腿和脚可以自由缩回和释放,便于击打底部鼓和控制钹。
正确的手杖是用食指和拇指抓住鼓杆。
如果你在鼓杆的1/3处用力击鼓,你将握住鼓杆的末端,新手不需要这样做。
架子鼓的常用演奏技法
架子鼓的常用演奏技法架子鼓是一种由许多不同乐器构成的打击乐器,包括鼓、铜钹、高音鼓和其他辅助乐器。
在演奏架子鼓时,演奏者可以使用各种技法来创造出不同的音色和节奏效果。
以下是一些常用的架子鼓演奏技法。
1.打击:这是最基本的架子鼓演奏技法。
演奏者用鼓槌或木锤敲击鼓面,产生不同的音色和音量。
2.重击:这是一种较强的打击技法,演奏者用更大的力量和速度敲击鼓面,产生更强烈和嘹亮的音色。
3.滑奏:演奏者用鼓槌在鼓面上滑动,创造出连续的音色效果。
4.打颤音:演奏者快速而轻弹手腕,迅速敲击鼓面,以产生连续的颤音效果。
5.爆破:演奏者用强大的力量一次性击打鼓面,产生强烈的爆破声。
6.同时连击:演奏者用两只鼓槌同时击打两个鼓面,产生同时的音色效果。
7.单手连击:演奏者用一只鼓槌连续敲击鼓面,产生快速的连续音。
8.交叉连击:演奏者交替使用两只鼓槌敲击两个鼓面,产生强烈的连续音效。
9.扫打:演奏者用一只鼓槌在鼓面上刷动,产生连续的音色效果。
10.摇滚滚动编组:这是一种特殊的节奏技巧,演奏者用两只鼓槌同时击打两个鼓面,在不同的位置上进行滚动,产生轻快而连续的音色效果。
11.踏踩:这是一种通过踏击踏板来演奏鼓面的技法,通常用于演奏低音鼓。
12.停顿:这是一种通过瞬间停止敲击鼓面来创造出间隔的音符效果。
13.调整音量:演奏者可以通过调整鼓槌的敲击力度和速度来控制音量大小。
14.使用鼓皮:演奏者可以使用手指或手掌敲击鼓皮,以产生不同的音色效果。
15.辅助器乐器使用:架子鼓还被设计为容易使用各种辅助乐器,如铜钹、小锣和镲铃。
演奏者可以通过使用这些辅助乐器来丰富音色和节奏。
以上是一些常用的架子鼓演奏技法,每种技法都可以通过不同手腕动作、敲击力度和速度的变化来实现不同的效果。
架子鼓演奏技法需要不断的练习和掌握,以达到良好的演奏效果。
中国鼓的打法和鼓谱
中国鼓的打法和鼓谱中国的鼓乐一直以其独特的技巧和音乐风格引起人们的关注,他们集传统与现代于一体,创造了另一种魅力。
这种魅力不仅仅体现在音乐上,更多的是在于鼓演奏者对于传统中国鼓技巧和鼓谱的理解。
在这篇文章中,我将解释中国鼓的打法和鼓谱,以便让大家正确地掌握中国鼓技巧和谱子。
首先,让我们来了解一下中国鼓的演奏技巧。
中国鼓演奏分为两种技巧,一种是单拍,一种是双拍。
单拍指的是每拍一次,用右手的中指和无名指拍击鼓面,同时使左手的食指和大拇指打击鼓腔。
而双拍则是每拍两次,用双手同时打击鼓面,产生节奏感。
在演奏技巧中,还有滑音、跳起等,它们在演奏中不可或缺。
其次,让我们来讨论中国鼓的鼓谱。
中国鼓通常有四种谱子,它们分别是普通谱、变调谱、节奏谱和键谱。
普通谱是以一定速度为基础,没有强弱之分,只需要一拍一拍地把谱子敲出来。
变调谱是指改变鼓的拍数,增加拍的强弱丰富鼓音的奔放度,使其更有节奏感。
节奏谱是指添加节奏音符,使鼓音更具节奏性。
键谱是指每一拍只有一个键,只要按照键谱就可以演奏出完整的谱子。
最后,让我们一起来了解一下如何练习中国鼓技巧和谱子。
首先,要学会所有的单拍和双拍技巧,并能够准确地把它们演奏出来。
