高职非艺术类动漫专业素描课程的探索
高职美术素描教学探讨
高职美术素描教学探讨高职美术素描教学是美术教育中的重要课程之一。
素描是创作美术作品的基础，是对自然、现实、想象的表现形式，是美术教育中最基本也最重要的基础课之一。
本文将从高职美术素描教学的重要性、教学方法和技巧以及素描教学中常见的问题进行探讨。
高职美术素描教学是美术教育中最基础也最重要的课程之一。
它可以提高学生的审美水平，帮助学生更好地了解和把握美术基础知识和基本技能，使学生的观察和表现能力得到提高。
通过素描的训练，学生不仅可以掌握美术的基本构图、线条、光影等知识，还可以培养学生的学习态度和思维习惯，提高学生的创造力和创新能力。
1. 注重基础练习素描的基本功在于线条、形状、透视等方面的掌握，因此，在进行素描教学时，要注重基础练习，加强学生的基本功。
2. 进行实物写生在进行素描教学时，教师可以带领学生进行实物写生，通过实物写生可以让学生更好地了解事物的外形和特征，使学生对事物的认识更加直观和深刻。
3. 推崇素描速写法由于素描作品要求表现的是一种快速的概括和把握，因此，在进行素描教学时，可以采用素描速写法，让学生在短时间内快速地捕捉被表现对象，锻炼学生的观察能力和技能。
4. 以多角度掌握题材在进行素描教学时，可以让学生通过多角度的观察和尝试，掌握更多的素描题材。
同时，由于不同的角度所表现的画面不同，因此可以多方位地让学生进行练习和实践。
三、素描教学中常见的问题及解决方案1. 画面质量不高这种现象常常出现在学生在练习素描时的时候，原因在于学生缺乏有效的练习策略和基本技能掌握不到位。
教师可以帮助学生找到有效的练习策略和方法，并让他们进行有针对性的练习和实践。
2. 学生抄袭现象严重学生在练习素描时，经常出现抄袭现象，这是因为学生缺乏自己的创造力和想象力。
教师应该让学生掌握自己的基础知识和技能，并注重培养学生的创造力和想象力。
3. 学生学习兴趣不高由于素描教学看起来过于枯燥、沉闷，导致学生的学习兴趣不高。
教师可以采取多种教学方法，如游戏化、趣味化等教学方法，让学生在学习过程中感受到乐趣和成就感。
高职院校非艺术特长生设计素描教学的探讨与实践
各个专业 的特点 ， 有重点地对学生进行训练。例如 ， 在平面设 周 ， １ 时 ） 约 ６学 计专业中应侧重于结构 、 组合 、 构成 、 抽象 、 变形方 面的训练 ；
室 内设 计 、 园林 景 观 设 计 专 业 中则 强 调 建 筑 速 写 、 景 速 写 、 风
用 时 ２周 。 １ 时 ） 约 ６学
课外临摹训练的话 ， 光靠课堂上那点时间是远远不够的。 学生 需要利用大量的课余 时间练 习来弥补 自己的不足 。只有通 过
对大量的优秀作 品进行临摹 ，学生才能不断提高 自己的造 型
（ ） 临摹开始 ， 一 从 理论和 实践相结合 ， 素描教 学要 突出专
计专业， 大量招收非艺术特 长生， 从而普遍 出现 学生 的绘 画基础参 差不 齐的现 象， 这给 素描教 学带来很大的 难度 。其素描教学模 式和 艺术特长生素描教 学有很 大差别 。因此 ， 非艺术特长生的素描教学应在 重视 学生主 体差异性的前提 下， 既要 结合 学生实际情 况， 又要 紧扣 专业特 点和要 求， 只有这样 ， 才能真正发挥设计素描 的
基础作用 。
关键词 ： 高职 院校 ； 艺术特长生； 非 素描教 学 中图分类号 ：２ ４ 文献标识码 ： 文章编号 ：０ ５ ５ １ （ ０ ０）９ ０ ２ — ２ Ｊ １ Ａ １０ — ３２ ２ １ ０ — ０ ４ ０
近年来 ， 由于部分高职院校的艺术设计专业是文理兼招 、 艺术特长与非艺术特长兼招 的原 因，多数高职院校艺术设计 专业招进来的学生 ，其 中艺术特长生的数量远远低 于非 艺术
业特 点
在 临摹装饰绘画之前 ，先通过大量案例对 比讲解传统素 能力与审美能力 。 描和我们现在的装饰性 素描 的共 同点和不 同点 ，着重讲 解装
高职院校非艺术类动漫专业的素描教学初探
、
高 职院校 与高等 院校 在学 生的整体 素质上 有着 本质 的 差 别 。“ 提 高 高 职 教 育 教 学 质 量 。必须 关 注 学 习 的主 体 。只有 从学生 ‘ 学 ’ 的 角度 了 解 和 把 握 学 生 的学 习 特 点 ， 才 能 有 效 提 高 学 生 学 习 的 主动 性 ， 使 其 获 得 社 会 需 要 的 理论 知 识 和 实践 技能 ， 适 应 现 代 社 会 发 展 的需 要 。 ” … 而高 职院校非 艺术类 生源 主要面 ｌ 临哪 些 学 习 上 的 问题
素描作为一 门培养动漫专 业基础造型能力 的核心课程 ， 其 在 动 漫 专业 基础 教学 中具 有无 可争 议 的战 略 地 位 。然 而 近 年来 ， 随 着 中 国动 漫 产 业 的飞 速 发 展 ， 动漫 人 才 的极 度 稀 缺 导 致高 校 动 漫 专 业 大 量 扩 招 高 职 院 校 的动 漫 专 业 不 再 仅 仅 是 面 向 艺术 特 长 生 ， 还包括许多非艺术类的生源 ． 这 对 动 漫 人 才 的培 养 提 出了 严 峻 挑 战 ． 尤其是非艺术类学生美术功底薄弱 ， 甚 至没 有 接 受 过 正 规 的美 术 教 育 ， 素 描 功 底几 乎 为 零 笔 者 站 在“ 教” 与“ 学” 的 角 度 分 析 高 职 院 校 非 艺 术类 动 漫 专 业 的素 描 教学 ， 探 讨 如 何根 据 实 际 情 况 ． 因材 施 教 掌 握 学 生 学 习 面 临 的 主 要 问题
■匪
型
易 帅
（ 广 东 创 新科 技 职 业 院 计 算 机 与 通 信 系 ， 广东 东莞 ５ ２ ３ ９ ６ ０ ）
高职动漫设计与制作专业设计素描课的教学探索
