2015山西特岗教师招聘西方音乐史之中世纪音乐三
中世纪音乐(教师招考重点知识总结)
中世纪音乐(1000年至1450年)
1.教会音乐:
格里高利圣咏:
特点:格里高利圣咏是吸取了(古代东方),(古希腊)以及(民间音乐)的特点而形成的是(无固定节拍),(无乐器伴奏)的(单音)音乐,内容选自(圣经),用(拉丁文)演唱,为(宗教礼仪音乐),分为(弥撒)和(日课经文),共1600曲以上。
2、奥尔加农:四,五八度同向进行,以两声部为主的奥尔加农。
迪斯康都:十一世纪末,出现了以五,八度反向进行的迪斯康都代表人物:菜奥南,佩罗坦
3.中世纪的乐器:
①公元八世纪,开始使用管风琴。
②琉特琴。
③维埃拉,小提琴
4.圭多·阿雷佐发明了使用四条线,是五线谱奠定人。
十二世纪,弗兰科,开始正确记录音值,后发展成“定量记谱法”。
5.中世纪记谱法:简明记谱法,字母记谱法(935年,法国修道院),纽姆记谱法(产生于8世纪,在9世纪被广泛使用),四线谱(规多)
6、世俗音乐:
法国吟游诗人:并不是街头卖艺的流浪汉,大多是贵族骑士,在南部和北部出现了许多吟游诗人,他们有的自演自唱,有的作词谱曲,有别人演唱。
他们拿着乐器,在王宫和贵族家中吟诗歌唱,内容主要是:爱情,享乐和道德风尚的题材。
德国恋歌诗人:产生于十二至十四世纪,演唱题材广泛,并讲究形式,还经常举行“歌唱比赛”,内容以爱情歌曲为主。
名歌手:出现于十五世纪到十六世纪,他们不到处游荡,而是有师徒等级的组织,创作也有严谨的规范,共分五个等级:a学徒b学友c歌手d诗人e师傅流浪艺人:是出身低微的流浪卖艺者,常常受用于贵族。
他们虽未受过教育,但音乐却最能表达下层人民的朴实感情。
2015教师招聘考试“西方音乐史”填空题练习六 - 音乐学科专业知识
2015教师招聘考试“西方音乐史”填空题练习六- 音乐学科专业知识中小学教师职业道德规范教师招聘考试试题及答案1.勋伯格于1921—1923年确立了一种全新的作曲法“【十二音技法】”,从观念和实践上成功地替代了调性作曲法。
2.勋伯格后浪漫主义时期的代表作有弦乐六重奏《升华之夜》、交响诗《【佩利亚斯与梅丽桑德】》和康塔塔《古列之歌》。
勋伯格以无调性技法写作、描绘一个丑角在月光下冥想的配乐诵唱作品《月光下的彼埃罗》是表现主义音乐的经典之作。
他的十二音作品有歌剧是《摩西与亚伦》和反战性的康塔塔《【一个华沙幸存者】》。
3.贝尔格的主要作品有:以“十二音体系”创作的《【小提琴】协奏曲》、弦乐四重奏《【抒情】组曲》和歌剧《【沃采克】》《【露露】》。
4.威伯恩的音乐显示出“点描音乐”的艺术特色,对20世纪后来的作曲家有极大的启示。
5.新古典主义反对感情浓厚的浪漫主义和朦胧缥缈的【印象】主义,主张运用【古典】形式来写作音乐,意大利作曲家【布索尼】和俄罗斯作曲家【斯特拉文斯基】揭开了新古典主义音乐的帷幕。
6.新古典主义者采用古典和巴洛克时期的音乐形式构建作品,写作【大协奏曲/帕萨卡里亚】、【赋格/卡农】等体裁,用线性的【复调】思维取代浪漫主义的和声思维,远离大型管弦乐队,回复到小型【室内乐队】的编制,强调音乐自身的表达能力,摆脱“标题音乐”的影响,写作【纯音乐】作品,感情表达冷静理性,不过多渲染个人主观感受。
7.新古典主义的旗帜人物是作曲家【斯特拉文斯基】,还有德国作曲家【欣德米特】和法国音乐家团体【六人团】。
8.斯特拉文斯基俄罗斯音乐时期的代表作为三部芭蕾舞剧《【火鸟】》、《【彼得鲁什卡】》和《【春之祭】》;他“新古典主义”的开山之作是1920年创作的芭蕾舞剧《【普洱切内拉】》,1951年创作的歌剧《【浪子的历程】》属于18世纪的“分曲”歌剧。
9.法国的“六人团”包括作曲家【米约】、【奥涅格】、【奥里克】、【普朗克】、【迪雷】和女作曲家【塔耶弗尔】,交响诗《太平洋231》是【奥涅格】的作品。
山西教师资格:初中《音乐学科知识与教学能力》备考指导(下)
2015山西教师招聘考试山西教师资格:初中《音乐学科知识与教学能力》备考指导(下)根据对历年真题的分析,我们对15年下半年的题目做了相应的预测;下文即西方音乐史、外国民族民间、西方音乐名曲赏析这三部分大概会考查的内容。
一、西方音乐史【真题再现】【2015年上半年教师资格全国统考音乐学科知识与能力(初中)】“演奏家在舞台的钢琴前安静地坐了4分33秒,台下观众在这段时间内发出的杂音和环境音,就是这部作品的演奏内容。
”这是20世纪中叶的一首音乐作品,其创作者是( )。
A.约翰·凯奇B.克拉姆C.科普兰D.格什温【答案】A。
解析:约翰·凯奇的作品《4分33秒》是最著名的、前所未有的无声乐曲,该曲的休止符长达4分33秒,创最长休止符的世界记录。
【真题再现】【2014年下半年教师资格全国统考音乐学科知识与能力(初中)】下列哪一部歌剧不是莫扎特创作的?( )A.《费加罗婚礼》B.《菲岱里奥》C.《魔笛》D.《唐璜》【答案】B。
