大师作品分析——水御堂
安藤忠雄作品分析之水御堂
真言宗本福寺 水御堂
• 构成分析 • 文本分析 • 象征分析
构成分析
纯粹几何形
文本分析
• 空间 • 材料 • 色彩
空间
建筑地上部分长长的片墙、弧墙 与圆形的莲花池同时构成了景观要素， 改善并丰富了山顶的面貌。片墙的延 伸突显了山丘的坡度， 强调了山顶的 高度， 衬托了草木的丰茂； 莲花池 水以其宁静与清透柔化了山的刚毅， 莲花则以其生生不息的力量呼应着整 个场所的深层精神， 水与花的灵动生 机点化了整座山丘。
材料
清水混凝土
融合东方哲学 精神，制作精细， 处理出细腻的质感 和柔和的色彩。每 块 1800mm*900mm， 故意留下六个锚固 遗留的d=45mm的 小圆孔。
减少混凝土的 单调冰冷感，使之 更人性化。
与清水混凝 土相近的颜 色，营造一 个纯粹的空 间
白沙
• 展现建筑材料 的本质是安藤 设计的标志， 他完全不用任 何装饰﹐只把 材料的本质展 现﹐意图令人 专注于感受建 筑物的空间和 光线﹐再引领 信众进入纯净
真言宗本福寺 水御堂
制作者：华 博
安藤忠雄
安藤忠雄的建筑有以 下几个特征：
1.以几何形为最基本 的建筑造型语言
2.清水混凝土作为文 化的载体
是真言 宗（日本北岭佛教 的一个分支）在兵 库县淡路岛上的一 座分支寺院，座西 面东，西靠一座小 山丘，东临大阪海 湾。“水御堂”是 其扩建工程，坐落 于本福寺西面的小 山丘上。全部工程 由安藤忠雄主持设 计,于1991 年竣工。
的灵修状态。
色彩
白色的通道
微弱的蓝色光线
逐渐加深的黑色
强烈而明媚的红光
设计者安藤忠雄认为﹐建筑师主要任
务是创造建筑空间以供人体验。他认为 建筑物应该做到三个要求﹕利用大自然、
真言宗本福寺水御堂
真言宗本福寺水御堂
--
地处兵库县淡路岛的本福寺是日本真言宗主寺的分支寺院，水御堂为其增筑扩建，坐落在旧寺西边的一座可以观览大阪海湾景观的一座山丘上。
「莲花对于佛教本身便是一种极致神圣的象征性存在。
而且在水中有心灵得以安歇与喘息、在自然中生命得以孕育成长……如此一贯的故事性。
」安藤忠雄曾表示。
也因此他在水御堂设计了灿如莲花的寺庙屋顶。
而一九九四年在京都陶版名画庭园案中，他甚至将莫内的画〈睡莲〉直接放在水池里面，强烈而直接地显现他的「睡莲情节」，同时也创造出了一种令人得以喘息、安歇的水庭空间氛围。
后来真言宗水御堂大受欢迎，来此参拜的信众日益增多，住持开始有些不耐，下了逐客令，甚至规定参拜者必须缴交日币三百元。
不过就当这项规定实施后半年，就发生了严重的阪神大地震，地震震央就在水御堂不远处。
安藤忠雄认为这是上天对水御堂的警告，然而水御堂莲花池却没有破裂，这也是建筑师安藤先生引以为傲的地方。
大师作品分析——水御堂
像背后透射过来的泛光与柱影使得宗教气氛的感受更加深 刻
以上五幕构成了电影中“起因——诱因——危机——走投 无路——高潮”的编排
序幕：灰色上山小路 苍翠树丛
第一幕：混凝土弧墙 白沙 天空
第二幕：池水 荷花 海湾
第三幕：上方天空 梯道 黑色过道
第四幕：正厅 佛像 柱影
3 步行组织 ——步行中的场景构图
① 直墙、弧墙（放缩的弧形空间）→天空、海湾（广阔远景）； ② 池水、荷花（有限有色物）→天空（无限无色物）； ③ 天空（无界上空）→梯道（下沉竖向空间）； ④ 正厅前的黑色空间（空洞、虚无）→过道中隐约的红色（视线的集中）； ⑤ 正厅漫射的红光（模糊的边界）→柱子（实体化的界定）
穿过直墙左侧的长方形孔洞，便进 入一个狭隘的空间，这个空间由直 墙和对面的另一片等高的弧面墙体 限定而成。随着弧墙弧度的增加， 狭隘的空间逐渐宽阔，人们压抑的 心情也逐渐释然。