基 础 ． 描 主 要 是 包 括 人 物 素 描 和 静 物 素 描 ． 重基 础 的造 型 能 力 。 素 侧 动 描 摆 放 的 形 式 进 行 发 挥 创 意 ， 以 采 用 以下 两 种 形 式 ： 是 根 据 现 有 可 一 漫 与 设 计 制 作 专业 的 素 描课 有 别 于传 统 的造 型 艺术 ， 强 调 于 学 生 的 更 的 素 描 静 物 摆 放 进 行 直 接 联 想 ； 是 打 破 常 规 思 维 模 式 ， 所 提 供 的 二 将 创 造 设计 的 意识 。 静 物任 意 摆 放 组 合 进 行 变 换 造 型 和 意 象 造 型 。 传 统 素 描 课 的训 练 严 格 而 又 枯 燥 ， 强 调 对 于 对 象 的 观 察 、 解 更 理 为 了 打 开 学 生 的创 意 设 计 思 路 之 门 ， 以借 鉴 可 以及 塑 造 表 现 。 是 设计 素 描就 更 加 贴 合 高职 动 漫设 计 与 制 作 专 业 学 但 些 优 秀 时 尚 的作 品 。 生 的 学 习 。 首先 是 使学 生 从 高 考 模 式 下 的 画 画状 态 中 跳 出 来 ． 白 自 明 比如 常见 熟 悉 的 案 例 ： 子 的 创 意 设 计 素 瓶 己 学 习 的 目的及 方 向 ； 是 改 变 学 生 的观 察 习惯 。 由 高 考 被 动 的 模 式 二 描 。在 静 物 写 生 中 ， 瓶 罐 罐 是 最 常 见 的 写 生 瓶 到 敏 感 主 动状 态 的转 变 ． 内心 的真 实 感 受 去 观 察 生 活 ， 验 生 活 、 从 体 积 物 体 。 首 先 可 以借 鉴 可 口可 乐 奥 运 Ｗｅ ８创 意 累 生 活元 素进 而 用 绘 画 的语 言 形 式 去 表 现 ； 是 注 重 结 构 的理 解 。 培 三 瓶 的创 意 ， 图 １ 以世 界 和 平 为 设 计 初 衷 。 瓶 如 ， 养 学生 对 转 折 点 的把 握 记 忆 与 用 线 的 表 现 。 学 生 现 有 认 知 水 平 和 表 在 身 以暖 色 调 为 主 ． 朵 粉 色 莲 花 上 盘 坐 着 天 真 朵 现 能力 的基 础 上 深 入 培 养 对 物 理 事 物 的 认 识 和 理 解 ： 四是 培 养 学 生 的 设 计 创 意 能 力 ， 具 备 一 定 基 础 造 型 能 力 之 上 ， 生 根 据 自 己 的想 象 。 在 学
高职院校动漫专业素描教学改革探索
运 用造 型技巧 。后 来 ， 国画 的素 描 教学结 合 自身 中
了其他一些复杂的造型因素， 单纯地研究造型 中的 核心 问题—— 比例 、 构 、 视 、 影 调子 等 ， 以 结 透 光 所 直 作为各 个绘 画学 科基 础训练 的主 要手 段 。 现代
一
特点 ， 强调使用线来表现结构、 轮廓的造型方法 。设 计 素描则 自成 体系 ， 型训练 结合想 象性创造 因素 ， 造
高职 院校动漫专业素描教学改革探索
熊 璇
５０ ２ ） ３ ２６
（ 西职业技 术 学பைடு நூலகம்院 ， 西 南宁 广 广
【 摘
要】 在本文 中， 作者分析 了新型绘画的专业特征及 全因素素描和结构素描 的训 练方式不适 合新 型绘 画学科的具体原
因， 通过对课 时配置及后 续课 程的改革 ， 将全 因素 素描 的训 练方式改为单因素素描 训练 ， 并针 对动漫专业特 点， 设置相应的单
形成 了主观想 象性强 的素 描特征 。
美术 教 学认 为 ， 描训 练 的 目的 ， 素 是帮 助 学 生实 现 从造 型能力 的掌 握到 创造 能力 的提升 ， 这也 就 决定
了素 描作 为一 门基础 训练课 程 ， 必须 与绘 画学 科 的
１ 实用型绘画学科呼唤新 的素描教学方式
进 人现代 社 会 ， 画艺术 形态 特征 发生 了很大 绘
元 训 练 内容 ， 方 面 能 训 练 学 生的 基 础 造 型 能 力 ， 一 方 面提 高学 生 的创 作 意识 ， 后 续 的 专 业课 程 学 习打 下基 础 。 一 另 为
【 关键词 】 新型绘画学科 专业特征 课 程改革 单 因素素描 创造能力
中 图分 类 号 ： ６ ３９ ５ Ｇ ３． ５ 文献 标 识 码 ： Ａ 文 章 编 号 ：６ ４ ３ ８ （０ ０ ０ — ０ ４ ０ １７ — ０ ３ ２ １ ）６ ０２ — ４
中职动漫专业素描课作业设计有效性的研究
中职动漫专业素描课作业设计有效性的研究一、引言随着动漫产业的迅速发展，越来越多的学生选择进入动漫设计专业。
在这个专业中，素描课作为基础课程，对学生的素描能力和美术基础有着非常重要的作用。
素描课作业设计的有效性成为了一个备受关注的问题。
本文旨在通过对中职动漫专业素描课作业设计有效性的研究，探讨素描课作业设计在提高学生素描能力和美术基础方面的作用和影响。
二、素描课作业设计的重要性1. 素描是动漫设计的基础素描是绘画的基础，也是动漫设计的基础。
通过素描，学生可以学习到准确观察和表现对象的技巧，培养自己对于形体、空间和结构的认识，从而为以后的设计工作奠定良好的基础。
2. 素描课作业设计是学生主动学习的途径素描课作业设计是学生在课堂之外进行练习和实践的途径。
通过作业，学生可以更主动地进行学习和实践，巩固课堂上所学到的知识和技能，提高自己的艺术造诣。
3. 素描课作业设计在提高学生素描能力和美术基础方面起着重要作用1. 调研方法本研究采用问卷调查和实地观察相结合的研究方法。
我们通过问卷调查的方式收集了一份中职动漫专业学生、教师对素描课作业设计的看法和意见。
我们对一些学生的素描作业进行了实地观察和评价，以验证问卷调查的结果。
2. 调研结果通过问卷调查和实地观察，我们得出了以下调研结果：（1）学生对素描课作业设计的态度大部分学生表示，在素描课上的作业设计对他们的学习和提高素描能力有着积极的作用。
