浅谈boogaloo和animation的本质区别

合集下载

动画类型知识点总结大全

动画类型知识点总结大全

动画类型知识点总结大全动画的分类动画可以根据如何制作以及影片的类型来进行分类。

按照如何制作来进行分类,动画分为传统动画、计算机动画以及混合动画。

传统动画是最早出现的一种动画类型,它是通过手绘或者使用传统的动画机来制作的。

传统动画的代表作品包括《白雪公主》、《灰姑娘》等等。

计算机动画是在计算机上进行制作的动画,它是随着计算机技术的发展而出现的一种新型动画类型。

计算机动画的代表作品包括《玩具总动员》系列、《冰雪奇缘》等等。

混合动画则是将传统动画和计算机动画进行了结合,通过在计算机上对传统动画进行后期处理来制作的动画。

混合动画的代表作品包括《罗拉快跑》等等。

按照影片的类型来进行分类,动画可以分为儿童动画、成人动画以及实验动画。

儿童动画主要面向儿童观众,它的内容通常比较简单,色彩明快,情节简单,主题积极向上。

儿童动画的代表作品包括《小猪佩奇》、《米老鼠》等等。

成人动画则是面向成年观众的动画,它的内容通常比较复杂,题材也更加成熟。

成人动画的代表作品包括《辛普森一家》、《瑞克和莫蒂》等等。

实验动画则是一种试验性的动画类型,它通常不受商业因素的影响,主要目的是探索动画艺术的可能性。

实验动画的代表作品包括《天书奇谭》、《惊爆大作战》等等。

动画的制作流程动画的制作流程通常包括策划、分镜、美术、配音、动画制作、后期制作等多个环节。

策划是整个动画制作过程中的第一步,它主要包括确定动画的类型、内容、故事情节以及主要角色等等。

策划阶段的工作是整个动画制作过程中最为关键的一步,它直接影响到后续制作环节的顺利进行。

分镜是将策划中确定的故事情节进行逐一细化的过程,它主要包括制作故事板、设定关键镜头以及绘制草图等等。

分镜的工作是视觉化的策划,通过分镜可以清楚地了解到动画的整体布局和剧情节奏。

美术是动画制作过程中非常重要的一个环节,它主要包括角色造型、场景设计、道具设计以及色彩风格等等。

美术的工作是为整个动画制作过程提供视觉支持,通过美术设计可以让动画在视觉上更加吸引人。

动画

动画

动画动画的英文Animation源自于拉丁文字根的anima,意思为灵魂,动词animare是赋予生命,引申为使某物活起来的意思,所以animation可以解释为经由创作者的安排,使原本不具生命的东西像获得生命一般地活动。

动画所指的是由许多帧静止的画面,以一定的速度(如每秒16张)连续播放时,肉眼因视觉残象产生错觉,而误以为画面活动的作品。

为了得到活动的画面,每个画面之间都会有些微的改变。

而画面的制作方式,最常见的是手绘在纸张或赛璐珞片(Celluloid)上,其它的方式还包含了黏土、模型、纸偶、沙画等。

由于电脑科技的进步,现在也有许多利用电脑动画软件,直接在电脑上绘制出来的动画,或者是在动画制作过程中使用电脑进行加工的方式,这些都已经大量运用在商业动画的制作中。

通常动画是由大量密集和乏味的劳动产生,就算在电脑动画科技得到长足进步和发展的现在也是如此。

GIF是一种允许在电脑上看到动画效果的图片格式。

现在网络上常用的一种动画格式被称为Flash,由Macromedia公司创造,通过此格式,可以让你在互联网上看动画。

动画的来源从人类文明开始以来,人类就已经使用各种图像形式来记录物体动作和时间的过程。

法国考古学家普度欧马(Prudhommeau)在1962年的研究报告指出,两万五千年前的石器时代洞穴上就画有一系列的野牛奔跑分析图,是人类试图用笔(或石块)捕捉凝结动作的最早证据。

同样的例子,出现在如埃及墓画、希腊古瓶上的连续动作分解图。

在一张图画上把不同时间发生的动作画在一起,这种“同时进行”的概念间接显示了人类“动”的欲望。

列奥纳多·达·芬奇有名的黄金比例人体几何图上所绘的四只胳膊,就表示双手上下摆动的动作。

十六世纪的西方更首度出现手翻书的雏形,这和动画的概念也有相通之处。

中国的绘画史上,艺术家一向有把静态的绘画赋予生命的传统,如“六法论”中主张的气韵生动、聊斋的“画中仙”中人物走出卷轴等,大抵上是靠想像力来弥补动态。

MG动画的风格有很多种类

MG动画的风格有很多种类

MG动画的风格有很多种类
1、传统MG动画。

传统MG动画以日本传统动漫的特点为主,其中最
著名的一种是Anime,它的风格主要以日本漫画风格为基础,以非常饱满
多彩的画面和精细的动画效果来表现,其中尤以大量使用精灵元素、完美
的色彩使用和丰富的动作为主。

其它传统MG动画还有港台动画、歐美动
画等,他们以较简洁的画面表现,比较适合用于故事的阐述,以及表现角
色性格。

2、卡通MG动画。

卡通MG动画是以日本的漫画和卡通风格为主,其
中比较有名的是2D动画和3D动画,2D动画以类似漫画的表现形式为主,画面设计比较简单,动态效果和色彩也较为单一、而3D动画则以精细多
彩的画面重现现实中的生活,能够真实地表现出空间中动作的运动、物体
的变形等,还能使对话、局势、情绪有更加完整的表达。

3、新章MG动画。

新章MG动画以日本新流派动漫的特点为主,其中
最著名的一种是Ghibli动画,它的风格以自然主题、文化艺术、历史百
态等为主,穿插着更多的主题洞察力,如对社会的批判与观察、直接的生活、没有太多炫技的特效等,并能够表现出非常丰富的情感思考过程。

什么是Animation和Boogaloo[poppin]

什么是Animation和Boogaloo[poppin]

