河北少儿版八年级音乐上册第五单元戏曲大观园教案
初中音乐_第五单元 梨园百花(二)教学设计学情分析教材分析课后反思
梨园百花(二)教学案一、教学目标：1、通过欣赏等，体验豫剧、越剧、湖南花鼓戏的不同风格，认识常香玉、袁雪芬、李谷一等表演艺术家。
一、教学目标：1、通过欣赏等体验豫剧、越剧、湖南花鼓戏等的不同风格，认识常香玉、袁雪芬、李谷一等表演艺术家。
2、认真聆听各戏曲名段，感受地方戏曲的魅力。
3、提高学生学习戏曲的兴趣。
二、教学过程导入：1、教师以脸谱设计导入，学生辨认京剧脸谱导入，梨园百花（二）出示学习目标，然后提问一下通过以前的学习同学们讨论总结一下什么是梨园？什么是戏曲？学生讨论回答，老师总结。
2、梨园，原是古代对戏曲班子的别称。
我国人民在习惯上称戏班、剧团为“梨园”，称戏曲演员为“梨园子弟”，把几代人从事戏曲艺术的家庭称为“梨园世家”，戏剧界称为“梨园界”等等。
3、戏曲起源于原始歌舞，是一种历史悠久的综合舞台艺术。
中国的戏曲经过长期的发展演变，逐步形成了以“京剧、越剧、黄梅戏、评剧、豫剧”五大戏曲剧种为核心的中华戏曲百花苑。
4、教师提问戏曲的起源？学生讨论回答，教师总结人类原始歌舞-----→南北朝“歌舞戏”→唐朝“参军戏”→宋代“杂剧”→元代“元杂剧”5、传统戏曲的表现内容：神话故事--------代表作黄梅戏《天仙配》选段历史故事--------代表作京剧《空城计》民间传说---------代表作越剧《梁山伯与祝英台》6、用河南的方言引入河南的豫剧《花木兰》选段谁说女子享清闲。
由河南方言引入豫剧，学生介绍花木兰剧情，教师引导，听赏花木兰选段《谁说女子享清闲》，学生边听边讨论豫剧的特点。
学生回答，教师总结，认识豫剧大师常香玉。
7、欣赏越剧《梁山伯与祝英台》，学生介绍《梁山伯与祝英台》的剧情，听赏梁祝的选段《天山掉下个林妹妹》，学生边听边讨论越剧的特点。
学生回答，教师总结，认识越剧大师袁雪芬。
8、欣赏湖南花鼓戏《补锅》，大屏幕介绍《补锅》的剧情，听赏《补锅》的选段《手拉风箱呼呼响》，学生边听边讨论湖南花鼓戏的特点。
戏曲大观园教案
戏曲大观园教案
课题
八年级上册第五单元《戏曲大观园》第一课时
指导思想与理论依据
1、通过唱段的赏析，使学生能够对我国的优秀戏曲音乐感兴趣，愿意了解与其相关的音乐文化，积极参与戏曲音乐实践活动。
2、通过听、说、唱、演等形式激发学生对我国戏曲艺术的探索热情和学习兴趣，使他们在动手、动脑、动口中获取知识。
3、通过了解我国地方戏曲的着名唱段，能够简单说出地方戏曲的种类、唱腔和风格，从而培养对地方戏的兴趣。
为培养我国新一代戏曲人才奠定基础。
光大我国的戏曲艺术事业。
教材分析
本单元选取了流传较广、具有鲜明地方特点和不同唱腔风格的几首戏曲选段，如：《包龙图打坐在开封府》、《谁说女子不如男》、《夫妻双双把家还》等，既包含了我国的国粹—京剧，又含有了我国广大人民熟悉的精彩地方唱腔。
在此我还为学生准备了一套大餐—保定地区戏曲艺术的探究。
从而使学生了解到我国戏曲音乐的魅力及戏曲艺术的博大精深。
学情分析
知之甚少。
教师即使使出浑身解数，也难以讲清中国这一悠远文化艺术，而对学生来说，难度也是不小，因为在流行音乐、街舞、劲舞充塞大江南北的当今时代，学生对中国这一古老的艺术形式陌生了，甚至闻所未闻。
为了突破这些难点，激发学生兴趣，我把“搜集并整理资料，了解中国戏曲知识”。
《戏曲大舞台》综合性学习活动设计(人教版八年级必修) 教案教学设计
《戏曲大舞台》综合性学习活动设计(人教版八年级必修) 教案教学设计[教学目标］1．了解中国戏曲的有关知识。
2．了解赏析戏曲的方法。
3．学会搜集和整理资料。
4．培养学生热爱中国戏曲的感情和振兴国粹的责任感。
[教学重点]学生能通过各种途径搜集资料，并能整理资料。
[教学难点]学生通过资料的搜集，了解中国戏曲的基本知识，提高自身的人文素养。
[媒体设计］多媒体课件以声音画面渲染气氛，突出教学目标。
[课时安排]一课时[活动准备]1．课前指导学生通过各种途径搜集有关戏曲的资料，感受戏曲的魅力。
可以去图书馆查阅，也可以上网查阅。
平时在家多听听戏曲，看看戏曲表演，和长辈聊聊戏曲方面的知识。
然后把搜集到的资料进行分类整理。
2．把学生分成四组，每组推选一组长，准备表演一段戏曲，画一张脸谱，自行制定竞赛口号和组名。
3．教师准备好多媒体课件和设备，没条件的地区可以准备好录音机、戏曲磁带、投影仪。
[设计思路]《基础教育课程改革纲要(试行)》指出：“倡导学生主动参与、乐于探究、勤于动手，培养学生搜集和处理信息的能力、获取新知识的能力、分析和解决问题的能力以及交流与合作的能力。
”因此本次综合性活动一定要充分做好课前准备。
教师可以让学生用一节课的时间上图书馆查资料，用一节课的时间上网查资料，并做好记录，课后进行整理。
教师还应给学生分好小组，让每一小组自行决定各成员的任务，进而培养学生交流与合作的能力。
最后用一节课时间以小组竞赛的方式进行实践活动。
这节课是前一阶段准备活动的成果展示，但决非最后的结果，它也是一个起点，希望学生能以此为契机，激起对祖国文化的热爱之情。
课程实施一、导入同学们，中国的戏曲，源远流长，有着鲜明的民族风格，是人们喜闻乐见的文艺形式。
