第4章 新艺术运动

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视传本科-西方现代设计史纲要

视传本科-西方现代设计史纲要

西方现代设计史赫伯特.亚历山大.西蒙1969→“设计科学”1946年第一台计算机工业设计师@工作领域=产品、视觉传达、环境、企业形象设计(CI)工业革命(19世纪初)内工业设计时最直接的影响,不仅是技术,还有社会的、文化的、人类生活的意味着人类在物质文化、制度文化、精神文化的变革。

以下发明:蒸汽机:1765年瓦特改进抽水机,用以带动机器1785年第一次在英国诺丁汉棉纺丁中使用19世纪以蒸汽为动力的火车1804年特里维西克火车头1825年第一条铁路通车英国1821年螺旋汽轮(轮船)1835年美国爱迪生电报1876年美国贝尔电话1879年12月爱迪生电灯→电报、留声机、电话机、电影放映机1865年欧洲(新材料)赛璐璐(塑料)1829年美国伯特打字机1839年法国达盖尔照相机1891年美国伊斯曼摄影胶片1900年伊斯曼→用胶片的布朗尼相机1898年爱迪生 A型电唱机19世纪80年代内燃机1885年以内燃机为动力的汽车1903年美国莱特兄弟成功第一次飞行18世纪中叶---19世纪50年代工业革命后出现了专门从事设计的设计与艺术:1、手工时期,紧密结合2、17世纪后,分离1648年法国路易十四建立了“法兰西艺术学院”复古主义思潮 18世纪后半叶—19世纪末↓包括:1、古典复兴:与政治和考古(埃及、波斯)发现有关a、法国以古罗马样式,英国、德国以古希腊样式 b、法国外观上雄伟壮丽,内部东方情调/洛可可,形成了“帝国式风格”2、浪漫主义:A、先期浪漫主义:18世纪60年代—19世纪30年代B、第二阶段:a、19世纪30年代—70年代b、哥特式建筑风格又叫“哥特式复兴”3、19世纪后半叶,模仿以前所有样式,又叫“集仿主义”1851年水晶宫博览会1851年英国维多利亚女王和他丈夫阿尔伯特公爵,为展示工业革命成果,决定举办一次工业产品博览会,地址位于伦敦海德公园特点:○1世界上第一次工业博览会○2是工业革命后人类近半个世纪技术成就的综合检阅○3是这一时期技术与艺术分离集中暴露展品1万多件,来自十几个国家近600万人参观为举办展览而建造的建筑本身----水晶宫(Crystal Palace)凝聚当时科学技术的最新成果,在建筑史上具有革命性的意义,开辟了建筑形式的新纪元。

现代设计史

现代设计史

第一章 工艺美术&新艺术1、水晶宫(1)1851年,伦敦海德公园举办第一次世界博览会,因会馆上方是透明的,所以称之为“水晶宫”。

(2)设计者:约瑟夫·帕克斯顿。

(3)钢价架构+玻璃材料。

2、威廉·莫里斯(1)工艺美术运动的发起人,现代设计运动之父(2)提出“美术与技术的结合”,使手工艺品具有艺术的审美品质。

(3)设计思想:反对机械化,反对装饰,强调手工艺3、工艺美术运动1、概述:19世纪后半叶,英国, “现代设计运动之父”威廉·莫里斯为发起的一场风格运动。

2、中心思想:(1)反对机械化、批量化生产,强调手工艺(2)装饰上反对维多利亚时期的矫揉造作的风格(3)提倡中世纪哥特风格,讲究简单、朴实良好的功能(4)装饰上推崇自然主义,东方装饰及东方艺术的特点(5)主张设计诚实,反对设计上的华而不实的趋向(6)主张设计应该平民化,设计应该为大众服务3、产生原因:(1)1851年,在英国在伦敦举办的首届世界博览会,其展出的设计产品表现出过分的装饰和对历史风格的参考,加之是机器生产水平低下,大量产品在造型上非常粗陋,缺少美学品质(2)罗斯金发表的《建筑七灯》重要的理论基础,指出未来建筑的发展方向,影响了后来的工艺美术运动发起人威廉·莫里斯。

(3)莫里斯看到英国工业化的负面影响,环境污染、失业,以及质量低劣的批量化产品,他激烈反对工业化生产,声称要通过实用艺术的革新来解决这些问题。

4、影响(1)积极贡献:(1)倡导艺术与手工艺技术相结合的思想,主张美术家从事设计,反对“纯艺术”;(2)设计强调忠实于材料和使用的目的,创造一些朴素适用的作品。

(3)提倡对传统手工艺和装饰的复兴,特别是中世纪的哥特风格,工艺美术运动成为了传统手工艺与现代工业之间的过渡。

(4)致力于为大众设计的思想,具有非常浓厚的民主色彩,成为了现代设计的重要内容。

(2)历史局限性:(1)将手工艺推向了工业化的对立面,违背了历史发展潮流;(2)英国最早工业化和最早意识到设计重要性的国家,却未能最先建立现代工业设计体系。

现代设计史 第四章“新艺术”运动

现代设计史 第四章“新艺术”运动
现代设计史
第四章 “新艺术”运动
主要内容
第一节
第二节 第三节 第四节
新艺术运动概况
比利时“新艺术”运动 其他国家“新艺术”运动流派 “新艺术”运动平面设计
“新艺术”是流行语19世纪末和20世纪初的一种
建筑、美术及实用艺术的风格。新艺术在时间上发生于
新旧世纪交替之际,在设计发展史上也标志着是由古典
第二节 比利时“新艺术”运动
主要内容
一、维克多·霍塔与比利时线条 二、亨利·凡德·威尔德的设计思想
一、维克多·霍塔与比利时线条
维克多·霍塔在建筑与室内设计 中喜欢用葡萄蔓般相互缠绕和螺 旋扭曲的线条,这种起伏有力的 线条成了比利时新艺术的代表性 特征,被称为“比利时线条”
经典之作:布鲁塞尔都灵路12号 住宅
1、萨穆尔·宾与“新艺术之 家”
1895年12月,他在巴黎开设 了一家名为“新艺术之家” 的艺术商号
2、吉马德与“六人集团”
吉马德最有影响作品:巴黎 地铁设计和1908年设计的咖 啡几
3.盖勒与南斯派
盖勒讲新艺术的准则应用到 了彩饰玻璃花瓶的设计上, 花瓶表面饰以花卉或昆虫。
二、西班牙“新艺术”运动
三、德国“青年风格”
代表人物:雷迈斯克米德和贝 伦斯
雷迈斯克米德1900年设计的 餐具标志着一种对于传统形 式的突破,一种对于餐具及 其使用方式的重新思考。
贝伦斯挂钟的设计完全采用 了几何形式的构图,这一设 计异常成功。
四、英国“新艺术”运动
马克默多建立了“新世纪艺 术家协会”
查尔斯.雷尼.马金托什,他设 计的家具与家具混合采用几 何和有机形态,简单且具有高 度装饰意味的平面设计,其设 计风格受日本浮世绘影响,色 彩上采用黑、白两色。

