中小学美术教学方法的探索与实践
小学美术教学方法探索与实践
小学美术教学方法探索与实践小学美术教学方法探索与实践随着时代的发展，小学美术教学方法也在不断的进步和完善。
在2023年，小学美术教学如何更好地进行探索和实践，成为了众多老师和家长们共同关注的话题。
一、美术教学的意义美术教育是综合艺术教育的一个重要组成部分，其具有极高的教育意义。
美术教育不仅能够激发儿童的想象力，增强他们的空间感、形象感和色彩感，而且还能够促进情感发展和创造力的培养。
对于小学生而言，美术教育更是培养其审美意识和艺术素养的重要手段。
二、美术教学方法的探索1. 创新教学方式现今，应采取创新教学法对小学美术进行教育和培养。
这需要教师掌握一系列创新教学方式和方法，例如通过美术游戏和活动，丰富孩子的艺术体验，引导他们在美丽的活动中陶冶情操，提高美术教育的趣味性和吸引力。
而原本就具有吸睛作用的多媒体教学，应该更加深入学生心灵的层面，而不是简单地模拟高档的电子画册。
此外，多元化的课程设置和丰富的课外艺术活动，也能够有效地提高小学生的艺术素养。
2. 创新课堂教学小学美术课堂的探索也不可避免，而此时教学中的美术作品应该尽量地贴近小学生的实际生活、兴趣爱好、日常体验，以此增强作品的可接受性和领悟力。
另外，老师还可以通过提高课堂的活跃度、互动性和实践性，使学生们充分融入美术氛围中，与美术作品建立起紧密而有形的联系。
3. 通过大游戏教学方式来探索但不受限于数字技术数字技术虽然在小学美术课堂中有着重要作用，但也要根据实际情况而选择运用到适合的场景中。
举例而言，老师可以使用全息投影技术建立更立体、更真实的展示效果，让孩子在一个更加立体的教学环境中感受艺术，也能拓宽视野。
在其他方面，老师可以通过多模式、多感官等方式，将美术作品与孩子们多元化的世界联系起来，拓展学生视野，增强美术的魅力。
三、美术教学方法的实践1. 美术课程的创新实践为了深入挖掘小学美术教育的潜力，一些学校还将美术作为创新的载体，开设了丰富多彩的美术课程。
美术课教学实践研究(3篇)
第1篇摘要：美术课作为一门培养学生审美情趣、提高审美能力的重要课程，在我国基础教育体系中占据着重要地位。
本文通过对美术课教学实践的观察和分析，探讨美术课教学中的问题，提出相应的改进措施，以期为美术教育的发展提供参考。
关键词：美术课；教学实践；问题；改进措施一、引言美术课教学是培养学生审美能力、提高综合素质的重要途径。
在我国，美术教育已经取得了长足的发展，但仍存在一些问题。
本文通过对美术课教学实践的观察和分析，探讨美术课教学中的问题，并提出相应的改进措施。
二、美术课教学实践中的问题1. 教学目标不明确部分教师在教学过程中，对教学目标的认识不够清晰，导致教学内容的安排和教学方法的选择不符合学生的实际需求。
2. 教学方法单一一些教师习惯于传统的教学模式，即以教师讲解为主，学生被动接受。
这种单一的教学方法限制了学生的创造性思维和自主学习能力的发展。
3. 教学评价不合理部分教师对学生的评价过于注重结果，忽视了对学生过程和方法的评价。
这种评价方式不利于激发学生的学习兴趣，也不利于培养学生的创新精神。
4. 教学资源匮乏一些学校的美术教学资源匮乏，如教材、教具、场地等，导致美术教学效果不佳。
5. 教师专业素养不足部分教师对美术教学的认识不够深入，缺乏专业素养，导致教学质量难以提高。
三、美术课教学改进措施1. 明确教学目标教师应根据学生的年龄特点、兴趣爱好和认知水平，制定合理的教学目标。
同时，要关注学生的全面发展，注重培养学生的审美能力、创新能力和实践能力。
2. 丰富教学方法教师应采用多种教学方法，如启发式教学、探究式教学、合作学习等，激发学生的学习兴趣，培养学生的创新思维。
3. 合理评价学生教师应关注学生的学习过程，注重对学生学习方法的评价，鼓励学生自主探究，培养学生的创新精神。
4. 拓展教学资源学校应加大对美术教学资源的投入，完善教材、教具、场地等设施，为学生提供良好的学习环境。
5. 提高教师专业素养教师应积极参加专业培训，提高自身的专业素养，不断丰富教学经验，提高教学质量。
小学美术教学中的创新方法
小学美术教学中的创新方法导言美术教育在小学阶段的重要性不言而喻。
它不仅可以培养孩子的审美能力和创造力，还能促进他们的综合素质发展。
然而，传统的美术教学方法往往过于注重技巧训练，缺乏足够的创新和启发。
本文将探讨一些创新的美术教学方法，旨在激发学生的艺术潜能，培养他们的审美能力和创造力。
一、以情境为基础的教学情境教学是一种以学生为中心的教学方法，它通过创设艺术情境，让学生在真实的环境中进行创作。
例如，在学习静物画时，可以将教室布置成一个小型画廊，让学生观察真实的静物，并进行绘画。
这样的教学方法不仅能够提高学生的观察力和绘画技巧，还能培养他们的艺术表达能力和情感表达能力。
二、跨学科教学美术教学和其他学科的结合可以丰富学生的学习内容，激发他们的学习兴趣。
例如，在学习中国画时，可以结合历史课程，让学生了解中国画的起源和发展历程。
在学习素描时，可以结合数学课程，让学生通过绘画图形来学习几何知识。
这样的跨学科教学不仅能够提高学生的学习效果，还能培养他们的综合素质。
三、多媒体教学随着科技的发展，多媒体教学在美术教育中的应用越来越广泛。
通过使用图片、音频和视频等多媒体资源，可以生动地展示艺术作品和艺术家的生活，激发学生的学习兴趣。
例如，在学习印象派时，可以播放印象派画家的作品和相关的音乐，让学生感受到印象派的独特魅力。
多媒体教学不仅能够提高学生的学习效果，还能培养他们的审美能力和创造力。
四、个性化教学每个学生都有自己独特的艺术潜能和兴趣。
个性化教学可以根据学生的特点和需求，量身定制教学内容和方式。
例如，对于对绘画感兴趣的学生，可以提供更多的绘画机会和资源；对于对雕塑感兴趣的学生，可以提供更多的雕塑材料和工具。
个性化教学不仅能够激发学生的学习兴趣，还能培养他们的自信心和创造力。
五、实践教学美术教学应该注重实践，让学生亲自动手进行创作。