全国许多地方都有自己的剧种，可谓百花齐放，异彩纷呈。
每个地方的戏曲，都具有自己独特的地域文化风情，如京剧的雍容华美，昆曲的典雅精致，梆子戏的高亢悲凉，越剧的轻柔婉转，可以说一方水土造就一方戏曲。
《知识技能与音乐欣赏》-八年级音乐上册第五单元《国乐飘香》教学课件
竹 笛、箫、笙
其他 京胡、板胡和碟子等
江南丝竹的曲式结 构
曲式结构（一）
曲式结构（二）
曲式结构（三）
基本曲调的变奏 类似西洋音乐回旋曲式的 多曲牌联奏的套
如《中花六板》《慢六板》 《欢乐歌》《云庆》
循环式结构
如《老三六》、《慢三六》
曲
如《四合如意》、《行街》
以《欢乐歌》为例
母曲
1.母曲的节奏以简单的八分和 四分的基本节奏型为基础
一
二
三 Radial 四
其中有二胡、琵琶、扬琴、三 弦、 笛、笙、箫等，还有一些打击 乐器如鼓 板等。 编制少则二、三人。多则七、 八人。
江南丝竹著名的八首乐曲 是《欢乐歌》、《云庆》、 《老三六》、《慢三六》、 《中花六板》、《慢六 扳》、《四合如意》、 《行街》
江南丝竹乐队组合
丝
二胡、中胡、琵琶、 三弦、扬琴、秦琴等；
二
在冀中，吹歌最有代表性的 一是定州子位吹歌，二是徐 水吹歌。子位吹歌以齐奏、 合奏较多，红火热烈，喜庆 欢快。徐水吹歌主要是指迁 民庄的“跃进吹歌会”，他 们以演奏革命歌曲出名。
三
以唐山和抚宁吹歌为代表。 音色甜美、淳厚。吹奏时 一般由两支唢呐交替配合， 再加鼓、钹组成。著名曲 目《柳青娘》、《满堂红》 等
所以，我们需要看图片去理解
《老鼠娶亲》这首鼓乐的内在 含义
1 老鼠欢快的去迎接自己的新 媳妇
2迎接路途中大家欢声笑语 3和媳妇步入拜天地 4中途遭遇狗熊的攻打
以《老鼠娶亲》为例
《老鼠娶亲》围绕两个速度进行
1 .中速
2. 快速
多出现十六分音符
多为均匀的八分音符
位于强拍子的附点八分音符 重拍子的附点八分音符
《戏曲大舞台》教学设计
《戏曲大舞台》教学设计《戏曲大舞台》教学设计在设计本堂活动课时，我利用青少年乐于表现、乐于竞争的心理特点，采用分组竞赛的形式，设计了激趣──戏曲知识轮流竞答──欣赏戏曲抢答──戏曲表演──授奖──小结──布置课后作业的教学程序，充分借助多媒体手段，发挥其视听优势，激发学生的兴趣，引导学生积极参与认知、感受、欣赏和体验活动，在快乐氛围中逐步实现教学目标。
为体现综合性学习的特点，在构建课堂教学结构时，我加入了欣赏、表演、评价等活动，以培养学生的综合语文能力，调动学生的思维与情绪。
【教学目标】１、知识目标：了解中国戏曲方面的文化知识。
２、能力目标：培养合作探究能力和综合语文能力，如自主求知能力、口语表达能力、戏曲欣赏能力、自我表现能力和创造能力等。
３、情感目标：感受中国戏曲的魅力，唤醒对中国传统艺术的情感。
４、素质目标：培养高雅的艺术情趣，提高文化艺术修养。
【教学重点】１、了解中国戏曲基本知识。
２、培养对中国戏曲的情感和综合语文能力。
【教学难点】欣赏戏曲名段，感受戏曲魅力，激发对中国传统文化艺术戏曲的情感。
【活动组织准备】１、布置学生课前阅读并了解教材中所介绍的戏曲知识。
可建议学生上网或去学校图书馆查阅有关戏曲资料。
２、确定好各组参加戏曲表演唱的学生名单，利用课余时间指导学生排练。
３、指定一名记分员和一名计时员。
【授课时数】一课时【活动过程】一、导新课师：提到中国戏曲，我想同学们一定会为中国传统文化而自豪，但如果问到面对流行音乐和中国戏曲，你们的情感天平会倾向哪一方时，我想绝大多数同学会更倾向于流行音乐。
戏曲在今天已陷入了发展窘境。
同学们一定不希望中国戏曲在今天走向衰败乃至消亡吧，那么就让我们借今天上课的机会多去了解中国戏曲吧！二、多媒体显示教学目标和活动形式与规则１、教学目标略２、活动形式──分组竞赛３、竞赛规则：⑴全班分为三个竞赛小组。
⑵竞赛分必答题、抢答题和戏曲表演三个环节进行。
⑶竞赛题总分为３００分。
河北少儿出版社八年级上册音乐教案
河北少儿出版社八年级上册音乐教案
八年级（上）
第一单元唱歌《手拉手》
第二
单元唱歌《美丽的村庄》
欣赏《在中国大地上》《帕米尔，我的家乡多幺美》《丰收锣鼓》《秋》
第三单元唱歌《阿里郎》
第四
单元欣赏《西洋乐器家族》《青少年管弦乐队指南》《波莱罗》《小巫师》《ｅ小调第九交响曲》（自新大陆）
第五单元欣赏《包龙图打坐开封府》《树上的鸟儿成双对》《报花名》《谁说女子不如男》
第六单元唱歌《真心英雄》
第一单元音乐信息港（三）——奥运情怀
［单元内容］本单元围绕奥运文化的主题，力求从多方位、多角度展现与奥运有关的音乐作品，通过欣赏和表现《奥林匹克号角》《奥林匹克风》《红旗飘飘》《黑头发飘起来》《手拉手》，使学生从音乐的角度来理解奥运精神，感受奥林匹克号角响彻全球的友谊、和平之声，激发全世界人民积极进取的思想感情，并且通过活动“运动场上”，使学生在“参与—表现—创造”的系列
活动中展示自我，表现自我，能够体验音乐与体育生活的密切关系，促进学生审美能力的。
2023年秋八年级音乐上册教案：5
2023年秋八年级音乐上册教案：5一、教学目标1. 了解音乐中的法律保护，明确版权意识；2. 学会善用法律规定来保护自己的作品权益；3. 培养学生的创新思维，通过法律手段解决音乐创作中的问题；4. 激发学生对音乐创作的兴趣，培养他们的创作能力。
