浅谈音乐教育创新意识及方法养成

合集下载

浅谈小学音乐教学中创新能力的培养

浅谈小学音乐教学中创新能力的培养

浅谈小学音乐教学中创新能力的培养随着社会的发展和进步,音乐教育也在不断地改革与创新,旨在培养学生综合素质和多元化的能力。

在小学阶段,开展创新能力的培养尤为重要,这也是音乐教育中一个重要的教学目标。

本文将就小学音乐教学中创新能力的培养进行探讨。

一、创新意识的培养培养学生具有创新意识,是小学音乐教学中创新能力的第一步。

创新意识是指学生对音乐学科的思考、探究和发现能力,同时也是学生对待事物态度的体现。

要培养学生的创新意识,需要从以下几个方面入手:(一)营造良好的课堂氛围。

音乐课堂应该是一个充满创新和想象力的地方。

教师要营造出开放的教学氛围,让学生在没有限制和压力的情况下表现自己的想象力和灵感。

(二)引导学生尝试新事物。

教师可以借助各种工具、教学用具和材料,让学生在音乐表现、创作的过程中寻找突破口,发挥主观能动性和创造性。

(三)鼓励学生提出问题。

教师要鼓励学生敢于提出问题,在课堂上讨论、解决问题,激发学生的思考和发问能力。

(四)赞扬学生的创新思维。

教师要在课堂上及时地赞扬学生的创新思维和想象力,让学生充分体会到创新的乐趣和价值。

只有具备了创新意识,学生才能在音乐教学实践中不断地探索和发现,开展自己的创造性思维。

在小学音乐教学中,可以从以下几个方面进行创新能力的培养:(一)创新表现形式。

针对同一作品,可以通过不同的表现方式,开拓学生的视野,激发学生的想象力和表现力。

例如,在对一首经典曲目的表演上,可以让学生尝试用肢体语言或影像来表现音乐,或者采用多重乐器混搭的形式来演绎。

(二)创新创作形式。

可以让学生进行合作创作,也可以让学生单独创作。

让学生创作另类的曲目或其他音乐作品,让学生自由发挥,展示个人才华和音乐创意。

(三)创新评价方式。

在音乐教学中,采用传统的评分方式已经不能满足学生的创新需求,需要采用一些新颖的评价方式。

可以采用评价表、评价明细、现场表演、作品展览等多种方式来评价学生的表现和创新。

三、提高教师创新能力(一)寻找新思路。

浅谈音乐课中如何培养学生的创新能力

浅谈音乐课中如何培养学生的创新能力

浅谈音乐课中如何培养学生的创新能力“创新是一个民族的灵魂。

”怎样培养具有创新意识的人才,已成为教育中的一个重要课题。

音乐作为素质教育的重要内容,不仅能陶冶情操、提高素养,而且有助于开发智力,特别是在激活学生创新潜能方面有着十分重要的作用。

那么音乐中如何培养学生的创新能力呢?通过音乐课改的实践,谈谈自己的体会:一、建立开放的师生关系师生间的关系,是通过教师和学生直接交往而建立起来的。

教师要设计开放的课堂,必须有学生的积极参与;要学生主动大胆地参与,必须有学生尊重、爱戴的教师。

教师在课堂上是轻松、自然、开放的心态,学生的心态才能得到开放,他们才能大胆地与教师进行互动,才能大胆地进行创新。

建立开放的师生关系,是培养学生创新能力的前提。

二、改革课堂教学,激发学生的创造能力在传统音乐课教学中,教师按照教材照本宣科,认为对原有歌曲乐谱,不能多一个音符,不能少一个音符,让学生也要因循守旧。

现在,我改变了以往的传统教学法,如在一堂音乐课中,有时,可以拿出一个熟悉的谱子,在框架基本不变的情况下,让学生自己填写音符、减少音符,看是否改变了音乐风格。

这种注重学生参与的教学方法,为每一个学生提供表现的机会,让每一个学生都体验到成功的喜悦,同时也是激发了学生的创造能力。

三、利用多媒体,辅助教学在音乐教学中最常用的学具就是钢琴,在传统教学中,钢琴作用不外乎就是范唱伴奏,为学唱伴奏的工具。

在教学实践中,我改革了教学方法,钢琴的作用远不止于上述那些,我可以利用琴声巧妙地在为音乐课教学的辅助手段,在一堂音乐课中,学生对于歌曲的学唱,既要注意歌唱方法,又要注意曲调歌词,还要注意歌曲所要求的速度、力度的变化。