他们认为，通过作业设计，他们可以更好地掌握素描的技巧和表现方法，提高自己的绘画水平。
（3）素描作业效果评价通过实地观察和评价素描作业，我们发现大部分学生的作业相对来说是比较合格的，他们在作业中能够比较好地运用所学的技巧和方法，达到了相应的要求。
3. 素描课作业设计的有效性分析通过以上调研结果，我们可以看到，素描课作业设计在中职动漫专业学生中有着一定的有效性。
学生通过作业设计，可以更加主动地学习和实践，提高自己的绘画水平。
教师也认为作业设计是一种有效的教学手段，能够更好地巩固学生在课堂上所学到的知识和技巧。
中职动漫专业素描课程改革探索
［摘要］中职动漫专业素描课程改革，通过增加素描造型方法和原理的深入学习和充分实例应用，特别是针对动漫专业的特点增加几何体空间连续运动练习，使学生获得更加扎实的专业基础知识与技能，为后续动画课程的学习，在学徒制动漫工作室制作企业项目以及在动漫行业就业打下坚实的美术造型基础。
［关键词］动漫专业；素描；课程改革［中图分类号］G712［文献标志码］A［文章编号］2096-0603（2021）05-0038-02中职动漫专业素描课程改革探索①丁璐（福建工业学校，福建福州350000）一、素描课程改革的必要性我校动漫专业开设于2006年，从2016年开始成为现代学徒制试点，为动漫企业输送了大量的专业技能人才。
在学徒制合作企业的调研中，企业多次反馈希望提高学生的造型能力。
动画与造型结合得十分紧密，在动画影片中，动画师对场景和角色形态的塑造，对情绪和运动状态的描绘，会直接影响影片的质量。
无论静态还是动态的造型能力都是动漫专业学生必备的专业素养和重要技能。
在动漫专业的课程设置中，素描是一门以培养造型能力为目的的专业基础课。
培养学生的造型能力，素描课程起着至关重要的作用。
但是，学生在原有的素描课程学习中，存在学习目标不明确的情况。
学生在传统的全因素素描作业过程中需要花费大量的时间和精力，又不能直接看到素描学习对动画制作所起的作用，在长时间的素描作业中学生找不到学习方向和动力。
学习原有的素描课程，学生更多的是在画石膏体和静物的明暗，缺少素描造型方法和原理的学习，更加缺少对造型原理的应用。
学生到了动画项目制作阶段，不知道如何把学过的比例、形体、结构、透视和明暗素描知识技能用到动画制作中去。
具体表现为不知道如何应用正确的比例关系使原画、动画与人物形象设计相一致；不知道如何运用形体概括表现角色的特征；不知道如何认识结构本质，在角色运动过程中保持形体特征；角色在运动过程中，不知道如何表现角色形体透视的连续变化；在动画场景绘制的过程中，不知道如何表现材质的不同种类。
动漫专业的素描教学改良
动漫专业的素描教学改良素描是高职高专艺术类学生的必修课。
对于高职动漫设计与制作专业的学生来说，设计素描尤显重要。
除了基础造型之外，更加强调学生的创造意识。
笔者从高职动漫设计与制作专业的设计素描现状、设计素描课与后续课之间的联系以及教学方式改良与创新这三方面进行教学探索的阐述。
1高职动漫设计与制作专业的设计素描现状高职动漫设计与制作专业的学生大多数是艺考生，有一定的美术基础，素描主要是包括人物素描和静物素描，侧重基础的造型能力。
动漫与设计制作专业的素描课有别于传统的造型艺术，更强调于学生的创造设计的意识。
传统素描课的训练严格而又枯燥，更强调对于对象的观察、理解以及塑造表现。
但是设计素描就更加贴合高职动漫设计与制作专业学生的学习。
首先是使学生从高考模式下的画画状态中跳出来，明白自己学习的目的及方向；二是改变学生的观察习惯。
由高考被动的模式到敏感主动状态的转变，从内心的真实感受去观察生活，体验生活、积累生活元素进而用绘画的语言形式去表现；三是注重结构的理解。
培养学生对转折点的把握记忆与用线的表现。
在学生现有认知水平和表现能力的基础上深入培养对物理事物的认识和理解；四是培养学生的设计创意能力，在具备一定基础造型能力之上，学生根据自己的想象，结合了造型和设计的特点，加上创意的表达，就会有耳目一新的作品出现。
2设计素描课与后续课的联系设计素描课是动漫与设计专业的基础必修课。
除了打好坚实的基础之外，更为后续课程服务。
动漫创作是一个动态的连续画面的创作，有时空、场景、人物及各种物体的变化，不同于一般造型观念。
主要从专业平台课和专业方向课两大方面分析： 2．1设计素描课与专业平台课之间的联系专业平台课主要有动画造型、动画运动规律和分镜头设计，而这几门课都与设计素描课有直接的联系。
更强调于造型创意设计。
动画造型是动画的角色设计为可视的形象。
根据脚本的要求，进行设计造型，这就离不开画者的造型与设计能力。
动画运动规律，是研究时间、空间、张数、速度的概念及彼此之间的相互关系，从而处理好动画中动作的节奏的规律。
中职动漫专业素描教学创新与合理实践探析
中职动漫专业素描教学创新与合理实践探析动漫是艺术和科学的高度结合，是一个独立而全面的领域，涉及视频、漫画以及包括应用先进设备技术在内的各个领域。
而素描训练是动画学科中的一个重点课题，它不同于传统素描，而应该将素描作为一种绘画形式语言传递给学习者，从而使学生领悟到素描能够如同文本一般被解读和认知，既需要使学习者明白素描训练目的是培养造型才能，还需要使学习者感受到美术趣味。
然而中等职业学校的动漫专业开设的较晚，而且教学方法仍然使用传统方式，但这些教学形式早已和现在的社会不相适应，此时就需要教师进行创新教学形式。
一、素描的基本概念素描是为了掌握形体结构、探求艺术基本法则、养成良好专业习惯的过程，作品创作是表达物象的一种手法。
而美术则是以造型艺术为基础的，这是人类必须经过长期锻炼的特殊才能。
造型塑造并不仅仅在刻画静态的自然物质形式上，主要是为了展现自然物质中多种多样形式的相互联系。