二、教学重点1. 掌握音乐版权的概念和法律规定；2. 研究音乐创作中常见的法律问题；3. 研究如何运用法律手段保护自己的作品权益。
三、教学内容和步骤1. 音乐版权的概念和法律规定- 通过课堂讲解和案例分析，介绍音乐版权的定义和重要性。
- 引导学生了解相关法律法规，如《著作权法》等，明确作品创作和使用的合法性要求。
2. 音乐创作中常见的法律问题- 分析音乐创作过程中可能遇到的法律问题，如盗版、侵权等。
- 引导学生思考这些问题的解决办法，并结合实际案例进行讨论。
3. 运用法律手段保护作品权益- 教授学生一些常见的法律手段，如注册版权、签订合同等。
- 指导学生如何利用这些手段保护自己的音乐作品，预防侵权行为。
4. 创作活动- 鼓励学生进行音乐创作活动，引导他们在创作过程中积极运用所学的法律知识。
- 提供合适的音乐创作主题，让学生展示他们的创意和法律保护意识。
四、教学方法1. 课堂讲解法：通过讲解音乐版权相关知识，让学生全面了解和掌握法律保护的原理和方法。
2. 案例分析法：通过分析实际案例，引导学生思考解决问题的策略和法律手段。
3. 互动讨论法：组织学生进行小组讨论，分享他们的想法和解决方案，促进信息共享和合作研究。
4. 创作实践法：通过给予学生创作任务和展示机会，激发他们的创作热情和创新能力。
五、教学评估1. 参与度评估：观察学生在课堂讨论和创作活动中的积极程度和合作情况。
2. 成果评估：评估学生的创作作品和对法律知识的应用能力。
3. 测验评估：设计相关的测验题目，测试学生对音乐版权和法律保护的理解程度。
六、教学资源和材料1. 课件：包含音乐版权概念和法律知识的PPT。
《第五单元 京腔昆韵 唱脸谱》教学设计教学反思
《唱脸谱》教学设计方案（第一课时）一、教学目标：1. 学会演唱并理解京剧经典唱段《唱脸谱》；2. 了解京剧脸谱的基本知识，感受京剧艺术的魅力；3. 培养学生的音乐欣赏能力和审美情趣。
二、教学重难点：1. 重点：学会演唱《唱脸谱》并理解其音乐内涵；2. 难点：了解京剧脸谱的象征意义及制作方法。
三、教学准备：1. 准备相关京剧视频、图片及音乐素材；2. 制作PPT课件，展示京剧脸谱及唱段；3. 准备伴奏音乐及音响设备。
四、教学过程：（一）导入1. 音乐教室门口迎接学生，致问候。
设计意图：营建友好和谐氛围，让学生感受到音乐教室的密切与轻松。
2. 欣赏京剧片段《说唱脸谱》，引导学生猜测人物形象，从而引出课题。
设计意图：通过京剧片段的欣赏，激发学生的学习兴趣。
（二）新授1. 学唱歌曲《唱脸谱》（1）学读歌词，理解歌词内容。
（2）学唱歌曲，解决难点音以及歌曲的韵味。
（3）再次整体演唱，感受歌曲风格。
设计意图：通过多种方式学唱歌曲，帮助学生建立自大心，激发学生对民族音乐的热爱。
2. 拓展（1）了解歌曲的创作背景。
设计意图：帮助学生理解歌曲的时代背景，更深刻地理解歌曲内涵。
（2）分角色扮演不同人物形象。
设计意图：通过扮演角色，激发学生的参与认识，体验京剧的韵味。
（三）小结对本节课进行总结性回顾，鼓励学生主动分享学习效果。
（四）安置作业鼓励学生回家后主动唱《唱脸谱》这首歌，可以唱给家人听，也可以和家人一起唱，还可以模仿这首歌曲的风格和节奏自由创编歌曲。
设计意图：作业的安置能够稳固本节课所学知识，同时激发学生的创造力和表现力。
（五）板书设计重点突出，简洁明了地展示本节课所学内容。
设计意图：帮助学生更好地理解和记忆本节课所学知识。
（六）教室小结对本节课的教学效果进行总结，必定学生的表现，鼓励学生继续尽力。
同时，反思教学中的不足的地方，为今后的教学提供参考。
教学设计方案（第二课时）一、教学目标：1. 学生能够准确演唱歌曲《唱脸谱》，并理解其中所表达的文化内涵。
盛开戏曲之花教案：戏曲音乐的演奏技巧与乐理知识
盛开戏曲之花教案：戏曲音乐的演奏技巧与乐理知识戏曲音乐的演奏技巧与乐理知识作为中国传统文化的重要组成部分，戏曲在演唱、表演、音乐等方面都有着独特的魅力。
而在这些方面，音乐是不可或缺的一部分。
本文将介绍一些演奏戏曲音乐的技巧和乐理知识，帮助读者更好地理解和欣赏戏曲音乐。
一、戏曲音乐的音域和曲式戏曲音乐的音域很宽广，包括高低两种声调和中音。
高调音符通常用"①"表示，低调音符通常用"②"表示，中音则用""表示。
此外，最高音符和最低音符也常被用来表示音域范围。
在演奏戏曲时，演奏者需要熟悉这些音符、音域的特点，并根据曲调要求选用合适的音符。
在曲式方面，戏曲音乐通常有长曲和短曲两种。
长曲通常有大小本与二台，而短曲则有十三行与八行等。
不同的曲子有不同的曲式结构，演奏者需要熟悉和掌握曲子的结构和节奏变化，在演奏时保持稳定的节奏。
二、乐器的演奏技巧戏曲音乐通常使用的乐器有琵琶、二胡、笛子、板鼓等。
不同的乐器有不同的演奏技巧和表达方式，下面将简单介绍一下其中几种乐器的演奏技巧。
1.琵琶琵琶是一种古老的弹拨乐器，通常采用指法弹奏。
演奏琵琶时，左手按弦，右手用箫簧弹拨琴弦。
在演奏时，演奏者需要注意音符的强弱、快慢和连贯度，并根据曲调要求选用合适的音色。