Antroduction >>>丑话说在前头。

既然是yao吧要求重发,那么舍下就将前几天打的垃圾文字重新整理一下贴上来,希望对新人有用。

其实发这个贴,dreamerate是厚着脸皮用ID登陆上来的,因为,吧内的高手实在是如云, 说的不对的地方, 还请大家海涵,不要以太霸权、或很恶毒地语气来训我哦,给小弟一点面子,因为小弟心灵脆弱……谢谢各位大G大J们关照了!Open the door >>>话说既然是另开新篇, 那么我就顺手再多补充一些文字吧,算是凑凑字数,OK。

换行说,Take the content >>>英文中的Boogaloo其实就是伟大的著名的Poppin先驱团体EB(全称: The Electric Boogaloos)中的创始人Boogaloo Sam独创的一种舞蹈,同时,也应该说,是Sam发明的一个单词, 而在现今, Boogaloo也即是一种更高级的Poppin舞步.在最早Boogaloo和Poppin是分开的, 但后来由于来街舞的发展和延升,导致由于文化的和时代背景共同冲击之下, Poppin界不断地变形和演进, 直至今, 基本上, 除了Lockin之外的Funky Style外, 其它的, 所有的Funky Style都归类为Poppin, 又因为Boogaloo的难度和复杂和深奥, 所以, Boogaloo被之为Poppin中, 最高级的舞步. 也即是, 如果有一天, 你的Poppin突然跳的很有Boogaloo味道了, 那么, 你就离高手两个字不远了. 现在的很多的关于Poppin比赛的Judge都是会几下Boogaloo的.这个我们可以看到韩国WIB3的Judge solo... 更详细的内容请大家参考EB的官方网站或是其它的专业Boogaloo讨论区或是本区的精华(其实里面都有了,小弟只不过是以自己的理解重打一次而已...).其实, 所谓的Animation和Boogaloo都是Poppin中的一种风格。

动画的分类精讲

动画的分类精讲
粉,水彩,沙子等工具制作的动画片。 • 《老人与海》《种树的人》《音乐老师》《猫头
鹰与鹅之婚礼》
二、立体动画
立体动画又称动作中止动画,它和平面的区别 在于有长宽高的体积,而平面唯其 有面积。从 这个区别来看,立体动画的制作比较接近真实 电影的思考方式,但是在拍摄方式却有很大的 不同。立体动画的代表片种就是偶类动画。
• 一、文字性叙事方式
• 文学性叙事方式具有小说、诗歌、散文等性质。 这类影片没有一条戏剧冲突的主线,通常是围绕 主人公或某个事件的生活线索展开故事,注重细 节刻画,而不注重编造情节和冲突,同时它还具 有可读性,即具有细腻的内心刻画,准确微妙的 刻画以及内涵的生活信息量等。
• 分块状和线性两种。
• 块状不强调时间的先后,不注重因果关系。 高火田勋的《回忆的点点滴滴》
三、电脑动画
• 1、电脑二维和电脑三维动画 • 二维软件: Flash、Animo、Softimage、Us Animation • 三维制作流程:建模、贴图、动作、特效、渲染、合成等
三维贴图
三维动画可与二维动画结合,可以产生很强的镜 头效果和层次感
《埃及王子》中三维背景与二维动画的结合
• 2、合成与特效 • 利用电脑里的遮罩或是蓝屏、绿屏的功能,将两
• 艺术动画片作为一种表达思想内涵的载体,经由影展在世 界各地传播,观众可以从中感受创作者对于人生独到的反 省、思索、情感,也可以观察动画最新的艺术发展形式。
• 艺术动画片的价值就在于其“个人化”和“原创性”。
• 电视动画片播出时间有5分钟、10分钟、20分钟几 种规格。
• 电视动画片以量取胜,制作成本比影院动画片低廉 许多,播出后要求得到及时的反馈好经济效益。
• 电视动画片几种常见的模式—— • 讲述固定角色在特定空间发生的故事,例如《猫和老鼠》

poppin术语

poppin术语

导读前言由于受到网上视频的影响对popping产生了浓厚的兴趣,于是开始踏上自学的路程。

由于刚开始对popping一窍不通,就开始从各大popping论坛上恶补popping的各种知识。

新手学习中一般会发现一个问题:关于popping的基本功都有那些?关于基本功的教学收录和练习方法?都说基本功是重中之重但是发现各个论坛上对于popping的基本功的解释100个帖子里面几乎有90个帖子说的是pop wave roll什么的,对于练习方法千篇一律都是两字:练习!可问题是基本功是什么都不知道怎么练习?练习基本功练习到什么程度算及格?鉴于以上问题为方便各位自学者本人有了编辑本帖的想法。

本贴系本人从各大popping论坛整理的基本功资料汇总。

在此感谢各位前辈无私的奉献!本帖共分三大部分第1部分 popping的起源(要学好popping先应该对funk 有个全面的了解不然跳的是什么都不知道试问如何学?你在学什么?)第2部分关于popping的基本功汇总第3部分关于基本功的教学收录和练习方法第4部分由于网上资料有限有很多问题的不到准确的解答在此希望各位大湿补充,每个问题我会标上对应的数字,望高手能按编号解答。

在此谢过!话不多少进入系统学习阶段第一部分:popping的起源1.Funk谈到Popping就不能说到Funk,Popping这一舞种(Locking 也一样)都属于Funk Style,用的音乐是Funk舞曲。