他们的注意力被搞得四分五散,很难做到顾全大局。

四、自制简单乐器,培养学生的创新思维干枯的音乐课让学生感到乏味,为了丰富课堂,锻炼学生的创作能力,引导学生动手制作简单的打击乐器。

如:用酒瓶或玻璃杯装上不同高度的水,用金属棒敲击,可以演奏出美妙的音乐;用塑料瓶装上沙粒,将瓶口封死,制成沙锤;用绳子将两个自行车铃盖串起来,打上结,制成碰铃。

培养学生在音乐课上的创新意识

培养学生在音乐课上的创新意识

培养学生在音乐课上的创新意识【摘要】音乐课在学生的教育中扮演着重要的角色,而培养学生在音乐课上的创新意识更是至关重要的。

通过设立启发性教学内容、组织创意音乐活动、提倡学生自主创作、鼓励跨学科合作以及引导学生发展独特风格,可以帮助学生在音乐课上培养创新意识。

这种创新意识的培养不仅对学生综合素质有着积极的影响,还能使他们在未来的发展中具备更强的竞争力。

音乐教育需要更加重视学生在音乐课上的创新意识的培养,以帮助他们在未来社会中实现自身的发展和建构更美好的未来。

【关键词】音乐课教学、创新意识、启发性教学、创意音乐活动、学生自主创作、跨学科合作、独特风格、综合素质、未来音乐教育、培养意义。

1. 引言1.1 音乐课教学的重要性音乐课教学的重要性是不言而喻的。

音乐是人类文化的重要组成部分,通过音乐课学习,学生不仅可以提高对音乐的欣赏和理解能力,还可以培养他们的审美情趣和情感表达能力。

音乐课还可以促进学生的身心发展,锻炼学生的耳朵和心灵,提高学生的想象力和创造力。

音乐课不仅可以帮助学生享受美妙的音乐,还可以促进学生的多元智能发展,培养学生的团队合作精神和社会交往能力。

音乐课还可以引导学生审视自己、认识自己、提高自我管理能力,从而全面发展学生的个性和才能。

音乐课教学的重要性不容忽视,对学生综合发展起着重要的推动和促进作用。

1.2 创新意识的培养意义音乐课作为学生学习的一部分,不仅仅是为了传授音乐知识和技能,更重要的是要培养学生的创新意识。

创新意识是指学生在学习过程中能够勇于探索、敢于尝试新颖想法和创意的能力。

在音乐课上,培养学生的创新意识具有重要意义。

培养学生在音乐课上的创新意识能够激发学生学习的兴趣和积极性。

音乐是一门富有创造性的艺术,需要学生不断进行创作和表达。

通过培养学生的创新意识,可以激发学生对音乐的热爱,促使他们更加主动地去学习和探索。

创新意识的培养能够提高学生的综合素质。

在音乐课上,学生不仅仅是学习音乐知识和技能,更是培养他们的创造力、表达能力、团队合作能力等方面的素质。

音乐教学中如何运用培养学生的创新意识

音乐教学中如何运用培养学生的创新意识

音乐教学中如何运用培养学生的创新意识在当今的教育环境中,培养学生的创新意识已成为重要的教学目标之一。

音乐教学作为一门富有创造性的学科,为培养学生的创新意识提供了广阔的空间。

那么,在音乐教学中,如何有效地运用各种方法来培养学生的创新意识呢?首先,营造宽松自由的教学氛围是关键。

在传统的音乐教学中,教师往往占据主导地位,学生只是被动地接受知识和技能的传授。

这种教学模式极大地限制了学生的创新思维和创造力。

因此,教师应该转变角色,从知识的传授者转变为引导者和启发者,为学生创造一个宽松、自由、平等的学习环境。

在这样的环境中,学生能够大胆地表达自己的想法和感受,敢于尝试新的音乐表现方式。

例如,在课堂上,教师可以鼓励学生提出自己对音乐作品的理解和感受,而不是仅仅给出标准答案。

对于学生的不同观点,教师应给予充分的尊重和肯定,即使这些观点可能存在偏差或不成熟。

同时,教师还可以组织小组讨论,让学生们在交流中碰撞出思维的火花,激发创新的灵感。

其次,多样化的教学方法能够激发学生的创新意识。

单一的教学方法容易让学生感到枯燥乏味,降低学习的积极性和主动性。

因此,教师应采用多样化的教学方法,如情境教学法、游戏教学法、项目式学习法等。

情境教学法可以让学生在特定的情境中感受音乐的魅力,从而激发他们的创新思维。

比如,在教授一首关于春天的歌曲时,教师可以通过多媒体展示春天的美景,让学生仿佛置身于春天的氛围中,然后引导学生根据自己对春天的感受来创作一段音乐或编排一段舞蹈。

游戏教学法则能够增加学习的趣味性。

例如,通过音乐猜谜、节奏接龙等游戏,让学生在轻松愉快的氛围中提高对音乐的感知和创新能力。

项目式学习法可以培养学生的综合创新能力。

教师可以设定一个音乐项目,如组织一场小型音乐会,让学生从节目策划、曲目选择、排练到演出的全过程中发挥自己的创造力,锻炼解决问题的能力。

再者,丰富的音乐素材是培养学生创新意识的重要源泉。

音乐的世界丰富多彩,涵盖了各种风格、流派和形式。

浅谈中小学音乐教学中学生创新意识的培养

浅谈中小学音乐教学中学生创新意识的培养

浅谈中小学音乐教学中学生创新意识的培养本文从网络收集而来,上传到平台为了帮到更多的人,如果您需要使用本文档,请点击下载按钮下载本文档(有偿下载),另外祝您生活愉快,工作顺利,万事如意!一位心理学家曾说过:“教育的主要目的是造就能创新的而不是简单重复前人所做过的事的人。

”创新是艺术乃至整个社会历史发展的根本动力,是艺术教育功能和价值的重要体现。

音乐创造因其强烈而清晰的个性特征而充满魅力。

在音乐课堂中,生动活泼的音乐欣赏及提倡学生自我表现和创新活动,能够激活学生的表现欲望和创造冲动,在主动参与中不仅展现他们的个性和创造才能,更能使他们的想象力和创造思维得到充分发挥。

在中小学音乐课程中的音乐创新,目的在于通过音乐丰富学生的形象思维,开发学生的创造潜质。

在教学过程中,应设定丰富有趣的创造性活动,发展学生的想象力,增强学生的创新意识。

一、让学生主动探索音响与音乐,在课堂教学中培养学生的创新意识古人云:“授人以鱼,不如授之以渔”。

在音乐教学中,鼓励学生主动去探索音响与音乐,而不应把前人探索的结论直接教给学生,这对于培养学生音乐的想象与创造能力是大有益处的。

如在教授认识打击乐器时,老师让学生通过探索实践,自己总结出不同的演奏方法所发出的不同音响;在教授音乐的要素概念时,让学生通过打击乐器或自寻音源探索声音的强弱、音色、长短和高低;还可以动用人声、乐器声或其他音源材料表现自然界、生活中的声音以及表现一定的情景。

比如,在认识西洋打击乐器时,我让学生用打击乐器模仿雷鸣电闪及雨声,用大军鼓模仿沉闷的雷声,用小军鼓和沙球模仿雨声,非常形象生动。

又有学生提出:用磨擦纸张也可以模仿雨声。

在得到教师的肯定后,学生的创造热情更加高涨了,继而又使情节继续发展,最后竟然创编出一个音乐短剧来。

这一过程实现了由探索音响到创编音乐的发展过程,这是教师事前所没有预料到的。

由此可见,学生的想象力、创造力的潜力是很大的,新课程改革下的音乐课,要求我们每一位做教师的都要抓住每一次机会,成为学生创造力的开发者。

音乐教学学生创新意识培养

音乐教学学生创新意识培养

音乐教学学生创新意识培养随着教育改革的不断推进,素质教育、能力教育越来越受到人们的重视,教育越来越注重个性和创新。

在音乐教学中,激发学生的创新意识、提高学生的音乐素养,已经成为音乐学科的主要教学目标。

教师要通过营造和谐的教学氛围,热情鼓励学生参与教学活动,结合其他艺术手段,开拓学生的想象空间,使学生具有创新意识和创新能力。

一、创新意识的概念创新意识,指学生通过自主探索,产生创造新事物以及新观念的动机,同时在实践中展示出的理念和想法。

教育应当激发学生的创新意识,而不是照葫芦画瓢式的复制以及千篇一律的重复,其目标是让学生变被动为主动,在学习的过程中积极思考,从而推陈出新,获得新知。

在音乐教学中,学生的创新意识包括以下几点:发挥想象力,不断促进创造力;运用不同思维,尤其是发散性思维;具有极强的创作欲和主动实践的表现欲;敢于在实践中展示自身的才华。