2.二胡二胡是中国传统乐器之一，通常采用拉弓技法演奏。
演奏者需要掌握拉弓时的力度和速度，注意声音的强弱、高低和连续性，并灵活运用滑音、颤音等技巧来表现曲子的情感和意境。
3.笛子笛子是一种吹奏乐器，通常采用吹气技法演奏。
演奏者需要掌握吹口的力度和呼气的时间，注意音符的长短、高低和连续性，并灵活运用吹型、颤音等技巧来表现曲子的情感和意境。
4.板鼓板鼓是一种打击乐器，通常采用敲打技法演奏。
演奏者需要掌握敲打的力度和节奏，注意鼓点的强弱和准确性，并灵活运用滚奏、控制奏等技巧来表达曲子的情感和意境。
三、戏曲音乐的复调和和声戏曲音乐通常采用的是复调和和声。
戏曲类音乐教案模板范文
课题：戏曲艺术鉴赏与体验教学对象：八年级学生教学目标：1. 了解中国戏曲的历史、流派和艺术特点。
2. 欣赏和感受不同戏曲剧种的唱腔、表演和音乐风格。
3. 培养学生对戏曲艺术的兴趣和鉴赏能力。
4. 通过戏曲体验活动，提高学生的审美情趣和艺术素养。
教学重点：1. 认识和了解京剧、越剧、黄梅戏等主要戏曲剧种。
2. 欣赏和分析戏曲唱腔、表演和音乐风格的特点。
教学难点：1. 理解戏曲唱腔的韵律美和表现力。
2. 掌握戏曲表演的基本技巧。
教学准备：1. 多媒体课件（包含戏曲剧种介绍、唱腔示例、表演片段等）。
2. 录音设备（播放戏曲音乐和表演视频）。
3. 戏曲服装道具（用于戏曲体验活动）。
教学过程：一、导入新课1. 播放一段戏曲表演视频，引导学生观察和思考：戏曲表演有哪些特点？2. 教师简要介绍戏曲的历史背景和主要流派，激发学生的学习兴趣。
二、讲授新课1. 戏曲剧种介绍：- 介绍京剧、越剧、黄梅戏等主要戏曲剧种的历史渊源、艺术特点和代表剧目。
- 展示不同剧种的服装、道具和脸谱，让学生直观感受戏曲的艺术魅力。
2. 戏曲唱腔欣赏：- 播放京剧《空城计》选段，引导学生感受京剧唱腔的韵味和表现力。
- 播放越剧《梁山伯与祝英台》选段，让学生体验越剧唱腔的婉转和抒情。
- 播放黄梅戏《天仙配》选段，让学生感受黄梅戏唱腔的朴实和亲切。
3. 戏曲表演分析：- 分析京剧表演的程式化特点，如生、旦、净、末、丑等行当的表演风格。
- 分析越剧表演的细腻和抒情，如水袖、步法等表演技巧。
- 分析黄梅戏表演的朴实和自然，如唱腔、表演、音乐等元素的结合。
三、戏曲体验活动1. 分组进行戏曲角色扮演，让学生体验戏曲表演的乐趣。
2. 教师示范戏曲唱腔和表演技巧，学生跟学。
3. 学生分组展示戏曲表演，教师点评。
四、总结与反思1. 教师总结本节课的学习内容，强调戏曲艺术的价值和意义。
2. 学生分享学习心得，表达对戏曲艺术的喜爱和感悟。
课后作业：1. 搜集自己喜欢的戏曲剧种资料，撰写一篇戏曲艺术鉴赏小论文。
初中音乐教案评剧
初中音乐教案评剧情感·态度·价值观：通过学习评剧，让学生了解我国传统戏曲文化的魅力，培养学生对中国传统文化的热爱之情，提高学生的音乐审美素养。
过程与方法：通过欣赏、模仿、实践等方法，让学生感受评剧的音乐特点，提高学生的音乐表现力。
知识与技能：了解评剧的历史、特点及基本唱腔，能够唱几句评剧选段，知道评剧的代表性人物。
二、教学重点欣赏评剧经典唱段，感受评剧的音乐特点。
学习评剧的基本唱腔，能够唱几句评剧选段。
三、教学难点评剧唱腔的掌握，能够流利地唱出评剧选段。
四、教学过程（一）导入播放评剧经典唱段《刘胡兰》，让学生初步感受评剧的音乐特点。
（二）新课导入1. 介绍评剧的历史、特点及代表性人物。
2. 讲解评剧的基本唱腔，如慢板、快板等。
3. 示范评剧唱段，让学生跟随老师学唱。
（三）课堂实践1. 分组练习，让学生相互交流、合作，共同提高。
2. 选取几个小组进行汇报表演，鼓励学生大胆展示自己。
3. 教师点评，指导学生改进演唱技巧。
（四）拓展延伸让学生课后搜集其他评剧经典唱段，下节课分享给同学们。
五、教学反思本节课通过欣赏、模仿、实践等方法，让学生初步了解了评剧的音乐特点，学习了评剧的基本唱腔。
在课堂实践中，学生积极参与，展示了良好的学习态度。
但部分学生在评剧唱腔的掌握上仍有一定难度，需要在课后加强练习。
六、课后作业1. 熟听评剧经典唱段，加强评剧唱腔的练习。
2. 搜集其他评剧经典唱段，了解其背后的故事。
3. 撰写一篇关于评剧的短文，分享自己的学习心得。
通过本节课的教学，学生对评剧有了更深入的了解，提高了音乐素养。
在今后的教学中，将继续引导学生深入学习评剧，传承我国传统戏曲文化。
八年级音乐上册 第五单元 对花教学设计5 湘艺版
对花1教学目标1.初步了解黄梅戏，体会黄梅戏的地方特色与情绪，能在欢快、热闹地气氛中生动地演唱歌曲。
2.掌握“对唱”、“表演唱”的演唱形式，体验与人合作的快乐。
3.通过学唱《对花》，能更加主动地了解、关注中国的戏曲文化。
2学情分析本课《对花》选自黄梅戏《打猪草》，初二学生对于黄梅戏的了解还不是很多，但对一些耳熟能详的代表作品旋律会有一定的熟悉度。
所以教授本课需从一些流传广泛的黄梅戏切入，如《天仙配》等，唤起学生的认知感。
在课中举例些运用到了戏曲元素的流行歌曲是颇有教育意义的，不仅能让学生更加了解戏曲的运用之广泛，更是能提高学生对中国传统音乐的兴趣，主动去欣赏、学习、宣扬传承中国的传统艺术文化，提高自身修养和文化底蕴。