而我们评价一个dancer的舞蹈动作和装扮时通常也会用“够不够Funky”来形容。

2.Funk舞曲介绍:Funk舞曲起源于60年代,BPM约在120拍以下,中文翻译成:“放克音乐”。

Funk舞曲也是一种原属于黑人的音乐种类。

Funk舞曲中电贝司占了很重的比例,电贝司的和弦和节奏成为了Funk的主干线。

Funk舞曲流行于70年代至80年代,由于和别的音乐融合,目前的Funk在速度及音乐构成上有了一些混血的变化。

popping机械舞介绍

popping机械舞介绍

popping和boogaloo知识。
Skeeter,Rabbit:
Skeeter是个孩子的时候,就在洛杉矶开始跳舞. 1978年Skeet学会了locking后就和Boogaloo Sam 和Poppin Pete一起跳Popping。1979年 Skeet成为了EB的正式成员,并且也是
Part1 About Funk
谈到Popping就不能说到Funk,Popping这一舞种(Locking也一样)都属于Funk Style,用的音乐是Funk舞曲。而我们评价一个dancer的舞蹈动作和装扮时通常也会用“够不够Funky”来形容。
Electric Boogaloos成员介绍:
Boogaloo Sam:
在看了电视上原始的Locker演示后得到灵感,在1975年Sam开始创新后来被称为boogaloo或boogie的动作。在1975-1976 Sam 创世了一套今天被叫做popping和boogaloo的动作。1977年Sam创建了Electronic Boogaloo Lockers,也就是后来的Electric Boogaloos。如今Sam仍然在作为领头羊和成员在EB工作。funk styles真正革新者, Sam把funk styles推向了世界,推向了你和我!
Popping形成:
然而真正形成Popping和Boogaloo的完整体系则要归功于EB的大师们尤其是Boogaloo Sam(他不仅创立了Boogaloo和Popping,为Locking的完善也做出了极大的贡献,他在Boogaloo里形成的律动概念对NY Style的Hip Hop以及现在的Newstyle的成型起到了不可估量的作用,因而当代街舞界公认其为街舞的教父级人物)。在加利福尼亚州一个叫Fresno的小城市,住着一个叫Sam的害羞的男孩。在看了电视上原始的Locker演示后得到灵感,在1975年Sam开始创新后来被称为boogaloo或boogie的舞种这个名字来自于老James Brown的歌“Do the boogaloos”。当有一天Sam在房间里跳舞的时候,他的叔叔说: "Boy, do that boogaloo!(孩子,做那个Boogaloo)"迷惑的Sam问他的叔叔, “What s boogaloo?”。“That means you're getting down”(那是指你正在做的)他的叔叔答到。从那天开始他就被称作Boogaloo Sam。应该说,Boogaloo的成型是Boogaloo Sam的成就,而Popping的形成与完善则是Electric Boogaloos这一团体所有成员(当然也包括众多其他知名或不知名的舞者)的功劳。另:当Sam创建popping和boogaloo的时候, 其他的风格也在用他们自己的方式被创立并且发展,美国西海岸的其他地区也因他们自己的风格为世人所知 ,它们也都有自己深远的历史。这些地区包括奥克兰(美国加利福尼亚州西部港市), 萨克拉曼多(美国加州首府)和旧金山。

animation的缩写

animation的缩写

animation的缩写(原创版)目录1.动画的定义与应用领域2.动画的缩写3.常见动画格式及特点4.动画的发展历程与趋势正文动画,即 Animation,是一种通过技术手段制作并呈现出运动的视觉效果。

它广泛应用于电影、电视、游戏、广告等多个领域,为观众带来生动、形象的视觉体验。

在动画制作中,常常会用到一些缩写,以便于行业内人员之间的沟通与交流。

本文将为大家介绍动画的缩写,以及常见的动画格式及其特点。

首先,我们来了解动画的定义与应用领域。

动画是通过技术手段,将原本静止的图像或模型赋予运动效果,从而呈现出一种视觉上的动态感。

动画可以分为二维动画、三维动画和 Stop-motion 等类型,根据不同的制作技术和表现形式,动画在电影、电视、游戏、广告等多个领域都有广泛应用。

接下来,我们来介绍一下动画的缩写。

动画的英文缩写为 Animation,常简称为 Anime。

在动画行业中,Anime 这个词常用来指代日本动画,因为日本动画在全球范围内具有广泛的影响力和高度认可度。

除了 Anime 外,动画制作中还会用到一些其他缩写,例如:CG(Computer Graphics,计算机图形学)、SFX(Sound Effects,音效)等。

然后,我们来了解一下常见的动画格式及其特点。

常见的动画格式包括:.mp4、.avi、.mkv、.mov 等。

这些格式各具特点,例如:.mp4 格式是一种通用的媒体容器格式,支持多种编解码器,广泛应用于网络视频和移动设备;.avi 格式是一种较为古老的媒体容器格式,支持多种视频编码和音频编码,但体积较大;.mkv 格式是一种开源的媒体容器格式,支持多种编解码器和高清视频,常用于高清电影和电视剧的播放;.mov 格式是苹果公司开发的一种媒体容器格式,主要应用于 Mac 和 iOS 设备,支持高品质视频和音频。

最后,我们来探讨一下动画的发展历程与趋势。

从 19 世纪末电影的诞生至今,动画已经走过了百余年的历史。

POPPIN起源

POPPIN起源

Part1 About Funk谈到Popping就不能说到Funk,Popping这一舞种(Locking也一样)都属于Funk Style,用的音乐是Funk舞曲。

而我们评价一个dancer的舞蹈动作和装扮时通常也会用“够不够Funky”来形容。

Funk舞曲介绍:Funk舞曲起源于60年代,BPM约在120拍以下,中文翻译成:“放克音乐”。

Funk舞曲也是一种原属于黑人的音乐种类。

Funk舞曲中电贝司占了很重的比例,电贝司的和弦和节奏成为了Funk的主干线。

Funk舞曲流行于70年代至80年代,由于和别的音乐融合,目前的Funk在速度及音乐构成上有了一些混血的变化。

由于Funk的音乐口味太过典型和浓重,目前还没有流行趋势,只有在少数音乐作品中出现。

Funk作为兴起繁盛于70年代的黑人音乐,对其他音乐门类做出了巨大的影响,也通过种种融合,形成了诸多新的音乐形式,如funk rock, jazz funk等等。

fusion中更是时常出现funk的影子。

P Funk&G Funk:FUNK是七零年代以George Clinton为首的经典FUNK乐团Parliament他们带起的Funk 风潮,这个Funk团体人数众多,後来开枝散叶出去的个个都是Funk界的狠脚色,包括非常有名的招牌是星星型眼镜的明星BASS手BOOTSY COLLINS,他早年也在放客教父JAMES BROWN的乐团里待过。

