中国著名漆器鉴赏

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彝族漆器艺术赏析

彝族漆器是彝族人民在日常生活中必不可少的生活用品，在漆器的制作上历史悠久，制作工艺精湛。

彝族漆器民族风格特别突出，种类繁多且美观实用。

彝族的生活•用品如碗、盘、勺，杯、壶等木质漆器，内外多涂彩漆，配色讲究，有很强的彝族特点。

在造型上有鹰爪杯、雁爪杯、牛角杯和野猪蹄杯等多种饮酒的器皿。

彝族漆器是我国少数民族漆艺文化中不可替代的艺术精品，反映出了彝族人民的生活情趣、审美情趣、历史文化等特点，具有一定的研究价值和审美价值。

彝族漆器造型色彩装饰艺术漆艺在中国历史悠久，彝族的漆艺就是其中的一个典型代表。

在中国四川凉山，漆艺得到了彝族的广泛使用，且有自己民族的鲜明特色。

从现有的彝族漆器上我们可以了解到漆艺技术被彝族发扬并传承着。

在人类的进化过程中，彝族的祖先创造和使用了木皮质的器皿，在历史的沉淀中学习和吸收了糅漆工艺，引入了自己的文化，在配色、造型、图案上带上了自己特有的民族特征，从而发展和演变成了现今我们看到的彝族漆器艺术。

彝族的漆器是彝族传统生活用品，在宋代时就有过关于云南彝族探漆技艺的记载。

彝族是一个历史悠久的民族，他们常常过着游牧、迁徙的生活，历史上的彝族常常随身将很多生活用具放在身边。

由于瓷器易碎，因此木质漆器就成了彝族人热爱的生活用品。

彝族是一个崇尚自然、追求安宁幸福的民族，舞族在生活中的所见是他们歌颂和赞美的时象，因而他们常常将自己喜爱和崇拜的自然现象或是植物花卉以抽象的方式展现在生活用品和服饰中，这就形成了彝族人特有的装饰和造型上的艺术特点。

正如"艺术来源于生活"一样，彝族人喜欢将图腾、常用图案、装饰纹样等他们特有的图案用于漆器中，造型优美，装饰性极强，集审美和实用于一体。

一、彝族漆器的装饰特点1 .选材彝族㈱漆的选材是有所讲究的，彝族人长期生活在高寒山区，在丰富的植物资源下，彝族人的祖先在众多材质中挑选出以杜鹃树、黄树、白杨树等为主的木质材料为胎底，而皮质胎底则以耗牛角、黄牛角、水牛角、绵羊角和羚羊角等为主，此外还有少量的其他材质胎质。

中国四大著名漆器

中国四大著名漆器漆器，是经过制胎式脱胎，再髹底漆、打磨、推光、装饰等工序而制成的一种工艺美术品。

漆器可分为一般的漆器和雕漆，一般漆器是指在涂有薄漆的器物上进行绘画、刻灰、镶嵌的艺术，而雕漆是在涂有厚漆层的胎型上进行雕刻。

北京的漆器、福建的脱胎漆器、扬州的漆器以及平遥漆器是中国的四大名漆，在世界上享有很高的声誉。

一，北京漆器北京雕漆创始于唐代，距今已有1400余年历史，为历代皇帝皇妃宠爱和享用，属于宫廷艺术。

北京漆器主要有两种，一种是雕漆，这种工艺成熟于公元14世纪，历史相当悠久。

雕漆也以铜为胎并烧忖珐琅里，口边还要镀金，胎上需用红、绿、黄等色漆敷涂，有的要涂数百层，等漆阴干后才能进行雕刻。

雕刻的方式还有浮雕和镂雕等。

另一种是金漆镶嵌，这也是北京的特产。

金漆镶嵌，是在髹好底漆的胎型器物上运用镶嵌、彩绘、罩漆工艺制成的工艺品。

又分彩漆勾金、螺钿镶嵌、玉石镶嵌、金银平脱以及刻灰和磨漆画等品种。

二，扬州漆器扬州漆器生产历史悠久，早在两千多年的汉代，就饮誉海内。

隋唐时期，扬州漆器工艺格外精致，金属镶嵌产品日益增多。

明清两代为扬州漆器的兴盛时期，除了彩绘和雕漆外，平磨螺钿、骨石镶嵌、百宝镶嵌等新工艺亦有所展。

千百年来，扬州漆器艺术逐渐形成了：胎型稳固，做工精细，光泽腆润，造型别致的独特风格，精品迭出，曾多次在国内外获得大奖。

三，福建漆器脱胎漆器为福州三宝之一，已有200多年的历史，其质地坚固轻巧，造型典雅别致，色泽瑰丽鲜艳，装饰精细，结实耐用，有独特的民族风格和浓厚的地方特色。

制作方法分为脱胎和木胎两种，脱胎是以泥土、石膏、木模等为产品的胚胎，然后用麻布或绸布和生漆在胚胎上逐层裱褙上去，代阴干后，敲碎或脱下原胎，留下漆布器型，再经过上灰地、打磨、漆研磨，施以各种装饰纹样，便成了光亮绚丽的脱胎漆器工艺品了。

四，平遥推光漆器平遥推光漆器，始于唐开元年间，盛于明清，距今已有1200年的历史。

它是用炼制过的大漆髹饰木器家具和精致器皿，经过漆后细磨，磨后再漆，反复数遍，然后用手掌推擦出光泽，再经多种工艺，绘饰出山水花鸟，亭台楼阁或人物故事，工序细致复杂。