其次,要经常练习,以不断提高演奏技巧。
再者,要熟练掌握四种鼓谱,并能够把它们演奏出来。
最后,要在练习中加入一些音乐上的想象,使鼓演奏更加生动活泼。
经过系统的练习,所有的技巧和谱子都将逐渐掌握,也会慢慢发现技巧和谱子的魅力。
中国鼓的技巧和谱子更是经常被结合起来使用,每当把它们结合起来演奏时,其风格便会格外显著,使其音乐充满魅力。
综上所述,中国鼓的技巧和谱子令我们受益匪浅,希望大家能够正确掌握并加以运用,一起欣赏中国鼓给我们带来的美妙音乐。
盘鼓舞
引:我们先来欣赏一段视频(先放这段视频大约两分钟左右)想必大家被刚才的舞姿所吸引,或许你们会有个疑问:这是什么舞,舞者的脚下是什么?今天让我带大家走进盘鼓舞的世界①:——什么是盘鼓舞呢?——盘鼓舞又名七盘舞是汉代著名舞蹈,它是将盘、鼓置于地上作为舞具,舞人在盘、鼓之上或者围绕盘、鼓进行表演的舞蹈②:——今天我们将围绕这几个方面探索盘鼓舞的奥——鼓与盘的艺术,独舞与群舞的火花,盘鼓舞特点,盘鼓舞表现形式,盘鼓舞与文化③:——分别介绍盘与鼓:盘是木做的,椭圆形。
盘为六个或七个,也有用四个、五个或三个的。
鼓稍高直径约三十多厘米。
一般鼓为一面或两面。
——接下来我们一起看看鼓的样子(放图片)④:——那么盘鼓舞究竟有多少类型呢?——盘鼓舞分独舞和群舞(然后分别介绍)河南南阳许阿瞿墓汉画像石,一女子梳双髻,舞长袖,一足在盘上,一足在鼓上翩然起舞。
山东隋家庄汉画像石,一个戴花瓣式高冠的舞妓拉另一人上鼓,后面一人相推,带有一定的情节。
⑤:——那么盘鼓舞有什么特点呢?——第一、舞蹈艺术和杂技艺术的完美结合。
(盘鼓舞是舞蹈与杂技的结合,它将舞蹈的优美和杂技的惊险结合在一起,具有独特的艺术魅力。
其舞蹈的特点主要表现为长袖的舞动和舞姿的“进退曲伸”;其包含的杂技特点主要表现为盘鼓上的踏蹈腾跳。
柔和、优美的舞蹈姿态与矫捷、惊险的杂技动作相结合,使得舞蹈的柔韧美与杂技的力度感融为一体,刚柔相济,优美流畅,动感强烈,成为汉代具有代表性的舞蹈种类。
)第二,美丑相交,以美动人,以丑娱人。
(美与丑的结合是汉代盘鼓舞的另一大特点。
在盘鼓舞中,既有感动观众的优美舞姿,也有“丑角”伴舞制造出喜剧气氛。
盘鼓舞常用女性为主舞,冠饰华艳,舞姿优美,而丑角为伴舞,戴面具或手持道具。
例如,在南阳市七一乡沙岗店出土的画像石中,女伎舞双袖踏盘向左作回望状,丑角弓步扬臂,憨态可掬,这充分反映了盘古舞的艺术美感。
我们可以从中看到,盘古舞既可以给人以舞蹈艺术的美感享受,又具有浓郁的生活气息。
盘鼓舞的基本介绍
盘鼓舞的基本介绍盘鼓舞是一种踏在盘子和鼓上表演的汉族舞蹈,起源于中国汉代。
舞时将盘子和鼓排列在地上,盘、鼓数目不等,按表演者技艺高低而定。
以下是店铺为你精心整理的盘鼓舞的基本介绍,希望你喜欢。
盘鼓舞基本内容中国汉代一种踏在盘子和鼓上表演的舞蹈。
舞时将盘子和鼓排列在地上,舞者在盘与鼓上纵横腾踏,表演各种舞蹈技巧;因为一般用7盘一鼓,所以又称七盘舞(时只用鼓而不用盘,或以鼓代盘)。
盘鼓舞有独舞和群舞,独舞见山东沂南汉画像石,地上排列7盘一鼓,一男子头戴冠,身穿长袖舞衣,正从盘鼓上跃下,回首睨顾盘鼓,舞袖冠带飞扬,动作豪放。
河南南阳许阿瞿墓汉画像石,一女子梳双髻,舞长袖,一足在盘上,一足在鼓上翩然起舞。