直到一九七二年才和George Clinton共组名噪一时的Parliment, 这个数十人的大乐队,上承JAMES BROWN和SLY STONE的CLASSIC FUNK, 装扮的华丽诡异,衣著风格可以说混合六七零年代的华丽迷幻摇滚再加上非洲原住民传统服饰的大成. 1976年这张Mothership Connectuon是当年的大红专辑.目前有重新发行. 而即使八零年代这个名团解散了,George Clinton还是找回旧战友搞了一些专辑这群人号称P FUNK ALL STAR。

小学动漫知识点总结大全

小学动漫知识点总结大全

小学动漫知识点总结大全1. 什么是动漫?动漫(Animation)是指以动态的方式呈现出来的影像,一般是通过绘画、摄影或者计算机技术制作而成的。

动漫广泛应用于电视、电影、网络视频等领域,是一种既具有艺术性又富有娱乐性的表现形式。

在小学生中,常见的动漫作品有《小猪佩奇》、《海绵宝宝》等。

2. 动漫的历史动漫的历史可以追溯到大约一百多年前,最早的动漫作品出现在欧洲和美国。

20世纪以来,动漫产业得到了迅速发展,日本成为了世界上最重要的动漫产业之一,其作品涵盖了各种类型和风格,深受全球观众的喜爱。

3. 动漫的分类动漫可以按照不同的标准进行分类,比如按照题材可以分为科幻、冒险、搞笑等;按照制作技术可以分为手绘动漫、数字动画等;按照受众可以分为少儿动漫、青少年动漫等。