二、激发学生创新意识的手段身为一名音乐教师,应当有意识、有目标地将对学生创新意识的培养贯穿于整个教学过程,让学生不仅仅学会演唱或是了解一些音乐知识,还要在音乐的熏陶和感染下,扇动想象的翅膀,充分展示自己的才能。

(一)营造和谐的教学氛围和谐的教学氛围是指教学课堂是一种民主、平等、人性化的学习氛围。

教师应当正确定位,自己不是“一言堂”的领导者,而是学生学习的带动者和指挥者,是学生的良师益友。

教师应该尊重每一个学生,鼓励学生发挥个性,激发学生的表现欲望。

采用多样性的教学手段,将音乐的艺术性、情感性传达给学生,充分激发学生创新意识。

教师应当关注学生的个性差异,在教学中不绝对限制答案,不约束学生的想象力和创造力。

在课堂上,教师应当鼓励学生发言。

当学生有不同的想法时,教师应当微笑着对其进行真诚的鼓励,使学生感受到教师的亲切和包容,从而敢于发言,敢于实践。

(二)热情鼓励学生参与在音乐教学中,学生的积极参与非常重要。

学生只有参与进来,才能从感性思维上升到理性思维。

教师要根据新课标改革的要求,以学生发展为出发点设置课堂流程和安排教学内容,充分发挥学生的主体性,给予学生更多的时间和空间。

浅谈音乐教学中如何培养学生创新意识

浅谈音乐教学中如何培养学生创新意识

浅谈音乐教学中如何培养学生创新意识创新是一个民族的灵魂,在音乐教学中,如何促使学生拥有一个相对属于自己又能自由健康发展的平台,培养孩子的创新精神呢?下面我结合自己十几年的教学实践,谈谈低年级音乐教学的几点粗浅看法。

音乐教学培养创新意识1创置形象化教学激发学生的学习欲望.对于小学低年级学生来说,音乐知识和听辩能力、理解能力较差,注意力较易转移,但他们特别爱跳、爱说、好动、模仿力强,具有较强的自我表现能力和较强的形象思维能力。

要想引起学生的学习兴趣,必须先给孩子们创置一种便于记忆的直观形象,以生动活泼的教学形式和艺术魅力吸引学生,将形象化教学寓于音乐教学之中。

首先我根据学生模仿力强的这一特点,引导学生联想自然界和日常生活中的各种声音现象的教学活动,使他们对各种声音能够回想起来。

利用打击乐器、电子琴、非常规音源等来模仿鸟鸣声、风声、雨声、马的奔跑声、汽车喇叭声、敲门声等各种声音来创造一定的教学情境,以激发学生的求知欲望,引起学生的联想,并引导学生用自然的嗓音和灵巧的形体,采用歌舞、图片、游戏相结合的综合手段,进行形象化的直观教学。

在教学法中,我做了各种各样的头饰,小鸟、小猫、小狗、汽车、飞机、火车、军号等,在教学中按照不同的练习,创设不同的场景,选择有针对性的头饰,让学生分别戴上。

在利用多媒体教学,用幻灯片设置场景,以引起学生的兴趣,培养学生对音乐的理解和创造能力。

其次,音乐教育内容在创造教育中有着得天独厚的条件,音乐教育蕴含着丰富的创造力,需要教师善于挖掘,巧妙设计,精心构思。

教师要利用各种教育手段,敢于突破教材,选择一些适合儿童音乐活动的形象化教学内容,以自身的创造精神感染学生,带动学生,开启学生智慧的大门。

如:在教节奏“××.|××.‖我就用汽车的喇叭声音“笛笛.|笛笛.‖等来教学生。

通过生动有趣的形象化教学,丰富了学生的形象思维,开发了学生的创造性潜质,发展了学生的想像力,又使学生产生了浓厚兴趣,从而体会到了各种节奏的长短。

浅谈音乐教学中如何培养学生的创新能力

浅谈音乐教学中如何培养学生的创新能力
力 呢 ? 我认 为应 该 从 以下 几 个方 面人 手 。


树立现代教育观念 。 培 养 创 新 意识
我国传统教育在一定程度上与学生未来发展需 要脱节 , 以“ 灌输式 ” 的教学模式为主要特征 , 以传授 音乐知识 、 训练音乐技能为主要教学 目标 , 过分强调 教师的主导作用 ,ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ而忽视 了学生 的主体作用 , 压制 了 学生学习的积极性 、 主动性和参与性 , 极大地束缚 了 学生的求异思 维和创新意识 。 因此 , 为了培养学生的 创新精神和实践能力 , 必须构建 以“ 主体性 、 创新性 ” 为特征的开放 教学模式 , 帮助学生创造一个 自主 、 创 新 的教与学的氛围, 让学 生在活动 中体验 , 在实践 中 学 习, 营造让学生 自主表演的“ 旋转舞 台” 和“ 梦想剧 场” , 让学 生在弹性环境 中 自然发展 和创 造 , 从 而使 音乐课真正的“ 活” 起来 , 焕发 出创造的活力。