群舞见山东济宁画像石,3个高鼻雅鬓的男子,赤膊跣足,在5个鼓上做虎跳、倒立等动作。
山东隋家庄汉画像石,一个戴花瓣式高冠的舞妓拉另一人上鼓,后面一人相推,带有一定的情节。
盘鼓舞表演形式盘鼓舞常常和百戏中的弄丸、跳剑、走索等同时演出,吸收了杂技的技巧,加强了舞蹈动作的难度;盘鼓舞还有女乐楚舞的特色,长袖逶迤、细腰婀娜的宫廷舞伎,技艺高超,能即兴起舞,有“舞无常态,鼓无完节”之说,其表演达到瑰姿迭起,轶态横生的美妙境地。
汉代傅毅在《舞赋》中描写盘鼓舞达到了“显志”与“明诗”的境界,说明盘鼓舞在表现意境方面已有了一定的成就。
盘鼓舞有盛大的伴奏乐队,在山东沂南汉画像石上,有三席人伴奏,乐器有:钟、磬、建鼓、埙、铙、瑟、笙、排箫等,并有女歌者伴唱。
《盘鼓舞》是踏盘、鼓而舞的舞蹈,是汉代具有较高技艺性的舞蹈,它要求舞者有灵敏轻捷的身姿,准确、利落的动作技巧。
盘鼓舞的表演既有男子表演,也有女子表演。
一般多有男子表演。
表演时,舞者在地上摆七个大盘,在上面进行腾踏跳跃,表现各种舞姿、技巧。
直至东汉时期,由《盘鼓舞》演变而来的“七盘舞”由只在盘上舞发展为既有盘,又有鼓的舞蹈,技巧要求同《盘鼓舞》基本一致。
东汉文学家傅毅曾在其著作《舞赋》中对《盘鼓舞》这样描写到:“其始兴也,若俯若仰,若来若往,雍容惆怅,不可为象。
敲鼓的基本动作有哪些
敲鼓的基本动作有哪些
敲鼓作为一种乐器演奏的方式,在各种音乐中都有着重要的地位。
而要准确、
流畅地演奏鼓,掌握一定的基本动作是非常必要的。
下面就让我们来看看敲鼓时的几种基本动作。
1. 单鼓打击
单鼓打击是最基本的敲鼓动作之一,也是入门演奏的必备技巧。
演奏者使用鼓
槌或鼓棒,通过手腕或手臂的运动,使鼓面受力并发声。
单鼓打击可分为强拍和弱拍,在演奏过程中要灵活运用。
2. 交叉击打
交叉击打指的是在演奏鼓时,左手与右手的击打动作交叉进行的一种技巧。
通
过交叉击打,演奏者可以更加迅速地切换鼓面,并在演奏复杂的节奏时更加灵活。
3. 滑动击打
滑动击打是一种通过手指或手腕的滑动动作,使鼓棒或鼓槌在鼓面上滑动并发
声的技巧。
这种动作通常用于演奏中需要连续击打的场合,能够带来更平滑的音响效果。
4. 切分奏
切分奏是一种快速连续的击打动作,演奏者需要迅速地连续敲击鼓面,使连续
的音符产生快速的音联。
切分奏在快节奏的曲目中经常被运用,能够带来强烈的节奏感。
5. 交替击打
交替击打是指在演奏中,左右手交替进行击打动作的技巧。
这种动作在需要快
速变换击打位置或演奏多音符的情况下非常有用,能够提高演奏的流畅度和灵活性。
通过以上几种基本动作的介绍,我们可以看到敲鼓并非简单的敲打乐器,而是
需要细致的技巧和灵活的动作来完成。
掌握好这些基本动作,不仅可以提高演奏质量,还可以让演奏者更好地表达音乐的情感和力量。
希望以上内容对您有所帮助,同时也希望您在敲鼓时能够更加游刃有余,展现出您的音乐天赋!。
如何看懂架子鼓鼓谱方法教学
如何看懂架子鼓鼓谱方法教学懂得看谱、写谱,将使你一日千里,并能更有效、更正确地学习爵士鼓的高级演奏技巧。
初学者要如何学习并看懂架子鼓鼓谱呢?如何看懂架子鼓鼓谱随着练习的深入,我们逐渐掌握运动的习惯于特性,之后我们就要把平时练习的内容应用到演奏中(不要为了练习而练习,练习就是为了演奏),这样我们就会开始看一些曲谱(或练习谱),今天我们先学习下如何看鼓谱。
