歌唱类电视赛季节目的特色打造--福建海峡卫视《青春最强音》节目

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时代融合与创新接纳音乐类电视节目的创新路径研究——以《嗨唱转起来》为例

时代融合与创新接纳音乐类电视节目的创新路径研究——以《嗨唱转起来》为例

|RADIO &TV JOURNAL 2021.2一、电视音乐节目概述目前我国关于“电视音乐节目”最早的定义来自于《宣传舆论学大辞典》,其认为电视音乐节目即“以各种音乐、歌曲表演为基本构成框架,运用电视的特殊技术和艺术手段加以制作,通过电视屏幕播出,给观众以音乐鉴赏的音乐节目”①。

我国电视音乐节目的开端为上世纪八十年代的《每周一歌》,此后《CCTV 中国青年歌手大赛》《超级女声》《我爱记歌词》《好声音》等应运而生。

《2019腾讯娱乐白皮书综艺篇》显示,2019年卫视综艺播出量继续下滑,降至79部,但头部综艺出现聚焦效应,其中13部收视率破1,平均网络热度和收视率均呈上扬趋势。

2019年卫视综艺收视前十榜单中,仅《好声音2019》《我们的歌》两部音乐类节目上榜,网络综艺(包含卫视网播综艺)也仅有两部音乐节目上榜。

综艺节目口碑前十榜单中仅有《乐队的夏天》(网络综艺)以及《我们的歌》(卫视综艺)两档音乐类节目上榜。

2019年卫视音乐节目共10部,较上一年下降7部;网络音乐综艺则从2018年的10部上升到2019年的17部②。

大部分电视音乐节目内容偏大众流行歌曲,相比之下,网络音乐节目注重受众的精细化运营,针对小众圈层用户进行内容创作,如《中国有嘻哈》《即刻电音》《这就是原创》等都是在音乐领域进行垂直深耕,挖掘小众内容。

二、讨流溯源:多维常态与跨域融合媒介生态环境变动,长篇电视节目生存空间无限压缩。

《嗨唱转起来》以傲人的播出数据与较强的商业价值博得电视界的关注,这一现象需以详尽的框架予以论证。

本文从节目本体、传播渠道、制作团队三个方面探讨其创新发展路径。

(一)语境与情怀的架构:形式与内容的时代性迎合1.传播语境的迎合:类短视频的碎片化内容模式。

第46次《中国互联网络发展状况统计报告》显示,截至2020年6月,我国网络视频用户规模达8.88亿,占整体网民的94.5%;短视频用户8.18亿,占整体网民的87%③。

你最喜欢的唱歌比赛节目是什么?

你最喜欢的唱歌比赛节目是什么?

你最喜欢的唱歌比赛节目是什么?一、《中国好声音》——探索新声音的舞台《中国好声音》可以说是中国乐坛的一面旗帜,它通过各个环节的选拔、比赛和决赛,为观众展示了许多天才级的歌手。

该节目的成功之处,在于其秉承了唱歌比赛的本质,同时,也为大众展示了多元化的音乐风格和个性化的歌唱表达。

1. 发掘新声:《中国好声音》一直致力于发掘具有独特才华的年轻歌手。

这些选手来自不同背景和风格,他们以亲切的形象和出色的演唱实力征服了观众。

2. 多元化的音乐风格:《中国好声音》不拘一格地展示了各种音乐风格,从流行、摇滚到民谣等。

这种多样性让观众可以在节目中享受到不同的音乐体验。

3. 个性化的歌唱表达:该节目鼓励选手展现自己独特的艺术个性,由此诞生了许多具有个人特色的歌手。

他们通过独特的演唱方式和表达形式,给观众带来了新颖的视听享受。

二、《美国偶像》——挖掘潜力,造就明星《美国偶像》作为全球最具影响力的唱歌比赛节目之一,从2002年起已经成功举办了多个季度。

其成功之处在于营造了一个极具竞争力和挑战性的舞台,为梦想追求者提供了成名的机会。

1. 强大的评委团:《美国偶像》的评委团由音乐界的精英组成,他们不仅在专业性上具备权威性,同时也为观众提供了宝贵的建议和指导。

2. 严格的竞争环境:该节目严厉的选拔和淘汰制度,给选手们增加了巨大的压力和挑战。

只有通过不懈的努力和才华的展示,才能获得进一步的机会。

3. 声音的成长:《美国偶像》注重选手的成长过程。

从最初的初选到决赛,选手们不断接受培训和指导,无论成绩好坏,他们都在成长,并通过舞台实践增强自己的唱功和自信。

三、《声入人心》——还原唱歌的本真魅力《声入人心》是一档以传统为基础,注重声音本质和表达的唱歌比赛节目。

该节目通过挑战选手的音色、音域和表现力,为观众展现了纯粹的音乐艺术。

1. 还原声音本真:《声入人心》强调选手的声音特质,不以华丽的舞台效果来掩盖唱功上的不足。

选手们在舞台上,展示了纯粹的音乐能力和个人表达形式。

关于电视歌唱竞技类节目中“老歌新唱”现象的思考

关于电视歌唱竞技类节目中“老歌新唱”现象的思考

关于电视歌唱竞技类节目中“老歌新唱”现象的思考作者:黄彦刘璐来源:《当代音乐(下旬刊)》2017年第08期[摘要]《我是歌手》《天籁之战》《蒙面歌王》等明星类歌唱竞技类节目的热播使“老歌新唱”这一歌曲改编方式再一次进入人们的视野。

运用新时代音乐技术对经典老歌进行全新诠释的歌曲“新唱”,顺应了当前社会经济快速发展背景下普通大众日益提高的审美需求,满足了人们对经典老歌的怀旧情怀。

成功的“老歌新唱”是歌手专业素养的综合体现。

本文在整理电视节目《我是歌手》《天籁之战》中“老歌新唱”曲目数据的基础上透析电视歌唱类节目中“老歌新唱”热的原因,归纳老歌改编中音乐创新的手法,总结“老歌新唱”成功的条件,供流行音乐学习者以借鉴。

[关键词]老歌新唱;原因;条件;创新;融合[中图分类号]J605 [文献标志码]A [文章编号]1007-2233(2017)16-0104-03一、“老歌新唱”——竞赛出奇制胜的法宝近些年来,电视歌唱竞技类节目引发新一轮“老歌新唱”的热潮。

从2012年浙江台《中国好声音》到2013年湖南台的《我是歌手》以及随后的《全能星战》(江苏卫视)、《蒙面歌王》(浙江卫视)、《天籁之战》(江苏卫视),歌手们都将改编经典歌曲作为比赛出奇制胜的法宝。

