中国古代漆器
中国传统漆器ppt课件
用之器品种众多、造型丰富、技法多变、
装饰繁复，不可胜数。王世襄先生据明晚
黄成所著《髹饰录》，将明清时期漆器概
括为一(单)色漆器、罩漆、彩绘、描金、
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元 代 漆 器
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清 朝 漆 器
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谢 谢
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蚀等特殊功能，又可以配制出不同色漆，光彩照人。
在中国，从新石器时代起就认识了漆的性能并用以
制器。历经商周直至明清，中国的漆器工艺不断发
展，达到了相当高的水平。中国的炝金、描金等工
艺品，对日本等地都有深远影响。漆器是中国古代
在化学工艺及工艺美术方面的重要发明。
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技
法
螺钿漆器
种
剔犀漆器
类
天水漆器
脱胎漆器
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传统漆器欣赏
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明永花卉纹琮式瓶
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清乾隆剔红番莲纹紫砂壶
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漆
器
中国古代漆器工艺与技术不断发展进步、
历 精益求精。在战国、秦汉之际，漆器深入
史 到社会生活的各个方面；东汉时期，大量 质优价廉的瓷器烧造使漆器造作渐减；隋
唐以来，瓷器已取代陶器、青铜器、漆器
等成为日用器皿，同时髹漆创新工艺技法
相继问世。中国漆器制作素有南盛于北之
说。湖北襄州是唐代最大的漆器产地，唐
代文献中有贡朝廷漆器的记载。但唐代漆
器实物极为罕见。入宋以后，东南地区的
杭州、温州、福州成为新兴的漆器中心，
以髹造闻名。宋元漆器品种少，遗存不多，
故今所见宋元器亦属凤毛麟角。明清时期
漆器制作夙称发达，官府作坊制作宫廷御
螺钿漆器剔犀漆器脱胎漆器天水漆器明永乐剔红凤穿花纹盏托清乾隆剔红嵌螺钿仕女花卉纹琮式瓶中国古代漆器工艺与技术不断发展进步精益求精
中国古代漆器工艺的种类
中国古代漆器工艺的种类
中国古代漆器工艺有以下几种种类：
1. 彩漆：使用各种颜色的漆涂饰在器物表面。
漆器制作多采用树脂类漆料，如植物漆、动物漆等，然后添加颜料制成彩漆，用来装饰漆器。
2. 套漆：在器物表面使用漆涂饰，并在漆层未干时，用刀雕刻纹样或切割纸绘制图案。
漆干后，将刀雕或纸剪的部分剥离下来，形成雕刻或镂空的效果。
3. 嵌螺：在器物表面开有槽口，将贝壳或珍珠等物镶嵌其中，用来装饰器物。
嵌螺是一种常见的漆器装饰工艺，用于增加器物的美观度。
4. 掐丝：用铜线或金银丝等质地硬的材料，在涂有漆的器物表面进行勾绘或缠绕，形成线条纹样。
掐丝工艺通常用于漆器的纹饰装饰。
5. 刻画：在漆器表面雕刻或雕镂各种形象图案，形成立体的雕塑效果，增加漆器工艺品的观赏价值。
6. 朱漆：又称红漆，是一种特殊的漆料，具有鲜艳的红色。
朱漆是古代漆器工艺中常用的一种，用来装饰器物，给人以庄重、华丽的感觉。
7. 烧漆：烧漆是将漆料加热熔融，然后倒入模具中冷却成型的
一种工艺。
烧漆工艺在古代的漆器制作中较为常见，制作出的漆器具有光亮、平滑的表面。
8. 戳漆：戳漆是在涂有漆的器物表面用纹章或花瓣等工具进行压制，形成凹凸不平的效果。
戳漆工艺用来装饰漆器的纹饰，使其更具观赏性。
以上是中国古代漆器工艺的一些主要种类，每种工艺都有独特的技法和特点，共同构成了丰富多样的中国漆器文化。
中国古代漆器文化的历史与现实意义
中国古代漆器文化的历史与现实意义漆器是中国传统民间工艺之一，起源于新石器时代晚期。
漆器在古代的仪式、礼俗和生活中均扮演重要的角色。
随着时间的推移，漆器文化与时俱进，发展出一种独特的艺术风格。
它不仅具有历史意义，更是传统和文化的象征。
历史背景古代漆器被广泛用于各种场合：状元及官员官职授予仪式、封建王侯的祭祀、皇帝的对外援助、宴会和宴席中的器皿等。
漆器还被用于婚礼仪式，新娘会收到一组漆器嫁妆，而在葬礼中，漆器也用于作为殉葬器。
漆器文化的起源可以追溯到战国时期，当时的漆器多用于军事装备和器械，例如盾牌、弓箭筒和桶等。
秦汉时期，漆器的制作工艺进一步发展，便于制作、装饰和保护的漆器不再是军事器械的专利，逐渐走进民间。
漆器的特性漆器是一种工艺品，其表面常常附有精致的图案和雕刻，漆色光亮、鲜艳，形式多样，有盘、碗、盒、瓶、桶、器等。
