罗拉快跑视听语言分析讲课稿
从画面、声音、色彩、蒙太奇、镜头角度运用等方面_分析《罗拉快跑》
从画面、声音、色彩、蒙太奇、镜头角度运用等方面分析《罗拉快跑》《罗拉快跑》是一部很有趣的电影，整个电影看下来就像是玩了一场疯狂的游戏，充满了刺激和挑战。
它就像一扇大门，让我们打开了探索人生、探索时空、探索电影的新世界。
为了更好的展示这个理念，导演Tom Tykwer运用了很多的视听手段来力求完美地阐释，这些可以通过我们对电影的镜头分析清楚地看到。
一、电影的视听语言特色这部电影的视听语言很有特色。
首先它运用了很多的技术元素，比如动画的引入、电脑技术的合成，还有大量升格镜头的运用都让这部电影充满了时尚的气息。
影片的开头就是一个很好的例子:影片的开始镜头推向时钟，然后从时钟进入时空隧道。
1.如何进入时空隧道。
(1)钟表的道具。
首先，钟表是一个时间的标志。
其次，制作者把钟表做成一个尖牙利齿的小怪兽。
不仅表现岁月无情，表现时间对人生命的吞噬，更反映出制作者追求视觉刺激、追求热闹、“好玩”的“游戏心态”。
(2)镜头的前推和升起。
镜头逐渐推近钟表的挂摆，最后是钟表挂摆的大特写。
然后，镜头沿着钟表表挂的金属杆上升，先升至钟表的表盘，此时，钟表表针在非正常速度地快速旋转。
表针的快速旋转，表现本片时间的非客观性和影片的非纪实性。
镜头从钟表表盘再继续上升，最后升至表盘上方的小怪兽。
小怪首张嘴，露出尖牙利齿。
镜头从小怪兽的嘴推入。
影像全黑，进入时空隧道。
2.如何表现时空隧道内的景象。
(1)十字路口。
地点选择在十字路口，之所以选择这里我想是因为这有着很强的隐喻。
(2)众多人。
镜头内，黑压压的众多的人，表现人口的膨胀和人的无目的性。
(3)降格(快镜头)。
降格造成众多的人如木偶般地机械地涌动。
人们步履匆匆，如世间的匆匆过客。
人们面无表情，如无生命的“行尸走肉”。
总之，这里的时空隧道，表现出制作者眼中的世界的混乱，人类的无目的性，以及整个人生的可笑荒诞。
十字路口潮水般涌动的人群中，影片中的几个次要人物相继出现:女职员、推车妇人、偷车男孩、梅耶叔叔……思辨性的旁白:“‘我们是谁?我们何往?人是什么?……”镜头速度逐渐正常，镜头最后停止在银行警卫身上。
视听语言拉片子 罗拉快跑
罗拉快跑德国柏林，黑社会喽罗曼尼打电话给自己的女友罗拉，曼尼告诉罗拉：自己丢了10万马克。
20分钟后，如果不归还10万马克，他将被黑社会老大处死。
为了得到10万马克和营救曼尼，罗拉在20分钟之内拼命地奔跑。
同时，曼尼在电话亭中不断地打电话到处借钱。
电影表现了罗拉奔跑、罗拉找钱营救曼尼的三个过程和三种结果。
第一次奔跑：罗拉没借到钱，赶到地点时曼尼已经抢超市，罗拉被警方击毙。
第二次奔跑：罗拉在银行抢到钱。
曼尼被急救车撞死。
第三次奔跑：罗拉在赌场赢钱，曼尼找回丢失的钱。
罗拉、曼尼成为富人。
本片采用了三段式的格局，叙事结构上采用重写式的板块结构。
影片大约有1581个镜头转换，71分钟的运动镜头，平均起来每个镜头长达2.7秒。
本片的假定性——命运的不可预知的结局让人不断关照自身。
蝴蝶效应的真意隐晦的表达，混同电子音乐和罗拉狂奔的脚步，让人有一种释怀和爽快。
罗拉营救男朋友的奔跑途中，遇到了不同的人、不同的事、不同的状况，都导致了不同的结局。
这部拍摄于1998年的电影，让人耳目一新之余也被很多标新立异的导演相继效仿，或者是激发了他们的灵感。
蝴蝶效应2中，我们也能看到我们对于过去、将来乃至发生的事的反思和重来一次的愿望。
罗拉快跑的精神激励了许多迷失和停留的人。
人们在纷繁快速的影像和剧烈激荡的音乐中，与《罗拉快跑》共振。
影片中强烈的女权主义也为影片的广受欢迎和好评推波助澜。
镜号画面内容技巧声音时长1 曼尼走向超市特写音乐声11 s2 罗拉奔跑小远景，跟镜头音乐声3s3 罗拉奔跑中全景，跟镜头音乐声3s4 罗拉奔跑中近景，跟镜头音乐声6s5 钟表上时间，还有1分钟十二点整特写音乐声2s6 曼尼透过玻璃窗看超市内的情景特写音乐声5s8 曼尼表情特写，推镜头音乐声10s9 曼尼转过身全景音乐声5s10 曼尼和奔跑中的罗拉各占一半屏幕，曼尼慢慢看向钟表，罗拉心中呐喊“等等我”中全景，近景音乐声，罗拉心中呐喊声27s11 钟表也出现在画面中特写音乐声，秒针走动声12s12 曼尼转身向超市走去，而罗拉正好拐入街口，罗拉大喊曼尼，曼尼没有听见近景音乐声，罗拉呼喊曼尼10s13 曼尼右手拿枪走入超市中全景音乐声5s14罗拉向超市奔跑全景音乐声2s15 曼尼在超市鸣枪特写音乐声渐停，枪声2s16 群众惊慌中景→近景所有声音停2s17 罗拉继续奔跑中全景所有声音停1s18 曼尼再次开枪特写曼尼说话声，枪声3s19罗拉继续奔跑中全景无1s20 曼尼让所有人趴到地上中近景曼尼说话声，枪声3s21 所有人因恐惧趴在地上中景曼尼威胁声2s22 所有人因恐惧趴在地上中近曼尼威胁声2s23 曼尼让大家安静并打开收银台近景曼尼说话声6s24 收银员打开收银台移镜头，中近景曼尼说话声2s25 曼尼威胁众人近景曼尼说话声10s26 罗拉到超市外，呼喊曼尼中景曼尼说话声5s27曼尼转过头近景无1s28 曼尼与罗拉对话中近景，推镜头，特写对话声21s29老保安出现全景对话声3s。