4. 动漫的制作动漫的制作通常包括故事策划、角色设计、分镜头、动画制作、配音等环节。

制作一部动漫作品需要经过漫长的时间和复杂的工序,需要有专业的制作团队和技术设备的支持。

5. 动漫的影响动漫作为一种大众文化,深受全球观众的喜爱。

它不仅能够提供娱乐和放松的效果,还可以启发人们的思维,传递正能量,推动社会的发展。

6. 动漫的相关产业动漫产业涵盖了动画制作、影视制作、漫画出版、周边产品开发等多个领域,是一个庞大而复杂的产业链。

动漫产业的发展不仅带动了相关产业的繁荣,还促进了文化交流和创意产业的发展。

7. 如何观看动漫?观看动漫可以通过电视、视频网站、影院等不同的途径进行。

观看动漫不仅可以带来愉悦的视听享受,还可以拓宽视野,提高文化素养。

8. 如何评价一部好的动漫作品?评价一部好的动漫作品需要考虑多个方面,比如故事情节、角色塑造、画面表现、声音效果等。

一部好的动漫作品应该具有情感共鸣、艺术表现力和社会意义等方面的特点。

9. 动漫创作的方法和技巧动漫创作需要具备一定的技能和技巧,比如绘画技巧、角色设计、故事构思等。

同时,还需要对动漫史和传统文化有一定的了解,这样可以更好地发挥创作的想象力和创造力。

动画名词解释

动画名词解释

动画名词解释动画是指通过连续变化的静态图像以快速的速度播放,产生一种在视觉上呈现运动的效果的技术和艺术形式。

下面是对一些与动画相关的名词进行解释。

1. 动画(Animation):动画是一种通过快速播放连续的静态图像来产生运动效果的技术和艺术形式。

它可以为观众呈现出一个虚拟的世界,通过图像的变化和动作的连续性来传递信息和情感。

2. 帧(Frame):帧是动画的基本单位,指的是一张静态图像。

当一系列的帧连续播放时,就会产生动画的效果。

3. 关键帧(Keyframe):关键帧是动画中的重要帧,它定义了动画中的主要位置和运动路径。

在两个关键帧之间的帧由计算机自动生成。

4. 插帧(Interpolation):插帧是指在关键帧之间插入额外的帧,以平滑过渡和创建动画的连续性。

通过插帧,动画可以更流畅地播放。

5. 帧速率(Frame rate):帧速率是指每秒播放的帧数。

通常,帧速率越高,动画就越流畅。

常见的帧速率包括24帧/秒、30帧/秒和60帧/秒。

6. 2D动画(2D Animation):2D动画是指在二维平面上创建的动画。

它使用平面图像和绘制工具来创造运动和变化的效果。

7. 3D动画(3D Animation):3D动画是指在三维空间中创建的动画。

它使用计算机图形学技术来模拟真实世界中的物体和环境,并在屏幕上呈现出逼真的效果。

8. 帧动画(Frame-by-frame Animation):帧动画是一种通过逐帧绘制来创建动画的技术。

每一帧都要手工绘制,然后按照顺序播放,以创建运动的效果。

9. 骨骼动画(Skeletal Animation):骨骼动画是指通过在角色模型上设置骨骼并控制其运动,来创建动画的技术。

这种动画方法可以使角色的动作更加自然和流畅。

10. 增量动画(Tweening Animation):增量动画是一种通过定义起始帧和终止帧之间的差异,并根据差异在中间插入中间帧来创建动画的技术。

poppin' style 常用语解析

poppin' style 常用语解析

Air posing 空气中的动作Animation 动画一种大风格不像人的动作都可以叫 animation Bopping 一个叫boppin 的人创立的风格我理解为动感机器人Crazy Legs 疯狂的脚 Poppin Pete在 80年代创立的风格Cobra 眼镜蛇Dime Stopping 停不同与 pop 与hit robot用的比较多Floating/Gliding 漂浮滑行Hittin 一个效果不同与pop 但又类似与 popPuppet 木偶人Saccin 行走的风格Scarecrow 稻草人Snaking 蛇Spiderman 蜘蛛人 poppin pete 在90年代创造的风格Strobing 频闪像相机快照那样Strutting 一格一格的动作像DVD快进那种Tuttin (埃及手Shadow Boxing skeet rabbit的 style 个人觉得有点傻Egyptians Boogaloo 基础动作Sam 创造的Master Flex Boogaloo 基础动作Sam 创造的E.T. 外星人的效果 poppin pete在90年代创立的主要用膝盖Speed Control 速度的控制Sleepy Style 要睡着的style Poppin Pete在 90年代创立的我问pete这个动作的时候他说自己这个动作非常傻哈哈 pete 自己不是很喜欢这个动作Ground Moves 地板的动作Poppin 肌肉震动Boogaloo 每个人有每个人的理解说法很多WavinLeg Rolls 腿的rollRobot 机器人Tickin 连续的pop 是一种styleToy Man 玩具人Walkouts Boogaloo的基础 sam创立的强调 boogaloo 的立体感Fresno Boogaloo 基础动作Sam 创造的强调方向和律动power wave new style用的多一些力量的waveIsolation Poppin style 必须具备的的局部控制Centipede 在地下像蜈蚣一样在走Hitting 一种效果不同与popShadow Boxing skeet 的 style 个人觉得有点傻Master Flex Boogaloo 基础动作Sam 创造的这里master是僵尸的意思Slow Move 慢动作Pop Control pop 控制Big Pop 大 popRoll 关节旋转Air posing 空气中的动作Animation 动画一种大风格不像人的动作都可以叫 animation Bopping 一个叫boppin 的人创立的风格我理解为动感机器人Crazy Legs 疯狂的脚 Poppin Pete在 80年代创立的风格Cobra 眼镜蛇Dime Stopping 停不同与 pop 与hit robot用的比较多Floating/Gliding 漂浮滑行Hittin 一个效果不同与pop 但又类似与 popPuppet 木偶人Saccin 行走的风格Scarecrow 稻草人Snaking 蛇Spiderman 蜘蛛人 poppin pete 在90年代创造的风格Strobing 频闪像相机快照那样Strutting 一格一格的动作像DVD快进那种Tuttin (埃及手Shadow Boxing skeet rabbit的 style 个人觉得有点傻Egyptians Boogaloo 基础动作Sam 创造的Master Flex Boogaloo 基础动作Sam 创造的E.T. 外星人的效果 poppin pete在90年代创立的主要用膝盖Speed Control 速度的控制Sleepy Style 要睡着的style Poppin Pete在 90年代创立的我问pete这个动作的时候他说自己这个动作非常傻哈哈 pete 自己不是很喜欢这个动作Ground Moves 地板的动作Poppin 肌肉震动Boogaloo 每个人有每个人的理解说法很多WavinLeg Rolls 腿的rollRobot 机器人Tickin 连续的pop 是一种styleToy Man 玩具人Walkouts Boogaloo的基础 sam创立的强调 boogaloo 的立体感Fresno Boogaloo 基础动作Sam 创造的强调方向和律动power wave new style用的多一些力量的waveIsolation Poppin style 必须具备的的局部控制Centipede 在地下像蜈蚣一样在走Hitting 一种效果不同与popShadow Boxing skeet 的 style 个人觉得有点傻Master Flex Boogaloo 基础动作Sam 创造的这里master是僵尸的意思Slow Move 慢动作Pop Control pop 控制Big Pop 大 popRoll 关节旋转。

POPPER必懂的理论知识

POPPER必懂的理论知识

POPPER必懂的常识Pop:肌肉震动,或称为爆点,Popping的首要元素,可以说Popping完全建立在pop的存在之上,pop需要相当的韵律感。

理论上人体的所有肌肉都是可以通过意识控制其运动的,作为一个popper初期要学会大臂,小臂,手腕,腿,胸,肩,颈乃至背和胯部的pop,而popping高手能够pop的地方更多,甚至能控制某些部位的单块肌肉而不是肌肉群去pop。

本人曾经一个舞友能够随意控制单个胸的pop.另外就是音乐里会有很多元素比如轻鼓、重鼓、Bass、Piano 等,处理不用乐器时所用pop的强度和放松速度是不一样,所以说能够灵活运用身体的pop去处理音乐你的popping就已经很强了。

Wave:电流(以前常常被翻译为波浪),以一个路径环绕身体的某一部位模仿水波流动,是一个流畅连贯和充满韵律感的风格,常需要使用到Roll。

常见的Wave动作有Arm Wave(从一只手的指尖到另一只手的指尖的Wave),Body Wave(从头到脚或从手到胸再到脚的Wave),Touch Wave(波浪的部位随手在身体上触摸位置的变化而变化的Wave),Twist Wave(从两只手开始分别以两个路径做不同的Wave并在上身交叉最后到脚),Power Wave(力量型的Wave,更多地使用在Newstyle Hiphop中),Two Wave(将手的Wave与身体的Wave结合起来的动作,通常配合较强的Up&Down这一Hiphop重要元素来完成)等等。

舞蹈中以Wave动作为主的Popper即Wave Style Dancer,代表人物 Poppin Taco,Liquidpop Eric以及如今当红的J Smooth等。

Roll:即转动,Roll是一种连接基础,无论对Boogaloo 或Animation这都是极为重要的基础元素,Roll的部位包括颈,肩,胸,胯,腿等。

Boogaloo Style Roll 和Wave Style Roll需要的感觉是不一样的,Boogaloo Style Roll更强调律动和全身整体的感觉,而Wave Style Roll则更注重对特定部位的控制。

街舞知识拓展

街舞知识拓展

bout Popping本帖参考了网上流传的关于Popping历史来源与Popping元素介绍和知识的众多帖子的内容,并做了修改,补充和综合性的处理,尤其是针对Popping元素的内容结合了笔者与身边以及网上的popper朋友们的讨论和个人见解做了大量的补充与修改。

希望能让众多的Popping爱好者与学习者能够更好更快的了解Popping。

其中不少是个人理解,难免会有有错误和疏忽,烦请大家指正。

By GrooveHypnosPart1 About Funk谈到Popping就不能说到Funk,Popping这一舞种(Locking也一样)都属于Funk Style,用的音乐是Funk舞曲。

而我们评价一个dancer的舞蹈动作和装扮时通常也会用“够不够Funky”来形容。

Funk舞曲介绍:Funk舞曲起源于60年代,BPM约在120拍以下,中文翻译成:“放克音乐”。

Funk舞曲也是一种原属于黑人的音乐种类。

Funk舞曲中电贝司占了很重的比例,电贝司的和弦和节奏成为了Funk的主干线。

Funk舞曲流行于70年代至80年代,由于和别的音乐融合,目前的Funk 在速度及音乐构成上有了一些混血的变化。

由于Funk的音乐口味太过典型和浓重,目前还没有流行趋势,只有在少数音乐作品中出现。

Funk作为兴起繁盛于70年代的黑人音乐,对其他音乐门类做出了巨大的影响,也通过种种融合,形成了诸多新的音乐形式,如funk rock, jazz funk等等。

fusion中更是时常出现funk的影子。

P Funk&G Funk:P FUNK是七零年代以George Clinton为首的经典FUNK乐团Parliament他们带起的Funk 风潮,这个Funk团体人数众多,后来开枝散叶出去的个个都是Funk界的狠脚色,包括非常有名的招牌是星星型眼镜的明星BASS手 BOOTSY COLLINS,他早年也在放客教父JAMES BROWN的乐团里待过。