通过实践，学生可以更好地理解艺术的本质和表达方式。
例如，在学习色彩运用时，可以让学生进行色彩混合和调配，通过实际操作来掌握色彩的使用方法。
小学美术课程活动教学法实践策略探讨
小学美术课程活动教学法实践策略探讨1. 引言1.1 背景介绍小学美术课程一直被认为是培养学生审美能力、创造力和想象力的重要途径。
传统的美术教学往往偏向于灌输知识和技巧，缺乏足够的互动和实践活动。
活动教学法在小学美术课程中的应用备受关注。
活动教学法强调学生参与和合作，通过亲身体验和实践活动来促进学习。
在美术课程中，活动教学法可以激发学生的兴趣和创造力，培养其观察力和表现力。
通过实践探讨，学生可以更好地理解美术知识和技巧，提高其艺术水平和表现能力。
本文旨在探讨活动教学法在小学美术课程中的实践策略，通过分析活动教学法的特点和优势，探讨其在美术教学中的应用和效果。
我们将结合教学案例，讨论活动教学法对小学美术课程教学的启示和价值，以期为教师提供有效的教学方法和策略，提升小学美术课程教学质量。
1.2 研究目的本研究旨在探讨小学美术课程活动教学法的实践策略，通过对美术教学法的概述和活动教学法在美术课程中的应用进行分析，从而总结活动教学法在小学美术课程中的有效性和价值。
通过教学案例探讨，探讨活动教学法在美术课程中的具体应用，进一步探讨小学美术课程教学中的启示。
通过本研究，旨在提供一些有益的实践经验和教学方法，为小学美术教育的教学实践提供参考，并促进小学生对美术的兴趣和学习效果。
通过对小学美术课程活动教学法的研究，有助于提高美术教学的质量和效果，促进学生的全面发展和创造力的培养。
2. 正文2.1 小学美术课程的重要性小学美术课程的重要性在于其对于学生全面发展的促进作用。
美术课程不仅可以培养学生的审美观念和创造能力，还能够提高学生的观察力和想象力。
通过绘画、造型等艺术活动，学生能够表达自己的情感和思想，发挥个人潜力，增强自信心。
美术课程还可以培养学生的观察、分析和解决问题的能力，提高他们的综合素质和应变能力。
2.2 美术教学法的概述美术教学法是指在美术教学中运用的一系列教学方法和手段，旨在帮助学生发展艺术修养、培养审美能力，激发创造力和想象力。
有效的小学美术教学方法与技巧
有效的小学美术教学方法与技巧引言美术教育在小学阶段扮演着重要的角色，不仅能够培养学生的审美能力和创造力，还能够促进他们的综合素养的提升。
然而，如何有效地进行小学美术教学一直是教师们面临的挑战。
本文将探讨一些有效的小学美术教学方法与技巧，帮助教师们更好地开展美术教学。
一、培养学生的艺术兴趣在小学美术教学中，培养学生的艺术兴趣是至关重要的。
教师可以通过以下几种方法来激发学生对美术的兴趣：1. 创设艺术氛围：教师可以在教室中悬挂一些艺术作品，如名画的复制品或学生的作品，以营造艺术氛围。
此外，可以组织学生参观美术展览或博物馆，让他们接触到更多的艺术作品，激发他们的艺术兴趣。
2. 提供多样化的艺术材料：教师可以准备各种各样的艺术材料，如颜料、纸张、画笔等，让学生有更多的选择和发挥空间。
同时，教师还可以引导学生去寻找身边的材料，如树叶、花瓣等，让他们了解到艺术无处不在。
3. 鼓励学生表达自己的想法：在美术课上，教师应该鼓励学生表达自己的想法和感受，不仅要注重技巧的培养，更要注重学生的创造力和独立思考能力的培养。
教师可以通过提问、讨论等方式，引导学生思考艺术作品背后的意义和表达方式。
二、注重实践与体验小学生的学习方式与成人存在较大的差异，他们更喜欢通过实践与体验来学习。
因此，在小学美术教学中，注重实践与体验是非常重要的。
1. 手工制作：手工制作是小学美术教学中常用的一种方法。
教师可以设计一些简单又有趣的手工制作活动，如折纸、剪纸等，让学生亲自动手制作，增强他们的实践能力和创造力。
2. 艺术实践活动：除了手工制作，教师还可以组织一些艺术实践活动，如户外写生、参观艺术家工作室等。
通过亲身体验艺术创作的过程，学生能够更好地理解艺术的内涵和技巧。
3. 创造性绘画：在美术课上，教师可以给学生提供一些启发性的主题，让他们进行创造性绘画。
例如，可以要求学生画出自己心目中的理想城市或未来的梦想等，通过这种方式培养学生的想象力和创造力。
教学做合一视域下优化小学美术教学路径探索
教学做合一视域下优化小学美术教学路径探索摘要随着教育教学的深入，如何在小学美术教学中实现教学做合一已经成为研究的热点。
本文通过对小学美术教学现状的分析，提出了教学做合一的优化路径，即开发新型教学模式，优化教学内容和方法，建立有效的教学评价机制。
在实践中，通过对小学美术教学的实际案例的分析和总结，探索了教学做合一在小学美术教学中的应用。
研究结果表明，教学做合一可以有效地提高小学生的美术素养和综合素质，同时为其他学科的教学提供了有力的支持。
教学做合一；小学美术教学；教学路径AbstractWith the deepening of education and teaching, how to achieve teaching-do integration in primary school art teaching has become a research hot spot. This article analyzes the current situation of primary school art teaching and proposes an optimization path for teaching-do integration, which is to develop new teaching models, optimize teaching content and methods, and establish an effective teaching evaluation mechanism. In practice, the application of teaching-do