四、 激发兴趣 。 益 智 启 美
智育是美育 的基础 ,然而美育对智育 的积极作 用更为 明显 。 根据生理学家 的实验证明 , 人 的大脑左 右两半 功能各不相 同 , 左脑偏重 于语 言 、 逻辑 , 右脑 偏重于形象 、 情感、 空间感。 有专家指出 , 如果不通过
作品蕴含着作者 的思想感情 ,这种思想感情体 现于歌词 、 旋律 、 节拍节奏 , 体现 于创作的背景 , 同时 也体现于作品的标题上 。 可 以说 , 标题是作品的中心 思想所在。 如欣赏《 扬鞭催马运粮忙》 时, 在告诉 学生 乐 曲标题后 , 让学生就题 目展开想象 , 然后说说 自己 的理解。 有学生说 : “ 好像看到一个人赶着 马车 、 挥着 鞭子在运粮食 。” “ 不对 , 应该是有许多辆马车 , 这 样 才能突出运粮 忙。” 教师趁机启发学生“ 能想 象一 下 是怎样的场面吗? ” 学生很快就想到 了热烈 、 忙碌 、 喜 庆 的场面 。 “ 老师 , 我还听到农 民伯伯愉快 的歌声 。” “ 农 民伯 伯 粮 食 大 丰 收 了 , 心里乐开了花。 ” … … 学 生 们尽情表达着想说 的话 。 学生越说思维越 活跃 , 对乐 曲的理解也就越深 刻。 像这样有 目的 、 有选择地说标 题能 收到事半功倍 的效果 , 而且还 为下 一步 的“ 听” 奠 定 了非 常 好 的基 础 。 总之 , 启发并丰富学生的想象力 , 鼓励并发挥学 生主动学 习、 积极创造 的精神 , 培养与发展学生的创 造力 、 想象力 , 是发展学 生智力创新的重要 内容。在 创新教育成为世界教育一大发展趋势 的今天 ,我们 每一位音乐工作者都应该在教学实践 中,运用创新 的教 学 理 念 , 不 断探 索 研 究 新 型 的 教 学方 法 , 让 学 生 在积极 自主地接触音乐 、 参与音乐 、 创作音乐的过程 中, 张开想象创新 的翅膀 , 遨游于充满创造快乐 的音

音乐教育如何培养孩子的创新意识

音乐教育如何培养孩子的创新意识

音乐教育如何培养孩子的创新意识在当今社会,创新意识的培养对于孩子的成长和未来发展至关重要。

而音乐教育,作为一门独特的艺术学科,在培养孩子创新意识方面具有不可忽视的作用。

音乐是一种充满创造力和想象力的艺术形式。

它没有固定的标准答案,给予了孩子们广阔的空间去自由发挥和表达。

通过音乐教育,孩子们能够接触到丰富多样的音乐作品和表现形式,从而激发他们内心的创新火花。

首先,音乐教育能够培养孩子的想象力。

当孩子们聆听一首音乐时,他们的脑海中会不由自主地浮现出各种画面和场景。

比如,在听到欢快的儿歌时,可能会想象到一群小朋友在草地上嬉戏玩耍;听到悠扬的古典音乐时,可能会联想到宁静的月夜或是壮阔的山河。

这种由音乐引发的想象,不仅能够丰富孩子的内心世界,还能够锻炼他们的形象思维能力。

而形象思维是创新意识的重要组成部分,它能够帮助孩子们打破常规,从不同的角度去思考问题。

其次,音乐创作活动是培养孩子创新意识的有效途径。

在音乐课堂上,老师可以引导孩子们尝试创作简单的旋律、节奏或者歌词。

在这个过程中,孩子们需要调动自己的音乐知识和生活经验,发挥自己的创造力去构思和表达。

他们可能会尝试用不同的音符组合来表达自己的心情,或者用独特的节奏来展现某个故事。

无论最终的作品是否完美,这个创作的过程本身就是对创新意识的极好锻炼。

通过不断地尝试和实践,孩子们会逐渐明白,创新并非遥不可及,而是可以通过自己的努力去实现的。

再者,音乐表演也是培养孩子创新意识的重要环节。

当孩子们进行音乐表演时,他们不仅仅是在复制原有的作品,还可以加入自己的理解和诠释。

比如,在演唱一首歌曲时,可以根据自己的嗓音特点和情感体验,对歌曲的速度、力度、音色等进行调整;在演奏乐器时,可以尝试运用不同的技巧和手法,来展现独特的音乐效果。

这种对音乐作品的个性化演绎,能够培养孩子的创新思维和独立思考能力。

同时,在面对观众的反馈和评价时,孩子们也会不断地反思和改进自己的表演,进一步激发创新的动力。

音乐教学中培养创新意识的方法

音乐教学中培养创新意识的方法

音乐教学中培养创新意识的方法音乐教学中培养创新意识的方法「篇一」二十一世纪是一个充满未知的世纪,是一个创造的世纪,是一个人才、智慧的世纪。

培养具有创新精神和实践能力的人才,是教育改革与发展的方向,是历史赋予我们的责任。

如何在音乐课中培养学生的创新意识和创新能力?我认为应把音乐学习的主动权还给学生,以学生为本,培养孩子对音乐的兴趣、对音乐的感受和表现,寓教于乐,让学生在实践中学到知识。

一、更新教育观念,突破传统教学模式创新人才的培养依靠创新教育,但是长久以来传统的教育模式已严重阻碍了学生思维的发展。

学生被动地接受“答应式”的训练,导致学生独立发现问题和提出问题的主动精神被圧抑,也就无形中削弱了创新能力的培养。

在教学过程中教师应是一个组织者、引导人,而不是一个好与坏、对与错的评判人,引导学生学会运用组织、设计、分工、合作、讨论协商的方式开展音乐学习与实践活动。

既然要让学生去创新,首先要给学生创造一个民主、融洽、生动活泼的课堂气氛。

我常走到学生中去,与他们围在一起,甚至像小孩子一样与他们在一起唱唱、跳跳,共同讨论,征求学生意见。

让我们既是学生的老师更是学生的朋友,允许他们有自己的观点,鼓励他们标新立异。

从表面上看,这只是上课形式的变化,其实,营造和谐民主的教学氛围,以学生为教学活动的主体,为学生创造高度自由的想象空间,才是这种变化的实质。

现在我们有的老师还习惯于把学生当作“一群羊”,驱赶着他们在一条狭长巷道里“一直向前走,不要朝两边看”,这样的学生怎么可能有创新精神呢?而有的课我故意让学生找错,要让他们用质疑的态度去听取周围的事物。

