最新高考语文试卷论述类文本阅读题分类汇编(及答案)典型
最新高考语文论述类文本阅读试题(附答案)精品
最新高考语文论述类文本阅读试题(附答案)精品一、论述类文本阅读1．阅读下面的文字，完成下列小题。
戏剧和小说一样，在当代人的探索和实验中，出现过淡化情节、不要故事的倾向，但在外国文学史和戏剧史上似乎很难找到没有故事和情节的伟大小说或经典戏剧。
英国小说家佛斯特曾强调“小说是说故事”。
王国维曾断言：“戏曲者，谓以歌舞演故事也。
”高尔基说：“对戏剧的基本要求是：戏剧应该是现实的、有情节的、充满着行动的。
”小说、戏剧同为叙述艺术，都是讲故事的艺术。
戏剧是由演员扮演人物在舞台上面对观众表演故事。
小说和戏剧的不同在于，小说是讲故事，戏剧是演故事。
而戏剧对于剧作家而言，还是讲故事，只是和小说家讲述的方式不同而已。
因此，当代剧作家沈虹光坚持：“戏剧需要讲故事。
”中外戏剧史上的经典戏剧所讲述的故事人们耳熟能详，《俄狄浦斯王》《哈姆莱特》《罗密欧与朱丽叶》《窦娥冤》《赵氏孤儿》《梁山伯与祝英台》《暗恋桃花源》……无不情节精彩，故事感人。
《雷雨》的经典首先就体现在它戏剧故事的经典性上，虽然仅有精彩的故事情节并不足以使一出戏剧成为一部经典，但精彩的故事情节却是一部伟大的戏剧不可缺少的要素，是其成功的基础和具有顽强舞台生命力的前提。
早在两千多年前，亚里士多德在《诗学》里第一次对悲剧进行理论阐释和总结时，曾把情节列为悲剧艺术的“六个成分”的首位，指出“情节乃悲剧的基础，又似悲剧的灵魂。
”亚里士多德是在考察了古希腊戏剧创作实践的基础上作出这样的判断的。
他举例说：“情节的安排，务求人们只听故事的发展，不必看表演，也能因那些事情的结果而惊心动魄，发生怜悯之情；任何人听见《俄狄浦斯王》的情节，都会这样受感动。
”亚里士多德谈的是悲剧，但适合于不同体裁的戏剧，如喜剧和正剧。
亚里士多德在《诗学》里以将近三分之一的篇幅重点讨论的“情节”指的是经过布局安排的故事情节，实际包含了我们今天所说的戏剧故事和戏剧结构。
故事情节之于戏剧之所以重要，原因之一，是故事情节乃是剧作家观察生活、体验生活、深入思考、有所发现、有所感悟，进而呈现于戏剧中的现实的或历史的人物状态。
高考语文试卷论述类文本阅读题分类汇编(含答案)50【优选】
高考语文试卷论述类文本阅读题分类汇编(含答案)50【优选】一、论述类文本阅读1．阅读下面的文字，完成下面小题。
文学源于人民，为了人民，属于人民，是由马克思主义文学观所决定的。
一个民族优秀的作家大都是心怀人民的作家。
19世纪初，普希金在《论文学中的人民性》中就提出了人民与文学的联系。
正因心中装有人民，他最终才能成为俄罗斯文学的代表。
同时，文学创作具有人民属性，还是由我们的社会性质决定的。
社会主义制度不同于其它任何制度的一个根本点，就在于是否以人民为中心，是否一切依靠人民，一切为了人民。
以人民为中心，而不是以某一个或几个少数阶层作为文学创作与工作的目的，这是社会主义文学与其它文学的一个分水岭。
人民是历史的创造者，同时也是文学艺术成果的享有者，更是判别一部作品是否优秀的评判者。
马克思曾指出，“人民历来就是作家‘够资格’和‘不够资格’的唯一判断者”。
如何面对和迎接人民的判断，中国文学在百年发展中积累了丰富经验，也用实践经历提炼出了一个颠扑不破的真理：文学什么时候与人民同呼吸、共命运，文学之树就会枝繁叶茂；反之文学之树就会枯萎凋零。
这一点，一再为历史所证明。
对于作家而言，真正实践人民文学的路径就是要自觉了解人民的理想愿望，走入人民群众，深入基层一线，听取人民的想法，学习人民的经验，表达人民的心声。
人民是一切伟大作家写作的出发点。
周扬同志曾讲，“中国作家中真正熟悉农民、熟悉农村的，没有一个能够超过赵树理。
”今天我们要了解中国20世纪30年代到60年代太行山区的生活，了解那个时代晋东南人民的基本生活情况，赵树理的文学是绕不过的。
他的《小二黑结婚》写了一对农村青年男女小二黑、小芹冲破重重封建传统而最终争取婚姻自主的故事，《孟祥英翻身》又写了一个太行山区的受欺压的年轻媳妇在党的引领下如何成为英雄的故事，还有李有才、田寡妇，这些农民身上代言着人民的理想。
从某种程度上讲，赵树理小说中的人物是反映中国新民主主义革命中的农村发展情况的一面镜子，其背后蕴含着独特的时代内容。
最新高考语文专题复习 论述类文本阅读(含答案)
最新高考语文专题复习论述类文本阅读(含答案)一、论述类文本阅读1．阅读下面的文字，完成下列小题。
①中国武侠电影是一种以武侠文学为原型，融舞蹈化的武术技击表演与戏剧化、模式化的叙事情节为一体的类型影片。
中国武术自其诞生之日起，就带着舞蹈艺术的神韵，中国武侠电影在汲取武术的外在形态和神韵的过程中，形成了武打动作的舞蹈化风格，生龙活虎的武术技击在银幕上便演变为一种优美动人武术之舞。
由于武术打斗在电影中是高度艺术化和表演化的动作奇观，所以，我们把它称之为银幕上的“武舞”，即武术之舞。
②由于中国武侠电影的武打技巧是一种高度程式化的动作表演，追求的不是单纯的打斗、单纯的视觉奇观，而是武打与剧情、与情景、与人物性格的相互交融，所以，中国武术进入电影之后，已演变为一种以艺术表演为主、击打对方为辅的武术之舞。
观众在欣赏一场技艺精湛的动作搏击时，实际上看到的是一场在“影像舞台”上展开的武舞表演。
