论“三连音”节奏型在朱良镇艺术歌曲创作中的运用特点
论朱良镇艺术歌曲中三连音的使用
论朱良镇艺术歌曲中三连音的使用作者：唐文来源：《北方音乐》2018年第04期【摘要】朱良镇是中国当代著名的作曲家，其创作涉猎广泛，其中以艺术歌曲最为突出。
他的艺术歌曲旋律极富歌唱性，有很强的表现力。
独特的写作手法使创作的歌曲备受人们喜爱。
而在他的作品中，三连音的节奏型非常多见，可见作曲家对这一节奏型的喜爱。
本文将以朱良镇多首艺术歌曲为例，对三连音在作品中的运用进行论述。
【关键词】三连音；艺术歌曲；朱良镇【中图分类号】J605 【文献标识码】A艺术歌曲（Art Song）是声乐创作的一种独有的体裁，最初起源于19世纪的德国，当时是与民歌（Folk Song）相对而言的，专指作曲家用精致的技巧写成的由钢琴伴奏的歌曲——是称艺术歌曲。
广为所知的艺术歌曲作曲家有舒伯特、舒曼、马勒等，匈牙利、波兰、法国及俄罗斯等国的作曲家也都写过艺术歌曲。
中国的艺术歌曲创作起步比较晚，开山之作当属青主1920年在德国留学时写成的《大江东去》。
六年后，赵元任写下了《叫我如何不想他》。
此后，黄自、贺渌汀、刘雪庵、丁善德等作曲家也都写过不少优秀的艺术歌曲。
改革开放以后，越来越多的作曲家写了越来越多优秀的艺术歌曲，朱良镇就是其中之一。
朱良镇是当代著名作曲家，其作曲涉猎非常广泛，包括艺术歌曲、交响合唱、会歌、校歌等。
在他的作品中，弱起、三连音、节拍变化等的大量运用，使其作品旋律优美，有很强的表现力，极具个人特色。
一、声乐旋律中的三连音音乐中的节奏是构成音乐的三大要素之一，是音乐生命的源泉。
从人类最早期的音乐，到富含和声、复调的多声部音乐都离不开节奏。
而三连音这一节奏型是比较特殊的，连续的三连音节奏感具有向前推进、停不下来的特征。
在二拍子的基础上，加快了节奏的频率，变成了三拍子的感觉，从而加快了歌曲旋律流动的脚步，使情感不断向外涌现。
《两地曲》是朱良镇成熟时期的作品，在第一段中，作者连续了使用了八个三连音搭配一个附点二分音符的长音，使乐句非常工整简洁。
三连音浅谈
奏和音乐感觉， 这就需要很好的听力， 去倾听、 感受两个声 部之间的差异和内在联系。要有耐心， 从慢速开始， 熟练后 慢慢加快。 这样练习， 可以让孩子的耳朵同时听到三连音的
音乐旋律， 又能听到嘴里唱出的另一个声部的节奏， 对孩子 的耳朵和大脑的训练都大有帮助。能使孩子非常分明地感 受左右两手不同声部的不同的旋律感和节奏感。当他双手
习曲， 如599,849,299里就有大量的有关三连音的练习。有 右手三连音， 也有左手三连音。练习的目的， 是让我们的左 右手都有良好的三连音的演奏基础，对进一步弹奏古典乐
派的音乐作品有很好的作用。 三连音的练习， 要求要放松地弹奏。 包括肩 、 上臂 、 下 臂、 手腕 、 手指 的放松。 弹奏的力量来 自肩与上臂。 手指在 琴键上的形状是圆弧型 ，这和三连音在乐谱表达中的形 状是一致的。在弹奏上要求也是如此 : 手的转动要有弧 线， 音符要连贯 、 圆润。 包括音色 、 乐句 、 音乐表现等 ， 都要 连贯 、 圆润 。 注意三个音里力量的运用 : 重 、 、 轻 更轻。 用连
连音 ， 三连音中第三音触键的手指是拇指。 拇指通常很有 力量， 很容易把第三音弹奏得很强， 这就和三连音的音乐 特点相违背。所以， 在左手三连音的练习中， 要特别注意 控制拇指触键的力度。 最开始练习三连音， 可以用三连音来弹奏音阶、 和弦、 琶音、 半音阶、 长琶音等基础音阶。随后可以选用车尔尼的 三连音练习曲进行系统的练习。 车尔尼练习曲里有大量的三连音练习曲。这些练习曲 里， 两手的节奏特点、 旋律感觉是截然不同的。比如右手是 三连音(三个音) ， 左手是二个音或四个音， 右手的音乐感觉 就会显得很宽或很 自由， 但左手的音乐就给人一种很工整、 均衡的感觉。 这样左右手的音乐感觉的差异是很大的。 要做 到很好的练习， 首先必须分手练， 而且要学会分开听左右手 的声部。 练习时， 如果右手是三连音， 就只弹右手， 左手的声 部用嘴唱出。 这个方法说起来或听起来很容易， 但实际练习 起来是很难的。因为嘴里唱的和手上弹的是完全不同的节
朱良镇艺术歌曲的创作风格概述
朱良镇艺术歌曲的创作风格概述作者：程迎接来源：《文艺生活·下旬刊》2016年第12期摘要：朱良镇作为近代中国众多艺术歌曲作曲家之一，创作了大量优美的艺术作品，许多的艺术歌曲都已经被广泛地传唱并被编入全国各专业音乐院校的声乐教材。
他在艺术歌曲创作中展现出自己的特有风格特点，为中国艺术歌曲创作提供了典范。
关键词：朱良镇；艺术歌曲；创作特点中图分类号：J616 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2016）36-0107-01一、朱良镇艺术创作简介朱良镇出生于1946年7月，浙江镇海人，国家一级作曲家。
现任上海歌剧院作曲，中国音协会员，上海音协理事，创作委员会委员；1969年毕业于上海音乐学院作曲系。
他在艺术歌曲，交响合唱，合唱音画，儿童歌曲，通俗歌曲等体裁方面均有建树。
朱良镇的创作生涯可以分为三个阶段，并且在这三个阶段中他创作的艺术歌曲越来越成熟，且在这三个时期都有不少好听的歌曲。
1984-1990年，朱良镇创作的作品主要以通俗歌曲为主，主要作品有《黄浦江的梦》、《我爱五月的仲春》、《五月的钟声》、《让世界赞美你》等。