漆器的保修期极长，漆质坚硬、不易腐烂，而且还有一定的抗菌性能，因此漆器逐渐成为了著名的耐用品。
漆器制作需要精湛的技术和材料，制作过程需要用不同层次的漆再涂于制品表层，每一层漆需赋予其特殊的效果，以制造出具有精美纹饰的漆器。
漆器文化的现实意义漆器不仅是中华传统文化的重要组成部分，更是中国工艺美术的代表。
漆器文化不仅是供人欣赏的艺术品，更是文化的传承与发展。
漆器技术的传承和发展，将有利于传统文化的发扬光大。
如今，漆器的使用范围已经发生了很大的变化。
与传统相出入，现代漆器多以现代设计为基础，加以漆艺等特殊技术加工，评价一个漆器设计不仅要看造型、材质、工艺，也要看是否与对现代化生活的融合。
因此，通过漆器文化的传承和发展，我们可以看到漆器这一传统文化不断走向现代，在保留传统文化的同时也能够把漆器自身特点融入现代生活当中，成为一种兼具传统与现代特点的新兴文化。
总体而言，漆器文化作为中国传统文化的代表之一，是中国文化的重要组成部分。
漆器不仅仅是一种物品，更是一种文化的传承与记录。
漆器文化的传承与发展，将能够继承和发扬中华优秀的传统文化，为现代文化的发展注入新的活力和活力。
中国古代漆器知识点
中国古代漆器知识点中国古代漆器是中国传统工艺中的一种重要代表，具有悠久的历史和丰富的文化内涵。
漆器是使用漆作为涂料，在木质或金属等基材上进行装饰和保护的手工艺品。
它不仅在中国历史上扮演着重要角色，也在世界文化遗产中占有一席之地。
下面将逐步介绍中国古代漆器的知识点。
1.漆与漆器的起源漆是一种从漆树中提取的树脂，经过加工处理后具有粘性和耐久性。
漆器的起源可以追溯到至少5000多年前的新石器时代。
最早的漆器是用漆涂抹在陶器或竹制容器上，起初主要用于防水和耐久性的增强。
随着时间的推移，漆器制作技术逐渐发展，出现了更加复杂和精美的漆器作品。
2.漆器的制作工艺中国古代漆器的制作工艺可以分为多个步骤。
首先，需要选取合适的基材，如木材、竹材、金属等。
然后，在基材上涂抹数层漆，每一层都需等待干燥后才能进行下一层的涂抹。
漆器的涂层通常会在每层涂抹后进行打磨，以获得光滑的表面。
在涂抹完成后，漆器上还可以进行雕刻、描金、嵌饰等装饰工艺。
整个制作过程需要经过多次反复，耗时较长。
3.漆器的装饰图案漆器的装饰图案非常丰富多样，反映了中国古代文化的特点。
常见的图案包括花卉、鸟兽、山水、人物等。
这些图案多采用线条勾勒和浮雕等装饰手法，形成独特的美感。
漆器的装饰图案还有一种特殊的技法叫做“螺钿”，即通过将金属丝或彩色漆料填充在凹槽中，然后打磨，形成具有立体感的图案。
4.漆器的使用和价值中国古代漆器不仅具有实用价值，还被视为一种重要的艺术品和收藏品。
漆器在古代被广泛用于宫廷、寺庙、贵族家庭的日常生活中，如餐具、盒子、屏风等。
它们的制作精美、装饰繁复，体现了古代中国人对生活的追求和对美的崇尚。
现今，中国古代漆器在世界各地的博物馆和艺术品市场上备受关注，成为了收藏家们追求的对象。
5.漆器的保养和传承由于漆器具有一定的耐久性和保护性，因此只需注意一些基本的保养方法，就可以延长漆器的使用寿命。
首先，避免暴露在阳光直射下，以防漆层变色和龟裂。
古代中国的漆器艺术
古代中国的漆器艺术古代中国充满了各种种类的艺术品，包括绘画、雕刻、陶瓷等等。
其中一种较为珍贵的艺术品就是漆器艺术。
漆器艺术源于中国古代，至今已经有几千年历史，是中国最为重要的传统手工艺之一。
漆器以漆作为主要材料，因为漆本身具有耐腐蚀、耐磨损、防潮、防水等特性，可以在其表面上进行装饰，让漆器具有很高的实用价值和经济价值。
漆器艺术在古代被广泛应用于住宅装饰、礼仪器物、祭祀器物、文具和日常用品等方面。
漆器的原材料主要是漆树的汁液，漆器的制作过程非常复杂，涉及到多种工艺，包括切削、雕刻、镶嵌、雕漆、彩绘等。
古代中国漆器制作技术非常先进，尤其是在工艺精细和装饰繁多方面远远领先于其他国家。
漆器的外观设计以几何形状和传统文化的图案为主，如山水、花鸟、人物、篆书和仿古图案。
这些图案经过多次涂漆、雕刻和镶嵌，使漆器呈现出华丽、细腻、错落有致的效果。
漆器工艺中的彩绘技术更是让漆器呈现出丰富的色彩，让设计更具立体感和生动性。
古代漆器的品种繁多，每个时期和不同地区都有特色。
其中汉代漆器以刻划、高浮雕、镶嵌为特色，唐代的漆器则更注重色彩和造型，宋代的漆器以雕工细腻、色彩淡雅著称，元代漆器则主要是彩绘上的发挥，明清时期的漆器则更多的是在器型和功能性上有所提高。
漆器不仅是一种工艺品，还是一种文化载体。
漆器在中国豪门显赫家族或帝王家族中一度成为至高的物品之一，有许多漆器制作者都拥有“国家工艺美术大师”等荣誉。
同时，漆器文化也在东亚和世界范围内广泛传播，成为了中国民族文化的重要组成部分。
在现代，由于漆器的制作过程非常复杂，而且制作技术需要高度的技能和经验，因此古代漆器的制作工艺已经慢慢地失传，很少有传承下去。
