英国艺术教育的启示

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英国当代艺术设计教学的启示

计提升到了国家竞争力的高度。与之相呼应，英国设计教育
英国艺术教育坚持继承传统，但并没有墨守成规。秉承对艺术的探索创新、体现个性的教育理念赋予了英国艺术教学方法的探究性和多元化的特点，建立学生肯定自我的意识。在艺术设计专业授课过程中，通常设定若干次的研讨环
程，解决问题的方法，学生会尽可能地用详尽的文字、照
片、实物粘贴等方式表达出来。每次Ｔｕｔｏｒｉａ１Ｓ时，学生会给老师展示自己的Ｓｋｅｔｃｈｂｏｏｋ，依据ＳｋｅｔｃｈｂＯＯｋ记录，向
新。实际上中国很多艺术院校在教学中也是偏向这种模式，但是我们的设计教学直到上世纪末都没有真正贯彻导师制，教学一直都是以系或教研室为团队在实施，在这种貌似很整齐化一的教学模式下实际上是缺乏权威性和缜密性的。即使个别教师有很好的教学想法也比较难以统一。ＴｕｔｏｒｉａｌＳ的教
体系定位日趋清晰，研究重点转向更广泛的 “ 设计思维 ” 。在卡迪夫大学美术学院我听了关于 “ 书籍装帧设计 ”的一堂课，当导师讲解了必要的书籍装帧设计的基本知识后，向学生展示了自己的设计案例一一３本厚厚的儿童科普书籍设计Ｓｋｅｔｃｈｂｏｏｋｓ，分别是灵感来源Ｓｋｅｔｃｈｂｏｏｋ，技术相关的

赫伯·里德艺术教育思想对高校艺术教育的启示

收稿日期：２０１５－０４－０３
而让学生能够放开胆量地进行自由创作。教师应该弱化艺
术教学的统一化要求，从而促使学生表现出最大化的个性创造能力。因此，里德的艺术教育思想中就包含了这样的教育
作者简介：马晓东（１９８１一），男，内蒙古呼和浩特人，讲师，艺术硕士，从事水墨人物画研究。
借鉴与发扬的地方，给予高校艺术教育非常有价值的启示，能够更好地解决当前高校艺术教育中一些不足之处，从
而促进我国高校艺术教育质量的提升。关键词：赫伯・里德；艺术教育理念；高校艺术教育；启示中图分类号：Ｇ６４０文献标志码：Ａ文章编号：１００１－７８３６（２０１５）０６－００１２－０２
减少或避免艺术教育中的技术性因素对于学生创作的压制，
响力Ｊ。这些都使得里德的艺术教育思想重视个性发展，重
视原创精神的发挥，在他的眼里，优秀的艺术家必须是具有创造力的个体。
２．理论依据
里德的艺术教育思想形成的理论依据主要有这么几种：柏拉图的教育思想、格式塔心理学、弗洛伊德的心理学以及荣格的心理学。就柏拉图教育思想来说，里德在《通过艺术
摘
要：赫伯・里德是英国著名的艺术理论家与艺术教育家，他出版了被人们称作为工具论的《通过艺术的教
育》这本著作，该书的核心理念就是认为艺术教育活动应该根据受教育者的实际情况与自然特性来培养受教育者的创造精神，进而养成和谐的人格。里德的这种和谐创造的人格艺术教育思想对于我国高校艺术教育有很多值得

浅谈英国艺术教育

（二）教育方式
同，但最终达到的目标是一样。在教学中，教师教育学生要去观
察、去思考，而不要去模仿。教育要与时俱进，要面向现代化，面ｆ句未来。学生要快乐地
成长，在快乐中学到知识。在国内，我们不仅要强调“ 学海无涯
苦作舟” 的教学理念，还要强调苦中有乐的学习方式和学习生活。英国的学生在课堂里得到了尽情的释放和快乐的学习，他
科目来录取。
三、英国艺术教育的特点（一）教学目的
对于学生而言，英国的教育不会限制他们的创造力，只要学生有很好的想象力，就可以动手去研究、制作和表现，学生的潜力也就被挖掘出来了。艺术教学没有固定的教科书，学校教
们的身心是健康快乐的。我们在探索艺术教育的时候，应该在借鉴国外教育的同时
开辟新课程标准下的艺术教育。这需要更多的教师不断提高自
英国的教育之所以如此，要归功于教师在教学中让学生学会了自主学习。英国教师在教学过程中，会最大程度地鼓励学
生大胆创造，发挥个人特长。他们把高低年级学生的画室放到
解和鉴赏能力。二、学校的考评机制及高校的录取原则首先，学校在对学生的考核中制定了的一定的标准，如初
真地做着自己的作品。每个教室的墙壁上都有学生的作品，错落有致。除了教室里面的学生作品，我们在参观校园的时候还发现教室外面每一个角落里都有学生的作品，并且作品的种类
（四）教师要求
基本上就通过了。英国的学生基本上都能通过，因为这里是以