③中国武侠电影在它极具表演性的武术对打和曲折委婉的故事情节中，隐含一种根深蒂固的、中国式的文化伦理，它是支撑整个武侠王国的精神构架。
包括武侠电影中的人物所皈依的不同武术门派，所采用的各种剑术、拳法，其实都带有特定的伦理色彩，都会与武侠道义和社会道德相联系。
作为武侠电影的“主题道具”，刀剑的选择与使用同样具有艺术的表述功能与文化意义。
④中国武侠电影在人物性格的创作上，严格依循着善恶分明、忠奸立判的美学原则，并通过善与恶的尖锐对立，美与丑的鲜明映照来建立影片的叙事体系与价值体系。
由此，中国的武侠电影划分为两个最基本的人物谱系：即以英雄义士为主体的善的形象和以奸臣贼子为主体的恶的形象。
同时武侠电影在历史发展过程中形成了“报主”与“尽孝”的叙事母题、“家族为本”的武林道义、“义非侠不立”的精神取向和“善恶有报”的世俗伦理等。
⑤中国武侠电影是一种注重武德的电影作品，英雄用掺杂着各类正面因素（如友情、亲情、爱国主义）的暴力行为对反面人物进行身体和精神上的双重消灭，最终完成对正义的救赎和对暴力的消解。
高考语文试卷论述类文本阅读题分类汇编(含答案)50优选
高考语文试卷论述类文本阅读题分类汇编(含答案)50优选一、论述类文本阅读1．阅读下面的文字，完成各题。
题画诗和咏画诗周金标顾名思义，题画诗是题于画面之诗，诗情画意，相得益彰，这是狭义的题画诗。
但“题”字亦有品评之意，如王维《题友人云母障子》、杜甫《题李尊师松树障子歌》，就是诗人品评屏风画的诗，但并未题于画面。
后人在讨论题画诗时，较多使用广义的内涵，将品评画作之诗和题于画面之诗统称为题画诗，其实这是不妥的。
确切地说，品评画作之诗应当称为咏画诗，它与题于画面的题画诗有诸多区别，不可不辨。
唐宋时期的李白、杜甫、苏轼、黄庭坚等，写作了大量歌咏绘画的诗作，沈德潜认为杜甫对题画诗有首创之功，他在《唐诗别裁集》中说：“（杜甫）题画诗开出异境，后人往往宗之。
”但杜甫等人的诗歌并未真正题于画面，只是咏画诗。
现存题画诗具迹最早的大概是宋徽宗赵佶的作品，其《芙蓉锦鸣图》《腊梅山禽图》空白处各题有绝句一首，但这在宋代也是偶一为之罢了。
文人画兴盛于元代，文人而兼画家，自画自题，题画诗随之而兴。
唐宋以来诗画分途的局面，在元代尤其是元末彻底改观。
到了明清，题画诗进入繁荣期，几乎是无画不题。
数量之多，远超唐宋。
咏画诗一般采取尊题手段，赞美画作，以逼真传神为最高境界。
杜甫咏画就常常以画为真，疑画物为真物，又用真物衬托画物，渲染画物的逼真效果。
如《奉先刘少府新画山水障歌》“堂上不合生枫树，怪底江山起烟雾”，“悄然坐我天姥下，耳边已似闻清猿"，这种手法为后人继承，如黃庭坚《题宗室大年画二首》其二：“水色烟光上下寒，忘机鸥鸟恣飞还年来频作江湖梦，对此身疑在故山。
”也是疑画作真，忘情赞美。
咏画诗一般从画外入题，逐渐过渡到画面，表明观画缘起和自己的观众身份，否则显得突兀，易致读者茫然不知所云。
如杜甫《画鹘行》“高堂见生鹘”，苏轼《王维吴道子画》“何处访吴画？普门与开元”等，或开门见山，或旁敲侧击，亮出自己观画者的身份。
此忌对画面或作精细描写，或作概要提示。
最新高考语文试卷论述类文本阅读题分类汇编(及答案)精品
最新高考语文试卷论述类文本阅读题分类汇编(及答案)精品一、论述类文本阅读1．阅读下面的文字，完成下面小题。
晚清学人杨守敬杨守敬(1839一1915)，湖北宜都人。
少年时代聪明好学，刻苦用功。
青年时代有两件事对他影响很大：19岁时，听谭大勋讲授汪中的《述学》，开始接触乾嘉考据之学；20岁那年，偶然得见清人六严缩摹的《舆地图》，便借来临摹，这成为他研究历史地理学的开端。
杨守敬曾经热衷科举，25岁起先后六次赴京参加会试。
虽然名落孙山，但因此结识了许多名流学人，大大拓展了学术视野。
42岁时，他作为清政府外交官的随员前往日本，这成为他学术生涯的转折点。
在日本四年，他搜访阙佚，爬罗剔抉，收集到我国大量的古籍珍本，并将它们影印摹刻为《留真谱》。
日本人森立之所撰的《清客笔话》，翔实记载了他在日本访书之事，杨守敬自己也写了《日本访书志》。
清政府出使日本大臣黎庶昌也搜集了许多稀见珍本和国内久已绝迹的古籍残本，与杨守敬志趣相投。
因此，当黎庶昌有了编纂《古逸丛书》的设想时，立即决定请他主持校勘。
《古逸丛书》在日本刊印后，产生了很大的影响。
他还擅长书法，对书法理论也很有研究，在日本影响巨大，被尊为“日本书道现代化之父”。
从日本回国的第二年，年已48岁的杨守敬第七次参加会试，仍以失败告终，从此绝意科举，专注学问。
杨守敬博览群书，潜心研究，在舆地、版本、目录、金石、小学、经学、辑佚等学术领域都取得了很大的成绩，留下的著作就有83种。
在杨守敬的学术研究中，舆地学的成就最为突出。
他编撰了舆地学著作20多种，这些论著几乎涵盖了中国传统地理学的各个方面，充分展示了他的杰出才华。
杨守敬的学术代表作是完成于1904年的《水经注疏》。
明清以来，《水经注》研究成果很多，杨守敬的这部著作具有全面总结的性质。
他对《水经注》中所记裁的1200多条水道进行了详尽考证；对征引的故实都一一注明出处；对清代学者全祖望、戴震等人的校释也多有订正。
杨守敬既有坚实的考据学基础，又运用了当时地理学新知识，所以在《水经注》研究中有所突破，有所创新。
(完整版)高考论述类文本阅读试题附答案