设计学概论章后习题问题及答案

设计学概论章后习题问题及答案

第一章导论:设计学的研究范围及其现状简答题1.简述设计的目标设计就是设想、运筹、计划与预算,它是人类为实现某种特定目的而进行的创造性活动。

设计的终极目标永远是功能性与审美性。

2.简述设计学的划分我们一般将设计学划分为设计史、设计理论与设计批评三个分支。

通过学科方向的确定,以及对相关学科的认识,我们便能理解研究设计史必然要研究科技史与美术史,研究设计理论必然要研究相关的工程学、材料学和心理学,研究设计批评必然要研究美学、民俗学和伦理学的理论要求。

3.简述当今设计学研究的现状设计学研究是一个开放的系统,除了从自己的种学科——美术学那里继承了一套较完善的体系之外,它还要广泛地从那些相关的学科,如哲学、经济学、社会学、心理学、建筑学、机械学那里获得启发,借用词汇,吸收观点,消化方法。

这便是当今设计学研究的现状。

4.简述设计学各领域的代表人物与代表著作曾任英国美术史协会主席的佩夫斯纳爵士,在其《社会美术史》研究中,就已经孕育了对现代设计的倡导;他在1936年出版的《现代运动的先锋》更是现代设计的宣言而为西方的所有设计专业学生所必读。

德国建筑家、理论家森珀是将达尔文进化论运用于美术史研究的第一人。

他在1860年至1863年期间出版了极富思辨性的三卷本巨著《工艺美术与建筑的风格》,着重探讨装饰与功能之间的适当联系。

奥地利美术史学家阿洛伊斯?里格尔,于1893年出版了被认为是有关装饰艺术历史的最重要的著作——《风格问题》5.简述当代西方设计思潮1.符号学理论。

根据符号学的理论,人类的思维和语言交往都离不开符号,而人的意识过程就是一个符号化过程,思维无非是对符号的一种组合、转换、再生的操作过程。

符号是人类认识事物的媒介,符号又是表达思想情感的物质手段,简言之,人类的意识领域就是一个符号的世界。

2.结构主义。

结构主义理论是一种社会学方法,其目的在于给人们提供理解人类思维活动的手段。

3.解构方法。

按照解构主义理论,我们可以运用科学的符号学原理来分析图像,并且分别说明其视觉的、文化的、以及语言的意义,这一分析过程被解构主义理论家称之为解码(Decoding)。

河北省高等教育自学考试现代设计史课程考试大纲

河北省高等教育自学考试现代设计史课程考试大纲

河北省高等教育自学考试课程考试大纲课程名称:现代设计史课程代码:05424第一部分课程性质与学习目的一、课程性质与特点本课程是高等教育自学考试艺术设计专业所开设的专业必修课程之一,是一门理论性、识记性较强的课程。

《现代设计史》主要介绍现代设计的发展历程,阐述不同设计流派、不同设计风格的演变过程及代表作品,探讨设计和生产、消费、科技以及商业之间的关系,陈述相关设计思想和设计作品的价值和意义。

二、课程设置的目的和要求本课程的设置目的是在把握现代艺术设计的历史演变和发展的基础上,培养学生的理论修养与审美能力,提高学生综合设计素质,为设计实践打下坚实的史论基础。

通过本课程的学习,可使学生在设计实践中具有明确的思维导向性,有利于形成一定的设计风格。

三、与其它课程的关系《现代设计史》是艺术设计专业方向的一门专业必修基础课程,是艺术设计理论研究中的基础部分。

本课程与艺术设计专业其他实践类课程共同构成设计史论与设计实践相结合的课程体系,对学生的设计实践具有明确的现实指导性价值。

第二部分课程内容与考核要求第一章综述一、学习目的与要求通过本章的学习,要求了解现代设计产生的前提以及现代设计与传统手工艺的区别;掌握设计的内涵;掌握设计与科技发展之间的关系。

二、考核知识点与考核要求第一节何谓设计(次重点)第二节设计的起源(一般)第三节设计中的科技之美(重点)第二章 18世纪欧洲设计一、学习目的与要求掌握18世纪欧洲设计的主要样式和代表作品。

二、考核知识点与考核要求第一节洛可可样式(重点)第二节新古典主义建筑(次重点)第三节园林景观设计(重点)第四节手工艺设计(一般)第三章工艺美术运动一、学习目的与要求了解工艺美术运动的背景,掌握英国工艺美术运动的设计思想、设计师和代表作品以及影响,掌握美国工艺美术运动的主要设计师和作品。

二、考核知识点与考核要求第一节工艺美术运动背景(次重点)第二节英国工艺美术运动(重点)第三节美国工艺美术运动(次重点)第四章新艺术运动一、学习目的与要求掌握新艺术运动的设计思想、主要特点和主要成就以及在欧洲各主要国家的代表设计师和设计作品。

现代设计史-总复习

现代设计史-总复习

1920年画家蒙德里安的作品《红、黄、蓝》用最简单 的纵横直线构图,采用单纯的三原色,是荷兰“风格 派”的代表作。
俄国构成主义: 又称“结构主义”,在艺术也称“至上主义”。构成 主义赞美工业文明的成果,尤其是对机械的结构方式 感兴趣,主张将“结构”作为设计的根本出发点,用 功能性和结构合理性取代艺术的再现性。这一观点成 为现代主义设计,尤其是建筑设计的一条基本原则。
第一章 设计与艺术设计
设计的概念: 设计是伴随着“制造工具的人”的产生而产生的,它 是人生物性和社会性的生存方式,是设想、构思、规 划、预设一定的目标并为此建立方案。 1977年,英国成立了“设计史协会”,标志着设计史 正式从装饰艺术史、应用美术史中独立出来,成为一 门独立的学科。
第二章 早期工业社会的艺术设计
德国工业同盟标志着德国现代主义运动的发轫。 1896年美国建筑师路易斯· 沙利文提出了功能主义最基 本的原则——“形式追随功能”,成为现代主义运动最 有影响力的信条之一。
1914年科隆年会,穆德修斯与凡德· 威尔德之间爆发了 一场关于“标准化”的重大争论,“工业同盟”很快 分成两派:一派以穆德修斯为首,认为设计核心是为 大工业服务,因此必须形式服从功能,必须以标准化 为核心,艺术家的个人设计应服从于标准化、批量化 生产,努力降低成本等要求,生产至上,成本降低才 能服务于大众。另一派以威尔德为首,认为艺术家二 人的创造应该是至上的,不能屈服于任何标准化和批 量化的目的。
流线型 原是空气动力学名词,描述表现圆滑、线条流畅的物 体形状。这种形状能减少物体在高速运动时的风阻。 在设计中它却成了一种象征速度和时代精神的造型语 言而被广为流传,不但发展成了一种时尚的汽车美学, 还渗入到家用产品的领域中,影响了从电熨斗、烤面 包机到电冰箱等的外观设计,成为20世纪30-40年代 最流行的产品风格,是十分典型的美国式现代主义表 现形式。

