日本人眼中的中国动漫产业

日本人眼中的中国动漫产业
中国动漫近年来发展迅速，在产量方面已经超过日本，但是在动漫的质量上我们还存在许多不足，本文以一个日本学者的角度来分析中国动漫产业的不足。

来自日本东帝大学动漫方面的研究专家远藤誉教授。

她在日本常年做学术研究，经常把美国、欧洲、亚洲的动漫情况向日本人进行介绍。

远藤誉老师每年都有新书问世，而且都能引起很大的反响，是在日本动画界很有影响力的一个人物。

她对中国动漫产业的一些看法对我们分析国产动漫的不足有极大的帮助。

1、中国动漫的原创性
远藤老师研究一段时间的中国动漫，发现在中国日本动漫作品基本上还是现在市场上的主流。

究其原因就是中国的动漫作品缺乏好的原创性内容。

她给我讲了日本动漫发展的历史，在很久以前日本有一本杂志就是关于动漫原创评比的杂志，每周都会有一个爱好者投票排行榜，好的作品不但受到市场的追捧，而且还会被拍成动画片，而不好的作品会被市场无情的淘汰。

而在中国很难看到有这样的杂志，而且并且中国很多作家喜欢模仿和抄袭日本动漫的情节，这从一定程度上限制了中国原创的发展。

远藤老师认为在中国很多漫画作品的风格都来自于日本，而在这样的风格借鉴方面日本人认为这其实并不算原创，而是抄袭。

远藤老师认为，没有市场反馈机制，漫画和动画做出来就是没头苍蝇，而做出来的作品就不会被大众所接受。

日本动漫之所以成功就是因为有一个好的评测机制，如果做得不好市场就不会认可，那也就不会发行和上映。

但是如果上映了，那就一定是能够征服日本本土和外国人的精品，这样保证了一个好的原创机制。

2、中国动漫从业者的创造力
远藤教授是一个比较直率的人，她向我说，日本人普遍认为中国人之所以不能在内容上下很多功夫，主要的原因是中国人的创造力受到了很大的限制。

她是一个教育工作者，所以研究了中国从小学到大学乃至更高的教育体系，发现很多的方式和内容其实是非常限制中国人的想象力和创造力的发展。

她觉得，中国人在制作上的确有很大进步，但是在内容原创方面真的很难进行突破。

在这个观点上，我存在着和她不太一样的观点。

我觉得中国人的想象力和创造力并不弱于日本和美国。

只是在经验上我们确实有所不足。

远藤教授把中国人的创造力萎缩归咎到“制度”导致，我觉得不是完全没道理，但是也不是绝对的。

政府的制度问题，首先创造力我们中国人很聪明但想想我们一直在什么制度下成长，应试教育，以前历史或政治之类考试都是死记所谓的标准答案，而自己谈自己的想法根本得不了几分，这样的制度下又谈何创造力。

政府扶持？要看清他的目的，因为动漫的巨大潜力及利益，政府也想分一份羹，但政府根本就不知道动漫是什么（动漫可以吃吗？好像是甜的哦）就推出一些所谓的扶持政策，而下级政府也投入所谓的扶持，但他们的本意并不是为了发展动漫只是为了响应政策作政绩。

不一定要做好，但一定要做响。

上面只想分羹而下面只想创政绩根本没有真心想发展的。

而所谓的动漫学校也不过是挂羊头卖狗肉，近年来动漫比较火，人人想吃肉，就和那些所谓流行跆拳道喻加培训班一样，只是找些稍微会点的，根本不懂其精髓，目的只是为了票子，盲目的开设。