《教学艺术》读后感

《教学艺术》读后感《教学艺术》是一本由儿童教育学家约翰·伦敦撰写的教育理论著作，本书主要探讨了教学的本质和艺术，以及如何在教学过程中激发学生的学习兴趣和培养他们的创造力和批判性思维。

通过阅读这本书，我对教学的本质和方法有了更深入的理解，并对如何成为一名更好的教师有了更清晰的认识。

在《教学艺术》中，约翰·伦敦提到了教学的本质是“创造性活动的引导者”，教师应该尊重学生的个人差异，根据学生的兴趣和需求来设计课程，使每个学生都能够获得最大的学习效果。

他还强调了培养学生的创造力和批判性思维的重要性，认为教育应该培养学生的创造性和批判性思维能力，而不只是灌输知识。

在书中，伦敦提到了一些教学方法和策略，如情境教学、探索式学习和问题解决方法等。

这些方法都强调了学生主动参与和自主学习的重要性。

他认为教师应该创造一个积极的学习环境，鼓励学生积极思考和互动，并提供具体的问题和挑战，以激发学生的学习兴趣和动力。

除了教学方法和策略，伦敦还谈到了教师的角色和责任。

他认为教师应该是学生的朋友和导师，要与学生建立良好的关系，关心他们的发展，并为他们提供必要的支持和指导。

他还提到了教师应该不断学习和成长的重要性，认为教师应该不断提升自己的教学能力，并与同行交流经验和分享教学资源。

通过阅读《教学艺术》，我意识到作为一名教师，我应该关注学生的个性差异，尊重每个学生的发展需求，并根据他们的兴趣和需求设计合适的教学活动和任务。

我应该创造一个积极的学习环境，鼓励学生积极参与和思考，并给予他们充分的自主学习的机会。

我还应该不断学习和成长，提高我的教学能力，为学生提供更好的教育。

此外，我还学到了培养学生的创造力和批判性思维的重要性。

教育不仅仅是传授知识，更重要的是培养学生的思维能力和创新能力。

我应该提供具体的问题和挑战，鼓励学生从不同角度思考和解决问题，培养他们的批判性思维和解决问题的能力。

总的来说，阅读《教学艺术》给我提供了许多关于教学的思考和启示。

英国艺术设计教学特点及其启示刘征

第4期英国艺术设计教学特点及其启示刘征（长沙民政职业技术学院，湖南长沙410004）［摘要］改革开放以来，我国的艺术设计教育渐趋成熟，但与一些西方发达国家相比,我国的艺术教育方法与艺术教育模式都还存在某些问题。

如何立足我国艺术设计教育的发展现状、在现代艺术的冲击下对传统教育模式重新审视、探寻艺术设计教育模式变革之路,这是值得探讨的问题。

［关键词］艺术设计教育；教学团队；学习团队；角色转变；网络支持［中图分类号］G649.3/.7［文章标识码］A［文章编号］1671-5136(2012)04-0111-01［收稿日期］［作者简介］2012-11-16刘征，女，河南洛阳人，长沙民政职业技术学院艺术学院教师、硕士。

1.英国艺术设计教育的特点2011年9月笔者有幸到英国知山大学进行访学交流，为了更加深入地了解英国的教学特点和具体形式，在一个月的学习之后，我率先尝试走上讲台，从一个旁观者转变为参与者，零距离地感受到了英式艺术教育与国内艺术教育的差别。

1.1课堂组织由学生主导除一周一次的专业课外，学校还安排了研讨课(seminar)。

研讨课上，学生们在老师的带领下分成几个小组进行讨论，每个小组由4～8个成员组成。

研讨课要求学生积极参与、主动发言。

一节研讨课的大部分时间往往由学生来讲，老师只起指导和鼓励的作用。

老师鼓励学生发表个人观点，鼓励学生用新的方法解决问题，如果学生对一个问题阐述得有理有据，他可以比照搬书本的学生得分更高。

1.2模块化课程模式英国艺术设计专业课程设置更加注重应用性和课程内容的递进与衔接。

以动漫专业为例，他们每学期的专业课程分为基础技能模块和项目实训模块两个阶段，将实训项目所需的知识点和技能点分解为若干一周左右的小单元，在第二个阶段里以实际项目为主干，把前期所学习的技能点串连在一起，最终完成一个具体方案。

第一阶段第二阶段1.3批判性思考的核心理念通过观察和体验笔者发现英国大学所有这些教学设计其实都围绕一个目标，那就是让学生掌握专业知识的同时，培养学生“批判性思考（critical thinking ）”的能力。