integration in primary school art teaching is explored through the analysis and summary of actual cases of primary school art teaching. The research shows that teaching-do integration can effectively improve the art literacy and comprehensive quality of primary school students, and also provide powerful support for the teaching of other subjects.Teaching-do integration; primary school art teaching; teaching path 随着社会的发展和人民群众文化生活水平的提高，艺术教育越来越受到人们的重视。
关于小学美术教育教学探索和实践
关于小学美术教育教学探索和实践美术教育在小学教育中占据着重要的地位，它不仅能培养学生的审美情感和创造力，还可以促进学生的全面发展。
目前小学美术教育在教学内容、教学方法和教学手段等方面仍存在着一些问题和困惑。
对小学美术教育进行探索和实践，是当前教育改革中的一项紧迫任务。
一、教学内容的探索和实践小学美术教育的内容应当贯穿于学生的全面发展，既注重学生的绘画技能，也注重学生对艺术的理解和欣赏。
在教学内容的设计上，应当根据学生的认知水平和兴趣特点，将传统绘画技法与现代艺术创作相结合，使学生在学习中既能够感受到传统文化的魅力，又能够接触到时代的艺术风潮。
在教学实践中，教师可以通过寓教于乐的方式，激发学生的学习兴趣。
在教学内容中引入一些具有地方特色的传统文化元素，让学生在学习中感受到家乡的风土人情，从而增加学生的参与性和归属感。
小学美术教育的教学方法应当注重培养学生的观察力和表达能力，激发学生的创造力和想象力。
在教学方法的选择上，应当根据学生的实际情况，采用多种教学方法，如示范教学法、启发式教学法、体验式教学法等，培养学生的学习主体意识和综合能力。
在教学实践中，教师可以鼓励学生在课堂上进行自由发挥和创作，提供多样化的学习资源和材料，鼓励学生进行实地写生和创意作品的制作，让学生在实践中感受到美术的魅力，从而激发学生的创作欲望和创新精神。
小学美术教育的教学手段应当不断创新和完善，利用现代化的教学手段和工具，使学生在学习中能够获取更加丰富的信息和知识。
在教学手段的选择上，可以结合多媒体技术和互联网资源，设计一些生动有趣的教学课件和活动，让学生在学习中既能够感受到美术的魅力，又能够获取到更多的学习信息。
小学美术教育的教学评价应当注重对学生综合能力和个性特长的培养，不仅要注重学生绘画技能的掌握，还要注重学生艺术情感和审美能力的培养。
在教学评价的设计上，应当根据学生的发展需求和心理特点，设计合理的评价指标和评价方法，注重对学生创作过程的指导和鼓励，提高学生的学习动力和积极性。
小学美术创新教学的方法与实践探究
小学美术创新教学的方法与实践探究【摘要】本文探讨了小学美术创新教学的方法与实践，首先介绍了背景、研究目的和意义。
然后分析了小学美术课堂现状，探讨了创新教学方法、激发学生创造力的方式以及培养学生审美情趣的实践。
最后提出了实施小学美术创新教学的策略，并探讨了该领域的未来发展方向。
通过本文的研究可以为小学美术教学提供一定的参考和借鉴，促进学生对艺术的理解和创造力的培养，为他们未来的发展打下坚实的基础。
【关键词】小学美术创新教学，创造力，审美情趣，教学方法，策略，发展方向，实践探究1. 引言1.1 背景介绍小学美术是培养学生审美情趣、提高艺术素养的重要课程之一。
在传统的教学模式下，很多小学生对于美术课程并不感兴趣，学习效果也不尽如人意。
怎样创新美术教学方法，激发学生的学习兴趣和创造力，成为当前美术教育领域亟待解决的问题。
本文旨在探讨小学美术创新教学的方法与实践，旨在提供一些可行的策略与思路，帮助教师更好地开展美术教育工作，提高学生的学习兴趣和艺术修养。
通过对小学美术课堂现状的分析，探究创新教学方法，激发学生创造力的方式，培养学生审美情趣的实践，并总结未来发展方向和展望，以期为小学美术教育的发展提供一些有益的借鉴和启示。
1.2 研究目的本研究旨在探讨小学美术创新教学的方法与实践，通过分析当前小学美术课堂的现状，探究如何有效地运用创新教学方法激发学生的创造力，培养他们的审美情趣，提升他们的综合美术素养。
通过研究和实践，旨在为小学美术教学提供更具有活力和实效性的教学策略，促进学生的美术素养和创造性思维的全面发展。
希望通过本研究对小学美术创新教学的探索，为未来小学美术教学的改革和发展提供一定的借鉴和启示，推动小学美术教育朝着更加健康、活跃和创新的方向发展。
1.3 意义小学美术创新教学的意义主要体现在以下几个方面：小学美术创新教学可以激发学生的学习兴趣和创造力。
通过引入各种富有创意的教学方法和内容，可以让学生在学习美术的过程中感受到乐趣，从而更加愿意投入到学习中去，提高学习效果。
小学美术教育的个性化教学探索
小学美术教育的个性化教学探索
小学美术教育是培养孩子创造力和审美能力的重要途径。
在教学实践中，个性化教学正逐渐成为关注焦点。
每位小学生都是独特的个体，有着各自不同的兴趣、特长和学习方式。
因此，美术教育需要通过个性化教学来更好地满足每个学生的学习需求。
首先，个性化教学注重对每位学生的了解和尊重。
老师需要耐心观察和了解学生的兴趣爱好、艺术风格和学习方式。
通过与学生的沟通交流，建立起师生之间的信任和理解，从而能够更好地制定个性化的教学计划。
其次，个性化教学强调灵活的教学方法和资源配置。
教师可以根据学生的特点和需求，灵活调整教学内容和节奏，采用多样化的教学资源和工具。