马王堆汉墓之争奇斗艳的漆器

马王堆汉墓之争奇斗艳的漆器西汉“君幸酒”云纹漆耳杯漆器是中国的伟大发明，它至少已有七千多年的悠久历史。

到了汉代，漆器进入了它的黄金时代。

马王堆汉墓出土的漆器，数量之多，保存之完好，都是前所未有的。

器形之多样、工艺之精巧，也是前所未有的。

下面，就带大家来领略一下这些中国艺术史上的奇葩，让我们为汉代的高超艺术惊叹吧！西汉“君幸食” 凤纹漆盒云纹漆鼎马王堆一号墓出土。

木胎，盖与鼎身做子母口扣合。

圜底，三蹄形足。

器内髹红漆，纹饰为红色和灰绿色的涡卷纹和方连纹等组成的几何云纹。

足部朱漆绘兽面纹。

器底朱书“二斗”，表示容量。

该鼎构图优美，色调柔和，器形稳重，完整如新，是不可多得的珍品。

西汉云纹漆案鉴赏课堂 >>> 微信公众号德视宝收藏百科全书权威挖掘深度解析辨伪存真利器专家标配藏家必备长按复制“DESI-BAO”进行添加关注马王堆一共出土700多件漆器，其中有不少曾经未曾出现过的新器形，如鼎、锺、钫、盘等大型器物。

这些在西汉墓中，是常见的一组礼器，但过去所见的，都是陶或铜制的，而马王堆汉墓却使用了成组的漆礼器，这也属首次发现。

西汉“君幸食”小漆盘这批漆器，胎质有木、竹和夹紵三种。

其中木胎占百分之九十以上。

按其制法可分为：外形旋削而成的旋木胎，如鼎、锺等;刨削剜凿而成的斫木胎，如匜、钫等。

这两种的器胎一般比较厚重。

第三种是用薄木片捲成圆筒形器壁，称捲木胎，主要见于卮、奁等。

夹紵胎，也称“脱胎”，系先用木或泥做成器物的胎模，然后用麻布或丝绸一层层粘附于胎膜上，等麻布或丝绸干实后去掉胎模，就成了“脱胎”。

脱胎，质薄体轻，结实耐用，是我国漆器工艺中的独特创造。

西汉彩绘漆食奁马王堆出土的漆器，大部分都饰有花纹。

装饰的方法多种多样。

其中最主要的是彩色漆绘，也就是讲颜料调如漆中作为画料。

用漆绘画出的花纹，色彩光量，不易剥落。

其次的一种方法是油彩画。

用朱砂、石绿、石青、白粉等矿物质粉状颜料调油（可能是桐油），绘画在上漆的器物上，色彩有红、黄、白、金、灰、绿等。

我国漆器品种介绍

我国漆器品种介绍
1、一色漆器：不加任何纹饰的漆器。

2、罩漆漆器：在一色漆器或有纹饰的漆器上罩一层透明漆的漆器。

3、描漆漆器：以漆、油调色描绘纹饰的漆器。

4、描金漆器：用金色作为装饰花纹的漆器。

5、堆漆漆器：用稠漆或漆灰堆出花纹的漆器。

6、填漆漆器：在漆器表面刻出阴文花纹，再填陷色漆，干后磨平的漆器。

7、戗金漆器：在漆器表面勾画阴文花纹，并在花纹内填金的漆器。

8、雕填漆器：采用填漆和戗金两种髹饰技法相结合的漆器。

9、螺钿漆器：用经过研磨、裁切的贝壳薄片作为镶嵌纹饰的漆器。

10、雕漆：在器物胎骨上多次涂漆，层层积累到相当厚度，再用刀在漆层上雕刻花纹的漆器，包括剔红、剔彩、剔犀等品种。

11、犀皮漆器：在漆面做出高低不平的地子，上面逐层涂饰不同色漆，最后磨平，形成一圈圈的色漆层次的漆器。

12、款彩漆器：在漆面上刻花纹，花纹内填色漆或色油，填后花纹低陷，通称刻灰的漆器。

13、百宝嵌漆器：以象牙、珊瑚、翡翠、玉石等多种珍贵材料在器物表面镶嵌成各种浮雕花纹的漆器。

14、脱胎漆器：用生漆将丝绸、麻布等织物贴在泥土、木或石膏制成的内胎上，裱贴若干层后形成外胎，然后脱去内胎，取得中心空虚的外
胎，再将外胎作为器物胎骨而制成的漆器。

皇家之奢：中国漆器艺术

品质生活·艺术欣赏皇家之奢:中国漆器艺术文/包燕丽徐悦图/上海博物馆千文万华漆之魂“千文万华——中国漆器艺术展”伊始，上海博物馆器物部的包燕丽主任就在特展开幕中介绍说：“中国是漆器的发源地，可是现在漆器的英语表达是JAPAN，这是外国人对漆器的误读。

中国才是漆器的始祖。

漆器也是真正意义上，奢侈品中的奢侈品，因为漆器皆为皇家所用之物，且素有千里万刀一斤漆的说法（制作一斤漆料就需要在千亩之地的漆树上砍制千刀，等待收割漆原料），可以说制漆是非常费人力物力的一门工艺。

制作完成的精品漆器送入皇宫，残废的漆器也不会流入民间，而是在专门的地方销毁，以体现皇家之物的尊贵象征。

我想漆器是中华民族对世界文明的重大贡献。

”“千文万华”这个词出自《髹饰录》，它原本是形容明代漆器工艺的盛况。

河姆渡文化遗址中，已发现距今7000年的朱漆木碗，漆色已经不是天然大漆的黑褐色，而是调入了朱砂的红色。

“千文万华——中国漆器艺术展”已在上海博物馆展出，将展至2019年2月24日。

漆器因其本质的脆弱性，不宜展出时间过长，中国漆器珍品，于漆器容易收缩变形，只收藏字画、金银器等文物，器……更谈不上有关漆器的著录。

”回顾我国古代漆器研究的历程，都是与考古发现密切相关的。

但国人对漆器似乎已经淡忘，除了出土的早期漆器外，明清漆器主要收藏于两岸故宫博和少数几馆，东瀛日本却保留了大量宋元时期的漆90品质生活艺术欣赏皇家之奢:中文/包燕代表作品：战国彩绘漆镇墓兽湖北省荆州市刘家台25号战国墓出土镇墓兽由基座、兽体、一对大鹿角组成，基座与兽体用整木雕制而成，方形底座浮雕方块纹，兽体直接插入底座中间的榫孔内。