《月亮和六便士》中的艺术教育对学生的启发

《月亮和六便士》中的艺术教育对学生的启发引言《月亮和六便士》是英国作家毛姆的一部重要小说，通过主人公在追求艺术之路上的人生旅程，探讨了艺术教育对学生的启发与影响。

本文将从不同角度分析并阐述该小说中艺术教育对学生的积极意义。

艺术的独特魅力在《月亮和六便士》中，主人公查尔斯·斯特雷维尔通过沉浸于绘画创作中，体验到了艺术的独特魅力。

这种魅力激发了他内心深处的激情和创造力，并最终改变了他的生活观念。

这表明，艺术教育可以引导学生发掘自身潜能，并培养他们对美感的敏感性。

培养审美能力和情感智力受到艺术教育的影响，学生不仅可以培养自己对美感事物的欣赏能力，更重要的是提高其审美意识。

艺术作品通过恰到好处的色彩、构图和表达方式，引起学生情感上的共鸣。

这有助于培养学生情感智力，使他们更能理解和体验生活中的各种情感。

开拓思维和想象力《月亮和六便士》中，主人公在追求艺术之路上经历了种种冲突与探索。

这个过程激发了他的创造力和想象力，并推动着他超越自己。

艺术教育可以帮助学生开拓思维，培养独立思考能力，以及勇于尝试和面对挑战的精神。

培养出众的沟通与表达能力艺术教育促使学生在创作过程中不断尝试和实践，从而提高他们的沟通与表达能力。

无论是使用画笔表现思维，还是通过诗歌、音乐等多种形式表达情感，学生都可以借此培养自信并找到适合自己表达方式。

细腻观察能力与专注力的培养通过欣赏艺术作品进行分析、品味与审视，学生可以培养细腻的观察力，提高专注力。

艺术教育有助于学生培养对细节和整体的感知能力，从而全面理解作品所传递的信息与情感。

结论《月亮和六便士》中的艺术教育给读者带来了许多深刻的思考。

通过主人公的故事，我们可以看到艺术教育对学生在审美、思维、沟通等方面的积极影响。

因此，在现实生活中，我们也应该重视艺术教育，并为学生提供更多参与艺术活动的机会，以促进他们全面发展并找到真正热爱并追求的人生道路。

国外艺术教育研究中的几点启示

国外艺术教育研究中的几点启示从教至今已经三年有余，对于自己教授的专业课程理论知识已经达到很熟悉的程度，而对于艺术教学却在摸索前行。

最近看过很多历史文献，了解了一下国外对于艺术教育的一些基本模式，我觉得国外更多的是自由式教学，让学生有更多自己发展的空间。

而我们的教学模式缺少对学生个性的发展，注重流水线式的教学模式。

我认为这就是我国艺术教育停滞不前，反倒有倒退发展迹象的根源。

具体了解如下：一、国外文化底蕴浓厚，适合艺术教育健康发展。

对于艺术来说，许多伟大的艺术作品和创作者都来自欧洲文艺复兴时期，那个时期艺术创作发展到极大，社会这个大环境滋养着各种艺术作品应运而生，艺术家受到人们的尊重。

与此同时，在一些西方国家比如法国，接收艺术教育在公立学校是免费的；一些私立学校会收取比较高的学费，但是相对公立学校私立学校的办学质量和就业率都是非常高的。

此外，私立学校里的学生其课外实践机会也会比公立大学的学生多得多，例如有的学生作为工作人员，有机会参与到巴黎的时装设计学院、VOGUE杂志举办的时尚活动中。

二、讲求学生的个性发展，注重创意创新。

如同美国经济的发展和崛起，美国艺术通过短短几百年时间的适应与革新，现在已经演变成了引领世界的先导，尤其是美国的电影艺术更是领先世界。

这一切要归功于世界上首屈一指的美国视觉艺术教育。

美国的艺术教育注重学生的个性发展，让他们在课堂上天马行空，任由学生想象，当然在课堂上也有教师的有效引导。

在美国，任何一个有正常智力的人都可以去学习艺术，学习的好与坏就要看自己的努力的天分。

而作为一个有着丰富历史文化资源与深厚人文传统的西方国家，英国自1997年提出“创意产业”概念后的短短数年间，创意产业在英国已迅速成长为仅次于金融服务业的第二大产业，创造了丰富的金融收益。

三、多元艺术教育，讲求放任发展。

很多西方国家是一个多民族汇聚的国家，所以这样的国家呈现多元化。

在这种多元化发达的国家里，不仅包容了不同肤色、文化、风俗，还把这些不同整合成更新、更超前的文化领域。

英国艺术设计创新教育对我们的启示

46文|李胜林英国艺术设计创新教育对我们的启示摘要：英国的艺术设计教育无论是在创新理念还是创新实践研究中都具有独特性和前瞻性，本文将着重就英国艺术设计教育体系及创新培养措施展开探讨，为我国艺术设计教育创新提供参考。