一、论述类文本阅读（9分，每小题3分）阅读下面的文字，完成1-3题。
家园的失落是时代病症作为普通人，历数我们的种种焦虑，为基本保障、为生活条件、为梦想实现、为人与人之间的关系。
我们没有安全感、缺乏确定性、觉得得不到承认和肯定、体会不到信任与支持，凡此种种，这不正是我们“无家”的感觉吗？尽管在家和家园之中我们还会面临其他的问题，但是我们知道我们是安全的，我们不会遭受恶意的伤害甚至不会感受到敌意，我们可以得到呵护，在遇到困难时会获得照顾与支持。
人类从乡村走向城市，从农业生产迈入工业化，从传统礼俗社会进入现代科学理性与法律社会的过程，也是人类一步步失落家园的过程。
现代的工业市场生产、大规模的城市生活、科技理性支配和无情的科层制与形式主义法律统治，将人类从与自然界密切联系的共享天地之中抽离，而将其投入以功利效率的工具理性为核心的逻辑组织和运作的各个“系统世界”中，人类身处自己打造的机器般的“铁笼”之中，既失温馨家园，又怎能免得恒久的焦虑？从赋予政府更多的福利保障职能，到重新看待宗教与科学的关系、发挥信仰的功能，或以人本主义来平衡科学精神，直到重建公民社会与“公共领域”。
然而，在个人主义和工具理性的内核基石上，这一切看来并未从根本上解决问题。
人类的家园并未真正得以恢复，家园失落之痛和如影随形的普遍焦虑之感，至多只能说是稍有缓和而已。
到了全球化阶段，情形变得更为复杂。
借助全球流动性增长的各种媒介手段突破时空界限将全世界的人更近距离地聚拢在一起，经济市场、科学技术、科层组织这些系统世界以前所未有的速度更进一步和深入侵吞蚕食人们的家园，大到各国，中到各地方、各种人群共同体，小到各个家庭，其所能提供的保护屏障一一被穿透，个体越来越深地被卷入其普遍的支配逻辑中。
而焦虑中的人们也将逐渐明了，如果曾经是为了正当的梦想而宁愿舍弃家园、离家逐梦，那么，该到重新回家的时候了。
因为，我们的天性是社会的存在，我们决不可没有家园。
2024年高考语文真题和模拟题分类汇编专题01论述类文本含解析
专题01 论述类文本阅读一、【2024·全国乙卷·T1-3】阅读下面的文字，完成下面小题。
对于人文探讨来说，计算方法以往只是作为协助手段而存在的，而今日已取得了不行替代的地位。
一种新的人文探讨形态应运而生，这就是“数字人文”。
学者莫莱蒂曾设想一种建立在全部文学文本之上的世界文学探讨，人们必需借助计算机对大规模的文学文本集合进行采样、统计、图绘，分类，描述文学史的总体特征，然后再做文学评论式的解读。
为此，他提出了与“细读”相对的“远读”作为方法论。
弄清计算机的远读与人的细读之间的差别，不仅能使我们清晰地界定计算方法在人文探讨中的作用，而且可以帮助我们重新确立人的阅读的价值。
计算机是为科学计算而创建出来的，擅长的是“计数”，而非理解。
要处理自然语言文本，计算机必需先将文本置换成便于计数的词汇合合，或者用更困难的代数模型和概率模型来表示文本，这一过程被称为“数据化”。
数据化之后所得到的文本替代物（集合、向量、概率）虽然损失了原始文本的丰富语义，但终究是可以计算的了。
不过，尽管计算机能处理海量的语料，执行困难的统计、分类、查询等任务，但它并不能理解文本的内容。
远读是数字人文的基石。
大规模的文本集合上的远读，基本上可以归为两类：一是对文本集合整体统计特征的描述，一是对文本集合内在结构特征的揭示。
例如，数字人文学者米歇尔等人对数百万册数字化图书进行多种词汇和词频统计，以分析英语世界的语言演化，这属于前者；莫莱蒂用地图、树结构来分别展示文学作品的地理特征和侦探故事的类型结构，这属于后者。
无论是宏观统计描述还是内在结构揭示，都是超越文本具体内容的抽象表示，所得结果都是须要解读的。
正如米歇尔所说，在巨量文本集合上得到的统计分析结果，为人文材料的宏观探讨供应了证据；但是要解读这些证据，就像分析古代生物化石一样，是有挑战性的。
对远读结果的解读，仍旧是依靠学者在细读文本的基础上所建立起来的对本事域的认知和理解。
高考语文真题分类汇编(13)论述类文本阅读题(含答案解析)
高考语文试卷分类论述类文本阅读题汇编1.(福建)阅读下面的文字，完成⑴—⑶题。
(9分)阅读，是对精神的刷新白龙真正热爱阅读的人是不需要理由的，从收本中获得的巨大愉悦，足以让人废寝忘食。
一个角落、一本书，就能筑起一个完整而缤纷的世界。
这也是阅读有别于其他文娱活动的根本特征，即它是不依赖其他感官的、高度个人化的精神活动。
通过阅读，我们最终学会如何与自己相处，并在这种周行而不殆的智识训练中使精神日益丰富。
在这个意义上，阅读乃是每日必须进行的精神刷新。
在一次次的刷新中，勤于阅读的人将逐渐成长为一个有着丰富心灵层次、心智成熟的现代人。
古人讲“三日不读书，便觉言语无味，面目可憎”。
这并不仅仅在讲旁观者的感受，更是在提醒自己，不读书就会让灵性蒙尘。
那些带着墨香的书页在你指尖哗哗流淌，或记载着高深玄妙的思想，或传递着历史深处的信息，在你的脑海中排列为奇妙而华美的文字城堡。
我们手捧书本阅读的过程，也是一个自我教育、自我升华的过程。
我们在阅读中将重新发现自己，这也正是“人文日新”的真义。
如果说和他人相处是一项必备的社会能力，那么与自己相处则体现一种可贵的精神定力。
太多人习惯了众声喧哗，却无法和自己平静地相处片刻。
只有阅读才能给人这种能力。
我们在阅读中学着和自己对话，正如我们在终极的意义上独自面对人生一样。