不过，现代手工制漆器的制作工艺已经有所恢复，并且呈现出一种更加时尚化的面貌，许多名家和厂家都对漆器的制作工艺进行改进，制作出更加精美的漆器，以适应现代人的审美需求。
总的来说，漆器艺术是中国传统文化中的瑰宝，是历史的见证，承载着中华民族深厚的文化底蕴和文明精髓。
中华上下五千年的漆器文化
中华上下五千年的漆器文化漆器作为中华民族传统工艺之一，源远流长，绵延至今已有上下五千年的历史。
它不仅是中华文明的瑰宝，也是对中国古代文化的一次传承。
本文将以漆器的起源与发展、工艺特点以及在中华文化中的地位等方面进行探讨。
一、漆器的起源与发展漆器源自中国远古时代的母系氏族社会里的石器时代早期。
早在新石器时代晚期，远古人类就已使用种植在中国东南沿海地带的漆树树液来粘合陶器、石器以及木器等物品。
这是漆器发展的最早形态。
在商代，漆器逐渐从纯粘合漆器转变为漆底漆附加的多彩漆器。
殷墟的青铜器上发现的各类漆底漆附的漆器，揭示了漆附技法的初级应用。
至战国晚期，漆器制作已经开始带有一定程度的装饰性与艺术性。
而随着秦朝的统一，漆器的制作工艺亦得到提升。
汉代漆器则呈现出丰富的内容与精致的表现，充满了乡土情怀及艺术表达。
二、漆器的工艺特点1. 漆料的准备：漆器的基础材料即为漆料，主要由漆树树液制成。
漆次分地漆、木漆、骨漆，需经过挂漆、染色、烘烤等多个环节才能得到纯净的漆液。
2. 漆器的制作工艺：漆器的制作工艺可主要分为泥胎、底漆、彩绘等环节。
制作精细的漆器需要经过数十道工序，涵盖了挂漆、下胶皮、塗底色、修底、彩绘等多个环节。
3. 艺术装饰的表达：漆器装饰主要采用雕刻、彩绘等方式，常配以琺瑯、瓦砾等瑰丽的材料。
通过精雕细琢的工艺，漆器能将图案、人物、动植物等元素真实地表现出来。
三、漆器在中华文化中的地位漆器作为中华文化瑰宝的一种，自古以来就承载着丰富的象征与象征意义。
它既是实用工艺品，也代表了中华民族智慧与勤劳的结晶。
首先，漆器体现了中华文化中的审美标准。
漆器常采用典雅而大胆的图案，融合了中国传统文化中的吉祥寓意，如神话、传说和历史故事等等。
漆器的制作过程体现了对细节和装饰的精心考究，体现了中国人民追求美的审美追求。
其次，漆器也是中国古代文化中的重要研究对象。
漆器上的雕刻、彩绘常常代表着当时社会的风貌和表达社会生活的记载。
国古代漆器
明代 剔红牡丹双凤小碗
明代漆器
明代的剔红都非常的圆润， 注意磨工，就是在工匠在把纹样 剔好、彻底干透以后，再进行打 磨。打磨是非常费工的，而且是 非常难的一门技术。当时有一种 草叫锉草，现在也有，有点像细 芦苇，一沾水马上就会变得很扎， 刺手，工匠用这种锉草去剁。打 磨的方向，今天和古代是不一样 的，今天我们是横向的来回磨擦， 古代是纵向的剁它。锉草磨东西， 可以磨到根部，这是砂纸达不到 的。磨过的漆器是有折光的，看 起来非常温润。
禹
战国是我国漆器工艺的 第一个繁荣期。作为新兴的 手工艺制品，漆器凭借轻便， 耐腐蚀等特点受到人们的喜 爱，最后漆器逐步取代青铜 器成为日产生活器具的主流。 漆的色调以红、黑两色 为主，其特点是“朱画其内， 墨染其外”。器内涂朱红， 明快热烈；外髹黑漆，沉寂 凝重，红黑对比，衬托出漆 器的典雅和富丽，呈现强烈 的装饰效果，具有稳健端庄 之美。
紫苏草籽
桐油树种子
调胎
胎体可由简单的天然 材料加工制成，如木胎、 竹胎、皮胎等，也有通过 复杂工序加工制作的胎体， 如陶胎、铜胎、夹纻胎等。 木头是制作漆器胎体最常 用的材料。 但是木胎材料干燥时 容易发生变形开裂，不利 于制作需要经常移动的大 型漆器。为了解决这个问 题，战国时期，中国古人 发明了夹纻胎漆器。与木 胎一起，成为中国古代最 常用的两种漆器胎体。
剔黑花卉鸟纹莲式盘
宋代漆器
剔黑，即用黑漆堆积，先刷一道 黑漆之后，等半干状态之后再刷一道 黑漆，一般要刷上几十到，形成一层 厚厚的漆膜之后，工匠趁着漆没干透 的时候在其表面剔刻花纹的做法，又 称雕黑漆。分为纯黑剔黑、朱地剔黑、 朱锦地剔黑、黄地剔黑、黄锦地剔黑、 绿地剔黑、绿锦地剔黑等多种。 剔犀，一般情况下都是两种色漆 在胎骨上先用一种颜色漆刷若干道， 积成一个厚度，再换另一种颜色漆刷 若干道，有规律地使两种色层达到一 定厚度，然后用刀以45度角雕刻出回 纹、云钩、剑环、卷草等不同的图案。 由于在刀口的断面显露出不同颜色的 漆层，与犀牛角横断面层层环绕的肌 理效果极其相似，故得名“剔犀”。
中国古代漆器艺术
宋元时期的漆器
两宋曾被认为是一色漆器的时代， 但发掘出土许多有高度纹饰的两宋 漆器，改正了过去的认识。 在苏州瑞光寺塔中发现的真珠舍利经 幢，底座上的狻猊、宝相花、供养 人员是用稠漆堆塑的。在元代漆器 中成就最高的是雕漆，其特点是堆 漆肥厚，用藏锋的刀法刻出丰腴圆 润的花纹。大貌淳朴浑成，而细部 又极精致，在质感上有一种特殊的 魅力。如故宫博物院藏的张成造栀 子纹剔红盘，杨茂造观瀑图方剔红 盘，安徽省博物馆藏张 成造乌间朱 线剔犀盒等。