关键词：英国；艺术设计教育；创新措施；启示英国的艺术设计教育注重创新，倡导在人才培养实践中融入创新能力教育，特别是在创新理念与实践中，注重教学方法、教学内容、教育视野的前瞻性与实践性。

因此，从对英国艺术设计教育体系的研究，来归纳和总结可资借鉴的创新措施就显得尤为重要。

一、英国艺术设计教育培养体系主要内容从艺术教育发展历程来看，英国以其系统性、严谨性、完整性等特征，构建起领先世界的艺术设计创新实践教育体系。

在国家义务教育阶段，可以通过预科学院或继续教育学院，来进行2年同等水平课程学习，并成为学术路线、职业路线教育的分水岭。

攻读学术路线的学生，需要取得“普通教育高级证书”，学生可以根据自身专业目标及学科优势来选择接受与艺术相关的专业学习；而走职业路线的学生，通过获取国家职业文凭，来接受专门性、综合性训练。

可见，在英国艺术设计教育领域，通过设定2年的创造性培养和专业教育的过渡期，学生可以从基础训练中积累创新能力，接触相关的新事物，拓宽创新认知视野。

如一些高校不仅关注学生的基础学科成绩，还要参考学生的创作作品，来发现和洞察学生的创新及创意能力。

这些对创新意识的关注，为发掘学生的创新教育能力提供了有效参考。

二、英国艺术设计教育创新点研究1、以创新为理念导向对于创新，即是对一种事物所持的看法、信念和思想。

英国的艺术设计教育注重创新，倡导创新，鼓励创新，在其教育理念上更是以创新为导向，体现在不同的教育实践中。

如德蒙福德大学提出“探索你的潜能”课程，将“塑造你的想象”作为艺术设计创新的理念旗帜。

可见，将创新理念融入到教育实践中，将激发学生的创新意识，增强学生的创新信念作为创新教育的根本动力。

2、以知识产权来强化竞争意识知识产权是人类智力劳动成果，在一定期限内具有独占性。

在英国留学读艺术有哪些优势

在英国留学读艺术有哪些优势
英国社会相对稳定，教育体制完善，学习氛围浓厚。

那么，要在英国留学读艺术有哪些优势呢?店铺在这里为大家整理了相关资讯，希望对大家有所帮助。

一、浓厚的艺术氛围
浓郁深厚文化底蕴，引领世界时尚创意之风。

英国作为国际创意艺术中心，古典与现代完美结合艺术氛围和精致文化生活享誉世界，还拥有伦敦时装周和设计节等顶级盛会。

高质量高资格认可度学位，深受全球雇主青睐人才素质与潜力。

英国拥有世界最好欧洲最大的艺术设计学院，培养众多全球轰动的艺术家和设计师，包括著名华裔设计师周仰杰等。

二、灵活的课程设置
创意类专业学位课程数量及层次分类全球首屈一指。

英国是创意产业发源地，创意教育历史悠久且发展最具活力，课程数量高达37000多个，其中艺术设计类课程占比最大。

英国开办创意类专业的院校培养机制都是自由创新理念与产业化并重。

理论少、教学方式灵活多样，给学生很大思考发挥空间，以讲座、商业研究项目等多种方式与业界紧密联系。

三、良好的就业前景
英国高质量的学位和专业资格能够得到全球范围的广泛认可，英国的创意教育为个人发挥潜能及发展提高广阔的空间和机会。

随着中国经济的发展，对优秀设计人才的需求将不断看涨，因此艺术设计领域的就业前景相当看好。

英国艺术实践教学(3篇)