《现代设计史》考试大纲

《现代设计史》考试大纲

《现代设计史》考试大纲一、考试目标及要求课程设置的目的:《现代设计史》课程旨在建立对中、西方设计历史及各时期设计风格样式、设计流派、设计现象的认识与理解,了解其卓越的设计意匠和创造方法,把握艺术设计发展的独特规律,建立艺术设计的历史观照视野和思维方式,进而提高学生对设计作品的鉴赏能力和审美能力,为专业学习奠定必要的理论基础,从而指导当下和未来的设计实践。

要求:通过本课程的学习,结合艺术设计发展演变的文化和审美背景,使学生对设计史的脉络有总体的认知和把握,掌握设计史中的基本概念和术语、各时期的重要设计运动、风格和特征、设计师及其代表作品。

二、考试内容及要求第一章中国陶瓷工艺内容:1.1 原始社会的彩陶工艺1.2 魏晋隋唐时期的陶瓷工艺1.3 宋元明清时期的陶瓷工艺要求:了解中国陶瓷艺术的基本发展脉络,认识各时期代表性陶瓷工艺的技术特点、装饰纹样,理解其艺术特征。

第二章中国青铜工艺内容:2.1 夏商周时期的青铜工艺2.2 春秋战国时期的青铜工艺要求:了解夏商周春秋战国青铜艺术的工艺特点、造型、装饰纹样,重点理解装饰纹样的文化和审美内涵。

第三章英国工艺美术运动内容:3.1 工业革命初期的设计发展状况3.2 莫里斯与工艺美术运动3.3 工艺美术运动的特征及其影响要求:了解工艺美术运动产生的背景,掌握约翰∙拉斯金与威廉∙莫里斯的设计思想、工艺美术运动的特征及其影响。

第四章新艺术运动内容: 4.1 新艺术运动的背景4.2 法国、西班牙、英国的新艺术运动及代表设计师4.3维也纳分离派与德国青年风格运动4.4 新艺术运动的平面设计要求:基本了解新艺术运动的背景,掌握法国、西班牙、英国的新艺术运动及代表设计作品,以及维也纳分离派与德国青年风格运动。

第五章现代主义艺术设计的发展内容: 5.1 现代主义设计产生的背景、思想基础5.2 德国工业同盟5.3 荷兰风格派运动5.4 俄国构成主义运动要求:了解现代主义设计产生的背景、思想基础,掌握荷兰风格派、俄国构成主义的主要艺术观点和代表设计作品。

现代设计史

现代设计史

一、课程性质与特点本课程是高等教育自学考试艺术设计专业所开设的专业必修课程之一,是一门理论性、识记性较强的课程。

《现代设计史》主要介绍现代设计的发展历程,阐述不同设计流派、不同设计风格的演变过程及代表作品,探讨设计和生产、消费、科技以及商业之间的关系,陈述相关设计思想和设计作品的价值和意义。

二、课程设置的目的和要求本课程的设置目的是在把握现代艺术设计的历史演变和发展的基础上,培养学生的理论修养与审美能力,提高学生综合设计素质,为设计实践打下坚实的史论基础。

通过本课程的学习,可使学生在设计实践中具有明确的思维导向性,有利于形成一定的设计风格。

三、与其它课程的关系《现代设计史》是艺术设计专业方向的一门专业必修基础课程,是艺术设计理论研究中的基础部分。

本课程与艺术设计专业其他实践类课程共同构成设计史论与设计实践相结合的课程体系,对学生的设计实践具有明确的现实指导性价值。

第二部分课程内容与考核要求第一章综述一、学习目的与要求通过本章的学习,要求了解现代设计产生的前提以及现代设计与传统手工艺的区别;掌握设计的内涵;掌握设计与科技发展之间的关系。

二、考核知识点与考核要求第一节何谓设计(次重点)第二节设计的起源(一般)第三节设计中的科技之美(重点)第二章18世纪欧洲设计一、学习目的与要求掌握18世纪欧洲设计的主要样式和代表作品。

二、考核知识点与考核要求第一节洛可可样式(重点)第二节新古典主义建筑(次重点)第三节园林景观设计(重点)第四节手工艺设计(一般)第三章工艺美术运动一、学习目的与要求了解工艺美术运动的背景,掌握英国工艺美术运动的设计思想、设计师和代表作品以及影响,掌握美国工艺美术运动的主要设计师和作品。

二、考核知识点与考核要求第一节工艺美术运动背景(次重点)第二节英国工艺美术运动(重点)第三节美国工艺美术运动(次重点)第四章新艺术运动一、学习目的与要求掌握新艺术运动的设计思想、主要特点和主要成就以及在欧洲各主要国家的代表设计师和设计作品。

平面设计史大纲门小勇

平面设计史大纲门小勇

现代艺术设计史(10885)考试大纲第一章平面设计的起源与发展考核要求:了解:平面设计的起源。

熟悉:1、中世纪时期的平面设计;2、 18世纪的西方平面设计。

掌握:文字的产生、西方字母体系的建立、饰线体、金属活字印刷技术的完善。

第二章工业化时代的平面设计考核要求:了解:1、排版印刷技术的革新与平面设计的发展。

熟悉:1、蒸汽时代的印刷工业与机械化的排版技术。

2、摄影术的发明及在平面设计中的应用。

掌握:1、工业革命对出版业的影响;2、19世纪字体的三个重大发展;3、摄影的发明对平面设计的意义。

第三章“工艺美术”运动与“新艺术”运动的震撼考核要求:了解:维多利亚时期的平面设计熟悉:1、维多利亚时期的平面设计风格;2、工艺美术运动的主要设计师及其设计风格;3、工艺美术运动的进步和缺点。