鼓谱一般分为两种形式,一种为三线谱,一种为五线谱,三线谱可视为鼓谱中的简谱,它主要应用于BEAT演奏,三条线从上至下分别代表踩镲、军鼓和地鼓。
五线谱,顾名思义是由五条线组成的。
的确,是由五条平行的“横线”和四条平行的“间”组成的,它们的顺序是由下往上数的。
最下面第一条线叫做“第一线”,往上数第二条线叫“第二线”,再往上数是“第三线”、“第四线”,最上面一条线是“第五线”。
由于音符非常多,所以“线”与线之间的缝隙也绝对不能浪费的,也就是“线”与“线”之间的地方叫做“间”,这些间也是自下往上数的。
同“线”一样,最下面的一间叫做“第一间”,往上数是第二间、第三间、第四间。
线和间如不够使用,可在五线谱上方或下方增加线和间,加线及加间各分别称为上加第1线、上加第1间,下加第1线、下加第1间等。
在应用五线谱的鼓谱时特定的线和间对应特定的打击件(筒鼓和小打击乐器除外)。
不同的符头形状也表明不同的打击件。
五线及五线以上的间和线(一般只应用到上加第一间)全部为手击镲类;一线及一线一下的间和线(一般只应用到下加第一间)为脚击鼓类和镲类;第一间至第四间为手击鼓类。
1.踩镲(Hi-Hat):踩镲有三种演奏方式,分别为手击踩镲闭镲(用脚踩住踩镲踏板,使其两个镲片闭合然后用手击打);手击踩镲开镲(保持踩镲两个镲片半分开或全分开然后用手击打);脚击踩镲。
2.强音镲(Crash):强音镲符头形状大致分为两种一种为黑色菱形,一种为正常的符头,我校记谱方式为正常符头。
3.叮叮镲(Ride):叮叮镲符头形状大致也分为两种,一种是空心菱形,一种为空心三角形,我校记谱方式为空心菱形。
盘鼓评分标准
盘鼓评分标准盘鼓是一种传统的中国民族乐器,其历史可以追溯到数千年前。
在中国的许多地方,盘鼓都被用于庆祝各种节日和活动。
随着时间的推移,盘鼓的演奏技巧和评分标准也不断发展和改进。
本文将介绍盘鼓评分标准。
首先,盘鼓评分标准包括三个方面:技术、音乐性和表现力。
技术方面评分主要考虑演奏者的技巧水平,包括节奏、音准、音量、音色等方面。
音乐性方面评分主要考虑演奏者对曲目的理解和表现,包括音乐感觉、演奏风格、情感表达等方面。
表现力方面评分主要考虑演奏者的舞台表现,包括形象、互动、气氛营造等方面。
在技术方面,盘鼓演奏者需要具备稳定的节奏感和准确的音准,同时要能够掌握不同的鼓点和鼓声。
此外,演奏者还需要具备一定的音量控制能力和音色变化能力,以便在演奏中更好地表现曲目的情感和氛围。
在音乐性方面,盘鼓演奏者需要对曲目有深入的理解和领悟。
他们需要能够准确地表达曲目的情感和氛围,并能够根据曲目的特点和风格进行演奏。
此外,演奏者还需要具备一定的音乐感觉和审美能力,以便在演奏中更好地表现曲目的美感和艺术价值。
在表现力方面,盘鼓演奏者需要具备良好的舞台表现能力。
他们需要注意形象、互动和气氛营造等方面,以便更好地吸引观众的注意力和情感共鸣。
此外,演奏者还需要具备一定的创意和想象力,以便在演奏中展现自己的风格和特点。
总之,盘鼓评分标准是一个综合考量演奏者技术、音乐性和表现力的体系。
只有在这三个方面都表现出色的演奏者才能获得高分。
因此,对于想要在盘鼓比赛中获胜的演奏者来说,他们需要在平时不断地练习和提高自己的技艺,并注重对曲目的理解和表现。