第1篇一、引言英国作为世界艺术教育的摇篮，其艺术实践教学独具特色。

本文将从英国艺术实践教学的背景、特点、方法及成果等方面进行探讨，以期为我国艺术实践教学提供借鉴。

二、英国艺术实践教学的背景1.历史悠久：英国艺术教育历史悠久，从古希腊时期开始，英国便形成了独特的艺术教育体系。

2.重视实践：英国艺术教育注重实践教学，强调学生在实际操作中提高艺术素养。

3.多元化发展：英国艺术教育注重学科交叉，鼓励学生探索不同艺术领域，培养全面发展的人才。

4.国际视野：英国艺术教育面向全球，吸引众多国际学生前来学习，形成了开放的艺术教育环境。

三、英国艺术实践教学的特点1.个性化教学：英国艺术实践教学强调学生个性化发展，教师根据学生的兴趣和特长进行指导。

2.跨学科融合：英国艺术实践教学注重学科交叉，鼓励学生将不同艺术领域进行融合，拓宽艺术视野。

3.实践与理论相结合：英国艺术实践教学强调实践与理论的结合，让学生在实际操作中掌握艺术知识。

4.创新意识培养：英国艺术实践教学注重培养学生的创新意识，鼓励学生进行艺术创作。

四、英国艺术实践教学方法1.工作室教学：英国艺术实践教学以工作室教学为主，学生在教师的指导下进行实际操作，提高艺术技能。

2.项目式教学：英国艺术实践教学采用项目式教学，让学生参与实际项目，锻炼团队合作能力。

3.案例教学：英国艺术实践教学通过案例分析，让学生了解不同艺术领域的实践经验和技巧。

4.研讨式教学：英国艺术实践教学鼓励学生进行研讨，激发学生的思考能力和创新意识。

五、英国艺术实践教学成果1.培养了大量艺术人才：英国艺术实践教学为全球输送了众多优秀的艺术人才，推动了世界艺术事业的发展。

2.促进了艺术产业的繁荣：英国艺术实践教学为艺术产业提供了源源不断的人才支持，推动了艺术产业的繁荣。

3.提升了国家文化软实力：英国艺术实践教学为英国国家文化软实力的提升做出了重要贡献。

六、对我国艺术实践教学的启示1.加强实践教学：我国艺术教育应借鉴英国经验，加强实践教学，提高学生的实际操作能力。

英国儿童音乐启蒙教育

英国儿童音乐启蒙教育英国一直以来都是音乐教育的先行者，其儿童音乐启蒙教育更是备受世人瞩目。

在英国，音乐教育被视为儿童全面发展的重要组成部分，不仅有助于培养孩子的音乐才能，还能促进他们的智力、情感和社交能力的发展。

本文将就英国儿童音乐启蒙教育进行详细介绍，希望能给广大家长和教育工作者带来一些启发和借鉴。

首先，英国的儿童音乐启蒙教育注重培养孩子的音乐兴趣和审美能力。

在英国，音乐教育不仅仅是简单的教授乐理知识和乐器演奏技巧，更重要的是要引导孩子们去欣赏音乐，去感受音乐，去表达音乐。

学校和家庭会为孩子提供丰富多彩的音乐体验，比如定期举办音乐会、组织合唱团和乐队等，让孩子们在欣赏音乐的过程中潜移默化地培养起对音乐的兴趣和热爱。

其次，英国的儿童音乐启蒙教育注重培养孩子的音乐表达能力和创造力。

在英国，孩子们不仅仅是被动地接受音乐的熏陶，他们还会被鼓励去创作和表达自己的音乐想法。

学校和家庭会给予孩子们充分的自由和鼓励，让他们通过歌唱、舞蹈、创作等方式去表达自己对音乐的理解和感受，从而培养他们的音乐表达能力和创造力。

此外，英国的儿童音乐启蒙教育注重培养孩子的音乐合作精神和社交能力。

在英国，孩子们在音乐教育中不仅仅是单打独斗，更多的是要和其他孩子们一起合作、一起演奏、一起表演。

学校和家庭会组织各种各样的音乐活动，让孩子们学会倾听、学会尊重、学会合作，从而培养他们的音乐合作精神和社交能力。

总之，英国的儿童音乐启蒙教育以其独特的教育理念和丰富多彩的教育实践备受世人瞩目。

我们可以从中学到很多宝贵的教育经验，比如注重培养孩子的音乐兴趣和审美能力，注重培养孩子的音乐表达能力和创造力，注重培养孩子的音乐合作精神和社交能力等。

希望我们能够借鉴英国的音乐教育经验，为中国的儿童音乐启蒙教育带来一些新的启发和思路。

英国名校艺术留学体验卓越艺术教育

英国名校艺术留学体验卓越艺术教育在当今全球化的社会中，无论是对学术研究还是技能培训，国际交流与合作都是非常重要的。

对于那些追求卓越艺术教育的学生来说，英国的名校艺术留学是一个绝佳的选择。

本文将探讨英国名校艺术留学的重要性以及其带来的卓越艺术教育体验。

英国享有世界上最优秀的艺术教育体系之一，其名校一直以其卓越的教学和丰富的艺术资源而闻名。

首先，英国的艺术留学让学生进入一个充满灵感和创造力的环境。

这里有博物馆、艺术展览、历史悠久的建筑和许多艺术家工作室等丰富的资源，为学生提供了与世界级艺术家互动和学习的机会。