掌握:1、新艺术运动的产生;2、新艺术运动的风格特点;3、法国新艺术运动中主要的平面设计师及作品;4、新艺术运动在平面设计上产生的意义。

第四章现代平面设计的探索与形成考核要求:了解:1、现代平面设计的形成;2、彼得·贝伦斯及其设计。

熟悉:1、一战前后的平面设计与战争海报设计;2、构成主义、风格派、装饰艺术运动中的平面设计。

掌握:1、格拉斯哥派、维也纳分离派、构成主义、风格派的特点及主要人物;2、“海报风格”及其特点;3、“装饰艺术”运动中平面设计的特点。

第五章包豪斯与包豪斯平面设计风格的形成考核要求:了解:1、包豪斯理想的萌芽;2、包豪斯设计探索的延续。

熟悉:1、包豪斯的发展历程;2、格罗佩斯及包豪斯主要职员。

掌握:1、包豪斯在设计和教育改革方面的历史意义;2、包豪斯的平面设计。

第六章现代平面设计的发展与表现考核要求:了解:现代平面设计基础。

熟悉:1、欧洲的现代平面设计;2、瑞士国际主义平面设计的影响。

掌握:1、国际主义平面设计风格;2、美国平面设计的特点。

第七章企业形象设计与视觉识别设计考核要求:了解:视觉识别的起因及历史演进。

考研艺术设计史第四章装饰艺术运动总结

考研艺术设计史第四章装饰艺术运动总结

1、装饰艺术运动与现代主义运动的联系和区别联系:(1)由于装饰艺术运动与欧洲的现代主义运动几乎同时产生与发展,它不可避免的在材料的运用上,、设计主题的选择上,乃至于设计本身的特点上受到现代主义运动的影响,+具体实例(2)都肯定机械化生产,采用新材料、新技术;(3)都在设计中注重简单几何外形的运用,张采用大量的新的装饰手法是机械形式及现代特征变得更加自然和华贵。

(4)他们都是新艺术运动发展的必然结果,同时也是对新艺术的叛逆。

区别:虽然两者的主张有很多的相同点,但是装饰艺术运动所强调的“装饰”正是现代主义的反对内容之一,因此两者存在着区别,属于两种不同的艺术风格,主要表现在(1)两者共同信仰的机械美学在寻找艺术和工业生产的结合点不同:装饰艺术运动在装饰形式和色彩上找到了结合点,现代主义则在功效和实用上找到了结合点+简单列举实例(2)两者的服务对象不同:装饰艺术为富裕的上层阶级服务,仍为权贵的设计;而现代主义则强调设计为大众服务,特别是为低收入者的无产阶级服务,因此具有小知识分子理想主义的、乌托邦式的成分。

2、装饰艺术运动在风格和形式上主要受到哪些形式因素的影响?(1)埃及等古代装饰风的实践性。

“装饰艺术”从古代埃及华贵的装饰特征中寻找形式借鉴营养。

距今几千年的埃及古物,特别是图坦卡蒙墓出土的器物,具有简单的几何图形,使用金属色系列和黑白色彩系列,却达到高度装饰的效果。

这给予设计师强而有力的启示,这些装饰设计动机是继日本风格传入欧洲以来又一次重要的外来影响。

(2)原始艺术的影响。

20世纪初以来,原始艺术的影响,特别是来自非洲和南美洲的原始部落艺术对于欧洲前卫艺术界的影响是非常大的。

其中非洲部落舞蹈面具的象征性和夸张特点,非洲雕塑特别是木雕的明快简练,给了西方的艺术家和设计师们很大的启发。

(3)简单的几何外形。

自19世纪中期的“工艺美术”运动以来,大部分的设计探索都是从有机的自然形态中寻找装饰的动机。

因此,与工业生产联系比较密切、具有强烈时代特征的简单几何外形自然就成为20世纪20年代研究的中心。

智慧树知到《现代设计简史(山东联盟)》2019章节测试答案

智慧树知到《现代设计简史(山东联盟)》2019章节测试答案

智慧树知到《现代设计简史(山东联盟)》2019章节测试答案智慧树知到《现代设计简史(山东联盟)》2019章节测试答案第1章单元测试1、“工艺美术”运动由诗人兼文学家、设计师,被人誉称为“现代艺术设计之父”的()倡导宣传和身体力行。

答案:威廉·莫里斯2、1857年,为了结婚,莫里斯请设计师飞利浦·韦伯设计以红砖瓦构成的(),这幢房子充分体现了“工艺美术”运动在建筑设计方面的思想,创立了建筑设计的四条基本原则。

答案:红屋3、约翰 ·拉斯金认为艺术是由“大艺术”和“小艺术”共同组成,并号召艺术家应该关心“小艺术”,其中“小艺术”是指()答案:建筑、工艺设计4、水晶宫展览集中暴露了()的问题,所以寻求问题的解决成为英国“工艺美术运动”产生的直接原因。

答案:技术与艺术分离5、威廉·莫里斯强调设计的服务对象为()答案:普通大众6、“工艺美术”运动重视中世纪的()风格,将其作为一个重要的参考来源。

答案:哥特7、“工艺美术”运动由诗人兼文学家、设计师,被人誉称为“现代设计之父”的()倡导宣传和身体力行。

答案:威廉·莫里斯8、1857年,为了结婚,莫里斯请设计师菲利浦·韦伯设计以红砖瓦构成的(),这幢房子充分体现了“工艺美术”运动在建筑设计方面的思想,创立了建筑设计的四条基本原则。

答案:红屋9、工业革命最早在___完成,工业革命的成果也最早在该国展示。

答案:英国10、威廉·莫里斯强调设计的服务对象为()答案:普通大众第2章单元测试1、新艺术运动在德国表现为“青年风格”。

德国“青年风格”运动最重要的设计家是贝伦斯,其建筑风格已具有()答案:功能主义2、“新艺术”运动在平面设计上的发展与商业的蓬勃发展、出版业的发展及()技术的发展密切相关。

答案:印刷3、除了从自然界中提取灵感外,“新艺术”运动风格产生的另外一个重要诱因是()的影响。

10177设计基础复习资料

10177设计基础复习资料

设计基础复习资料绪论一般1、1969年,美国学者,赫柏特·亚历山大·西蒙,首次提出设计科学;1978 年获得诺贝尔奖,使“设计科学”成为独立体系的新兴学科。

论文<<关于人为事物的科学>> : 从人的创造思维和器物的合理结构之间的辩证统一和互为因果的关系出发,对设计科学的基本框架进行总结,包括定义、研究对象和实践意义。