以湖南台《我是歌手》和江苏台《天籁之战》为例我们可以看到:《我是歌手》1-4季中一共出现51位歌手,共推出435首作品,其中有382首作品采用了老歌新唱的形式,而《天籁之战》一共推出作品132首,其中老歌新唱的作品有100首之多。

以下是两档节目中演唱作品之比较:由表1我们可以看出《我是歌手》1-4季中“老歌新唱”形式超过80%,而《天籁之战》中“老歌新唱”形式超过75%,两档节目中“老歌新唱”类曲目皆占据很大比重。

附着时代印记的经典作品以新的艺术形态、新的审美趣味、新的音乐技术形式带给观众们更震撼的视听冲击,观众在品味岁月情怀的同时又充分享受到富有“神”一般魔力的新技术手段带来的全新的艺术魅力,“老歌新唱”成为歌手们竞赛出奇制胜的独门绝技。

论CCTV青年歌手大奖赛的创新和发展

论CCTV青年歌手大奖赛的创新和发展

论CCTV青年歌手大奖赛的创新和发展作者:张茜来源:《今传媒》2013年第10期摘要:从2005年湖南卫视《超级女声》掀起的收视狂潮,到2012年浙江卫视《中国好声音》引发的火爆荧屏,再到2013年5月8日,《快乐男声》在北京宣布正式启动。

电视选秀节目的热潮一直持续不断,它已经成为了一种社会现象。

其实中央电视台早在1984年就举办了第一届全国青年歌手电视大奖赛。

它是我国诞生最早的本土原创性质的声乐比赛。

2013年全新改版后的青歌赛一经播出便引起观众热议,期间不免存在着质疑声,那么它究竟是在向“选秀“靠拢还是坚持本真,它还能否再创辉煌?本文试分析它的成功之处。

关键词:青歌赛;电视选秀节目;创新;未来发展中图分类号:TN948.13 文献标识码:A 文章编号:1672-8122(2013)10-0097-02一、青歌赛发展的历史沿革全国青年歌手电视大奖赛是由国家广播电影电视总局(原广电部)主办,中央电视台承办,各地方电视台协办。

它创办于1984年,以后每两年举办一届。

“青歌赛”从举办的第一届算起至今已有30年的历史了,可以说它是内地选秀节目的“鼻祖”,它为中国音乐事业的发展起到了积极的推动作用。

这30年,每十年都是一个分水岭。

前十年(1984~19993)发展期:可以用万人空巷来形容,那时候的电视节目形态有限,这样一个新颖的选拔性歌唱比赛,在当时是闻所未闻,具备超高收视率和人气的。

每一年选出的得奖选手参加当年的春晚,几乎都一夜爆红,他们中的很多人现在已经是国内顶尖的歌唱家了。

例如:彭丽媛,宋祖英,阎维文,毛阿敏。

第一届青歌赛以录播的形式在中央电视台播出,这次比赛不分唱法,只设专业组和业余组,参赛人员由各单位选送,评委由音乐届和电视届的专业人士担任。

1986年举办的第二届比赛时提出的民族,美声,通俗三种唱法,这是青歌赛第一次重大改革,为今后的乐坛发展奠定了基础。

还首次采用直播和现场打分的形式,提高比赛的公正公开性。

不同种类电视节目的声音特点及其录制方法

不同种类电视节目的声音特点及其录制方法

目特 性 是 带 给 观 众 快 捷 准 确 、 实 可 信 的 真 信息, 息量大 , 信 以语 言 为 主 要 表 达 方 式 。
录 , 一 段 生 活 素 材成 为 一 个 完 整 的 包 含 沟 通 中 可 以清 楚地 知 道 节 目录 制 的 过 程 细 使 丰 富 内 涵 的 信 息 阵 , 观 众 在 获 取 信 息 时 节 以 及 将 要 达 到 的 目标 。 的 时 候 导 演 由 使 有 有 比 较 大 的 思 考 余 地 。 时 在 全 面 的 纪 实 于 不 懂 技 术 细 节 , 凭 他 的 构思 去 设 计 节 同 单
闻内 容 产 生 信 任 感 , 闻 节 目才 有 报 道 的 新
意 义。
加 画 面 的 内涵 。 后 期制 作时 , 充 分 利 用 在 要
内 容 形 式 , 节 目录 制 之 前 大 致 有 这 样 一 在
同 期 声 的核 心 功 能 , 加 入 更具 有 感 情 色 些 工 作 我 们 要 认 真 完 成 准 备 。 先 会 有 至 再 首 彩 的 配 乐 和 精 练 的 解 说 词 , 衡 这 几 种 声 少 一 个 , 时 五 六 个 的主 持 人 , 各 个 小节 平 多 在 音 素 材 的 音 量 、 色 , 持 一 致 , 形 成 完 目版 块 前 后 以 解 说 词 串联 , 要 为 他 们 分 音 保 以 需 整的声音效果 。 别 准 备 手 持 的 无 线 传 声 器 或 者是 别在 胸 前

1 新 闻类 节 目
在 新 闻 类 节 E 的 录 制 中 ,由于 它 的 பைடு நூலகம் l
中 利 用 同期 声 增 加 信 息量 , 屏 幕 形 象 和 目细 节 , 他 的 一 些 设 想 要 实 现 起 来 会 给 使 而 主要是客观 事实真实地 反映给观众 。 由于 周 围环 境 更 加 真 实 , 加 可 信 , 具 有 个 我 们 技 术 人 员 带 来 很 多 麻 烦 , 至 不 可 能 更 更 甚 语 言 的 声 功 率 相 对 比 较 弱 , 以 对 周 围 环 性 , 观 众 更 具 有 吸 引 力 。 此 , 于 记 录 达 到 他 所 想 要 的 效果 , 就 需 要 双 方协 商 , 所 对 因 对 这 境 的 要 求 比较 高 , 般 安 排 在 相 对 安 静 的 片 节 目 , 音 师 最 重 要 的 是 做 到 处 理 好 同 导 演 适 当 修 改 他 的 构 思 细 节 , 们 技 术 人 一 录 我 小 型 演 播 室 内进 行 , 到 外 界 的 干 扰 会 比 期 声 的 拾 取 和 运 用 。 纪 实角 度 上 看 , 前 员努 力 克 服 困难 , 量 做 到 接 近 他 的 原 有 受 从 在 尽 较小一些 。 声学 环境 经过 处 理 , 音 设 备相 期 拍 摄 时 录 音 师要 始 终 与 摄影 师 同步 , 录 保 设 想 , 节 目录 制 出 来 满 足导 演 的意 图。 让 另 对 固 定 , 目录 制 中 播 音 员位 置 相 对 也 是 证 所 有 拍 摄 的 素 材 都 带 有 同 期 声和 现 场 效 外 , 使可 以达 到 的 技 术 细 节 , 节 即 也需 要 录 制 固定 的 , 样 一 般选 择 性 能 保 险 的 有 线 传 果 声 。 这 并且 保 证 同期 声 的 清 晰 度 和 真 实 度 , 前 的 充 分 准 备 。 如 , 目的 规 模 , 式 是 例 节 形 声 器 作 为 主 要 的 收录 设 备 。 录 制 这 一 类 以 声 音 来 构造 真实 的环 境 。 且 , 音 师更 决 定 在 演 播 室 使 用 的 传 声 器 数 量 、 格 以 在 而 录 规 节 目时 , 证 声音 的 清 晰 度 是 非 常 重 要 的 , 要 时 刻 聆 听 镜 头 以 外 的 声 音 , 用 画 面 外 及 摆 放 位 置 的 因素 , 目源 的 规 格 导 致 我 保 利 节 般 根 据 声 源 的 数 量 来 决 定 传 声 器 的 使 的 自然 音 响 去 拓 展 创 作 , 用 具 有 丰 富 表 们 音 源 设 备 的 提 供 等 等 。 般来 说 , 大 型 利 一 在 用 。 众 听 到 的 声 音 清 晰 、 确 , 会 对 新 现 力 的 自然 音 响 去 加 强 画 面 的 立 体 感 , 观 准 才 增 演 播 窜 录 制 综 艺 类 节 目时 根 据 节 目不 同 的