后现代电影《罗拉快跑》视听语言分析
第2卷第20期H鎳谂祕文化纵横后现代电影《罗拉快跑》视听语言分析周蕊(中国传媒大学，北京100024)摘要:《罗拉快跑〉邊一部快节奏的后现代主义作品，“快速”“眩目”“冲击”“迷惑”是其风格化的视听语言带给观众 的直观感受。
导演汤姆•提克威运用大量运动镜头、快速的剪辑风格、重金属摇滚风的音乐等语言来展现这部后现代 作品的视听魅力。
风格化的视听语言有效表现了主题，展示了新的意象所指，动画人物和游戏化情节给影片增添十足 的哲理性和趣味性。
关键词：罗拉快跑；视听语言；后现代中图分类号:J904 文献标识码:A文章编号:2096-5079 (2019) 20-0149-02后现代主义作品的突出特点是无中心、无深度、平面 化、娱乐化、碎片化，后现代电影通过视听语言来表达后现代 主义的特征和精神，使得影片在形式美感上更倾向于“快”,并且充斥着大量的复制、拼贴等各种手法,《罗拉快跑》尤为 典型。
如果让我用一个词来总结《罗拉快跑》的风格基调，那 就是一个“快”字。
正如其名字一样，影片集中体现了“快”美 学。
从内容上说，主人公罗拉在狭长的楼道，在钢筋水泥的楼 宇间，在银行前的马路上飞快地奔跑，为在二十分钟内凑齐 十万马克,观众跟着其飞速的步伐也在心里快速喘息:从形 式美上说，快速摇移镜头、快切镜头、大量跟镜头以及快节奏 敲打的鼓点和重金属乐感有机搭配在一起，推动情节快速发 展，营造出“快”的美学风格。
《罗拉快跑》通过其风格化的视 听语言使观众如身临其境般参与了一场生与死的赛跑，更为 直接地展现并告知观众一一对同样的事情，有不同的选择和 结果，因受到现实生活的限制,结局是多种多样的。
―、运动镜头的大量使用在运动造型上，本片的运动镜头重在表现，追求画面观 赏性。
罗拉在奔跑中，导演让摄影机不停地运动，夸张地违反 生活常态地运动。
多种镜头运动方式表现了罗拉狂奔的紧张 感和影像的新奇特质。
(一）景别频繁切换的运动铣头景别是摄影造型的重要手段，是构成节奏的重要元素，观众的观影方式、接受程度都是由景别以及不同景别之间 的构成效果决定的。
《罗拉快跑》影片分析
.经典影视作品专题研究结课论文叙事艺术的后现代式三重奏——浅谈《罗拉快跑》的后现代主义叙事元素学生：子萌学号：2015710056系别：光明新闻传播学院专业名称：新闻专业班级：新闻1502指导老师：叙事艺术的后现代式三重奏摘要德国导演汤姆·提克威编导及配乐的《罗拉快跑》是一部经典的后现代主义作品，这部电影几乎包含了所有后现代电影需要的元素。
而本文根据后现代主义电影理论浅析《罗拉快跑》的叙事风格。
本文通过以下几个部分：解构传统的板块结构；动画插入的叙事意义；上帝视角的碎片叙事来解读与浅析《罗拉快跑》的后现代叙事元素。
关键词：后现代主义；电影叙事；《罗拉快跑》1影片《罗拉快跑》有着鲜明的后现代主义特征，也一直被后现代主义电影流派奉为圭臬。
影片甫一开始，我们就能明显的感觉到它的新锐形格——节奏强烈的电子音乐，抽象鲜明的动画片头，MTV风格的画面……无处不体现着上世纪末的欧洲资本主义的骚动和反思。
《罗拉快跑》讲述了一个红发叛逆少女为了帮助自己的男友而在20分钟之筹集10万马克的故事。
作为德国电影中最卖座的实验电影，有人称《罗拉快跑》具有一种“充满力的叙事艺术”1这样的叙事艺术正是《罗拉快跑》之中最具有后现代风骨的电影元素。
本文结合后现代主义电影理论，从结构，动画，碎片叙事三个方面对《罗拉快跑》的叙事元素进行分析。
一、解构传统的板块结构：罗拉的三次人生游戏《罗拉快跑》与传统电影叙事结构不同的地方就是采取了非线性叙事的结构，一般电影的模式往往是预设一个理性的架构，按照逻辑或者时间的秩序来完整地叙述一个故事。
后现代语境中，线性时间消失得无影无踪，人们在时间里任意的转换与拼贴，再多繁复的结构都能在这种转换之中融合。
由此可见，对于传统叙事的解构是后现代主义的最大贡献，昆汀的《低俗小说》、《落水狗》等作品都采用了非线性的叙事结构。
然而是《罗拉快跑》彻底解构了这种传统结构，“颠覆了由所谓的中心本源扩散开来的等级秩序，而让1 刘进《充满张力的叙事艺术——电影板块结构论》《电影文学》2008-01-052一切都显得零乱、模糊、不确定。
影评范文02 《罗拉快跑》艺考影评分析
影评范文1视听冲击的全新感受——影片《罗拉快跑》影视语言分析《罗拉快跑》是一部德国电影，影片中罗拉先后采用了三种不同的解决方法，演绎了三种不同的结局，在视听上为观众带来了全新的感受。
片头一开始引用了艾略特的一段话：“我们不可能放弃进行探索/探索的终极将是开始时的出发点/让我们重新认识它吧”。
紧接着是一个“诡异”的钟摆左右摆动着。
然后镜头由俯视角度慢慢上移出现一个指针快速走动的钟表，镜头慢慢拉近到钟表上的一个鬼怪式的装饰物，紧接着它大口一张，镜头黑场。
随后出现了移动的人群，拍得很虚幻，随之节奏感很强的电子音乐进入，镜头不时定格在一个个茫然的脸上(后来在片中出现的人物)。