1991-1995年，随着改革开放的对中国带来的巨大变化，朱良镇的这一阶段的作品和以前的作品相比旋律的色彩变化更加丰富，并且在这一时期开始进行艺术歌曲的创作，这一时期主要作品有《冬雪》、《月色迷人夜》、《祖国啊！我深深地爱你》等。
1995年至今，作者的艺术歌曲创作的成熟时期，无论是歌曲的思想内容、歌词的艺术性、歌曲的创作技法都走向了成熟，朱良镇的主要作品有《太阳的儿子》、《和平》、《两地曲》、《啊，我的长城》、《生命之约》、《跨世纪的对话》、《春天里我为你尽情歌唱》、《秋情》、《千古中华》、《水调歌头》等。
朱良镇不仅仅在艺术歌曲方面有所造诣，在其他方面也很有成就，也获得了很多的奖项。
其主要作品有交响合唱《钟声》（获上海市政府颁发的《宝钢高雅艺术奖》），合唱音画《千岛湖》。
简析朱良镇的艺术歌曲《两地曲》
■ 吴菊凤 荆 楚 理 工 学 院 艺 术 学 院
摘要 ： 朱良镇是我 国当代著名的作曲家。他创作 了大量的风格独特 的艺术歌 曲。艺术歌 曲《 两地 曲》 是朱 良镇先生比较具 有其代表 性的作品 。本文从歌 曲的歌词 、 旋律及伴奏的构思和安排 方面着手， 对这首歌 曲进 行 了较 为深入和 细致的解读
和分析。在 尊重原创的基础上， 对这首歌 曲提 出了 自己的见解和处理。
关键词 ： 艺术 歌 曲 伴 奏 织体 诗 意化 连 续 性 三连 音
一
、
作 曲 家 简 介
十 分 具 有 逻 辑 性 和 构 思 的 精 巧 性 。 第
一
大 海 的 波 涛 — — 是 我 寂 寞 的 心 在
为 你 歌 唱
词。然而， 在 语 气 的安 排 上 ， 明显 有 了
不 同。 “ 啊， 姑娘 ， 我 的姑 娘 ， 啊， 姑娘 ，
我 的 姑 娘 ” 几 乎 是 用 了 一 种 带 着 呐 喊
二、 作 品 简 介
《 两 地 曲》 是 朱 良镇 先生 创 作 的 众
多 艺 术 歌 曲 中较 具 有代 表 性 的作 品 ， 创作于 ２ ０ ０ ４年 。２ ０ ０ ５年 王红 星 在 全 国青 年 电视 歌 手 大奖 赛 上 演 唱 ，一 炮
的那种 真切 的 想念 或相 思之 情。
１Байду номын сангаас． 第 一 乐段 歌 词 ：
味 。歌 曲也 达到 了最 高潮 。想念 之情 、
相 思 之 情 、 依 恋 之 情 等 等 情 感 因 素 在 此 处 深 情 而 又 热 烈 的 绽 放 （ 三） 歌 曲的旋 律 写作 手法 方面 ：
演唱朱良镇艺术歌曲应具备的素质及能力
谱例 １
、
演唱 朱 良镇 艺术 歌 曲应具 备 的专业 理论 素质
专业 理论 素 质是 一个 优秀 歌 手应 具备 的基 本 素质 之 ‘ ，也是 唱 好歌 的前 提 。就演 唱 朱 良镇 艺 术歌 曲而 言 ，应 具备 以下专 业理 论 素质 。 １ ．熟悉 各种表 情术 语 声 乐 作 品 中 的各 种 表 情 术 语 具 有 很 深 的 内涵 ，往 往 会 告诉
找 演唱 重 点 、抓 难 点 及歌 唱 技 术 训 练 等 两 方 面 的 演 唱 能 力 。 关键 词 ：演 唱 ；朱 良镇 ；艺 术歌 曲 ；素 质 ；能 力 该 论 文 是 “｝ 学 院 青 年 基 金 项 目 ”— — “ 朱 良镇 声 乐 作 品 演 － 不化 唱 与教 学 研 究 ” （ 号 ： Ｈ Ｕ ２ ０－ ４ ） 的科 研 成 果 。 编 ＨＱ ０ ９ ５
柔 和 地 幻 想地 ｌ ＝Ａ
《 黄浦江的梦》 １ Ｆ ＝
２ ４ 贾立夫词 朱 良镇词 ａ ａ ｉ 奔放 稍 自由的 ｆ 稍快ｒ ｔ ｄｇ。 ｉ
ｍ ｉ ． ｆ ｆ２ ｒ ｔ ４
，
，
ｍ ，激动地 稍 快 ｒ ｔ ｆ突快 ｆ ｉ 《 太阳的儿子》 ｌ Ｄ 陈玉 国词 朱良镇 曲 Ａ ａ ｉ ｆ ： ２ ４ ｄ ｇ 。ｍ
用 了号 三 三种拍子。 ２
将 基 本 音 符 分 成 均 等 的 三 部 分 ，用 来 代 替 基 本 划 分 的 两 部 分 ，叫 “ 连 音 ” 。在 朱 良镇 声 乐 作 品中大 量 使 用三 连 音 （ 三 见谱 例 ｉ《 阳 的儿子 》片 段 ） 太 。演 唱 者要 准确 唱 出三连 音 ，防止 唱 成 前八 后十 六或 前 十六 后八 。如 果 三连 音不 准确 ，会 影 响整个 演 唱
三段曲式在艺术歌曲中的表现力
三段曲式在艺术歌曲中的表现力作者：廖静茹来源：《当代音乐》2018年第10期[摘要]三段曲式是由功能不同的三个乐段，按照三部性原则构成的曲式类型。
对比性中段的三段曲式是其中的一种类型，它广泛运用于器乐作品，虽然在艺术歌曲的创作中并不常见，但是这种曲式类型却能够保持艺术歌曲的高度统一性：呈示段与中段在材料上采用对比的手法，使得作品的发展跌宕起伏；又与呈示段保持着微妙的材料关系，相辅相成；再现段材料的回归使全曲的叙述更富有层次感，形成精美的艺术作品。
本文通过对舒伯特艺术歌曲《菩提树》进行具体的结构分析，探讨对比性中段的三段曲式在艺术歌曲中的运用和意义。
[关键词]三段曲式；对比性中段；表现力；调性色彩；叙述性[中图分类号]J65 [文献标识码]A [文章编号]1007-2233（2018）10-0088-03三段曲式是曲式学中的小型曲式，是一种比较普遍的曲式结构之一，常运用于器乐作品中。
三段曲式其表现力较高，其灵活性、完整性、统一性都是此种曲式结构突出的特点。
它可以大量适用于不同作品内容风格，多运用于大量的声乐作品、咏叹调等；以及器乐小品，如前奏曲、标题小品、舞曲、浪漫曲、夜曲等；也可以作为大型曲式的独立部分，通常作为三部曲式、回旋曲式、变奏曲、奏鸣曲式的一部分。