3重点难点重点：学会用富有黄梅戏地方特色的音调演唱《对花》。
难点：学会歌曲中的“打花舌”技巧，引导学生在学习歌曲过程中进行歌曲创编并演唱。
4教学过程活动1【导入】介绍戏曲方面的常识一、课前创设戏曲氛围1、黑板上挂戏曲脸谱2、音响播放戏曲经典唱腔，让学生踏着音乐的步伐走进音乐教室。
活动2【讲授】组织上课（一）上课之前在音乐室播放黄梅戏经典唱段，营造一种戏曲氛围。
让学生踏着音乐走进教室。
（二）以提问方式介绍中国的地方戏曲种类及代表作。
（三）、学唱黄梅戏《对花》1、播放音响，初听音乐2、介绍黄梅戏3、理解《对花》的意思生回答后师归纳：对花就是以对唱的形式讨论花的问题，我来问，你来答，这种歌曲在我国民歌中比较常见。
4、学唱旋律，跟着钢琴学唱旋律，复习此旋律中常用的节奏型。
5、熟悉歌词，分角色对话。
6、学唱歌词两遍，解决难点唱段。
7、随琴演唱后找出难点再听音乐8、分角色演唱，把全班分男女角色对唱，练习两遍。
活动3【活动】五、创编表演（1）学生随教师模仿（2）小组合作创编动作（3）小组上台表演展示，并评价活动4【练习】六、全体同学边唱边表演把全班同学男女搭配分成若干组，扮演姐第打猪草时边对唱，模仿动作，神情到位。
初中八年级上册音乐《第五单元__梨园百花(二)》单元教案
第五单元梨园百花（二）教学设计意图：本节课的主题是“中国戏曲”。
中国戏曲是世界艺术宝库中音乐最丰富的一种艺术形式。
《普通高中音乐课程标准》要求“聆听……戏曲……等”，要求“学习传统中国音乐……感受、体验音乐中的民族文化特征”。
在小学和初中阶段，学生对戏曲已有所接触，高中阶段的戏曲欣赏教学如何较之小学和初中阶段具有更高层次的体验、了解？这是首先要解决的问题。
所以我在教学内容上设计了从戏曲的起源、表现内容、传统戏曲的特点及常用表现手段、现代戏曲在表现手段上的变化这一脉络来教学。
戏曲是一门歌、舞、剧高度综合的艺术表现形式，在教学策略和方法上，贯彻“欣赏领先、体验入手”的原则，结合欣赏、模仿、表演等，引导学生在艺术实践的美感体验过程中形成他们应该具有的知识与技能。
因而在教学过程中，视频的运用就很必要，学生通过听、看结合，可以更直观、生动地体会戏曲艺术的特点。
大部分学生对戏曲的学习和了解不是很感兴趣，因而本节课我始终把培养学生对戏曲艺术学习的兴趣放在首要思考地位。
具体来说有以下几点：一是制订适当的教学目标，避免过高的教学要求。
在学生对戏曲还并不十分了解、表演能力几乎为零的情况下，“体验”这一环节必须做到循序渐进。
因为传统戏曲的唱腔相对难学，所以选择学唱黄梅戏《天仙配》选段，以激发学生对戏曲的兴趣；二、补充了学生喜欢的、尽可能高质量的音频、视频资料，拓宽学生接触戏曲艺术的渠道；三、多种艺术实践活动和教学方法与手段的综合运用，提高教学的有效性；四、随着时代的进步和社会的发展，现代戏曲应运而生。
本节课采用比较教学法，对传统戏曲与现代戏曲从音乐、表演、服饰、舞美等方面进行比较，使学生对两者的风格、特点及艺术价值有一个大概的了解，为学生的后期发展奠定基础。
在本节课的最后教学环节设计了一个戏曲知识竞赛题，目的是为了拓展艺术学习空间，培养探究能力，激发艺术学习兴趣。
教学目标：1．乐意体会戏曲艺术的韵味，对我国戏曲音乐及其表现形式产生初步兴趣，感受传统戏曲艺术的丰富性与独特性；2．通过视频观赏能用自己的语言说出戏曲的表演形式（唱、念、做、打）及戏曲的主要行当（生、旦、净、丑）；能跟随录音（或视频）演唱戏曲片断，模唱（或模拟演奏）锣鼓经片断；3．能够体验并简单分析戏曲的主要特点：综合性、虚拟性、程式化；了解传统戏曲与现实生活的联系，并能列举出生活中与传统戏曲有关的音乐作品及其它艺术表现形式。
戏曲音乐教案
戏曲音乐教案标题：戏曲音乐教案教案目标：1. 了解中国传统戏曲音乐的特点和发展历程。
2. 学习戏曲音乐的基本表演技巧和演唱方法。
3. 培养学生对戏曲音乐的欣赏能力和审美意识。
教学内容：1. 戏曲音乐的分类和特点：介绍京剧、评剧、黄梅戏等不同类型的戏曲音乐，以及它们的音乐特点和表演形式。
2. 戏曲音乐的发展历程：了解中国戏曲音乐的起源和发展，以及不同时期的代表作品和音乐家。
3. 基本表演技巧：教授学生戏曲音乐的基本表演技巧，包括舞台动作、面部表情、身体语言等。
4. 演唱方法：引导学生学习戏曲音乐的演唱方法，包括声音的发声技巧、音调的掌握和唱腔的表达等。
教学步骤：1. 导入：通过播放一段戏曲音乐的录音或视频，引起学生对戏曲音乐的兴趣，并提出学习戏曲音乐的目的和意义。
2. 知识讲解：介绍戏曲音乐的分类和特点，以及中国戏曲音乐的发展历程，通过图片、视频等多媒体资料进行讲解。
3. 示范演示：老师进行戏曲音乐的基本表演技巧示范，包括舞台动作、面部表情等，并解释其表达的含义和作用。
4. 学生练习：学生分组进行基本表演技巧的练习，互相观摩和评价，老师进行指导和点评。
5. 演唱训练：教授学生戏曲音乐的演唱方法，包括声音的发声技巧、音调的掌握和唱腔的表达等，进行集体或个别训练。
6. 欣赏交流：组织学生欣赏戏曲音乐的经典作品，进行讨论和交流，培养学生的欣赏能力和审美意识。