新形势下传统广电媒体节目创新创优路径分析

新形势下传统广电媒体节目创新创优路径分析
2.4与受众互动形式相对有限 传统媒体的大众传播总体上属于单向传播,以媒 体为整个传播活动的中心,受众只是单纯的接受者。 传统的广电媒体节目往往会在节目传播的过程中重点 强调信息向受众的传播,不注重对受众观点的收集和 与受众的联系。但在新的时代条件下,传统广电媒体 不得不以互联网为依托,互联网交互性极强这一特征 也在各类节目中得到充分的体现。很多传统的广电媒 体节目若不能在节目制作、审核、播放等环节实现与 受众的良好互动,不能及时满足受众表达自身观点的 需求,很容易给节目带来一定的负面影响。当下,很 多传统的广电媒体依然沿用陈旧的制作与传播方式,
2新形势下传统广电媒体节目创新创优面临的困境 2.1技术创新不足 在融媒体时代,技术创新在媒体行业变得尤为重
要,对于传统广电节目的革新以及适应时代发展具有 重要作用。在传统广电节目革新的过程中仍然存在一
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些问题,很多传统广电媒体并未及时对新媒体渠道进 行开发和利用,依然沿用单一的电视、广播传播方式, 不能满足受众立足于互联网的传播要求 ,也给受众接 收节目内容带来了不小的阻碍 ,传播力遭受巨大的考 验。
1传统广电媒体节目面临的新形势 1.1节目题材日趋丰富 随着社会的发展,人们的物质文化生活也日趋丰
富,娱乐节目的创作范围也随之扩大,人们有了更多 选择的余地,同时越来越多的媒体借助互联网拓展题 材来源以创作大众喜闻乐见的节目内容 ,在此新形势 下传统广电媒体节目呈现出节目题材与内容日趋丰富 的特征。一般而言,传统的广电媒体节目内容相对单 调,报道和传播的风格以短、平、快为主,往往直接 从大众生活和实践中选择素材,但在新的互联网时代, 信息化技术逐渐得到推广和应用,对各类素材的选择 也更加多元,且人们的审美也日趋多样,传统广电媒 体节目有着丰富的题材及选题角度可供选择。

_中国好声音_的传播特征与价值创新_覃晴

_中国好声音_的传播特征与价值创新_覃晴
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《中国好声音》 的传播特征与价值创新
◎覃 晴 谭 天
【摘 要】2012年浙江卫视推出的《中国好声音》节目再次掀起了电视选秀的收视热潮,本文通 过梳理中国电视选秀节目的发展脉络,对《中国好声音》节目模式进行解构和剖析,希望找到中国电 视选秀节目升级换代的密诀。
【关键词】《中国好声音》;电视选秀节目;传播特征;价值创新
二、 《中国好声音》的传播特征
《中国好声音》2012年7月13日在浙江卫视 开播,由星空卫视旗下的星灿制作联合浙江卫 视在原版引进荷兰节目 《The Voice of Hol- land》的基础上,经过本土化改造而成型的一档 音乐选秀类节目。《中国好声音》在节目形态上 保留了原版的优秀血统,又融入了中国元素, 将娱乐和文化深刻结合,把核心价值观传输、 渗透在节目表现之中。
一、 音乐类选秀节目的演变
中国的音乐类选秀节目发展至今已经走 过了将近30个年头,其雏形可追溯到1984年中 央电视台举办的《全国青年歌手电视大奖赛》, 是 它 开 创 了 中 国 电 视 选 秀 节 目 的 先 河 ;20 年 后,湖南卫视2004年推出的《超级女声》成为了 中国电视选秀节目新时代的领军者;现如今,
2012年浙江卫视推出的 《中国好声音》节 目再次掀起了电视选秀的收视热潮,首期收视 率破1.5%,第二期2.8%,节目冠名费6000万。而 且话题不断,影响力延伸到互联网,不到一个 月,《中国好声音》网络覆盖量超2亿条,新浪微 博已有76万粉丝,视频观看次数超3700万。还 被列为广电总局表彰的2012年广播电视创新 创优栏目之一。这让我们不得不思考,此类节 目何以再次唱响最强音?它能否开启中国电视 选秀节目的新时代?本文通过梳理中国电视选 秀节目的发展脉络,对《中国好声音》节目模式 进行解构和剖析,希望找到中国电视选秀节目 升级换代的密诀。

唱歌节目策划书模板3篇

唱歌节目策划书模板3篇

唱歌节目策划书模板3篇篇一《唱歌节目策划书模板》一、节目名称《超级歌手》二、节目宗旨本节目旨在为广大歌唱爱好者提供一个展示自我、提升实力的平台,同时也为观众带来一场精彩纷呈的音乐盛宴。