3 步行组织 ——空间序列的逐步展开
3 步行组织 ——空间序列的逐步展开
转过墙端，一个椭圆形大水池 迎面呈现，疏密有序的睡莲仿 佛暗示着佛的存在。
在情景“镜头切换”中通过延伸、对比使人的行动和心理产生 急促或定格。时而运用“广角镜头”给人以距离感、脱离情节 的感受；时而运用“中景镜头”产生范围感，使人的注意力集 中于区域塑造；在关键时刻运用“特写镜头”，渲染即将产生 的结果的力量，夸大细节的内涵
3 步行组织 ——步行中的建筑剧本 场景构图与剧情演变
水 御
安大
藤 忠 雄
师 作 品 分
析
堂
1 场地概况分析 ——背水面山
本福寺坐西面东，西向背 靠一座小山丘，东面临大 阪海湾。“水御堂”是本 福寺的扩建工程，坐落在 本福寺西面的小山丘上， 小山丘上有茂密的植被包 围着水御堂
安藤忠雄作品分析
光之教堂
安藤忠雄的设计特色
3.材料的运用
安藤是一位清水混凝 土墙运用的大师。混凝土 在浇捣凝固之前具有流动 性和可塑性，可自由的改 变形状。安藤为流动的混 凝土赋予一种几何学顺序， 这是其材料使用的重要特 色。在他眼里，混凝土既 表达内在的日本，也表现 外在的日本。
住吉的长屋
真言宗本福寺 水御堂
镜面湖
建筑主体
环境分析
人工湖
将附近的自然水体引入基地。营建了一个90m×45m的人工湖，安藤试图在 这里实现这样一个愿望，即以水为主题，完美处理好自然—人—建筑的有机 结合关系。
功能组织分析
光的盒子
入口 弧形楼梯
主教堂
“L”型墙
沿“L”型墙行走
入口处抬头可看見4根十字架 立于屋顶的玻璃罩中。
教堂内部陈列素雅，「玻璃墙窗」 关闭时，框架便是教堂的十字架， 展开之后，则由外面水池的十字 架担纲，两者之间又形成巧妙的 交织互动。
Hale Waihona Puke 谢观看！水御堂的区位分析“本福寺”是真言 宗（日本北岭佛教 的一个分支）在兵 库县淡路岛上的一 座分支寺院，座西 面东，西靠一座小 山丘，东临大阪海 湾。“水御堂”是 其扩建工程，坐落 于本福寺西面的小 山丘上。全部工程 由安藤忠雄主持设 计,于1991 年竣工。
水御堂的空间分析
水御堂的空间 开合关系：
2.建筑与自然的对话
在安藤的建筑中，自然是 人们日常生活中的一种自发 的存在形式。自然与建筑有 了关系，自然就改变了原有 的面貌，分化成光、风、水 或天空这样的元素，光、风、 水或天空成为自然的象征。 尽管在一定程度上自然保持 其属性，通过在建筑中体现 的几何性所产生的共呜，自 然可以成为一种抽象。案例： 风的教堂、水的教堂、光的 教堂等。
安藤忠雄 水之教堂 大师赏析【附具体数据】
主要作品
风之教堂
光之教堂
水之教堂
从“风之长廊”忘我的 身心愉悦、 “镜面湖”与 自然的精神对话直至最后 的 “光之十字”高唱的天 国赞歌。
「建筑之力必須适应 第四部分：水的教堂 于自然之力，建筑 的目的永远是在创 造一种能让建筑之 力和自然之力在矛 盾之中共生的环境」 「水的教堂」充分反 应了这样的设计理 念，在這里，人们 可以领会到人、建 筑与自然是如何的 在做对话。
安藤忠雄 Tadao Ando
——作品赏析
水· · · 之 教 堂
第一部分：前言
经历的一切都是 为了内心本质的沉 淀与发展 ，而本质 的提升能带来技巧 的提高。
内 心
第二部分：关于安藤忠雄
安藤忠雄并非科班 出身，通过对生活、社 会文化各个方面知识的 吸收和现实问题的探索 予以沉淀，最终形成了 其独特的创作方式，并 且成就了其独一无二的 风格——安藤忠雄“小 宇宙”。