商周时期的漆器
商代中期的黄陂盘龙城遗 址发现有一面雕花、一面 涂朱的木椁板印痕，河北 藁城台西遗址出土的漆器 残片中，有的雕花涂色加 松石镶嵌。在安阳侯家庄 商代王陵发现的漆绘雕花 木器中，还有蚌壳、蚌泡、 玉石等镶嵌。可见商代的 漆工艺已达到相当高的水 平。
战国时期的漆器
代座 盘 楚 墓 舞 彩 信 土 饰 在 器 个 表屏 结 墓 出 的 绘 阳 战 技 胎 物 有 战 作， 而 出 土 小 神 长 国 法 骨 品 重 国 。堪 成 土 的 瑟 怪 台 漆 上 做 种 大 在 称的的鸳，龙关器均法及发漆 这采由鸯随蛇楚的有、数展工 一绘蛇盒州及墓地创造量的史 时透蚌，曾狩出区新型大时上 期雕鸟江侯猎土很。及增期是 的小兽陵乙乐的广出装，，一 ，
明清时期的漆器
• • 明清漆器分为14类，有一色漆器、罩漆、描漆、描金、堆漆、填漆、雕 填、螺钿、犀皮、剔红、剔犀、款彩、炝金、百宝嵌等。 一色漆器是不加任何纹饰的漆器，宫廷用具常用此法。罩漆是在一色 漆器或有纹饰的漆器上罩一层透明漆。明清宫殿中的宝座、屏风多用罩 金髹。描漆包括用漆调色描绘及用油调色描绘的漆器。描金中最常见的 是黑漆描金，如北京故宫博物院藏的万历龙纹药柜。堆漆以北京故宫博 物院藏的黑漆云龙纹大柜为代表。填漆是用填陷色漆，干后磨平的方法 来装饰漆器。雕填是自明代以来即广泛使用，指用采色花纹装饰漆面， 花纹之上还加炝金，是一种绚丽华美的漆器。它是明清漆器中数量较多 的一种，如北京故宫博物院藏的嘉靖龙纹方胜盒。明清的螺钿器厚、薄 并存。薄螺钿至17世纪时有了进一步发展，镶嵌更加细密如画，还采用 了金、银片，如故宫博物院藏的婴戏图黑漆箱、黑漆书架及鱼龙海水长 方盒等。犀皮是在漆面做出高低不平的地子，上面逐层刷不同色漆，最 后磨平，形成一圈圈的色漆层次。剔红是明清漆器中数量最多的一种， 其做法是在胎骨上用多层朱漆积累到需要的厚度，再施雕刻。 明初承元代肥腴圆润的风格，宣德以后，堆漆渐薄，花纹渐疏，至嘉 靖时磨工少而棱角见，至万历时刻工细谨而拘敛。入清以后，日趋纤巧 繁琐。剔犀通称"云雕"，是在胎骨上用两三种色彩有规律地逐层积累， 然后剔刻几何花纹。款彩是在漆面上刻花减地，而后着色，用来装饰大 而平的漆面，常见的实物是屏风和立柜。宫廷用具多用炝金，明鲁王墓 中发现的盖顶云龙纹方箱是明初炝金的标准实例。百宝嵌是用各种珍贵 材料如珊瑚、玛瑙、琥珀、玳瑁、玉石等做成嵌件，镶成五光十色的凸 起花纹图案，明代开始流行，清初达到高峰。
漆器
花鸟纹嵌螺钿黑漆经箱
宋元时期的漆器
两宋曾被认为是一色漆器的时代
元代漆器中成就最高的是雕漆，其特点是堆
漆肥厚，用藏锋的刀法刻出丰硕圆润的花纹。
花瓣形圈足黑漆碗（北宋早期）
紫褐色漆盒（南宋早期）
园林侍女图使金莲瓣形朱漆奁（南宋中期）
“张成造”栀子纹剔红盘（元代）
张成是元代嘉 兴西塘杨汇著 名的漆工，以 剔红著称。
主棺分内外两层，外棺椁高3.5米， 内外椁全是彩绘；
殉棺21具施彩绘，殉葬人多是13-25 岁女性。殉葬者是被生葬或被杀害 后装入棺椁的。
祥鸟奉食—彩绘鸳鸯纹木雕漆豆
由带盖的深盘和把手接榫而成， 神鸟被雕刻得盘径侧视、双翅 收合、蜷足翘尾，形象生动逼 真，如小憩的神鸟正在候食。 其头、身、翅、脚和尾为精细 的半浮雕，身上满绘金灿灿的 羽毛，鸟尾两侧绘有气宇轩昂 的回首立凤。
描金：
在漆器表面，用金色描绘花纹的装饰方法。 描金在黑漆地上为最常见，其次是朱色地或 紫色地。也有把描金称做"描金银漆装饰法"的。
刻漆金底百鸟图屏风 填漆： 《遵生八笺》："宣德有填漆器皿，以
五彩稠漆堆成花色，磨平如画------"《帝京等 物略》，填漆刻成花鸟，彩填稠漆，磨平如 画------"这种堆刻后填彩磨显出花纹来的髹饰 技法称之为"填漆"。
雕漆： 雕漆嵌玉花瓶 在堆起的平 面漆胎剔刻花纹的 技法。始于唐代， 大多用鲜明的朱漆， 故又名“剔红”。 雕漆常以木灰、金 属为胎，用漆堆上， 少则八九十层，多 达一二百层，是待 半干时描上画稿， 施加雕刻的一种髹 饰技法。
剔红葡萄纹椭圆盘
剔红:
即称雕漆之纯朱，而不杂以他色者。
中国古代漆器课件 PPT
宋代
宋代的漆器工艺达到了 相当水平，不仅官方设有 漆器生产的专门管理机构， 民间制作漆器的也很普遍。 宋代的工艺美术，具有 典雅、平易的艺术风格。 不论陶瓷、漆器、金工、 家具等，都以朴质的造型 取胜，很少有繁缛的装饰， 使人感到一种清淡的美。
商代
北京房山琉璃河殷 商遗址出土的漆器的 照片。这件比较精美 的物品，应该是一件 觚，镶嵌金箔和绿松 石。
周代
漆器的色彩要符合 礼制的规定：天子丹， 诸侯黝，大夫苍（青 色）。漆色逐渐丰富。 应用比较广泛。 北京房山琉璃河商 周遗址出土漆器残片， 该漆器镶嵌蚌片（现 在古玩界叫砗磲）， 有54cm高，现藏中国 社会科学院考古研究 所。
中国古代漆器
• • • • • 保 养 须 知 和 保 护 方 法