在某种意义上，阅读是对庸常生活的救赎，让我们得以暂时跳脱出琐碎的眼前之事，对永恒之物进行片刻的凝望。
而这，正是精神人格养成的过程。
阅读也是为了和这个世界更好相处。
我们提倡阅读，并非为了闭门不出、与世隔绝。
阅读不是为了逃避世界，而是为了更好地拥抱世界、热爱他人。
从阅读中，我们不仅在与高尚人物的灵魂对话，更能见识到比眼前的世界更深邃、更辽阔的另一个世界。
这个世界不仅包括人类已知的历史空间，也包括历代经典作家们营造的精神空间。
通过这种思接千载、神游八荒的精神活动，我们将学会谦卑，也将变得柔和、平淡；学着更深地理解他人与世界，更具包容心和同理心地看待这个世界上的诸种缺陷与不足。
最新高考语文试卷论述类文本阅读题分类汇编(附答案)【优选】
最新高考语文试卷论述类文本阅读题分类汇编(附答案)【优选】一、论述类文本阅读1．阅读下面的文段，回答问题。
苏轼的意义李泽厚苏轼作为诗、文、书、画无所不能，异常聪明敏锐的文艺全才，是中国后期封建社会文人们最亲切喜爱的对象。
其实，苏的文艺成就本身并不算太高，比起屈、陶、李、杜，要逊色一筹。
画的真迹不可复见，就其它说，则字不如诗文，诗文不如词，词的数量也并不算多。
然而他在中国文艺史上却有巨大影响，是美学史中的重要人物，道理在哪里呢？我认为，他的典型意义正在于，他是上述地主士大夫矛盾心情最早的鲜明人格化身。
他把上述中晚唐开其端的进取与退隐的矛盾双重心理发展到一个新的质变点。
苏轼一方面是忠君爱国、学优则仕、抱负满怀、谨守儒家思想的人物，无论是他的上皇帝书、熙宁变法的温和保守立场，以及其它许多言行，都充分表现出这一点。
这上与杜、白、韩，下与后代无数士大夫知识分子，均无不同，甚至有时还带着似乎难以想像的正统迂腐气（例如责备李白参加永王出兵事等等）。
但要注意的事，苏东坡留给后人的主要形象并不是这一面，而恰好是他的另一面。
这后一面才是苏所以为苏的关键所在。
苏一生并未退隐，也从未真正“归田”，但他通过诗文所表达出来的那种人生空漠之感，却比前人任何空头上或事实上的“退隐”、“归田”、“遁世”要更深刻更沉重。
因为，苏轼诗文中所表达出来的“退隐”心绪，已不只是对政治的退避，而是一种对社会的退避；他不是对政治杀戮的恐惧哀伤，已不是“一为黄雀哀，涕下谁能禁”（阮籍），“荣华诚足贵，亦复可怜伤”（陶潜）那种具体的政治哀伤（尽管苏也有这种哀伤），而是对整个人生、世上的纷纷扰扰究竟有何目的和意义这个根本问题的怀疑、厌倦和企求解脱和舍弃。
这当然比前者又要深刻一层了。
前者（对政治的退避）是可能做到的，后者（对社会的退避）实际上是不可能做到的，除了出家做和尚。
这便成了一种无法解脱而又要求解脱的对整个人生的厌倦和感伤。
这种整个人生空漠之感，这种对整个存在、宇宙、人生、社会的怀疑、厌倦、无所希冀、无所寄托的深沉喟叹，尽管不是那么非常自觉，却是苏轼最早在文艺领域中把它充分透露出来的。
最新高考语文试卷论述类文本阅读题分类汇编(及答案)解析
最新高考语文试卷论述类文本阅读题分类汇编(及答案)解析一、论述类文本阅读1．阅读下面的作品，完成小题。
技术与公共利益张帆一个崇尚技术的时代已经到来。
从机械制造、电子设备、食品加工到金融领域，各种类型的技术专家赢得了空前的器重。
从就业岗位的占领到市场价格的竞争，工科学生屡屡胜出，一次又一次地巩固了技术至上的观念。
他们中流行：“学好英语，学好计算机，努力工作，好好挣钱。
”可见，技术与市场对接的时机已经完全成熟，市场价格被看作评价技术的唯一标准。
因此，前一段诸多社会事件引起舆论大哗的时候，并没有多少人将这些社会事件与技术专家联系起来。
从瘦肉精饲料、三聚氰胺奶粉的制作到互联网诈骗，舆论同声谴责无良企业、利欲熏心的商家、心狠手辣的骗子以及失职的监管机构，技术专家的责任似乎被轻轻放过。
人们没有看到参与这些社会事件的技术专家出面道歉，这个环节成为盲点因而遭到遗忘。
不少人觉得，技术必定是社会历史之中的“正能量”，技术与道德的关系远在人们的视野之外。
大多数技术专家似乎未曾意识到公德对于专业工作的规约。
相当长一段时间，技术游离于这个社会的日常生活之外。
可以完成卫星上天的难题而没有兴趣解决抽水马桶漏水，这种状况生动地表明了技术的远大志向。
当大部分技术专家簇拥在核潜艇研制、国家电网设计或者石油勘探等各种国家重大项目周围的时候，道德已经提前做出了首肯。
从电视机、电冰箱的更新换代到白木耳加工或者橙子保鲜，技术与各种民生问题的结缘是不久以前的事情。
这是一个令人惊异的突破，技术与利润之间的联系立竿见影地显现；然而，技术与道德之间的思考并未及时跟上。
技术免遭道德问责的另一个原因是依傍于“科学”。
作为跨入现代社会的一个历史地标，“科学”几乎都是作为褒义词出现。
许多语境之中，“技术”与“科学”相提并论，享有同等的尊荣——并且，“技术”常常由于显著的实效而远为引人瞩目。
尽管如此，“技术”与“科学”仍然存在多方面的差异。
“科学”更多地从理论意义上考察自然界规律，“技术”注重解决某一个领域的具体目标。
高考语文试卷论述类文本阅读题分类汇编(及答案)word
高考语文试卷论述类文本阅读题分类汇编(及答案)word一、论述类文本阅读1．阅读下面文字，完成下列小题。
张打油、胡钉铰，在古代诗坛，他们只能算是与诗搭了点边的边缘人物，但要说写打油诗，他们则是最著名的人物。