解析:《菲岱里奥》是古典主义时期作曲家贝多芬的唯一一部歌剧。
剧情:贵族唐·弗洛列斯坦因反对暴政而身陷囹圄,政敌皮查罗阴谋将他慢慢饿死在狱中。
弗洛列斯坦的妻子利奥诺拉为营救丈夫,女扮男装,化名费德里奥混入监狱,充当狱卒的助手。
由于她的照料,弗洛列斯坦幸免于死。
最后,当正直的国务大臣将来查监,皮查罗惧怕阴谋败露而决意亲自杀害弗洛列斯坦时,费德里奥奋然举枪保护丈夫,使皮查罗不能下手。
随即,国务大臣到,费德里奥明示自己的身分,并为丈夫申诉冤情,终使沉冤昭雪。
【预测考题】四幕悲歌剧《游吟诗人》由著名歌剧作家( )谱曲,讲述了在封建王室横暴压迫下的吉普赛妇人报仇的故事。
A.罗西尼B.威尔弟C.普契尼D.比才【答案】B。
解析:《游吟诗人》是威尔第中期的三大杰作之一。
这时的他已从意大利歌剧传统手法的模仿挣脱出来,破除成规,创立自己的形态。
此期的作品,剧情处理优异,2015山西教师招聘考试人物刻画入微,优美的旋律如泉水般涌现,将意大利歌剧的特征表露无遗。
2015山西特岗教师招聘西方音乐史之古典主义时期的音乐三
2015山西教师招聘考试2015山西特岗教师招聘西方音乐史之古典主义时期的音乐三【曼海姆乐派、柏林乐派和维也纳古典乐派】1、曼海姆乐派(Mannheim School)曼海姆乐派是18世纪德国曼海姆云集的一批以约翰·斯塔米茨为首的作曲家、演奏家,因他们重大影响,后被称为“曼海姆乐派”。
贡献主要有以下几个方面:①奠定了古典交响乐的基本结构布局,形成了快板-行板-小步舞曲-快板四乐章的交响乐套曲形式。
②采用总谱形式创作废除了巴罗克乐队通奏底音的写法。
③以小提琴声部为主构成旋律声部,同时重视管乐器的色彩效果。
④突出乐队演奏力度上“渐强”、“渐弱”的情感幅度变化。
⑤已构成了编制相当完整的交响乐乐队形式,1756年达56人。
2、柏林乐派(Berlin School)柏林乐派是18世纪下半叶在柏林形成的一个乐派,这个乐派音乐风格是较保守的,交响曲多为三个乐章,音乐要素多采用对位的手法。
但是,这个乐派的重要贡献在于强调交响乐中的情感表达,比曼海姆乐派更赋动情的情绪宣泄。
代表人物是K·P·E·巴赫(K. P. E. Bach,1714-1788)。
3、维也纳古典乐派18世纪下半叶到19世纪20年代,随着“启蒙运动”的发展,在维也纳形成的乐派,其代表音乐家是海顿、莫扎特和贝多芬。
这个乐派的主要特点为:(1)他们的作品受到当时进步思潮的影响,以讴歌人的精神和反映自然界的美为主旨。
(2)确立了主调音乐形式的主导地位,音乐结构严谨鲜明。
(3)创立了交响曲、四重奏等重要的音乐体裁,并改革和发展了协奏曲、奏鸣曲等体裁,使之更具完善。
(4)承袭了德奥音乐文化传统,以高超的创作技巧和强烈的艺术感染力,使古典主义音乐达到了顶峰,对后世音乐产生了深远影响。
【古典音乐时期的代表音乐家】一、海顿1、生平:弗朗茨·约瑟夫·海顿(Franz Joseph Haydn, 1732-1809),奥地利作曲家。
山西特岗教招考试西方音乐史之巴洛克时期音乐
2015山西特岗教招考试西方音乐史之巴洛克时期音乐(2)【歌剧(opera)的起源与早期发展】一、历史的回顾古希腊悲剧--中世纪的宗教剧--文艺复兴时期幕间剧、田园剧、牧歌等等中吸取养分,到巴洛克时期形成了歌剧。
何为歌剧:它是一种由戏剧(脚本)、音乐、舞蹈、建筑和美术等综合一体的舞台艺术形式,其中戏剧和音乐是最重要的元素。
音乐形式包括:咏叹调、宣叙调、重唱、合唱、管弦乐队、主导动机、序曲、幕间曲,以及舞蹈等。
二、意大利早期歌剧的发展1.佛罗伦萨歌剧(1)第一部歌剧和作曲家:最早的歌剧是1597年上演的《达芙尼》(Dafne),由利努契尼写脚本、佩里作曲。
但该作品的乐谱只留下残片。
所以,通常人们把1600年上演、保留完整由利努契尼写脚本,佩里和卡契尼作曲的《优丽狄茜》(Euridici)作为第一部歌剧。
(2)早期歌剧的特征:①脚本以希腊神话为基础,以后则包括历史的、神话的与虚构的人物。
②音乐部分采用通奏低音形式,歌唱部分主要用吟唱的宣叙调形式,音域不宽,节奏自由,由少量乐器伴奏,也使用合唱。
2.罗马歌剧(1)代表人物及作品:卡瓦利埃里(E.Cavalieri,约1550~1602)创作的《灵魂与肉体的体现》(LarappresentazionediAnima,ediCorpo),于1600年2月上演,该剧为罗马歌剧奠下了基础。
实际上这部作品被史学界认为是第一部清唱剧,具有歌剧的雏形。
(2)罗马歌剧的特征:注重歌剧场面的壮观给人带来的愉悦,歌剧中加入了华丽的舞台设计、机关布景和芭蕾场面。
每幕都以合唱和舞蹈结束。
3.威尼斯歌剧(1)第一个歌剧院的建立:1637年建立了欧洲第一个歌剧院――圣卡西亚诺。
(2)代表人物及作品:蒙特威尔第的《奥菲欧》,被歌剧史上称为第一部真正的歌剧。