兽头浮雕，兽眼凸起，云状兽眉，龇牙咧嘴，口吐长舌，兽颈后曲。

兽体髹黑漆，并用红漆描绘云纹、几何纹等。

一对鹿角插在兽头两边，向外张开的枝杈既显示威严，又寓意繁衍再生。

这件镇墓兽阴森中透着神秘，充分体现了楚文化的特色。

出时间过长，而一次性展出280余件自战国时期直至20世纪的珍品，足见上博收藏漆器之丰富。

中国传统文化艺术赏析之漆器

战国早期，漆器制作采用木胎，比较厚重。到了后期，器胎类型开始变得丰富：有轻便的木片卷粘胎、多变的夹（今称脱胎，由漆灰制成，再用麻布裱糊表面）和坚韧轻便的皮胎（由牛皮制作，多制成漆盾）。战国漆器的制造以楚国为中心，主要出土地点在湖北江陵、湖南长沙和河南信阳。漆器的色彩一般是黑红两色，以黑地红纹为多，对比明快，既朴素又华美。装饰纹样有动物纹、几何纹，以及车马、舞蹈、狩猎等社会题材，具有清新活泼、形象生动的特点。漆器品种丰富，兼具实用性与观赏性，不仅可用于装饰家具、器皿、文具，还可应用于乐器、兵器、丧葬用具等，取代了部分青铜器。所以，尽管当时漆器价格不菲，仍备受新兴诸侯的宠爱。
此外，还出现了纯艺术形态的观赏性漆器工艺品。春秋漆器的图案有方形和圆形两种，方形图案主要施于案上，圆形图案主要施于盘上，用色以黑地绘红彩为主，题材分为几何形和写实两大类，几何图案深受青铜器装饰的影响，这种装饰风格也是商周以来青铜器装饰的主要特色。写实性图案的构图严谨规矩，用笔一丝不苟，线条纯熟流畅，描绘动物神态生动，技法以线勾为主。春秋时期的漆器以数量多、门类全、图案丰富、色彩华丽为特征，表明了制作技艺的日臻成熟，并由此奠定了春秋战国漆器空前繁荣的基础。
漆器发展史
什么是“漆”，什么又是“漆器”？ “漆”，象形字。它最直接最形象地为我们描绘了这样一幅鲜活的割漆劳作场景：在雾霭蒙蒙、露水闪亮的清晨，高大挺拔的漆树林中，采漆人居其中，割漆水汇于树下。而“漆器”则是指用天然漆或经过精制的天然漆所髹饰的器物。但 “器”缘何髹“漆”为“漆器”呢？明代杰出的民间髹漆艺人黄成在其专著《髹饰录》中对其这样注解：“盖取其坚牢于质，取其光彩于文也”。
二、逐渐成熟的商西周漆器
夏、商、西周时代是中国传统漆器史上的萌芽期人类文明的进步和文化的发展离不开技术的创新与发明。人类生活方式的改变、技术系统的进步是驱动髹漆工艺发展的原动力。青铜冶铸技术的产生与青铜器的实用，人工漆林的种植与兴起，为漆器手工业的发展提供了坚实的物质基础和技术条件。中国文明发祥之初出现的彩绘、金银贴花、嵌玉石、蚌泡等漆器，表明独特的生漆文化艺术语言体系已经初露端倪，而漆器种类的逐渐增多，器形的繁复变化，不仅反映了人类生活方式的某些变化，也反应了生产方式、工艺技术的某些进步，并最终使美丽的漆器成为奢华的象征物。

(完整版)中国古代漆器剖析.doc

一、新石器时代古朴的漆器艺术新石器时代的漆工艺，从公元前五千年至前二千年，经过了长达三千年的发展。

新石器时代前期的漆器，目前已发现两处： 1974 年发现的距今七千年的浙江河姆渡遗址和 1973 年发现的距约五千五百年的江苏常州圩墩马家滨文化遗址。

河姆渡遗址出土两件漆器：朱漆瓜稜碗和緾藤篾朱漆筒形器。

这是目前考古发现世界上最早的漆器。

但是，这两件漆器，已经使用了朱漆，而从本色漆（褐黑色）到色漆（朱色漆）的使用，中间有一段很长的路要走，说明河姆渡遗址的漆器，只是中国漆器的流，还不是源。

常州圩墩遗址出土了漆筒形罐和喇叭形器，这些漆器使用了红黑两色漆，说明漆工艺进步了，但时间上比河姆渡晚了二千五百年，漆工艺在早期的进展是多么缓慢和多么不容易！新石器时代后期的漆器发现增多了，主要有江苏吴江梅堰良渚文化遗址的黑漆陶罐、棕红色漆陶杯，浙江余杭瑶山良渚文化遗址的嵌玉高柄朱漆杯等，山西襄汾陶寺文化遗址的彩绘漆鼓、案、豆、俎等。

根据上述考古资料，长江下游的江浙地区，很可能是漆工艺的摇篮，此后，逐渐扩展到黄河流域等地。

新石器时代的漆工艺，时间虽然长达三千年，但由于生产力低下，进展缓慢。

这个时期漆器制作工艺简单，主要是用石器作工具，将木料砍制或挖制成胎，再涂漆而成。

胎骨比较厚重。

前期只有木胎一种，后期出现了陶胎漆器。

这个时期漆器艺术的表现手法，无论是造型艺术，还是装饰艺术，均处于古朴的阶段，其特点是朴素、单纯，像天真的儿童，像大树初生只有两片叶子一样，给人以纯真和朴素的美感。