三、节目定位1. 受众群体:面向全体音乐爱好者,特别是对唱歌有浓厚兴趣的年轻人。

2. 节目内容:以选手唱歌表演为核心,穿插评委点评、观众互动等环节。

3. 节目风格:轻松、活泼、充满激情,注重选手个性与舞台表现力的展示。

四、节目流程1. 开场:主持人介绍节目背景、宗旨和评委,选手依次亮相并进行简单的自我介绍。

2. 比赛环节:选手按照抽签顺序依次演唱,评委根据选手的歌唱技巧、舞台表现等方面进行打分。

3. 互动环节:在比赛间隙,设置观众互动环节,如抽奖、问答等,增加观众的参与度。

4. 评委点评:评委针对选手的表现进行点评,指出优点和不足之处,提出改进建议。

5. 结果公布:根据评委打分,宣布当期节目的获胜选手,并进行颁奖。

五、节目宣传1. 电视宣传:在当地电视台投放节目宣传片,介绍节目亮点和参赛选手,吸引观众关注。

2. 网络宣传:利用社交媒体平台、视频网站等进行线上宣传,发布节目预告、选手介绍、精彩片段等内容,扩大节目的网络影响力。

3. 线下宣传:在公共场所张贴海报、发放传单等,进行线下宣传,提高节目的知名度。

4. 选手宣传:鼓励参赛选手利用自身社交媒体平台进行宣传,增加节目的关注度。

六、节目预算1. 场地租赁:[X]万元2. 音响设备:[X]万元3. 灯光设备:[X]万元4. 舞台布置:[X]万元5. 服装道具:[X]万元6. 宣传推广:[X]万元7. 嘉宾及评委酬劳:[X]万元8. 其他费用:[X]万元9. 总预算:[X]万元七、注意事项1. 确保节目现场的安全,包括舞台搭建的稳固性、电器设备的安全性等。

2. 提前与选手、嘉宾、评委沟通好行程安排和相关事宜,确保他们能够按时参加节目录制。

3. 准备好备用设备和应急预案,以防突发状况发生。

对于当下电视音乐选秀节目的评价与思考

对于当下电视音乐选秀节目的评价与思考
的 实 力 非 凡 .几 位 歌 手 再 次掀 起 巨 澜 . 收
浙 江 卫 视 的《 中国好声音》 创 下 了收 视率奇迹 . 重 新 燃 起 了各 卫 视 对 音 乐类 节 目 的兴 趣 据 央 视 索 福瑞 媒 介研 究有 限公 司 的数 据 显 示 . 第 三 期 节 目以 3 . 0 9 3创 下
选 秀 节 目的播 出又 一 次 让 中 国老 百 姓 的 电视 荧 屏发 热 , 收 视 率 不 断 攀 升 。本 文 试 图就 选 秀这 一 音 乐 艺 术现 象作 一 浅 显 分
析. 并 由其 带 来 的正 面和 负 面影 响 进 行 评 价 与 思 考 。 关键词 : 电视 音 乐选 秀 商业 化 负 面影 响 积 极 引导
热 议 节 目播 出 1小 时 之后 , “ 中 国 梦 之声 首播” 的话 题 热 度 甚 至 超 过 了 贝克 汉 姆 退
( 一1 节 目商 业 化 色彩 过 于 浓重 现 在 的 音 乐 类 选 秀 节 目 已 不 再 是 单 纯 的 选 秀 .越 来 越 多 的 经 济 利 益 与 其 挂 钩, 节 目商业 化 色彩 愈 演 愈 Байду номын сангаас 以《 中国好 声音 》 为例 , 就 有 媒 体 报 道 : 《 中 国好 声 音 》 收视 率 一 路 走 高 的 同
国 所 有 卫 视 大 型 活 动 中 . 收 视 均 排 名 第

《 声动 亚洲》 、 浙江卫视 的《 中 国好 声 音 》 、
山东 卫 视 的 《 天 籁之 声 》、上 海 东 方卫 视
《 中国梦之声》 、 湖南卫视《 我是 歌 手 》 、 《 中
国最 强 音》 等 等


五花八 门, 制造悬念 。 吸 引 观 众

最新 歌唱类电视节目的模式创新——以浙江民生休闲频道《全民大声唱》-精品

最新 歌唱类电视节目的模式创新——以浙江民生休闲频道《全民大声唱》-精品

歌唱类电视节目的模式创新——以浙江民生休闲频道《全民大声唱》自从2005年湖南卫视《超级女声》引发收视狂潮之后,歌唱类节目在中国电视荧屏上就占据了一席之地。

2012年浙江卫视的《中国好声音》一战成名,全国范围内的歌唱类节目真正出现了“井喷之势”,各大卫视轮番上阵,推出了《我是歌手》《跨界歌王》《我为歌狂》等一系列歌唱类节目。

总体来看,歌唱类节目呈现出两种类型,一种是明星对决类,一种是草根选秀类,但是无一例外都是大投入、大制作的电视节目,显然不适合省级地面频道。

2017年5月1日,浙江电视台民生休闲频道推出一档互动欢唱类节目《全民大声唱》,这个融合了电视媒体、网络直播、社交平台等诸多渠道的歌唱类节目,以其风格鲜明的互动欢唱、强大的“网生”内容迅速站稳脚跟,并对歌唱类的节目模式创新做了许多有益的探索。

一、传播形式创新:首开电视+网络双屏播出模式民生休闲频道作为浙江地面频道,电视播出平台仅限于浙江省内范围。

如果想突破地域限制,打开“全国平台”,只能通过节目模式的创新来实现,《全民大声唱》的播出模式设置为电视+网络双屏差异化播出。

《全民大声唱》分为“日播版”和“周播版”。

日播版的播出时间为每周一到周六的中午11点,总时长1小时,其中电视平台播出20分钟,网络平台播出1小时。

在电视屏幕上邀请观众实时连线参与欢唱,在网络直播平台上与观众充分互动。

在连线欢唱过程中,观众有机会参与演播厅录制并在周播版中露脸。

周播版的播出时间为每周日中午11点,时长为1小时,为电视和网络平台同步播出。

节目不以唱功好坏论英雄,来自各行各业、不同年龄层的40名欢唱选手被分为两个战队,两位主持人各带一队,通过合唱抢拍的方式依次选出三名方阵代表,进行音乐游戏和演唱猜分的PK。

《全民大声唱》这种电视和网络结合的直播方式,是全国电视媒体的首创。

观众在网络平台既可以观看直播,也可以点播回放,建立大屏观看、小屏互动的观看习惯。

《全民大声唱》近期推出的“网络红人争霸赛专场”周播版在栏目官方微博和网络红人的微博两个账号同步直播,吸引20多万粉丝在线观看,累计点击观看量达450万,单期视频打赏金额达到8万元。

2019,做最好的自己

2019,做最好的自己

2019,做最好的自己
福建省广播影视集团海峡电视台
在这个传统媒体“彷徨”的年代,我们遇到了前所未有的挑战—是挑战,更是机遇。

融 媒体也可以变成我们的“利器”,但拿起“利器”之前,首要做的是充实我们自身,因为内容 才是永恒的王道。

海峡卫视2019年的愿景就是“做最好的自己”,用工匠精神打磨电视这份手 艺活:如《今曰海峡》《丝路百工》《早餐中国》《海上福建》《笔醒山河一严复》《福建茶文化》等,坚持精致的叙事、呈现接地气的内容,与受众做更深的联结,将挑战转化为让我们振翅高 飞的新契机。