因为没有质疑就没有科学发明,就没有人类社会的进步,只要建立起这样的激励机制,学生的学习态度就会由“被动接受”型转为“主动探索”型,学生的求异思维将会逐渐养成,创新意识亦将由此而生。

二、激发学生兴趣,培养学生创新精神爱因斯坦曾说:“兴趣是最好的老师。

”足见兴趣在学习中的重要作用。

培养学生在音乐课上的创新意识

培养学生在音乐课上的创新意识

培养学生在音乐课上的创新意识音乐是一门富有创造力和想象力的艺术,通过学习音乐,学生们不仅可以培养自己的审美情趣和音乐素养,更可以培养他们的创新意识。

培养学生在音乐课上的创新意识,是现代音乐教育中非常重要的一部分,因为创新意识不仅可以促进学生的自主学习,还可以培养学生的创造力和综合素质。

那么,如何有效地培养学生在音乐课上的创新意识呢?本文将以此为主题进行探讨。

教师在音乐课上应该注重培养学生的创新思维。

在日常的教学中,教师可以安排一些富有挑战性的音乐作业,鼓励学生去进行创作和变奏。

教师可以要求学生根据自己的喜好选择一个音乐题材,然后进行创作,并在课堂上展示自己的作品。

通过这样的方式,学生们可以锻炼自己的创新能力,激发自己的创造力,从而获得更多的成就感和自信心。

教师还可以利用多媒体技术和现代音乐软件,让学生们在课堂上进行创意合成、混音等实践活动,这样可以让学生们更加直观地感受到音乐创新的乐趣和魅力,从而更加热爱音乐、激发自己的创新潜能。

教师在音乐课上应该注重培养学生的团队合作精神。

音乐是一门富有协调性和互动性的艺术,在音乐合奏和演出中,艺术家们需要相互配合,共同完成一台精彩的音乐表演。

教师可以通过安排一些小组合作活动,组织学生进行小型乐队排练、合唱训练等,让学生们在团队合作中培养相互沟通、相互理解和相互尊重的能力,从而培养他们的创新意识。

在这样的活动中,学生们可以通过和同学们的合作,更好地理解音乐的表现要求和艺术内涵,共同完成一项音乐作品,感受到团队合作的魅力和意义。

通过这样的方式,学生们可以不仅可以培养自己的团队合作精神,更可以锻炼自己的创新潜能和综合素质。

教师在音乐课上应该注重培养学生的自主学习能力。

在现代社会,自主学习能力是学生们必须具备的一种能力,因为自主学习不仅可以培养学生的自主思考和创造力,更可以启发学生的潜能,激发他们的学习兴趣。

教师可以通过扩大课外拓展活动和个性化学习服务,激发学生的自主学习热情和创新潜能。

浅谈小学音乐教学中创新精神的培养

浅谈小学音乐教学中创新精神的培养

浅谈小学音乐教学中创新精神的培养教育是知识创新、传播和应用的主要基地,也是培养创新精神和创新人才的摇篮。

我们的教育应当促进学生生动活泼,主动地创造性学习,把学生培养成肯动脑、勤动手、有个性的创造性人才,在小学音乐教学中,我们也应当注重学生创新思维的培养,为培养好创造型、开拓型的下一代贡献自己的力量。

新音乐课程标准更是突出地强调了这一点。

因此,在音乐教学中,我们应把创新思维的培养贯穿于音乐教学的全过程。

如何在音乐教学中培养学生的创新思维呢?一、对音乐教学中培养学生创新能力的认识小学教育是基础教育,应把培养学生的创新意识和创新能力作为一项重要任务来完成,使学生从小具备创新的潜意识和创新的潜能,为学生长大后成为创新人才打好基础。

所谓创新,就是指学生在学习过程中,不拘泥于课本,不迷信于权威,不依循于常规,而是以已有的知识为基础,结合当前的实践,独立思考,标新立异,积极提出自己的新思路、新观点、新方法。