(3)威尼斯歌剧的特点:在歌剧中大量采用咏叹调和二重唱,注重情感抒发,对美声唱法加以了重视,很少用合唱形式,管弦乐曲也不多,弦乐器家族首次占有重要地位,由此加强了音乐的表现力。
山西教师招聘考试《西方音乐史》复习题及答案(2)
山西教师招聘考试《西方音乐史》复习题及答案(2)1、歌剧《乡村骑士》的作者是___B__。
A、贝利尼B、马斯卡尼2、歌剧《托斯卡》、《绣花女》是_B__的作品。
A、威尔第B、普契尼3、歌剧《伊凡-苏萨宁》的作者是被公认为俄罗斯民族音乐始祖的____国的__B__。
A、俄,鲍罗廷B、俄,格林卡4、《叶普根尼-奥涅金》、《黑桃皇后》的作者是_____国音乐家___A______的作品。
A、俄,柴科夫斯基B、俄,格林卡5、音画《大海》是_______国印象主义音乐家___B____的作品。
A、法,拉威尔B、法,德彪西6、写出德彪西的三部夜曲的标题,《__A___》,《___C____》,《____D__》。
A、《云》B、《节日》C、《大海》D、《人鱼》7、俄罗斯民族乐派的“五人强力集团”包括哪5人?_B_ _C__ _D___E_ _F__ 。
A、格林卡B、巴拉基列夫C、居宜D、鲍罗廷E、穆索尔斯基F、里姆斯基-哥萨科夫8、柴科夫斯基一生共谱写了____部钢琴协奏曲,A____部小提琴协奏曲,__A_部交响曲。
A、2,1,6B、6,2,19、斯特拉文斯基是二十世纪现代派音乐中____国______主义音乐家,他卒年代是___A____。
A、俄,新古典,1882—1971B、俄,浪漫,1882—197110、二十世纪俄国的著名音乐家还有谱写了《古典交响曲》的_______A________。
A、普洛克菲耶夫B、拉赫马尼诺夫11、二十世纪现代派表现主义音乐的发起人是____国的____B____他还提出了“十二音体系”和“序列音乐”。
A、奥,贝尔格B、奥,勋伯格12、与德彪西同时期的另一位法国现代派音乐家拉威尔的两部芭蕾舞组曲是_A__ __C___。
A、《鹅妈妈》、B、《佩里亚斯与美利桑德》C、《达芙尼与克罗亚》。
13、斯特拉文斯基早期作有三部著名芭蕾舞剧音乐,他们分别为《______A_______》,《____B_____》,和《___C____》。
山西教师招聘考试《西方音乐史》复习题及答案(5)
山西教师招聘考试《西方音乐史》复习题及答案(5)11、《伦敦交响曲》是______B_______的作品。
A、莫扎特B、海顿12、以下四部歌剧哪一部不是莫扎特的作品,《__C___》。
A《后宫诱逃》 B《费加罗的婚礼》 C《自由射手》 D《魔笛》13、贝多芬第六交响曲叫“_______”交响曲,第九交响曲叫“__A__”交响曲。
A、田园,合唱B、合唱,田园C、英雄、命运、D、命运、合唱14、以下三首歌曲哪一首不是舒伯特的作品《___B___》。
A、《菩提树》B、《美丽的梦中人》C、《魔王》15、___A___是德国音乐史上最后一个有重大影响的古典作曲家,被视为19世纪浪漫主义音乐时期的“复古”者。
A、勃拉姆斯B、舒曼本篇文章来源于:中公教师考试网详细出处参考:1、肖邦创作了_____首华尔兹,_____首马祖卡舞曲,___A___首前奏曲,以及大量的练习曲和其它乐曲。
A、19,41,24B、41,19,242、《伏尔塔瓦河》是____国音乐家____A____的作品。
A、捷克,斯美塔纳B、捷克,德沃夏克3、意大利歌剧《爱之甘醇》的作者__A___。
A、唐尼采蒂B、贝利尼4、意大利剧《蝴蝶夫人》、《图兰朵》是______的作品,两部歌剧描写的是发生在___A___的故事。
A、普契尼、亚洲B、威尔第,亚洲C、普契尼、欧洲D、威尔第,欧洲5、交响诗《天方夜谭》及歌剧《金鸡》的作者是____C____。
A、居宜B、鲍罗廷C、里姆斯基-哥萨科夫6、以下作品中那一部不是柴科夫斯基的作品___B____。
A、《1812序曲》B、《展览会上的图画》C、《意大利随想曲》D、《罗密欧与朱丽叶》7、交响诗《牧神的午后》是他是___国音乐家___A___的作品。
A、法,德彪西B、法,拉威尔8、标题为《云》,《节日》,《人鱼》的夜曲是______国音乐家___B___的作品。
A、法,拉威尔B、法,德彪西9、交响曲《列宁格勒》的作者是_____A______。
教师招聘笔试音乐之西方音乐史必考知识梳理(1)
教师招聘笔试音乐之西方音乐史必考知识梳理(1)全国音乐专业笔试一般有有西方音乐史、中国音乐史、民族民间音乐、基本乐理、和声曲式、教材教法六大模块。
众所周知,考生在每年的识记类题目中丢分最多,尤其是每个时期的音乐家及代表作品,很容易混淆。
今天,笔者就为您解析音乐笔试中西方音乐史的常见考点及考查方式。
