繁星秋水赏析(教师版)

鑒賞冰心的詩歌之前，我們先了解一點詩歌鑒賞的常識：
1.情感2.意象3.結構
首先在于它的情感。人世间有很多高尚的、健康的情感值得我们颂扬，纯洁的友情、真诚的爱情、甜蜜的亲情、温馨的乡情等等，自然的感悟、人生的启迪都可以入诗
（1）、为什么我的眼里饱含泪水？因为我对这土地爱得深沉（艾青《我爱这土地》）（2） 如何让你遇见我/在我最美丽的时刻/ 为这/我已在佛前求了五百年,（席慕蓉《一棵开花的树》） 这些诗句为什么能拨动我们的心弦，关键在于一个“情”字。无情即无诗，诗是跳出来的心。 天会爱上海， 可是空气阻隔了他们， 他们无法相爱…... 天哭了…...泪水落在了海里， 即使不能相爱 天也要把灵魂托给海， 从此海比天蓝….. 天比海广…...（梁羽《爱》节选）
繁星三九
梦初醒处
山下几叠的云衾里
瞥见了光明的她
朝阳呵!
临别的你
已是堪怜
怎似如今重见!
【赏析】描写自然的美丽。變換一下就是：昨日告別千般不捨今日再見萬分憐愛山上山腳光明幽微雲裡夢裡我心追隨
詩情畫意全在詩里。
四、仿寫
请选择你喜欢的一节诗，来仿写
例如：
繁星三十
光阴难道就这般的过去么除却缥渺的思想之外一事无成!
冰心的《春水》才是真正意义上的诗。②春天啊，我赞美你，我赞美你的热情，我赞美你美丽，我赞美你的生机勃勃，我赞美你的昂扬的气质。迎春花把我镶满你的皮肤我要和你一起盛开让我的嘴唇长成你的花瓣让你的枝条长成我蓬松的头发我呼吸着你的黄色在万物中通体透明同样写春天，都有情感，但前一首诗缺少意象，第二首诗诗人爱春天，并不是大喊大叫，而是找到“迎春花”这个意象，来表达热爱春天的心情，诗味足，语言表现力强。
《繁星》已流露出冰心对玫瑰的偏爱，冰心后来的人生对玫瑰更倾注了大量的爱。有人问她喜欢什么样的玫瑰时，她说，都很喜欢，因为玫瑰不但美丽芬芳，而且独具风骨，利刺满身；但她最爱的是白色的玫瑰，因为它纯洁、朴素。当她得知白玫瑰几乎都是外国的品种时，她说，能不能有中国自己的白玫瑰……比如叫做“冰心”。“她说得既随便，又严肃，既逗趣，又认真。我觉得此言真情地表达了老人的品德和追求：做一朵小花，一朵洁白素雅的小花，给人们以爱，给人们以美，给人们以善，给人们以真……。”
《繁星》高扬“爱的哲学”，呼唤宇宙的和谐。诗人在“满蕴着温柔，微带着忧愁”的含蓄中品尝着回忆的甜蜜，建构如花似画的诗的世界，带我们走进五彩缤纷的情感天空，感受和领略另一种生命形式的精彩。
綜述：冰心詩歌的三部分內容：
1.对母爱与童真的歌颂
2.对大自然的崇拜与赞颂
3.对人生的思考和感悟
冰心以童心观照一切，《繁星》美在清纯，美在朦胧，美在含蓄。读者可以在她童年的回忆中，品味生活的甜蜜；在她描述花一般的自然中，感受生命的意味和诗意的哲理；在她建构的立体的画卷中，领略艺术之美。《繁星》不是一种奔放之壮美，而是余味曲包的优美。
其次，感悟诗歌美丽的意象。意象是诗歌的躯干，意境是诗歌的灵魂，流传下来的并让人称道的诗歌无不是依靠或瑰丽神奇或清淡有致的意象让人回味无穷。如课内学习过的徐志摩的《再别康桥》、余光中的《乡愁》、席慕蓉的《长城谣》、纪弦的《一片槐树叶》，此外还有戴望舒的《雨巷》、海子的《面朝大海，春暖花开》等等，无不建构了十分优美的意象。