把握绘画塑造的艺术基本方法，就要还原一般人的最初思维方式和原始动作方式，深入探索天然物质形体的特征，并把握其中基本的顺序与要求。
而素描正是处理这种塑型困难的基本环节，此次研究造型塑造艺术获得了充分证明，也就称素描为“造型艺术的根本”。
二、素描在中職动漫教学中的重要作用（一）素描有利于提升学生综合素质通过开展基于中学生身心特点的素质教育改革，在中职动漫课程中实施基础素描课程，将能够更有效地培养学生积极学习与创造精神的能力，为培养中职学生日后动漫设计的能力打下扎实的根基。
对于中等职业学校学生而言，唯有掌握好造型塑造功底和扎实的美术基础，才能较为自如地表达与展现美。
此外，学生如果想在动漫领域中有所成功，就必须贯彻循序渐进的教育原则，其中基础素描便是一个十分关键的技术，通过加强学生专业素描基础教学，能够明显提升中职动漫专业学生的综合技能水准。
（二）素描有利于培养学生的创造能力中职动漫教学过程中，素描教学有利于引导学生进行同学间素描成果交换评价、素描知识小结活动，对学生反思方法的变化发挥着积极的影响。
高职动漫专业素描课程教学改革探究
高职动漫专业素描课程教学改革探究一、引言当前，随着动漫产业的不断发展，对动漫专业素描教学的需求也越来越大。
素描作为动漫专业学生的基础课程，其教学内容和方式也需要与时俱进，符合动漫行业的发展需求。
本文将结合高职动漫专业素描课程的教学特点和动漫行业的需求，探讨素描课程教学改革的方向和策略，以期为动漫专业素描教学的改革提供一定的借鉴和参考。
二、素描课程教学改革的背景和意义1. 素描课程教学的现状目前，许多高职院校的动漫专业素描课程教学仍然停留在传统的教学模式上，教学内容大多以基础的几何图形及静物的学习为主，缺乏与动漫行业实际需求结合的素描技能训练。
这种教学模式使得学生们在面对动漫创作时，缺乏对人物、场景等实际形态的准确把握能力，从而影响了他们的创作水平和就业竞争力。
2. 动漫行业对素描技能的需求鉴于上述现状和需求，对动漫专业素描课程的教学改革显得尤为迫切和必要。
素描课程教学改革不仅能够弥补传统素描课程教学中的不足，使其与动漫行业需求相适应，更能够提高学生的实际动漫创作水平，增强他们的就业竞争力，有利于高职教育与动漫行业的有效对接。
在进行素描课程教学改革时，首先需要重新定义素描课程的教学目标。
传统的素描课程教学目标大多着重于学生对静物、几何图形等的观察和绘制技能的训练，而忽视了对人物、场景等动漫元素的训练。
在改革中需要将素描课程的教学目标重新定位，明确要求学生在素描课程中不仅能够掌握基础的绘画技巧，更需要在这些基础上能够运用素描技能对动漫元素进行准确的表现。
素描课程教学改革还需要加强实践性教学的内容和比重。
实践性教学是高职素描课程教学中不可或缺的一环，通过实际动手训练，学生才能够真正掌握和运用素描技能。
在实践性教学中，除了注重对绘画技巧的训练外，更加需要注重对动漫元素的实际绘制训练，例如人物的头部、身体、手部、脚部等细节的描绘，场景的布局和构图等内容。
3. 引入新的教学手段和材料素描课程教学改革也需要引入新的教学手段和材料。
高职动漫专业素描课程教学改革探究
高职动漫专业素描课程教学改革探究近年来，随着社会的发展和对动漫产业的需求不断增加，高职动漫专业的学生人数也在逐渐增加。
在动漫专业的课程设置中，素描课程一直是非常重要的一门课程，它对学生的绘画基础和专业技能的培养起着至关重要的作用。
传统的素描课程教学方式已经无法适应现代学生的学习需求，因此需要对素描课程进行教学改革探究，以更好地适应动漫专业学生的需求。
一、素描课程教学现状目前，大多数高职动漫专业的素描课程教学仍然停留在传统的教学模式下，主要以教师为中心，传授基础素描技法和造型基础知识为主。
课堂教学内容过于单一，缺乏与时代发展和产业需求相结合的特色教学内容，无法激发学生的学习兴趣和动力。
传统的素描教学注重基础技法的训练，缺乏对学生创造性思维和表现能力的培养，无法满足动漫专业学生复杂多样的职业需求。
二、素描课程教学改革的重要性教学改革是适应时代发展和学生需求的必然选择。
在高职动漫专业素描课程教学中，教学改革的重要性主要体现在以下几个方面：1. 适应产业需求：随着动漫产业的蓬勃发展，对动漫专业人才的需求也越来越大。
素描课程应该更加贴近动漫产业的发展需求，注重学生的实践应用能力和创作能力的培养，使学生能够更好地适应动漫产业的发展。
2. 培养创新意识：动漫创作需要具备丰富的想象力和创新能力，而传统的素描教学往往只注重技法的训练，缺乏对学生创新思维的引导和培养，因此素描课程教学改革需要更加注重培养学生的创新意识和创作能力。
3. 提升学生就业竞争力：素描课程教学改革能够更好地适应动漫产业的发展需求，培养学生的创作和实践能力，提升学生的就业竞争力，使学生更容易融入到动漫产业中。
为了实现高职动漫专业素描课程教学改革，需要从多个方面对教学内容、教学方法和教学手段进行探究，探索出更加适合学生需求的教学模式。
1. 教学内容的创新传统的素描课程教学主要注重基础技法的训练，但在实际的动漫创作中，学生更需要具备丰富的想象力和创新能力。
中职动漫专业素描课作业设计有效性的研究
中职动漫专业素描课作业设计有效性的研究1. 引言1.1 研究背景动漫产业在中国迅速发展，对应的中职动漫专业也逐渐受到关注和重视。
素描课作为动漫专业的基础课程之一，在学生的学习过程中扮演着重要角色。
目前中职动漫专业素描课作业设计存在一些问题，如设计内容不够贴近实际动漫创作、缺乏个性化设计等。
随着社会对动漫行业人才需求的增加，学生们对素描课作业设计的要求也愈加高。
研究中职动漫专业素描课作业设计的有效性变得尤为重要，不仅可以为教育教学提供参考，也可以为动漫产业培养更多优秀人才做出贡献。
通过对中职动漫专业素描课作业设计的深入研究和分析，可以找出问题所在，并提出改进建议，提高学生的学习积极性和创造性，为中职动漫专业的发展注入新的动力。