同时,他们还需要在舞台上展现自己的风格和特点,吸引观众的注意力和情感共鸣。
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哗啦哗啦哗啦啦啦啦
吨
(八)
夸吨夸吨夸吨吨\\
夸吨吨\\
夸吨哧吨夸吨吨\\
此句与“夸吨夸吨夸吨吨\\”不同在于“哧吨”这两个点,注意在打“哧”时,右槌在左槌上面,继而左手打下下一个点“吨”。
下面方框里是此鼓谱里的经典——叠罗汉。
吨吨嘿\\
此句两边是一去一回的动作(看你的位置:在左边,去则是向左,否则则是向右)。要注意此时是全场的高潮,动副一定要大。除下肢外,特别是两臂一定要有力。这句的“吨吨”和“吨吨吨吨吨个吨个吨”中前两个“吨吨”动作相同,而“嘿”正是在第二个“吨”打后身体下落时的一个落点。
5、注意,在盘鼓表演中一定要注意重心。怎样去考虑?我们要表演出色,盘鼓不乱摆,就要达到人、鼓合一。所以我们在考虑重心时,要把盘鼓当做是身体的一部分。重心稳,动作就是小事情了。另外,在跳动过程中要注意全身放松,放松了才能保证腿、臂、手的协调。不协调,会影响你的重心。所以要把重心和协调想到一起。
对身体协调的人来说,靠人的本能就能把握身体平衡,而身体不协调的人就要下很大功夫去把握。怎样把握?首先要做的就是全身放松。
花边鼓鼓谱基本动作要领分析(初稿)
——作者:白亚丰
(一)开场鼓
开场鼓,多以乱鼓开场,“乱鼓”应该说是乱而不乱,“乱”在于鼓点节奏较快,全场鼓点不一致造成的。而“不乱”,指的是我每个人(这一小单位)的鼓点不能乱,要表现出鼓点频率一致,清晰。从第一个“吨”开始,双手握槌敲打,虽“吨”这个鼓点打下,身体自然成马步,但要在打出“夸夸义夸夸”时,身体升起打。而第二句,第一个“吨夸”身体转向左侧敲打“夸”,第二个“吨夸”身体转向右侧敲打“夸”。转体时要注意,尽量保持鼓的位置不变,这样就不会产生鼓的晃动。在打此句时,是马步,左转时右膝盖向前压左肩后仰一下,就是将身子侧过来,而此时盘鼓基本没什么位置的大变化;右转时则反之。(注意,我们鼓点大多是一句两遍,在此仅仅描述每句的第一遍,不包含第二遍,后文也是如此)
原因:由于在人工绑系时平宽的鼓带就会变成圆的,所以这端与鼓的受力面积就相对较小。而有螺丝钉钉紧的,保持了平宽状态,所以受力面积较大。在大幅度运动中,外侧受力面积大更有利于保持鼓的平衡。
盘鼓背起的高度:高度是为更好达到人鼓合一而定的,盘鼓和人的接触点应是小腹下骨头处。
鼓槌的拿法:对初学者而言,鼓槌拿法多种多样,但大多不规范。现一方法:双手拿鼓槌,拇指压在鼓槌上,拇指朝向鼓槌上端(稍外偏)。其余四指应放松握住鼓槌。
夸吨夸吨夸吨吨\\
此为三跨边,第一个“夸”,伸臂跨出,第一个“夸”完成身体已经呈现马步状,在此要完成“夸吨夸吨夸”的动作,有第三个“吨”借助第三个“夸”向上弹而跳回原起跳位置。继而完成整句。
夸吨夸吨吨个吨个吨\\
可视为两跨边,第一个“夸”跨出,有第二个“夸”后的“吨”跳回。接着就要在原地完成“吨个吨个吨”这套动作。它也是大鹏展翅的一个组成部分。右手下槌打每一个“吨”并伴随身体下落,有每一个“个”(其实也是一个吨)左手下槌,身体上升,(也就是我在基本技能中所述的右手打击身体下落,左手打击身体上升。)也因此就形成了一种起伏感。由于这一局打击速度较快,可以有本身条件来决定下落上升幅度。