史书上当然没有他们的位置，但野来杂钞里却留下了他们的逸事和传说。
他们虽不入流，却毕竟与文化史有关。
了解打油诗的来历还是有意义的。
打油诗之“打油”二字，出自人名张打油。
张打油确有其人，有学者认为他是唐朝人，也有的历史材料说他是元朝人，并说他曾在河南开封做过官。
相传张打油擅作诙谐通俗的诗，其代表作是《雪诗》：“江上一笼统，井上黑窟窿。
黄狗身上白，白狗身上肿。
”其观察之细致可谓慧眼，用语也很巧妙，老姐也能看懂，看后还要哈哈大笑。
张打油虽有大名，但他的诗留传下来的却不多。
没有人，也没有办法为他编诗集，他的那些打油诗只是散见在一些笔记杂著中。
但打油诗的标识性人物，却并不只张打油一人，还有一个叫胡钉铰的，《辞源》上有几句简单的介绍：“唐贞元元和间人，名本能。
以钉铰为业。
能诗，不废钉铰之业，远近号为胡钉纹，其本名转不著。
”胡钉铰写的诗，《全唐诗》竞收了四首，可见他写过一些不错的诗。
代表作据说是《小儿垂钓》：“蓬头稚子学垂纶，侧坐莓苔草映身。
路人借问遥招手，怕得鱼惊不应人。
”写小儿垂钓时的天真、童趣，蛮有诗意，绝不像“黄狗身上白，白狗身上肿”那样俗白。
但他之所以能与张打铰齐名，肯定是因他曾写过不少类似“黄白狗”之类的打油诗，只是那些打油诗没流传下来罢了。
在民间，胡钉铰还被金匠、银匠、铜匠、铁匠、锡匠和小炉匠奉为祖师爷。
（选自李乔《从张打油说到胡钉绞》，有删改）（1）了解打油诗的来历有什么意义？（2）从材料看，打油诗有哪些特点？（3）胡钉铰能与张打油齐名的原因有哪些？【答案】（1）①全面认识文化史；②知晓打油诗的文化价值。
（2）①用语巧妙，富有情趣；②注重细节，诙谐幽默；③口语入诗，通俗易懂。
（3）①野乘杂钞里有逸事和传说；②肯定写过类似“黄白狗”之类的打油诗；③虽不做官，但也是钉铰行业的祖师爷。
高考语文试卷论述类文本阅读题分类汇编(及答案)典型
高考语文试卷论述类文本阅读题分类汇编(及答案)典型一、论述类文本阅读1．阅读下面的文字,完成下面小题。
中国诗歌一个最大的特色就是重视“兴”的作用。
所谓“兴”的作用,在中国诗歌传统上可分两个方面来看。
从作者方面而言就是“见物起兴”。
《诗经》上说:“关关雎鸠,在河之洲。
窈窕淑女,君子好速。
雎鸠鸟“关关”的叫声,引发君子求得配偶的情意,就是“兴”的作用。
但宇宙间不只草木鸟兽等种种物象能引发我们的感动,人世间种种事象也能引起我们的感动。
《诗经》“靡室靡家,猃狁之故。
不遑启居,猃狁之故”,是写对时代动荡不安的感慨,这也是引起人感动的一种重要的因素。
“兴”的作用,不但作者有之,读者亦有之。
只要你在读李白、杜甫的诗歌时也能产生与他们同样的感动,那么你也就有了与李白、杜甫同样的诗心。
不过,诗在使人感动方面有很多不同的层次。
第一层次是一对一的感动,就是闻一知一,不产生更多的联想。
陆放翁和他的妻子分离之后又在沈园相遇,他写了一首《钗头凤》,千百年之后,我们仍然为陆放翁的悲剧和他的感情所感动,这就是一对一的感动。
可孔子说“诗可以兴”的感动则不仅是一对一的感动,更是一生二、二生三、三生无穷的感动。
有次,子贡问孔子:“贫而无谄,富而无骄,何如?”孔子回答:“未若贫而乐,富而好礼者也。
”于是子贡就说:“《诗》云:‘如切如磋,如琢如磨’,其斯之谓与?”《诗经》里所说的是璞玉的切磋琢磨,与做人本不相干,可子贡却从中悟到做人的道理,这正是“诗可以兴”的感发。
由此可见,诗的作用不仅是使作者有一颗不死的心,而且也使读者有一颗不死的心;不仅有一对一的感动,而且有一生二、二生三、三生无穷的“兴”的感发。
同样,西方文学理论中也有类似“兴”的说法。
接受美学一个很重要的理论就是“读者反应论”,认为读者的兴发感动是十分重要的。
他们认为读者可分成不同的层次,第一个层次是普通的读者:读明月就是明月,读清风就是清风,只从表面去理解。
第二个层次是能深入一步的读者:他们能够从艺术的表达、文字的组织、形象的使用等各方面去欣赏作品。
高考语文试卷论述类文本阅读题分类汇编(附答案)精品
高考语文试卷论述类文本阅读题分类汇编(附答案)精品一、论述类文本阅读1．阅读下面的文字，完成下面小题。
①科学精神是伴随着近代自然科学的诞生，在继承人类早期历史发展的思想遗产基础上，逐渐发展起来的科学理念和科学传统的积淀，体现着科学的哲学和文化意蕴。
②科学精神首先是一种理性信念。
理性信念所具备的理性的旨趣，不仅是一种崇高唯美的个人精神享受，而且是凸显人的力量的动力源泉，如培根所说的“知识就是力量”。
理性信念表现为对理智的崇尚。
崇尚理智，就会强调任何东西都应该审慎地加以思考，就是鼓励人们大胆假设、认真求证；就是要通过智力的迂回冒险找到比直观所见更多更本质的东西，以便更深入地把握变动不居的现象。
③但是理性信念并不能直接使人们轻易地认识自然规律，真正能够促进人们获得可靠的自然知识的，是近现代科学的实验方法和数学方法，即实证方法。
正是有了科学的实验方法，人们才有可能辨别关于世界本原的众多猜测究竟哪个更符合事实真相，而数学则为人们提供了这些知识更为精确的形式。
1638年，伽利略的《两种新科学的对话》出版，伽利略用数学的定量方法从经验现象中导出物理规律，这种追求实证化和数学精确化的研究方法成为近代以来科学的基本特征。
④批判态度是科学精神的重要内涵。