做最好的自己,青春海峡年轻飞扬。

2019海峡卫视全力打造海峡两岸青年文化交流平台,两岸高校音乐大赛《青春最强音》、海峡两岸主持新人大赛、海峡青年节、海峡两岸齐天大圣 文化节、两岸青年影展、两岸大学生篮球赛、两岸电竞交流赛……我们打造高品质、高规格的 平台以成就两岸青年交流活动的蓬勃开展,提升两岸青年交流的层次以及深度,记录彼此心灵 契合的美好时刻,服务两岸未来。

做最好的自己,青春海峡超越自我。

未来这一年,海峡卫视会继续突破传统媒体的束缚,在融合传播上对自有平台进行“深造”:除了两微一抖、头条号、脸书之外,在海外传播上会 拓展更多的平台—“资源通融、内容兼融、宣传互融、利益共融”的新型传媒平台正在完善;国内主流媒体中首个短视频MCN平台汤圆视频,用更年轻的表达、贴近青年受众,继续讲 好中国故事,制作出“寓深刻道理于生动形象,寓生动形象于优美语言”的短视频,在大流量 平台上分发,借船出海,深化品牌传播。

勠力同心、砥砺前行,海峡2019,做最好的自己!
5019
荸春通臟疱IM卫观。

国内电视音乐综艺节目的创新趋势

国内电视音乐综艺节目的创新趋势

国内电视音乐综艺节目的创新趋势作者:彭月明来源:《新媒体研究》 2017年第11期摘要音乐作为文化艺术的一种重要形式,具有庞大的受众基础,是大众审美生活中的必需品,音乐类节目因此成为综艺领域中的“刚需产品”。

作为综艺节目的一个重要类型,音乐综艺节目近年来发展蓬勃,在全世界不管哪个国家的收视排行榜中占据前列。

从万人空巷的《超级女声》到《中国好声音》《我是歌手》,国内电视音乐综艺节目网罗从素人到专业歌手各个层面,在短短的12 年间,经历了一次又一次花样繁多的推陈出新。

如何将音乐节目玩出更多的花样,成为各大卫视正在考虑的议题。

关键词音乐综艺节目;创新中图分类号 G2 文献标识码 A 文章编号 2096-0360(2017)11-0093-022005 年的《超级女声》,是中国音乐综艺节目历史上里程碑式的第一个爆款。

近几年来,卫视平台音乐类节目数量居高不下,老牌节目与新节目争相斗艳。

在卫视综艺遍地开花、网络综艺层出不穷的今天,音乐综艺节目的竞争格局愈加激烈。

各卫视立足自身特色,对音乐类综艺节目进行积极创新,不断寻求差异化发展。

综合各大卫视比较有影响力、有特质的音乐综艺节目进行分析,近年来音乐综艺节目呈现出多元化的趋势,具备如下特点。

1 音乐综艺节目品质提升,呈现出音乐类型细分化、分众化的趋势在《超级女声》一夜爆红后,一大波电视台蜂拥而上推出了各式各样的选秀节目,一时间群雄乱战,选秀资源过度消耗。

经过一段时期的沉淀,各卫视纷纷另辟蹊径,深耕特定领域的音乐选秀竞技。

新推出的选秀竞技节目或关注某一特定音乐类型,或限定某一特定人群参与,更注重音乐类型的推广和节目品质的提升。

从女性音乐真人秀到少儿音乐真人秀、从专注民歌选拔到专攻电子音乐的推介,越来越多音乐综艺节目开始向特长型节目发展,以“术业有专攻”的方式打造音乐综艺节目。

一些音乐节目选取多种音乐类型的一个子类,或者子类中的某种具体音乐表达方式来竞技。

例如,深圳卫视《清唱团》玩转阿卡贝拉这种纯人声无伴奏独特的音乐形式,主打音乐创意团队秀。

青春福建直播观后感

青春福建直播观后感

青春福建直播观后感《青春福建》是一档让人热血沸腾的直播节目,每一期都给观众们带来了无数的感动和骄傲。

在观看完《青春福建》之后,我深深地被这个节目所打动,感受到了福建青年们的勇敢和拼搏精神。

节目的整体形式以直播为主,通过固定的主持人和参与者在线互动的方式展现。

每一期都邀请了来自福建各行各业的优秀年轻人,通过他们的真实经历和努力奋斗的故事,让观众对福建青年们有了更全面的了解。

节目中的参与者都是一些非常有才华和潜力的年轻人,有的是在创业路上奋斗的年轻企业家,有的是在科技领域有突出贡献的年轻科学家,还有的是在文化艺术领域有出色表现的年轻人。