在实践中我们感到培养学生创新能力,音乐学科比其他学科起的作用更大。

这是因为音乐充满着想象,学生在名曲欣赏、歌曲演唱、演奏中展开想象的翅膀,用想象力去创造心目中的画面形象及内心感受。

因此,音乐教育是开肩人类智能的一把重要“钥匙”。

二、激发创新欲望,加强师生合作在音乐课堂教学中,教师与学生之间每时每刻都在进行心灵的交汇,而心灵的交汇又离不开情感的交流。

实践表明,加强教师与学生间的合作,能让师生间的情感得到充分交流,激起学生学习的兴趣,从而促发学生创新的欲望。

1.努力营造创新的氛围教师的职责不仅是传递知识,重要的是鼓励儿童思考,为儿童提供自由空间,给儿童提供帮助和支持。

因此,教师应走下“权威”的讲台,深入到学生中,与学生进行交流、合作,当他们的“顾问”,成为一个平等交换意见的参与者。

传统的音乐课堂上,我们习惯常用“秧田式”座位。

这种座位空间局促,不利于学生与老师间的交流,而“0”字形、“口”字形或“U”字形等的座位,则拉近了学生与老师的距离。

培养学生在音乐课上的创新意识

培养学生在音乐课上的创新意识

培养学生在音乐课上的创新意识1. 引言1.1 重视音乐课的创新意识培养在音乐教育中,培养学生的创新意识是至关重要的。

随着社会的不断发展和进步,传统的音乐教学方式已经无法满足当代学生的需求。

重视音乐课的创新意识培养,已经成为当前教育领域的一个重要议题。

重视音乐课的创新意识培养不仅可以提升学生的音乐水平,还可以促进其综合素质的提升。

通过多样化的教学方法和实践活动,引导学生进行创作和跨界融合,可以激发学生的创造力和想象力,培养其团队合作精神和创新能力。

在未来的音乐教育中,重视创新意识的培养将成为引领学生发展的关键因素。

2. 正文2.1 提倡多样化的音乐教学方法音乐教育的重要性在教育领域中一直备受关注,而在音乐课上培养学生的创新意识更是教育工作者共同追求的目标。

在提倡多样化的音乐教学方法方面,教师可以通过创新的教学方式和手段,激发学生的学习兴趣和学习潜能。

在音乐课上可以采用多样的教学方法,如音乐游戏、音乐作业、音乐表演等,来激发学生学习音乐的热情。

通过多样的教学活动,学生可以更好地理解和掌握音乐知识,提高他们的音乐素养。

多样化的音乐教学方法还可以培养学生的创造力和表现力,帮助他们在音乐创作和表演方面获得更多的实践经验。

教师还可以利用现代科技手段来辅助音乐教学,比如利用互联网资源、音乐软件等来丰富教学内容,激发学生的学习兴趣和创新意识。

通过多样化的教学方法和现代科技手段的结合,可以更好地促进学生在音乐课上的创新意识培养,提高他们的学习效果和学习兴趣。

2.2 鼓励学生尝试创作音乐作品鼓励学生尝试创作音乐作品是培养学生在音乐课上的创新意识的重要环节。

通过创作音乐作品,学生可以发挥自己的想象力和创造力,同时也有机会将自己的情感表达出来。

这样的创作过程不仅可以增强学生对音乐的理解和感悟,还可以培养他们的音乐表达能力和独立思考能力。

为了鼓励学生尝试创作音乐作品,教师可以提供一些启发性的素材和指导,同时也要给予学生足够的自由和空间,让他们能够自由发挥想象力,表达自己的思想和情感。

浅谈在音乐教学中如何培养学生的创新思维

浅谈在音乐教学中如何培养学生的创新思维

浅谈在音乐教学中如何培养学生的创新思维创新是一个民族进步的灵魂,是国家兴旺发达的不竭动力,也是一个政党永保生机的源泉。

素质教育是时代发展的需要,具有创新意识,将成为21世纪新型人才所应具备的其中重要素质。

音乐培养创新思维开启人类智慧的宝库有三把钥匙:一把是数字,一把是字母,一把是音符。

雨果的这句名言道出了音乐教育对提高全民族素质的重要性,即音乐教育不光是培养音乐家,而对培养全面的创造型人才也有着不可低估的作用,让所有的教育对象都受到音乐美的熏陶,提高他们的艺术素质和音乐审美能力,并在音乐教学中培养他们的创造性,促使学生德、智、体、美的全面发展,从而使全民族的素质得到提高,这就是音乐教育最重要的功能,使它在素质教育中占据着重要的地位。

那么,在音乐教学活动中如何有意识地渗透与强化培养发展学生的创新实践能力,并激发创造潜能呢?一、转换教学角色,树立学生主体地位新课程新理念的重要体现是:以人为本,教育应关心人,尊重人,发展人。

从中我们能够深切地感受到学生才是教育的主体。

因此,我认为在音乐教学中,音乐教师一定要转变观念,不能在满足于传统的唱歌教学标准化、模式化。

教师一遍一遍地教,学生一遍一遍地学,要求规划统一,教师死扣教材,学生机械模仿。

忽视了学生自己动脑创造实践,限制了学生的思维空间。

而是要在音乐教学中,教师要放弃包办代替,让学生大胆地去想象,去表演。

因为创新教育的指导思想在于创设创新的氛围,营造愉快轻松的教学环境,挖掘教材内容,通过各种途径和手段,让学生在感受音乐之美的同时创造美,大力培养和发展学生创新能力,使学生发挥自身主体性,放开丰富的想像能力和出色的表现能力。