本研究旨在探讨中职动漫专业素描课作业设计的有效性，为相关教学工作提供参考依据。
1.2 研究目的研究的目的是探讨中职动漫专业素描课作业设计的有效性，深入分析该课程设计对学生学习和技能提升的影响，为今后的教学实践提供参考和建议。
通过研究中职动漫专业素描课作业设计的现状和方法，我们旨在发现其中存在的问题和不足之处，进而提出改进和优化的方案。
我们也希望通过评估素描课作业设计的有效性，探讨其对学生综合素质和职业发展的促进作用，为提高教学质量和培养优秀动漫人才提供理论支持和实践参考。
通过这一研究，我们希望能够为中职动漫专业素描课作业设计的改进和提升提供理论依据和实践指导，为动漫教育发展贡献力量。
2. 正文2.1 中职动漫专业素描课作业设计的现状目前，中职动漫专业素描课作业设计在教育实践中得到了广泛的应用。
随着社会对动漫产业的重视和需求的增加，动漫专业素描课作业设计也逐渐被加入到教学内容中。
在实际教学中，教师们通常会根据学生的实际情况和学习需求，设计不同类型的素描作业，如写生、静物、人物等，来提高学生的素描技巧和观察力。
目前中职动漫专业素描课作业设计存在一些问题。
一些学校和教师在作业设计上缺乏创新和前瞻性，导致作业内容较为单一和传统。
中职动漫专业素描课作业设计有效性的研究
中职动漫专业素描课作业设计有效性的研究1. 引言1.1 研究背景中职动漫专业素描课作业设计在培养学生绘画技能和美术表现能力方面起着至关重要的作用。
随着动漫产业的不断发展壮大，对于动漫专业学生的素描技能和表现能力要求也越来越高。
针对中职动漫专业素描课作业设计的有效性开展研究，可以有助于不断提升教学质量和培养学生的综合能力。
当前，我国动漫产业正处于蓬勃发展阶段，市场需求不断增加，对动漫从业人才的要求也越来越高。
而在动漫专业的教学中，素描作为基础课程，对学生的绘画基础和表现能力有着重要的影响。
在实际教学过程中，有些素描作业设计存在一定的问题，如缺乏针对性、难度过大或过低等，导致学生学习效果不佳。
通过对中职动漫专业素描课作业设计的有效性进行深入研究，可以为相关教学改革和优化提供理论支持和实践依据。
也有助于为动漫专业学生的教学提供更加有效的指导，促进其绘画技能和综合能力的提升。
1.2 研究目的研究目的是通过对中职动漫专业素描课作业设计的有效性进行研究，探讨如何提高素描课作业设计的实施效果，促进学生的学习和专业能力提升。
具体目的包括：1.分析素描课作业设计的特点与要求，了解学生在作业设计中可能遇到的问题；2.探讨不同方法论在素描课作业设计中的应用情况，并评估不同方法对学生学习效果的影响；3.评估目前素描课作业设计的实施效果，挖掘存在的问题并提出相应对策；4.总结中职动漫专业素描课作业设计的有效性，并展望未来研究方向，为提高教学质量和学生能力奠定理论基础。
通过研究素描课作业设计的有效性，旨在为提高动漫专业教学质量和学生综合素质提供理论支持和实践指导。
1.3 研究意义【研究意义】的内容如下：动漫产业在当前社会中扮演着重要的角色，而动漫创作的核心是素描技能。
中职动漫专业的学生在学习素描课程时，作业设计的有效性对他们的学习和创作能力起着至关重要的作用。
本研究旨在探讨中职动漫专业素描课作业设计的有效性，为提升学生的学习和创作水平提供有益的借鉴和参考。
高职美术素描教学探讨
高职美术素描教学探讨一、引言美术素描是美术教学中的重要组成部分，其对学生的绘画基础及审美能力的培养具有重要意义。
随着高职教育的发展，越来越多的学生选择美术专业，因此高职美术素描教学也变得越发重要。
在实际教学中，许多教师在素描教学中面临着种种问题，例如学生学习兴趣不高、教学方法单一等。
本文将就高职美术素描教学进行探讨，以期为相关教师提供一些启发和帮助。
二、高职美术素描教学的特点1. 学生基础较差相比于普通高中美术生，高职学生中有相当一部分来自非美术专业的学生，其美术基础较差，甚至有些学生并没有接受过系统的美术教育。
在素描教学中，教师需针对学生实际情况进行有针对性的教学，帮助学生迅速掌握技巧，并培养学生的绘画兴趣。
2. 实用性需求强烈高职学生所学专业与实际职业密切相关，因此对于美术教学的实用性需求较高。
素描作为绘画的基础，对学生未来的美术创作及设计工作具有重要意义，因此教师需将素描教学与学生未来的职业需求结合起来，引导学生学以致用。
3. 学生风格多样在高职美术班级中，学生来自不同的文化背景、地域背景及兴趣爱好，因此学生的绘画风格也相对多样。
在素描教学中，教师需尊重学生的个性，鼓励学生表现自己的独特风格，同时帮助学生发展自己的绘画特长。
1. 学生学习兴趣不高受学生基础较差及实用性需求强烈的影响，许多学生对于素描教学并没有太高的兴趣。
他们更倾向于学习应用性较强的绘画技法，例如色彩、设计等。
如何激发学生的学习兴趣成为了素描教学中的一大挑战。
2. 教学资源匮乏在高职学校中，素描教学所需的教学资源相对匮乏，例如教室、绘画工具、素材等。
这些资源的匮乏直接影响着教学质量，因此需要教师通过各种渠道寻求支持，为教学提供更好的条件。
3. 教学方法单一在一些高职学校中，素描教学往往采用传统的板书讲解和学生模仿的方式，缺乏趣味性和多样性。
这种教学方法对学生的创造力和想象力的培养存在一定的局限性，因此需要教师尝试新的教学方式，激发学生的学习兴趣。
高职动漫专业素描课程教学改革探究
高职动漫专业素描课程教学改革探究随着动漫产业的发展和社会对动漫人才的需求不断增加，高职动漫专业已越来越受人们的关注。
而素描作为动漫专业中的重要一环，受到了越来越多学生的重视。
然而，在实际教学中，常常会出现学生无法理解、反应迟钝等问题，这与传统的教学方法及课程设置有很大关系。
因此，本文将探究高职动漫专业素描课程教学改革，以期提高学生的学习效果和创作水平。