由于中段的性质使其类型显得多样化，因而常常被运用于器乐作品中。
对比性中段的三段曲式的中段又可以分为简单的调性对峙、旋律的调式变体、动机化的展开这三种类型。
而在国内的文献中并没有专门研究三段曲式的艺术歌曲，说明国内针对三段曲式的研究大多立足于器乐作品。
对比性中段的三段曲式因为其中段的特殊性，呈示段与中段在材料、情感基调等方面形成鲜明的对比，所以对比性三段曲式在艺术歌曲中具有重要的作用，因此我认为它在这个领域的研究极为重要。
艺术歌曲的三个部分由于歌词的不同，通过三段曲式的逻辑关系可以形成完整的作品以及精美的艺术作品。
本文主要通过舒伯特的艺术歌曲《菩提树》讨论对比性中段的三段曲式的表现力、调性色彩感等方面在艺术歌曲中的运用，说明对比性中段的三段曲式可以与艺术歌曲完美融合，并且能够赋予艺术歌曲更加丰富的层次感和色彩感，增加艺术性与音乐美感，达到作品高度的统一性。
朱良镇艺术歌曲的歌词与钢琴伴奏研究
朱良镇艺术歌曲的歌词与钢琴伴奏研究作者：欧槐顺来源：《黄河之声》2018年第01期摘要：一首完整的艺术歌曲应该是旋律、歌词和钢琴伴奏的高度结合，旋律是艺术歌曲的灵魂，歌词可以说是艺术歌曲的躯体，伴奏在营造氛围和意境刻画方面有着十分重要的地位。
文章的主要内容分为两块：歌词的题材形式和钢琴伴奏的形态特点。
关键词：艺术歌曲;歌词;钢琴伴奏一、歌词题材形式在朱良镇的艺术歌曲的创作中，古体诗和新体诗在作品中都有涉及，如他影响力较大和传唱度较广的作品《两地曲》（王森、朱良镇词）、《归来的星光》（石靖词）、《太阳的儿子》（陈玉国词）都是新体诗运用的最好体现，而古体诗的运用例子就是作品《水调歌头》。
按照朱良镇作品的歌词题材，可以将《归来的星光—朱良镇艺术歌曲选》中的16首作品分为以下四类：赞美祖国的大好河山的题材、表达强烈的爱国思乡题材、抒发真挚爱情的题材和表达某种愿景或者希望的题材。
（一）赞美祖国的大好河山的题材在16首作品中，赞美祖国大好河山的作品有《哦，我的长城》、《黄浦江的梦》、《五千年的歌唱》、《千年的明月，千年的关》、《冬雪》，这类题材的作品可以分为两种情况：对具体地名的赞美，《哦，我的长城》、《黄浦江的梦》;整体全面的赞美，《五千年的歌唱》、《千年的明月，千年的关》、《冬雪》等。
（二）表达强烈的爱国思乡题材朱良镇是浙江人，但工作以后一直定居在上海，免不了对故乡的思念，这类爱国思乡题材也是他亲睐的歌词之一，这是作曲家内心情感的一种表达，代表作品有：《你是我梦中遥远的灯火》、《归来的星光》、《祖国，我深深的爱你》、《春天里，我为你尽情歌唱》、《太阳的儿子》等。
（三）抒发真挚爱情的题材这类题材的歌词有一个特点，都是在表达出一种思念之情，这种思念之情是一种内心的向往，代表作品有：《两地曲》、《生命之约》、《秋情》、《月色迷人夜》等。
（四）表达某种愿景或者希望的题材除了对祖国的大爱、对家国故土的思念和对爱人的真挚情感，还有就是对当下生活的一种愿景表达，例如作品：《和平》、《水调歌头》。
简析朱良镇的艺术歌曲《两地曲》
简析朱良镇的艺术歌曲《两地曲》作者：吴菊凤来源：《音乐时空》2015年第21期摘要：朱良镇是我国当代著名的作曲家。
他创作了大量的风格独特的艺术歌曲。
艺术歌曲《两地曲》是朱良镇先生比较具有其代表性的作品。
本文从歌曲的歌词、旋律及伴奏的构思和安排方面着手，对这首歌曲进行了较为深入和细致的解读和分析。
在尊重原创的基础上，对这首歌曲提出了自己的见解和处理。
关键词：艺术歌曲伴奏织体诗意化连续性三连音一、作曲家简介朱良镇先生是我国当代极富盛名的作曲家，生于1946年7月，毕业于上海音乐学院，1984年调入“上海乐团”，1997年调入上海歌剧院。
一级作曲家，上海音乐协会理事。
擅长歌曲创作。
作品朴实清新，旋律优美，具有典型的艺术歌曲特点，同时又具有自己独特的风格特点。
其创作的大量的歌曲作品被编入全国高等院校及中小学的音乐教材。
代表作有《两地曲》《太阳的儿子》《归来的星光》《黄浦江的梦》《祖国啊，我深深的爱你》等。
现任职于上海歌剧院。
同时在交响合唱、合唱音画及运动会会歌等方面也都有重大成就。
二、作品简介《两地曲》是朱良镇先生创作的众多艺术歌曲中较具有代表性的作品，创作于2004年。
2005年王红星在全国青年电视歌手大奖赛上演唱，一炮而红，王红星也获得了民族组金奖。
这首歌曲无论是从歌词、旋律、歌曲伴奏及结构布局上都非常的具有代表性。
下面，就从这几个方面入手，对这首歌曲作一个简要的分析。
（一）歌曲结构的布局的层次性分析这首歌曲的情感基调是一种朴实、真挚而深情的相思之情。
因而很大程度上被定义为浪漫的爱情歌曲。
不过，从广义的角度，可以将这首歌曲的情感内容升华为对亲人、对朋友的真挚、含蓄而深沉的想念之情。
含蓄而深沉的情感表达手法、层层铺垫的结构布局、朴实而又极具诗意化的歌词，使得这首歌曲能够从情感上进入每一个歌者或听众的内心深处，引起强烈的共鸣。
这首歌曲是对比展开的三段体曲式，每一乐段都有自己所要表达的情感内容和层次。
层层紧扣，结构显得十分具有逻辑性和构思的精巧性。
艺术歌曲《两地曲》歌词及音乐要素分析
[参考文献] [1] 邢晔.《两地曲》的分析与演唱诠释[D].南京艺术学院硕士论 文,2015. [2] 徐烁昕.情动于中形于声——艺术歌曲《两地曲》音乐分析[J].内蒙 古艺术,2012,01. [3] 袁伟.艺术歌曲《两地曲》的艺术特色[J].大众文艺,2010,21.