如饰带纹、回纹、云纹等简单的几何纹饰；绘红、黑等并不复杂的色彩；器形则注重实用，几乎没有附加装饰。

值得注意的，是余坑良渚出土的朱漆杯，镶嵌了平平整整一周白玉珠，朱漆与白玉交相辉映，非常美观，证明在距今四五千年前，就已经出现了漆器镶嵌工艺，这是一项非常了不起的成就！二、夏商周神秘、威严、庄重的漆器艺术里所的夏周三代，是指我国史上的夏、商、西周和春秋四个期，从公元前二千年到前四百七十五年，是我国史上的奴隶制代，也是我国考古学上的青器代。

汉代漆器，中国漆艺的巅峰时代

汉代漆器，中国漆艺的巅峰时代文：雨葭图：本刊资料库汉朝，是我国相对开明和包容的朝代。

在政治稳定、经济复苏、文化发展的背景下，在受到宗教信仰、道家美学以及楚汉审美精神的影响下，汉代漆艺被尊为一个时代的经典。

“漆器是漆的器物。

是器即为家用；不能实用，何以称器？”在当时，“实用”与“美观”兼一身的汉代漆器已基本上取代青铜器成为人们的生活必需品，漆工艺也是在这时如日中天。

汉代漆器也以其数量庞大，品种繁多，工艺精湛而达到了中国漆艺发展史上最灿烂辉煌的巅峰时代。

彩绘云气纹漆双层圆奁盖西汉（206 BC —25 AD)1972年云梦大坟头1号墓出土高4.4cm 、盖径22.5cm （全器高约7.9cm ）木胎，卷制。

奁身已佚。

出土时，奁内放铜镜、玉璧、木梳各1件，木篦3件，木刮刀2件彩绘云凤纹漆盂西汉（206 BC —25 AD)1972年云梦大坟头1号墓出土高10cm 、口径30cm 木胎，挖制彩绘变形凤鸟纹漆盂西汉（206 BC —25 AD)1986年江陵毛家园1号墓出土高8.3cm 、口径25.2cm木胎，旋制。

外底有针刻符号彩绘漆豕口形双耳长盒盖西汉（206 BC —25 AD)1975年云梦睡虎地47号墓出土高6.5cm 、长27.1cm 、宽13.7cm木胎，挖制。

盒身已佚。

两端绘出猪头部的眉目嘴鼻，器表绘变形凤鸟纹、波折纹等彩绘云凤纹漆圆壶西汉(206BC-25AD),1986年江陵毛家园1号墓出土，高37.4cm ，口径12.9cm ，腹径26.4cm彩绘云凤纹漆圆盘西汉（206 BC —25 AD)1975年江陵凤凰山167号墓出土高5.5cm 、口径27.9cm 木胎，旋制极致的实用性设计汉代文献中，有大量关于漆器繁荣的文字记载。

当时人们满怀激情地描述它，用世界上最美好的词句来歌颂它。

如司马迁的《史记》记载说，全国各地市场上，都有“木器髹者千枚”，“漆于斗”，漆器已成为人们日常生活中的必需品。

秦代时期令人震撼的兵马俑以及建筑漆器玉器十六幅艺术作品赏析

秦代时期令人震撼的兵马俑以及建筑漆器玉器十六幅艺术作品赏析琴棋书画，古代被称作文房四艺，是文人墨客颇为称许的娱乐活动，古人认为，抚琴、弈棋、写字、作画，或者只是听琴、观棋、赏字、阅画，领会诗情画意，能赏心悦目，陶冶情操，有益于健康和长寿。

秦代时期墓兵马俑人像雕塑艺术的出现，真实地反映了当时人们的生活方式和科技水平，结合秦代兵马俑年代背景的记载，赏兵马俑更是别有一番趣味。

——题记秦朝时代是中国历史上十分引人注目的时期。

秦朝将战国时期地域不同的绘画风格融合起来，形成雄厚博大、昂然向上的总的统一的时代风格。

秦始皇统一六国定鼎天下，秦虽历经十五载就匆忙退出历史舞台，但是开创封建制度之功和为封建文化奠基之功，永昭史册。

秦始皇兵马俑博物馆公元前221年，秦始皇统一中国后在政治、文化、经济领域的一系列改革使得社会产生了巨大的变化。

为了宣扬功业，显示王权而进行的艺术活动，在事实上促进了绘画的发展。

秦代仪仗车马图，秦陕西咸阳三号宫殿遗址（泥底设色）在绘画方面亦得到了很好的发展土壤，显得朝气蓬勃，富有生命力。

封建经济、文化以奴隶制时期无法比拟的速度飞速发展。

美术也取得了长足进步，建筑、雕刻、绘画、书法、工艺等得到了全面发展。

据文献记载和少量遗迹，可知其规模是空前的。

秦代的绘画自公元前115年的张骞出使西域回国之时，在这个时间以前，可断定为中华民族美术的独立发展时代。

秦始皇兵马俑博物馆至于见之于著录的画家只有一个善画者名叫烈裔的西域人，这部分珍贵的资料，见于王子年《拾遗记》：“烈裔骞霄国人，善画。

”骞霄是西域的一国。

假使烈裔不是乌有先生，则他会将他的绘画艺术影响至中土，也未可知。

秦代的绘画艺术，大致包括宫殿寺观壁画、墓室壁画、帛画等门类。

秦代的绘画实物流传极为稀少。

现在能够据以了解秦代绘画面貌的遗物，仅是历年来从陕西临潼、凤翔等地出土的模印画像砖，咸阳秦宫遗址出土的壁画残片、刻纹画像砖、建筑瓦当纹样，以及在其他地区发现的少量工艺品上的装饰图案等。