工 艺 技 法
我 国 古 代 漆 器 的 发 展
漆 定 器 义 的 种 类
目 录
定义
用漆涂在各种器物的表面上 所制成的日常器具及工艺品、 美术品等，一般称为“漆器”。
你认为什么是漆器？
漆器种类
波阳漆器
波阳漆器历史悠久，制 作精巧，以造型新颖，漆 面光泽，内壁光滑见长， 始于汉代，明清以后，享 誉江南。波阳布胎漆器脱 胎法较为先进：以松香雕 作阳模，或将松香融化灌 入阴模成阳模，用漆布裱 褙成胎，胎成后击碎松香， 一次脱胎成型，布胎没有 接缝，平整光滑。
春秋战国
漆器生产工序复杂，耗工耗时， 漆器品种又特别繁多，不仅用 于装饰家具，器皿，文具和艺 术品，而且还应用于乐器，丧 葬用具，兵器等。（漆器很昂 贵，受到新兴的诸侯于是，漆 器在一定程度上取代了青铜 器。）这一时期，漆器一般髹 朱饰黑，或髹黑饰朱，以优美 的图案在器物表面构成一个绮 丽的彩色世界。 湖北曾侯乙墓出土的漆器有 220多件。（这些漆器是楚墓中 年代最早也是最为精彩的，而 且品类全，器型大，风格古朴， 这些精美的漆器体现了楚文化 的神韵。)
中国古代的漆器艺术
中国古代的漆器艺术漆器艺术是一项古老而珍贵的艺术形式，它在中国历史上拥有着悠久的传统。
漆器被广泛认为是中国文化遗产中最具代表性的工艺品之一，它不仅展现了中国文化的美学趣味，还是中国古代高超工艺的体现。
漆器艺术不仅因其精湛的艺术创作技巧而著名，而且还因其为人们所用的实用性而知名。
在古代，漆器广泛用于宫廷，这与它在中国文化和历史中的地位紧密相关。
中国人视漆器为传统时尚和厚重文化的代表，并且由于漆器独有的保护性和耐用性，具有防腐、防火、防水、防虫等特性，因此成为贵族、宫廷的首选之物。
在汉唐时期，由于官方对漆器的严格管理和质量标准，漆器的纯度和完整性越来越高。
在中国的漆器产品中，宫廷漆器无疑是最贵重和代表性的一种。
这些漆器绝大部分是为皇家和朝廷制作的，它们拥有非常高的制作技巧和装饰技能。
其中最出名的是清代的浅带漆，这种漆器表面被镶嵌成熟悉的清代桥梁图案和纹饰，整个作品体量宏大，制作精细，非常具有收藏价值。
然而，在古代漆器艺术中，宫廷漆器并不是唯一一种。
除了宫廷漆器，传统漆器还有许多不同类型的作品，例如工艺品、日常用品和家居用品等。
其中，在工艺品派别中，漆画是最著名的形式之一。
用漆画制作的艺术作品包含着种类繁多的图像、纹饰和设计，大多数漆画都呈现出独特的精致性和华丽的装饰性。
漆画一直被人们视为中国文化中的瑰宝之一。
它们来源于绘画传统并将传统素材封装进漆器当中。
漆画是一种高耐久性的装饰性制品，其细节和图案都可以呈现出高质量和无与伦比的纹饰效果。
这样的效果，是由于漆器独有的“可流动”性能和无限的材料和涂料选择，而得以实现的。
漆器艺术的确是一项非常重要的工艺体现，它代表了中国文化和工艺的高度艺术成就。
漆器不仅仅是中国传统工艺的重要组成部分，更是人们对生活方式、美学和文化哲学的深入了解。
通过近年来各地文化节和漆器展览的大力推广，漆器艺术正在重拾传统文化的美好。
以此为例，可以更好地将中国印象稳固地植根于每个国民心中。
古代漆器的历史演变与制作工艺
古代漆器的历史演变与制作工艺漆器，是中国传统工艺中的瑰宝之一，拥有悠久的历史和独特的制作工艺。
漆器不仅具备实用功能，还极富艺术价值，为人们所瞩目。
本文将从漆器的历史演变和制作工艺两方面展开，为大家介绍古代漆器的奇妙之处。
一、漆器的历史演变漆器作为中国古代工艺品的代表之一，其历史可以追溯到距今5000多年前的新石器时代。
最早的漆器是以漆为原料进行涂装制作而成，它们在古代的生活器具中占有重要地位。
在商代时期，漆器的制作技艺得到了进一步的发展。
对漆的运用更加熟练，从简单的修饰到复杂的雕刻，漆器的艺术性和工艺含量逐渐提高。
商代漆器以青铜器为主体，两者相互影响，共同构建了古代工艺美术的辉煌。
随着秦汉和三国时期的发展，漆器进入了一个全盛时期。
在这个时期，漆器的用途更加多样化，从日常生活用品到宗教用品，再到皇家贵族的享用品，漆器遍布各个社会阶层。
漆器在绘画、雕刻和加工等方面呈现出多元化的发展趋势。
唐代是漆器制作的黄金时期。
在这个时期，漆器的形式和风格达到了顶峰。
漆器细腻精巧的工艺和富丽堂皇的色彩，展现了当时的独特审美。
著名的唐三彩漆器和黄家漆器都是唐代漆器的代表作品。
宋元时期，漆器的制作工艺和样式开始走向精致和简洁。
在这个时期，以著名的流色漆器为代表的“素面红漆器”开始流行。
此外，宋元时期的漆器还注重实用性和技术创新，例如出现了抽屉、分格等功能性设计。
明清时期，漆器进一步吸收外来文化的影响，形成了兼容并蓄的风格。
漆器从宫廷文化向民间艺术延伸，制作工艺更加细致，继续创新。
辽宁的蓝漆器、福建的闽南漆器等地方特色漆器得到了广泛发展。
二、漆器的制作工艺漆器是通过在器物表面涂抹数层漆膜而制成的，其中最主要的原料就是漆。
漆是从漆树中提取的树脂，常见的有漆树、水漆树等。
