《文艺复兴时期的雕塑》说课稿

《文艺复兴时期的雕塑》说课稿
尊敬的各位评委专家，您们好!
我今天说课的题目是《文艺复兴时期的雕塑》。

我主要从教材分析、学情分析、说教学方法与策略、说教学过程、说板书设计等几个步骤向大家详细地讲解我对这节课的安排。

一、教材分析：
外国雕塑的历史十分悠长，从原始社会到各大文明古国，从中世纪到文艺复兴，从近代到现当代，不同的国家和民族在不同的历史文化时期创造了数量众多的雕塑精品。

这节课是外国雕塑欣赏的第二节——《文艺复兴时期的雕塑欣赏》。

继古希腊艺术之后，15、16世纪，在以意大利为中心的欧洲，出现了前所未有的艺术繁荣，这就是文艺复兴。

它借用古希腊、古罗马的艺术语言，唱出新文化的赞歌，它标志着资产阶级文化的萌芽，反映了新兴资产阶级的要求。

这一时期的艺术伴随着人类的思想解放，无论在创作观念还是表现形式上，都显示了旺盛的个性自由和世俗精神。

特别是雕塑，饱满地赞颂了人的内在力量与智慧，表现了巨大的信心与宏伟的气魄。

本课讲解文艺复兴时期的雕塑时，其中最主要的是介绍意大利三杰之一米开朗基罗的雕塑，通过对他作品的分析，了解文艺复兴背景下的人文主义。

二、学情分析：
高一学生喜欢美术，并且已经具备一定的欣赏学习的能力，但是对雕塑不是很感兴趣，对雕塑作品的认识还不具备运用美术语言表达自己的感受。

因此，针对该高一学生的特点和心理特征，从学生的兴趣出发，结合学生的生活经验从学生身边的雕塑出发，激发学生的主动性，以教师引导学生自主探究式学习为主，让学生在欣赏中感受到雕塑艺术的美，体验到学习的乐趣。

三、说教学目的：
根据新大纲和教材的要求，美术教学应注重提高学生审美能力。

在教学中，应当遵循审美的规律，多给学生感悟艺术作品的机会，引导学生体验、思考、鉴别、判断，努
力捉高他们的审美晶位。

本着提高学生对美的感受能力和欣赏能力，培养学生良好的思想品德，结合本文特点和学生实际，设置如下教学目标：
1、知识目标：
通过欣赏米开朗基罗以及同时期雕塑家的作品，使学生了解文艺复兴时期雕塑的总体分割和形象特征，从而领悟文艺复兴时期的审美观念。

2、能力目标
通过欣赏，使学生理解雕塑的艺术语言，并能感受作者通过雕塑所表达的内心情感，进一步提高学生的欣赏水平。

3、情感目标
用观察、讲述、提问、讨论等方法，培养学生对雕塑艺术的兴趣。

四、说教学重点和难点：
教学重点：通过对米开朗基罗雕塑作品的分析，体会米开朗基罗雕塑作品中独有的艺术魅力和人格魅力。

教学难点：感受作者通过雕塑所表达的内心情感，进一步提高学生的欣赏水平。

五、说教法
根据学生对雕塑的了解程度，雕塑作品材料多样性的特点，以及现代学生对思维活跃的特征，依据本课的教学目标、及重点、难点。

本着视觉的直观性，我运用多媒体投影设备。

多采用身边常见的材料，让每个同学都可能利用自己的独特的创作能力和审美知识，充分体现教师的主导作用和学生的主体地位，首先创设良好的学习情境，激发学生的创作兴趣，引发和保持学生的创作动机；其次组织协作学习（开展合作与交流），充分发挥学生的团结互助的良好习惯。

六、学法指导
根据对高一学生的学情分析，我从两个方面来指导学生。

1、尽量让学生使用身边常见的材料，尽量节省学生对材料的了解过程；
2、要在创作过程中充分发挥学生的主动性，给学生广阔的空间来发挥学生的艺术潜质和创造能力；
七、说教学过程设计：
1、导入；
（1）先后播放两段节奏不同的音乐，鼓舞学生跟随音乐节奏在纸上随意画线，引导学生进入课堂状态。