漆器的鉴别

艺术品知识鉴别漆器的年代与价值，一般是看颜色的改变和有无段纹。

宋代的漆器，黑而无光，颜色与木炭相差无几，木纹也深深印入漆里，器物上有细碎段纹，好像人手上的纹路，又称之为牛毛纹。

如果漆器上有这种纹路，可以断定年代久远。

明代的漆器，表面略有光泽，段纹有蛇腹、手皴两种。

清代康熙时的漆器，颜色鲜亮得多，木纹大致与明代相同，还有的毫无段纹，而明代的漆器全部有段纹。

乾隆时期的漆器，其黑中虽亦间有木纹，但都很细微，不显眼，与以上所说的各代漆器的木纹颜色或黄或紫并无差异。

一般新的漆器经日晒风吹，亦能产生段纹，且漆也要脱落，但颜色黑中仍觉透光，不能发现木纹，也可以闻到漆味。

明代雕漆漆器中有黑色、红色（紫色），里面都是黑漆，大多有段纹。

外面雕的花，没有硬棱，有光亮，非常坚硬。

有些带黑纹的漆器，是因罩漆时，先上一层红漆，再上黑漆，如此反复多次后，然后雕刻，所以横看有黑纹。

然而旧时的漆器，不管是什么颜色都有润光，到了乾隆时代其红色也不发紫了，但新的略显紫一些，花样也无硬棱，颜色有黄、绿、红、古铜、金等。

明代雕漆器时还应注意：用漆漆物必须阴干，若没干又见了风，往往容易破裂而起蛇腹纹。

所以，判断漆器，不能仅以起蛇腹纹判定漆器新旧。

不过，手皴纹是经过多年形成的，新的漆器绝不会有。

鉴别雕填的漆器，要详细辨别颜色。

一般作伪者，都是将旧螺物去掉，填以新漆，然后用香熏，以茶抹，所以看颜色就很重要。

1、中国湖北绿松石：颜色有天蓝色、淡蓝色、绿色、月白色，颜色均一，结构致密，瓷状，蜡状光泽，属优质绿松石。

2、波斯绿松石：产于伊朗，天蓝色，孔隙小，质地细腻，光泽强度高，也属优质绿松石，有的品种有较多的黑蜘蛛网状褐色花纹。

3、美国和墨西哥绿松石：颜色差别大，好品呈蓝绿色和绿蓝色，次品由苍白到淡蓝色，孔隙多，质地较疏松，一般市场销售的需人工处理。

4、埃及绿松石：多呈蓝绿色和黄绿色，在浅色的底子上有深蓝色的斑点，虽然质地细腻，但颜色不受欢迎。

5、阿富汗、俄罗斯、澳大利亚、秘鲁也有少量优质绿松石，大多呈暗黄色，无宝石价值。

中国漆器的巅峰时代——汉代漆工艺

中国漆器的巅峰时代——汉代漆工艺中国漆器的巅峰时代——汉代漆工艺漆器是中国古代的一项伟大发明。

一九七八年，考古工作者在距今七千年的浙江河姆渡新石器时代遗址中，发现了一只髹漆的木碗，这是我国也是世界上已知年代最早的漆器。

此后，随着社会生产力的发展，初生的漆工艺，像早晨初升的太阻，不断升起。

大约经过了五千年左右的蓬勃发展，从西汉初年开始，它如日中天，发射出最大的光和热，进入了中国漆工艺史上最灿烂辉煌的巅峰时代!一、汉代漆工艺昌盛繁荣的景象汉代是我国漆器灿烂辉煌的时代。

汉代文献中，有大量关于漆器繁荣的文字记载。

当时人们满怀激情地描述它，用世界上最美好的词句来歌颂它。

如司马迁的《史记》记载说，全国各地市场上，都有“木器髹者千枚”，“漆于斗”，漆器已成为人们日常生活中的必需品；还出现了“陈、夏千亩漆”*这样大规模的商品生产基地。

张衡《南都赋》说：“其原野则有丝漆麻伫”e。

扬雄《兖州牧箴》也说：“草繇木条，漆丝缔絺生”，漆丝絺伫正是制造漆器的主要原料。

《史记?货殖列传》说：“山东多鱼盐漆丝声色。

”《盐铁论?本议》说：“陇蜀之丹漆旄羽”，“兖豫之漆丝缔之”，是全国著名的。

当时各地的公私漆器作坊，也如雨后春笋，层出不穷。

扬雄说蜀郡成都的漆器作坊，“雕镂扣器，百伎千工，其规模之大可以想见。

当时的器具，凡是可以漆制的，无不制成漆器。

人们普遍使用漆器。

《盐铁论．散不足》记载：“今富者银口黄耳，金罍玉钟；中者舒玉伫器，金错蜀杯。

”“良民文杯画案”，“涂屏错跗”，“采画丹漆”。

说富裕和小康人家，都大量使用高级漆器。

《盐铁论》说，汉代漆器乃“养生送终之具也”。

人们不仅生前大量使用漆器，赞美漆器，而且；死后还要用大量漆器殉葬。

半个世纪以来，我国考古工作者发掘了数以万计的汉墓。

发掘资料表明，汉墓随葬了大量漆器。

尤其是西汉墓，凡是能够保存漆器的中等规模以上的墓葬，其随葬品，许多是以漆器为主；那些不能够保存漆器的墓，除一部分墓的漆器全朽不留痕迹外，也还有相当一部分墓葬，残存大量漆皮和漆器痕迹，以及大量漆器的金属配件、玉石珠宝嵌件和装饰物。