7. 总结回顾：对本节课的学习内容进行总结回顾，提出今后的学习任务和方向。
教学评估：1. 课堂表现评价：观察学生在学习过程中的积极参与程度、表演技巧的掌握情况等，给予适当的评价和鼓励。
2. 学习成果评估：要求学生进行戏曲音乐的小组或个人表演，评估学生在演唱和表演方面的能力和水平。
3. 学生反馈评价：通过问卷调查或小组讨论等形式，征求学生对本节课教学内容和方法的反馈评价，以便改进教学。
教学资源：1. 图片、视频等多媒体资料：用于介绍戏曲音乐的分类和特点，以及中国戏曲音乐的发展历程。
语文活动课
语文活动课《戏曲大舞台》教学设计巴庙初中李明教学目标1、通过了解中国戏曲这种传统艺术，培养学生热爱中华文化的感情，提高艺术修养；2、了解中国戏曲的知识，鉴赏中国戏曲；3、引导学生对舞台艺术产生兴趣，培养学生高雅的艺术情趣；4、以了解学生欣赏中国戏曲为中心，培养学生的综合语文能力。
教学重难点1、了解中国戏曲知识，培养学生对中国戏曲的兴趣；2、通过活动，培养学生的语文综合能力。
课前准备1.提前一周让学生按照兴趣爱好自由分组，共分成山峰队、飞鸟队、十佳少年队等八个小组，每组推选出一名组长。
2.要求学生利用参考书籍及相关网站，搜集中国戏曲的有关知识，学唱经典戏曲段子，绘制脸谱，做好参加“戏曲大舞台”活动的知识上和心理上的准备。
教学过程一、播放戏曲，营造气氛。
开场白：今天，就让我们一起走进中国戏曲的天地之中，去感受中国戏曲的迷人魅力，去体味中国戏曲的悠长韵味。
下面我们就进入本活动课的第一个板块——智者为王。
我先来公布比赛规则，我读完题目说开始后方可举手抢答，每小组每题只有一次答题机会，答对加十分，答错扣十分。
活动一请两组同学上台，每组三人。
分别播放或范唱一个段子，看谁学唱得最好，由学生举手评出唱得最好的。
掌声鼓励，给胜出者一个小礼物。
（要唱得有板有眼，有声有色，有滋有味。
）黄梅戏〈〈天仙配〉〉选段：树上的鸟儿成双对，／绿水青山带笑颜，／你耕田来我织布，／你挑水来我浇园，／寒窑虽破能避风雨，／夫妻恩爱苦也甜，／从今不再受那奴役苦，／夫妻双双把家还。
京剧〈〈玉堂春〉〉选段：苏三离了洪洞县，／将身来到大街前。
／未曾开言心内惨，／过往的君子听我言：哪一位去往南京转，／与我那三郎把信传。
／言说苏三把命断，／来生变犬马我当报还。
豫剧〈〈花木兰〉〉选段：刘大哥讲（啊）话理太偏，／谁说女子享清闲。
／男子打仗到边关，／女子纺织在家园。
／白天去种地，／夜晚来纺棉，／不分昼夜辛勤把活干，将士们才能有这吃和穿。
／你要不相信（哪）请往这身上看，／咱们的鞋和袜，／还有衣和衫，／千针万线可都是她们连哪！／有许多女英雄，／也把功劳建，／为国杀敌是代代出英贤，／这女子们哪一点儿不如儿男。
人音版八年级上册音乐第五单元《京腔昆韵》单元作业设计(优质案例10页)
人音版八年级上册音乐第五单元《京腔昆韵》单元作业设计一、单元信息二、单元分析（一）课标要求本章内容是人民音乐出版社初中八年级下册第五单元的内容。
按照《义务教育音乐课程标准（2013年版）》要求，教学中教师要引导学生掌握以下内容：1 .通过欣赏、演唱等实践活动，了解京剧的板式、行当，体验老生行当和净行的唱腔韵味，对中国传统艺术产生兴趣及自豪感。
2 .感受昆曲一唱三叹的唱腔风格和逢唱必舞的表演特色；通过主要伴奏乐器带来的音响效果来分辨昆曲和京剧。
3 .知道京剧大师梅兰芳先生。
4 .感受京剧西皮和二黄两种唱腔在旋律、情绪上的不同特点。
（二）教材分析京剧被誉为“国剧”、“国粹”，昆曲被誉为“百戏之祖”、“戏曲活化石”。
两个剧种均被联合国教科文组织列为“人类口头与非物质文化遗产”名录，是我国的文化艺术瑰宝。
因此，作为中国公民，应对京剧和昆曲有所认识和了解。
本单元是一个完全介绍中国戏曲的单元。
考虑到学生的接受和认知程度，京剧的选曲比例大于昆曲。
除了戏歌《唱脸谱》外，京剧唱段选择了《这一封书信来得巧》、《我不挂帅谁挂帅》、《我们是工农子弟兵》三个唱段，昆曲只选择了《姓紫嫣红》一个唱段。
《唱脸谱》为教科书保留曲目。
它吸收了京剧唱腔的元素，以净行唱腔为主，兼收了生行和旦行的唱腔，是一个让学生体验京剧唱腔韵味的好素材。
《我不挂帅谁挂帅》是京剧大师梅兰芳的代表剧作《穆桂英挂帅》中的经典唱段。
它不仅体现出梅派唱腔的特点，还通过［西皮流水］和［西皮散板］两种板式唱腔的对比，表现出穆桂英报国杀敌的决心。
其中，唱腔［西皮流水］部分，非常易于学生模仿学唱，从而体验旦行唱腔的基本特点。
《我们是工农子弟兵》是一个现代题材的唱段。
学生可以通过该唱段的欣赏，对比现代京剧在传统京剧基础上的发展变化，感受二黄和西皮唱腔在情绪和情感表现方面的不同特征。
《姓紫嫣红》是昆曲《牡丹亭》中的唱段，其“一唱三叹”的唱腔、载歌载舞的表演、伴奏乐器的使用都值得学生加以欣赏、体验，从中去品味这个中国古老艺术的魅力。
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第五单元戏曲大观园［单元内容］这个单元，是为了让学生了解戏曲音乐是我国音乐宝库中重要的组成部分，感受戏曲音乐的魅力，培养学生热爱我国传统音乐文化的思想感情。