首先，批判态度反对将一切理论和假说神圣化。
任何科学理论和科学假说都要经受反复检验，通过批判旧的理论使其得到修正甚至完全用新的理论取而代之。
其次，批判态度是理论创新的动力。
科学理论经受批判使自己的逻辑更严密，实验证据更精确，进而不断打破成见、推陈出新。
再次，批判态度是科学真理客观性的保障。
任何人、任何利益群体想违背客观性原则搞伪科学，都要受到严厉批判。
但是，批判不是完全否定。
日心说替代地心说，直到牛顿力学提出后才算完成。
有时新和旧也是相对的，旧的理论也可以为新的理论所包容，如经典物理学就可以视为现代物理学的近似。
当科学所秉持的批判态度延伸到科学外部之时，意味着科学同样要坦然接受来自科学之外不同领域、不同方面的批判、反思和质疑，并带来认识的多元性和包容性。
高考语文试卷论述类文本阅读题分类汇编(含答案)50
高考语文试卷论述类文本阅读题分类汇编(含答案)50一、论述类文本阅读1．阅读下面的文字，完成下列小题。
中央美院研究生毕业画展中，署名“夏语冰”的多幅绘画作品引起关注。
这位创造力不遑多让的“夏语冰”就是以会写诗闻名并且已出版诗集的人工智能机器人。
写诗、演唱、绘画、设计……人工智能技术在进入文艺领域之后，凭借超强学习能力、记忆能力和迅捷高效的创作优势，正在拿出越来越多的作品成果。
“人工智能会取代人类创作吗？”正成为一些人焦虑的问题。
需要说明的是，每当人们谈起人工智能时，往往想到科幻小说中的强人工智能，它们具有人类一样的情感和体验，和人类一样生活，看起来似乎会取代人类。
然而，目前我们实际拥有的是弱人工智能，它们具备人类的一些高端技能，但在情感、意识等方面与人类差别较大。
即便如此，人工智能的进入依然促使我们反观人类自身创作的特点与优长—越是面临技术冲击越要端正和坚定本体价值，同时在文艺观念和创作实践上越要有新的追求和突破。
不妨设想一下，如果一个人工智能机器人想要成为诗人徐志摩，它需要做些什么？首先，它要拥有徐志摩的阅读量，最大限度地接近他的创作素材；其次，它要学习徐志摩同时代其他诗人的诗，因为徐志摩的诗歌特色是在与其他诗人诗歌的关系中呈现出来的，必须掌握当时其他诗人诗歌的特点，才能更好凸显徐志摩的诗歌特质。
但这样，它就能创作出徐志摩的诗了吗？并非如此。
无论是“轻轻的我走了，正如我轻轻的来”，还是“最是那一低头的温柔，像一朵水莲花不胜凉风的娇羞”，无不来自诗人自身的生平际遇。
人工智能只有具备了徐志摩的人生经历，还原了他的所有体验，才有可能真正创作出有徐志摩风格的诗来。
没有人生，我们便无法理解诗和艺术。
人工智能正是在这里遭遇滑铁卢。
据研究，尽管人工智能具有令人炫目的高超技能，却很难模仿人类基本、无意识的直觉，这被称为“莫拉维克悖论”。
它可以轻易学会下棋，但一个婴儿都可以做到的感知世界，人工智能却需要花费大量时间进行训练，甚至即便如此也未必能学会。
高考语文试卷论述类文本阅读题分类汇编(及答案)100(1)
高考语文试卷论述类文本阅读题分类汇编(及答案)100(1)一、论述类文本阅读1．阅读下面的作品，完成文后各题。
诸多人人生的过程、诸多人的生活，构成了社会生活。
从这个意义上来讲，人生毫无疑问是文学的最重要的元素，没有人生，哪有文学。
另一方面，文学与人生，可以缩小到文学对每一个人生命的影响，或者说文学对每个人的影响，而且每个人实际上都是一个潜在的文学读者。
有人说了，在农村里面有很多不识字的人，他们是不是读者呢？我想他们尽管没有能力拿着一本有文字的书来读，但是他们依然有别的办法来接触到文学，他们可以用耳朵听。
所以，每个人都是一个读者，只不过读书的方法有区别。
文学肯定会影响人，我们看很多人物的传记，其中写到某人看到某书以后改变自己人生的方向，成就了一番伟大的事业。
我想即便是没有这样一种戏剧化的、变革性的影响，那种潜移默化的影响依然存在。
我们判断一个人的好与坏，判断一个事物未来的发展方向，都需要借助我们头脑中许多理论观念。
它们是怎样形成的？除了父母、老师的教育之外，更重要的就来源于阅读。
我作为一个写作者，确实感觉到手下的笔重若千斤，通过自己的写作，把自己对人生最宝贵的体验写进去，对个性化的体验也写进去。
而且在写的过程中，对人性当中善的方面、恶的方面，尽可能的给予全面的呈现。
只有这样，写出的作品里面的人物才会充满典型性的特点。
只有这样真实的人物，才能够让人们受到感染，才能够让人牢牢记住，才能够对人的生活有所启发。
（选自莫言在“中法诺奖得主对话”中的讲话，有删改）（1）请简析“文学”与“人生”的关系。
（2）文学对人的影响具体表现在哪些方面？（3）依据文本，莫言认为一个写作者应该如何写作？【答案】（1）①人生是文学最重要的元素；②文学对每一个人（生命）都有影响。
（2）①影响（改变）人生方向；②影响判断力。
（3）①要慎重；②要融进自己对人生最宝贵和个性化的体验；③尽可能全面呈现人性的善恶。
【解析】【分析】（1）第一段说“人生毫无疑问是文学的最重要的元素，没有人生，哪有文学”，第二段说“另一方面，文学与人生，可以缩小到文学对每一个人生命的影响，或者说文学对每个人的影响”。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
最新高考语文试卷论述类文本阅读题分类汇编(及答案)典型一、论述类文本阅读1．阅读下面文字，完成下面小题。