漆器的制作流程繁琐且需要经验丰富的工匠来完成。
首先，需要挑选合适的器物作为基材，如木器、竹器、纸器等。
基材需要充分干燥，使漆膜能够附着得更加牢固。
接下来是涂漆工序。
中国古代漆器工艺
中国古代漆器工艺
用漆涂在各种器物的表面上所制成的日常器具和工艺品等，一般称为漆器。
中国古代漆器所用的漆，是从漆树割取的天然液汁，称为生漆。
用它作涂料，有耐潮、耐高温、耐腐蚀等特殊功能，又可以配制出不同色漆，光彩照人。
我国现已发现的最早的漆器，是浙江余姚河姆渡文化遗址出土的一只木碗，造型美观，内外均涂朱红色漆，色泽鲜艳。
以后，历经商周直至明清，我国的漆器工艺不断发展，达到了相当高的水平。
这里所选的4件漆器代表了不同历史时期漆器的主要成就及其艺术特色。
湖北江陵楚墓出土的由蛇蛙鸟兽盘结而成的彩绘透雕小座屏，漆、雕、绘三者有机结合，造型生动，工艺精湛。
湖南长沙马王堆汉墓出土的漆耳杯套盒，不仅色泽鲜艳，而且设计巧妙，七件耳杯中的最大一件可以安放其它6件耳杯，充分利用了盒体内的有效空间，是实用与美观相统一的范例。
现存的明代牡丹纹剔红盖碗，是元、明两代漆器工艺流行的“剔红”的代表作。
这是一种在层层堆起的平面漆胎上剔刻出所需要的纹样的漆器工艺，由于这种技法大多用于鲜明的红漆，故称“剔红”，又称“雕漆”。
清代乾隆年间的三凤牡丹纹朱漆描金碗，运用了“彩金象”、“搜金”等多种漆工艺，使器物显得更加华贵，反映了清代漆器工艺的高度水平。
中国漆器工艺介绍
中国漆器工艺介绍
漆器，是以漆为主要材料制成的日常生活用品，品种繁多，用途广泛。
它是中国古代传统的实用工艺品之一，历史悠久。
漆的主要成分是漆酚和漆酶。
漆的形成需要经历数个月，一般由大漆和生漆组成。
生漆是从漆树上割取的天然树脂。
漆树在中国分布很广，全世界约有3000多种，我国约有50余种。
我国是世界上天然大漆资源最丰富的国家，早在两千多年前的春秋战国时期，我国就有了人工生漆。
汉代以来，我国产漆名目繁多，质量优良。
唐代已有专门的漆园（漆树集中地）。
生漆具有抗虫耐腐、耐磨、无毒、易洗去污等优点。
涂过生漆的器物，经久不坏，可久藏不腐，故古代称为“千年不坏”的“不朽之器”。
生漆涂于器物表面后，其色如天青、粉红、桃红、紫、黄、绿等色彩鲜艳明亮，并能随着空气中氧气含量的变化而呈现不同的颜色，还能产生光与影的效果，呈现出各种美丽的图案和花纹。
生漆除涂于器物表面外，还可用来制作漆器。
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中国的漆器文化
中国的漆器文化中国是一个历史源远流长、文化底蕴深厚的国家，拥有着丰富多彩的文化遗产。
其中，漆器文化是不容忽视的一部分。
漆器，是指用漆涂装并装饰的各种器具，包括饮食器皿、文具、日用工具等。
漆器具有一定的实用价值和艺术价值，是中国传统文化中的重要组成部分。
下面，让我们一起来探究中国漆器文化。
一、漆器文化的历史渊源和发展漆器起源于中国古代原始社会，最早的漆器出现在新石器时代晚期。
从之后的商、周到汉代，漆器一直是古代中原地区的主要器具，其中以春秋战国时期的楚国漆器最为著名。
随着时间的推移，漆器在唐宋时期达到了巅峰，大量精美的漆器被创造出来，成为了宫廷和富商巨贾们珍藏的重要物品。
明清时期，漆器的风格更加多样化和细腻化，表现出更加丰富的艺术效果。
同时，民间漆器也发展迅猛，各类民间漆器出现在生活的方方面面，形成了中国独特的漆器文化。
现代，漆器的制作技术和工艺逐渐被工业化取代，但是漆器文化仍然在中国人的生活中扮演着导向性和鞭策性的角色。
二、漆器文化的形态特点漆器一般包括木胎、泥胎、纸胎、铁胎、铜胎和银胎等多种材料，使用时需经过漆工序列过程：黑底、胭脂、金粉、嵌蚕、描红、点漆、使韵、数磨、扣背等。
每一道工序都非常精细，多需要好几次人工制作才拥有最好的质量。
漆器在雕刻、制作和绘画上，以天然丰富的素材和细腻的手工，表现出了中国文化的内在精神。
这种表现形式恰恰就是中国漆器文化的独特之处。
漆器外形整体感受给人以高贵的感觉，漆器上的爪、花、虫、鸟、兽等图案是中国传统文化的精华凝聚。
三、漆器文化的价值和影响漆器有着较高的艺术、历史和文化价值。
从艺术角度来看，漆器技艺独特，工艺复杂，结晶了中华民族的千年古老智慧。
从历史角度来看，漆器是中国文化史上的重要成果之一，搭载着中华传统文化深厚的底蕴和人们崇高品格。
最后从文化角度来说，漆器体现了中国人厚重的文化自信，它不仅是中国传统文化的重要组成部分，更承载了中国人民悠久的历史和优秀的传统文化。
中国古代漆器的十四种分类与制作方法
用漆涂在各种器物的表面上所制成的日常器具及工艺品、美术品等，一般称为“漆器”。
1．一色漆器一色漆器，指通体光素一色，不加华饰，《髹饰录》中的所谓质色，就是指这种漆器本身质地的颜色。
一色漆器主要有黑、朱、黄、绿、紫等一种颜色的漆器。
根据考古发现，最早的一色漆器出现在原始社会，以后历代均有作品传世，以朱、黑、紫三色最为常见。