一、繪画之美。
繁星》清新淡雅，诗人通过一系列特别的意象，建构了一幅幅色彩斑斓的美丽画卷。虽然诗与画是两种不同的艺术形式，但二者也有许多共通之处。尤其是中国追求诗中有画、画中有诗的古典文化传统对冰心小诗产生了一定的影响。绘画是表现精彩瞬间的空间艺术，冰心在小诗里抓住的就是一些精彩的瞬间。冰心选择一些意象组成了一个完整而独立的诗歌意象系统。在这个意象系统里，有父亲、母亲、弟弟和小孩子构成的家庭与人类系列，有大海、鲜花、鸟儿等构成的自然系列，有星星、月亮等构成的宇宙系列，童心把这三个系列中的意象紧紧地统一在一起。《繁星・八》写道：
《繁星・二》写道：
“童年呵！
是梦中的真，
是真中的梦，
是回忆时含泪的微笑。”
童年是真，是梦，是真与梦的交融，是值得回忆的一切美好：故乡的海波，飞溅的浪花，从前和现在一滴一滴地敲她心弦的盘石；海波，山影，灿烂的晚霞，悲壮的喇叭，她时常想到的但现在担心疏远的儿时朋友；月明的园中，藤萝的叶下，母亲的膝下，是永不漫灭的回忆；窗外的桂花，一年一度总能引起她美好的回忆。儿时的情，儿时的景，一切都在甜蜜的回忆中。正如二十年代的批评家评论得那样：“《繁星》里的两个特点，一是用字的清新，一是回忆的甜蜜。”!然而，童年又是“回忆时含泪的微笑”。也就是说，回忆的甜蜜伴着淡淡的失落的哀愁。童年是一片欢歌笑语，而回忆童年就意味着和童年有了时间的距离，童年已经成为过去式。如果现在还有着童年般的快乐，那就不会感到童年是如此甜蜜。
残花缀在枝上；
鸟儿飞去了，
撒得落红满地———
生命也是这般的一瞥么？
鸟儿飞去时使缀在枝上的残花撒得满地，残花、树枝、鸟儿这些意象的组合有着特殊的意味。诗人从落红满地中获得生命意味的顿悟，诗作为流动的时间艺术于刹那间成为静止的空间艺术，诗于刹那间获得永恒的绘画之美。绘画抓住宇宙中的一个瞬间，而小诗正是诗人表现瞬间的稍纵即逝的意绪。当诗人找到特殊的具象承载瞬间的意绪时，诗中的具象就转化为意象，同时具象也成为绘画中的具象，诗中有画便产生了特别的意蕴
花是自然中的真实存在，但诗人通过对花的概念化的抽象抒写理性世界中的哲理，从而使花具有了理性的色彩。《繁星・五五》写道：
成功的花，
人们只惊慕她现时的明艳！
然而当初她的芽儿，
浸透了奋斗的泪泉，
洒遍了牺牲的血雨。
诗人用诗化的语言形象地概括出成功和奋斗、牺牲的关系，用芽到花的自然的洗礼过程说明成功得来不易。冰心小诗的哲理意味就从文本中流露出来了。
塔边，
花底，
微风吹着发儿，
是冷也曾何冷！
这古院———
这黄昏———
这丝丝诗意———
绕住了斜阳和我。
斜阳、塔边、古院、花底和我构成从高到低的层次，塔边、古院、花底是静态的美，斜阳和我是动态的美。冰心喜欢黄昏，她曾经译过这样的句子：愿你的生命中有够多的云翳，来造一个美丽的黄昏。黄昏，静中有动，动中有静，诗意产生，画意产生，美就自然而然的产生了。