比如，对于喜欢绘画的学生，可以提供更多的绘画材料和技法指导；对于擅长手工艺的学生，可以设计与手工艺相关的创作任务。
第三，个性化教学鼓励学生自主学习和创新。
教师不仅仅是知识的传递者，更要成为学生学习过程中的引导者和启发者。
通过激发学生的创造力和想象力，引导他们在艺术创作中表达个性和情感，从而培养其独立思考和解决问题的能力。
最后，个性化教学需要与传统的集体教学相结合。
在班级教学中，可以通过小组合作和集体展示等方式，既满足集体教学的需求，又能够针对个别学生的差异进行有针对性的辅导和指导。
综上所述，小学美术教育的个性化教学探索不仅关乎教学效果的提升，更关乎每个学生个体发展的全面促进。
通过教师的精心设计和引导，每个学生都有可能在美术学习中找到属于自己的兴趣和潜力，从而实现个性化发展和全面成长。
探索小学美术教学的创新路径
探索小学美术教学的创新路径美术教育在小学阶段具有重要的教育意义，它不仅可以培养学生的审美能力，还可以促进学生的想象力和创造力的发展。
然而，传统的美术教学方式和教材已经不能满足当代学生的需求，需要我们探索创新的路径，以提高美术教育的质量和效果。
本文将通过分析现状和提出相关建议，来探讨小学美术教学的创新路径。
一、加强艺术素质教育要提高小学美术教学的质量，首先需要加强艺术素质教育。
艺术素质是学生进行美术创作、欣赏和鉴赏的基础，同时也是培养学生终身受益的能力。
在教学中，应注重培养学生对艺术的感受能力和表现能力，通过观察、感知和表达等环节，加深学生对艺术的理解和认知。
二、倡导多样化的创作方式传统的美术教学往往固定在纸上进行，而创新的美术教学可以引入更多的媒介和材料，提供多种创作方式。
除了纸上绘画外，还可以尝试雕塑、拼贴、素描等形式的创作，让学生能够在多种媒介和材料上展现自己的创造力。
此外，引入科技元素，比如数字绘画软件或虚拟现实技术，可以为学生提供更为丰富和多样化的创作空间。
三、强化实践与实验美术教学是实践性很强的学科，在教学中应该强调学生的实践与实验能力的培养。
学生需要通过亲自动手的方式进行创作，不仅可以提高他们的技能水平，还可以培养他们的动手能力和创造能力。
因此，在美术教学中，教师可以设置各种实践和实验的环节，让学生通过实际操作来掌握知识和技能。
四、培养审美意识与文化修养美术教育不仅仅是培养学生的绘画技巧，更是要培养学生的审美意识和文化修养。
教师可以通过介绍经典名画、艺术家和不同艺术流派等方式，让学生了解并欣赏不同的艺术作品，同时也能扩展学生的文化视野。
此外，可以组织学生参观美术馆、展览等活动，让他们能够亲身感受艺术的魅力和价值。
五、开展综合性艺术活动为了促进学生的全面发展，可以开展综合性的艺术活动。
比如，可以组织学生参与美术作品的创作和设计，运用自己所学的知识和技巧，完成一些实际的艺术创作任务。
同时，可以鼓励学生参与艺术比赛、文艺演出等活动，让他们有机会展示自己的才华和创造力。
小学美术有效教学的探索与实践
２ ０ １ ３ ． 己 新课 ｊ ｌ导 学
小 学 美术 有 效 教 学 的探 索 与 实践
江 苏省 海 门市 刘 浩 中心 小 学 杨 晓 霞
让学生领悟到“ 美” 是美术教育 的最大价值体现 与意义 所在 ， 当学生对“ 美” 有了 比较深刻的领悟 时 ， 他们 才有可能
一
体课件把祖 国的壮丽山河 、 旖旎 风光让 学生欣赏 ， 向学 生展
示古今经典的美术 山水画作 品。这样 既使学 生感受 到了祖 国河 山的多娇和文 化 的灿 烂 ， 又使 学生很 自然地将 生 活美 和艺术美联系和结合在 了一起 。第 二种是艺 术作 品 自身 的
素的影响 ， 他们对美 的追求 和对 美 的感 受就会 不 同， 从 而导 致了他们的思维 能力 和想 象力 上的 不 同。 因此 ， 为使 每个
从 欣 赏 美 向创 造 美 发 展 。 因 此 ， 小 学 美 术 有 效 教 学 应 该 重
地说 ， 学生 的这些 画虽然是各 种各样 ， 有像 的 ， 也 有不像 的 ， 但我对每一幅作 品都 作 了恰 当的点 评 ， 并把 画得 特别 好 的 作品 向学生们展示 ， 把课 堂教学 的氛围推 向了高潮 。这时 ， 教学 已水到渠成 ， 我提 出了教学 的重点 ， 即绘 画要 把“ 观察 ” 和“ 想象 ” 有机地结合起 来 ， 并结合 上 面画画需 要观 察和想 象 的例子进行 了讲 解 ， 学生们 很快 就懂 得 了画 画既 离不 开 观察 ， 又需要 想 象。这 样 ， 学 生们 不但 享 受 到 了画 画 的乐 趣， 而且又学到和掌握 了一 些绘 画知识 与技 能。 三、 重点加强启发引导 ， 因材施教全体发展 在认识世界 的方法上 ， 小学 生的视角有 其天性 的一 面。
中小学美术教学的方法与技巧
中小学美术教学的方法与技巧美术教育是培养学生审美能力、想象力、创造力和艺术修养的重要组成部分。
在中小学阶段，美术教学既要注重学生基本技能的培养，也要提高学生的审美水平和创作能力。
而为了实现这些目标，掌握一些中小学美术教学的方法和技巧是非常重要的。
一、培养学生的审美能力中小学生的审美水平一般较低，需要通过专业的美术教学方法和技巧来提高。
如何有效地培养学生的审美能力呢？1. 合理规划课堂教学内容美术教学的课堂教学内容应更具启发性、趣味性和艺术性，以慢慢提升学生的审美能力。
例如，在画猫的过程中，通过细心地观察猫的表情、姿态等，逐渐让学生感受到艺术美感。
2. 运用多媒体手段在课堂教学的过程中，运用多媒体手段可以增加学生的视觉体验。
引导学生观看美术作品、解读艺术品牌价值、欣赏不同风格的艺术作品，对学生的艺术水平提升和形成个性独特的美观感受大有裨益。
3. 丰富学生的艺术文化素质在美术教学过程中，要引导学生学习艺术史和文化。
通过展览和绘画比赛，让学生参与、了解了解历史、文化和现代艺术等等，可以增加学生的艺术文化素养，提高审美水平。
二、提高学生的创作能力在中小学美术教育中，创作能力是一个重要方面。
而提高学生的创作能力，需要掌握一定的教学方法和技巧。