一段旁白之后，一个警察闪现出来，说道：“球是圆的，游戏只有90分钟。
其他一切均属理论。
”说完，拿起了一个足球，足球被他一脚重重的踢飞。
镜头拉远，人群迅速变换成字母，出现电影的名字：LOLERENNT。
这里球飞的音效和快速变幻的人群给我们带来了强烈的视听冲击力。
从影片的镜头语言来看，《罗拉快跑》带给我们一种快速的充满想象性的节奏。
影片的影像有三分之二是罗拉奔跑的镜头，因此给我们呈现出一种高速率的镜头运动方式。
几乎不存在任何一个拖沓的镜头(除去几段慢镜头的特写)，从而使我们的眼球开始疲于奔命般地跟随着镜头的变迁和调动。
镜头不再专注于被它所纪录的每一个事物：那些街上奔走和间或与罗拉发生关联的人们仿佛是镜头纪录中逃脱的幸存者，只是与情节发生了一点若即若离的关系便匆匆地与故事告别，一切都是那么地迅速和不确定。
笔者在看片子时就会特别想知道在每一次故事重来后，那些与罗拉擦肩而过的人又将会又怎样的命运，他们的所作所为和他们今后的生活是不是有着因果联系，这反而是吸引笔者一直看下去的一个重要因素，这也是导演巧妙地利用了观众的好奇心理。
影片在影像上的另外一个特点在于它的色调——主要场景、主要人物的色彩背景一律被一种明亮和“暖”的色调所覆盖。
罗拉那一头赤红色的耀眼的头发在乳黄色的天空和大地间不停地跃动，形成了一种强劲的视觉冲击，观众视觉上的兴奋程度容易随着这种明亮的视觉冲击而变得敏感起来。
德国电影《罗拉快跑》中的视听语言技巧浅析
声屏世界2021/9传媒新思维视听广角德国电影《罗拉快跑》中的视听语言技巧浅析阴程梅林李青青摘要:《罗拉快跑》是一部崭新的、富有探索性的、视听感极强的后现代主义电影。
文章分析了该片丰富多变的镜头语言、节奏感极强的剪辑手法、富有打击感的配乐,指出其带给观众视听体验的技巧和积极意义。
关键词:《罗拉快跑》视听语言剪辑《罗拉快跑》是一部犯罪爱情主题的电影。
在柏林街头，罗拉的男友曼尼打电话告诉罗拉他弄丢了老大的十万马克，如果20分钟后不能凑到这笔钱，老大不会饶过自己。
整个故事的主线便是罗拉如何在二十分钟之内从家狂奔到各处寻找方法为曼尼凑够十万马克，去银行求父亲帮忙、挟持父亲抢银行、赌场碰运气，三次奔跑，每次奔跑都遇到不同的人，遭遇不同的境遇，最终走向不同的结尾。
而这个过程导演探索性地让电影中的时间与现实的时间相对应，罗拉每一次二十分钟的奔跑在观众现实观影中也正好对应了二十分钟的时长。
视听语言被视为新生代的电影中举足轻重的一环。
影片的总体剪辑是快速而极富节奏感的，许多技法也被加以运用。
比如拍摄时镜头不同的运动方式和景别，不同蒙太奇手法的应用以及银幕分割和MTV 的剪辑方式，这些都是导演对观众进行的视觉和心理引导。
从剪辑来看，影片的节奏是非常快的，如开头罗拉在思考应该找谁要钱的片段，迅速闪回了她朋友和亲人的样子，逐渐筛选，节奏稍缓，最后选择了她的爸爸。
这一系列镜头的切换，表现了她思考的过程，也呈现出了紧张的气氛。
影片中的部分剪辑也颇有音乐剧的节奏感剪辑，当曼尼的钱包被小偷偷走后，他想象着小偷拿着他的钱在不同的地方享受挥霍的场景，亦是用许多镜头加上极快极有节奏感的剪辑完成。
导演成功地让观众无法完全看清每一个场景的细节，却能够让观众完全沉浸在曼尼的视角里，体验她的复杂情感。
导演很擅长操控观众的情绪，与剧情相同的时间结合快速切换的镜头和节奏感极强的剪辑及配乐使观众在观影的过程中代入感极强。
罗拉从陡坡的楼梯上摔倒，穿梭在高楼林立的大街之间，冲撞开人群，躲过汽车，都让观众的心也跟着一收一紧，仿佛与罗拉一起奔跑、一起喘息。
科创学院罗拉快跑影评与视听分析
《罗拉快跑》视听语言分析《罗拉快跑》整部影片的画面风格都非常鲜艳、饱满，暗喻这部影片的风格，搞笑、活跃。
开场狮子与伙伴们回忆小时候的情景，音乐让人振奋，激动人心。
截图镜头描述小全景，仰拍。
声音一片黑暗中出现一个神秘的时钟，充满吸引力～转场，全景，跟移，仰拍。
罗拉在充满锯齿的通道里不断向前奔跑，紧张，神秘，切，全景，仰拍高高抛起的电话，使剧情急迫，紧张。
更是后续反复奔跑的切入点。
切，全景，侧面正拍汽车撞破玻璃，瞬间打破快节奏的剧情，让人得以短暂喘息、切，全景，仰拍，跟移体现卢拉急切的心情、定格，近景，正拍剪接在一起的相同时间，不同人物不同事件。
表达两个人相互期盼见面的急切心情。
跟移，全景，仰拍高抛起的钱袋，一切是结束，还是开始,切，全景，正俯拍看到男友被撞，俯拍的角度，看不到罗拉的表情，使得气氛沉重悲伤、转场，远景，正拍罗拉抢到钱被警察围中，失落，绝望，却是紧张剧情中的轻松c插曲～跟移，特写，平拍，镜头紧跟罗拉男友向超市前景，让观众同时产生希望他不要进去，希望罗拉快点来的迫切心情定，近景，正拍表现罗拉想向自己父亲求助跟移，特写，侧面平拍奔跑中的罗拉，在绝望中，走投无路中，紧闭双眼，请求上帝给予希望，睁眼后会看到什么,切，特写，俯拍球慢慢落到20号，观众的心与罗拉一起揪在一起了。
切，全景，正拍众人看着罗拉提着一袋钱走出赌场，幽默，诙谐～旋转，近景，仰拍两个人相遇，一个即将失去，，一个即将得到，，镜头旋转，表现的生动完美。
切，全景，俯拍罗拉下了车，空旷的街道，要找到人不见，失落，绝望。