西方音乐史是考试中比较侧重的一个模块,在考题中的出现频率较高,选择题、填空题、判断题、连线题以及简答题中都会出现,考察的内容较为广泛,从古典主义时期到20世纪音乐,涉及到上百位作曲家及作品。
然而在众多的知识点中,哪些是考生需要特别注意的呢?若按照时间顺序来看,西方音乐史主要常考点在古典主义时期、浪漫主义时期以及印象主义时期。
(一)古典主义时期古典主义时期的作曲家在每年的考试中都会考到,尤其是古典维也纳乐派三杰海顿、莫扎特和贝多芬。
这三位音乐家在历史上的重要地位是毋庸置疑的,他们为古典主义音乐风格的确立以及体裁的完善都做出了巨大贡献。
海顿常考察的是其交响乐之父的称号,以及代表交响曲作品,如《时钟交响曲》、《伦敦交响曲》、《告别交响曲》等,他为古典主义交响曲结构的确立作出了重要贡献,而且还规范了协奏曲的三乐章结构模式。
莫扎特常考察其自由音乐家的称号,以及其代表歌剧作品,如《魔笛》、《费加罗的婚礼》、《唐璜》等,此外,他的三部交响曲39号、40号、41号也非常有名,其中,39号被称为天鹅之歌,40号被称为维特交响曲,41号朱庇特交响曲。
贝多芬常考察其乐圣的称号,以及其四部重要的交响曲作品,如《第三英雄交响曲》、《第五命运交响曲》、《第六田园交响曲》、《第九合唱交响曲》。
这三位作曲家及其作品,在选择题和填空题以及连线题中考察的特别多,不仅让考生填写出作品名称,有时会细致到对应作品的排序号,如《第三英雄交响曲》中的第三就是考点。
所以,考生在记忆作曲家及其作品时,要细心,有作品序号的,不仅要记住作品名称,还要把对应的序号记下来,防止在选择题及判断题中出现。
音乐教师招聘考试西方音乐史
西方音乐史是音乐教师招聘考试笔试的考察内容之一,根据音乐考试大纲的要求并结合近两年的考试情况,闽试教育相关老师给考生列出了西方音乐史的主要考察内容,希望能对考生的复习有所帮助。
1. 简介“巴洛克”这个词在音乐史上的含义。
葡萄牙语baroque原意为不圆的、形状不规则的珍珠,现指欧洲17世纪和8世纪初期豪华的建筑风格。
音乐家借用此语概括地说明同一时期的音乐风格(见下文)。
2. 巴洛克时期音乐的旋律有什么特点?乐句长度不一,气息较长,无论是声乐还是器乐,旋律都空前地华丽复杂,有相当多的装饰音和模进音型。
和文艺复兴时期的旋律一样,曲调的进行常常带有形象化、象征性特征。
引人注目的是旋律中有明确的和声属性。
3. 巴洛克时期音乐的节奏是怎样的?主要分为自由节奏的和律动鲜明、规整的这两种节奏。
前者用于宣叙调、托卡塔、前奏曲等,后者用于咏叹调、赋格、舞曲等,在一个乐章中会保持始终。
这两种节奏常常搭配使用,如宣叙调与咏叹调,前奏曲(或托卡塔)与赋格。
4. 巴洛克音乐采用什么调式?大小调体系,它已取代了过去的“教会调式”。
5. 巴洛克音乐的和声是怎样的?已形成了完整的以主、属、下属为中心的大小调功能和声体系,利用不协和音作调性转换并使和声进行富有动力和情感色彩。
十二平均律在17世纪的发明与和声体系的充分发展有密切的关系。
6. 什么是通奏低音(thoroughbass, 又称作数字低音figured bass或basso continuo)?巴洛克时期特有的作曲手段。
在键盘乐器(通常为古钢琴)的乐谱低音声部写上明确的音,并标以说明其上方和声的数字(如数字6表示该音上方应有它的六度音和三度音)。
演奏者根据这种提示奏出低音与和声,而该和弦各音的排列以及织体由演奏者自行选择。
7. 巴洛克音乐的织体是怎样的?复调织体占主要地位,其写作技术达到了空前绝后的高峰。
与文艺复兴时期的复调不同之处在于它是在功能和声基础之上的对位。
同时也有许多作品采用主调织体。
2015山西特岗教师招聘西方音乐史之中世纪音乐二
2015山西特岗教师招聘西方音乐史之中世纪音乐二【教会音乐的发展】一、初期天主教音乐:教会时期的初期音乐,各地方都有相当的独立性,所使用的语言也不尽相同。
圣歌部分,约略可以分为下列五种:1、拜占廷圣歌(Byzantinechant):约在公元390年后才成为一个重要的音乐派别,全盛期约是六世纪至九世纪。
2、安布罗圣歌(Ambrosianchant):由米兰主教安布罗而得名。
在风格上可分为音节式(Syllabic)、音团式(Neumatic)和花腔式(Melismatic)。
3、法国圣歌(Gullicanchant):于五世纪开始至七世纪达到全盛时期,至八世纪时便开始衰落。
4、摩差拉比圣歌(Mozarabicchant):约于六世纪开始,是西班牙本土的礼仪。
5、塞尔特圣歌(Celticchant):曾在爱尔兰、不列颠等地盛行,七世纪左右后消失。
二、格里高利圣咏(CantusGregorianus)(一)格里高利圣咏的形成公元6世纪末,各地教堂的圣歌凌乱不统一,为了规范教堂中的圣歌,罗马教皇格里高利一世派人搜集整理各地的圣咏,选编成两本圣咏集,这两本圣咏统一了罗马教会的仪式和圣咏,这就是被后人统称的“格里高利圣咏”。