夸吨吨吨吨个吨个吨\\
吨吨吨吨吨个吨个吨6遍
这句的动作也是一大要点,主要是一个身体的移位。分为左右直线移位和左右弧线移位。但它们的动作是一样的,只是移动时走的路线整体形状是直线和弧线。
具体动作如下:
主要在于“吨吨吨吨”的动作,既是第一个“吨”下落,而第二个“吨”借助第一个“吨”的下落弹起向左或右移位,而在弹起时打下第二个“吨”。第二个“吨”打后,身体落地继而继续第三、四个“吨”的动作。而第三、四的动作和第一、二个的动作一样(所以有了此句也是一个起伏动作)。既有第四个“吨”结束落地再在原地打下“吨个吨个吨”。
吨嘿吨嘿\\吨吨嘿嘿\\
“吨”打下仍是马步,“嘿”打完身体扬起。
夸夸夸夸夸夸夸夸\\
注意前两段节奏最注重气势,每个动作都是为整个阵型的气势来设计的,所以每个动作都要表现出中华民族的魅力、豪气。
(三)
盘鼓表演注重动作,故央视也不忘介绍说盘鼓以动副较大见称。现在的盘鼓表演大多都是有“三跨边”、“两跨边”组成。但主体动作讲究一个“每句跨边都是一去一回”,是指跨边动作第一个“夸”是跨出动作,而最后一个“夸”后的“吨”跳回。见解(下)
3、在向前跨步时,右臂打“夸”,手臂要伸直,顺向右前方45度跨出。“夸”打出时,手臂尽可能的抬高,打击到鼓上时,身体下落呈马步状,此时膝盖、脚尖一线垂直于地面,上身保持正直。而“吨”时,身体上升。(不仅此时如此,每当右手打击鼓时,都是身体下落,左手打击上升)。
4、向前跨出的动力来源:向前跨出,右手臂和右腿向右前摆出(注意此时右腿前摆时,是小腿带动大腿前摆的),此时会产生朝向右前方的拉力;而左腿向上弹起时有向上的弹力。可想而知,右腿前摆,左腿弹起,下落时自然成马步,而此时,左脚只是稍离开原地。
夸吨吨吨夸吨吨\\
此句此时不做连槌动作,两遍中,第一遍向左转身打,第二遍向右转身打,但一定要面向观众。但此时例外在90度转时,第一遍由于全队面朝后,所以此时的此句只要我们面向后。在这句,向左转时,右脚向右抬起并向右跨一步,左脚原地不动,转身。在打鼓点时,我们的身体要后仰;向右转,则是左脚抬起落下就行,而右脚原地。
吨那个吨吨义吨吨
此句也是,由第一个“吨”打出后右手直接收回打“那”。而接下来第三个“吨”是用左手打下的,打后,双手梢抬起再打下最后两个“吨吨”,此时要注意最后两个“吨”是先左手后右手。既是“义”这个停顿符前后的两个“吨”都是左手打出的。原因:左手打下“义”前面的“吨”直接打后面的,就形成右手空了一槌,相对两手交替都打时自然空出一个鼓点,更自然。
第二种:与第一种方法的不同在于后三个“吨”。也就是当第二个“吨”右手打出瞬间身体成马步,而右手持槌划到腰后,并把鼓槌伸平。
第三种:这种也是我们的老动作,动副小,第二个“吨”右手臂没有大动作,而是准备后两个“吨”,后两个“吨”双手打。
夸吨吨吨夸吨吨\\
这句是个连槌动作。打法与众不同。有第一个“夸”打出,而第一个“吨”直接跳回,并把右腿抬起,第二个“吨”时将右腿向前伸平,第三个“吨”做第二个向前跨步的准备。最后的“夸吨吨”和此句开头的“夸吨吨”动作一致。(如果在第一个跨后觉得难以跳回,酌情把第一个“吨”的跳出和第二个“夸”的跨出动作省去。)
(四)
夸吨吨\\
此句简单,只有一个跨出和收回动作。
夸吨夸吨吨个吨个吨\\
夸吨吨吨吨那个吨吨吨\\