切，近景，跟拍最后，罗拉追赶到了男友，一切就像没有发生，故事完美结局、。
罗拉快跑视听语言
罗拉快跑《罗拉快跑》是采用了三段式格局。
在罗拉营救男朋友的奔跑途中，遇到了不同的人、不同的事、不同的状况，都导致了不同的结局。
从表面上看，《罗拉快跑》的主题是一个异常“陈旧”的爱情主题：罗拉为了救自己的爱人，她不顾一切地奔跑。
但是，影片的核心和精神实质又是全新的。
《罗拉快跑》有着鲜明的时代特色！影片的表层主题是写爱情。
罗拉为了营救自己的爱人，她不顾一切地奔跑。
也深层了影片的人类对世界的无奈。
《罗拉快跑》影片中有着快奏感与今天人们生活的快节奏合拍。
影片中有大量的电脑的应用，在局情中有了三次救人的经过：第一次奔跑：罗拉没借到钱，罗拉和曼尼抢超市，罗拉被警方击毙。
第二次奔跑：罗拉在银行枪到钱。
曼尼被急救车撞死。
第三次奔跑：罗拉在赌场赢钱，曼尼找回丢失的钱。
罗拉、曼尼成为富人。
板块式结构是电影剧作结构中的现代剧作结构，是与通常电影的“常规剧作结构”不同的“非常规剧作结构”。
全片时间：75分钟。
开头：1分—10分；第一次奔跑：10分—30分；第二次奔跑：33分—53分；第三次奔跑：55分—75分。
影片结构示意：开头曼尼丢钱。
第一次奔跑超市抢钱。
罗拉身亡。
死亡第二次奔跑银行抢钱。
曼尼身亡。
死亡。
第三次奔跑赌场赢钱。
成为富人。
第一次跑时在脱离冥界：镜头从罗拉眼睛的大特写拉出来；色彩由纯红色逐渐变化为正常的彩色。
时光又倒回时：动作连接：在镜头中同样的物体降落的动作连接，现在的街道上空红色钱袋的降落，与20分钟前的罗拉房间红色电话话筒的降落连接；和红色的钱袋连接红色的电话话筒。
而且红色的钱袋和红色的电话话筒频繁跳切；两个地点的镜头均为升格镜头。
第二次跑时进入冥界：镜头从曼尼脸的中景推至曼尼眼睛的大特写；色彩由正常彩色转变为单纯的红色。
在脱离冥界：镜头从曼尼眼睛的大特写拉出来；色彩由纯红色逐渐变化为正常的彩色。
时光又倒回时：动作连接：同样的物体降落的动作连接，现在的街道上空钱袋的降落，与40分钟前的罗拉房间电话话筒的降落连接；钱袋和电话话筒频繁跳切；两个地点的镜头均为升格镜头。
最新赏析电影《罗拉快跑》资料讲解
对电影《罗拉快跑》的赏析《罗拉快跑》是德国导演汤－蒂克的一部成功的后现代主义电影, 它是一部视听感极强的电影。
影片主题是写爱情, 罗拉为了营救爱人不顾一切拼命奔跑, 三个奔跑过程, 三种不同结果。
本文从跑谈起，以美学、结构、技术等视角对影片进行浅析。
影片结构新颖,开篇精彩,色彩鲜明,强调主观真实。
很多人初次看了这个电影之后都会感觉比较过瘾，有些人会发出“没想到电影可以这样拍”的感叹。
它既是一部形式电影，融合了动画、涂鸦、电子乐、MTV 等多种元素；也是一部技术电影，除了多元化的表现手法，无论剪辑手法，还是拍摄风格，都流露着一股浓浓的实验意味。
这个电影情节也许并不能让人耐人询味地去深刻地思考，但是就是这样一个简单的内容却让人感到它的真实性。
在德国柏林,混黑社会的曼尼打电话给自己的女友罗拉,曼尼告诉罗拉: 自己丢10万马克。
二十分钟后, 如果不归还10万马克, 他将被黑社会老大处死。
为了得到10万马克和营救曼尼, 罗拉在二十分钟之内拼命地奔跑。
同时,曼尼在电话亭不断地打电话到处借钱。
电影表现了罗拉奔跑、罗拉找钱营救曼尼的三个过程和三种结果：第一次奔跑:罗拉没借到钱, 罗拉和曼尼抢超市, 罗拉被警方击毙。
第二次奔跑: 罗拉在银行抢到钱, 曼尼被急救车撞死。
第三次奔跑: 罗拉在赌场赢到钱, 曼尼找回丢失的钱, 罗拉、曼尼成为富人，故事圆满结束。
这个电影的故事情节是简单易懂的，但是其中的艺术手法地运用确实神乎其技，让我们对导演的思想有了更多的了解和敬佩。
影片还重视听觉感受, 伴随奔跑的是强烈的声音。
影片声音方案的核心是主观声音, 即影片主观的音乐贯穿, 影片客观环境真实的音响很少, 这充分地体现了导演对现代音乐的喜爱与迷恋。
我们应该注意到导演似乎不相信我们人类器官所听到看到的世界的真实性, 更相信他的内心所感受到的主观真实,他用主观声音努力表现这种主观的更高层次的真实。
伴随罗拉的奔跑影片用快节奏的音乐贯穿, 这种音乐既渲染了气氛, 同时又加快了节奏, 这种音乐是时下流行的新潮音乐, 新潮音乐无疑给观众带来了新的感受与刺激。
《罗拉快跑》影视作品分析
《罗拉快跑》影视作品分析影视作品分析——《罗拉快跑》“我们不放弃探索，探索的终点将是它的起点，让我们重新认识探索吧！”——爱特略《罗拉快跑》堪称电影天才汤姆?提克威的巅峰之作，它的公映在世界范围内引起巨大的反响。
在人们思忖着21世纪的电影将会呈现何种面貌之际，《罗拉快跑》似乎已经使我们嗅到了新时代、新电影的新气息。
21世纪，一个“视听时代”的到来，不可避免的会引领影视界发生巨变，他们信息、知识的来源主要是电视、电脑，并不断影响着他们的思想和生活。
电影神童汤姆?提克威从小整天泡在电视机和电脑前，是个在“电脑游戏界”小有名气的游戏高手，《星际大战》的电脑游戏他能够才能够从第一关打到最后一关。