在选材上，本单元选取了流传较广、具有鲜明地方特点和不同唱腔风格的几首戏曲选段，如京剧《包龙图坐在开封府》、黄梅戏《树上的鸟儿成双对》评剧《报花名》、豫剧《谁说女子不如男》等，使学生多角度、多方位地了解我国的戏曲及其基本常识。
在活动课中，设计了“戏曲小舞台”栏目，使学生了解戏曲中的行当，唱腔、脸谱、锣鼓经等知识，激发他们对戏曲艺术的探求热情和学习兴趣，使他们能在动手、动脑、动口中获取知识。
［课时安排］二课时第一课时：欣赏《包龙图打坐在开封府》、现代京剧《迎来春色换人间》初步了解京剧方面的基本知识。
第二课时：欣赏评剧《报花名》豫剧《谁说女子不如男》、黄梅戏《树上的鸟儿成双对》学习我国著名地方戏曲的唱段，了解其种类及唱腔风格。
［学习目标］1、能够对我国的优秀戏曲音乐感兴趣，愿意了解与其相关的音乐文化，积极参与戏曲音乐实践活动。
2、欣赏《包龙图打坐在开封府》和《迎来春色换人间》，了解京剧艺术的基本知识，培养对京剧艺术的兴趣。
3、对比欣赏《树上的鸟儿成双对》、《报花名》、《谁说女子不如男》，了解我国著名的地方戏曲的唱段，能够简单说出地方戏曲的种类，唱腔和风格，从而对其产生兴趣。
［学习支架］1、有关戏曲资料光盘资料等作品分析：《包龙图打坐在开封府》是传统京剧《铡美案》中包拯的一个唱段。
《铡美案》的故事是：在宋代，书生陈世美在妻子秦香莲的支持下考中状元。
他背弃妻儿老小，被皇帝招为驸马。
后来，陈世美的父母去世，秦香莲携子进京寻找陈世美。
不料陈世美不仅拒绝相认，还派家将韩琪去追杀秦香莲母子三人。
当韩琪知道真相后，同情她们母子的不幸遭遇，放走了她们母子并自刎身亡。
秦香莲迫不得已，到包拯处状告陈世美杀妻灭子。
包拯用计把陈世美“请”到开封府，劝他相认秦氏母子。
但陈世美倚仗自己是皇亲国戚，不仅不相认，还强词夺理、恶语相讥。
包拯不畏权势，拒绝了公主、皇后的说情，处死了陈世美，表现了一种刚直不阿、维护正义的高尚品格。
《包龙图打坐在开封府》是包拯审判陈世美时的一段西皮唱段。
唱段开头的导板高亢有力，表现了公堂上威严肃穆的气氛和包拯刚直正义的威慑力量。
随后四句用西皮原板演唱，表现了包拯用平静缓和的情绪对陈世美好言相劝的形象。
至“我料你在原郡定有前妻”这句时，速度减缓，好像在试探、观察陈世美的反应。
随后，见陈世美态度恶劣，便在劝导中带有了训斥责问的口吻，唱腔的速度还原、句逗缩短、节奏紧凑，好像包拯开始激动起来。
在原板之后，剧中还有一段陈世美诡辩的唱段。
在我们聆听的唱段中略去。
由于陈世美的诡辩，彻底地激怒了包拯。
唱腔转入西皮快板。
包拯用激烈的言词、激动的情绪，历数陈世美的罪状。
这部分唱腔节奏紧凑、一字一板，演唱得铿锵有力。
最后，唱段在坚定的散板中结束，表现了包拯愤怒、蔑视、除恶务尽的决心。
教学过程：本单元应把教学重点放在引导学生感受、体验、认识、理解京剧艺术的行当及唱腔板式上。
在这两个唱段中，《智斗》涉及了三个行当——旦(青衣)、生(老生)、净(花脸)。
因此，可引导学生从音色等要素上感受、体验、认识京剧的行当。
有了这个基础，在聆听《包龙图打坐在开封府》时，判断包拯这个角色的行当也就不困难了。
从唱腔的角度看，两个唱段都使用的是西皮唱腔，但在使用的板式上却存在着明显的差异。
《智斗》使用的主要是摇板和流水板。
聆听时可先作一般性的感受与体验。
待聆听《包龙图打坐在开封府》时，集中引导学生感受、体验、理解原板与快板在情绪表现上的差异。
尔后，通过对两个唱段的综合分析，使学生认识板式上之所以有如此明显的差异是与剧情的矛盾冲突、角色所处的环境、人物的性格及当时的情绪表现等因素密切相关的。
京剧是一种综合性舞台表演艺术。
仅听唱段，对学生认识其综合性表演艺术之特征来说就会有很大的局限性。
因此，最好能采用多媒体教学软件或观看录像，最大限度地拓宽学生的认识视野。
引导学生试着分角色表演《智斗》。
也可以让学生学着敲一敲慢长锤，走走台步。
因为参与实践是感受、体验京剧艺术的良好途径及方法。
☆欣赏《迎来春色换人间》作品分析：《迎来春色换人间》选自京剧（智取威虎山），是根据（曲波）写的长篇小说(林海雪原)改写的。
这一唱段，作品从内容出发、从人物出发、根据唱词的格律、情绪，予以精雕洗琢，深刻地表达了剧情，塑造了完美的人物形象，运用其独特的艺术手段，通过剧中的人物与情节给人以麦的艺术享受，具有强烈的艺术魅力。
《智取威虎山》剧情介绍：1946年冬季，解放战争初期，我中国人民解放军在东北战场上取得了辉煌的胜利。
由我军某部团参谋长率领的一支追剿队，遵照毛主席《建立巩固的东北根据地》的指示，进入深山老林，发动群众，消灭土匪，巩固后方，配合野战军，粉碎美蒋进攻。
国民党收编的土匪武装座山雕匪帮，到处烧杀掳掠，扰乱后方，人民恨之入骨。
在遭到我国痛击后，逃回威虎山老窝，妄图依仗地势险要，负隅顽抗。
威虎山工事复杂，不宜强攻，只能智取。
侦察排长杨子荣沿途侦察，深山问苦，在常猎户父女帮助下，找到土匪的线索，并缴获了座山雕垂涎已久的“秘密联络图”。
通过提审土匪栾平，又掌握了有关“百鸡宴”的情况。
在杨子荣请求下，经过党支部委员会和战士民主会的讨论，参谋长派杨子荣装扮成土匪，假借献图，打入威虎山。
杨子荣胸怀朝阳，打进菲窟，以革命的智慧和勇敢，战胜了凶恶、狡猾的座山雕多次盘问与试探，取得信任，并及时送出了情报。