2、20 世纪初,“design 开始引入中国。

3、“图案design 一语”出现在俞剑华<<最新图案法>> 一书中。

4、1920 年蔡元培<<美术的起源>> 写道:“美术有狭义、广义的,狭义的是专指建筑、造像、图画与工艺美术等。

”5、柳林<<提倡工艺美术与提倡国货>> :“这很明显的完全是由于我国制造家、实业家忽视工艺美术之重要,不以工艺美术为产品竞争之必要工具的结果。

”6、苏珊·朗格<<艺术符号美学>>;德国席勒<<美育书简>>7、法国,马克·第亚尼<<非物质社会---后工业世界的设计、文化与技术>>8、根据文化学的观点,文化现象分为:物质文化、智能文化、制度文化、观念文化9、黄金分割――8:5 或1.618:110、点的基本特征是“聚焦”线的基本特征是“视觉导向”面的基本特征是“线的集合体”11、中方传统文化:天人合一;西方传统文化:主客二分第二章设计艺术的发展、分类及特点重点1、李斯威克<工程设计中心简介1965>设计是“一种创造性活动——创造前所未有的,新颖的东西”。

2、阿切尔<设计者运用的系统方法1965> 设计是“一种针对目标的问题求解活动”。

3、佩齐<给人用的建筑1966>设计是“从现存事实转向未来可能的一种想象跃进”。

4、玛切特<创造性工作的思维控制1968>设计是“在特定情形下,向真正的总体需要提供最佳解答”。

世界现代设计史(朱和平版本) 第四章 现代设计演进中的装饰艺术运动

世界现代设计史(朱和平版本) 第四章 现代设计演进中的装饰艺术运动


在它之前是几千年的传统手工艺,在它之后是轰轰烈烈发展至今的一系列现代主


义运动和工业文明。

几千年的艺术和传统在十八世纪汇集成了唯美主义运动所代表的唯美情结,

并因工艺美术运动和新艺术运动的铺垫,最终在装饰艺术运动中得到最完美的凝


结。

二十世纪初,崭新的世纪和精神面貌使得人们既对手工艺念念不忘又对机器

艺术运动经过短暂的流行之后,在20世纪30年代后期便迅速式微。



装饰艺术运动风格在形式上是受到以下几个非常特别的因素影响而形成:
(1)对埃及古代装饰风格的借鉴
装饰艺术运动的设计家企图从历史的变迁中去吸收对他们有益的成分,埃及艺术

通过简单的几何图形已达到一种高度装饰效果的艺术手法成为他们撷取和借鉴的

线,是为权贵的设计。

现代主义设计强调的是为大众服务,特别是无产阶级,正因为装饰艺术运动


强调装饰,在某种意义上迎合了当时部分资产阶级炫富的审美趣味,所以装饰艺

术运动能在短期内风靡一时。

然而,以当时尚显稚嫩的工业技术水平,要让及其大批量生产的产品兼具手


工之美实非易事,能同时满足这两方面的条件的产品设计少之又少,因而,装饰
演 工业国际博览会”,博览会旨在展示一种新艺术运动之后的建筑与装饰风格。









装饰艺术运动与现代主义设计运动几乎同期诞生,且与之有着千丝万缕的联
系,但两者还是有着本质的区别,主要在于其产生的动机和所代表的意识形态上。

艺术概论-第四章-新艺术(2)

艺术概论-第四章-新艺术(2)

圣家族教堂内外布满的钟乳石式的雕塑和装饰件,以及
上面贴有的彩色玻璃和石块,使它看上去犹如神话中的建筑。
在高迪在世时就已完成的东立面以一种充满幻想的形式而著称,也令建筑师本人
青史留名。高迪的设计中带有强烈的表现主义色彩。从中年开始,在他的设计中,糅合了哥特式风格的特征,并将新艺术运动的有机形态、曲线风格发展到极致,同时又赋予其一种神秘的、传奇的隐喻色彩,在其看似漫不经心的设计中表达出复杂的感情
他设计的家具也与他的玻璃设计作品一样,其装饰题材以异乡植物和昆虫形状为主,鲜花怒放和花叶缠绕构成了这些作品独特的表面装饰效果,具有象征主义的特征。他常使用细木镶嵌工艺进行装饰,使其设计的家具精美而雅致。他在家具方面最有名的设计是1904年设计的“睡蝶床”,蝴蝶身体和翅膀所使用的玻璃和珍珠母传达了薄皮肌肤,木头黑白交替图纹则再现了翅翼的斑纹
在功能主义风靡的时代,高迪的作品一直未受到重视,进到二次大战以后,“有机建筑”的兴起,才使得他成为这一潮流的先驱。当代著名建筑大师·柯布希埃称他为“后现代主义的先驱”,从某种角度来看,他是当之无愧的。
1)高蒂最富有创造性的设计是巴特洛公寓(the Casa Batllo)
该公寓房屋的外形象征海洋的海生 动物的细节。整个大楼一眼望去就让人感到充满了革新味。构成一二层凸窗的骨形石框、覆镶嵌及五光十色的屋顶彩砖,呈现了一种异乎寻常的连贯性,赋予大楼无限生气。公寓的窗子被设计成似乎是从墙上长出来的,造成了一种奇特的起伏效果。
(二)法国的新艺术运动
法国是学院派艺术的中心,因此,法国的建筑与设计传统上是历史主义的崇尚古典风格。但从19世纪末起,法国产生了一些杰出的新艺术作品。法国新艺术受到唯美主义与象征主义的影响,追求华丽、典雅的装饰效果。所采用的动植物纹样大都是弯曲而流畅的线条,具有鲜明的新艺术风格特色。