这样的人生经历在《罗拉快跑》中被打上了深深的烙印，它事实上就是一部罗拉闯关的游戏，影片中共表现了罗拉的三次奔跑，三个过程、三个结果，……因此，就不难想象为何影片会受到狂热并赞不绝口，众多志同道合的英豪们，和罗拉一起快跑，一道“共振”，一同“闯关”。
《罗拉快跑》的主题是一个异常“陈旧”的爱情主题：罗拉为了救自己的爱人，她不顾一切地奔跑。
然而，影片的核心和精神实质又是全新的；同样是爱情的营救，过去的电影表现营救的通常是男人救女人，即所谓的“英雄救美人”，而该影片中却变成了“美人救英雄”，似乎在宣誓着“女权主义时代”的来临。
影片的叙事形式永远是人们津津乐道的话题，采用的是不信任的叙事形式。
而我们不要过于沉迷于它的叙事结构，应看作是一种形式的表演，因为它已经把通常意义上的叙事结构简约到了最简单的程度，即一个叙事的骨架，完全单向的、线形的叙事方式，一切有可能出现旁逸的情节都被以“照片”的形式压缩。
影片的结构分成明显的三大块，它们本身的叙事各自独立，互不关联，而使三大板块连为一体的，不是叙事，而是整个影片的立意和作品的主题，从而呈现出典型的板块式结构，融为一体，各显其色。
故事的内核如此，为了配合故事的走向，在视听手段上，《罗拉快跑》极尽华丽炫目之能事，不断通过制造感官刺激，大大增强了其可视性。
影视鉴赏《罗拉快跑》
鉴赏《罗拉快跑》首先，鉴赏一部影片应该从镜头的运用、景别的变化、声画对应的关系、时空结构、蒙太奇手法的运用、轴线的变化、色调、影调的搭配等来分析。
这些都属于镜头语言，也是影视鉴赏的基本方法，通过分析我们可以更加清楚的了解导演拍摄影片的意图以及后期剪辑上的完美衔接。
以《罗拉快跑》为例。
故事的开始，有节奏的加速移动的镜头营造了一种紧张的气氛，镜头移动越来越快，时间越来越紧迫，从一开始就把观众直接的带入到了影片紧张的故事情节当中。
罗拉接起电话，先出现曼尼的背影，之后罗拉的一句话“怎么了？你在哪？”然后又是一个快速移动的推镜头，推动到在电话亭里无助的向罗拉倾诉的曼尼，这个时候的声画是对应的，画面人物与要说的话都是一致的，只不过在剪辑时运用了平剪与串剪，通过上一个镜头声音与画面一切出，下个镜头画面与声音马上出现表现一种激烈的氛围，在后面曼尼的倾诉时还适当添加了捅声法增加了变化性。
而两人打电话的场景实际是不同时空同一时间，这就体现了一种交叉蒙太奇。
在罗拉叙述为什么迟到没去接曼尼以及曼尼在回答为什么把钱弄丢的时候，导演运用插入镜头展现罗拉回忆叙述的故事情节，这部分画面运用了加速镜头，不仅与影片的快节奏相呼应，与故事的紧张发展相一致，并且在这部三段式叙事结构的电影中很好的节省了时间。
曼尼告诉罗拉：如果20分钟内不还钱，自己将没命。
曼尼乞求罗拉救自己，曼尼甚至讥讽罗拉："你说过，爱情能够解决一切"。
罗拉让曼尼等自己。
此时是罗拉的"第一次大叫"。
罗拉大叫时，喊声震天，同时，屋内的玻璃器皿暴碎，声音和影像表现罗拉的力量和神奇。
罗拉大叫后，镜头无声，切换到一个乌龟在缓缓爬行。
用无声和缓慢来衬托前面大叫的剧烈。
这是隐喻蒙太奇。
紧接着是影片情节的高潮也是主体部分，罗拉开始快跑，主要是用跟镜头表现一组运动镜头，罗拉跑步的画面始终遵循轴线原则，中途通过骑轴、插入空镜头、大动作跳轴很好地实现了合理越轴，在罗拉第二次奔跑时，虽然叫住了曼尼，但是最终曼尼却被红色的救护车撞死了，这个时候镜头还定格在罗拉欢笑的脸上，继而，切换到曼尼倒地和七窍出血，这两组镜头形成强烈的对比，更加衬托出曼尼的死亡带给罗拉的巨大的悲怆。
《罗拉快跑》影视赏析
《罗拉快跑》影片赏析这学期的影视赏析课程学习让我对电影有了一些深层次的认知，在观看过的众多电影中《罗拉快跑》给我的印象最为深刻，它是一部“崭新的电影。
”下面是我结合自身感受、借鉴相关影视评论做出的影片赏析。
一：影片主题表面上看影片叙述的是人类永恒的主题——爱情。
罗拉的男朋友曼尼（一个黑社会小弟），奉命去收钱，因为将接受到的10万马克不慎丢在了地铁上，为了不被黑社会老大处死，打电话给罗拉求救。
于是罗拉为了营救她的爱情开始了三次有着不同结局的奔跑。
深层的主题则是写世界的不可知。
罗拉奔跑了三次，每次都有不同的结局。
在她三次奔跑过程中遇见了几个相同的路人，但这些偶遇之人未来的人生却因为时间快了一秒或者慢了一秒而有了的截然不同的生活。
包括他父亲在内都有着不同的结局。
二：影片结构《罗拉快跑》影片的结构比较特别。
通过人物复活方式，分三段对影片进行了刻画。
第一次奔跑：罗拉第一次去救曼尼，在向其父求助无果的情况下，帮助男友去超市抢钱，最后因警察枪走火，罗拉身亡。
第二次奔跑：前段内容相似，罗拉无奈之下挟持父亲到她父亲任职的银行成功抢钱，但最后曼尼被救护车撞死。
第三次奔跑：罗拉在各种巧合之下跑到赌场，并奇迹般赢得10万马克，与此同时曼尼追回丢失的钱。
最好的结局。
三：影片画面1：在赏析过的电影《有话好好说》中，一开始是跟镜头拍摄男主人公奔跑画面，但镜头摇晃十分厉害，让人感到眼晕、厌烦。
相比之下，《罗拉快跑》这部影片几乎全篇都在拍摄女主角罗拉跑的画面，在紧张急促的节奏中，拍摄出来的画面却并没有使我们感到厌烦，反而会为罗拉为了爱情奋力奔跑而一起紧张，镜头运用非常好。