参谋长率领追剿队进驻夹皮沟，发动群众，恢复生产，组织民兵。
铁路工人李勇奇见到日夜盼望的人民军队来到面前，激情满怀，决心跟定共产党消灭顽匪。
追剿队和民兵一起滑雪、练兵，准备战斗。
追剿队整装待发，申德华又取回了杨子荣送出的情报。
这时，情况突变，小火车被炸，土匪栾平在押送途中逃跑。
参谋长立即决定，急速出兵。
追剿队和民兵由李勇奇带路，迎风滑雪，直捣威虎厅。
栾平逃到威虎山，给杨子荣造成严重危险。
杨子荣临危不惧，机智沉着，抓住敌人的虚弱本质主动进攻，处死了栾平；又按计划布置好“百鸡宴”，将匪徒全部集中在威虎厅用酒灌醉。
追剿队和民兵及时赶到，与杨子荣里应外合，全歼顽匪。
本剧通过对杨子荣、参谋长、李勇奇、常宝等英雄形象的塑造，热情地歌颂了毛主席的人民战争思想的伟大胜利。
全剧共分为10场：1. 乘胜进军 2. 夹皮沟遭劫 3. 深山问苦 4. 定计 5. 打虎上山6. 打进匪窟 7. 发动群众 8. 计送情报9. 急速出兵 10. 会师百鸡宴指导学生朗诵歌词：穿林海/跨雪原/气冲霄汉，抒豪情/寄壮志/面对群山。
愿红旗/五洲四海/齐招展，哪怕是火海刀山/也扑上前。
我恨不得/急令飞雪/化春水，迎来春色//换/人/间！党/给我智慧给我胆，千难万险/只等闲。
为剿匪/先把土匪扮，似尖刀/插进威虎山。
誓把座山雕，埋葬在山涧。
壮志撼山岳，雄心震深渊。
待等到/与战友/会师百鸡宴，捣匪巢//定叫它//地/覆/天/翻！☆欣赏《树上的鸟儿成双对》作品分析：这是《天仙配》中七仙女与董永的一段对唱，表现他们结为夫妻后幸福生活的情景。
《天仙配》是中国著名的民间传奇故事之一。
相传天上的织女因为爱上了人间的放牛郎董永，于是下凡与他成婚，过着男更女织的幸福生活，并生下了一双儿女。
王母得知消息，十分震怒，命天兵天将织女捉回天庭受罚。
牛郎在神牛的帮助下，肩挑一双儿女也直追上天。
王母看见了，拔下头簪划出了一条银河，将他们夫妻隔阻。
在织女的苦苦请求下，王母允许他们每年见一次面。
以后每逢七月初七这一天，人间的喜鹊都要飞到银河上架起鹊桥，帮助牛郎织女相会。
扮演七仙女的严凤英，发声自然，音色优美，行腔流畅而韵味隽永，她对于黄梅戏由民间歌舞发展成为有相当影响的戏曲剧种做出了很大的贡献。
扮演董永的王少舫，演唱时感情真挚，韵味浓厚，对黄梅戏的男声唱腔也有一定创造。
《满工对唱》又名《树上的鸟儿成双对》。
内容表现董永与七仙女在傅家做工百日期满，夫妻欣然归家时的喜悦心情。
整个唱段的唱词简洁工整，易于上口，行腔舒展，韵味浓郁。
深受广大群众欢迎。
这段唱腔采用的是“彩腔”，多段唱词，用分节歌方式。
唱段在优美、明快的笛声引奏中开始，而后是七仙女与董永上下句的对唱，采用传统唱腔中一人一句的花腔对板，情调欢快，表达了两人对自由生活的向往和追求。
结尾是以自由模仿、复调手法发展而成的男女声二重唱，音乐清新爽健，旋律舒展，韵味浓郁，充分发挥了黄梅戏音乐的独特风格。
这段唱腔曾有不少歌唱家在音乐会上演出获得欢迎。
黄梅戏简介：黄梅戏是流行于安徽和江西、湖北部分地区的戏曲剧种。
黄梅戏唱腔源于湖北黄梅县的“采茶调”，故得此名。
由湖北黄梅的采茶调传入安徽安庆地区，吸收青阳腔和徽剧的音乐和表演艺术以及民间音乐相融合发展而成。
最初形成了“两小戏”(如《打猪草》、《夫妻观灯》等)和“三小戏”(即小丑、小旦和小生)的表现形式，后来黄梅戏又在安庆等地与徽剧同台演出，又受高腔影响，同时吸收京剧的表演和音乐，逐渐形成独特的风格。
黄梅戏的曲调丰富、婉转，主要有“花腔”、“彩腔”和“主调”等三类腔调，戏中也吸收运用一些民间小曲。
黄梅戏音乐属于板腔体和曲牌体二者综合的体式，以板腔变化体为主，有“平词”、“二行”、“三行”、“火攻”板式，也可以随时插用民间的曲牌音乐。
黄梅戏用安庆地区的语音演唱，都用本嗓，亲切易懂。
中华人民共和国成立以来，得到很快发展，在音乐方面发展了唱腔和伴奏，使旋律更加优美动听，经过整理、《女驸马》等，这些戏已经拍成电影，在国内外产生深刻影响。
作品介绍：《报花名》是评剧《花为梅》的《花园》一折中张五可的唱段。
《花为媒》故事梗概：王俊卿与李月娥青梅竹马，两个人私定终身。
媒婆阮妈不知内情，为王俊卿介绍了张五可。
俊卿坚决不从。
俊卿得知月娥的父亲不同意这门亲事后，病情加重。
阮妈便让贾俊英题他与五可相亲，以促成与张五可的婚事。
俊英与五可会面后，两个人互有好感。
但俊卿仍坚拒不受，阮妈和王母只好偷偷约好娶亲的日子，月娥知道后十分痛苦，她母亲知道女儿的心事，便趁着其父不在家，让月娥冒充五可之名，抢先一步到王家与俊卿拜堂成亲。
等五可花轿到时，他们已经完婚。
五可大闹花堂，闯入洞房质问俊卿，俊卿无言以对。
阮妈灵机一动，将贾俊英拖入洞房。
两对有情人终成眷属。
《报花名》这一唱段通俗风趣，明快朴实，采用民谣的起承转合手法，形成了评剧唱腔中富有民歌风味的新曲调。
☆欣赏《谁说女子不如男》作品介绍：《谁说女子不如男》是豫剧《花木兰》中一个著名的唱段。
剧中女主人公花木兰乔装男子替父出征，在奔赴战场途中，有位同行的男士口出怨言，认为天下苦事都叫男子做了，女子成天在家享清福。
花木兰以男子身分，慷慨陈词，为女子摆功，直说得这位男士无言以辩。