1. 培养学生的创意与思维在美术教学中，通过直接观察、角度分析和思考，学生可以从普通的生活中，提炼出一些自己的感悟、体验而产生创意。
要充分发挥学生的创造力和想象力，让他们的作品有个性、有思想、有感受。
2. 考虑学生的个体差异性中小学学生的个体差异性比较大，在美术教学过程中，需要因材施教，针对每个学生的特点制定教学计划，灵活设置教学任务，定量调整教学方法。
三、拓展学生的艺术技能中小学学生的美术技能一般比较薄弱，需要采用专业的美术教学方法和技巧，让学生学习画画等多种美术技能。
1. 培养学生的绘画技能和技巧教学应着重阐述图形基础，提高学生对线形、构图、比例的认识，培养学生的色彩感觉和色彩运用能力，使其更好的掌握绘画技法。
小学美术微课题《线描画教学的探索与实践》
小学美术微课题《线描画教学的探索与实践》小学美术微课题：《线描画教学的探索与实践》引言线描画作为一种基础的绘画形式，在小学美术教育中占有重要地位。
它不仅能够训练学生的观察能力和手眼协调能力，而且能够激发学生的想象力和创造力。
本微课题旨在探讨线描画教学的方法、技巧及其在小学美术教育中的应用，以期提高线描画教学的效果，促进学生全面发展。
探索与实践1. 教学方法1.1 直观演示法通过教师的现场演示，使学生直观地了解线描画的基本技巧和表现手法。
在演示过程中，教师应注重动作的流畅性和生动性，以增强学生的学习兴趣。
1.2 循序渐进法从简单的线条练习开始，逐步过渡到复杂的图形和场景。
这样可以帮助学生逐步建立信心，掌握线描画的基本技巧。
1.3 互动教学法鼓励学生之间的互动，让学生在交流和合作中学习线描画。
教师可以组织学生进行小组讨论，分享彼此的成果和经验。
2. 教学技巧2.1 线条的运用线条是线描画的基础，教师应教授学生如何运用不同粗细、曲直、浓淡的线条表现不同的物体和情感。
2.2 比例与构图教授学生如何把握画面的比例和构图，使画面更加和谐美观。
教师可以为学生提供一些典型的构图示例，帮助学生理解和运用。
2.3 阴影与透视引导学生掌握阴影和透视的基本原理，以增强画面的立体感和空间感。
教师可以通过实际操作，让学生直观地了解阴影和透视的效果。
3. 教学实践3.1 课堂实践在课堂上，教师应为学生提供充足的实践时间，让学生在实际操作中掌握线描画的技巧。
同时，教师应给予学生及时的指导和反馈，以提高学生的学习效果。
3.2 课后作业教师可以布置一些线描画的课后作业，让学生在课后继续练习和巩固所学的知识。
同时，教师应定期检查学生的作业，了解学生的学习进度和问题。
结论线描画教学在小学美术教育中具有重要意义。
通过探索与实践，我们发现采用直观演示法、循序渐进法、互动教学法等教学方法和技巧，可以有效提高线描画教学的效果。
在今后的教学工作中，我们将继续研究和完善线描画教学方法，为培养学生的审美能力和创造力贡献力量。
中小学美术教学方法的探索与实践
中小学美术教学方法的探索与实践过去的美术创作教学模式常常是以“师”为中心。
按照常规的教学模式一步一步地教给学生。
并且认为只有通过这种方式才能达到传授知识，培养技能的目的，其实这无所谓叫“创作”，而只是模仿，因为它不含自主性，创造性。
就像“画匠”与“画家”的区别。
画匠只是按部就班地模仿画别人的东西，而画家则是在创造一种艺术。
我国著名教育家叶圣陶先生说过：教师对学生是极有帮助的。
所谓帮助，主要不在于传授知识，而在于引导学生自己去求得知识，也就是引导学生自己去发现问题，解决问题。
“在知识经济时代，创新精神是社会成员最重要的心理品质之一。
美术教学进程的情趣性、表现活动的自由性和评价标准的多样性，提供了创造活动最适宜的环境。
通过美术课程培养的创造精神将会对学生未来的工作和生活产生积极的影响。
”因此，美术创作教学不仅是技能教育，更是一种人文教育。
《美术课程标准》提出：美术课程应适应素质教育的要求，面向全体学生，以学生的发展为本。
在此理念的指导下，为充分发挥美术的教育功能，发挥美术教育特有的魅力，对美术教学所采用的策略提出以下几点探微。
一、创设情境，激发美术创作的热情所谓创设情境就是通过声像、游戏、再现生活等方式营造一种氛围，以便于让学生更好的理解创作的一种教学方法。
情境创设在小学美术教学中有着重要的作用。
这就要求我们要经常从学生的心理特点出发，创设宽松，和谐，自由的氛围，不断改变教学方法，鼓励学生自我发挥，激发学生学习的内在动力，利用一切机会，调动学生的兴趣，使学生以主体形象，贯穿整个学习过程。
课堂的情境包括课堂的场境和学习的氛围。
创设情境的目的在于使学生在学习过程中有内在的动力支持和积极的情感体验，是激励学生自觉主动地参与教学过程的内驱力，1、创设生活情境，引导学生欣赏美美术的题材来源于生活，又服务于生活，它与生活实际密切相联。
因此，在平时的美术教学中，教师要充分利用学生已有的知识背景和生活经验，尽量去创设一些生活情境，让学生在生活中体验美感。
中小学美术“任务驱动”教学模式的探索与实践
中小学美术“任务驱动”教学模式的探索与实践摘要：中小学美术教育是素质教育重要的组成部分，是培养学生审美情趣和创造力的重要途径。
如何有效地传递知识、提高学生的素养和能力是美术教育的一大难点。
积极探索和实践新的教学模式备受关注。
任务驱动教学模式以“任务”为核心，将学生的学习活动、教学设计和评价标准相结合，以达到促进学生自主学习的目的。
本文将围绕中小学美术“任务驱动”教学模式的探索和实践进行探讨。
关键词：中小学美术；任务驱动；教学实践引言：中小学美术教育在整个素质教育中具有重要地位。
传统的美术教育模式往往注重技法传授，忽视学生的主观能动性和实践能力，难以激发学生的创造力和思辨能力。
因此，为了更好地适应时代的需求和发展，越来越多的教育工作者开始探索新的教学模式，其中，以任务驱动教学为代表的创新模式备受关注。
本文以中小学美术教育为例，探讨了任务驱动教学模式的基本原理、在中小学美术教育中的实践和其优点，旨在为美术教师提供更为有效的教育思路和引导，推动中小学美术教育的发展。