以尊 开始考察日本文化古城京都和奈良的庙宇、 神殿和茶社等传统建筑 1965 开始周游世界 1969 建立自己的建筑研究所 ——大阪梅田 1979 “住吉的长屋”获日本建筑学会年度大奖 1989 法国建筑学院奖赏 1991 美国建筑师协会（AIA）荣誉会员、美国科学院和 文学艺术研究所Arnold W. Brunner纪念奖1995年 - 年普 利策奖、日本文化设计奖 （六甲集合住宅） 1997 德国建筑师协会名誉会员、皇立英国建筑师协会 皇家金奖章、第4回大阪吉瓦尼斯奖、法国艺术及文学勋 章 2005 国际建筑师联盟金牌（UIA金牌）
1. 以人为本 2. 人与自然的不可分割性 3. 素混凝土材料作为建筑文化的表达和对纯粹空间的要求 不仅如此，安藤在许多作品创作中，还特别注重经由人身 心 体 验的空间序列组织，注重由人们参与而获得的最终建筑 品质的实现，而不是建筑本身的商业价值。
安藤忠雄作品分析之水御堂
材
料
清水混凝土
融合东方哲学 精神，制作精细， 处理出细腻的质感 和柔和的色彩。每 块 1800mm*900mm， 故意留下六个锚固 遗留的d=45mm的 小圆孔。 减少混凝土的 单调冰冷感，使之 更人性化。
白沙
与清水混凝 土相近的颜 色，营造一 个纯粹的空 间
• 展现建筑材料 的本质是安藤 设计的标志， 他完全不用任 何装饰﹐只把 材料的本质展 现﹐意图令人 专注于感受建 筑物的空间和 光线﹐再引领 信众进入纯净 的灵修状态。
谢谢
真言宗本福寺 水御堂
• 构成分析 • 文本分析 • 象征分析
构成分析
纯粹几何形
文本分析
• 空间 • 材料 • 色彩
空
间
建筑地上部分长长的片墙、弧墙 与圆形的莲花池同时构成了景观要素， 改善并丰富了山顶的面貌。片墙的延 伸突显了山丘的坡度， 强调了山顶的 高度， 衬托了草木的丰茂； 莲花池 水以其宁静与清透柔化了山的刚毅， 莲花则以其生生不息的力量呼应着整 个场所的深层精神， 水与花的灵动生 机点化了整座山丘。
安藤忠雄
安藤忠雄的建筑有以 下几个特征： 1.以几何形为最基本 的建筑造型语言
2.清水混凝土作为文 化的载体 3.建筑中注重对光线 的表现
关于水御堂
“本福寺”是真言 宗（日本北岭佛教 的一个分支）在兵 库县淡路岛上的一 座分支寺院，座西 面东，西靠一座小 山丘，东临大阪海 湾。“水御堂”是 其扩建工程，坐落 于本福寺西面的小 山丘上。全部工程 由安藤忠雄主持设 计,于1991 年竣工。
色 彩
白色的通道
微弱的蓝色光线
逐渐加深的黑色
强烈而明媚的红光
设计者安藤忠雄认为﹐建筑师主要任 务是创造建筑空间以供人体验。他认为 建筑物应该做到三个要求﹕利用大自然、 几何学和展现材料的本质。安藤通过对 三个自然元素：天﹑水﹑光的充分运用 ﹐渲染了不同的色彩，营造了丰富的空 间体验。
安藤忠雄之经典建筑分析
安藤忠雄之经典建筑分析——水之教堂Church on the Water目录安藤忠雄简介个人经历建筑风格影响作品介绍清水混凝土介绍水之教堂分析简介地形分析与北海道选址空间构成分析功能分析数据分析交通流线分析采光分析水之教堂与基督教文化模型制作过程总结一、安藤忠雄简介个人经历日本著名建筑师，从未受过正规科班教育，开创了一套独特、崭新的建筑风格，是当今最为活跃、最具影响力的世界建筑大师之一，于1995年获得普列茨克奖。
安藤忠雄甚有传奇性，在成为建筑师前，曾任货车司机及职业拳手，其后在没有经过正统训练下成为专业的建筑师。
安藤的建筑一直是对现代主义的批判。