他们不仅有着出色的才华,更有着一颗敢于追求梦想的心。

从《青春福建》节目中,我看到了福建青年们的勇气和拼搏精神。

他们在自己的领域中努力奋斗,不怕困难和挫折,不断地追求进步和突破。

不论是面对市场的竞争,还是科研项目的失败,他们都能以积极的态度去面对。

他们的奋斗精神让我感到十分敬佩和钦佩。

在节目中,福建青年们不仅展示了自己的才华,更展示了自己对家乡的热爱和对社会的责任感。

他们通过自己的努力和创新,为福建的发展做出了巨大的贡献。

无论是推动了福建民营经济的发展,还是在科技领域取得了重要突破,他们都用实际行动诠释了福建人的勇敢和智慧。

观看《青春福建》让我对福建这个地方有了更深入的了解和认识。

福建作为中国历史上的一个重要省份,有着丰富的自然景观和人文资源。

而福建的青年们正是通过自己的努力和智慧,将福建推向了世界的舞台,展示了福建的魅力和活力。

最后,我由衷地向参与《青春福建》节目的福建青年们表示敬意和祝贺。

感谢你们为福建的发展所做出的贡献,展示了福建的新风采和新气象。

希望你们能继续保持奋斗的精神,为家乡的繁荣再创辉煌!。

《2024年从《声生不息·港乐季》看国产音乐综艺的三重赋新》范文

《2024年从《声生不息·港乐季》看国产音乐综艺的三重赋新》范文

《从《声生不息·港乐季》看国产音乐综艺的三重赋新》篇一在文化多元化的今天,音乐综艺节目已然成为国内综艺市场的重要一环。

而《声生不息·港乐季》的播出,不仅是对港乐文化的再次回顾与推广,更是一次国产音乐综艺的创新与发展。

本文将通过对该节目的深入剖析,探讨国产音乐综艺的三重赋新。

一、节目内容的创新——传统与现代的融合《声生不息·港乐季》的最大亮点在于其内容上的创新。

该节目以港乐为主题,通过经典港乐的翻唱和演绎,让观众在享受音乐的同时,也感受到了港乐文化的魅力。

这一内容的创新,既是对传统港乐文化的传承,也是对现代流行音乐的探索与融合。

节目中的每一首歌曲都经过精心的挑选和改编,既有对老歌的致敬,也有对经典旋律的重新诠释,为观众带来全新的视听体验。

二、节目形式的革新——技术与艺术的结合在节目形式上,《声生不息·港乐季》也进行了大胆的革新。

除了传统的现场演唱和评委点评外,还加入了互动环节、线上投票等元素,让观众能够更加直接地参与到节目中来。

此外,节目还运用了先进的技术手段,如高清画质、立体音效等,为观众带来更加舒适的观感体验。

同时,节目还注重艺术性的表现,通过舞台设计、灯光效果等手段,为每一首歌曲营造出独特的氛围,让观众在欣赏音乐的同时,也能感受到艺术的魅力。

三、对国产音乐综艺的推动——产业与文化的双重发展《声生不息·港乐季》的成功播出,对国产音乐综艺产生了积极的推动作用。

首先,在产业方面,该节目为音乐人提供了展示自己的平台,推动了音乐产业的繁荣发展。

同时,节目还通过线上线下的互动方式,吸引了大量的观众和粉丝,为相关产业带来了巨大的经济效益。

其次,在文化方面,该节目通过对港乐文化的传承与推广,让更多人了解和关注到了这一文化现象。

同时,节目还通过融合传统与现代、东方与西方的音乐元素,为国产音乐综艺注入了新的活力。

四、结语《声生不息·港乐季》作为一档国产音乐综艺节目,以其独特的内容创新、形式革新和对产业的推动作用,为国产音乐综艺的发展注入了新的动力。

网红音乐节目探索最激动人心的音乐节目

网红音乐节目探索最激动人心的音乐节目

网红音乐节目探索最激动人心的音乐节目在当今社交媒体的繁荣时代,网红已经成为了娱乐行业的主力军。

其中,音乐节目成为了吸引大量观众和粉丝的重要方式之一。

这些音乐节目通过创新的形式、多样的内容和有趣的表现方式,吸引了广大受众。

在此,我们将探索其中最激动人心的音乐节目,为您带来一场视听盛宴。

一、全球瞩目的“中国新歌声”“中国新歌声”是一档备受瞩目的音乐节目,将观众和选手的情感紧密地联系在一起。

这个节目通过选手的自由演唱、合唱和对决等多种环节,展现了音乐的魅力和选手的个性。

同时,节目以中国传统文化为基础,将西方文化元素融入其中,形成了独特的风格。

观众们不仅可以欣赏到各类音乐风格的演唱,还能感受到跨文化的碰撞和融合,这让“中国新歌声”成为了年轻人中的热门话题。

二、引领舞台的“梦想的声音”“梦想的声音”是一档通过音乐展现选手个性与风格的音乐节目。

该节目通过隐藏歌手真实身份,让选手凭借自己的声音和表演能力来征服评委和观众。

在每一期的比赛中,选手们通过各种充满惊喜和创意的表演,将观众带入了一个迷幻的音乐世界。

不仅如此,节目还通过选手表演的背后故事,传达了追逐梦想的美好价值观,激励着无数人勇往直前。

三、深受年轻人喜爱的“RAP中国”“RAP中国”是一档以嘻哈文化为核心的音乐节目,通过选手们的RAP表演展现了年轻一代的态度和个性。

这个节目旨在通过RAP音乐的形式,展现街头文化和当代年轻人的热血与梦想。

选手们不仅需要具备出色的RAP技巧,更要通过文字和音乐传递自己的观点和价值观。

这种具有强烈个人风格的表达方式,引发了年轻人对自我表达和文化认同的共鸣,让“RAP中国”成为年轻人追捧的热门节目。

四、“歌声的战士”传递的力量“歌声的战士”是一档以选手们的歌唱实力为主导的音乐节目。

该节目通过选手们的演唱,展现了音乐对情感的塑造和传递力量的魅力。

无论是选手们真实而感人的故事,还是生动而深情的演唱,都引发了观众对音乐的热爱和向往。

中国新歌声节目策划书3篇

中国新歌声节目策划书3篇

中国新歌声节目策划书3篇篇一《中国新歌声节目策划书》一、节目名称《中国新歌声》二、节目类型大型励志专业音乐评论节目三、节目宗旨本节目旨在为中国乐坛的发展挖掘一批怀揣梦想、具有天赋才华的音乐人。

通过盲选、导师对决等环节,为选手提供展示自己才华的舞台,同时也为观众带来一场精彩的音乐盛宴。

四、节目目标1. 打造一档具有影响力的音乐节目,提高收视率和口碑。

2. 挖掘和培养优秀的音乐人才,为中国乐坛注入新的活力。

3. 促进音乐文化的传播和发展,推动中国音乐产业的繁荣。

五、节目内容1. 盲选阶段选手在舞台上演唱,四位导师背对选手,通过声音来选择自己心仪的学员。

如果有多位导师转身,则选手可以选择加入其中一位导师的战队。

2. 导师对决阶段导师将自己战队的学员分成两组,进行两两对决。

导师根据学员的表现进行打分,最终获胜的学员晋级下一轮。

3. 淘汰赛阶段晋级的学员将进行淘汰赛,通过演唱来争夺晋级名额。

导师和观众将根据学员的表现进行投票,最终票数较低的学员将被淘汰。

4. 总决赛阶段经过多轮淘汰,最终剩下的学员将进行总决赛。

在总决赛中,学员将演唱自己的原创歌曲或经典歌曲,由导师和观众共同投票评选出总冠军。

六、节目特色1. 全新的导师阵容邀请四位华语乐坛的知名歌手或音乐人担任导师,他们将用自己的专业知识和经验为选手提供指导和建议。

2. 独特的盲选模式导师背对选手,通过声音来选择学员,这种盲选模式增加了节目的悬念和趣味性。

3. 多元化的音乐风格节目中涵盖了各种音乐风格,包括流行、摇滚、民谣、爵士等,让观众可以欣赏到不同类型的音乐。

4. 精彩的舞台表演节目注重舞台表演效果,为选手提供专业的舞台和灯光设备,让他们可以充分展示自己的才华。

5. 互动性强观众可以通过投票、评论等方式参与节目,与选手和导师进行互动,增加节目的参与感和趣味性。

七、节目宣传1. 线上宣传利用社交媒体、视频网站等平台进行宣传,发布节目预告、选手介绍、精彩片段等内容,吸引观众的关注。

海峡卫视播出的同上一堂思政课的内容

海峡卫视播出的同上一堂思政课的内容

我们应该介绍一下海峡卫视播出的思政课节目。

1. 海峡卫视是福建省唯一一家涵盖海外的大型综合性广播电视台,成立于1995年,是我国第一家面向台海两岸及东南亚地区的跨国广播媒体。

2. 海峡卫视于2016年推出了一档名为《同上一堂思政课》的节目,该节目采用访谈、纪录片、微电影等多种形式,以生动的案例、鲜活的故事、深刻的分析,将思政课的内容呈现给观众。