中国传统工艺——漆器（组图）

中国传统工艺——漆器（组图）巧法造化，质则人身，纹象阴阳。

《髹饰录》漆器是以木或其它材料造型，经髹漆而成的器物。

在中国, 漆之为用历史悠久。

1978年在距今约7000年的浙江余姚河姆渡文化遗址中出土的朱漆木碗，是中国迄今为止发现最早的漆器。

河姆渡文化朱漆木碗，浙江省博物馆藏。

此碗是中国迄今发现最早的漆器，外壁涂有一层薄薄的朱红色天然漆，微见光泽。

新石器时代，漆器制造处于探索阶段。

夏、商、西周、春秋时期，漆器经历了它最初的繁荣期。

到了战国、汉代，漆树栽培受到重视，漆器生产规模宏大，盛况持续数百年。

战国时期，设有专官对漆器生产进行管理。

《史记》记载庄子（约前369—前286）“尝为漆园吏”，说明庄子曾任管理漆园的官职。

汉代的漆器生产设有专门的管理机构，而且，当时的漆器生产组织严谨，分工很细。

1932年，朝鲜乐浪出土的汉代漆器铭文中详细记录了制作的时间、地点、分工、工官等。

各工种各司其职，如素工制作漆胎灰底，髹工涂漆，画工彩绘，上工在漆器口缘上铜扣，清工最后修饰，漆工专门制漆，供工供应材料等。

战国早期彩绘漆内棺，湖北省随州市曾侯乙墓出土，湖北省博物馆藏。

战国早期，漆器制作采用木胎，比较厚重。

到了后期，器胎类型开始变得丰富：有轻便的木片卷粘胎、多变的夹（今称脱胎，由漆灰制成，再用麻布裱糊表面）和坚韧轻便的皮胎（由牛皮制作，多制成漆盾）。

战国漆器的制造以楚国为中心，主要出土地点在湖北江陵、湖南长沙和河南信阳。

漆器的色彩一般是黑红两色，以黑地红纹为多，对比明快，既朴素又华美。

装饰纹样有动物纹、几何纹，以及车马、舞蹈、狩猎等社会题材，具有清新活泼、形象生动的特点。

漆器品种丰富，兼具实用性与观赏性，不仅可用于装饰家具、器皿、文具，还可应用于乐器、兵器、丧葬用具等，取代了部分青铜器。

所以，尽管当时漆器价格不菲，仍备受新兴诸侯的宠爱。

汉代漆工艺在继承战国风格的基础上又有新的发展，生产规模进一步扩大，产地分布也更广，以四川的蜀郡和广汉郡为中心。

故宫的漆器艺术珍品

故宫的漆器艺术珍品故宫是中国历史文化的瑰宝，拥有丰富多样的艺术珍品。

其中，漆器作为古代中国传统工艺的代表之一，在故宫中占有重要地位。

漆器以其独特的工艺和精湛的技艺，展示了中国古代工匠的智慧和创造力。

本文将介绍故宫中的一些漆器艺术珍品，带您走进这个古老而神秘的世界。

漆器是以天然树脂漆为主要原料，经过多道工序制作而成的。

它不仅具有实用功能，还承载着丰富的文化内涵。

故宫中的漆器艺术珍品以其精美的外观和独特的装饰风格吸引着无数人的目光。

下面我们来看一些具有代表性的作品。

第一件是一把漆雕扇。

这把扇子是由优质的苏州楠木制成，表面经过多次漆处理，形成了一种光泽鲜明的表面。

漆雕的装饰图案精美细腻，展现出了中国传统的审美观念。

整个扇面上的花卉、山水等图案栩栩如生，给人一种如临真境的感觉。

这把漆雕扇体现了中国古代对自然和美的热爱，也展示了中国漆器的独特魅力。

第二件是一只漆盘。

这只漆盘是木质的，经过漆器工匠的精心雕刻和多次上漆而成。

漆盘的表面装饰图案采用了金属丝的点刻技法，形成了一种独特的纹饰效果。

整个盘面上的藤曼、花鸟等图案栩栩如生，充满了生动的艺术感染力。

这只漆盘不仅具有实用性，还展示了中国古代对艺术的钟爱和追求。

第三件是一副漆器屏风。

这副屏风是由多块木板拼接而成，表面经过多次漆涂而成。

屏风的表面采用了多种漆器技法，如彩泥嵌贴、渐变漆等，形成了一种丰富多彩的效果。

屏风上的装饰图案栩栩如生，展现了中国古代文化的深厚底蕴。

这副漆器屏风不仅是一件艺术品，更是一道独特的风景线。

这些漆器艺术珍品展示了故宫博物院深厚的艺术底蕴和丰富的文化内涵。

它们不仅代表了中国古代漆器工艺的成就，也反映了中国传统文化的独特魅力。

通过欣赏这些漆器作品，我们可以更好地理解和感受中国古代人民的智慧和创造力。

在故宫中，这些漆器艺术珍品一直受到广大游客的热爱和赞赏。

它们不仅是艺术品，更是中国传统文化的重要组成部分。

通过这些漆器作品，我们可以深入了解中国传统工艺的魅力，也能更好地传承和发扬中国的优秀文化传统。

丰富多彩的漆器纹饰

丰富多彩的漆器纹饰漆器的纹饰内容经历了由简⾄繁的发展过程，从起初单⼀的动物纹与⼏何纹，逐渐发展为复杂的植物纹、⼈物纹、⽂字纹等。