一、任务驱动教学的基本原理任务驱动教学模式是按照学生的认知过程来设计任务，并通过任务的实施来促进学生自主学习。
该教学模式重视学生的主体性，让学生成为学习的主人，这与传统的教学模式有着本质区别。
任务驱动教学的基本原理包括以下几个方面：（一）以任务为核心任务驱动教学是一种以任务为核心、引导学生自主学习的教学方法。
在这种教学模式下，教师不再是简单的知识传授者，而是引导者和组织者，帮助学生发现问题、探索问题、解决问题的过程，让学生在实践中不断地学习与发展。
其中，以任务为核心是任务驱动教学的重要组成部分。
在任务驱动教学中，任务是教学活动的核心，是能够引发学生兴趣、培养学生创造力和能力的重要手段[1]。
任务应当具备以下特点：首先，任务应当具有明确的目标和意义。
任务计划应当明确任务的完成目标，明确任务与课程的关联，让学生知道为什么要学习这个任务。
其次，任务应当具有挑战性和启发性。
中小学美术“任务驱动”教学模式的探索与实践
中小学美术“任务驱动”教学模式的探索与实践任务驱动的对象可以是学生个体，也可以是几个学生组合成的一个小组，任务驱动中的任务恰好为学生的合作学习提供了良好的条件。
在完成任务的过程中，学生是通过积极的合作、相互的帮助来共同完成。
通过合作解决问题、小组讨论、交流意见等形式来共同完成任务的同时，学生也学会了表达自己的见解，学会了聆听他人的意见、理解他人的想法，从而共同提高。
“任务驱动”是实施探究式教学的一种模式，从学生的角度来看，又是一种学习方法。
一、“任务驱动”教学的操作方式1、划分小组。
小组人数以3～6人为宜，推选组长。
组与组之间大体上要平衡。
控制小组成员的变量很多，如学习者的学习成绩、知识结构、认知能力、认知方式等。
教师必须对学生做深入细致的调查研究，如学生的思想表现、各科的入学成绩、家庭背景、性格爱好，乃至交朋结友等都应心中有数。
一般采用互补方式，如成绩好的学生与成绩差的学生相搭配，既有利于差生的转化，又有利于促进优等生的灵活变通；不同知识结构的学生相搭配，可以取长补短、相互借鉴；不同认知方式的学生相搭配，在各自发挥其优势的情况下，相互学习，使认知风格“相互强化”。
2、确定内容。
一节课的教学目标、教学内容，需要通过完成一项或几项具体的任务融合到教学过程中，从任务中引出美术教学目标，使学生产生学习知识的兴趣。
一项好的任务是完成教学目的的关键，要把知识与技能、过程与方法、情感态度与价值观三个维度的目标融入任务中，使任务有利于学生个性的发展。
教师要认真研究“新课标”，分析教材，确定教学的目标、内容、重点、难点、疑点，找准教学的切入点，要考虑学生的心理特征和兴趣爱好，以便确定相应的任务。
3、布置任务。
确定要完成的任务后，教师要向学生具体详细地讲清任务，充分调动学生学习的积极性。
学生认清了自己要完成的任务后，如果觉得对此力所能及，便自然愿意去完成。
4、学生实施。
向学生讲明要做什么后，教师不能采取“放鸭式”不管。
美术教育在小学教育中的作用与实践
美术教育在小学教育中的作用与实践引言：美术教育作为一门重要的学科，对于小学生的全面发展起着至关重要的作用。
通过美术教育，学生不仅能够培养审美情趣和艺术素养，还能够提高创造力和想象力。
然而，在小学教育中，如何更好地实践美术教育，让学生在艺术领域得到全面的发展，依然是一个亟待解决的问题。
一、美术教育的作用1. 培养审美情趣美术教育可以让学生接触到各种不同形式的艺术作品，如绘画、雕塑、摄影等。
通过欣赏这些作品，学生能够培养自己的审美情趣，提高对美的敏感度，从而更好地欣赏和理解艺术。
2. 增强艺术素养美术教育可以让学生了解艺术的基本知识和技巧，学习绘画、造型和色彩等方面的基本技能。
这些知识和技能的掌握，不仅可以提高学生的艺术表达能力，还可以培养学生的创造力和想象力，让他们在艺术创作中得到全面的发展。
3. 促进综合发展美术教育可以帮助学生在审美、认知、情感和实践等方面得到全面的发展。
通过绘画和造型活动，学生可以培养自己的观察力、思维能力和动手能力，提高自己的综合素质。
此外，美术教育还可以培养学生的合作意识和团队精神，让他们在集体活动中学会与他人合作，共同完成艺术创作。
二、美术教育的实践1. 创设良好的教学环境为了更好地实践美术教育，学校应该创设良好的教学环境。
首先，学校应该提供充足的艺术教室和艺术设施，让学生有足够的空间和条件进行艺术创作。
其次，学校还应该购置一些艺术教具和材料，如画笔、颜料、纸张等，为学生提供更多的选择和创作机会。
2. 引入多样化的教学方法在美术教育中，教师应该采用多样化的教学方法，以激发学生的学习兴趣和创造力。
例如，可以组织学生进行实地考察，让他们亲身感受和体验艺术作品。
此外，教师还可以通过讲解、示范和实践等方式，引导学生学习艺术的基本知识和技能。
3. 注重学生的实践能力美术教育的实践过程中，应该注重培养学生的实践能力。
教师可以组织学生进行各种艺术创作活动，如绘画、雕塑、拼贴等，让学生通过实践来巩固和运用所学的知识和技能。
小学美术校本研修案例成果
小学美术校本研修案例成果校本研修案例：小学美术课堂教学的探索与实践一、背景介绍随着时代的发展，小学美术教育在中国的教育中逐渐受到了重视。
然而，由于教材缺乏互动性、教师教学经验不足等问题，小学美术教学仍然面临一些挑战。
为了提升小学美术课堂的教学质量和学生的学习效果，我校在美术课程方面进行了校本研修。
二、研修目标1.了解小学美术课程的教学目标，明确学生在美术学习中的发展阶段；2.学习并尝试多种教学方法，提升教师的教学能力；3.建立学生的自主学习意识和能力，培养学生的艺术创造力。
三、研修内容1.学习理论知识：教师参与了相关美术教育培训，学习了有关小学美术课程设置与教学方法的理论知识，了解了小学美术学习的阶段性特点和学生的表现能力。
2.教学资源整理：教师根据教学目标，整理了与教学内容相关的绘画、雕塑、手工等资源，使美术教学更具实效性。