醉翁之意不在酒啊！
3、中国政府对动漫起到的作用
远藤教授走访了中国很多的城市，大多数的城市已经建成了自己的动漫产业基地和创意产业园区。

她的了解是，中国政府推出了很多的政策扶持动漫产业，而且出了很多钱买很多“必需的硬件”。

但是她发现，中国政府对于硬件的投入和政策的投入并不能促进动漫产业的发展，相反可能还会起到“反作用”。

在她看来，中国政府并没有把政策和钱用在正地方，而是在做一些完全不知所谓的事情，也许这就是所谓的政绩吧。

远藤教授说：“在日本，政府从来没有在政策层面或者项目资金上给于什么支持。

更多的还是靠市场的调节。

在日本，动漫能够形成产业其实并不是政府的功劳，而是原创的内容吸引了市场，然后市场给与回馈。

只有能够征服市场才有可能形成产业。

”
4、中国的院校在做些什么
远藤教授发现，中国有近475所学校开设动漫专业，每年相关专业毕业的人数达到10万人。

在她看来，学校根本就没有教给学生真正的技能，当然更不用说是原创了。

没有好的原创内容，中国根本无法再动漫领域有好的发展。

而中国
动漫院校对于学生的创造性几乎是没有任何帮助。

所以她认为，即使院校和人数很多，但也是盲目扩大，而且学生的技能不合格，更不用谈什么原创性了。

在日本人看来，中国的政府和院校的盲目扩大，简直就是不可理解。

而且他们觉得政府和院校的领导几乎不太懂什么是动漫，更不用说什么产业了。

我觉得，这说的是比较客观的，在我遇到的大量的领导中，大部分人都不太了解动漫是什么，当然也更别提什么产业了。

5、中国动漫的机会
远藤教授认为，中国要想发展动漫，首先要解决的不是有多少人会的问题，而是要解决怎样培养创造力的问题，让动漫充满好的内容和题材。

如果这个问题能够有所改善，中国13亿人口的市场一定是不可限量的。

不过她很担心，中国人生长的环境由于意识形态的原因，很难有好的突破，所以她觉得香港作为中国的一部分一定会起到积极的作用。

日本动漫的成功很大程度上是不可复制的，日本作为世界第一动漫大国，动漫已经为日本创造了巨大的经济收益。

2003年销往美国的日本动漫及衍生品就达43.59亿美元，是日本出口美国钢铁总收入的4倍。

目前，日本动画片占据了全球60%以上的相关市场份额，在现在的“ACG”（卡通动画、漫画、游戏）新时代，日本也是领跑者。

日本的动漫内容产业市场的总体规模，估计已占日本GDP的10%强，已经成为日本的第三大产业。

其实，日本动漫产业的崛起，正是政府对其充分重视、运用政策杠杆调控布局的结果。

为了保持经济的持续发展，日本一直在努力寻求除了汽车、电子产品之外的经济增长点。

2004年，日本正式公布了《内容产业促进法》，把内容产业划入《创造新产业战略》，希望通过文化产业化，将经济结构从硬力量（经济和军事）转向软力量（文化价值观和品牌）。

此外，日本政府还利用各种充满“特色”的行政手段来支持动漫产业——给国外提供“免费午餐”。

日本外务省利用“政府开发援助”中的24亿日元“文化无偿援助”资金，从动漫制作商手中购买动漫片播放版权，并无偿地提供给发展中国家的电视台播放，等这些国家对这种“免费午餐”形成依赖后，再实现从低价位到正常价位的出口，这种文化策略，
培养了很多国家的哈日青年。

保护知识产权。

以《铁臂阿童木》为例，“阿童木”出来这么多年，在日本没一点盗版，阿童木成就了漫画图书、杂志和相关商品的一条产业链，也因此诞生了一揽子的版权保护合同。

近几年，日本公司还疯狂地抢注中国传统名著的商标，除《红楼梦》外，《西游记》、《水浒传》、《三国志》等都被日本动漫游戏企业抢先注册。

可以想象，很可能以后中国漫画企业生产的同名动漫就会被日本控诉为“假”的，中国动漫企业将面临“侵权”之类的无尽诉讼。

据悉，各地动漫商已公开要求国家收回日本的注册权。

颁布修订法律法规给动漫提供后援。

在政府的支持下，日本成立了知识产权保护的财团法人，保护日本动画片及其衍生产品的知识产权。

值得注意的是，这个组织目前的工作重点就是针对中国市场的。

进行专门的产业辅导。

日本有一些官方或半官方机构都在对动漫企业进行产业辅导。

日本在东京设立了东京动画中心，而且东京自2002年以来，每年都要举办“东京国际动画节”。

成就突出的动漫家享有国家级大师称谓，既可以获得日本的突出文化贡献奖，还可以把作品陈设在国立美术馆和博物馆，有时官方甚至出资在海外进行展览。

建立产业信息服务体系。

全球化的背景下，海量、及时的产业信息是动漫企业“快人一步”的必要条件。

在日本，经济产业省传媒与内容产业局是管理动漫产业的重要机构。

此外，日本经贸部于2003年专门成立了内容产业全球策略委员会。

这些机构都致力于推行动漫政策，推广产业项目，对动漫企业尤其是中小企业进行扶助。

2004年，日本成立第一家动漫基金，2005年还出现第一支投资基金。

金融界也开始在内容产业链条里出演重要角色。

加强基础建设。

日本曾重资投入动漫产业基地等硬件建设。

目前，全日本有430多家动漫制作公司，其中61.4%集中在东京，产业群的地理位置相对集中。

此外，日本对后续人才的培养也很看重，几乎每年都有年轻人赴外学习动画制作，目的是掌握海外最新的技术和潮流，日本也很重视和其他国家的动漫交流。

中国在发展动漫产业的道路必定要借鉴日本的发展经验，立足本国国情，才能将动漫产业做大做强，走向世界。