（2）让学生比较邻近同学画的线条，每个人画的线条肯定是不同的，引出格言“走自己的路，让别人去说吧！”，引出著名诗人但丁，提问引出“文艺复兴”。

（3）什么是文艺复兴：
播放一段视频，提示学生注意短片中的解说词
关键词：（学生回答）
起源于十四世纪中叶
意大利
人文主义者
14世纪时，随着工场手工艺业和商品经济的发展，资本主义关系已在欧洲封建制度内部逐渐形成；从而在文化艺术上开始出现了反映新兴资本主义势力的利益和要求的新时期。

新兴资产阶级认为中世纪文化是一种倒退，而古希腊和古罗马古典文化则是光明发达的典范，他们力图复兴古希腊和古罗马古典文化。

所谓的“文艺复兴”其实是一次对知识和精神的空前解放与创造。

（4）文艺复兴艺术三杰：达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔，
点击米开朗基罗引入课题——文艺复兴时期的雕塑
2、米开朗基罗生平简介（着重介绍米开朗基罗的多才多艺）
米开朗基罗(1475－1564)，意大利文艺复兴时期伟大的绘画家、雕塑家和建筑师，文艺复兴时期雕塑艺术最高峰的代表。

1475年3月6日生于佛罗伦萨，1564年2月18日米开朗基罗逝世于自己的工作室中。

在89年中，米开朗基罗为后世留下了为数众多的艺术杰作。

其代表作有雕塑《哀悼基督》、《大卫》、《被缚的奴隶》、《垂死的奴隶》、《摩西》等；绘画《西斯廷礼拜堂天顶壁画》、《最后的审判》、《圣家族》等；建筑有：佛罗伦萨的美第奇教堂、劳伦齐阿图书室前厅、罗马的卡比多广场建筑群等。

3、代表作《大卫》赏析
（1）《大卫》的故事简介：
大卫是古以色列国的一个牧童，善于投掷石弹，当非利士人侵犯以色列时，他用石弹打死了敌方的巨人哥利亚，保卫了祖国的城市和人民。

赢得了人民的信任，最后成为了以色列历史上伟大的王。

（2）《大卫》的创作背景：
1501年，已经成名的26岁的米开朗基罗受到佛罗伦萨市政府的委托，用了四年时间完成了举世闻名的《大卫》。

（3）欣赏《大卫》欣赏《大卫》时，利用多媒体课件的特点，用细节展示引导学生进行分析
A分析动作和神态及动作与神态的矛盾关系（在提问中和同学们一起讨论）
请同学们注意《大卫》雕像的重心、左手与右手以及神态：（细节放大）
这种放松与严峻是一种矛盾、对比，马克思主义认为“矛盾是推动事物发展的动力”，正是米开朗基罗巧妙地设计了这一矛盾对比关系，使得《大卫》这尊雕塑获得了永久的魅力。

毛泽东同志曾经说过：“战略上藐视敌人，战术上重视敌人。

”米开朗基罗的《大卫》也体现了这一种策略
B米开朗基罗的艺术处理
巨大的雕像神化对象，人们视为保卫国家之神，
这体现了米开朗基罗的英雄情结
裸体的姿态
历史上米开朗基罗也曾积极投入到佛罗伦萨市民争取自由的斗争中。

C视觉效果上的处理
头部头部加大，颈部加长夸张
手部比常人更粗更长
处理的目的（讨论并总结）：从视觉感受上和空间透视上都产生一种巨大的震撼感和宏伟的力度感。

4、《被缚的奴隶》和《垂死的奴隶》赏析
（1）《被缚的奴隶》和《垂死的奴隶》的设计安放位置和原始意图
《被缚的奴隶》和《垂死的奴隶》是米开朗基罗为罗马教皇朱理二世所作的陵墓雕塑，教皇在陵前安放奴隶像是为了炫耀自己的权威。