值得注意的是该曲的主题动机，整部作品围绕着一个核心的主 题动机展开而来。在全曲的主体部分中，主题动机的首次出现在第5 小节，一个弱拍的三连音加上一个强拍长音保持。这个主题动机贯 穿全曲始终，全曲基本上都是围绕着这个动机而展开的。这个主题 动机的节奏及旋律走向，为我们展现出一幅辽阔的壮丽景色，其可 塑性非常之强，给听者带来足够的想象空间。尽管B段的歌词数量的 增多使得A段中的主题动机很难使用，但B段对于主题动机仍将其放 在主题动机的框架之内。同样的框架之下，A段较少的歌词相比较B 段较多的歌词使得A段在情绪上比B段更为平稳，而B段由于歌词的增 加使得节奏更为紧凑，因此情绪上则表现的更为激昂。
最后看一下结尾，结尾的12小节形成了一个4+8形式的结构，前 半部分调式还是停留在f小调上，旋律线条平稳，仍然是单纯的钢琴 伴奏。后半部分转至降A大调，旋律上出现五度和八度的大条，并在 临近结尾处管弦乐再次响起，将歌曲推向最后一个高潮。最后回到f 小调，全曲结束。情感表达一致性从上文对于歌词和音乐要素的分 析中可以看出。只看音乐要素层面，其情感走向是又深沉的情感作 为情感基调，到该曲主体部分的B段进入到大气磅礴的情感，再到间 奏中激昂的情感，最后重复主体部分后进入到尾声，尾声也是有深 沉至激昂。
一、《两地曲》歌词分析 这首作品是一首男高音独唱曲，表现了两个身处异地的恋人的 苦苦思念之情。全曲歌词分为三段，前两段为结构相似的并列性质 的段落，最后一段内容较少，但歌词简介凝练，其词是重复前两段 中的话语，配合着音乐将全曲引向高潮。 前两段歌词的结构一致，前四句为每句四字，其内容是对于 现实的叙述和景象的描述。后四句是两个句式相同的排比句，字数 多于前四句。在此作者为了追求一种平衡，在前后四句之中加入两 句语气词“啊”和“我的知音，我的姑娘”，以求平衡整段歌词， 达到一种“起承转合”的结构特色，为情感的抒发与表达奠定了基 础。值得注意的是，虽然后四句相较于前四句四字一句比较长，但 是后四句每句都有核心词，且每个核心词都为五字，因此在内容上 而言，前后四句是平衡的。经过对于一些代词、动词的加入，大大 扩展了整段的句式结构，使整段无论是演唱还是朗读下来，都不会 显得那么生硬，更有利于表现歌曲所要传达出的感情。 就歌词的内容来分析，第一段中前四句“北国”、“南疆”等词 语，奠定了歌曲的情感基调，在整段中起到了“起”的作用。上文 所述，为了达到平衡的效果，在四句之后加入两句“啊”，在这里 起到了承接上文的作用。之后“我的知音，我的姑娘”，将对于现 实的叙述转为对于人的思念，由此进入后四句对于感情的倾诉，将 “星空”比作“目光”，将“落霞”比作“梦乡”，歌曲的情感得 到了全面的释放。 第二段与第一段结构和所表达的感情完全一致，只是一些意象 的不同而已。第三段为全曲的结尾，“啊姑娘，我的姑娘”的重复 有如楼梯般将感情的倾诉推向极致。最后将“流云”比作“向你飞 翔”，将对恋人无比的思念化作一种憧憬和期待。 二、《两地曲》音乐要素分析 该曲为单二部曲式，前四小节为该曲的前奏部分，5-23小节为 全曲歌唱的主要部分，24-30小节为管弦间奏部分，最后12小节为歌 曲的结尾部分。 首先看前四小节的前奏部分，全曲为4/4拍节奏，节奏舒缓。 前四小节虽然比较短小，但奠定了全曲的感情基调。在旋律线条上 前四小节为上升的流动性线条，似乎表现出一个男子在某处望着远 方，思念远方的恋人时内心的起伏情绪。在每分钟52拍的柔和的速 度中，作曲者将我们的心情平复下来。这四小节的调性为f小调，小 调性的暗淡得音响色彩更是听者感到心绪的低落。 前四小节过后进入该曲的主体部分，该曲的主体部分分为A、B 两段，A部分的音区较高，音乐感觉方面表现出轻灵，含蓄之情。而 B段的音乐则是先抑后扬的感觉，刚开始音乐的旋律线条较为低缓平 稳，但在行进的过程中，越发的变得激昂，旋律线条持续走高。在 调试调性方面，A段仍然采用的是前奏所奠定的f小调的调式调性， 而B段则转为f小调的关系大调降A大调上去，两部分在调式调性上呈 现出明显地对比，小调式黯淡柔和的色彩与大调式明亮的色彩形成
朱良镇歌曲的艺术特色探析
朱良镇歌曲的艺术特色探析作者：陈思宇来源：《当代音乐（上旬刊）》2016年第12期[摘要]朱良镇作为新中国成立以来涌现出的著名作曲家之一，其作品大都表现出了强烈的民族情感以及作者的亲身感受。
朱良镇的艺术歌曲特点：歌曲旋律曲式结构工整，作品的中心思想紧密联系时代风潮，不断吸收和借鉴国内外优秀的音乐素材。
笔者以《太阳的儿子》为例，探析创作理念、旋律音乐、歌词艺术，以及演唱分析。
使歌曲作者的创作意图可以更加直观准确地被把握，更加完善地演绎作品。
[关键词]朱良镇；艺术歌曲；创作理念；演唱分析中图分类号：J64文献标志码：A文章编号：1007-2233（2016）12-0076-03朱良镇出生在风景秀美的江南小镇镇海，作为俊秀灵气的江南才子，他的作品不仅流淌出自然灵动的旋律，还紧紧把握着各个时代的脉搏。
曾就读于上海音乐学院附中，自学了和声曲式等重要的课程，创作了《献给孩子们》等作品。
1964年进入上海音乐学院学习，毕业后任作曲系教师，创作了豪情激荡的歌曲《跟着毛主席跟着党》，这首歌曲后送至中央，并制作成唱片发行，发表于《战地新歌》。
20世纪70年代开始参与戏曲舞剧的创作，如样板戏《镜狮子》、京剧《真假美猴王》、舞剧《红灯照》等，一些作品曾被邀请到日本演出，轰动一时。
80年代开始涉足儿童音乐，民间音乐等更接近大众生活的领域，创作了《新世纪幻想曲》《宋庆龄和她的孩子们》等作品。