中国绘画发展到了相对成熟的北宋以后，除了民间画家、宫廷画家等创作群体外，还出现了诗人、士大夫等各类文化人参与创作的现象。
他们以自身文化人的气质，崇尚和追求唐代诗人兼画家王维作品中所蕴含的“诗中有画，画中有诗”的艺术境界。
在绘画创作中，他们以诗人的思考方式，把表现对象提升到诗的艺术境界，创作了很多为后人惯称的“文人画”。
诗人的思考方式，实际上就是中国文人画家基于中国传统画论中东晋大画家顾恺之所言的“迁想妙得”，及后来唐代画家张璪所言的“外师造化，中得心源”的绘画理论，将表现的对象在心中“迁想”成诗的艺术形象的思维过程。
中国文人画家的这种诗人的思考方式，是大文化学养背景下成就的结果。
诗人和音乐家一样，在感情世界里是最敏感的人群，他们所创作的文人画相较西方画家以科学家的思考方式所表现的科学的艺术形象而言，更接近感情的本质，也更显得纯洁与透明。
中国的文人画家在具体创作中，以顾恺之提出的“传神”的艺术理念为要求，以追求作品的出神入化为最终目的。
如宋代画家梁楷所画的《布袋和尚图》和《泼墨仙人图》，以两种粗细不同的艺术手段，表现诙谐而玩世不恭的人物形象。
另外，中国文人画家又以诗人的拟人化手段将表现的对象人格化。
如明代画家徐渭在《墨葡萄图》中所表现的“笔底明珠无卖处，闲抛闲掷野藤中”。
基于大文化学养背景的文人画家创作的文人画，在具体的画面处理中，比单纯追求形象与色彩变化的西方绘画艺术显得更有广度和深度。
他们不仅追求表现对象的“实”处，还以太极中“阴阳”的理念追求其相对“虚”的空间；进而提出了“计白当黑”的画论，将表现的形象延伸到一个更大的审美空间，达到了“此时无声胜有声”的诗意境界。
如八大山人的《鱼鸭图卷》、齐白石的《雏鸡》等作品。
中国的文人画家以大文化学养背景铸就了“心旷神怡、超然物外”的冲淡平和的心态，所以在作品中容易叙述心灵的情怀。
如宋代米友仁的《潇湘奇观图》表现的“山色空蒙雨亦奇”的境界，元代画家吴镇的《渔父图卷》表现的“斜风细雨不须归”的超然境界。
中国的文人画家在诗、文、书法等各方面的学养上往往都有很高的造诣。
中国文人画，那种集诗、书、画于一体的绘画形式，在世界绘画史上是绝无仅有的。
文人画不但是中国古代文明在绘画中的综合体现，而且是世界绘画史皇冠上的明珠。
这些传世优秀的文人画作品，足以与晋唐的书法及唐诗宋词，共同构成中国文化史上三大具有代表性的板块。
（摘编自了庐《文人画是用诗人的思考方式去绘画，源于“迁想妙得”》）（1）下列关于原文内容的理解与分析，不正确的一项是（）A.王维作品中蕴含的“诗中有画，画中有诗”的艺术境界是北宋以后参与绘画创作的各类文化人崇尚的。
B.诗人的思考方式，是指中国文人画家基于中国传统画论，将表现的对象“迁想”成诗的艺术形象的思维过程。
C.诗人创作的文人画相较于西方画家以科学家的思考方式所表现的科学的艺术形象，显得更纯洁。
D.中国文人画在世界绘画史上的地位，足以使其成为中国文化史上三大具有代表性的板块之一。
（2）下列对原文论证的相关分析，不正确的一项是（）A.对于文人画，文章先交代产生的背景，接着逐层分析，最后指出文人画的成就及其地位。
B.文章第三段从两个方面分析文人画家具体创作过程中的表现以及其主要特点，并以实例来论证。
C.文章在论述中把文人画和西方绘画艺术作比较，指出文人画家主要追求表现对象相对“虚”的空间。
D.文章用文人创作的作品来论证分析，文人画家因其大文化学养背景铸就出来的独特的艺术境界。
（3）下列关于原文内容的理解和分析，不正确的一项是（）A.宋代梁楷的《泼墨仙人图》，运用粗放的艺术手段“传形”，借助细腻的艺术手段“传神”，追求出神入化的效果。
B.明代徐渭在《墨葡萄图》中所表现的“笔底明珠无卖处，闲抛闲掷野藤中”，人格化了表现对象。
C.齐白石的《雏鸡》践行“计白当黑”的画论，延伸了审美空间，达到了“此时无声胜有声”的诗意境界。
D.宋代米友仁因为铸就了冲淡平和的心态，所以在《潇湘奇观图》中叙述了“山色空蒙雨亦奇”的情怀。
【答案】（1）D（2）C（3）A【解析】【分析】（1）D项，强加因果，相关信息在文章最后一段，由“这些传世优秀的文人画作品，足以与晋唐的书法及唐诗宋词，共同构成中国文化史上三大具有代表性的板块。
”可知“足以使其成为中国文化史上三大具有代表性的板块之一”的原因是文人画作品的“传世优秀”，而非“中国文人画在世界绘画史上的地位”。
故本题选D。
（2）C项“指出文人画家主要追求表现对象相对‘虚’的空间”说法不正确，根据原文，与西方绘画不同的不只是文人画追求相对“虚”的空间，还有诗人的思考方式。
故本题选C项。
（3）A项，无中生有，“中国的文人画家在具体创作中，以顾恺之提出的‘传神’的艺术理念为要求，以追求作品的出神入化为最终目的。
如宋代画家梁楷所画的《布袋和尚图》和《泼墨仙人图》，以两种粗细不同的艺术手段，表现诙谐而玩世不恭的人物形象”，文本中并没有提及“运用粗放的艺术手段‘传形’，借助细腻的艺术手段‘传神’”。
故本题选A项。
故答案为：⑴D；⑵C；⑶A；【点评】（1）此题考查把握文章主要内容和筛选信息的能力。
解答此类题时，阅读一定要细致，要回到原文中逐句比较。
依据文意，力求明辨各选项表述的正误。
特别要注意其中的细枝末节的毛病，例如事件的前后倒置、内容上的归纳不完整、中心概括上的无中生有、片面遗漏、强拉硬连、任意拔高等等。