（2）欣赏《被缚的奴隶》：我们一起从来分析一下《被缚的奴隶》
身躯被一条象征性的绳索缚着，突出的肌肉蕴含着极大的力量，但又不能施展，只能举头祈求解脱。

创作意图：梦魇一般的心境，渲染了一种悲剧色彩，体现了争取自由和渴望解放的精神，正如米开朗基罗的个性和激情却被看不见摸不着的神权死死的压住，充满浑身的力量却无处可使，内心郁闷就像梦魇一般的无力。

（3）欣赏《垂死的奴隶》（包括：动作分析、细节分析和创作意图）
头——仰起；身躯——舒展；胸部的绳索——似乎已经松开；神态——安详
这给人一种轻松的感觉。

不像即将死亡，更像刚从梦中醒来，伸一个懒腰，呼吸着新鲜的空气。

与其说是垂死挣扎，不如说是挣脱束缚后的舒展，因为在这个形象上没有一丝痛苦与痉挛的表情。

（4）对比《被缚的奴隶》和《垂死的奴隶》教皇原始意图和米开朗基罗的创作构想
教皇原始意图《被缚的奴隶》和《垂死的奴隶》是米开朗基罗为罗马教皇朱理二世所作的陵墓雕塑，教皇在陵前安放奴隶像是为了炫耀自己的权威。

米开朗基罗的创作构想这两尊雕像表现的仿佛不是奴隶，而是两个英勇的斗士，人的尊严达到了完美地体现。

米开朗基罗在这两个雕像中先后暗喻着一种思想的斗争和精神的解放，他把人类对自由的追求通过奴隶那充满力量的躯体与象征禁锢的绳索之间的对抗深刻的表现
5、《摩西》赏析：简要介绍
（1）故事简介：《摩西》是米开朗基罗为罗马教皇朱理二世所作的陵墓雕塑中的另外一尊著名雕塑。

摩西是圣经中的以色列人的首领，摩西为以色列人订立了十项律法，名为《十诫》；但人们贪图享乐而违背了法规，摩西闻讯大怒，并将刻有十诫的石板摔碎。

（2）赏析：米开朗基罗表现的就是摩西愤怒的瞬间。

雕像中的摩西头上长有象征“智慧”的一对犄角，他双臂肌肉发达，手上青筋暴露，仿佛积蓄着无穷的力量。

他左脚向后伸出，好象马上要站起来。

虽然怒气冲天，他仿佛是大自然最本质力量的化身，具有震撼人心的力量，其中包含着艺术家对祖国命运的高度关注，和对人的尊严的无上崇敬，是作者人文主义思想的结晶之作。

（3）作业：关于《摩西》的材料很多，请同学们课后自己去查找相关资料。

6、赏析《昼、夜、暮、晨》四雕塑：
米开朗基罗为佛罗伦萨的美第奇家族的陵墓制作了几尊著名的雕像，成为他创作盛期最后阶段的作品。

其中最著名的是《昼》、《夜》、《暮》、《晨》这四尊雕塑。

（重点欣赏《夜》）
（1）解读细节：（细节放大进行分析）
猫头鹰黑夜的象征
丑陋的面具暗喻噩梦缠身
（2）结合雕塑品味米开朗基罗自己为《夜》配的一首诗（配音朗诵）
睡眠是甜蜜的，
成为顽石更是幸福，
只要世上还有罪恶与耻辱的时候，
不见不闻，无知无觉，
才是我最大的快乐。

因此，不要惊醒我啊！
讲话轻些吧！
（3）让学生结合文艺复兴时期的背景，课后自己体会《夜》的内涵（课后思考）
7、总结米开朗基罗的性格特征和艺术风格
性格特征：富有激情，刚正不屈，追求自由
艺术风格：雄伟健壮，气魄宏大，充满了无穷的力量，常用象征手法、善于运用矛盾对比每个艺术家都有自己的性格特征和艺术风格，正如但丁说的“走自己的路，让别人去说吧”，这也是文艺复兴时期人文主义的精髓内涵。

8、最后，以古典主义大师巴赫《船歌》为背景音乐，浏览文艺复兴时期的其他雕塑作品。

我的说课到此结束，如有不当之处请大家指正。

谢谢各位评委老师。