《繁星》色彩清丽，层次感强，而绘画非常讲究色彩的运用和层次的设计，所以《繁星》的色彩感和层次感容易在读者的视界里绘成一幅幅美的图画。玫瑰红、残花的落红、芽儿的嫩绿、花儿的淡白、果儿的深红，再加上落日与斜阳、月儿的朦胧、繁星的光明等，这些色彩已经带上诗人的感情色彩，成了创作主体的对象化存在。诗人同时讲究叙述的层次和构图的层次，使《繁星》的立体感很强。也就是说，《繁星》是色彩清丽的立体画卷。《繁星・一四四》写道：
我的心呵！
你昨天告诉我，
世界是欢乐的，
今天又告诉我，
世界是失望的，
明天的言语，
又是什么？
教Байду номын сангаас如何相信你！
昨天是欢乐的童年，今天是烦闷的青年失望的世界。越是在现实世界里感到深深的失望，越是感到童年的甜蜜和美好。童年世界已成了诗人精神的寄托和灵魂的故乡。所以，回忆童年既有甜蜜的微笑，又有失落的泪水。
甜蜜的回憶中更有對母愛的歌頌
“含泪的微笑”是因为青年成长的烦恼，也是因为成人世界的烦恼。
冰心在诗中挥洒着她心灵里的笑语和泪珠，抒写着青年人“温柔的烦闷”：
“青年人呵！
你要和老年人比起来，
就知道你的烦闷，
是温柔的。”（《繁星・一一〇》）
世界在小孩子、青年人和老年人的眼中是不同的世界，留下的是不同的感觉。老年人面对世界流泪、叹息，感到世界的无味，不忍回忆已经过的事情；小孩子面对世界又唱又跳，感到世界多么有趣；而青年人在世界里只是感到烦闷，有一种无处排遣的压抑和忧愁。所以，世界在诗人的心中是矛盾的。《繁星・一三二》写道：
诗歌的结构也是诗歌美感的来源之一，结构精巧的诗歌更富有魅力。比如《乡愁》在结构上呈现出寓变化于传统的美。《乡愁》共四节。每节四行，节与节之间相当均衡对称，诗人又注意了长句与短句的变化调节，从而使诗的外形整齐中有参差之美。体现那种活泼、灵动而生机蓬勃之美。
一、回忆的甜蜜。
冰心的《繁星》充溢着一种丝丝甜甜的滋味，但这种甜不是浓浓的甘甜，而是伴随着微笑的泪水，些微的痛苦，隐隐的烦恼和淡淡的哀愁。它不是在对现实的直接观照实现的，而是在回忆中，在与宇宙的对话中实现的。回忆童年，眷恋童贞，已构成《繁星》的基本格调。
童年就這般飄走了，除卻零星的記憶之外，再無痕跡！
秋天難道就這般過去么？除讀的幾篇文章外，再無成就！
繁星二三
心灵的灯在寂静中光明在热闹中熄灭
在所有的花中，冰心对玫瑰情有独钟。冰心的一生和玫瑰结下了不解之缘，在《我和玫瑰花》中，她说，每天早晨家里都插着“一把一把鲜艳的带有朝露的玫瑰”。而冰心自己被称为“中国的白玫瑰”"。以下三首诗是写玫瑰的：
小孩子！
你可以进我的花园，
但不要摘我的花———
看玫瑰的刺儿刺伤了你的手。 ———《繁星・一五》
玫瑰花的刺，
天階夜色涼如水 臥看牽牛織女星
——冰心《繁星》《秋水》賞析
冰心是中国小诗的奠基人，《繁星》是冰心的第一部小诗集，也是中国小诗的奠基作，收入诗人一九一九年冬至一九二一年秋所写小诗一百六十四首，最初发表于北京的《晨报》，后结集由商务印书馆于一九二三年出版。冰心后来出版另一部小诗集《春水》，但《春水》不如《繁星》诗的意味浓，当然也不如《繁星》影响大。所以，《繁星》是冰心小诗的代表作，也是中国小诗的最初之作，更是中国小诗中影响最大、成就最高之作。