通过观察和实践，学生可以深入了解艺术背后的理念和技巧，拓宽他们的艺术视野。

其次，英国名校艺术留学注重实践和理论结合。

学生将有机会参与各种项目和课程，包括绘画、雕塑、摄影、表演艺术等多个领域。

这样的综合教育让学生既能掌握专业技能，又能培养批判性思维和解决问题的能力。

例如，在学习绘画技巧的同时，学生还可以学习艺术史和美学等相关理论知识，从而深入理解不同艺术流派的背景和意义。

此外，英国的名校艺术教育注重个人发展和创新。

学生在独立思考和表达自己的创意时得到了广泛的支持。

名校提供了创造性的学习环境，鼓励学生进行自主的研究和实践。

学生们可以通过参与各类艺术展览和比赛，展示自己的作品并与其他艺术家互动。

这样的机会不仅能够提升学生的艺术技能，还能让他们建立起与艺术界的联系，为将来的艺术事业做好准备。

另外一个吸引人的方面是，英国名校为艺术留学生提供了世界级的师资力量。

这里有许多知名的艺术家、设计师和表演者担任教授和导师。

他们以丰富的经验和专业知识指导学生，并与他们分享自己的艺术见解。

学生们可以通过亲身经历和与导师的交流，深入了解艺术领域的最新趋势和发展方向。

总之，英国名校艺术留学为学生提供了一个全面锻炼和发展自己艺术才能的机会。

通过与世界级艺术家的交流互动和参与各类项目，学生们可以获得卓越的艺术教育体验。

这将不仅仅帮助他们在艺术领域取得成功，还将促进他们的个人成长和全球视野的拓展。

英国初中音乐教育的特点与思考

英国初中音乐教育的特点与思考音乐是一门极具魅力的艺术，它不仅可以给人带来愉悦，而且还可以培养人的审美情趣和情感表达能力。

在英国，音乐教育一直被重视，从初中阶段开始，学生就会接触到丰富多彩的音乐教育课程。

英国初中音乐教育有着独特的特点，这其中蕴含了丰富的教育理念和方法。

本文就将对英国初中音乐教育的特点进行分析，并对其进行深入的思考。

英国初中音乐教育十分注重对学生音乐素养的培养。

音乐素养是指学生对音乐的欣赏、理解和表现能力。

在初中阶段，学生会学习到各种不同类型的音乐，包括古典音乐、民族音乐以及流行音乐等。

通过学习这些音乐，学生不仅可以开拓自己的音乐视野，还可以培养自己的音乐欣赏能力。

初中音乐教育还会注重对学生音乐表现能力的培养，学生会学习到如何正确地演唱歌曲、如何运用乐器演奏音乐，以及如何进行音乐创作等。

这些都可以帮助学生提高自己的音乐素养，让他们在未来的音乐学习和表演中能够更加得心应手。

英国初中音乐教育还非常注重对学生音乐创造能力的培养。

音乐创造能力是指学生具备独立创作音乐作品的能力。

在初中阶段，学生会有机会进行音乐创作活动，他们可以根据自己的想法和感受，自行创作歌曲、乐曲或者音乐剧等。

通过这些创作活动，学生可以培养自己的音乐想象力和创造力，同时也可以提高自己的音乐表达能力和审美情趣。

这种培养学生独立创作能力的方式，可以让学生更加深入地理解音乐，同时也可以激发学生对音乐的兴趣。

英国初中音乐教育的独特特点，为学生提供了丰富的音乐学习资源和学习机会。

在这样的教育环境下，学生不仅可以学到丰富多彩的音乐知识，还可以培养自己的音乐素养和音乐能力。

与此也有一些问题值得我们深思。

虽然英国初中音乐教育注重培养学生的音乐素养和音乐技能，但是很多学生在音乐学习中缺乏自主性和主动性。

他们只是在老师的指导下学习音乐，而缺乏自主地选择自己喜欢的音乐课程或者音乐活动。

这种局面在一定程度上会影响学生对音乐的兴趣和热爱，甚至会对学生的音乐学习产生负面影响。

学习英国文化,拓展自我的视野

学习英国文化，拓展自我的视野2023年了，学习英国文化已经成为越来越多人的追求与目标。

随着全球化的发展，跨文化交流已经成为必然趋势，学习英国文化不仅可以拓展自己的视野，更能促进与英国人的交流和合作。

学习英国文化，首先要了解英国的历史与文化传统。

英国历史悠久，文化底蕴深厚，包括音乐、文学、电影、戏剧、艺术等多个领域。

英国是莎士比亚等文学大师的故乡，是流行音乐和摇滚乐的发源地，是许多名画家和雕塑家的故乡。

通过学习英国文化，我们可以更好地理解和欣赏这些经典作品，从而开阔自己的思维和审美。

此外，学习英国文化也是深入了解英国社会和人文环境的重要途径。

英国的社会制度、法律体系以及宗教信仰对其文化产生了重要影响。

通过学习英国文化，我们可以深入了解英国人的思维方式和价值观念，进一步促进跨文化交流。

在今天全球化的背景下，了解不同文化的人和社会，有助于我们更好地融入全球化进程，开拓更广阔的国际视野。