1984年在上海歌剧团专职创作，创作热情也更加饱满，同年于上海歌剧院创作了无伴奏合唱作品《浦江的夜晚》，以及一批具有较高艺术性的通俗歌曲，如《你是一条河》《这世界太狭小》《小小的心愿》等，在这一段时期，朱良镇的创作风格开始转变，题材更加新颖，但歌曲的和声色彩相对单一，伴奏织体简单，表达情感多为歌颂祖国，例如《让世界赞美你》，在不断吸收外来音乐文化的同时，结合了自身扎实的创作功底，并融入了流行音乐的唱法，使作品得到了很大程度的完善。
1990年以后，其创作日臻成熟，取材更加广泛，不再局限于讴歌祖国，还广泛涉猎生活、自然等多个领域，个性化的情感特征在这一时期凸现出来，同时作品广泛运用到了民族化的曲调，更具特征的音乐语言、更丰富的和弦色彩，表现歌曲的不同意境，更加贴近生活。
论艺术歌曲《归来的星光》创作特征的运用
第２ ６卷第 ４期
２ ０ １ ７年 ８月
Ｖ ｏ １ ． ２ ６ Ｎｏ ． ４ Ａｕ ｇ ． ２ ０ １ ７
★ 艺术研 究 ★
论 艺术 歌 曲 《 归 来 的星 光》 创 作特 征 的运 用
欧槐 顺
张建 华
ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ
【 摘 要 】 《 归来的星光》 是广 大声 乐学 习者非 常熟知 的一 首 艺术歌 曲 ，其音 乐 内涵丰 富， 时代 特征 鲜 明 ，在 传 统 的创 作 技 法 上 融入 了西 方 的创 作 手 法 ，使 作 品 的 创 作 特 征 更 具 有 研 究 和学 习的意义。文章运用文献阅读和理论 与 实际相 结合 的研 究方法 ，结合谱 面分析和音 响效
阐述 。
【 关键词 】创作特征 ；“ 三连音” ；转调 ；运用 【 中图分类号】Ｊ ６ １ ４ 【 文献标识码】Ａ 【 文章编号 】１ ６ ７ ４ ． ８ ８ ２ ４ （ ２ ０ １ ７ ） ０ ４ — ０ ０ ７ ８ － ０ ５
Ｔ ｈ ｅ Ａｐ ｐ ｌ ｉ ｃ ａ ｔ ｉ ｏ ｎ ｏ ｆ Ｃｒ ｅ ａ ｔ ｉ ｎ ｇ Ｆ ｅ ａ ｔ ｕ ｒ ｅ ｓ ｏ ｆ” Ｔｈ ｅ Ｒｅ ｔ ｕ ｒ ｎ ｏ ｆ Ｓ ｔ ａ ｒ ｌ ｉ ｇ ｈ ｔ ”
ＯＵ Ｈｕ ａ ｉ ｓ ｈ ｕ ｎ ．Ｚ ＨＡＮＧ Ｊ ｉ ａ ｎ ｈ ｕ ａ
【 Ａ ｂ ｓ ｔ ｒ ａ ｃ ｔ 】 ＇ ．Ｔ ｈ ｅ Ｒ ｅ ｔ ｕ ｒ ｎ ｏ ｆ Ｓ ｔ ａ ｌ ｒ ｉ ｇ ｈ ｔ ”ｉ ｓ ａ ｖ ｅ ｒ ｙ ｆ ａ ｍ ｏ ｕ ｓ ｓ ｏ ｎ ｇ ｗ ｈ ｉ ｃ ｈ ｉ ｓ ｑ ｕ ｉ ｔ ｅ ｆ ａ ｍ ｉ ｌ ｉ ａ ｒ ｔ ｏ ｔ ｈ ｅ ｖ ｏ ｃ ａ ｌ ｍ ｕ ｓ ｉ ｃ
三连音进行曲点评
三连音进行曲点评
三连音是一种特殊的节奏形式，通常用于创造特定的音乐氛围或者表达特定的音乐情感。
以下是一篇关于三连音进行曲的点评：
这首曲子的节奏感非常强烈，其中运用了大量的三连音。
这种节奏的运用使得乐曲充满了力量和动感，给人一种紧张、激昂的感觉。
在乐曲的高潮部分，三连音更是将情感推向了顶峰，使得整个乐曲更加激动人心。
此外，这首曲子的旋律也非常优美。
在三连音的节奏中，旋律线条流畅，高低起伏，给人一种美的享受。
同时，旋律与节奏的完美结合，使得整首曲子更加和谐统一。
总的来说，这首三连音进行曲是一首充满力量和美感的乐曲。
通过运用大量的三连音，成功地营造出了一种紧张、激昂的氛围，让人在听的过程中感受到了强烈的情感冲击。
同时，乐曲的旋律也非常优美，使得整首曲子更加和谐统一。
无论是对于音乐爱好者还是专业音乐人来说，这首曲子都是值得一听的佳作。
三连音 钢琴考级曲
三连音钢琴考级曲
摘要：
I.引言
- 介绍三连音的概念
- 钢琴考级曲中三连音的应用
II.三连音的定义和作用
- 定义三连音
- 分析三连音在音乐中的作用
III.钢琴考级曲中的三连音
- 举例说明钢琴考级曲中三连音的应用
- 分析这些应用对乐曲的影响
IV.总结
- 重申三连音在钢琴考级曲中的重要性
- 提出建议，如何更好地应用三连音
正文：
I.引言
三连音是音乐中的一种基本节奏，它由三个音符组成，音符之间的时间间隔相等。
在钢琴考级曲中，三连音被广泛应用，为乐曲增添了丰富的节奏感和韵律感。
II.三连音的定义和作用
三连音，又称三拍子，是由三个音符组成的，每个音符之间的时间间隔相
等。
这种节奏形式在音乐中具有重要的作用，它能够使乐曲更加生动、活泼，具有独特的韵律感。
同时，三连音还能够引导听众感受音乐的情感，使人们在聆听音乐时能够产生共鸣。
III.钢琴考级曲中的三连音
在钢琴考级曲中，三连音的应用十分广泛。
例如，在莫扎特的《土耳其进行曲》中，三连音的应用使得乐曲充满了活力，表现了土耳其军队的英勇形象。
再如，在肖邦的《革命练习曲》中，三连音的使用使乐曲具有了强烈的冲击力，表现了革命者坚定的信念和决心。
IV.总结
总的来说，三连音在钢琴考级曲中占有重要的地位，它为乐曲带来了丰富的节奏变化和韵律感。
歌曲《冬雪》的艺术特色
歌曲《冬雪》的艺术特色摘要：《冬雪》是由朱良镇先生作曲、汤昭智先生填词的一首艺术歌曲。
这首艺术歌曲感情真挚，格调高雅，抒发对冬雪的赞美和热爱之情的同时，也表现出独具特色的艺术风格。
本文将对作品的艺术特色进行探究，首先对音乐本体进行分析，阐述了歌曲音乐特点；其次，品读歌词，把握歌词内涵；最后，从歌曲情境的把握、歌唱气息的运用、咬字吐字的掌握这三个方面来阐述如何用声音表现歌曲的艺术特色。