3.美术课堂教学设计：教师通过分析学生的年龄特点和认知水平，设计了一系列的美术课堂教学活动，增加了互动性和趣味性，提升了学生的学习动力。
例如，在教学第一课时，教师设计了一个题为“我的写生册”的活动，让学生到小区周围的自然环境中进行写生，通过观察和绘画的形式表达自己的情感和想法。
4.学生作品展示和评价：教师鼓励学生在美术课上积极表达自己的创造力，在进行作品展示时，提供针对性的评价和建议，帮助学生不断进步。
四、成果展示在校本研修的过程中，教师们付出了辛勤努力，班级的美术教学取得了可喜的成果。
其中，最为显著的成果有以下几点：1.学生作品丰富多样：学生们在美术课上展示了各种各样的作品，不仅仅是简单的模仿和抄袭，还有很多具有创造性和个性化的作品。
2.学生的自主学习能力提升：在美术课上，学生们愿意展示自己的作品和想法，表达自己的观点和情感。
他们愿意探索新的艺术技巧和方法，并通过不断实践来提升自己的绘画水平。
3.教学效果显著：学生的美术素养得到了显著提高，他们的艺术修养和审美能力也得到了培养。
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中小学美术教学方法的探索与实践(2007-07-19 18:05:09)转载▼标签：分类：教学札记育儿教育探究式学习情境美术花园里[摘要]我国中、小学的美术教学一直没有发挥出它本身具有的重要教育功能，几十年来教学改革总是裹足不前，究其原因主要还是美术教学受传统的习惯影响。
随着时代的发展，教育改革的深入，现今美术教学中仍存在着许多问题，存在一些不适应素质教育的地方。
主要体现在以下几方面：（1）课程的综合性与多样性不足。
（2）过于强调学科中心，过于关注美术专业知识与技能。
（3）在一定程度上脱离学生的生活经验，难以激发学生学习兴趣。
上述三个方面虽然表现不同，其实根源只有一个，即过于强调学科本位。
正是由于这样，我们的视野才局限于美术学科本身，才过多地关注美术知识与技能的学习，才不会关注学生的生活经验与美术的关系。
因此，必须彻底地进行美术教学改革,才能发挥出美术教学的教育作用。
教师应大胆开拓教学活动，变革教学方法，实现美术教学以学科为中心到以学生为中心的转变，寻求优化美术教学的真正出路。
[关键词]美术教学创设情境探究式学习合作学习生活学习鼓励性评价过去的美术创作教学模式常常是以“师”为中心。
按照常规的教学模式一步一步地教给学生。
并且认为只有通过这种方式才能达到传授知识，培养技能的目的，其实这无所谓叫“创作”，而只是模仿，因为它不含自主性，创造性。
就像“画匠”与“画家”的区别。
画匠只是按部就班地模仿画别人的东西，而画家则是在创造一种艺术。
我国著名教育家叶圣陶先生说过：教师对学生是极有帮助的。
所谓帮助，主要不在于传授知识，而在于引导学生自己去求得知识，也就是引导学生自己去发现问题，解决问题。
“在知识经济时代，创新精神是社会成员最重要的心理品质之一。
美术教学进程的情趣性、表现活动的自由性和评价标准的多样性，提供了创造活动最适宜的环境。
通过美术课程培养的创造精神将会对学生未来的工作和生活产生积极的影响。
”因此，美术创作教学不仅是技能教育，更是一种人文教育。
《美术课程标准》提出：美术课程应适应素质教育的要求，面向全体学生，以学生的发展为本。
在此理念的指导下，为充分发挥美术的教育功能，发挥美术教育特有的魅力，对美术教学所采用的策略提出以下几点探微。
一、创设情境，激发美术创作的热情所谓创设情境就是通过声像、游戏、再现生活等方式营造一种氛围，以便于让学生更好的理解创作的一种教学方法。
情境创设在小学美术教学中有着重要的作用。
这就要求我们要经常从学生的心理特点出发，创设宽松，和谐，自由的氛围，不断改变教学方法，鼓励学生自我发挥，激发学生学习的内在动力，利用一切机会，调动学生的兴趣，使学生以主体形象，贯穿整个学习过程。
课堂的情境包括课堂的场境和学习的氛围。
创设情境的目的在于使学生在学习过程中有内在的动力支持和积极的情感体验，是激励学生自觉主动地参与教学过程的内驱力，1、创设生活情境，引导学生欣赏美美术的题材来源于生活，又服务于生活，它与生活实际密切相联。
因此，在平时的美术教学中，教师要充分利用学生已有的知识背景和生活经验，尽量去创设一些生活情境，让学生在生活中体验美感。
激发学生的学习兴趣从中引出问题，引起一种学习的需要，从而使学生积极主动地投入到学习、探索中去，拓展其思维的主动性，增强其求知欲望。
例如我在上《春天的色彩》这课时我让学生走出教室，先带他们漫步在校园中，让学生感知春天的气息，观察嫩绿的小草、金色的迎春花、快乐的小鸟、忙着采蜜的小蜜蜂和在花丛中飞舞的小蝴蝶……学生们边走边看，感受着浓郁的春天气息，最后我们围坐在草坪上大家畅谈春天的色彩：黄的、嫩绿的、粉红的、大红的……学生大胆的描述着，就在草坪上学生用油画棒画出了自己看到的春天，每个人心中的春天都不同，每幅作品都不同。
二、创设童话情境，引导学生体验美童话故事是学生最爱听的，也最能吸引学生的注意力。
用动人的童话故事启发学生的想象力、创造力，轻松解决教学中的难点。
如我在上二年级《漂亮的瓶子》一课时，设计了“阿里巴巴”这样一个童话形象，让“阿里巴巴”带领学生参观“瓶子王国”，了解“瓶子王国”中成员的造型、色彩、功能。
由于童话的形式既生动形象又接近学生的心理，所以学生的注意力非常集中，能够很好的参与进来，感受着童话王国中各个瓶子成员的美。
三、创设游戏情境，引导学生观察美有人说：“游戏是儿童的天使”，它适用于每一个孩子，适用于每个孩子们成长的每一个阶段。
游戏在儿童学习活动中有着广泛的应用性和持久性。
巧妙的运用游戏可以吸引学生的注意力，提高学生的课堂学习效率，培养他们的观察能力，寓教于乐。
如在上《好吃的水果》一课时，我设计了一个“瓜果大卖场”的游戏。
游戏形式是这样的：请10个学生分别扮演水蜜桃、苹果、南瓜等瓜果的摊主，其余学生扮演买瓜果的顾客。
摊主要根据自己瓜果的色、形、味等方面向顾客介绍推销自己的产品。
顾客则根据摊主的介绍进行选购。