2：画面切换技巧很好。
电影《罗拉快跑》里面的画面切换让人感觉到很自然。
让我印象最为深刻的切换镜头有以下两个。
一是在影片中加入动画。
罗拉接到曼尼打来的电话然后开始奔跑，镜头推向罗拉母亲房间里电视机里的动画。
通过电视机里播放的动画片与现实中罗拉在楼梯奔走情形相重合而完成镜头切换，然后罗拉打开楼梯大门，画面出现白屏，小区全貌淡入，转到了小区。
浅析影片罗拉快跑
罗拉快跑视听语言分析范文
《罗拉快跑》精彩片段赏析“我总是起始于影像、意念。
在我的脑海中先有影像，我开始想要延续它，绕着这个意像发展出一些故事，从中做出一部电影。
《罗拉快跑》的原始意像是一个奔跑的女人。
我想创造一部充满动感的电影的想法，这是每一位电影创作人的最大欲望。
——汤姆提克威为什么选择这部影片呢？最重要的是：《罗拉快跑》是一部崭新的电影，表面上看，《罗拉快跑》的主题是一个“陈旧”的爱情主题，也就是说《罗拉快跑》是表现一对恋人之间的“爱情的营救”。
但是，影片的核心和精神实质又是全新的。
崭新的艺术形式、罗拉与她的“游戏”，留给我很深的印象。
段落解读：1.第一次奔跑（10分—40分）：罗拉没借到钱，罗拉和曼尼抢超市，罗拉被警方击毙。
2.冥界（3分钟、红色）：3.第二次奔跑（33分钟—53分）：罗拉在银行枪到钱。
曼尼被急救车撞死。
4.冥界（2分钟、红色）5.第三次奔跑（53分钟—73分）：罗拉在赌场赢钱，曼尼找回丢失的钱。
罗拉、曼尼成为富人。
《罗拉快跑》中，罗拉曾经三次“大叫”。
这三次大叫，声音剧烈刺耳之外，并且都产生了神奇的效果，环境中的玻璃器皿发生爆裂。
德国电影大师施隆多夫的影片《锡鼓》中的主人公奥斯卡的经典的“大叫”是一个弱小的孩子在向虚伪丑恶的成人社会和法西斯小丑抗争。
这里，罗拉的“大叫”是为了逆转似乎上天已经安排好了的自己的命运。
奥斯卡的“大叫”与罗拉的“大叫”，从表现形式到精神内涵一脉相承。
“大叫”是一种反抗，一种对现实世界彻底拒绝的反抗。
“大叫”更是一种无奈，它是现实中无法实现的人们的一个神奇、浪漫、美丽的愿望和想象。
第三次大叫发生在第三段落。
镜头剪辑分析：《罗拉快跑》中罗拉的第三次大叫，白天，赌场，事件：赌场好运赢钱。
时间：（01：07：35—01:08:40）号景别摄法内容音乐音响长度1近景固定，慢速变焦赌场中转动的滚轴低沉的音乐滚轴转动的声音，罗拉开始大叫的声音02秒62全景固定罗拉开始大叫及周围人们的反应低沉的音乐声滚轴的声音，罗拉叫声爆发的声音03秒33特写固定滚轴上白色滚球音乐声渐落滚轴声，罗拉的尖叫声02秒34近景固定赌场发牌员的反应无尖叫声01秒65近景固定赌场保安的反应无尖叫声01秒96全景固定，慢速变焦罗拉大叫及周围人们的反应无尖叫声01秒87特写固定同3无滚轴声，尖叫声01秒58全景固定其他赌桌上人的反应无尖叫声01秒29全景固定同上无尖叫声01秒1 0中景固定桌上的高脚杯被震碎无尖叫声0.8秒1全固定人们手中的高脚杯被震无玻璃杯破碎声，尖叫声0.51景碎秒1 2全景固定同上无破碎声，尖叫声0.5秒1 3近景固定大叫中的罗拉无尖叫声，破碎声01秒51 4特写固定转动的滚轴及显眼的数字无滚球声，尖叫声落，破碎声落10秒21 5近景固定大叫完毕的罗拉音乐声起滚球声渐弱，罗拉叹气声04秒41 6全景固定，超常规俯拍人们向罗拉所在的赌桌走来低沉的音乐声滚轴声，脚步声，扶椅子的声音04秒2镜头一：近景。
浅析《罗拉快跑》视听及蒙太奇的运用
浅析《罗拉快跑》视听及蒙太奇的运用影片《罗拉快跑》是一部关于人生可能性、世界可能性和电影可能性的电影。
同时这又是一部带有强烈的导演个人色彩和技巧的实验片。
本片的导演汤姆·提克威是个电影奇才,他11岁开始拍短片。
13岁正式进入电影界。
《罗拉快跑》是汤姆·提克威1998年的作品。
开放式的三种结局,象征着世事纷繁,机缘巧合，命运交错，无数种可能在有限的时间和空间里相互碰撞。
影片简介：德国柏林，黑社会喽罗曼尼打电话给自己的女友罗拉，曼尼告诉罗拉：自己丢了10万马克.20分钟后，如果不归还10万马克，他将被黑社会老大处死。
为了得到10万马克和营救曼尼，罗拉在20分钟之内拼命地奔跑。
同时，曼尼在电话亭中不断地打电话到处借钱. 电影表现了罗拉奔跑、罗拉找钱营救曼尼的三个过程和三种结果。
一、影片镜头语言分析从影片的镜头语言来看，《罗拉快跑》带给我们一种快速的充满想象性的节奏，影片的影像有三分之二是罗拉奔跑的镜头，因此给我们呈现出一种高速率的镜头运动方式。
几乎不存在任何一个拖沓的镜头（除去几段慢镜头的特写），从而使我们的眼球开始疲于奔命般地跟随着镜头的变迁和调动。
镜头不再专注于被它所纪录的每一个事物：那些街上奔走和间或与罗拉发生关联的人们仿佛是镜头纪录中逃脱的幸存者，只是与情节发生了一点若即若离的关系便匆匆地与故事告别，一切都是那么地迅速和不确定.我在看片子时就会特别想知道在每一次故事重来后，那些与罗拉擦肩而过的人又将会又怎样的命运，他们的所作所为和他们今后的生活是不是有着因果联系，这反而会成为吸引我一直看下去的一个重要因素，这也是导演巧妙地利用了观众的好奇心理。