学习英国文化也可以促进语言和沟通能力的提升。

英语是全球通用的语言之一，在国际商务、科研交流和文化交流中都有着广泛的应用。

学习英国文化有助于提升英语水平，同时也可以更好地理解英国文化的内涵和特点，从而更好地进行跨文化交流和合作。

最后，学习英国文化不仅是一种学习，更是一种体验。

了解英国文化，不仅可以通过经典文学、音乐、电影等媒介进行，更可以亲身感受英国的文化氛围。

举例而言，莎士比亚戏剧在英国各地每年都会上演，到英国旅游时，可以去欣赏一场经典的莎士比亚戏剧，感受英国文化的独特魅力。

总之，学习英国文化是一种拓展视野的过程，也是一种深入了解不同文化的途径。

通过学习英国文化，我们可以更好地理解英国人的思维方式和价值观念，开拓更广阔的国际视野，提高英语水平和沟通能力，同时也可以享受英国文化的魅力。

在这个全球化的时代，不断拓展自己的文化视野已经成为一种必然趋势，而学习英国文化则是其中重要的一个方向。

英国音乐启蒙教育

英国音乐启蒙教育英国音乐启蒙教育源远流长，从古至今一直扮演着重要的角色。

音乐启蒙教育不仅仅是教授孩子们如何演奏乐器或唱歌，更重要的是培养他们对音乐的理解、欣赏和创造能力。

在英国，音乐启蒙教育始于儿童早期，并贯穿于整个学习过程中。

本文将就英国音乐启蒙教育的特点、内容和意义进行探讨。

首先，英国音乐启蒙教育的特点在于注重培养孩子们的音乐综合能力。

这包括音乐的理论知识、节奏感、和声训练、音乐鉴赏和创作能力等。

英国的音乐启蒙教育课程设计很注重全面性和系统性，通过多种形式的音乐活动，帮助孩子们全面发展音乐能力。

其次，英国音乐启蒙教育的内容涵盖了丰富多彩的音乐体验。

孩子们在音乐启蒙教育中不仅可以学习古典音乐，还可以接触到流行音乐、民族音乐、爵士乐等不同类型的音乐，从而培养他们的音乐品味和审美情趣。

此外，音乐启蒙教育还包括了音乐游戏、音乐剧表演、合唱团等多种形式的音乐活动，让孩子们在欢乐中学习音乐。

最后，英国音乐启蒙教育对孩子们的成长有着深远的意义。

音乐不仅可以提高孩子们的智力和情商，还可以培养他们的团队合作精神和创造力。

通过参与音乐活动，孩子们可以学会倾听、尊重他人，培养自信心和表达能力。

这些都是他们未来生活和工作中所必须具备的素质。

综上所述，英国音乐启蒙教育是一个全面而丰富的教育体系，它不仅仅是为了培养音乐家，更重要的是为了培养具有音乐素养的公民。

音乐启蒙教育的意义远远超出了音乐本身，它影响着孩子们的成长和未来。

希望我们可以从英国音乐启蒙教育中汲取经验，为孩子们的音乐启蒙教育提供更加丰富多彩的内容和更加全面系统的培养。

让音乐成为孩子们生活的一部分，让他们在音乐中感受快乐，收获成长。

浅谈英国艺术教育

浅谈英国艺术教育作者：崔文菊来源：《新校园·中旬刊》2013年第06期2009年，我有幸参加了江苏省首批艺术教师赴英国学习，在那里我接触了英国的基础教育，也对那里的艺术教育理念有了初步的了解。

一、国家的教育理念英国国家成立专门考试委员会，由国家教育监督委员会监督校长组织学校考试。

考试的时间和我国的考试有类似的地方，如规定时间、内容等，但是评价的标准是不一样的。

英国的考试内容在考前两个月就告知学校，学校的教师根据考试要求进行课程教学，并且把考试内容告诉学生，让学生把考试的内容进行课堂训练，将学习研究过程记录下来，作为考试内容的一部分，再加上最后完成的考试结果作为最终成绩。

这样的教学不仅锻炼了学生动手、动脑的能力，并且提高了学生对艺术的理解和鉴赏能力。

二、学校的考评机制及高校的录取原则首先，学校在对学生的考核中制定了的一定的标准，如初中分A+～G七个等级，高中分A+～E五个等级，学生可以任意选择自己喜欢的科目去学习，只要在考试中达到C级，学生基本上就通过了。

英国的学生基本上都能通过，因为这里是以一个基础分为底线，如果过了这个底线，学生在考试中有一处好的地方就能加分，所以很多学生在加分的情况下就基本达到标准了。

针对要进一步上高等学府深造的学生来讲，他们在报考院校时，不像我国那样，成绩出来后根据高考成绩报考院校。

在英国，学生一般主修两门，再选修一门，学校在录取时看选修科目来录取。

三、英国艺术教育的特点（一）教学目的对英国学生而言，他们的学习是建立在兴趣和爱好之上的。

在英国，14岁以前的儿童都要学习美术课。

14岁以后，大部分学生继续进修美术，更少的学生进修音乐，还有的学生在课外选择家教学习一门乐器或参加乐团和合唱团，这些选修学生可以根据自己的情况来选择自己喜欢的科目。