最后比一比谁最先把自己的瓜果推销出去。
通过“瓜果大卖场”使学生在游戏中观察了解了瓜果的形状、颜色等，变枯燥乏味的观察过程为生动又形象的游戏过程。
四、创设音乐情境，引导学生创造美古人很早就提出了“琴棋书画”四艺，反映了艺术的相融相通。
音乐具有强烈的情绪感染作用，通过音乐，创设具体的环境氛围，使学生感受到大自然的音乐之声，能调动人的情绪，促使学生的感官、直觉发展到比较敏锐的程度。
对音乐的直观感受，诱发了他们创造性的想象。
在画国画时我经常播放一些民族音乐如《春江花月夜》、《彩云追月》、《好一朵茉莉花》等，让学生一边听音乐，一边画国画，如痴如醉的乐曲能让学生很快地静下心来，激发学生的感情，使得他们感情上产生共鸣，继而使学生发挥想象，无形中牵引学生的思绪进入意境，把音乐地旋律转化成一张色彩丰富的画作。
实践证明经常在学生作画的时候放一些节奏舒缓的乐曲，有助于消除学生的急燥的心情，产生一些绘画创作的灵感。
综上所述，通过情境的创设，有利于学生情感的主动参与，搭起了沟通教材和教育对象的桥梁，促进了学生情感体验和表达。
学生在各种情境刺激下，创造性思维能力更趋主动、活跃，思维追求个性化，美的创造力日益增强。
使学生真正感受到学习美术的快乐。
例如我在教学一年级《花的世界》一课时，创设了童话情境。
案例：《花的世界》新课导入师：小朋友，今天，老师带小朋友到花园里玩玩。
(运用电教媒体，将学生带入一个有声有物的环境中，增强了主题感受。
孩子们静静地倾听着优美的乐曲，悠扬婉转，激越空灵。
看着花儿摇曳生姿。
把孩子们领进了一个美丽神往的花的世界。
)师：你看到了什么了?生：我看到了很多漂亮的花儿。
生：我看到了绿绿的叶子，上面还有露珠。
生：我看到花儿好像在笑。
……师：你认识哪些花儿，说出它的名称？生：水仙花、茉莉花、荷花。
生：梅花、菊花、牡丹花……师：告诉你，在花园里要走得很轻很轻，不要踩到它们了，更不要随意采摘。
(画面继续展开，将物体拉近，便于学生观察。
)生：水仙的瓣儿真漂壳！生：花儿的颜色真好看!……从这一案例我们可以看出，教师无须用更多的语言便将学生引领进了对新知自觉感悟的幻境中。
让孩子身临其境，获得直观体验，为创作《花的世界》奠定了基础。
我在教学四年级《各式各样的帽子》时创设的是生活情境。
师：我带大家去逛逛帽子商店吧．你想买哪顶帽子呢?（图片展示各式各样的帽子，真是琳琅满目，应有尽有。
）生：我要买那顶白色的，白色挺配我。
生：我要买帽檐卷卷的那顶．师：为什么呀?生：因为它的式样挺漂亮的。
生：我要买军帽．师：为什么要买军帽呢?生：因为我长大想当警察。
……创设的生活情境“买帽子”充分调动了学生的积极性，让学生在“买”的过程不知不觉领悟到帽子的式样特征和功用，并且尊重了学生的自主学习权利。
二、在探究中进行美术创作活动探究过程是一个学生自我钻研熟悉教材的过程，教师精心设计所提出的问题，让学生的个性在探究中得以充分的发展，在同学的相互作用和教师的点拨指导下，思维由浅显入纵深，最终目的是解决问题，并有新的发现和启迪，提高其独立取得知识的本领。
“美术创作”教学指在美术领域内“运用材料、技法、过程、要素和分析来制作视觉艺术作品”的行为，是与复制、临摹相对的，它不同于诸如美术技能、理论和以临摹为主的教学，更不用于其他学科。
美术绘画课要明确教学目标，安排富有情趣的教学内容，通过看看、想想、讲讲、画画等方法，培养学生的观察能力、表现能力，发挥学生的想象力、创造力，使学生全面提高并且主动发展，使课堂教学素质化得到真正体现。
《基础教育课程改革纲要》这样写道：“改变过去强调接受学习、死记硬背、机械训练的现状，倡导学生主动参与、乐于探究、勤于动手，培养学生搜集和处理信息的能力，获取新知识的能力，分析问题和解决问题的能力，以及交流和合作的能力。
”实用主义教育家杜威认为儿童在学校的学习固然包括学习现成的书本知识，但更主要的是自己进行研究发现。
因此，我认为儿童美术创作教学迫切需要引进探究式学习方式，不同的材料，不同的技法，会产生不同的视觉艺术效果。
美术创作是一种创造性的行为，不可能由老师教出来，而只能由学生自主探究来进行。
探究式学习是学生在学习过程中发现问题，分析问题，创造性地解决问题的学习方式和学习过程。
探究式学习方式具有更强的问题性，实践性、参与性和创造性特点。
其作用在于激发学生的探究热情，增强探究意识，学会探究方法，从而培养学生的创新精神和实践能力。
创设自主、民主的学习氛围是学生自主学习的基本保证，是探究式学习的最佳情境。
教师巧妙地“引”，学生主动地“学”，让每个学生的个性在和谐的教育气氛和积极主动的学习生活中得到发展。
此时此刻，学生处于—种放松状态，思维极其活跃，敢想，敢问，敢说，敢做。
教师以学习者的身分参与了学生的质疑、讨论和辩论，把思维的空间留给学生，把说的机会让给学生，使学生在做学习主人的意识支配下，自主探究，集思广益，从而以极大的学习热情去遨游知识的迷宫，去探究未知的世界，去寻找合适的答案。
《树叶拼贴动物》教学设计（我根据欣赏－实践探究－总结经验的教学模式，结合语文课《树叶画》的教学安排了三次教学活动。
）活动之一：欣赏l、多媒体课件展示秋天的树林．2、让我们一起在秋天的树林里散散步吧，你能捡到哪些树叶呢？3、展示各种颜色，各种形状的树叶。
4、树叶还能做成画呢。
展示多幅树叶画，学生欣赏。
5、你能给每一幅画取一个漂亮的名字吗?比如“金鱼戏水”6、树叶画真漂亮！小朋友想自己动手做—做吗？请大家回去试一试吧。
活动之二：实践探究学生带着问题，试做树叶画。
1、做树叶拼贴画需要怎么样的树叶?2、树叶拼贴画是怎么做的?3、如何根据树叶的形状特点拼贴动物实践过程中学生可请家长帮忙，可与同学交流，也可以问老师。
活动之三：总结经验1、分小组自由交流。
2、让口头表达能力较强的学生上台，向全班同学介绍自己的树叶画①树叶画的名称是什么?②是用哪几种树叶拼贴起来的?③树叶画的每一部分是用什么树叶做成的? （可以说名称、形状或颜色）3、师归纳总结。