POPPIN简介

POPPIN简介

About Popping本帖参考了网上流传的关于Popping历史来源与Popping元素介绍和知识的众多帖子的内容(部分引自《不羁的灵魂》),并做了修改,补充和综合性的处理,尤其是针对Popping元素的内容结合了笔者与身边以及网上的popper朋友们的讨论和个人见解做了大量的补充与修改。

希望能让众多的Popping爱好者与学习者能够更好更快的了解Poppig。

其中不少是个人理解,难免会有有错误和疏忽,烦请大家指正。

By GrooveHypnosPart1 About Funk谈到Popping就不能说到Funk(放克,中文翻译为拟声),Popping这一舞种(Locking也一样)都属于Funk Style,用的音乐是Funk舞曲。

而我们评价一个dancer的舞蹈动作和装扮时通常也会用“够不够Funky”来形容。

Funk舞曲介绍:Funk舞曲起源于60年代,BPM约在120拍以下,中文翻译成:“放克音乐”。

Funk舞曲也是一种原属于黑人的音乐种类。

Funk舞曲中电贝司占了很重的比例,电贝司的和弦和节奏成为了Funk的主干线。

Funk舞曲流行于70年代至80年代,由于和别的音乐融合,目前的Funk 在速度及音乐构成上有了一些混血的变化。

由于Funk的音乐口味太过典型和浓重,目前还没有流行趋势,只有在少数音乐作品中出现。

Funk作为兴起繁盛于70年代的黑人音乐,对其他音乐门类做出了巨大的影响,也通过种种融合,形成了诸多新的音乐形式,如funk rock, jazz f unk等等。

fusion中更是时常出现funk的影子。

P Funk&G Funk:P FUNK是七零年代以George Clinton为首的经典FUNK乐团Parliament他们带起的Funk风潮,这个Funk团体人数众多,后来开枝散叶出去的个个都是Funk界的狠脚色,包括非常有名的招牌是星星型眼镜的明星BASS手 BOOTSY COLLINS,他早年也在放客教父JAMES BROWN的乐团里待过。