（2）本题考查学生对文章论证的分析能力。
答题时注意分析文章的结构思路，中心论点和分论点的关系，论点和论据之间的关系，论证方法的类型，重点考核论点是否正确，论据证明的是什么观点和论证的方法。
（3）此题考查把握文章内容、分析作者观点态度的能力。
此种归纳内容要点和分析作者观点态度的题目，解答时应先根据选项确定原文信息所在的位置，然后将选项和原文进行比较，并结合上下文语境进行判断。
2．阅读下面的文段，回答问题。
苏轼的意义李泽厚苏轼作为诗、文、书、画无所不能，异常聪明敏锐的文艺全才，是中国后期封建社会文人们最亲切喜爱的对象。
其实，苏的文艺成就本身并不算太高，比起屈、陶、李、杜，要逊色一筹。
画的真迹不可复见，就其它说，则字不如诗文，诗文不如词，词的数量也并不算多。
然而他在中国文艺史上却有巨大影响，是美学史中的重要人物，道理在哪里呢？我认为，他的典型意义正在于，他是上述地主士大夫矛盾心情最早的鲜明人格化身。
他把上述中晚唐开其端的进取与退隐的矛盾双重心理发展到一个新的质变点。
苏轼一方面是忠君爱国、学优则仕、抱负满怀、谨守儒家思想的人物，无论是他的上皇帝书、熙宁变法的温和保守立场，以及其它许多言行，都充分表现出这一点。
这上与杜、白、韩，下与后代无数士大夫知识分子，均无不同，甚至有时还带着似乎难以想像的正统迂腐气（例如责备李白参加永王出兵事等等）。
但要注意的事，苏东坡留给后人的主要形象并不是这一面，而恰好是他的另一面。
这后一面才是苏所以为苏的关键所在。
苏一生并未退隐，也从未真正“归田”，但他通过诗文所表达出来的那种人生空漠之感，却比前人任何空头上或事实上的“退隐”、“归田”、“遁世”要更深刻更沉重。
因为，苏轼诗文中所表达出来的“退隐”心绪，已不只是对政治的退避，而是一种对社会的退避；他不是对政治杀戮的恐惧哀伤，已不是“一为黄雀哀，涕下谁能禁”（阮籍），“荣华诚足贵，亦复可怜伤”（陶潜）那种具体的政治哀伤（尽管苏也有这种哀伤），而是对整个人生、世上的纷纷扰扰究竟有何目的和意义这个根本问题的怀疑、厌倦和企求解脱和舍弃。
这当然比前者又要深刻一层了。
前者（对政治的退避）是可能做到的，后者（对社会的退避）实际上是不可能做到的，除了出家做和尚。
这便成了一种无法解脱而又要求解脱的对整个人生的厌倦和感伤。
这种整个人生空漠之感，这种对整个存在、宇宙、人生、社会的怀疑、厌倦、无所希冀、无所寄托的深沉喟叹，尽管不是那么非常自觉，却是苏轼最早在文艺领域中把它充分透露出来的。
宋人笔记中传说，苏作了上面所引的最后那首小词后，“挂冠服江边，弩舟长啸去矣。
郡守徐君犹闻之惊且惧，以为州失罪人，急命驾往谒，则子瞻鼻鼾如雷，犹未兴也”（《石林避暑录话》），正睡大觉呢，根本没去“江海寄余生”。
本来，又何必那样呢？因为根本逃不掉人世大罗网。
也许，只有在佛学禅宗中，勉强寻得一些安慰和解脱吧。
正是这种对整体人生的空幻、悔悟、淡漠感，求超脱而未能，欲派遣反戏谑，使苏轼奉儒家而出入佛老，谈世事而颇作玄思；于是，行云流水，初无定质，嬉笑怒骂，皆成文章；这里没有屈原、阮籍的忧愤，没有李白、杜甫的豪诚，不似白居易的明朗，不似柳宗元的孤峭，当然更不像韩愈那样盛气凌人不可一世。
苏轼在美学上的追求是一种朴质无华、平淡自然的情趣韵味，一种退避社会、厌弃世间的人生理想和生活态度，反对矫揉造作和装饰雕琢，并把这一切提到了某种透彻了悟的哲理高度。
无怪乎在古今诗人中，就只有陶潜最合苏轼的标准了。
只有“采菊东篱下，悠然见南山”，“此中有真味，欲辨已忘言”的陶渊明，才是苏轼所愿顶礼膜拜的对象。
终唐之世，陶诗并不显赫，甚至也未遭李、杜重视。
直到苏轼这里，才被抬高到独一无二的地步。
并从此之后，地位便巩固下来。
苏轼发现了陶诗在极平淡朴质的形象意境中，所表达出来的美，把它看作是人生的真谛，艺术的极峰。
千年以来，陶诗就一直以这种苏化的面目流传着。
“人生何处知何似？应似飞鸿踏雪泥；泥上偶然留指爪，鸿飞那复计东西。
”苏轼传达的就是这种携带某种禅意玄思的人生偶然的感喟。
尽管苏轼不断地进行自我安慰，时时现出一副随遇而安的“乐观”情绪，“莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行”；“鬓微霜，又何妨”？但与陶渊明、白居易等人毕竟不同，其中总深深地埋藏着某种要求彻底解脱的出世意念。
无怪乎同样具有敏锐眼光的朱熹最不满意苏轼了，他宁肯赞扬王安石，也决不喜欢苏东坡。
王船山也是如此。
他们都感受到苏轼这一套对当时社会秩序具有潜在的破坏性。
苏东坡生得太早，他没法做封建社会的否定者，但他的这种美学理想何审美趣味，却对从元画、元曲到明中叶以来的浪漫主义思潮，起了重要的先驱作用。
知道《红楼梦》中的“悲凉之雾，遍被华林”，更是这一因素在新时代条件下的成果（参看本书《明清文艺思潮》）。
苏轼在后期传统美学上的深远的典型意义，其实就在这里。
（选自《美的历程》，有删节）（1）下列叙述，符合原文意思的一项是（）A. 苏东坡留给后人的主要形象是：他虽一生并未退隐，也从未真正“归田”，但他退隐的欲望比任何前人要更深刻更沉重。
B. 苏轼诗文中所表达出来的“退隐”心绪，不是对政治的退避，也不是对政治杀戮的恐惧哀伤，而是一种对社会的退避。
C. 朱熹因为感受到苏轼这一套对当时社会秩序具有潜在的破坏性，所以最不满意苏轼了。