世界现代艺术设计史5_现代主义设计的发展

世界现代艺术设计史5_现代主义设计的发展

行不通的。
第二节 德国工业同盟
四、德国工业同盟的贡献
(二)代表人物介绍:穆特修斯
1、奠基者 他是德国现代主义设计主义设计运动的组织者、发起人,现代主义设计理论
奠基者之一,也是德国工业同盟的创建者和核心人物
2、多重身份
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教师、建筑设计师、外交官(1896年德国贸易部外交官)、设计教育家、古 董鉴赏家
第一节 现代主义设计的产生背景
五、现代主义设计运动的意义
现代主义设计运动影响广泛、意义深远。即使是不久的后现代主义设计的各
种思潮、流派,乃至当代世界上形形色色的设计思潮、流派,无一不是建立在现
代设计平台之上。在西方现代设计发展史上,现代主义设计运动占有极其重要的
地位
单击此处添加标题
第一节 现代主义设计的产生背景 第二第节二节德国设工计业的同分盟类 第三节 荷兰风格派 第四节 俄国构成主义设计运动
第一节 现代主义设计的产生背景
三、现代主义设计发展阶段
(一)酝酿和准备阶段:19世纪中叶到20世纪初
1、工艺美术运动 2、新艺术运动
单击此处添加标题
3、装饰艺术运动 4、德国工业同盟
显露了现代主义 设计的基本特征
5、荷兰风格派
6、俄国构成主义运动
工艺美术运动虽然反对大工 业、大机器生产的现代工业文 明,有一定的保守性和局限性, 但它提倡设计的民主性、大众 化,是现代主义设计早期的探 索与行动。莫里斯之所以被尊 称为“现代设计之父”原因即 在于此。
第二节 德国工业同盟
四、德国工业同盟的贡献
积极地推进了德国设计实践和理论研究,尤其在理论研究、经验推广等方面 发挥了积极作用 (一)重要事件 1、第一期工业同盟年鉴出版(单19击12此年处)添加标题

美术设计史资料

美术设计史资料

第一章新石器时代1、标志:以使用磨制石器为标志的人类物质文化发展阶段。

2、发展:3、进步:主要表现为在打制的基础上进行钻孔和磨光等工艺。

4、遗址:在距今4000年以前,楚雄境内先民多已进入新石器时代。

现代考古发掘证明新石器文化遗址在楚雄州各县均有发现,并以元谋、永仁、禄丰等县最为集中,其中最具代表性的是元谋大墩子和永仁菜园子。

5、彩陶:绘有黑色、红色等装饰花纹的陶器。

它以色彩与装饰取胜。

故称“彩陶文化”。

又称“仰韶文化”。

6、彩陶种类及特点:仰韶文化:①、半坡型:圆底盆、卷唇盆、尖底瓶、菱形壶,以鱼纹、人面形纹、蛙纹、鸟纹及折线等种类。

多用墨彩绘制,流行施内彩,动物图案发达,既有强烈装饰趣味的动物图案。

②、庙底沟型:以大口鼓腹小平底钵,大瓮为主。

纹样以鸟纹、带状纹、垂弧纹居多,多以直线和曲线结合,形成曲边三角纹。

马家窑文化:①、马家窑型:由庙底沟型演变发展而来。

以壶、罐、盆为主,多为大口鼓腹型。

绘彩部位多在陶器的口、颈、肩与上腹部位,几何形图案最多(斜线、竖线、平行线、斜方格、棋盘格和网纹),动物、人物次之。

装饰特点:一般用墨彩绘制,满饰、内彩、点和螺旋纹,具有炫动、流畅的艺术风格。

图案具有结构紧密、回旋多变、装饰面大的特征,纹样以涡旋纹为主。

②、半山型:彩陶工艺鼎盛期的产物,是陶器中最精美的一类。

短颈、广肩、鼓腹的壶罐类,罐体圆而微扁,近似球形,小口,造型饱满而凝重。

以螺旋纹、锯齿纹、菱形纹、垂幛纹、葫芦纹为主,也有贝纹、螺旋纹、垂弧纹等,具有变化的节奏美。

装饰特点:图案丰富且繁密,出现大量红色彩绘纹样,红黑交替出现,形成更为鲜艳亮丽的装饰效果。

③、马厂型:继半山后发展而来。

早期以壶、罐为主,逐渐向高耸发展,多短颈,晚期呈小型化、多样化趋势。

有直筒杯、提梁罐、双流罐、鸭性壶、豆、勺等。

纹饰主要以直线为主,刚健庄重并趋简略。

有网格纹、旋纹、菱形纹等,纹饰粗狂、刚劲、豪放,注重大效果。

7、彩陶装饰艺术的装饰原则:1、对比与和谐。

西方现代艺术设计史

西方现代艺术设计史

西方现代设计艺术史——环境设计姓名:李普银学号:20136020134整理时间:2015年3月14日第一章、设计史的研究对象设计学—“设计科学”是以人类设计行为的全过程和主观与客观因素为对象。

涉及诸多学科的边缘学科;同时涉及众多自然科学和社会科学的交叉学科;研究的对象是“人”,人的造物过程,造物的结果又反作用于人。

研究对象:①设计的主体是人,研究对象是人和人的思维活动:②设计的目标是改造世界的历程:③设计的结果是要物化某种形式④人类设计环节必然处于某种环境设计史—是设计学科体系的重要组成部分属于设计发生学的范畴,目的是研究设计的发生、发展、风格、设计与科学的关系、设计与生活方式的关系。

设计史的研究包括:①设计的内涵:②设计的起源:③设计的发展与分期。

设计史的分期:1、萌芽期:2、手工业时期;3、工业前期;4、现代主义时期;5、后现代主义设计时期;6、计算机时代工业设计—工业设计领域的生产活动,是人类按照美的规律创造产品的活动。

反映着所由生产的特定社会的时代精神、价值观念和审美趣味。

不仅建构着人类的工业—(社会结构),也塑造着人类的文化—(社会结构)。

第二章、工业设计产生的历史背景设计与科学技术的关系—1、科学技术的重大发展给设计提供新的手段:2、科学技术的发展给设计提供新的材料:3、科学技术的发展,为设计提供了新的课题:4、设计是科学技术发展的重要组成部分,设计可以为科学技术服务。

