浅析谭盾《水乐》中音乐表现的美学思想

浅析谭盾《水乐》中音乐表现的美学思想

谭盾是当代著名的华裔作曲家，他有诸多著名的电影音乐以及交响乐。谭盾在创作音乐的过

程中融入了许多的现代元素，如加入多媒体影像的《地图》、手机录音音乐的《风与鸟的蜜语》等。谭盾的有机音乐三部曲《水乐》、《纸乐》、《陶乐》，是通过结合自然中的物体，来表达其天地、人合一的艺术理念。其中，谭盾最早创作的三部曲之一的《水乐》，又名

《水的协奏曲》，是一部实验性音乐，因为他不仅使管弦乐队发出非常规的音色，并且他还

将锣、木碗、等乐器放入水中演奏。这部实验性作品在演出之后的评价也是褒贬不一的，有

的人认为谭盾将现代音乐元素进行融合，从音乐形式上进行了创新；也有人认为这部作品丧

失了以音乐为本体的创作理念。文章将分为三个部分，第一部分是将整首作品进行分析，第

二部分是笔者将从主观角度阐释谭盾想要表达的音乐美学思想，第三部分将再从主观性的角

度进行鉴赏评价。

《水的协奏曲》分为三个乐章，第一乐章为神秘的柔板，第二乐章为活跃的行板，第三乐章

为激动的快板。从三个乐章的标题可以看出，作曲家整体音乐速度的布局是由慢到快，由简

转繁的。在乐曲的前奏部分以及第一乐章，即奠定了整首作品的情绪基调。先是用弓子拉奏

水琴，使其发出尖锐的音高，之后演奏者轻轻的用手拍击水面，发出了清脆的水的流动声。

这几个音乐材料的呈示给人一种不协和，压抑神秘的气氛。音乐发展到后半部分，水乐与弦

乐慢慢形成了对比，因为弦乐是具有音高组织关系的，而水乐是无音高具有节奏型的打击乐，二者融合之后，能使听众清楚的听到两个声部的不同，形成音色上的对比。第一乐章的结尾，只有水乐的独奏，其节奏从慢到快，从规整到几乎失控的击打，这有着剧烈的音乐情绪上的

变化。第一乐章采用的音高语言是不同音色的拼贴，节奏不断变化，音乐情感从沉静到激烈，音乐具有阶段性和层次感。第二乐章一开始就加入了竖琴和大提琴具有中国传统音乐旋律性

的乐句。在这段音乐演奏中，笔者认为，水乐是起到了音色融合的作用，作曲家将水乐及管

弦乐队进行了融合的尝试，使整体的音色更加的和谐，中间部分铜管乐队的加入使乐队的音

响效果更加的丰满。而这部分最为巧妙的是出现了音高的变化，演奏者将两个半圆状的木碗

放置在水中，用鼓槌敲击不同的位置产生不同的音高。乐曲的第三乐章，作曲家在水乐上仍

有新的表现形式，如透明导管插在水中，敲击导管使其产生不同的音高等。在音乐材料上是

前两个乐章的融合，作曲家使用节奏错位，序列音乐等技法，音高与节奏的交错将全曲推向

了高潮，在这之后，音乐渐渐恢复了最初的平静。乐曲的前两个乐章是有着对比的关系，而

第三乐章则是使音乐材料和音乐情绪达到了高潮，作曲家也在节奏和配器上有着创新性的突破。这首作品在音乐情绪的表达和对音乐情绪张力的把握，笔者认为还是非常到位的，同时

根据音乐情绪的发展可以看出谭盾这部作品的美学思想。

通过上述的音乐分析，之后笔者想从音乐表现性的美学特征入手，试图阐释作曲家对于这首

作品的美学思想。

笔者认为谭盾之所以会将水乐与管弦乐队结合，从美学角度来说是希望让听众产生与之前不

同的音乐联觉[1]体验的。水作为我们日常生活中一个不可缺少的物理元素，水与音乐的结合

这一演出形式就是一个创新。而谭盾更是将水作为一种“乐器”，通过多种道具和不同的表现

形式使其产生了音高、节奏，并加入了管弦乐队，这种情绪体验对于任何一位听众来说，都

是新鲜未知的。一方面，对于这类音乐的创作也揭示了谭盾“道法自然”、“天人合一”的哲学

观念（当然这需要先通过联觉进行情绪体验，再产生联想的过程了）；另一方面，谭盾也运

用音乐的各个要素与联觉之间的对应关系来进行音乐情绪的表达以及构思音乐整体的布局，

比如说在第一乐章中水乐与管乐的不协和的进行与弦乐队相对协和的进行之间的对比，就给

人一种压抑和神秘的感觉，这就是运用了音色相关的联觉分析；再者就是速度相关的联觉关系，前两个乐章水乐的部分都是由慢渐快的，这样就从音响角度上放大了水的流动性和层次感，增加了听众对于节奏变化的感受；又例如第三乐章中，弦乐队、管乐队以及水乐的节奏

互相都形成了错位，这就增加了音乐整体的空间感，使音乐有了复风格的感觉，产生了节奏

相关的联觉关系。通过上述的举例，笔者认为这表现了谭盾在音乐的创作上运用音乐表现的

联觉关系的效果是很好的，并且作曲家让这种情感体验变得新鲜和丰富，使听众产生了多样化的音乐情绪。[2]

最后笔者将从审美的角度再来讨论这首作品。有人说这部作品的商业价值高于其音乐本身的价值，水乐的创造也都是噱头，并不能表达作曲家自己所说的美学思想。笔者认为这种说法是有些极端，对于一个作品的审美意义有很多角度去判断，不能仅仅只从一个方面就全面的否定一个作品。笔者认为这部作品的确是具有商业性的一部作品，但它仍在音响、视觉、作曲技法很多方面都进行了创新。在现代科技十分发达的情况下，很多实验性作品都不仅仅将音乐局限在音响上，而是将听觉与其他感官进行结合，作用是能让听众更好的对音乐进行理解。笔者认为虽然谭盾在音高、和声、配器多个方面都试图突破传统，但这部作品的音乐性与情感性还是高度统一的。如谭盾在音乐作品中对于水的运用，大部分都不仅局限于声音模仿，而是通过水乐创造新的音响效果，这样就使每个人的联觉反应和联想都不尽相同，也表达了不同层次的情感体验，使音乐的情感性更加的丰富。那么这样，从美学的角度来看，就可以说这部作品的情感性是具有较高的艺术价值的。而对于更多的现代性实验性作品来说，从音乐审美上确实需要面对现实大众更多的批判和检阅，但笔者认为，无论如何创新，怎样创新，最主要的是要把握音乐的情绪与联觉对应关系，这样才能将自己的对于作品的情感性传达的更为准确。至于这种情感性是否具有真正的艺术价值，是需要时间去证明的。

参考文献

[1]联觉：对一种感觉器官的刺激可以引起其他感觉的反应。

[2]情绪：认识性成分不分明，而情态特征较明确的体验。

[3]耿蕾:《浅析谭盾〈水乐〉的中国意味》，《音乐生活》， 2015年11月

[4]张宇：《上善若水任方圆厚德如霖泽九州——浅析谭盾《水乐》的音乐特征及文化价值》，《中国水利》，2015年6月.

作者简介：王齐悦（1995.07-），女，山东省济南市人，当前职务：研究生，研究方向：作曲技术理论。