一、传统课程存在的问题1.过于死板的教学方法传统的素描课程教学常常采用讲解、演示、练习等方式，虽然能够让学生掌握基本的画画技巧，但缺乏趣味性和灵活性，导致学生学习兴趣不高，难以持久地保持学习热情。
2.老师和学生缺乏互动传统的素描课程中，老师的地位较高，往往过于强调教学，而忽略了与学生的互动，造成学生无法积极参与课程、主动思考、提出疑问等问题。
3.概念过于理论化传统的素描课程常常以概念和理论为主，缺乏具体实践和创意发挥，这与动漫人才需要具备的实际操作能力相距甚远。
二、素描课程改革策略1.增加趣味性通过丰富多彩的教学内容、活泼有趣的教学方式和语言表达，激发学生的学习兴趣和创作激情，培养学生的良好学习习惯和综合素质。
2.强化互动形式采用多种形式的教学手段，如小组讨论、情境模拟、角色扮演等，加强师生互动，让学生在交流中自由表达、积极思考、共同创作，提升学生的自主性、合作性和创新能力。
3.注重实践操作增加实践操作和创意发挥环节，培养学生动手能力和创造力，加深学生对基本构图、线条、明暗、透视等技能的理解和掌握，为后期创作奠定坚实的基础。
在教学内容上增加与动漫相关的素材，如角色造型、场景设计等，让学生在学习素描技巧的同时，了解动漫行业的最新发展趋势和市场需求；在教学方式上采用游戏、竞赛等形式，吸引学生参与，增强学生的学习兴趣和热情。
通过实践操练、模仿、创意拓展等方式，引导学生深入了解素描技巧的内涵，增强学生的创意思维和审美能力，让学生体验到素描能够为动漫创作带来的无限空间和灵感。
关于高职动漫设计专业素描教学改革初探
关于高职动漫设计专业素描教学改革初探素描教学在高职院校为美术的基础课，在各个专业都备受关注，它对学生造型能力和察能力的提高具有重要的基础性作。
通过素描课程的学习可以后续课程的专业创作和设计打下良的基础。
动漫专业能力需求决定了漫专业培养的方向，素描课的教学标设置也是为了培养与工作岗位相适应的具有业技能的人才。
随动画专业的发展，传统素描教已经越来越不适应动画专的需要，如何建立起适高职动漫设计专业的素描教学系，怎样才能够让描基础课程的教学最大度地满足动漫专业后续课程的需，成为当前高职动漫专业描教学主要思考的问题。
一、目前高职漫专业素描课程教学存在的问题1.学情现状分析我国高等职业院校学的录取顺序是按照高考成绩在普通校“二本”之后录取的，随着高扩招，学生入学前的整体业素质呈现下降的趋势。
大多数生是文化课考生，只有极少部分的艺术生，这少部的艺术生多是由于文化课成绩理想，在高考前临时仓促参加了“前美术培训”后考入高职，因此生的基础整体偏低。
另外在高动漫设计专业教育发展的过程中由于学科专业知识息量的加大，就增加了多种与业相关的课程，学习容的增多，在总课时量法增加的前提下，只有通过不对自身的课程体系进行化，增强课程时效，来适应新形势的要求。
2.专业定不够明确在大多高职素描教学基本是沿用经过某些局部改的传统绘画造型艺术系，教学中描绘的对象单，教学模式程式化而作为一名动画设计者，对造型能的要求应不同于一般绘画创作，应该具备很强的造型力与创造能力。
如果按统素描教学方法，不仅作耗时太长，而且在些方面大大限制了学生创能力的发挥。
加上时间短、任重，难以达到预期的果，长期以来使素描课程难发挥基础课程的效应。
、高职动漫专业素描改革策略1.根据动漫专业需求确课程培养目标动专业素描课的后续课主要分为三大部分，即画、原画和场景，开相对应的课程主要有动画技法、动设计、造型设计和景设计。
这些课程需学生具备一定的线条表现能力形体的塑造能力、透视的理解力和动态的把握能力。
高职动漫专业素描课程教学改革探究
高职动漫专业素描课程教学改革探究素描是动漫专业学生基础的重要课程之一，对于培养学生的构图能力、观察力、触觉表现能力等方面有着重要作用。
目前高职动漫专业素描课程教学存在一些问题，如课程内容单一、教学方法传统等，因此有必要进行教学改革的探究。
素描课程内容应该更加多样化和综合化。
传统的素描课程主要注重学生的素描技巧训练，缺乏对于构图、光影、色彩等方面的教学。
在实际的动漫创作中，构图是十分重要的，因此应该在素描课程中加强对构图的教学，让学生能够更好地理解和运用构图原则。
光影和色彩也是动漫作品的重要表现手段，素描课程应该引入相关知识，让学生对于光影和色彩的运用有一定的了解，能够更好地表现人物形象和场景。
教学方法应该更加灵活多样。
传统的素描教学主要采用教师讲解和学生模仿的方法，学生的参与度较低。
现代教育理念中，强调学生的主体地位，素描教学也应该考虑到学生的主动性和合作性。
可以引入小组合作的方式，进行绘画实践和创作。
通过小组内部的合作讨论和互相学习，可以让学生有更多的机会交流和分享，进一步提高学生的表现能力和创作能力。
课程评估应该更加科学合理。
传统的素描课程评估主要以考试为主，注重学生的技能考核，忽视了学生的创造能力和表现能力。
在素描课程中应该引入更加科学合理的评估方式。
可以通过作品展览、作品评比等形式，让学生有更多的机会展示自己的创作成果。
可以采用自评、互评等方式，让学生能够对自己的作品进行分析和评价，提高他们的自我认知和反思能力。
需要加强教师的素质培养。
当前高职动漫专业素描教师普遍存在素质不高、教学经验不足等问题。
为了提高素描课程的教学质量，需要加强对教师的培养和培训。
培养素描教师应该注重他们的学科素养和教学能力，提供更多的机会和平台，让他们能够不断提升自己的素描技能和教学能力。
高职动漫专业素描课程教学改革的探究应该包括课程内容的多样化和综合化、教学方法的灵活多样、课程评估的科学合理以及教师的素质培养。
只有通过这些方面的改革，才能够更好地培养学生的综合素质和创作能力，使他们能够胜任未来动漫行业的工作。
高职院校非艺术类动漫专业的素描教学