在想像的基础上动手、动脑、动肢体,激励其创新的精神、勇气和能力。

二、激发学生学习兴趣,为培养学生的创造打好基础爱因斯坦说过:兴趣是最好的老师。

心理学也指出:人的情绪和兴趣,对人的认识活动有很大的影响,情绪高涨、精神愉快,认知效果就好,学习兴趣强烈就能积极主动地学,喜欢学和坚持学。

培养学生在音乐课上的创新意识

培养学生在音乐课上的创新意识

培养学生在音乐课上的创新意识音乐教育是培养学生全面发展的重要环节之一,而培养学生在音乐课上的创新意识更是音乐教育的重要目标之一。

创新意识是指学生在音乐学习和创作过程中积极思考、勇于表达、提出新观点和创造性解决问题的能力。

培养学生在音乐课上的创新意识有助于培养他们的创造力、想象力和独立思考能力,提高他们的综合素质和创新能力。

培养学生在音乐课上的创新意识需要营造良好的学习氛围和教学环境。

教师应该创造积极向上的音乐学习氛围,鼓励学生提出自己的想法和观点,勇于表达自己的声音。

教师应该提供充分的音乐素材和资源,让学生可以根据自己的兴趣和喜好进行创作和表演,展示自己的才华和个性。

培养学生在音乐课上的创新意识需要注重培养学生的创造力和想象力。

教师可以通过多种方式激发学生的创造力和想象力,例如引导学生自由创作音乐作品、组织音乐创作比赛、鼓励学生尝试新的表演形式和音乐风格等。

教师还可以引导学生学习、理解和欣赏各种不同类型和风格的音乐作品,拓宽学生的音乐视野,激发他们对音乐的兴趣和热爱。

培养学生在音乐课上的创新意识需要锻炼学生的独立思考和解决问题的能力。

教师在音乐教学中可以设置一些开放性的问题和任务,让学生自己动手解决问题,并鼓励他们多角度思考和多方面探讨问题的解决方案。

教师还可以鼓励学生进行独立思考和创新实践,例如组织学生进行音乐创新项目、鼓励学生独立创作音乐作品等。

通过这样的实践,学生可以增强对音乐的理解和掌握,提高自己的创作和表演能力。

培养学生在音乐课上的创新意识还需要注重培养学生的团队合作和交流能力。

音乐是一门艺术,需要学生们通过合作和交流来创造美妙的音乐作品。

教师可以组织学生进行小组合作、合唱团、乐队等活动,让学生们通过团队合作来完成音乐创作和表演任务。

教师还可以组织音乐沙龙、音乐展览等活动,让学生们有机会与他人分享自己的创作和表演成果,借助他人的意见和建议来改进自己的作品。

培养学生在音乐课上的创新意识

培养学生在音乐课上的创新意识

培养学生在音乐课上的创新意识在现代社会中,创新意识已经成为了人才培养的重要核心,而音乐培养对于学生的创新能力发展同样非常重要。

因此,如何在音乐课上培养学生的创新意识,是每一个音乐教师需要重视的问题。

一、带领学生认识创新学习音乐不是单纯的掌握知识和技能,最重要的是让学生在学习过程中建立起创新思维,在音乐课上培养学生的创新意识是一个长期的过程。

首先,音乐教师应该让学生明确创新在音乐学习中的重要性,可以讲一些成功的音乐故事,启发学生对创新的认识。

同时,音乐教师也应该注重在之后的教学过程中强调创新的重要性,例如鼓励学生思考如何在完成练习或表演中添加自己的想法,或在演奏中改变某些乐曲元素等。

二、增强学生的想象力和创造力要想创新,就必须具备一定的想象力和创造力。

在音乐学习中,鼓励学生运用自己的想象力和创造力进行创新非常重要。

音乐教师可以利用不同的教学资源,例如演唱会录像、纪录片等等,让学生了解音乐的发展历史和创新成果。

同时,鼓励学生进行即兴演奏,自由创作,提高学生的音乐想象力和创造能力。

这些经验和技巧将极大地帮助学生在日后的音乐学习中发挥创新。

三、注重多样性音乐是一个充满多样性的学科,因此如何培养学生对多样性的理解和欣赏至关重要。

音乐教师可以通过多种形式让学生接触各种种类的音乐,例如流行音乐、爵士音乐、古典音乐等等。

在播放音乐时,音乐教师可以鼓励学生尝试分析音乐的不同元素,例如节奏、旋律、和声等等,这有助于学生建立起对音乐多样性的理解和欣赏。

四、鼓励学生进行合作在音乐教育中,合作是非常重要的一部分,培养学生的合作能力对于他们未来的发展有着至关重要的作用。

因此,音乐教师应鼓励学生进行合作,例如学生可以自行组成音乐团队,合作创作作品或合奏乐曲等等,这样不仅可以提高学生之间的合作能力,同时也可以激发学生对于对音乐创新的兴趣和动力。

五、激发学生自主学习的兴趣要想在音乐学习中培养学生的创新意识,音乐教师还应该注重激发学生自主学习的兴趣,这可以通过课外学习来实现。

注重创新意识培养 提高音乐教学质量

注重创新意识培养 提高音乐教学质量

注重创新意识培养提高音乐教学质量音乐教学既是整个基础教育的有机组成部分,也是素质教育中不可缺少的内容,更是培养小学生创新意识的重要渠道。

本文对音乐教学中培养学生创新意识的意义与方法进行了论述。

标签:小学音乐;教学;创新意识;培养;方法音乐教学在小学教育中占有重要的地位,是培养孩子们创新意识的重要渠道。

音乐教学对启迪孩子们的思维,培养热爱、感悟生活的情感,培养想象力等都具有独特而不可替代的作用。

怎样才能有效地在音乐教学中培养学生的创新意识呢?我体会到了以下几点:一、要帮助孩子们学会基础知识,掌握必要的基本技能(一)注重知识储备与技能的积累。

一切创新都是建立在原有知识或技术成果基础上的,音乐创新也不例外。

创新其实也是对已学音乐知识和技能的理解、运用和进一步强化。

例如,只有具备了节奏、节拍的基本概念和击打能力,才能为歌曲伴奏,只有分析了自然界的各种现象(如:小动物的动作、鸣叫,交通工具鸣号的长短等),才能得心应手地将它们运用到音乐创作中。

(二)要培养学生形成多向可变的思维习惯。

例如,《在农场里》这首歌曲有两段歌词,第一段歌词是:“猪儿在农场啰啰,猪儿在农场啰啰,猪儿在农场啰啰叫,猪儿在农场啰啰。

”第二段歌词除了把猪儿改成小鸭,其余部分均不变。

学生唱会后,老师说:“你们在农场还看到了什么动物?能不能把它们编到歌词里面去,并把它们用动作表现出来?”这个创作要求并不高,学生们很快地就把小羊、小鹅等填进去创作了新的歌词,但有一个同学在创作时碰到了困难,他起先想创作小白兔的歌,觉得不行,接着想创作小马的歌,还是不行,老师问他,“为什么不能给这些动物创作歌呢?”学生回答说,不知道这些动物怎么叫。

这时另一个同学急切地向老师表示,他能够创作小马的歌。

这个事例告诉我们,前一位学生的思维没有问题,只是他在思维的多向性方面出了问题,“模仿动物的叫声”这种思维定势,限制了他的思维方向,使他的创作进程受到了阻碍。

因此,在学生进行创新的过程中,教师一定要了解学生的思维轨迹,并加以引导,提高他们思维的质量。

浅谈小学音乐基础知识教育与创新意识的培养

浅谈小学音乐基础知识教育与创新意识的培养

浅谈小学音乐基础知识教育与创新意识的培养温家宝总理在教育工作会议上说过:“教育要走改革创新之路,全面提高全民族的素质和创新能力。

”创新是人类社会发展和进步的永恒主题。

创新不仅是科研机构和高等学府的首要任务,也是基础教育面临的重要任务。

小学生正处在创新教育启蒙阶段的关键时期,如何在各学科教学中不失时机地培养学生的创新精神、创新意识和创新能力?这是必须认真面对并积极研究解决的问题。

音乐是开启人类智能的一把钥匙,音乐学科在培养学生的创新意识上比其他学科具有更大的优势与作用。

这是因为音乐充满想象力,学生在艺术欣赏、演唱、演奏中能展开想象的翅膀自由飞翔,而小学音乐教育更是培养学生创新意识的最佳时机。

要想创新,首先要使学生有扎实的音乐基础知识。

创新并非异想天开,而是在扎实的音乐知识基础上,运用创造思维,举一反三,有所发现、有所创造。

其次,要培养学生的创新精神。

如果仅有扎实的音乐基础知识,而不去思考,不去进一步想象,那么这种知识只是死知识,没有生命力。

但是如果只有丰富的想象,而没有扎实的音乐基础知识,那么要想创作新的音乐作品只是一句空话,是空中楼阁,没有根基。

可见,音乐基础知识的教育与创新意识的培养之间的关系是何等密切。

音乐基础知识教育的任务就是给学生打基础,传授学生乐理知识,如歌曲中出现的种种音乐符号的名称、含义、作用,介绍各种乐器的名称、音色和特点(如二胡内弦的音色丰满、柔和,外弦音色明亮、刚健;月琴的音色清脆明亮;琵琶音域宽广,具有丰富的表现力等。