笔者希望通过对《冬雪》这首艺术歌曲的研究分析，让更多人熟悉该作品，并希望给与演唱者以借鉴，使其在演唱中可以更好的诠释出该作品的内涵。
关键词：冬雪艺术特色演唱福建师范大学音乐学院!邱韩珺艺术平台《冬雪》是由我国国家一级作曲家朱良镇先生作曲，著名作家汤昭智先生填词的一首艺术歌曲，专门为女高音所创作"现收录于《新编中国声乐作品选·第六集》中。
歌曲创作于#$$%年，这一时期，改革开放的深入发展对人民的生活产生了很大的影响，人民群众逐渐开始关注自我，重视个性化事物，而作曲家也开始更加注重自己内心的声音，《冬雪》这首作品正是这一时代的产物。
曲作者朱良镇先生运用了民间音乐素材和中西创作手法相结合的写作技巧进行创作，而词作者汤昭智先生把当代诗歌的创作思维带到歌曲创词中去，使得他的歌词创作思维与众不同，具有多义性，耐人寻味，词、曲作者无数的心血成就了《冬雪》这首耐人寻味的艺术歌曲。
一、歌曲《冬雪》的音乐特点#&富有色彩性的民族调式该作品主要在'宫调式进行，但作曲家为了烘托作品的意境和增加音乐色彩、动力上的变化，在局部地方采用了离调的手法。
例如：引子一开始的部分，()闰音的使用，使作品有往*羽调式转的倾向，具有使音响更加柔和的特点。
全曲为七声阶，在五声民族调式的基础上加入了两个色彩音闰音和清角音，使得民族性的音阶更具色彩性和流动性。
%&具有动力性的节奏特点歌曲人声旋律声部多处运用了附点、三连音和弱起十六分音符与休止符相结合的节奏，分别产生了不同的音乐效果。
浅析朱良镇《祖国,我深深地爱你》中的“三连音”审美内涵
浅析朱良镇《祖国,我深深地爱你》中的“三连音”审美内涵朱良镇是我国著名作曲家，他的多数艺术作品大多旋律优美、大气，创作手法独特，加之主题鲜明、新颖，能紧紧跟随时代艺术的发展步伐，进而深深受到广大人民的喜爱。
基于此，本文就以朱良镇先生艺术歌曲《祖国，我深深地爱你》中“三连音”审美内涵深入剖析，通过对朱良镇先生歌曲创作手法、和声、曲式、钢琴伴奏织体等方面的特点对其艺术歌曲代表作的歌词特点进行概括，并借助朱良镇先生艺术歌曲《祖国，我深深地爱你》中“三连音”审美内涵，给当前的艺术教学审美提供一个研究路向。
【关键词】朱良镇；《祖国，我深深地爱你》；“三连音”审美内涵朱良镇先生为中国艺术歌曲作出的巨大的贡献，在其众多艺术作品中《太阳的儿子》《冬雪》以及《归来的星光》堪称是朱良镇的代表精华。
他的歌曲旋律清新、优美、大气；和声独特、新颖。
为了体现艺术歌曲的内涵朱良镇先生在创作中对“三连音”的使用比较频繁，如《太阳的儿子》《祖国，我深深地爱你》等作品，就运用了大量的“三连音”。
基于此，本文主要是对《祖国，我深深地爱你》的“三连音”审美内涵进行深入化研究，借此了解朱良镇先生艺术歌曲的表达艺术。
一、《祖国，我深深地爱你》中“三连音”的节奏分析对于当前的艺术歌曲而言，节奏是音乐歌曲诠释的重要手段。
“三连音”是一类比较特殊的节奏型，所以它在情感的表达上更加的与众不同。
朱良镇先生作为当代著名的艺术歌曲创作人员，尤为注重节奏在歌曲中的表达。
因此，朱良镇先生“三连音”的表达格外关注，正因如此，在朱良镇先生的艺术歌曲中经常能够看到“三连音”的影子。
以当前《祖国，我深深地爱你》为例，除去反复之外整个歌曲大致可分为四十个小节，其艺术节拍多数停滞在3/4、4/4、5/4之间。
“三连音”正式由“3个时值相等的音符连成一组，根据专业人员的统计《祖国，我深深地爱你》这个曲有27处出现“三连音”。
除此之外，若是只分析《祖国，我深深地爱你》中演唱部分的“三连音”也可以随处发现。
论艺术歌曲《归来的星光》创作特征的运用
论艺术歌曲《归来的星光》创作特征的运用欧槐顺;张建华【摘要】《归来的星光》是广大声乐学习者非常熟知的一首艺术歌曲,其音乐内涵丰富,时代特征鲜明,在传统的创作技法上融入了西方的创作手法,使作品的创作特征更具有研究和学习的意义.文章运用文献阅读和理论与实际相结合的研究方法,结合谱面分析和音响效果对作品创作特征的运用进行研究.通过分析发现,"三连音"节奏的运用和转调手法两个方面存在着具有典型意义的创作特征:1."三连音"节奏的常运用在小节中最后一拍的弱拍上,后面接跨小节强拍上的长音符;2.两次转调分别运用了等音转调和变和弦转调.为了进一步去理解和掌握这一作品,文章将紧紧围绕创作特征在作品中的实践运用进行详细的阐述.【期刊名称】《四川民族学院学报》【年(卷),期】2017(026)004【总页数】5页(P78-82)【关键词】创作特征;"三连音";转调;运用【作者】欧槐顺;张建华【作者单位】安徽师范大学音乐学院安徽芜湖,241000;安徽师范大学音乐学院安徽芜湖,241000【正文语种】中文【中图分类】J614朱良镇，国家一级作曲家，现任上海歌剧院作曲，中国音协会员，上海音协理事，创作委员会委员。
朱良镇先生在艺术歌曲领域的创作数量众多，其作品《太阳的儿子》《黄浦江的梦》《归来的星光》《两地曲》等歌曲都是极具代表且流传广泛的经典作品。
《归来的星光》是由石靖先生作词，朱良镇先生作曲的一首男高音艺术歌曲，该作品在1998年全国声乐新人新作比赛中获美声组创作歌曲一等奖，荣获宝钢高雅艺术奖编导奖 (榜首)，是很多声乐作品集和高校声乐教材中不可或缺的。
通过对该作品现有的研究文献的整理，结合知网上的搜索结果，发现目前对于这一作品的研究状况是空白的。
经过对这首歌曲的较为细致的分析，发现作品中的创作技法运用十分具有代表性，如何将典型的创作特征体现在作品中是值得进一步去研究分析和提炼总结。
艺术歌曲;
艺术歌曲《两地曲》的艺术特色朱良镇是我国当代若名作曲家.其音乐创作特别是艺术歌曲的创作在音乐界享有崇高的地位。