它是以罗马教宗格里高利一世(GregoriusMagnus590-604)之名命名的。
格里高利圣歌也被称为平歌或素歌(二)格里高利圣咏的功能格里高利圣咏主要是运用在基督教教仪活动当中。
基督教的教仪分成日课和弥撒两大类。
1、日课(Daily Offices),是修道院规定每一僧人每日必做的“功课”,主要内容包括祈祷、诵经、唱赞美诗等。
2、弥撒(Mass),是天主教会在星期天和其他重要的宗教节日上举行的重要仪式,是为纪念耶酥受难而设立的,它产生于6世纪左右,在9世纪逐渐发展成一套比较完整的礼拜仪式。
(三)格里高利圣咏的调式理论中世纪建立了一整套调式体系,这种调式理论是一种对旋律的分类方法,按照圣咏的结束音、音域以及吟诵音对旋律进行分类。
2015教师招聘考试“西方音乐史”填空题练习二 - 音乐学科专业知识
2015教师招聘考试“西方音乐史”填空题练习二- 音乐学科专业知识中小学教师职业道德规范教师招聘考试试题及答案1.15世纪中叶,【佛兰德】乐派继勃艮地乐派之后兴起,绵延100多年,产生了大量杰出的音乐家,是欧洲文艺复兴最重要的乐派。
2.文艺复兴时期,欧洲作曲家主要的创作领域,在宗教音乐领域集中于两大声乐体裁【弥撒曲】和【经文歌】,世俗声乐体裁具有代表性的是意大利的【牧歌】、法国的【尚松】和德国的【利德】。
3.牧歌取名自意大利民间的牧人歌曲,14世纪时为二至三个声部的抒情歌曲,最后有结束段“利都奈罗”,“新艺术”作曲家【兰迪尼】写作了14世纪牧歌。
16世纪牧歌指根据知名诗人诗歌谱写的歌曲,是在贵族社交场合演唱的室内声乐曲,其直接前身是弗洛托拉。
作曲家马伦齐奥、【杰苏阿尔多】和【蒙泰威尔第】是意大利牧歌发展到后期的杰出代表。
4.欧洲宗教改革运动发端于16世纪的德国,由宗教改革领袖【马丁·路德】发起,他们在音乐上最重要的贡献是开创了【众赞歌】的新教圣歌体裁,17世纪以后,这种新教圣歌的旋律被J.S.巴赫大量运用在【教堂康塔塔】和管风琴前奏曲的创作中。
5.“格律诗篇”是【加尔文】教派主要的音乐形式,英国圣公会圣咏的主要音乐体裁有【赞美歌】和【礼拜乐】。
6.15世纪上半叶,欧洲的文艺复兴音乐发源于【勃艮地】地区,作曲家【迪费】被认为是该乐派的代表作曲家。
7.文艺复兴时期的合唱音乐往往不用器乐伴奏,在某些声乐与器乐结合的复调音乐中,器乐也总是重复声乐声部,专为器乐而写的独立声部很少。
文艺复兴时期常被称为【无伴奏合唱音乐】的时期。
8.文艺复兴时期,用音乐描绘特定的歌词形象的表达手法“【绘词法】”非常流行,作曲家努力用音乐的各种要素来表现音乐的意义,使音乐更富感染力。
9.文艺复兴时期使用的弦乐器主要有【维奥尔】和【琉特】,管乐器主要有【竖笛】。
10.16世纪主要的即兴风格键盘音乐体裁有前奏曲、【幻想曲】和【托卡搭】。
2015年特岗教师招聘西方音乐史名词解释题集锦(七)
中小学教师职业道德规范特岗教师待遇【古典主义时期】1.维也纳古典乐派18世纪下半叶到19世纪初活跃于维也纳一批德奥作曲家的总称,包括格鲁克、海顿、莫扎特、贝多芬和舒伯特等人。
他们都在维也纳度过创作的成熟时期,思想和艺术风格一脉相承,在继承欧洲专业音乐传统的基础上,对音乐内容和形式的革新有着重要的贡献,他们的作品堪称后世音乐的楷模,是18、19世纪之交的西方音乐高峰2.《费加罗的婚礼》莫扎特根据达蓬特的台本而写作的四幕喜歌剧,1786年首演于维也纳,取材于博马舍的原作。
剧情讲述阿尔马维瓦伯爵的侍仆费加罗和未婚妻机智挫败伯爵的好色阴谋,是一部讽世之作,抨击贵族阶级的特权。
重唱在剧中居重要地位,刻画人物心理和性格,描绘爱情的细腻差异,对推动戏剧的发展和加强喜剧效果尤其起到重要作用。
3.《魔笛》莫扎特根据席卡内德所编台本写作的两幕歌唱剧,1791年首演于维也纳。
剧情为:塔米诺王子奉夜后之命,前去营救夜后之女帕米娜,历经磨难,二人终成眷属,塔米诺的随从帕帕盖诺也找到了伴侣。
此剧多处影射共济会精神和当时的奥地利政局,在音乐风格上成功融合了意大利正歌剧、意大利喜歌剧和德奥歌唱剧的因素,是综合性的古典歌剧作品。
4.《费德里奥》贝多芬创作的唯一歌剧作品,采用法国大革命时期盛行的拯救歌剧题材:青年女子莱奥诺拉为解救被冤屈囚禁的丈夫弗洛列斯坦,装扮成男子,化名费德里奥,潜入监狱与监狱长皮扎罗斗智斗勇,最终夫妻团聚。
莱奥诺拉体现了具有高尚情操和自我牺牲精神的理想形象,反映了法国大革命所倡导的信念。
贝多芬为此剧写作了四首序曲。
5.古典交响曲交响曲是由交响乐队演奏的奏鸣曲,约定型于18世纪中叶。
古典交响曲由四个乐章构成,第一乐章通常是用奏鸣曲式写作的快板,第二乐章是慢速的乐章,第三乐章是小步舞曲或谐谑曲,第四乐章是快板或急板的终曲。