(髹饰录》中把金漆也归到一色漆器类中，名曰“金髹”“浑金漆”或“贴金箔”。
金漆的做法是在黄色、朱色、黑色等漆表面刷一道黏漆，叫做“打金胶”，然后把金箔或金粉粘贴上去。
一色金漆常见的实物以佛像居多，也有漆匣、漆盘、漆碗、漆盒等。
2．罩漆罩漆，相当于《髹饰录》的罩明门。
其做法是在色漆或描绘完工后，上面再罩一层透明漆，因罩漆下面的底色不同，而有种种不同的名称。
《髹饰录》主要将罩朱漆、罩黄漆、罩金漆、洒金等几种做法归人“罩明门”。
《髹饰录》描饰门中还有一种描金罩漆，也应归人罩漆类。
“它的做法是：在黑、朱、黄等漆地上作描金花纹，花纹上用朱色或黑色勾纹理，最后罩透明漆，北京匠师分别称之曰‘金箔罩漆开朱’和‘金箔罩漆开墨。
’”。
各种罩漆的特点，就在于它罩了一层透明漆之后，表面显得光亮润泽，花纹隐现，极为雅致。
但因罩了一层透明漆，透明漆下的底漆颜色比不罩的要深一些。
罩金漆出现得较晚，以宫廷中的罩金漆实物较多。
尤其到清代多用于帝后御用的宝座、屏风等，小件器物也有用罩漆方法制成的。
罩过的金漆在透明漆的下面透出金色的光彩，与“明金”差别较大，但罩漆的优点保护了金色不易退色或磨损。
3．描漆描漆相当于《髹饰录》中的描饰门，包括描漆和描油等。
描漆就是在光素的漆地上，用各种彩色漆来描绘花纹；描油，又称描锦，是以桐油代漆，调制出各种鲜艳的颜色绘制出花纹。
古代彩绘漆器有只用彩漆或只用彩油者，但更多的是二者兼施。
先秦以前，漆器均为描彩漆，自汉代漆器出现油彩以后，油彩的使用日渐增多，使漆器的色彩更加艳丽和丰富多彩。
明清两代，漆器上油彩的使用已相当普遍，有的漆器花纹几乎全部使用了油彩。
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三国两晋南北朝
关键词：佛教
三国两晋南北朝时期，由于长期的战乱和瓷器
的迅速发展，漆器的发展受到巨大冲击，没了之前
的辉煌。
与漆器整体衰落形成鲜明对比的，是夹苎胎的
大放异彩。
佛教广泛兴起之后，人们有时需要抬着佛象游
街以招睐信徒，集资建庙。这就要求佛像得既高大
又轻便，泥质、石雕、铜铸显然都不太符合要求，
于是夹苎胎脱颖而出。
此外，工艺方面的创新主要包括以黑漆作地， 剔去花纹轮廓内的漆地，填入彩漆或油色的款 彩；在螺钿工艺的基础上，加入宝石、象牙、 珊瑚、玉石等珍贵材料的百宝嵌；和填漆与戗 金工艺结合的雕填。
黑漆百宝嵌婴戏图立柜 明
明红 万漆 历雕
填 戗 金 琴 桌
另一项在当时非常流行的工艺——识文描金（用稠漆画出高于平面的花纹再描金），也被人们 看作从日本引入的新工艺。前面提到过，描金法从战国起源，唐朝时传入日本，到了明朝却要 向日本学习，清朝甚至称这种工艺为“洋漆”。所以，明清时期的漆器，虽然看似繁荣，实际 上却已经开始进入衰落期。
中国古代漆器
虽然漆器被欧洲人叫做“Japan”，但它千 真万确起源于中国。
8000年前，新石器时代的原始人们惊 奇地发现，用漆树上割取的天然汁液（生 漆，古人叫大漆）涂在木制器物表面，就 能带给它们一层经久不朽的保护膜。
漆器，就此诞生了。
浙江萧山跨湖桥遗址出土的漆弓，距今已有8000年历史，是目前发 现的世界上最早的漆器。
防腐，是漆器诞生的最初原因。但渐渐的，人们变得不满足了，琢磨 着在保证耐用的同时，是不是能让器物变得更好看、更美观呢？
这种想法一旦有了就再也停不下来，接下来的几千年里，中国人 基本上都在为实现这个目的探索。一不小心就研究出了几十种工艺， 把漆器从单纯的工艺变成了一门艺术、一种文化。
接下来，我们就来了解一下这段历史。
史料记载，夹苎胎在东晋时期就已经被用来制
作佛像，人们把这种工艺叫做夹苎造像。
魏晋时期的夹苎造像已经不存于世，此尊为 美国大都会博物馆馆藏的唐代佛像
除此之外，这一时期还诞生了另外一项全新的装饰工艺——犀皮漆。 犀皮漆的工艺大致分为3部，先用稠漆在器物表面堆出高低不平的面
，晾干后涂上多层不同颜色的大漆，最后再通体磨平得到绚丽的花纹。
虽然日本本土有发达的漆器工艺，但能确定的是，日本的“脱活干漆” 和最著名的“莳绘”，是受到了中国“夹苎造像”和“描金”技法的影响。
这两种工艺正是经由日本遣唐使和东渡的大唐高僧，于唐朝时传入日本。
宋元
关键词：极简vs极繁 有人总结宋朝的美学是极简风。单看宋朝的漆器，这话只对了一半。 宋朝最有代表性的漆器是素髹和雕漆，一个极简，一个极繁。 素髹，也叫光素漆、一色漆，顾名思义就是只在器物表面涂上一种颜色的漆，别无装饰。 雕漆，则要在器物表面刷出一定厚度的漆，再在漆层上雕刻花纹，根据漆层颜色的不同，可
彩绘乐舞图鸳鸯形漆盒 战国
从出土情况来看，漆绘在当时应用最为广泛，其次就是锥画——用锥形工具代替画笔，在漆器表 面刻画图案。
锥画还催生出另外两种工艺，在锥刻出的线条中填入彩色的大漆叫填漆，填入极细的金（银
）箔，叫戗金。