代表性的艺术歌曲有《两地曲》，《太阳的儿子》《黄浦汀的梦》《归来的星光》等。
在其诸多艺术歌曲中.创作子2004年的《两地曲》，是朱良镇进入创作成熟期的代表作之一。
2005年王红星演唱《两地曲》，并获得第五届“金钟奖.声乐比赛美声唱法第一名。
2008年中央电视台第十三届青年歌手电视大赛中王红星演唱《两地曲》，并获得金奖。
在2010年中央电视台第十四届青年歌手电视大赛上《两地曲》，又成为王顺、李毅、张学梁等一大批歌手的比赛作品。
笔者认为:这首歌曲获得了如此成功。
受到大家的如此青睐。
是与该歌曲的艺术特色分不开的。
一、诗情画意的歌词特色作为艺术歌曲的歌词就其传统来说往往采用著名诗人的诗歌，词赋或者富于诗情画意的精致小品。
《两地曲》的歌词亦不例外。
《两地曲》的歌词由王森、朱良镇共同合作完成。
以柔情浪漫的爱情为题材，充满了诗情画意，极富意境。
笔者认为：诗情画意的意景是《两地曲》歌词的主要特色。
何谓意境?意是主观思想感情；境是诗内描写的客观景物。
意境就是人物的主观思想情感和客观景物完美的触合，且形成一副具有个性色彩的艺术画面，既称为有意境。
何谓诗情画意? 如诗的感情，如画的意境。
指文学作品中，所蕴涵的情趣。
也指风景优美，耐人寻味。
就像诗画里所描摩的能给人以美感的意境。
“你在北国，我在南爱；白桦绿棕，天各一方。
啊---啊---我的知音，我的姑娘。
当你看见那黎明的星空，那是我注视你温柔的目光；当你看见那满天的落霞，那是映山红盛开在我那甜蜜的梦乡。
”作曲家给我们插上了想象的翅膀，我们仿佛能看到一位青年男子在夕阳西下，落霞飘逸，繁花似锦，繁星夜幕下，对远方姑娘的那种期盼和思恋。
主人翁似唱似叹，像叙事更是抒情。
这每一句都像是一幅风景画。
而情感既有诗的浪漫，更是内心真挚情感的写照。
整个歌词情景交触，极富诗情画意。
浅谈歌曲《两地曲》的艺术表现
浅谈歌曲《两地曲》的艺术表现摘要：近年来，由著名作曲家朱良镇根据词作家王森的诗歌进行改编并谱曲的艺术歌曲《两地曲》，备受男高音的青睐，并写入众多声乐教材中。
这首柔情浪漫的爱情歌曲，以诗情画意的歌词和含蓄奔放的音乐，通过钢琴伴奏的补充映衬，展现出“南北两地景不同，天各一方情相思”的画面，让人对美好爱情充满希望和向往，是一首精美之作。
关键词：《两地曲》；艺术表现；相思情感Abstract: In recent years, and adapted music art song "two songs" by the famous composer Zhu Liangzhen and the word writer Wang Sen's poetry, highly favored tenor, and writes many textbook. This is the first romantic love songs, with lyrics and implied a quality suggestive of poetry or painting and music, supplemented by against the background of the piano accompaniment, showing these two different scenery, far from feeling love "picture, let people full of hope and longing for a better love, is a beautiful masterpiece.Key words: "two songs"; artistic expression; lovesickness emotion引言朱良镇是我国当代著名的作曲家。
朱践耳钢琴作品复调运用特色评析
朱践耳钢琴作品复调运用特色评析朱践耳(1922―)先生是我国成就卓著的作曲家。
他的创作思维活跃，勇于创新并力求不断超越自我，一生主要致力于交响音乐的创作，善于把西方作曲技术与中国的音乐文化相融合，而钢琴音乐创作是他仅次于交响乐创作的领域，在这个领域里，他从来没有停止过创作；因而，他的创作方法与交响音乐一样也不断地推陈出新，形成了自己独特的音乐语言和创作特色。
其中复调技法的运用，是作曲家最重要的手段之一。
管弦乐《节日序曲》和《交响幻想曲》中的赋格段等体现了结构形式的创新性，而复调技法的运用担负着发掘乐思潜在的表现力；它一方面作为变奏的手段使音乐得到延伸，另一方面作为主题再现时意境得以深化。
本文选取《朱践耳钢琴作品选集》作为研究对象，对他复调技法的运用和表现进行粗略的探究。
钢琴音乐创作是朱践耳先生音乐创作的重要组成部分，从创作时间上看大致可以分为以下三个时期；他早期(留苏时期)的钢琴音乐创作主要作品有：《序曲一号“告诉你……”》，《序曲二号“流水”》、《主题与变奏》、钢琴叙事诗《思凡》等五首作品。
这时期的音乐作品中，传统作曲技术得到全面的发挥和展示，已经体现作曲家对民族音乐的思考，在《思凡》中展现了作曲家创作大型音乐作品的功力。
第二个时期是“文革”之前的作品，主要有：《云南民歌五首》，这五首分别是：《山歌》、《牧羊腔》、《猜调》、《红河波浪》、《西厢坝子一窝雀》。
这个组曲的音乐特点是：音乐形象塑造栩栩如生，多声部写法细腻，音乐发展的手法严密而富有逻辑，旋律优美，戏剧性与抒情性相结合等方面都有显著特色。
第三时期(20世纪80―90年代)的钢琴作品有：《摇篮曲》、《小诙谐曲》，组曲《南国印象》(包括：《花之舞》、《哄娃娃调》、《童嬉》、《情歌》、《阿哩哩》等五首)。