影片在影像上的另外一个特点在于它的色调-—主要场景、主要人物的色彩背景一律被一种明亮和“暖"的色调所覆盖。
罗拉那一头赤红色的耀眼的头发在乳黄色的天空和大地间不停地跃动，形成了一种强劲的视觉冲击，观众视觉上的兴奋程度容易随着这种明亮的视觉冲击而变得敏感起来，此外还值得注意的一点在于，尽管影像的节奏让我们的视觉兴奋得望尘莫及,但即便在一个相当短的瞬间内,它给我的感觉仍然是一个浑然一体的，虽短暂却完整的影像结构。
德国电影_罗拉快跑_分析
Vol .21No .3September .2007贵州大学学报・艺术版2007年第三期A r t E d i t io n第21卷(总第53期) JOURNAL O F G U I Z H OU UN I V ERS I TY德国电影《罗拉快跑》分析孙传林(贵州大学艺术学院 贵州贵阳 550003)摘要:德国电影《罗拉快跑》体现了六零后的导演对于影像的新的认识。
我们从这部电影中看到了文化在影像传统中新的体现,这部用游戏的精神结构的影片,给人以耳目一新的感觉。
分析影像节奏、人物设置、视听语言、主题与风格四个方面,揭示电影中渗透的游戏文化对电影传统手法的改造,并成为新的电影传统。
关键词:电影;《罗拉快跑》;游戏;节奏;主题中图分类号:J904 文献标识码:A 文章编号:1671-444X (2007)03-0079-03收稿日期:2007-7-11作者简介:孙传林(1980-)男,江苏盐城人;现为贵州大学艺术学院戏剧系教师,讲授影视创作相关课程并指导学生创作DV 短片。
德国电影《罗拉快跑》体现了六零后的导演对于影像的新的认识。
我们从这部电影中看到了文化在影像传统中新的体现,这部用游戏的精神结构的影片给人以耳目一新的感觉。
本文主要从影像节奏、人物设置、视听语言以及主题与风格四个方面进行分析,揭示电影中渗透的游戏文化对电影传统手法的改造并成为新的电影传统。
电影的历史一直伴随着不停的艺术创新和丰富类型的共存。
而其与文化紧密的关系使的电影新类型的产生让人感觉惊喜不已。
1998年的德国电影《罗拉快跑》就是这样一部震撼所有年轻观众的作品。
导演汤姆提克维是一个在电影、电子游戏和电视视听媒介的熏陶下成长起来的年轻一代电影人。
他曾经开玩笑说,相比于电影,他更喜欢玩电子游戏。
在德国本土的观众中绝大多数也是在这种环境下成长起来的年轻人,有的观众甚至连续去电影院观看《罗拉快跑》六十多遍。
当1997年好莱坞大片《泰坦尼克号》席卷全球的时候,电影专家提出:一些电影在社会上引起的轰动效应最厉害的一点在于使得观赏这部电影本身成为一种追求现代生活的时尚。
罗拉快跑分析
昨天推荐朋友看《罗拉快跑》，只说是一部很另类的电影。
事后想想，其实什么理由都不如苏牧老师的这篇读解来得透彻。
于是偷了个懒，从老师的书中截取了这一部分。
其实，每个人的观影视角都是不同的，只是希望他可以从老师的读解中得到一些启发。
毕竟，躺在麦田，听着蛐蛐的叫声，用棉花糖一样柔软的感情，看身边有疾走的罗拉擦身而过，也是一件很另类的享受。
书名：新世纪新电影-<<罗拉快跑>>读解作者：苏牧出版日期：2004年12月1日出版社：生活.读书.新知三联书店ISBN号： 7-108-02143-9开本： 16开页数： 191页,(3)页图版装帧：平装《罗拉快跑》读解苏牧（北京电影学院文学系教授）在电影学院上课的时候，我曾经对我的学生讲过这样三句话：一、“你们毕业离开电影学院之后，如果你没成为‘大师’，人们不应该怪罪你们。
可是，如果你不懂电影语言（视听语言）人们是不会原谅你们的。
”二、“在电影学院，你们最重要的老师不是我们这些教员。
在电影学院，你们的第一位老师是‘影片’。
‘影片’不仅是你们的老师，同样，它也是我们这些教员的老师。
”三、“如果我们在一起，能够真正读解好二十部影片，其实，你已经可以从电影学院毕了。
”（摘自苏牧著《荣誉》）“要我一直跑下去么？……”——影片《罗拉快跑》（又名《疾走罗拉》）读解德国1998年出品编剧、导演：汤姆·提克威（Tom·Tykwer）主演：弗兰克·波坦特（Franka·Potente 饰罗拉）莫里兹·布雷多（Moritz·Bleibtreu 饰曼尼）影片梗概德国柏林，黑社会喽罗曼尼打电话给自己的女友罗拉，曼尼告诉罗拉：自己丢了10万马克。
20分钟后，如果不归还10万马克，他将被黑社会老大处死。
为了得到10万马克和营救曼尼，罗拉在20分钟之内拼命地奔跑。
同时，曼尼在电话亭中不断地打电话到处借钱。
电影表现了罗拉奔跑、罗拉找钱营救曼尼的三个过程和三种结果。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
罗拉快跑视听语言分
析
《罗拉快跑》
精彩片段赏析
“我总是起始于影像、意念。
在我的脑海中先有影像，我开始想要延续它，绕着这个意像发展出一些故事，从中做出一部电影。
《罗拉快跑》的原始意像是一个奔跑的女人。
我想创造一部充满动感的电影的想法，这是每一位电影创作人的最大欲望。