交响曲的前身是快一慢一快的意大利歌剧序曲,所以意大利歌剧作曲家萨马尔蒂尼、佩尔戈莱西、约梅利和加卢皮等都是早期交响曲的作曲家,德奥地区的交响曲发展以柏林乐派、曼海姆乐派和维也纳乐派作曲家为代表。
2015年特岗教师招聘西方音乐史选择题集锦(十二)
中小学教师职业道德规范特岗教师待遇【古典主义时期】1.电子音乐的发展阶段包括【】。
A.音色音乐B.磁带音乐C.空间音乐D.合成器音乐E.计算机音乐F.拼贴音乐答案:BDE2.德沃夏克根据捷克诗人爱尔本的民间叙事诗集《花束集》写作了交响诗作品【】。
A.《野鸽》B.《午时女巫》C.《奥赛罗》D.《胡桃夹子》E.《金纺车》F.《水妖》G.《水仙女》答案:ABEF3.法国六人团包括作曲家【】。
A.萨蒂B.米约C.普朗克D.迪雷E.奥里克F.福雷G.塔耶佛尔 H.奥涅格答案:BCDEGH4.下列作曲家中,探索了整体序列主义的作曲家有【】。
A.巴比特B.诺诺C.梅西安D.凯奇E.斯托克豪森F.布列兹答案:ABCEF5.下列作品中,【】是第二维也纳乐派作曲家创作的歌剧作品。
A.《佩利亚斯与梅丽桑德》B.《沃采克》C.《露露》D.《莎乐美》E.《摩西与亚伦》F.《一个华沙幸存者》答案:BCE6.20世纪杰出的波兰作曲家有【】。
A.亚纳切克B.鲁托斯瓦夫斯基C.席曼诺夫斯基D.潘德列茨基E.古雷茨基答案:BCDE7.西贝柳斯根据芬兰民族史诗《卡勒瓦拉》写作的标题音乐作品有【】。
A.《列明凯宁在图奥涅拉》B.《库勒沃》C.《卡累利亚》D.《塔皮奥拉》E.《列明凯宁的归来》F.《图奥涅拉的天鹅》G.《波约拉的女儿》答案:ABDEFG8.作曲家【】没有以《罗密欧与朱丽叶》为题材创作过音乐作品。
A.柏辽兹B.古诺C.柴科夫斯基D.威尔第E.瓦格纳答案:DE9.下列作品中,【】是采用俄国诗人普希金的同名文学作品写作的歌剧作品。
A.《伊凡苏萨宁》B.《鲁斯兰与柳德米拉》C.《鲍里斯戈杜诺夫》D.《石客》E.《叶甫盖尼奥涅金》F.《黑桃皇后》G.《伊戈尔王》答案:ABCDEF10.下列音乐作品中属于德彪西创作的作品有【】。
A.《儿童园地》B.《佩里亚斯与梅丽桑德》C.《贝加莫组曲》D.《大海》E.《版画》F.《意向集》G.《牧神午后》H.《圣塞巴斯蒂安之殉难》答案:ABCDEFGH。
山西教师招聘考试《西方音乐史》复习题及答案(1)
山西教师招聘考试《西方音乐史》复习题及答案(1)1、《幻想交响曲》出自______国浪漫主义音乐家_____之手。
(B)A、德,勃拉姆斯B、法,柏辽兹2、歌剧《卡门》是______国音乐家_____的作品。
(A)A、法,比才B、意大利,罗西尼3、组曲《动物狂欢节》的作者是___________。
(B)A、法,古诺B、法,圣桑4、_____是德国的“剧乐”大师,他的生卒年代是_____。
(B)A、舒曼,1810—1856B、瓦格纳,1813—18835、《莎乐美》是音乐家________的著名歌剧。
(A)A、里查.施特劳斯B、瓦格纳6、“交响诗”这一标题音乐形式的创始人是_____国的钢琴大师______。
(A)A、匈牙利,李斯特B、波兰,肖邦7、法国音乐家比才有一部著名的根据戏剧配乐改编的组曲叫做《_____》。
(B)A、《参孙与达丽拉》B、《阿莱城姑娘》8、轻歌剧《霍夫曼的故事》是___国的轻歌剧作家______的作品。
(A)A、法,奥芬巴赫B、法,古诺9、瓦格纳著名的四部联篇歌剧《尼伯龙根的指环》各自的标题按顺续为《_____》,《_____》,《_____》,《_____》。
(A)A、《莱茵的黄金》,《女武神》,《齐格弗里德》,《众神的黄昏》B、《女武神》,《莱茵的黄金》,《众神的黄昏》,《齐格弗里德》10、西方音乐史上享有“钢琴诗人”美称的音乐家__________。
(B)A、匈牙利,李斯特B、波兰,肖邦11、以下四部歌剧哪一部不是瓦格纳的作品,《________________》。
(B)A《特里斯坦与伊索尔德》 B《玫瑰骑士》、 C《罗恩格林》 D《汤豪塞》12、以下哪一部不是德国音乐家里查.施特劳斯的交响诗?____。
(B)A、《查拉图斯特拉如是说》B、《马捷帕》C、《英雄生涯》D、《唐璜》更多考试备考资料和最新公告进入中公山西教师考试网(/)13、匈牙利钢琴大师李斯特的两部交响曲的标题分别是:《__A___》、《_C_____》。
2015教师招聘考试“西方音乐史”名词解释练习十 - 音乐学科专业知识
2015教师招聘考试“西方音乐史”名词解释练习十- 音乐学科专业知识中小学教师职业道德规范教师招聘考试试题及答案1.韦伯浪漫主义时期德国作曲家、钢琴家和指挥家。
歌剧代表作《自由射手》、《欧丽安特》和《奥伯龙》,钢琴曲《邀舞》是浪漫主义最早的标题钢琴曲之一。
他的歌剧创作观念对瓦格纳影响很大。
2.瓦格纳浪漫主义时期德国作曲家。
改革传统意大利歌剧,以“乐剧”的新观念影响了19世纪末期的音乐发展,代表作为歌剧《唐豪塞》、《罗恩格林》、《特里斯坦与伊索尔德》、《尼伯龙根的指环》等。