⽽且随着时代的更迭，⼀些动、植物形象还被赋予了约定俗成的吉祥含义，构成了别具⼀格的中国漆器⽂化。

⼏何纹⼏何纹是⼏何图案组成有规律的纹饰。

春秋战国时期，⼏何纹在其它纹饰衰退后成为主体纹饰。

隋唐时期纹样造型丰腴、主纹突出，地部疏朗，常⽤对称构图，⾊彩鲜丽明快。

⾄五代纹样渐趋写实细腻，宋元明清继续流⾏。

常见的⼏何纹饰有：弦纹、菱格纹、云纹、回纹、锯齿纹、圆圈纹等。

素漆圆奁战国湖北省博物馆藏①弦纹弦纹是⼀种原始的漆器装饰纹样，为单⼀的或若⼲道平⾏的线条，排列在器物的颈、肩、腹、胫等部位。

弦纹有细弦纹和粗弦纹两种，细弦纹像⼀条细长的线条，粗弦纹则作宽带状，中间呈凹槽形。

这两种弦纹可在⼀件器物上同时出现，也可与其它纹饰配合使⽤。

彩绘点格纹漆⼔秦湖北省博物馆藏②菱格纹菱格纹由连续排列的菱形格组成，有单层排列、多层排列、横向排列和上下交错排列⼏种形式。

早期的漆器上，菱格纹多为主体纹饰，晚期的多在菱格内填充⽹纹或涂⿊，且菱格变⼩，逐渐变为辅助纹饰。

云纹漆⽿杯战国湖南省博物馆藏③云纹云纹是漆器上的⼀种传统装饰纹样，其形态和⽤法都很多，有单独完整、左右对称的云头，也有漫⽆定形的流云。

云纹⼀般由深到浅，或由浅到深地过渡，也有由⾥向四周逐渐散开的富于变化的层次使图案有⽴体感，细腻⽽⽣动逼真。

④锯齿纹锯齿纹是⼀种常见的漆器装饰纹样，以连续的线条折曲⽽成。

锯齿纹的形状各异：或⼤⽽疏朗，呈⼤三⾓状；或细⼩密集，齿尖较钝；或锯齿窄长，齿尖锋利，锯齿斜向⼀侧。

锯齿纹多作为漆器上的⼀种辅助纹样出现，与植物纹、⼈物纹，以及其它⼏何纹等搭配使⽤。

漆⽊俎战国中晚期湖北省博物馆藏⑤回纹回纹是⼀种传统纹样，因纹样如“回”字⽽得名。

回纹线条作⽅折形卷曲，有单体间断排列的，也有作⼀正⼀反相连成对的（俗称“对对回纹”），也有连续不断的带状形等，多⽤于装饰器物的⼝部或颈部。

中国五大名漆器

【扬州漆器】
扬州漆器起源于战国，兴旺于汉唐，鼎盛于明清。其工艺齐全、技艺精湛、风格独特、驰名中外，是中国传统的工艺品种。早在秦汉时期，扬州彩绘和镶嵌漆器制作工艺就有很高的水平，扬州北郊天山汉墓，北京老山汉墓，长沙马王堆汉墓出土的文物中都有扬州漆器的早期作品；唐代扬州漆艺还被鉴真大师传播至日本；到明清时代，扬州成为全国的漆器制作中心，盛极一时。扬州漆器曾于1910年和1915年、2001年三次参加国际博览会，均获得金奖。
【北京漆器】
北京漆器主要有两种，一是雕漆，这种工艺成熟于公元14世纪，历史相当悠久。雕漆也以铜为胎并烧衬珐琅里，口边还要镀金，胎上需用红、绿、黄等色漆敷涂，有的要涂数百层，等漆阴乾后才能进行雕刻。雕刻的方式又有浮雕和镂雕等。
另一种是金漆镶嵌，这也是北京的特产。金漆镶嵌分为彩漆勾金、螺细镶嵌、金银平脱以及刻灰和磨漆画等。两种漆器都有珠光宝气、古朴沉稳的特色，不失皇家的大气。
宣统二年1910年沈家两兄弟以沈绍安镐记沈绍安恂记为牌照将脱胎漆器桃盘福禄寿禧人物及瓶盒茶具等数十件产品参加南京三排楼举办得南洋劝业会展出除获奖状外又得一等商勋四品顶戴荣誉官衔
中国五大名漆器
古代工艺美术是中国人民为满足自己的物质需要和精神需要，在不同的历史条件下，采用各种物质材料和工艺技术所创造的人工造物的总称。它是中华民族造型艺术的重要组成部分，既体现了工艺美术的一般本质特征，在内涵和形式上保持着实用性与审美性的统一，又显示了中华民族文化自身所具有的鲜明个性。中国工艺美术以其悠久的历史、别具一格的风范、高超精湛的技艺和丰富多样的形态，为整个人类的文化创造史谱写了充满智慧和灵性之光的一章
福州脱胎器，早在秦汉、唐宋时代就已闪烁光辉，后却少见流传。清乾隆年代，福州髹饰大师沈绍安（ 1767 — 1835 ）弱冠之年，在实践中，受传统漆艺启迪，将脱胎漆器工艺恢复起来。清光绪二十四年（ 1898 年）沈正镐首次选送脱胎漆器作品参加巴黎国际博览会，获得金牌。从此在国际上崭露了头角。继之，沈正镐、沈正恂、沈正愉、沈正铎（幼兰）等沈氏脱胎漆器世家的产品，先后选送参加加拿大多伦多、柏林、伦敦、美国费拉得裵亚等地的国际博览会展出，荣获各种奖牌，声誉大震。光绪三十一年（ 1900 年），沈正镐受赐“四等商勋、五品顶戴”，次年又贡“鹿竹三脚圆桌”等漆器组品，复得御赐官衔。宣统二年（ 1910 年），沈家两兄弟以沈绍安镐记、沈绍安恂记为牌照，将脱胎漆器《桃盘》《福禄寿禧人物》及瓶、盒、茶具等数十件产品，参加南京三排楼举办得《南洋劝业会》展出，除获奖状外，又得“一等商勋、四品顶戴” 荣誉官衔。