接下来,我们将详细介绍该节目播出的内容。

1. 该节目第一期以“青年人的初心和使命”为主题,通过访谈方式展现了各行各业的青年人,在工作、学习和生活中,如何坚守初心,担当使命,努力实现自我价值。

2. 在第二期节目中,主题聚焦在“大学生的价值观与人生规划”,通过微电影的形式展现了大学生在校园中面临的困惑和选择,引导他们正确树立人生观、价值观,规划未来的人生道路。

3. 节目的第三期内容聚焦在“新时代文明素质建设”,结合纪录片的形式,展现了社会上一些文明建设的典型案例,呼吁人们从身边的小事做起,共同建设和谐美好的社会。

我们可以谈谈该节目对观众的影响和意义。

1. 通过播出这样一档思政课节目,海峡卫视有效地将思想政治教育融入到了大众化的娱乐节目中,使观众在轻松愉快的氛围中接受思政课的内容,增强了思政教育的影响力。

2. 该节目以多种形式呈现,内容生动活泼且贴近社会生活,能够引起观众共鸣,激发青年人的责任感和使命感,引导他们自觉践行社会主义核心价值观。

3. 该节目由于具有一定的新颖性和创新性,有利于拓宽思政课的传播渠道,提高了思政课的吸引力和感染力,使更多的人受益于思政课的教育内容。

我们可以展望该节目的未来发展方向。

1. 随着社会的发展和观众需求的变化,节目制作方可以不断创新形式和内容,拓展节目的主题和领域,使之更贴近时代潮流和观众需求,提高节目的影响力和吸引力。

2. 海峡卫视可以加大对该节目的宣传推广力度,拓展节目的影响范围,提高收视率和社会影响力,进一步巩固和扩大节目的受众裙体。

福建省广播影视集团广播全媒体中心倾力打造“福之声”少年广播合唱团

福建省广播影视集团广播全媒体中心倾力打造“福之声”少年广播合唱团

福建省广播影视集团广播全媒体中心倾力打造“福之声”少年
广播合唱团
佚名
【期刊名称】《东南传播》
【年(卷),期】2022()7
【摘要】“福之声”少年广播合唱团是福建首支广播合唱团,依托福建省广播影视集团广播全媒体中心的专业媒体资源,拥有权威展演平台,特邀福建顶尖的合唱师资,进行系统的少儿声乐、乐理、以及合唱训练,着重基础知识和兴趣培养,致力于打造高品质的合唱团。

通过严格选拔,首届“福之声”小团员于2022年7月成团,每周六下午在省广电中心专属演播厅排练,爱音乐的少年们用歌声唱响自己的梦想。

【总页数】1页(PI0004-I0004)
【正文语种】中文
【中图分类】J61
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1.福建省广播影视集团新闻中心倾力制作
2.全媒体时代电视社会新闻栏目的公益性价值趋向与设计——以福建省广播影视集团电视综合频道《帮帮团》栏目为例
3.福建省广播影视集团全媒体演播室灯光系统的设计和实践
4.全媒体时代主流媒体的建党百年"红色记忆"传播
——以福建省广播影视集团的宣传报道为例5.福建省广播影视集团打造新型主流媒体的探索与实践
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一开播便刷爆热搜,今年首档王炸音综非它莫属!

一开播便刷爆热搜,今年首档王炸音综非它莫属!

一开播便刷爆热搜,今年首档王炸音综非它莫属!本周最让人期待的,大概就是《声生不息》宝岛季的开播了。

节目组在短短几天内完成了预热、宣发、公布阵容、播出节目等流程,对歌迷而言着实是突如其来的惊喜。

看完整期节目不得不说,芒果台在做综艺这方面,确实投入了很多的心思和精力。

在宝岛季中,对台湾音乐的介绍,从最开始的民歌运动,到如今新潮多元的歌曲制作,以及对两岸同根同源文化的探讨,甚至是刻意而为的台湾腔旁白,模仿《康熙调查局》的街访,都能看出节目组的用心。

节目一开场,便以动力火车《娜鲁湾情歌》拉开帷幕。

这首歌的原唱万沙浪,是以台湾原住民身份出专辑的第一人,《娜鲁湾情歌》便是一首极具民族风情的歌曲。

娜鲁湾情歌音乐:动力火车 - 声生不息·宝岛季第一期35 年前,万沙浪在春晚舞台上将这首充满台湾本土韵味的歌曲,带给了大陆的观众;如今,节目以《娜鲁湾情歌》揭开新篇章,显得意味深长,动力火车也将这首歌演绎得更为激情澎湃,令人振奋不已。

顺着这条时间线,节目从上世纪 80 年代开始,以不同时代的金曲作品,将这几十年的台湾音乐发展史串联起来。

三毛作词的《橄榄树》,可以说是台湾民歌时代不可忽视的一首文化瑰宝。

节目中,“台湾民谣之父”胡德夫与天后那英的合唱,便是最好的开场白,两岸通过音乐互相连接,互相交流,也互相融合。

橄榄树音乐:胡德夫;那英 - 声生不息·宝岛季第一期马嘉祺所演唱的《你的样子》,杨宗纬演唱的《鹿港小镇》,以及两人合唱的《恋曲 1980 》,皆是罗大佑的歌曲。

恋曲1980 音乐:杨宗纬;马嘉祺 - 声生不息·宝岛季第一期80 年代的台湾正处于一个社会动乱的时代,民主意识开始觉醒,罗大佑便选择用音乐来控诉这个压抑的社会。