3.古诺浪漫主义时期法国作曲家。
创作集中在歌剧和宗教音乐领域,代表作有歌剧《浮士德》和《罗密欧与朱丽叶》等,还作有弥撒曲、清唱剧和安魂曲。
4.比才浪漫主义时期法国作曲家。
作有歌剧《采珠人》、《卡门》、戏剧配乐《阿莱城姑娘》、交响组曲《罗马》等。
歌剧《卡门》以丰富的人物造型、浓郁的异国风土情调和出色的音乐写作风靡全世界。
5.奥芬巴赫浪漫主义时期法国作曲家。
19世纪法国轻歌剧的代表人物,一生创作轻歌剧近百首,代表作《地狱中的奥菲欧》和《美丽的海伦》等。
6.罗西尼浪漫主义初期意大利歌剧作曲家。
一生创作歌剧约40部,包括正歌剧《谭克雷蒂》、《奥赛罗》,喜歌剧《塞维利亚的理发师》、《灰姑娘》、《意大利少女在阿尔及尔》和大歌剧《威廉·退尔》。
7.多尼采蒂浪漫主义时期意大利作曲家,作有歌剧75部,代表作《拉美摩尔的露契亚》、《宠姬》、《爱之甘醇》、《军中女郎》、《唐·帕斯夸来》等。
8.贝里尼浪漫主义时期意大利作曲家,歌剧代表作为《梦游女》、《诺尔玛》和《清教徒》,以写作气息悠长的抒情旋律而著称,受到肖邦等作曲家的推崇。
9.威尔第浪漫主义时期意大利作曲家,其歌剧创作代表了19世纪下半叶意大利歌剧的发展历史,在继承意大利歌剧传统的同时,兼收并蓄,吸取同时代歌剧革新的成果,极大增强了意大利歌剧的戏剧性。
代表作《弄臣》、《茶花女》、《阿伊达》、《奥赛罗》和《法尔斯塔夫》。
西方音乐史—中世纪音乐
西方音乐史—中世纪音乐中世纪音乐的时间界定范围很广,普遍并没有确切的定论,所指的应该从西元800~1400年,也就是介于古代音乐与文艺复兴时期之间。
就从欣赏的层面来看待这一时期的音乐多以宗教目的为主,对一般对欣赏古典音乐有兴趣的人,也许枯燥了点。
漫谈中世纪的音乐理论,大约可从几个层面来探讨,天主教与葛丽果圣歌(gregory chant)之间的相互发展,中世纪简单的计谱法以及民间音乐的发展过程。
中世纪的音乐依照音乐的类型可以分为宗教类型的音乐与世俗音乐,宗教类型的音乐泛指的是格里高利圣咏,此为单音音乐的作品,后来也发展成为复音音乐、奥尔加农等等,这类的音乐都是为了基督教教会的仪式所作,所有的演出都是在教堂里,依照教会的年历而举行不同的仪式,其音乐就是为了要配合诗歌的朗诵而作的。
宗教类型的音乐一路发展下来就成了後来的弥撒曲、安魂曲,在古典时期许多伟大的音乐家都会有这样的创作作品产生,例如海顿(Haydn)的创世纪、莫扎特(Mozart)都有这样的作品留下来。
中世纪音乐特征在中世纪的欧洲,教会的权力高于国家和其它社会集团。
当时,一切社会意识形态,包括各种艺术以及哲学在内的各方面都要为教会服务,因此中世纪的音乐借助于基督教而取得了不寻常的发展。
可以说从音乐的全部理论到记谱法,从合唱、合奏到键盘乐器的兴起及教学,无一不是与中世纪的教会休戚相关的。
今天的交响乐和歌剧虽然在内容上绝大部分是描写世俗的,但它们与中世纪的教会也有着千丝万缕的联系。
教会音乐,最初是原封不动地采用了从犹太王国传来的形式,即歌唱圣诗、朗诵圣经,是纯粹的声乐。
宗教音乐历来以声乐为主,这是因为声乐有歌词。
与此相反,器乐主要是作为世俗音乐而得以发展起来的。
从原始的单音音乐过渡到复调音乐,是中世纪音乐的重要特征。
此外,中世纪音乐在理论上也有了很大的发展,完成了对位法和线谱记谱法。
乐器的发明与制作也有了不小的进展,长号、小号和圆号等乐器在当时已广为流行,弓弦乐器(如维奥尔琴)也有了普遍的应用。
2015年特岗教师招聘西方音乐史名词解释题集锦(四)
中小学教师职业道德规范特岗教师待遇【中世纪音乐】1.奥尔加农中世纪最早的复调音乐形式和作曲手法,约见于公元10世纪的音乐记载中。
在格里高利圣咏的上方写作平行四度或五度的声部,形成复调形式,由最初的平行奥尔加农、反向和斜向的奥尔加农,发展到带花唱的华丽奥尔加农,及有节奏模式的有量奥尔加农。
2.巴黎圣母院乐派巴黎圣母院是1213世纪欧洲教堂音乐的中心,发展复调音乐的重要基地,聚集了大批出色的作曲家,使这一时期的欧洲复调音乐臻于登峰造极的境地。
莱奥南和佩罗坦是巴黎圣母院乐派仅有的留下名字的两位巨匠,前者被称为最伟大的奥尔加农作曲家,后者则有最杰出的迪斯康斯作曲家的美誉。
3.格里高利圣咏罗马教会圣咏,俗称格里高利圣咏或格里高利素歌,是中世纪天主教会音乐最重要的体裁,它是无固定节拍、无伴奏的单声部歌曲,歌词来自于《圣经》,由教堂唱诗班以拉丁文演唱,在日课和弥撒仪式中应用。
附加段、继叙咏和教仪剧,是圣咏的衍生物,在9世纪以后得到发展。
4.经文歌形成于13世纪的多声部复调音乐体裁,在克劳苏拉的基础上形成。
通常为三声部,低音固定调采用格里高利圣咏曲调,拉丁文演唱,上方第二和第三声部自由创作,用法语演唱宗教或世俗内容歌词。