boogaloo的起源、元素风格的理解及运用

boogaloo的起源、元素风格的理解及运用

一、 boogaloo的起源1.1 boogaloo起源于美国墨西哥裔社区,在20世纪60年代末期至70年代初期达到了巅峰。

1.2 这一舞蹈形式起源于纽约市,是一种集合了弗拉明戈、摇摆舞和其他拉丁舞蹈元素的舞蹈形式。

1.3 boogaloo在加勒比海地区也有相似的舞蹈形式,但在美国发展起来后,经过创新和融合,形成了现今的boogaloo风格。

二、元素风格的理解2.1 boogaloo舞蹈风格的核心元素包括流畅的身体动作、高难度的脚步技巧以及独特的舞姿。

2.2 舞者通常会以舒缓的音乐为伴,通过独特的配合动作展现出其独特的魅力。

2.3 在boogaloo舞蹈中,灵活的脚步技巧和流畅的身体动作能够快速地切换,展现出舞者的高超技艺。

三、运用方式3.1 boogaloo舞蹈在今天的舞台上得到了广泛的应用,不仅在街头艺术表演中,也在大型演出和电影中得到了展示。

3.2 boogaloo舞蹈风格的独特魅力吸引了许多舞者,他们在舞台上展现出独特的风采,受到了观众的喜爱。

3.3 除了舞台表演,boogaloo舞蹈元素也被广泛运用到舞蹈教学中,成为了一种受欢迎的舞蹈形式。

四、总结4.1 boogaloo舞蹈作为一种源自拉丁文化的舞蹈形式,不仅在起源地的少数族裔社区中得到了发扬,也在今天的舞台上得到了广泛的应用。

4.2 其独特的元素风格使其成为了一种备受关注的舞蹈形式,其流畅的身体动作、高难度的脚步技巧为观众带来了无尽的惊喜。

4.3 在未来,boogaloo舞蹈风格有望继续发展壮大,成为舞蹈界的一张新名片,为观众带来更多的视听享受。

四、 boogaloo舞蹈的起源和发展4.1 boogaloo舞蹈源自于美国墨西哥裔社区,上世纪60年代末至70年代初达到巅峰,具有浓厚的跨文化特色。

它融合了拉丁舞蹈和美国黑人舞蹈的元素,是一种独特而富有活力的舞蹈形式。

在当时的纽约市,boogaloo舞蹈成为了一个独特的文化现象,吸引了大量的舞者和观众。

简述动画作品的分类

简述动画作品的分类

简述动画作品的分类
动画作品是一种通过一系列连续快速播放的静止图像来展现动
态的艺术形式。

它可以分为多个不同的分类,包括传统动画、电脑动画、停格动画和实验动画等。

1. 传统动画:也被称为手绘动画,是最早形式的动画制作方法。


通常需要艺术家通过手工绘制每一帧动画,并在电影胶片上进行拍摄。

这种动画的代表作品包括迪斯尼的《白雪公主》和宫崎骏的《千与千寻》。

2. 电脑动画:随着计算机技术的发展,动画制作逐渐采用电脑生成
图像(CGI)。

这种动画形式通常使用专业的动画软件来模拟物体的运动和外观。

电脑动画广泛应用于电影、电视和游戏等媒体。

《玩具总
动员》和《冰雪奇缘》是著名的电脑动画电影。

3. 停格动画:也称为定格动画或照相动画,是一种使用实物或绘画
物品进行的动画制作方法。

它通过逐帧拍摄静态物体的微小移动来创建动画效果。

著名的停格动画作品包括《窈窕淑女》和《海洋之歌》。

4. 实验动画:这种类型的动画通常突破传统的手法和技术,以更抽象、艺术化的形式表现。

实验动画的目的是探索动画媒介的可能性,并提供一种独特的视觉体验。

这种类型的动画作品常常在艺术展览和
电影节上展示。

除了以上分类之外,动画作品还可以根据受众群体的不同进行分类,例如儿童动画、成人动画和家庭动画等。

每个分类都有其独特的风格和目标受众,丰富了动画作品的多样性。

无论是哪种分类,动画作品都是具有创意和艺术性的精彩形式,不断吸引着观众的注意力和想象力。

浅谈boogaloo和animation的本质区别

浅谈boogaloo和animation的本质区别

一、既然谈到区别,那就要先了解。

什么是boogaloo?Boogaloo的发明人Boogaloo Sam是从locking中吸收的元素,从而发明了boogaloo,因此Boogaloo是属于FUNK STYLE的纯正的Boogaloo使用身体的角度和关节的旋转产生一种身体流动效果的舞蹈,这种效果往往是由于关节的构成因素产生的比较立体的效果。

比如POPPIN中的walk out就是从boogaloo中来的,但与wave有本质上的不同。

纯正的Boogaloo和Popping是绝对独立的,两者的唯一相同点是都由Boogaloo Sam 从Locking中获得灵感,但前者是从Locking的funk movement中获得灵感,后者是来源于Locking中的Lock元素而现在大多数人所说的Boogaloo事实上不是纯正的boogaloo,它是一种被称为Electric Boogaloo的风格,只是在popper之中简称boogaloo,Electric boogaloo是把Boogaloo 和poppin结合在一起产生的,就是融合了POP等元素的Boogaloo,纯正的Boogaloo是没有POP的。

什么是animation?Animation的风格的诞生并不比boogaloo晚,甚至其中的robot,boppin等元素要早于booagaloo的存在。

不过animation包含的内容非常广泛,并不是某一个人发明的,时至今日,animation所包含的内容也日渐广泛。

Animation这个词如同boogaloo一样在中文里并没有一个很合适和固有的翻译。

不过animation这个单词的本意是动画,我们可以理解为做出像动画片(以及胶片电影等)那样视觉效果的风格。

早起动画的构成是通过无数张连续的略微有差别的底画通过连续的转换形成的动态效果(胶片电影也是通关连续的底片),所以animation的表现力,就在那种强大的视觉效果上,通过强大而震撼的视觉效果霸占你的眼球。

霹雳舞街舞动作风格词汇种类

霹雳舞街舞动作风格词汇种类

霹雳舞街舞动作风格词汇种类霹雳舞街舞动作风格词汇种类大全在八十年代霹雳舞书籍中我们就可以看见其实很多街舞的动作风格以前就有了,现在的街舞细分了以前的动作,更加系统和专业,但是就源头来说其实就是一家人。

一起来看看霹雳舞街舞的动作种类吧~ Pop:肌肉震动,或称为爆点,Popping的首要元素,可以说Popping 完全建立在pop的存在之上,pop需要相当的韵律感。

理论上人体的所有肌肉都是可以通过意识控制其运动的,作为一个popper初期要学会大臂,小臂,手腕,腿,胸,肩,颈乃至背和胯部的pop,而popping高手能够pop的地方更多,甚至能控制某些部位的单块肌肉而不是肌肉群去pop。

本人曾经一个舞友能够随意控制单个胸的pop.另外就是音乐里会有很多元素比如轻鼓、重鼓、Bass、Piano等,处理不用乐器时所用pop的强度和放松速度是不一样,所以说能够灵活运用身体的pop去处理音乐你的popping就已经很强了。

Wave:电流(以前常常被翻译为波浪),以一个路径环绕身体的某一部位模仿水波流动,是一个流畅连贯和充满韵律感的风格,常需要使用到Roll。

常见的Wave动作有ArmWave(从一只手的指尖到另一只手的指尖的Wave),BodyWave(从头到脚或从手到胸再到脚的Wave),TouchWave(波浪的部位随手在身体上触摸位置的变化而变化的Wave),Twist Wave(从两只手开始分别以两个路径做不同的Wave并在上身交叉最后到脚),Power Wave(力量型的Wave,更多地使用在Newstyle Hiphop中),Two Wave(将手的Wave与身体的Wave结合起来的动作,通常配合较强的Up&Down这一Hiphop重要元素来完成)等等。

舞蹈中以Wave动作为主的Popper即WaveStyle Dancer,代表人物 Poppin Taco,LiquidpopEric以及如今当红的J Smooth等。

解读动画与动漫的区别

解读动画与动漫的区别

动画与动漫的区别
动画(Animation)和动漫(Comic Animation)是两个常见的词汇,它们都与动态影像有关,但是它们之间有一些区别。

动画是一种以连续的图像和声音来表现动态情节的媒介,可以用手绘或计算机绘图等技术来制作。

动画包括电影、电视节目、短片、广告、游戏和在线视频等各种形式。

动画的表现形式很多,可以是真人表演的手绘动画、3D动画、平面动画等等。

动画的制作需要投入大量的人力和物力,它可以为观众带来精彩的视觉效果和感官体验。

动漫则是一种以漫画形式为基础的动画,通常是指源自于日本的动画,也被称为“日本动画”或“日漫”。

动漫的制作技术同样是多种多样的,可以使用手绘、3D技术等,但是它的风格和叙事方式通常更加注重视觉元素,包括角色造型、背景设计和特效制作等,而且往往具有较强的情节性和故事性,对观众的情感和思考产生了一定的引导作用。

因此,动画和动漫之间的区别在于制作方式、风格和受众等方面。

动画可以包括各种类型和风格的动态影像,而动漫则是以漫画为基础,具有较为独特的风格和文化内涵。

此外,动画和动漫的受众也有所不同,动漫往往更受到亚洲年轻人的喜爱,而动画则更为普遍,适合各种年龄段的观众欣赏。

  1. 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
  2. 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
  3. 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。