跟戗金名字比较相似的一种工艺是描金，用桐油和大 漆混合会让漆在快干时仍然具有粘性，这时再将金 （银）粉粘上去，就能让漆器变得金（银）光闪闪了。
以分为剔红、剔彩、剔犀等。
北宋十一花瓣式漆碗
张成造”剔红栀 子花纹圆盘 元
雕漆的繁，不仅繁在精细的雕刻，更繁在一层层刷出厚漆上。能够进行雕 刻的漆层，一般在8-15毫米，1毫米厚的漆就要刷17遍，还得等自然阴干之 后再刷下一层，所以一天只能刷2-3层。
宋朝雕漆在元代得到了进一步发展， 元雕漆成为与汉夹苎、唐平托、宋素 髹并称的中国漆器四大杰作。
上发展而来的金银平脱。金银箔贴花是将金银箔贴 在漆器表面，而金银平托则要在贴完之后再刷上几 层大漆将金银覆盖住，之后再反复打磨让金银露出 来，跟周围的漆面平齐，是为金银平脱中的“平”。
四鸾衔绶金银平脱镜 唐
用“脱活干漆”法制作 的鉴真坐像
唐朝给人的印象除了金灿灿的富丽堂皇，还有频繁的对外交流，唐代的 漆器也是如此。
中国古代漆器最后的辉煌，是清朝初期的款彩屏风。款 彩屏风深受国际市场的欢迎，被东印度公司大量运往欧洲， 和丝绸、瓷器、茶叶同样属于重要的外贸商品。
黑 漆 款 彩 百 鸟 朝 凤 图 围 屏 清 金地识文描金彩漆高足碗 清
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锥画云纹漆Байду номын сангаас 西汉
银扣彩绘描金五子奁漆盒 西汉
用金银装饰漆器的工艺还有金银釦（kòu）和金银箔贴花。金银釦是用金 银加固、装饰饰漆器的口部，金银箔贴花则更为精细，把金银捶打成极薄 的薄片，再在薄片上镂刻出各种图形，贴在漆器表面。
贴金箔彩绘神兽云气纹五子漆奁 西汉
以上工艺的装饰效果基本都停留在平面，当时还有一种立体装饰工艺——堆漆， 顾名思义，就是用大漆或者漆灰在器物表面堆出立体的图案。 总的来说，战国、两汉是中国漆器发展的最高峰，我们今天能看到的国宝级漆器， 基本上都来自于这一时期；我们现在还在应用的工艺，绝大多数也都起源于这一 时期。
随之而来的，是漆器制作工艺的革新， 这种革新体现在两方面。
一是胎骨，在木制器物表面涂大 漆，制作出的就是木胎漆器，这是漆 器最初诞生时的形态。后来，人们逐 渐把胎骨的范围拓展到陶、竹、皮、 金属等。
战国时期，人们研究出了一种特 殊的胎骨——夹苎胎。
虎座鸟架鼓 战国
彩 绘 出
夹苎胎也叫脱胎，先以木或泥制模，再在模具周 围用麻布（苎）和漆灰（大漆和砖瓦灰的混合物）
商周
关键词：颜色不够 珠宝来凑
在色彩上遇到了阻 碍的人们，转而探 索起另外一个方向 ——极力给漆器镶 嵌上一些bling bling的装饰物，比 如贝壳、宝石和金 子。
北京房山琉璃河商周遗址出土的2件漆器残片，前者镶有金片和绿松石，后者表面 镶满贝壳
战国、两汉
关键词：无物不漆、工艺爆发
时间来到战国、两汉，青铜器的繁荣走近尾声，漆器乘机上位，迎来了快速发展的高
“张成造”剔犀云纹盘 元
明至清初
关键词：理论总结、对外贸易
经过了唐宋元的积蓄之后，中国漆器在明代至 清初达到了战国、两汉之后的另一个高峰。
这座高峰最大的贡献，就是出现了中国古代唯 一一部漆器工艺的著作《髹饰录》，总结了我 国古代漆器工艺的丰富经验，将漆器分为14类 ，101个品种，直到今天都影响深远。
犀皮黄口羽觞 三国吴
唐
关键词：奢华、对外交流 大唐盛世，漆器的发展得以恢复。
与盛世气象相符，唐朝的漆器走的也是 奢华路线。
奢华套餐一，是把贝壳磨制成各种 形状或图案，镶嵌在漆器表面的螺钿工 艺，有时还会加入玛瑙、玳瑁、红珊瑚 、绿松石等宝石，华丽而雍容。
唐?螺钿紫檀五弦琵琶
另一款奢华套餐，是在汉代金银箔贴花工艺
行
反复裱糊多层，最后去掉里面的模具，直接以漆
图
布为胎，制作出的漆器轻便又坚固。
夹 纻
除了胎骨，战国、两汉时期还集中爆发出多
胎
种漆器装饰工艺。
漆
奁
战 国
首先是漆绘，用调色后的大漆在涂好底漆的器 物上描绘出各种图案，叫做描漆。由于大漆能 调出的颜色有限（直到今天也没能跳出黑、朱、 黄、绿、青五色），人们又用桐油调制出更为 丰富的颜色，用这种油彩描绘装饰的工艺，叫 做描油。
峰期
当时漆器的地位可以用一句话来总结，“无物不漆”。
从杯盘茶盏的小型生活用具、到几案屏风的大型家具，从弓箭甲胄等军需用品、到棺
椁等丧葬用具，全部都有漆器制品。
曾侯乙墓出土的彩绘漆棺 战国 湖北省博物馆藏
可以说，当时漆器已经被用在社会 生活的全部，无论宫廷、士兵还是 平民百姓，生活中都离不开漆器。
新石器时代
关键词：红+黑主色调出现 人们对美观的追求是从色彩开始的。 从河姆渡遗址出土的漆器来看，7000多
年前的原始人已经能利用朱砂和松烟（ 松灰）调制出黑色和红色。
河姆渡遗址出土的朱漆木碗
这两种最初的颜色，在接下来很长一段时间内，都是中国漆器的主色调。
很多人认为这是因为中国人尚红、尚黑，其实真正原因没那么玄幻：大漆的本 色是棕色，底色重质地又粘稠，很难调色，红和黑是人们最容易获得，也是早期仅 能获得的颜色。