高职院校非艺术类动漫专业的素描教学高职院校关于非艺术类动漫专业的素描教学高职院校关于非艺术类动漫专业的素描教学【1】摘要：受动漫人才稀缺的影响，近几年高职院校动漫专业面向更多非艺术类生源进行招生，给高职院校素描课程教学带来巨大挑战。
文章分析了高职院校非艺术类生源学习面临的主要问题，并提出了相应的对策。
关键词：高职院校非艺术类素描教学动漫专业素描作为一门培养动漫专业基础造型能力的核心课程，其在动漫专业基础教学中具有无可争议的战略地位。
然而近年来，随着中国动漫产业的飞速发展，动漫人才的极度稀缺导致高校动漫专业大量扩招。
高职院校的动漫专业不再仅仅是面向艺术特长生，还包括许多非艺术类的生源，这对动漫人才的培养提出了严峻挑战，尤其是非艺术类学生美术功底薄弱，甚至没有接受过正规的美术教育，素描功底几乎为零。
笔者站在“教”与“学”的角度分析高职院校非艺术类动漫专业的素描教学，探讨如何根据实际情况，因材施教。
一、掌握学生学习面临的主要问题高职院校与高等院校在学生的整体素质上有着本质的差别。
“提高高职教育教学质量。
必须关注学习的主体。
只有从学生‘学’的角度了解和把握学生的学习特点，才能有效提高学生学习的主动性，使其获得社会需要的理论知识和实践技能，适应现代社会发展的需要。
”[1]而高职院校非艺术类生源主要面临哪些学习上的问题呢?笔者对以下几个有代表性的问题进行了综合分析。
1.学习目标过于笼统，盲目追求职业技能：高职高专学生与普通高等院校的学生在学习目标上有着明显的区别，他们对于实际性的职业技能学习表现出非常高的积极性，而对于理论性稍强的内容有较强的排斥。
而动漫专业中的非艺术类学生更多地片面认为素描仅仅是一门动手画画的课程，而不了解其在动漫专业中的重要地位，更是不清楚课程学习的目标。
他们对课程中间穿插的基础理论知识缺乏兴趣，而对于动手绘画却有着相对浓厚的学习兴趣。
2.固有的学习方法和学习思维不能满足现状：高职院校在学科的建设上更倾向于贴近社会需求的职业定位，因此非常注重实践性教学环节或课程，如案例分析、专业实训等。
高职美术素描教学探讨
高职美术素描教学探讨近年来，高职美术教学逐渐得到了社会的重视和关注，针对此类教学，美术素描作为基础课程被广泛采用。
美术素描是绘画的基础，是若干种绘画形式中最基本和最核心的一种。
在高职美术素描教学中，应该从以下几个方面入手：一、教学目标。
高职美术素描教学的目标应该是学生能够通过素描技法表现实物，掌握常用素描材料的使用方法，并且能基本掌握构图规律、色彩运用和光影变化等基础知识。
二、教学方法。
教学方法是高职美术素描教学中至关重要的环节。
教师可以灵活运用多种教学方法，如讲授法、演示法、案例分析法、实践课堂等，从而帮助学生快速掌握相关技能。
三、教学内容。
美术素描教学内容主要包含基础素描技法和常用素描材料的使用，如线条描绘、阴影处理、色彩构思等。
同时还需要对构图规律、景深等基础知识进行讲解，以进一步提高学生的水平。
四、教学手段。
以往，老师通常采用传统的黑板教学等方式进行美术素描教学，但是这种传统方式存在一些问题，如不够生动、效果不开人等。
现在，随着信息技术的不断发展，更加丰富多彩的教学手段也应运而生，比如多媒体课件、图书、App等，能够使教学更加生动、易于理解。
五、教学评价。
为了帮助学生全面了解自己的素描水平，教师需要经常进行评价。
评价方式可以采取个人评价和班级评价相结合的方式，这样能够更加及时地发现学生的问题和不足。
六、教学质量的控制。
高职美术素描教学不仅应该关注教学过程，也需要关注教学的效果。
因此，教师需要根据学生的实际情况不断地完善教学方法和教学内容，促进教学质量的提高。
总之，高职美术素描教学的重要性不言而喻，只有在合理的教学方法和教学手段的辅助下，学生的素描技艺才能更加精湛，更能逐渐成为一名全面发展、综合素质较高的美术人才。
浅谈高职院校设计素描的教学创新
浅谈高职院校设计素描的教学创新高职院校的设计素描教学一直是学生们接触设计艺术的重要环节之一。
由于过去教学模式的限制，学生对于素描教学往往持有消极的态度，觉得素描只是一种枯燥的技巧训练，难以产生学习的乐趣和动力。
如何创新高职院校设计素描的教学模式，引发学生的学习兴趣和潜在才能，是当前设计教育领域亟待解决的问题。
高职院校设计素描的教学创新需要强化学生的学习主体地位。
传统的素描教学往往是老师先示范，然后学生模仿，缺乏灵感与创造力的激发。
为了改变这种局面，可以采用自由创作的方式，给予学生更大的自主权和创造空间。
在课程中引入基于感性认识和直观体验的机制，鼓励学生通过观察、思考和自我表达来进行作品创作，从而增强学生的学习主动性和主体地位。
高职院校设计素描的教学创新需要注重培养学生的审美意识和艺术修养。
素描不仅仅是一种技巧，更是一种艺术语言和表达方式。
教学中应该不仅关注技巧的训练，更强调审美意识和艺术修养的培养。
通过引导学生观察、欣赏和分析艺术作品，培养他们的艺术鉴赏能力和审美敏感性，使他们能够在实践中运用所学的技巧进行创作，并在创作过程中不断提升自己的审美水平。
高职院校设计素描的教学创新需要结合现代技术手段。
随着科技的进步，现代技术手段为素描教学提供了更多可能。
教师可以引入数字化设备和软件，例如平板电脑和专业绘图软件，来进行创作和教学。
这不仅可以提高学生的学习效率，还可以丰富教学内容和形式。
还可以将素描与其他设计课程和实践项目相结合，使学生能够更好地将所学的素描技巧应用到实际设计中。
高职院校设计素描的教学创新还需要加强与现实社会的紧密联系。
传统素描教学通常局限于课堂的框架，与实际生活和社会脱节。
为了解决这个问题，可以组织学生参观相关的艺术展览和设计展览，让他们感受到艺术与设计的生动实践。
可以与行业企业合作，开展实践项目，让学生有机会将所学到的素描技巧运用到实际项目中，增强他们的实践能力和创新能力。