这时期的钢琴音乐创作是朱践耳先生音乐创作技巧的综合运用，体现了音乐创作技巧的成熟。
一、关于复调技法的运用朱践耳先生在他的音乐创作中，新技法得到不断的体现，纵观他的作品可以发现，作曲技法细腻、精致。
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三、“三连音”节奏型包含的旋律常作用于一个字 这类现象可以分为两类，一是作用于拟声词上，二是作用于非 拟声词上，旋律进行是经过音和辅助音形式。这些现象在作品《两 地曲》、《黄浦江的梦》就有体现。 在作品《两地曲》中，三连音包含的音符作用于拟声词上，属 于第一类。这是一首f小调的作品，在这首作品中，出现了两次这样 的现象，第一次的“啊”对应的音符分别是C、降E、F，这三个音 符的进行是平稳的上行形式，是主调的属音到主音的进行；第二次 的“啊”对应的音符分别是降E、F、降A，这三个音符的进行也是 平稳的上行形式。可以看出，当三连音包含的音符作用于拟声词上 时，旋律的进行都是平稳的上行形式。 在作品《黄浦江的梦》江中，三连音所包含的音符是作用于 非拟声词上面的，属于第二种类型。在这首作品中，出现了两次这 样的现象，第一次“小”对应的音符分别是A、G、A，这三个音符 的进行呈现出辅助音的形式；第二次的“依”分别对应的音符是降 B、C、E，这三个音符的进行呈现出经过音的形式。可以看出，当 三连音包含的音符作用于非拟声词上时，旋律的进行常是以和弦外 音的形式呈现（以上提到和弦外音只指单方面的形态，没有从去考 虑节拍等因素）。 四、结语 “三连音”节奏型在艺术歌曲中的运用并非朱良镇这位作曲 家所独有，我国艺术歌曲中较早出现“三连音”节奏型并且有着较 大影响力的作品是由贺绿汀作曲的《嘉陵江上》，此外，“人民音乐 家”施光南作曲的《多情的土地》，陆在易创作的艺术歌曲中也有 “三连音”节奏型出现，在这些艺术歌曲作品中虽然都运用了大量 的“三连音”节奏型，但几乎在所有作品中运用三连音的作曲家也 只有朱良镇了。经过研究分析，从以上的三个特点看出》，三连音” 节奏型在朱良镇艺术歌曲作品中运用频繁且十分恰当，对作品的完 整性和艺术性起到了积极的促进作用，可以说是朱良镇艺术歌曲中 一个重要的创作特征。■
《归来的星光—朱良镇艺术歌曲选》共包括16首作品，经过统 计，其中的16首作品中都有运用连音符的痕迹（除了“三连音”节 奏型还有“五连音”、“六连音”节奏型），但如果只计算“三连音” 节奏型的运用作品，其中只有15首。没有运用“三连音”节奏型的 作品是三拍子为基本单位的变换拍子作品，其中包括3/4拍、6/8拍和 9/8拍，它只是在结尾的钢琴伴奏中出现了一次“六连音”的节奏， 代表作品《春天里，我为你尽情歌唱》。
[参考文献] [1] 朱良镇.归来的星光-朱良镇艺术歌曲选[M].上海:上海音乐出版社, 2015. [2] 欧槐顺,张建华.论艺术歌曲《归来的星光》创作特征的运用[J].四 川民族学院学报,2015,04.
*基金项目：2017年安徽师范大学研究生科研创新与实践项目《朱良 镇艺术歌曲的创作特征研究》研究成果（项目编号：2017cxsj027）
“三连音”节奏型在朱良镇艺术歌曲中运用丰富，经过对这些 作品的研究发现，“三连音”节奏型的运用主要有以下几种情况：一 是“三连音”节奏型后常接长音符；二是“三连音”节奏的型运用 在叠词（AAB）上，旋律作同音或者级进上行；三是“三连音”节 奏型包含的旋律常只作用于一个字。
一、“三连音”节奏型后常接长音符 经过对作品的研究发现，“三连音”节奏在作品中的出现具有一 定的规律。“三连音”节奏型的出现可以分为两种情况，一是在强拍 出现，而是在弱拍出现，但不管是以上的哪种情况，后面接的都是 长音符为主。更具体的来说，大多数都是运用在小节线前的弱拍上 的“三连音”节奏后面接的是下一小节强拍上接长音符，这种现象 仿佛是一个固定的搭配，可以说这中现象是作曲家运用“三连音” 节奏型最具有代表性的特征。在作品《两地曲》、《黄浦江的梦》、 《归来的星光》、《太阳的儿子》等作品中有很显著的体现。
在作品《两地曲》中，“三连音”节奏型是运用在强拍上，后 面再接跨小节长拍上的长音符，这种现象在这首作品中出现的情况 非常多，在其他作品中出现的“三连音”节奏型也常是在弱拍上。
二、“三连音”节奏的运用在叠词（AAB）上，旋律进行作同音 或者级进上行
叠词在语言有着独特的作用，运用在艺术歌曲中，能表达特 定的情绪情感，并且使音乐更富口语化。在朱良镇的艺术歌曲作品 中，“三连音”节奏的运用在叠词（AAB）上时，旋律一般是作同音 或者级进上行，这种现象在作品《归来的星光》、《祖国，我深深的 爱你》等作品中就有很好的体现。
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பைடு நூலகம்
◎ 音乐探索
黄河之声 2018年第2期 总第503期
论“三连音”节奏型在朱良镇艺术歌曲创作中的运用特点*
欧 槐 顺
（安徽师范大学音乐学院，安徽 芜湖 241000）
摘 要：“三连音”节奏型在朱良镇的艺术歌曲中运用广泛，是朱良镇的艺术歌曲创作中一个十分重要的创作特征。 文章以《归来的星光—朱良镇艺术歌曲选》为主要研究对象，其研究的角度主要通过探究“三连音”节奏型如何在 作品中的运用，并总结出“三连音”节奏型在朱良镇艺术歌曲中的运用特点。 关键词：朱良镇；“三连音”节奏型；艺术歌曲