《繁星》中表现的冰心既受时代情绪的感染，又和时代的氛围不完全相融。说其受时代情绪的感染，是指西方思潮尤其是基督教文化对冰心生活和创作的影响，也包括日本小诗、印度泰戈尔诗对冰心的影响；说其和时代的氛围不完全相融，是指“五四”时期张扬的是反帝反封建的时代精神，张扬个性解放的精神，追求一种狂飙突进的气势，而《繁星》洋溢着一种爱与美、温柔与和谐的气氛
是攀摘的人的嗔恨，
是她自己的慰乐。 ———《繁星・三二》
天上的玫瑰，
红到梦魂里；
天上的松枝，
青到梦魂里；
天上的文字，
却写不到梦魂里。 ———《繁星・一二三》
玫瑰艳丽，却不会向人献媚。它浑身长满刺儿，引起采花人的嗔恨，但它却为保持自己的个性而获得安慰和快乐。玫瑰在百花中确有独特的个性，显示了它作为一个个体的与众不同。冰心喜欢玫瑰的美，更欣赏玫瑰的个性。然而，语言文字的表现力是有限的，所以无法写出红到梦魂里的玫瑰，也无法写出美到梦魂中的自然。玫瑰成了冰心特别的意象，承载着冰心的价值观念和审美追求。
冰心不是因为单纯的爱花而写花，花是美的存在，更是有生命的美的存在。花是一种有生命的形式，在这个对象物上，诗人发现了许多有价值的东西。
《繁星・二四》写道：
向日葵对那些未见过白莲的人，
承认他们是最好的朋友。
白莲出水了，
向日葵低下头了：
她亭亭的傲骨分别了自己。
诗人通过向日葵的感受写白莲的傲骨。白莲出水前和出水后，向日葵有不同的感觉。尤其是写白莲出水后，向日葵自惭形秽，被白莲的傲骨所折服。这一拟人化的描写分别了两种不同的人格，由此看出诗人的价值取向。
心写感性世界里的花，如向日葵、白莲（《繁星・二四》），轨道旁的花儿（《繁星・五二》），野花（《繁星・九二》），小小的花（《繁星・一〇二》），寒花（《繁星・一二一》）等；她也写理性世界里的花，如言论的花儿（《繁星・四五》），成功的花（《繁星・五五》）等。她通过感性世界中的花表达生命的顿悟，通过理性世界里的花升华生活的哲理。花成了冰心小诗的一个特别意象，它承载诗人的价值取向和审美理想，具有丰富的审美意义。
别了!
我不忍离开你,
但我苦忆我的母亲.
二十世纪的中国作家，鲁迅、丰子恺、萧红等在他们的散文和小说中都写了童年生活，而冰心用小诗的形式表现了自己的童年。童心是冰心意识深处的上帝，她和其他作家有很大程度的不同。
二、花之情缘。
在冰心的视野里，自然是一个海的世界，一片花的海洋。冰心爱花，写花，以花表达自己的心志。在冰心的心灵世界里，有一个爱海的情结，也有一个爱花的情结。这里我们主要说她和花的情缘。
母亲呵!
天上的风雨来了,
鸟儿躲到他的巢里;
心中的风雨来了,
我只躲到你的怀里.
繁星 二二
生离---
是朦胧的月日,
死别---
是憔悴的落花.
繁星 三三
母亲呵!
撇开你的忧愁,
容我沉酣在你的怀里,
只有你是我灵魂的安顿.
繁星 七一
这些事---
是永不漫灭的回忆;
月明的园中,
藤萝的叶下,
母亲的膝上.
繁星 七二
西山呵!