很多学生在选择艺术课时会选择美术，一小部分会选择音乐，这些课程很受学生的欢迎，但学生在学校中大部分时间还是要学习主课程。

这样，一部分学生在经过一段时间的专业学习以后就会走向艺术道路。

为什么要在英国学习音乐、舞蹈或戏剧

为什么要在英国学习音乐、舞蹈或戏剧越来越多人选择去往英国学习音乐、舞蹈和戏剧专业，下面86店铺小编就为什么要去英国学习音乐、舞蹈和戏剧以及具体的课程和学历做一个详细的介绍，希望能对你有所帮助。

为什么在英国学习音乐、舞蹈或戏剧?英国的学校、学院和大学是开启您在表演艺术的职业生涯的理想之所。

学生拥有直接向专业人士取经的难得机会——英国在大学和企业的合作领域雄踞世界第二位(英国商业、创新和技能部年度报告)，并拥有欧洲最大的创意产业(CBI报告)。

英国是世界级的剧院、音乐厅和歌剧院的故乡(世界上没有比英国更好的学习莎士比亚的地方)，拥有世界上最大型的艺术节(爱丁堡艺术节)以及不计其数的戏剧、音乐剧、戏剧和舞蹈表演——从知名的经典作品到由新晋艺术家创作的新锐作品。

英国十分重视新鲜的艺术血液——学生制作的作品通常可吸引众多观众，许多机构也为支持艺术提供各种奖学金和研究经费。

每年，艺术与人文研究协会向研究生和研究人员提供高达9千8百万英镑的资助。

例如，英国电影和电视艺术学会(BAFTA)管理奖学金以及杰出的BAFTA大奖。

课程和学历舞蹈、戏剧、电影和电视英国学校提供在戏剧和剧院研究、舞蹈、电影和媒体研究领域的GCSE(学生的年龄通常为为14至16岁)、AS及A-level(学生的年龄通常为为16至18岁)、IB以及苏格兰准高级学历——如果您打算在学院或大学进一步学习这些专业，上述学历都是您的理想之选。

继续教育学历包括表演艺术(舞蹈和表演)以及移动影像制作和多媒体专业的BTEC第一文凭和全国文凭(National Diplomas)，还有电影和电视制作、戏剧和设计实践、表演艺术(舞蹈或戏剧)和创意数字广播技术专业的BTEC HND文凭和预科学位。

此外，电影、电视和媒体制作课程也颇受学生的青睐。

大学、专业的表演艺术学校以及某些学院提供高等教育课程。

您可以攻读戏剧、舞蹈和电影领域(大多数可授予文学士学历)的所有细分专业的本科学位。

英国初中音乐教育的特点与思考

英国初中音乐教育的特点与思考在英国，音乐教育一直都是学校教育体系中的重要组成部分。

英国初中音乐教育作为学生艺术素养的重要组成部分，具有自身独特的特点和思考。

本文将从英国初中音乐教育的特点和对教育者的思考两个方面进行阐述。

我们来探讨一下英国初中音乐教育的特点。

在英国，音乐教育并不仅仅是单纯的学习音乐基本知识和技能，而是致力于培养学生的音乐表现力和创造力。

音乐课程注重学生的实际参与和表演能力的培养，通过唱歌、演奏乐器、创作音乐等方式，让学生充分展现自己的音乐天赋和才华。

英国初中音乐教育还注重培养学生的听力和音乐欣赏能力。

学生通过聆听不同风格的音乐，了解音乐的历史和文化背景，从而提高对音乐的理解和鉴赏能力。

英国初中音乐教育还注重培养学生的团队合作精神和表达能力。

在音乐课堂上，学生们经常需要合作完成各种音乐项目，培养了他们良好的合作意识和表达能力。

我们来讨论一下对英国初中音乐教育的几点思考。

音乐教育不仅仅是为了培养专业音乐人才，更重要的是要培养学生的音乐兴趣和审美情趣。

在音乐教育中，教育者们应该注重培养学生的音乐情感和审美意识，让学生在音乐中获得快乐和满足，从而形成对音乐的持久兴趣。

音乐教育也应该注重培养学生的综合能力。

音乐是一门综合性很强的艺术学科，学习音乐不仅可以培养学生的音乐技能，还可以培养学生的思维能力、表达能力、创造能力等多方面的综合素养。

音乐教育需要与时俱进，不断更新教学内容和教学手段。

随着科技的发展，音乐教育也应该及时融入新的科技手段和资源，使教学更加生动、丰富和有效。

英国初中音乐教育具有着独特的特点和思考。

通过对英国初中音乐教育的特点和思考的了解，我们可以更好地认识和理解英国音乐教育的优势和不足，从而为我国的音乐教育提供一些借鉴和启示。

希望通过不断地探讨和思考，能够推动我国音乐教育的不断发展和完善。