设计产生的直接原因:工业革命前后一系列发明、创造和科学技术的应用以及由此产生的一系列的积极和消极方面问题的解决。

1851年水晶宫博览会是世界工业化时代的重要标志。

第三章、工艺美术运动—工业设计的萌芽威廉*莫里斯——“是现代设计之父“。

一、工艺美术史(1)背景:起因:工业革命的发展。

矛盾:机械制品的丑陋、低劣加上为装饰而装饰。

(2)涵义:以追求自然纹样和哥特式风格为特征,旨在提高产品质量,复兴手工艺品的设计传统。

它起源于英国,波及欧洲部分地区和美国。

现代艺术设计简史第4章—装饰艺术运动

现代艺术设计简史第4章—装饰艺术运动

装饰艺术运动是一场发生在英、法、美等国家的国际性 的设计运动,从1910开始,到1935年结束。装饰艺术运 动名称来源于1925年巴黎举办的“世界现代工业和装饰 艺术博览会”,是继“新艺术运动”之后发展起来的。其 风格与新艺术运动后期的设计风格具有一定的相似性,它 主要具有手工艺和工业化的双重特点,并运用折中主义手 法,创造一种以装饰为特点的新的设计风格。 装饰艺术运动涉及的范围比较广泛,如建筑、室内、 家具、平面、产品、服装等设计领域,因此装饰艺术运动 是近代非常重要的一次设计运动。
《图坦卡蒙》黄金面具
非洲部落舞蹈面具的象 征性和夸张性,木雕的 明快简练,给设计师构 思创作的源泉。
《非洲部落舞蹈面具》
《南美洲原始部落图腾》 南美洲原始部落图腾图案的抽象几何形,如阳光放射型、闪电型、金字塔型、 曲折型等,也成为设计师进行构思创作的源泉。
《俄国芭蕾舞团》
“俄国芭蕾舞团”前卫 的舞台设计和服装所采用 的金属色等强烈的色彩, 对于设计家来说是极为 新鲜和富有感染力的。
第一节 装饰艺术运动概述 一、装饰艺术运动的概念
所谓装饰艺术运动是在现代主义运动兴起的同时,在法国、美国和英国等 国家展开的一场风格非常特殊的设计运动。这场运动与欧洲的现代主义运 动同时发生,受到了现代主义运动的很大影响,是20世纪20—30年代主要 的流行风格,以其富丽和新奇的现代感而著称。它实际上并不是一种单一 的风格,而是两次大战之间统治装饰艺术潮流的总称。
一、家具与室内设计
家具和室内设计是法国装饰运动的重要组成部分。 这个时期的家具与室内设计有两种截然不同的设计风格:一种 受当时俄国芭蕾舞的舞台和服装设计的影响,比较注重东方的、怪 异的形式,这种形式在1920年前后达到高潮;另一种风格大约到 20世纪30年代才出现,受包豪斯等现代主义设计风格的影响,特 别是受勒· 柯布西耶在家具上的探索精神的启发,注重新技术和新 材料的运用,创造出具有强烈的现代主义设计特色的新形式。 法国的家具作品以豪华著称,巴洛克风格的家具达到了豪华和 繁琐的顶峰。自“新艺术运动”以来,法国设计师就尝试寻找一种 简洁而单纯来取代繁琐。法国装饰艺术运动家并不像现代主义者们 那样,彻底地抛弃装饰,而是将产品简洁的结构与适当的装饰形式 融合一体。
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日本的浮士绘运用了木版印刷的方式,在形 象和构图的装饰性处理和色彩运用方面达到 了很高的水平。画面结构多变,各种视觉要 素对比强烈。在构图上采用大胆的画面分割,
使画面显示出一种坚实的织体感。
第四章 新艺术术运动
★新艺术运动与工艺美术运动的相同点:
1、 都是对矫饰的维多利亚风格和其它过分装饰风格的反动; 2、 都是对工业化风格的强烈反映; 3、 都旨在重新掀起对传统手工艺的重视和热衷; 4、 也都放弃传统装饰风格的参照,而转向采用自然中的一些装饰 构思,比如植物、动物为中心的装饰风格和图案的发展; 5、 也都受到日本装饰风格,特别是日本江户时期的艺术与装饰风 格和浮世绘的影响。
的商店——“新艺术之家”,并提倡设计革新,资助志同道合的艺术家从事家
具、玻璃器皿、室内装饰的设计。 Bing 本人对于东方艺术十分着迷,曾出版 《日本艺术》杂志,并且提倡植物纹样。
“新艺术之家” 经营的家具设计作品
第四章 新艺术术运动
现代之家
•格拉斐(Julius Meier-Graefe)在1889年创办从事设计、制作和销售家具及室内 作品的“现代之家”——一个设计事务所和展览中心。
第四章 新艺术术运动
第四章 新艺术术运动
第四章 新艺术术运动
第四章 新艺术术运动
蝴蝶床 盖勒设计 1886年
第四章 新艺术术运动
南锡派和盖勒
南锡派——重视自然民俗,与巴黎的都会风情有所区别。埃米尔· 盖勒 (Emile Galle)是南锡派的灵魂人物,在家具和玻璃制品领域取得杰出 成绩。
格,这些入口都有很典雅的特点,金属结构模
仿植物的枝干,玻璃棚顶模仿海贝,是典型的 巴黎“新艺术”代表作。 这些铸铁结构受到日本艺术启发,以流利的线
条组成花草、贝壳等自然图案,可以成批生产。
第四章 新艺术术运动
“新艺术”运动的建筑法国设计大师赫 克多.吉马德在1900年到1904年期间设计 的巴黎地铁入口.
第四章 新艺术术运动
穆卡成名作:剧作《吉斯蒙达》演出海报。
第四章 新艺术术运动
穆卡1898年为“约伯”牌香 烟设计的海报,新艺术运动 风格平面设计的最杰出代表 作之一。
JOB香烟广告
第四章 新艺术术运动
比 利 时
比利时是欧洲大陆工业化最早的国家之一,地处英法两国之 间,文化交流频繁,思想倾向民主,经济相当繁荣。布鲁塞尔是 当时先锋派艺术家的避风港。比利时的设计运动早在十九世纪八 十年代初已初露头角.
第四章 新艺术术运动
现代艺术潮流的影响
•新艺术运动反映了当时艺术家们的乌托邦精神世界,在艺术表现方面体现出想
象丰富、力求创新、艺术形象自由奔放,富于装饰趣味的种种特点。
第四章 新艺术术运动
对东方文化艺术的借鉴 •受日本“浮士绘”艺术等东方艺术的影响, •新艺术运动中将线条作为主要造型手段, •讲求平面性、装饰性。
第四章 新艺术术运动
★新艺术运动与工艺美术运动的联系和区别
自然草木中 抽象的纹样 卷草 花卉 鸟类
感觉因素 加入设计
新艺术 运动
放弃传统 风格
强调 手工艺
工艺美术 运动
借鉴 哥特风格
自然风格
推崇 自然主义
区别
第四章 新艺术术运动
二、欧洲各国的新艺术运动
法国
比利时
奥地利
英国
西班牙