高职院校设计素描的教学创新是实现设计教育目标的重要途径。
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［ ２ ］李一、范明亮主编． 设计素描 ［ Ｍ ］． 哈尔滨：哈尔滨工
体组合到水果蔬菜等静物的简单组合， 通过结构素描的表现 方式进行刻画。结构素描相对于全 因素素描来说 其难点在
于： 需要对形体更准确地描绘； 需要对结构更透彻的剖析和 理解 ； 对线条的虚实表现要求更高 ； 需要对节奏的掌握到位 。 静物阶段的学习应以写生和临摹为主导方式交替进行 ， 使学
积。 人物 速 写及慢 写应 贯穿 整个 素描 的学 习阶段 ， 从量 的积 累达 到熟能 生巧 。 四 由基础 素描 向创 意素 描 （ 速写 ） 转变 前期的素描和速写学习为学生的造型能力打下了基础 ，
静 物的 学 习训 练
入门阶段从最简单的石膏几何体等 ， 进行单个物体的写 生练习， 练习对线条的熟练运用。 通过不断地熟悉铅笔的属 性和对线条轻重缓急的感知 ， 能够得心应手地运用线条找准 形体 。接下来 ，应当更多地侧重于：形体构成、比例关系 、 轮廓线、结构线、明暗交界线等。通过对这些线条的描绘及 表现，塑造出物体的形态 、体积和空间；通过对线条虚实的 刻画，表现出物体的质感和空间。由易到难 ， 多面体 、一阶段的学习应 以写生 为主，欣赏作品和临摹为辅。通过大量的写生积累 ，达 到 质变的效果 。 三 人物速 写及 慢 写的 学 习与 训练 人物速写主要是全身人物的速写。 全身速写的训练能够 使学生全面掌握人物动态 、 人体 比例 、衣饰表现等 ，为后期 创意素描以及人物形象设计打下基础。 速写应 以线为主配合 少量面，表现动态和空间。对于好看的衣饰 、纹路 、图案等 可以适 当表现 ，增加作画趣味性 同时也可作为 日后的积累。 人物慢写主要是人物半身慢写 ， 且以头部慢写为主。慢写会 涉及五官的刻画、 手部的刻画以及衣纹的表现。 头部是人物 （ 或角色 ） 最具表情的地方 ，也是作画的重 中之重。因此， 头部五官的形态和表情直接关系到角色的心情 、 相貌 、 气质 等。头部慢写应以五官为重点 ， 根据男女不同性别体貌特征 对头部骨骼进行相应刻画。刻画应 以结构和形为重点 ， 手法 在于用线和少量的面丰富形体转折 ， 而非过度表现光影和体
学生能够较准确地绘制出物体的形象。然而 ， 动漫设计专业 要求不仅具备一定的造型能力 ， 还应有丰富的想象力和较强 的角色创造能力 。 这个阶段， 可以引入之前素描课程绘制的 物体 ， 让学生进行发散思维， 用 自己课程上的作业 ， 进行局 部的变形夸张或轮廓的变形夸张等 ，慢慢 开启学生的创 意 思维 。由简单 的静 物夸张变形成道具 ，再 由速写人体变形 成夸张漫画等 ，最终实现 由基础素描课到专业动画造型的 演变。
准确掌握比例及对场景空间的表现力 ；结合专业特点进行素描教学，能够更好地理解、记忆和运用。
【 关键词 】非艺术类 动漫专业 素描 探索研究
【 中图分类号 】 Ｇ ６ ４ ２ 【 文献标识码 】 Ａ 【 文章编号 】１ ６ ７ ４ —４ ８ １ ０（ ２ ０ １ ４） ２ ９ — ０ ０ ８ ２ —０ １
参考 文献
［ １ ］常虹、金石编著． 动画素描 ［ Ｍ］ ． 武汉：湖北美术 出版
社 ，２ ０ ０ ７ ：１ ６ ～２ １
生从 临摹当中吸收养分 ， 形成对素描的基础认识和正确的作 画习惯 ，总结方法并运用到写生 当中。 这一过程下来 ， 学生 就具有了正确的观察方法和准确的形象绘制能力 。
练习可以使学生更快更准确地绘制出形象 ；素描 的练习使 学生在速写的基础上能够深入刻画。风景速写是动漫专业 中场景设计打基础 的学习内容 ， 它能够培养大空间的意识 ，
素描是培养造型能力 的基础学科。 绘画专业对素描水平 的要求较高 ，它要求准确的造型、空间、光影等；艺术设计
专业对素描水平的要求次之 ， 平面设计、环境艺术设计 、 广 告设计等都需要对物体形象 以及空间的准确把握 ； 非艺术类 动漫专业需要学生具有一定 的素描造型能力 以及形象创意 能力，能够进行角色及道具的设计 、场景的绘制等。 就高职院校非艺术类动漫专业学生而言 ， 绘画专业基本 属于零基础。首先 ，对素描、色彩 、速写等基础课程没有基 础； 其次 ，对于动漫专业所要求的专业技能不了解 。针对这 种情况以及动漫专业 自身特点， 探索一条关于非艺术类动漫 专业素描课程的教学方法很有必要 。 非艺术类高职动漫专业学生， 三年的学习时间比较紧迫。 素描基础课程的安排以及教学内容的合理编排显得尤为重 要。因此 ， 教学上应对传统素描的内容适当取舍，因材施教， 以结构素描为教学重点。结构素描强调 “ 用线表现” 、“ 用线 找形” ， 使初学者在练习过程 中容易形成良好的观察方法和精 准的造型能力。将线用在形体上、结构转折上 ，画面 “ 少而 精” ；反之 ， 易使学生被光影 、质感等表象迷惑 ， 一味追求光 感不注重结构，会使匦面没有力度。综上所述 ，将素描课程 分为以下几个阶段进行 ，能使学生更快更好地抓住学习的重 点、找到合适的方法 ， 在较短的时间内掌握所需的技巧。
学园 ｌ Ｘ Ｕ Ｅ Ｙ Ｕ Ａ Ｎ
２ ０ １ ４年 第 ２ ９期
高职非艺术类动漫专业素描课程的探索
李文华 朱华西 张 家界航 空工业职业技术 学院
【 摘 要】 素描是绘画与艺术设计专业的必修基础课程 ， 对学生造型能力、观察方法 以及形象的理解创意有很好 的铺垫 作用。然而，动漫专业对素描学 习应有其侧重点 ：以结构素描为起点，进行静物人物的学习，有助于新手对形体 、体积、空 间、节奏、线条 、造型等方面的把握；以速写为依托，进行全身人物、风景及场景的学习，有助于学生快速捕捉人物动态、