)以及最基本的演奏方法。

除了传授基本知识外,还要对学生进行基本能力的培养,如发声、歌唱、表演、演奏、欣赏。

音乐基础教育的核心,就是创造性思维能力的培养。

如问学生是否可将十六分音符“5653”用八分音符“53”来代替,单声部的乐曲是否可以改编成两声部的乐曲等等,让学生去想象,让学生为新歌词谱曲,或根据原曲谱填词,以培养他们的创造能力。

当然,我们不能要求小学生有什么重大的创作,但至少我们可以培养他们的创新意识,培养他们创造性地学习。

  1. 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
  2. 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
  3. 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。

浅谈音乐教育创新意识及方法养成
一、音乐教育的基本概述
音乐教育主要培养一批适应社会主义市场经济建设和改革发展
的具有较高音乐素养的专业人才,需要具备专业的知识分析能力,
扎实的基础理论研究和融会贯通的解决问题的能力音乐课程主要包
括基础乐理、歌曲写作、和声练习、舞台表演、艺术概述和毕业实
习等。

音乐专业的人才毕业后可以到各影视部门、广播出版社和文
化机关等单位从事文艺工作,其就业前景广阔,广泛享有社会获得
感和参与感。

音乐是一种反映人类现实生活情感的艺术作品,音乐
的基本组成要素包括长短音、高低音、和声、音色;比如我们常见
的五线谱、七音符等等,也是构成音乐作品的基本要素。

音乐的基
本要素和构成复杂多样,需要中外音乐家仔细研究。

二、创新意识和方法在音乐教育中的必要性
创新意识和创新方法的培养对音乐教育的作用巨大。

什么是创新?创新能力或者创新方法的关键条件是解放自己,激发和发挥出
人的最大潜能,创新意识和创新方法是可以通过后天的培养和训练
而不断养成的。

创新思维对音乐教育实行的是非常有必要的,首先,创新意识的培养可以提升学生的审美能力,提高学生的审美素质,
培养学生的创造性思维,激发学生对美好事物的感知能力。

其次,
它可以优化创作者的创作灵感激发学生的想象力,在音乐创作中捕
捉事物的灵感。

最后,创新意识的养成对作者享受音乐,用音乐美
化人生具有重要的影响意义。

创新方法在音乐作品的创作中有着其
他要素不可代替的重要地位和作用,为我国音乐型人才的培养提供
了根本保障。

三、音乐教育创新意识和方法养成探讨
(一)创新意识的基本内容1、优化教学方法,创新教学手段
音乐课堂应当以学生的自我学习能力为主题,让学生主动参与到课
堂的学习环境中。

传统的教学模式下往往是老师起主导作用,老师
教什么,学生记什么,教学效果不佳;现代教学模式应当以学生的
获得感为中心,学生不懂什么,老师传授什么,这样就可以激发和
培养学生的学习兴趣。

此外,要转变师生关系,建立一种平等的师
生关系,改变音乐课堂中教师居高临下的现状,音乐教师应当保持
端正的交流态度,在传授知识、情感和经验方面语气平易近人,达
到师生之间相互促进学习、融合交流,为培养学生的创造性思维提
供充足的保障。

生命是一个创造性的活动,音乐教育应当与学生的
创新能力为核心,以此不断创作出更多优秀的作品。

2、提升教学形式,加强创新思维方面的引导音乐教育应当以人的全面发展为目标,学校作为音乐教育培养的主要场所,对音乐教育的创新培养非常有
必要。

音乐教育是一个潜移默化、循序渐进的过程,需要通过创新
方法改进和加强来培养更加优秀的音乐人才。

第一,在音乐教育培
养目标和课程方面,要积极创新,培养学生的创造性思维,通过采
取信息技术的传输方式,在教学方式上不断探索新方法,加强学生
的学习兴趣。

第二,改变传统的课程考试模式,运用多媒体的教学
方式,利用互联网远程教学技术和人工智能教学技术来进行施教。

第三,教师在创新思维的引导方面至关重要,要加强教师教学能力
的考核力度,发挥教师的真正作用,对学生进行有意义的引导。

(二)创新方法的基本内容1、创新艺术传播方式以往的艺术
传播方式存在严重不足,不仅是培养模式还是传播方式方面都跟不
上时代的步伐,因此,当代文艺工作者应当重视艺术传播方式的创新。

先有人的发展,然后再用音乐教育及音乐作品的创新,在音乐
教学过程中,重在受教主体教学兴趣的培养,比如,让学生用声音
材料模仿自然界的各种发声体,用音乐编撰较完美的故事情节,尝
试用学过的诗词进行谱曲,随堂进行词语接龙,开发学生的创造思维;对音乐作品进行演唱方式的处理,加深学生对音乐作品的理解,更好的开发学生的积极创造力。

2、完善和发展音乐教育创新方式音
乐教育要有一个良好的开端,必须在教学手段和教学形式方面加大
创新力度。

在以往的教学实践中,教师随堂讲授方法有其必然的好处,它能够及时的传递信息,学生也能当堂获得所学内容。

但教育
必须是面对大众的,要让所有的受教主体满意才是我们所要追求的
目标。

当前,许多音乐教师已经认识到音乐教育创新方式的重要性,也在采取积极措施落实到具体的课堂教学环节中,比如,有的教师
在讲到节奏、旋律的时候,利用电子键盘把音乐作品进行逐层删减
和叠加,快速而直观地把抽象的概念解释清楚。

相比以往要进行大
量的模唱、打拍子和数节奏等方式来得更有效。

音乐教学方式的创
新将会极大的改变现有的教学效果,为有效提升教学成果,牢固树
立教学品牌打下坚实的基础。

四、结语
高等院校自开展艺术音乐教育以来,许多优秀的教学成果反映
了音乐教师们把艺术教育普及到受教主体的心灵、感知需求中去,
学生们获得知识,老师们积累了经验,不断丰富和发展理论和实践
成果。

在实施音乐教育的过程中培养学生的创新能力,为我国音乐
教育的创新意识和方法养成贡献出巨大的智慧和汗水。

[。

相关文档
最新文档