比 利 时
奥地利
第四章 新艺术术运动
大 桥 骤 雨
第四章 新艺术术运动
★新艺术运动与工艺美术运动的不同点:
英国和美国的“工艺美术”运动比较重视中世纪的哥特 风格,把哥特风格作为一个重要的参考与借鉴来源;
而“新艺术”运动则完全放弃任何一种传统装饰风格, 完全走向自然风格,强调自然中不存在直线,强调自然 中没有完全的平面,在装饰上突出表现曲线、有机形态, 而装饰的动机基本来源于自然形态,充分运用了植物、昆 虫、女人体和象征主义;把感性因素引入了设计,并经 常运用明显的性感形象。
泰塞尔旅馆是新艺术风格的经典作品。
霍尔塔(Victor Horata) 布鲁塞尔都灵路12号住宅
第四章 新艺术术运动
奥地利
奥地利地处欧陆腹地,也是欧洲文化中心之一,维也纳是著名的音 乐城,艺术气氛浓厚。
第四章 新艺术术运动
“维也纳分离派”
奥地利的新艺术运动被称为“维也纳分离派”(Viener Secession), 于1898年建立,其艺术宗旨是与过去陈旧、保守的传统决裂,崇尚表现主义。
第四章 新艺术术运动
浮士绘的故事 : 所谓“浮士绘”,是指日本 江户时代以描写风景和百姓风俗为主题的彩 色版画。浮士绘,源自佛教用语,意指繁华 放任、却又虚无短暂的尘世。因为这些版画 的题材所表现的多是歌舞伎与茶社的生活场 景,处处流露出“人生苦短需及时行乐”的 思想,故此被称为浮士绘。
第四章 新艺术术运动
法国“新艺术” 风格家具设计: 埃米尔。加利设 计的蝴蝶床,自 然主义特点非常 清晰,大量采用 镶嵌技术,具有 很高的装饰性, 床头的台灯,完 全仿蘑菇形状。
第四章 新艺术术运动
法国“新艺术”风格
楼 梯 扶 手 设 计
灯 具 设 计
第四章 新艺术术运动
海报创作
在没有收音机和电视机的年代,招贴画和 报刊广告是唯一的销售途径。 大规模的彩色平面印刷技术,将招贴画从 维多利亚时期的字体束缚中突破出来,变成了 有插图的形式。漂亮的海报的先驱是法国的朱 里斯· 谢尔特(Jules Cheret),特劳斯· 劳德雷 克(Toulouse Latrec),以及新艺术招贴画的 经典:阿尔丰斯· 穆卡(Alphonse Mucha)。
第四章 新艺术术运动
吉玛德
设计多采用植物蔓枝等自然动机, 过多的装饰细节使作品无法批量生产。 早期作品能够保持功能与形式的平衡, 晚期则出现了过分繁杂的设计倾向。 具有运动中极端自然主义倾向。
吉马德建筑设计作品
第四章 新艺术术运动 吉马德 Hector Guimard:
巴黎地铁入口设计 . 吉马德一共设计了140多个不同的地铁入口, 采用金属铸造技术和强烈的“新艺术”运动风
第四章 新艺术术运动
第四章 新艺术运动
第四章 新艺术术运动
一、概
新艺术运动:

新艺术”一词成为描绘兴起于19世纪末20世纪初的艺术运动、 以及这一运动所产生的艺术风格的术语。
“新艺术” 所涵盖的时间大约从1880年到1910年,跨度近30年, 是在整个欧洲和美国展开的设计艺术运动。新艺术运动的内容几乎涉 及到所有的艺术领域,包括建筑、家具、服装、平面设计、书籍插图 以及雕塑和绘画,而且和文学、音乐、戏剧及舞蹈都有关系。
第四章 新艺术术运动
2.奥布里奇—立方体+圆 分离会馆的屋顶上覆盖了约3000片金色月桂 (俗称“金色杂草”)。月桂象征着新的艺术 流派的成功创立,同时也寓意着它的蓬勃生机。
第四章 新艺术术运动
分离派展览大楼
奥布里奇
第四章 新艺术术运动
分离派平面设计作品
第四章 新艺术术运动
3.古斯塔夫· 克里姆特 (Gustav Klimt,1862-1918)
凡· 德· 维尔德 Herry Van De Velde曾为“现代之家”工作
第四章 新艺术术运动
“现代之家”的室内设计展示
第四章 新艺术术运动
“六人社”
“六人社”(Les Six)成立于1898年,虽然组织松散,但成就突出, 影响极大。六位设计师分别是:吉马德、夏庞蒂埃、普鲁梅特、赛摩西 姆、乔治· 霍恩切尔、鲁伯特· 卡拉宾。 六人在设计理念上极为一致,都强调自然主义,提倡回到自然的口 号,曲线等设计倾向在他们作品中都有出现,风格较为接近。 其中最杰出的是吉玛德。
第四章 新艺术术运动
他将新艺术的准则应用到了彩饰玻璃花瓶的设计 上,花瓶表面饰以花卉或昆虫。由于花饰强烈, 往往超出纯装饰的范畴,使设计具有特别的生命 活力。盖勒在自己的身边聚集了一批艺术家,进 行玻璃制品、家具和室内装修设计,影响较大。
盖勒的设计均为手工制作,而且 是独件生产。
第四章 新艺术术运动
奥地利维也纳分离派(Venna Secession)的领袖人物,著名 画家。对绘画艺术和招贴设计产 生了巨大而又深远的影响。
第四章 新艺术术运动 第一章:第二节 新艺术运动 几何色块

第四章 新艺术术运动
盖勒曾经发表《根据自然
设计家具》的文章,指出自 然是设计师灵感的源泉,而 不论什么样的装饰和雕琢,
都应当以产品的功能为出发
点。
第四章 新艺术术运动 第一章:第二节 新艺术运动
爱弥尔•盖勒 设计成就 —— 玻璃设计 设计风格 —— 不对称造型、 色彩精致的表面装饰
第四章 新艺术术运动
第四章 新艺术术运动 第一章:第二节 新艺术运动
有的富于动感的造型风格。
第四章 新艺术术运动
文 化 背 景
1、英国工艺美术运动的启发的借鉴
第四章 新艺术术运动
工艺美术运动的启发 新艺术运动承继了工艺美术运动的设计观点:顺应自然、注重植物曲 线形态,艺术与技术结合、鼓励艺术家从事设计事业。
新艺术运动摆脱了自然主义的细枝末节,启用更 为抽象、简洁而明快的图形图案来表达自然的精 神。
第四章 新艺术术运动 第一章:第二节 新艺术运动 1.奥托•华格纳 设计观点:新结构、新材料必将导致 新形式的出现,反对重演历史样式。 设计原则:功能第一,装饰第二 华格纳 是现代建筑的先驱之一。他提出了建筑设 计应为人的现代生活服务,以促进交流,提供 方便的功能为目的。
林 克 芬 蔡 莱 街 38 号 公 寓


西 班 牙
第四章 新艺术术运动


法国是欧洲新艺术运动的摇篮,运动中心主要在巴黎和 东部的南锡。巴黎是欧洲文化中心,新思想传播快,艺
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