安藤忠雄利用拳击比赛赢得的奖金，前往美国、欧洲、非洲、亚洲旅行，也顺便观察各地独特的建筑。
安藤素有“没文化的日本鬼才”之称。
建筑风格可靠的材料。
即真材实料，这真材实料可以是如纯粹朴实的水泥，或未刷漆的木头等物质。
纯粹的几何形式。
这种形式为建筑提供基础和框架，使建筑展现于世人面前。
自然。
安藤所谓的自然，并非泛指植栽化的概念，而是指被人工化的自然、或者说是建筑化的自然。
他认为植栽只不过是对现实的一种美化方式，他追求的自然是由素材与以几何为基础的建筑体同时被导入所共同呈现的。
影响安藤开创了一套独特、崭新的建筑风格，以半制成的厚重混凝土，以及简约的几何图案，构成既巧妙又丰富的设计效果。
安藤的建筑风格静谧而明朗，为传统的日本建筑设计带来划时代的启迪。
他的突出贡献在于创造性地融合了东方美学与西方建筑理论；遵循以人为本的设计理念，提出“情感本位空间”的概念，注重人、建筑、自然的内在联系。
安藤忠雄还是哈佛大学、哥伦比亚大学、耶鲁大学的客座教授和东京大学教授，其作品和理念已经广泛进入世界各个著名大学建筑系，成为年轻学子追捧的偶像。
安藤忠雄在当代引起广泛的赞赏不是偶然的。
他的作品简约平正，冷凝深远，含有诗意哲理，在现代建筑的物质手段中传达出日本古典美学的情趣与底蕴。
作品介绍教堂三部曲之光之教堂教堂三部曲之风之教堂、、水御堂吉住的长屋福特沃斯现代美术馆国际儿童图书馆二、关于清水混凝土清水混凝土（As-cast Finish Concrete/BareConcrete）又称装饰混凝土；因其极具装饰效果而得名。
_安藤忠雄作品分析
建筑主体
南侧全景
北侧全景
将附近的自然水体引入基地。营建了一个 90m×45m的人工湖，安藤试图在这里实现这样 一个愿望，即以水为主题，完美处理好自然— 人—建筑的有机结合关系。
人工湖
2.建筑功能组织分析
光的盒子 入口 弧形楼梯
主教堂
“L”型墙
沿“L”型墙行走
入口处
入口处抬头可看見4根十字架立于屋顶的玻璃罩中。
安藤忠雄的建筑风格与创作思想
1.简洁外观与丰富空间
安腾的作品外表冷峻，内部却相当亲切 热情，用含蓄二字来诠释颇为恰当。其建 筑严格符合几何构图的原则，材料运用也 极为克制，但一进入建筑内部顺着建筑师 精心设计的流线，人们便会在运动中体味 到安腾建筑空间变化的无穷魅力。
2.建筑与自然的对话
在安藤的建筑中，自然是人们日常生活 中的一种自发的存在形式。自然与建筑有 了关系，自然就改变了原有的面貌，分化 成光、风、水或天空这样的元素，光、风、 水或天空成为自然的象征。尽管在一定程 度上自然保持其属性，通过在建筑中体现 的几何性所产生的共呜，自然可以成为一 种抽象。案例：风的教堂、水的教堂、光 的教堂等。
（1941年9月13日— ）， 日本大阪人，日本著名建 筑师。
安藤忠雄是当今最为活跃、最 具影响力的世界建筑大师之一， 也是一位从未接受过正统科班 教育，完全依靠个人才华和刻 苦自学成才的设计大师。在三 十多年的时间里，他创作了近 150项国际著名的建筑作品和方 案，获得了包括有建筑界“诺 贝尔奖”之称的普利策奖等在 内的一系列世界建筑大奖。他 的突出贡献在于创造性地融合 了东方美学与西方建筑理论； 遵循一人为本的设计理念，提 出“情感本位空间”的概念， 注重人、建筑、自然的内在联 系。
水御堂——外观分析报告
水御堂——外观分析报告———安藤忠雄经典建筑作品目录一.前言二.关于安藤忠雄三.水御堂简介四.水御堂方案构思五.水御堂概况及场地分析六.水御堂的空间组织和布局七.建筑的形体特征八.建筑评价姓名：学号：课题：指导老师：一.前言之前就知道成功的设计师是通过不断地分析建筑大师的经典作品从中去学习和提炼以加强自己的专业修养的。