因此,要演绎这些具有深刻意义的歌曲,并不是件易事。

马嘉祺作为一位新人歌手,他的表现让乐叔眼前一亮。

原版中流露的是无尽沧桑与悲哀,马嘉祺纵使没有如罗大佑那样的经历和阅历,但单从演唱上来说,他以较高的完成度唱完了这首歌曲,音色与共鸣位置上也有不小的可塑性。

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"赛季的概念引自相对定期举办的体育竞赛,在节目的 设计上,与'竞赛'所不同的是,'赛季'是非一次性的同类项 目竞赛从播出方式上说,多数为周播形式,一季节目约 为10-12集,集中在3个月左右的时间播完,所以在设计竞 赛的赛制和赛程时,应该充分考虑到最终在每集节目里的内
容安排。 在实际的操作中,电视赛季节"小 屏”为主要播出渠道,但节目制作基本出自有着丰富的电视节 目制作经验传统媒体人之手,制作的水准和投入直指"大片 时代” o在内容上重视星素结合,在艺术上要求音乐高品质及 创新,题材上深化垂直细分及跨界融合,在立意上注重社会 责任及公正竞赛的多元化创作特点及路径。
福建海峡卫视《青春最强音》是创办于2016年的歌唱 类电视赛季节目,以促进两岸青年的心灵契合为宗旨,通过 两岸高校战队进行团队音乐竞赛的方式,坚守“小正大”原 则,以歌会友,以声传情。经过三年的成功运作,现已成为 两岸青年在文化交流上持续时间最长、参与人数最多的最热 门的赛事之一(《人民日报》评),并获得由国家广播电视总 局、国家电影局、福建省人民政府主办第十、十一届海峡影视 季最受两岸欢迎的两岸合制综艺节目奖,被国家新闻出版广 电总局列为"对台青年交流重要品牌活动”,成为一档具有 独立气质特点的歌唱类电视赛季节目。
竞赛活动一样,从大规模海选,到晋级赛、复活赛,再举行
总决赛等一系列流程。出于现行一些政策和节目精彩性的 考虑,电视赛季节目在电视荧幕上呈现的主要只有决赛阶段, "电视赛季节目把观众放在了第一位,不仅仅是电视节目,更 是社会性的活动,最重要的是,只要有需求就会定期举办, 成为电视台特殊的节目样式。” 121

紧盯前沿理论透析传播实践
rDONGNAN CHUANBO
歌唱类电视赛季节目的特色打造
福建海峡卫视《青春最强音》节目制作的启示
林姿
(福建省广播影视集团海峡卫视 福建福州350004 )
摘 要:在英国TBI (Television Business International)发布的对世界电视节目模式市场调研报告指 出:世界观众对赛季节目、特别是音乐赛季节目喜好程度的增幅是近几年的一大亮点。在我国,流行音乐
页对收视的压力、广告招商的压力和节目内容本身的创
2019年第8期(总第180期)|东南传播
c o m m u n ic a tio n
r 0 1 9
年 第 八 期
传 媒 研 究 — 广 播 电 视 网 络 节 目 研 究
作压力,当下的歌唱类赛季节目创作之路可谓艰难险阻,"虽 然当下音乐类节目成为新爆款的节奏被放慢了不少,但这类 节目始终是大众最为熟悉且接受度最高的节目品类”,⑷也 促使做内容的人不断探索前行。
二、歌唱类电视赛季节目的策划与创作要素 (一)以“人”为本——竞赛中的评委(导师)、参赛者 一整季电视赛季节目呈现的是一项竞赛从开始到获得结 果的过程,所以竞赛中的人,一定是此类节目策划创作的重 中之重,参赛者及其家人、评委(导师)、主持人、现场观众 等都有可能是节目中的表演者。 比赛中的评委必须保证比赛的公正性。节目的创作者应 该在策划时就对评委的功能有一个明确的设定,比如是需要 通过专业权威评委做专业性的评判,还是只需要最普通的观 众做个人喜好的投票,甚至在将来可能用人工智能通过客观 的数据来评分。 在《青春最强音》第三季总决赛的节目中,评委的核心作 用在于给出权威专业的分数和点评,以及与选手之间互动, 选择的评委是安栋、包小柏、薛忠铭、甘世佳,两位来自台湾 地区,两位来自大陆,体现了比赛的公平性和交流性。几位 评委之间也相互熟悉,安栋老师和薛忠铭老师分别在大陆和 台湾地区的音乐院系任教,包小柏老师和薛忠铭老师是多年 的挚友,甘世佳老师则是著名的青年音乐制作人代表。这样 的搭配既具有权威性,树立了节目的品质,又兼顾互动性, 让选手在比赛中状态比较自如,同时收获颇丰。 参赛者可以说是一档歌唱类电视赛季节目成功的关键。 如果该项比赛的参赛者是“素人”,名列前茅的通常在赛后都 具有"准出道”的基础。对代表性节目中诞生的成功参赛者 做分析发现,能打动大众的选手大多同时具备两大特点:“新 奇”和"美” o "新奇"的表现有很多,音色、作品、经历或者 选手本身新奇,"美"主要是在音乐艺术上的美和选手价值 观上的"美”。 《青春最强音》的选手全部是来自两岸的在校大学生, 很少具备"新奇"这一特点,也没有舞台经验,常常因为怯场 等原因出现较大的演唱失误,更不知道如何配合创作。如何 能让这些"共性”相当大的选手们表现出"个性” ? ——为选 手"贴标签"。 对于个人特色比较亮眼的选手尽量从个人的角度去强 化,从服装和妆容的选择、说话风格、歌曲风格上不断地强
依然可谓是最大公约数的大众审美,长期活跃在各类平台,造成了高度同质化的局面。福建海峡卫视的歌
唱类电视赛季节目《青春最强音》在自身的垂直细分领域深耕,坚守"小正大”自主创新原则,重点从竞赛中
的“人”、竞赛项目唱歌、竞赛赛制以及竞赛中的人所产生的情感和矛盾上创新,在众多歌唱类电视赛季节
目中,拥有了自身独特的地位。
2013年,广电总局下发了《关于进一步规范歌唱类选 拔节目的通知》,同时,互联网大数据技术也在日趋成熟。于
是,在2014年,我国开启了 "网综元年”,歌唱类赛季节目也 应势转战网综领域,2017年更是被公认为超级网综元年, 到2018年网络综艺市场整体投资规模达到68亿元,回歌唱 类赛季节目《偶像练习生》和《创造101》成为度最引人注目 的爆款。
关键词:歌唱类赛季节目 两岸青年团队竞赛
“小正大”原则 融媒体 特色打造
一、歌唱类赛季节目的现状简述 近30余年来,在中国电视文艺发展史上书写下浓墨重 彩一笔的节目中,电视赛季节目占据了大半江山,它有着自 身的特点。"电视赛季节目"是一项经过策划的竞赛,它通过 "秀”出可视化的技能,如唱歌、舞蹈、走秀、乐器演奏和戏 剧表演等;结合运用了电视的特性来设计,且逻辑缜密、具 有可操作性的赛制,进行层层推进,最终指向令人向往的结 果;该项赛事可顺应需求,进行多次举办;同时,运用电视特 有的艺术手法和宣传渠道,在确保竞赛的顺利进行和公正性 的前提下,扩大竞赛的娱乐性、关注度和品牌影响力应该是 所有电视赛季节目的宗旨。
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