——汤姆提克威为什么选择这部影片呢？最重要的是：《罗拉快跑》是一部崭新的电影，表面上看，《罗拉快跑》的主题是一个“陈旧”的爱情主题，也就是说《罗拉快跑》是表现一对恋人之间的“爱情的营救”。
但是，影片的核心和精神实质又是全新的。
崭新的艺术形式、罗拉与她的“游戏”，留给我很深的印象。
段落解读：
1.第一次奔跑（10分—40分）：罗拉没借到钱，罗拉和曼尼抢超市，罗拉被警方击毙。
2.冥界（3分钟、红色）：
3.第二次奔跑（33分钟—53分）：罗拉在银行枪到钱。
曼尼被急救车撞死。
4.冥界（2分钟、红色）
5.第三次奔跑（53分钟—73分）：罗拉在赌场赢钱，曼尼找回丢失的钱。
罗拉、曼尼成为富人。
《罗拉快跑》中，罗拉曾经三次“大叫”。
这三次大叫，声音剧烈刺耳之外，并且都产生了神奇的效果，环境中的玻璃器皿发生爆裂。
德国电影大师施隆多夫的影片《锡鼓》中的主人公奥斯卡的经典的“大叫”是一个弱小的孩子在向虚伪丑恶的成人社会和法西斯小丑抗争。
这里，罗拉的“大叫”是为了逆转似乎上天已经安排好了的自己的命运。
奥斯卡的“大叫”与罗拉的“大叫”，从表现形式到精神内涵一脉相承。
“大叫”是一种反抗，一种对现实世界彻底拒绝的反抗。
“大叫”更是一种无奈，它是现实中无法实现的人们的一个神奇、浪漫、美丽的愿望和想象。
第三次大叫发生在第三段落。
镜头剪辑分析：
《罗拉快跑》中罗拉的第三次大叫，白天，赌场，事件：赌场好运赢钱。
时间：（01：07：35—01:08:40）
号景
别
摄法内容音乐音响长度
1近
景固定，慢速
变焦
赌场中转动的滚轴低沉的音
乐
滚轴转动的声音，罗拉开始
大叫的声音
02秒
6
2全
景固定罗拉开始大叫及周围人
们的反应
低沉的音
乐声
滚轴的声音，罗拉叫声爆发
的声音
03秒
3
3特
写固定滚轴上白色滚球音乐声渐
落
滚轴声，罗拉的尖叫声02秒
3
4近
景固定赌场发牌员的反应无尖叫声01秒
6
5近
景固定赌场保安的反应无尖叫声01秒
9
6全
景固定，慢速
变焦
罗拉大叫及周围人们的
反应
无尖叫声01秒
8
7特
写固定同3无滚轴声，尖叫声01秒
5
8全
景固定其他赌桌上人的反应无尖叫声01秒
2
9全
景
固定同上无尖叫声01秒
1 0中
景
固定桌上的高脚杯被震碎无尖叫声0.8
秒
1 1全
景
固定人们手中的高脚杯被震
碎
无玻璃杯破碎声，尖叫声0.5
秒
1 2全
景
固定同上无破碎声，尖叫声0.5
秒
1 3近
景
固定大叫中的罗拉无尖叫声，破碎声01秒
5
1 4特
写
固定转动的滚轴及显眼的数
字
无滚球声，尖叫声落，破碎声
落
10秒
2
1 5近
景
固定大叫完毕的罗拉音乐声起滚球声渐弱，罗拉叹气声04秒
4
1 6全
景
固定，超常
规俯拍
人们向罗拉所在的赌桌
走来
低沉的音
乐声
滚轴声，脚步声，扶椅子的
声音
04秒
2镜头一：近景。
拍摄赌场中正在紧张运转的滚轴，镜头慢慢推进，配以低
沉的音乐，仿佛一个人紧张地看着这个即将转变他命运的滚轴，也将观众带入了紧张的气氛。
镜头二：全景。
罗拉开始大叫，紧张的气氛通过罗拉的大叫在释放着，周围的人都情不自禁的将耳朵捂起来。
这是片中罗拉的第三次大叫，每一次大叫都仿佛在释放之前的压抑，也在向人们解释着这个仿佛可以掌握很多人命运的不平凡的女孩。
（1~2：交代人物动作的逻辑关系。
）
镜头三：特写。
白色小球在滚轴上迅速地滚动，仿佛是被罗拉的喊叫声所驱使。
（2~3：保证时间上的连续性）
镜头四：近景。
赌场工作人员不堪这种刺耳的声音，呈现出痛苦的表情。
（2~3~4：2是4的铺垫，是动作的发出者与动作的承受者之间的关系。
3与4是为保证实践上的连续性。
）
镜头五：近景。
就连看似凶神恶煞的赌场保安都弯下腰堵住耳朵以免把耳膜震破。
（4~5：并列关系，同样以2为铺垫。
）
镜头六：全景。
镜头伸进降罗拉在画面中的比例逐渐放大，仿佛想把罗拉用尽全身力气大叫的气息传到观众的心里面。
（5~6：保证时间连续性。
）
镜头七：特写。
还是那个白色小球，就好像在这叫声中拥有了一种魔力般的朝着罗拉所希望的那个结果驶去。
（6~7：保证时间上的连续性。
）
镜头八：全景。
其他桌上人们都堵着耳朵，不可思议的朝这边看来。
镜头九：全景。
类同镜头八，没有什么特殊意义。
镜头十：小全景。
被震碎的高脚杯。
镜头十一：全景。
人们手中被震碎的高脚杯。
镜头十二：全景。
同上。
（镜头8~镜头12应属并列关系镜头，是镜头2中动作发出者的承受者。
）
镜头十三：近景。
罗拉用尽全身力气完全不顾周围人们的反应大叫着，她紧握的双拳可以证明这一点。
（12~13：保证时间上的连续性。
）
镜头十四：特写。
叫声终于告一段落，滚轴的速度也慢了下来，接下来的就只有看看最终的结果了。
（13~14：保证时间上的连续性。
）
镜头十五：大叫完毕的罗拉，在紧张的气氛过后终于舒了一口气，等待着这个经过她努力的结果。
低沉的音乐声又起，一切喧闹尘埃落定，静等“佳音”。
（14~15：时间与动作的连续。
）
镜头十六：全景。
人们从四周纷拥聚来，以超常规俯拍的角度或者是说以上帝的视角观察着人间的一切。
（15~16：交代空间关系。
）。