漆器的赏析文

漆器的赏析文
漆器的赏析文传统漆器工艺是中国非物质遗产之一，染漆器并不是用油漆去染，而是用大漆，也就是天然漆。

天然漆比油漆就好在防腐、防潮、无味的特点，用天然漆染漆器后，漆器也会变得更优雅，色彩更沉着，更有我国文物历史的特点。

漆器，历史悠久，它也是继陶瓷、青铜器之后，我国兴起的生活用品。

如：勺子，有漆绘龙绞勺；鼓，有彩绘描漆龙座双鸟鼓；箱，有双龙捧寿纹雕填漆箱；盘，有栀子绞剔红盘和描金松石藤萝绞黑盘；手炉、扁壶……战国早期的彩漆木雕龙凤盖豆，高有24.3厘米，在1978年湖北省随州市曾侯乙墓出土，现位于湖北省博物馆。

器身的盘、耳、柄、座是由同一块木雕组成的，盖顶及耳上的仿铜浮雕蟠龙纹雕刻细致。

龙身相互蟠错掩映，龙首的耳、目、嘴、鼻均刻画入微，刻法十分细腻，可见刻主是如何用心地去刻了。

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中国五大著名漆器,价值其实远高于瓷器

中国五大著名漆器,价值其实远高于瓷器中国五大著名漆器扬州漆器江苏扬州的传统漆器工艺起源于2000多年前的秦汉时期，发展于盛唐，鼎盛于明清，具有浓郁的民族艺术和地域特色，明代扬州艺人周翥首创了以金银珠宝、翡翠玛瑙、水晶玳瑁等高档材料雕成山水、人物、花卉、亭台、翎毛，嵌于檀梨漆器上的“漆器镶嵌”工艺。

千百年来，扬州漆器艺术逐渐形成了“胎形稳固，做工精细，光泽腆润，造型别致”的独特风格，和剔红雕漆、平磨螺钿镶嵌、软螺钿镶嵌、百宝镶嵌(周制)等著名品种，扬州漆器与北京漆器、福建脱胎漆器并称为中国“三大漆器”。

成都漆器据史书记载，四川自古盛产生漆与朱砂，成都是中国漆器最早的发源地之一。

2000年，从成都出土的战国船棺中发现大量做工精细、纹饰斑斓、亮丽依旧的漆器，说明战国时期蜀人的漆器已非常发达。

举世闻名的湖南长沙马王堆西汉墓中出土的大量精美的漆器，其中大多烙有“成市草”、“成市饱”(即成都造)等铭记，距今已有两千多年历史，那时期成都是全国漆器的制造中心。

成都漆器为手工制作，主要以木材、土漆为原料，根据设计要求将木材车制成型，再施以各色漆加工而成。

其装饰技法有：雕、嵌、描、绘、堆、贴等。

其中雕花填彩、银片丝光是成都漆器的独有风格，技艺在全国同行业绝无仅有。

北京漆器北京的漆器最迟应该是在元代产生。

在明清两代，一直是作为宫廷装饰的一个重要组成部分。

由于制作工艺的不同，北京的漆器可谓是品种繁多，除了常见的立体镶嵌、百宝镶嵌和彩绘等品种外，还有一些工艺也被应用在漆器的制作上，产生了雕填和刻灰等漆器品种。

雕填漆器是在木胎上，经过抹灰，多次上漆后进行彩绘。

随后按照纹样，勾勒出浅细的纹路，再戗以金银粉或填彩漆而成。

经过以上工序制作而成的雕填漆器在艺术表现上，要比在灰地上进行雕刻的刻灰漆器更丰富。

雕填作为漆器一个重要品种，在明清的时候，存世数量就不是很多。

流传到社会上的更很少，现在大多数被一些大的博物馆收藏，最近两年，随着收藏爱好者鉴赏能力提高，雕填漆器逐渐被人们所认识。

平遥推光漆器装饰艺术特征浅析

平遥推光漆器装饰艺术特征浅析
平遥推光漆器是中国传统的装饰艺术形式之一，具有独特的特征。

下面浅析平遥推光
漆器的特征。

一、造型优雅精美
平遥推光漆器的造型多样，包括器皿、屏风、盒子等多种形式。

这些装饰器物通常由
木材制成，经过雕刻、胡桃树皮贴饰、漆工等工艺制成。

造型上注重曲线的变化和优雅感，雕刻精美，形象生动，富有立体感。

二、色彩斑斓、装饰繁复
平遥推光漆器的特点之一就是色彩斑斓，装饰繁复。

漆器上的装饰图案常常采用绘画、雕刻、贴花等多种工艺手法制作，包括山水、花卉、人物等各种图案。

还运用了丰富的色彩，如红、绿、黄等鲜艳的颜色，使漆器的装饰效果更加鲜明、夺目。

三、表面光洁如镜
平遥推光漆器的特征之一就是表面光洁如镜。

制作推光漆器的过程中，会反复涂刷漆料，再经过打磨、擦拭等工艺，使漆器的表面光滑如玉，具有镜面效果。

这种处理使得漆
器的装饰更加鲜明，同时也增加了漆器的质感和纹理。

四、丰富的文化内涵
平遥推光漆器的特征还包括丰富的文化内涵。

平遥作为中国的历史文化名城，推光漆
器制作历史悠久，传承了丰富的文化传统。

漆器上的装饰图案往往与传统文化、民俗习惯
等有关，如传统戏曲人物、神话传说、名山大川等。

这些图案和形象不仅仅是装饰，更体
现了中国古代文化的独特魅力，具有较高的艺术价值和观赏价值。

平遥推光漆器具有造型优雅精美、色彩斑斓、装饰繁复、表面光洁如镜、丰富的文化
内涵等特征。

它不仅仅是一种装饰艺术形式，更是中国传统文化的重要组成部分，是传承
和发扬中华民族优秀传统文化的瑰宝。