13世纪经文歌的代表作曲家有佩罗坦、弗朗科等,14世纪等节奏经文歌的大师为维特里和马肖。
5.游吟诗人中世纪的贵族阶层诗人音乐家,发源于法国普罗旺斯地区,南部游吟诗人称为特罗巴杜尔,北部游吟诗人称为特伦威尔。
他们写作单声部世俗诗歌,内容常是爱情、时事评判和英雄史诗,运用田园恋歌、破晓歌、挽歌、维勒莱、回旋歌、叙事歌等体裁写作。
德国的游吟诗人称为恋诗歌手。
【古希腊、古罗马时期】1.抒情诗抒情诗是诗歌与音乐相结合的独唱歌曲,形成于公元前8世纪,由抒情诗人自创自唱,诗人即音乐家。
一般分为笛歌和琴歌两种,笛歌是用阿夫洛斯管伴奏演唱的诗歌,琴歌是用里尔琴伴奏演唱的诗歌。
代表诗人有阿基罗库斯、泰尔潘德、阿尔凯奥斯和女诗人萨福等。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。
2015山西教师招聘考试2015山西特岗教师招聘西方音乐史之中世纪音乐三
【中世纪乐器与器乐】
1、中世纪乐器从使用场合和功能上看,可以分成两类:
一是,宗教音乐中的乐器
二是,世俗音乐中的乐器
(1)宗教音乐中使用的乐器:主要是管风琴。
由于管风琴体积庞大,它所发出的宏大的巨响能够增强宗教的威严和恢弘气势,因此它受到了教会的偏爱。
(2)在世俗音乐中所使用的乐器:包括弦乐器和管乐器。
弦乐器包括了拨弦、击弦和弓弦乐器几种。
常见的拨弦乐器有:从罗马继承下来的里拉、竖琴(harp)、西班牙传入的琉特琴(lute)、索尔特里琴(psaltery)。
此外,还有一种被称为“维埃尔”(vielle)的提琴类乐器在中世纪也非常流行,世俗民间歌手经常使用,同时它也是文艺复兴时期维奥尔琴和现代小提琴的前身。
中世纪常见的管乐器有笛类乐器(如横笛、竖笛);双簧类乐器肖姆管(shawn)和短号。
2、中世纪的器乐
中世纪有器乐音乐的存在,但是基本上没有留下什么器乐音乐的实例,这是因为当时的器乐演奏基本上还处在即兴发挥的状态,没有乐谱流传下来,只留存有个别乐谱片段。
3、第三节、第四节应该掌握的知识点
1、孔特克图斯(conductus)
2、游吟诗人(Troubadours、Trouvere)
3、恋歌手(Minnesinger)
4、名歌手(Meistrsingers)
5、流浪艺人(Minstrels)
6、中世纪世俗音乐与宗教音乐的区别
7、中世纪乐器
【新艺术”时期(ArsNova)】
法国“新艺术”
1、“新艺术”的由来:
2015山西教师招聘考试
通常在音乐史上把1300-1450年的这150年间,称为“新艺术”时期。
“新艺术”这个概念是来自于14世纪初由法国神职人员、音乐家菲利普·德·维特里(PhilippedeVitry,1291-1361)写的一本名为《新艺术》的书而引起的。
2、新艺术与古艺术之争:
与“新艺术”相对的是“古艺术”音乐,它是指13世纪之前的中世纪音乐。
“古艺术”音乐的代表人是教皇约翰二十二世(1316-1334)和捍卫古艺术最著名的人物雅各(JacquesdeLiege,1260-1330),他们指责新艺术歪曲了教会旋律,炫耀歌声,故作姿态,是哗众取宠来取悦众人。
3、新艺术的音乐特征:
它将世俗音乐的活力注入到宗教体裁中,崇尚以母语写作世俗歌曲,在理论、作曲技巧、音乐风格上呈现出新的现象。
其特征主要表现在:
(1)从记谱法上看,出现了新的节奏记谱原则,增加了更小的音符时值,强调二分不完整拍(二拍子)的使用,使之逐渐取代完整拍(三拍子)的地位。
(2)从节拍节奏上看,时值节拍的结构日趋规律化,力求节奏的简明与匀称。
(3)从旋律上看,出现了兰迪尼终止式的旋律格式。
(4)从和声理论上看,三度和六度被作为协和音程处理,并禁止平行五度和平行八度的连续进行。
(5)从调式运用上看,古代的调式由于导音的引入而发生变化,并逐步向现在的大小调过渡(最终在16世纪完成)。
(6)在创作上,较少运用固定调(定旋律)形式,多采用自由创作方式。
4.新艺术的音乐特征:
(1)新的记谱方法:
在新艺术时期,呈现的一个新的重要的特征就是创造了新的记谱方式。
这种记谱法大约在1320年由新艺术音乐家莫里斯和维特里相继提出。
它与“古艺术”时期弗朗科的“有量记谱法”相比,最大的特点在于:增加了更小的时值,并突出了二分不完全拍的地位。
强调了二拍子的作用。
新记谱法中的圆、带点的圆以及半圆,表示的意思的拍号,其中半圆沿用至今,不过已经演变为4/4拍。
(2)等节奏经文歌(isorhythmicmotet):
2015山西教师招聘考试
新艺术时期经文歌在发展中内容日益丰富,结构随之也日渐复杂,作曲家吸收格律诗的特点,创造出了一种称为等节奏的经文歌。
所谓等节奏经文歌就是将“定旋律”的音列(叫“克勒”Coler)与一个相同节奏型的反复(叫“塔列亚”Talea)而构成。
更多山西教师考试信息请关注:中公山西教师招聘网
/?wt.mc_id=tq5764。