此句是第四段的难点。这句中的“夸吨吨吨吨”和第三段中的动作一致,而紧接着有右手在打完“夸吨吨吨吨”的最后一个“吨”时迅速收回还由右手打“那”。而“那个吨吨吨”动作是大鹏展翅的一部分,会在第九段详解。
夸吨吨吨夸吨吨\\
此句对初学者来说,可以先试着第一个“吨”向外夸一步,第二个“吨”另一条腿跟上。(不提倡此动作,因为气势较小)
哗啦哗啦哗啦啦啦啦
此句动作也在于前四个点“哗啦哗啦”这个鼓点也出现了两种动作。原地起伏和后移。但这句完全是马步状的打法,下肢扎马。原地起伏我想在次有上述的讲解也应该清楚了,在此不再作解。后移:后移动作也是起伏,第一个“哗”打下,打第一个“啦”时身体向后弹退一步。而第二个“哗啦”和第一处是相同的。同“吨吨吨吨吨个吨个吨”节奏一样,“哗啦啦啦啦”也是在原地打。
第三段后几句除“吨吨义吨吨”外在此不做解释,到第九段大鹏展翅动作详解。
夸吨吨吨吨个吨个吨
夸吨吨吨吨个吨个吨
那个吨吨吨那个吨吨吨
吨吨义吨吨
这句要求用双槌打,而“义”字,是表示一个停顿,省略一个鼓点。每个“吨吨”的前后都有一个身体下落和上升动作。也就是打“吨吨”时身体下落打,打完身体升上来。
那个吨吨吨那个吨吨吨
大那个大大义大大
此句和“吨那个吨吨义吨吨”打法相同,只是打鼓边,不同在于此句是成马步打出的。
2遍
吨吨吨大大大\\
这句也可以分为动作的两部分,既是“吨吨吨”和“大大大”。“吨吨吨”自然是起伏着打,而“大大大”则是马步状打出。
吨嘿吨嘿\\
这句也很简单,就是“吨嘿”这一句动作。“吨”靠右手打下,并成为马步;再由左手打“嘿”,此时身体收起并右手高举为第二遍做准备。
(六)
吨吨吨那个吨吨吨\\
这句,动作方面也可以分成两个部分,但是鼓点是连贯的一个整体。即有“吨吨吨”和“那个吨吨吨”两个动作部分。
夸吨吨吨吨个吨个吨\\
夸吨吨\\
夸吨吨吨\\夸吨\\
夸吨吨吨
夸吨吨吨\\夸吨\\ 3遍
夸吨吨
(七)
夸吨吨\\
夸吨夸吨夸吨吨\\
夸吨夸吨吨个吨个吨\\
夸吨吨吨吨\\
夸吨吨吨夸吨吨\\
吨吨吨个吨个吨吨嘿3遍
这句比较麻烦,可分为两个大部分,即“吨吨吨个吨个”和“吨吨嘿”动作表现在“吨吨吨个吨个”打出去,“吨吨嘿”打回来。“吨吨嘿”动作都是一样的。而“吨吨吨个吨个”也差不多,主要在落点“嘿”变成了“吨个吨个”即在原地打下“吨个吨个”。
嘿嘿嘿
此句全是双槌打,最后一个“嘿”要做出第一段“吨吨吨吨吨吨吨”最后一个“吨”的动作(在前面已做过解释)。
吨吨吨吨吨吨吨
此句,说也是马步状敲打,鼓点较快,有最后一个“吨”打下,顺势身体下肢向前成弓步;右臂上扬伸直,鼓槌放平,左臂向左伸直,鼓槌朝向前方。
(二)
夸夸夸夸夸夸夸夸
此句,在盘鼓艺术中被称为“八夸”,有八个“夸”组成,节奏较慢。每一夸,动作一致。具体为:整八夸都是马步状,“夸”打下,两臂左右伸直与两肩相平。在此鼓谱中每八夸都是为了移位。在移位时注意:身体仍为马步,靠脚尖弹力移动。
盘鼓基本技能(初稿)
作者:白亚丰
盘鼓以气势宏大见称。故,打出气势是最重要的。其次,盘鼓表演多出现在喜庆节日,所以在表演中队员们应保持喜悦和热情。
盘鼓鼓的背法:
现今盘鼓鼓带制造较合理,一端有螺丝钉钉的;另一端是需人工系紧的。为便于盘鼓表演的大幅度运动,需要螺丝钉一端在外侧,而需人工系的一端紧靠右腰间。