一、既然谈到区别,那就要先了解。

什么是boogaloo?
Boogaloo的发明人Boogaloo Sam是从locking中吸收的元素,从而发明了boogaloo,因此Boogaloo是属于FUNK STYLE的
纯正的Boogaloo使用身体的角度和关节的旋转产生一种身体流动效果的舞蹈,这种效果往往是由于关节的构成因素产生的比较立体的效果。

比如POPPIN中的walk out就是从boogaloo中来的,但与wave有本质上的不同。

纯正的Boogaloo和Popping是绝对独立的,两者的唯一相同点是都由Boogaloo Sam 从Locking中获得灵感,但前者是从Locking的funk movement中获得灵感,后者是来源于Locking中的Lock元素
而现在大多数人所说的Boogaloo事实上不是纯正的boogaloo,它是一种被称为Electric Boogaloo的风格,只是在popper之中简称boogaloo,Electric boogaloo是把Boogaloo 和poppin结合在一起产生的,就是融合了POP等元素的Boogaloo,纯正的Boogaloo是没有POP的。

什么是animation?
Animation的风格的诞生并不比boogaloo晚,甚至其中的robot,boppin等元素要早于booagaloo的存在。

不过animation包含的内容非常广泛,并不是某一个人发明的,时至今日,animation所包含的内容也日渐广泛。

Animation这个词如同boogaloo一样在中文里并没有一个很合适和固有的翻译。

不过animation这个单词的本意是动画,我们可以理解为做出像动画片(以及胶片电影等)那样视觉效果的风格。

早起动画的构成是通过无数张连续的略微有差别的底画通过连续的转换形成的动态效果(胶片电影也是通关连续的底片),所以animation的表现力,就在那种强大的视觉效果上,通过强大而震撼的视觉效果霸占你的眼球。

而animation的主要构成就是由Robot(机器人,纯正的robot是没有pop的) boppin(动态机器人,在robot中加入了更强大细腻的肌肉控制与运用,产生了振动的效果)Wave(电流或者波浪,曾经街舞刚涌入国内时最夺人眼球的技巧)Isolation(分离,不过这个分离和HIPHOP等的的分离不一样,这是一种更强大更细腻,更重视视觉感的存在,甚至精通此道的人可以将此仅靠此形成STYLE)Strobing (频闪,就是把一个动作分解成十几甚至几十部来完成,其中的停顿完全依靠肌肉的控制不加入POP等)Strutting(同样一格一格的动作但是停顿时融合了HIT)Sliding/Gliding(滑步,包扩各种方向的滑步以及MJ的太空步)The Lean(假装有虚拟的存在,比如经典的擦玻璃,拉绳子等动作都属于此类)等等。

二、boogaloo与animation的本质区别。

Boogaloo是通过关节的旋转使身体产生的不同角度和方位的变化。

这种变化由于关节的构成,是非常巨有空间立体感的。

一段好的boogaloo的表演会让你感到很3D很立体的存在,就好像整个空间都是他的舞台一样,这种效果会产生非常怡人的美感,不过在空间层次的把握与对音乐的诠释上都比较有难度,所以能够跳好boogaloo的人很少。

Animation由于包含的内容众多,看起来很难表述,但是简单的来说。

就是用立体的动作表达平面的效果,所以才会有“动画”这一名字。

不管是robot还是其他,都是将动作的表现力体现在平面上,或者局部的平面上,也许你看到的演出会有各种方位的变化,但是,实际上让你感受到效果的还是变换完之后在该平面的动作以及平面与平面变换时的动作。

boogaloo的角度变化和wave最大的区别就在于,boogaloo是空间转动,而wave是在平面内的转动。

比如说最基本的arm wave就是在人体冠状面(你正面看镜子体现出那种面)里的上下运动。

三、boogaloo与animation的的发展。

由于boogaloo是由boogaloo sam自己发明的,所以是一个比较系统的体系,并且和poppin的捆绑式推广,造就了EB现在很大的市场。

不得不说EB的商业头脑还是蛮不错的。

但是在美本土,EB并不是所有人认可,只能说较大多数吧。

但是在中国,却是占领了相当大的份额,不得不说国内的街头事业还是处于萌芽中(萌芽晚期快要破土而出了吧),尚未真正的推广与发展开来。

相对了日韩,我们还是欠缺了很多,尤其是对于舞蹈的态度。

现在很多人学习都是别人教什么动作就是什么动作,只为学会而学。

所以国内发展的缓慢而欠缺人才。

我希望大家能够在学的时候了解每一个动作每一个元素的重点和核心,然后多思考,思考衔接,思考运用。

Animation由于有着各种下属体系,实际上很难统一到一起发展,而且纯正的animation 对与身体的控制能力要求很高,是比较难以速成的,所以animation的发展与推广较为缓慢,并不是很普及。

但是animation强大的视觉效果保证他的生命力。

在美还是有相当多的animation系舞者的存在,也许他们不参与大型的BA TTLE赛事(理由?比如EB的裁判等等)但是不能否认他们是大师。

四、关于对待。

曾经有些人很荒谬的把poppin翻译成机械舞,也许我们很郁闷,但是当曾经还有人把boogaloo翻译成高尚机械舞,这就是纯脆的无知与脑残了。

boogaloo与animation本身强调的方向就不同,根本就没有任何可比性。

硬要比较的话,就像那些XX明星的脑残粉丝一样,各种争端。

很多国内的人盲目跟风,觉得学boogaloo比animation高级,这是一种完全的左倾错误思想。

要知道,所谓的机械舞这个名词还是animation系的。

没有当初机械舞的拓宽
市场,估计现在喜欢poppin人远远没这么多。

Animation,boogaloo(e-boogaloo)同是现在广义poppin的下属大分支。

没有谁比谁优良,谁比谁高级的说法。

硬要作出比较的人,只能说你偏激或者你脑残。

我们对待这两种大风格,应该求同存异,互相尊重,互相学习。

补充:
animation是有原始的animation style发展而来,原始的animation style就是单纯的动作分割。

经过多年发展形成如今的animation体系。

boogaloo(e-boogaloo)也是有原来的单纯的boogaloo发展而来,形成如今融合了相当多的比如toyman 等元素在内的体系。

相关文档
最新文档