这次的作业——实景建筑外观分析报告，就是一个需要我们大量的阅读、搜集资料，通过对经典建筑的了解去反思维的理解建筑大师设计的动机、构思的过程。
一日，在翻看一本书时，我邂逅了安藤忠雄大师的这个作品——水御堂。
当时就被它独特的造型设计所吸引了，当时由于种种原因，没有好好研究它的细部，只大概记得了，这次终于有机会来酣畅淋漓地来分析了。
二.关于安藤忠雄1简介：安腾是一位自学成才的建筑大师，从没进行过任何关于建筑方面的教育。
他的成功之路就是通过博览群书，到国外游历学习，通过对空间真正的感受和体验。
厚重，光滑的混凝土墙成了安腾设计的建筑的标志性特征。
2设计理念：A简洁外观与丰富空间；B抽象自然。
3建筑特征：1.以几何形为最基本的建筑造型语言；2.清水混凝土作为文化的载体；3.建筑中注重对光线的表现。
三.水御堂简介这是一座非常特别的建筑物。
安藤忠雄将主体「寺」建立在一个很大很大的荷花池下，从外观或许看不出那是什么，但沿着它的楼梯向下走，就会发现，别有洞天！安腾选用了水和荷花作为象征要素，并把他安排在水御堂大厅的上部。
其大厅位于地下，是用木头柱子做网格分割的圆形空间。
室内和柱子漆成朱红色，每当夕阳的余晖洒向御堂，并拉向深深的室内，投下长长的影子，大厅就充满红光，给人们以一种静寂神秘和超凡脱俗的深刻体验。
四.水御堂方案构思安藤以天圆地方之中国传统道家思想为主轴，借助简单的圆与方赋予神殿以形式。
椭圆与矩形的迭加重合，意味着冥想、反省一生的过程。
莲花池是佛家的代表。
清净，纯和。
踏着下沉的楼梯，从纷扰的尘世进入另一个黑暗、封闭的空间，仿佛进入母亲的子宫里，再次获得新生，隐喻着人生之历程由生而灭，取其生生不息之意象。
真言宗本福寺 水御堂
城 市 规 划
︳ 陈 易 林
感 谢 老 师 的 审 阅
20120514007
构成分析
纯粹的几何形体
ห้องสมุดไป่ตู้
文本分析
空 间
材 料 色 彩
象征分析
净化，空 灵（白色）
死亡，重 生（蓝色）
佛，清净
复苏， 顿悟（红 色）
心得体会
安藤将冰冷而强硬的混凝土应用的“纤柔 若丝”，墙是该建筑中最基本的元素，没有多余的 装饰。该建筑将混凝土，还有柱，墙等元素以不同 的方式组合起来，使人感动且充满活力。安腾也借 助此建筑完成了给自己的使命——将住宅与自然结 合起来。并使用基本的几何形状，借助光形成的机 理创造了个体的微观世界，从而得到更多的抽象的 设计概念，是建造居住环境的基本方式的真实反映。
人 生 如 浮 萍
真 言 宗 本 福 寺
——
水 御 堂
水御堂
时间：1989-1991 地址：日本 淡路岛 建筑师：安藤忠雄
1 2
简介 构成分析 文本分析 象征 分析 心得体会
3
4
5
简介
真言宗是日本北陵 佛教的一个分支，在平 安朝初期曾盛极一时， 其创始人为弘法大师空 海。地处兵库县淡路岛 的本福寺是京都仁和寺 日本真言宗主持的分支 寺院，水御堂为本福寺 的增注扩建，坐落在旧 寺之西一座可以观揽大 阪海湾的小山丘上。 从建筑上讲，日本 佛教寺的巨大屋顶一向 是它最有象征意义的要 素。在水御堂的设计中 ，安腾则选择了水和富 有生命力的荷花作为象 征要素，并把它们安排 在人流主道空间系列上 。
水御堂baidu
两
直接展现的质地表现出强烈的防御性、
堵
整面墙干干净净，只有一个小入口，
混
穿过入口，看不见惯性的通道，又是
凝
一面混凝墙壁庄严地伫立在你面前， 不过，这面墙是呈弧形的，一片空白，
土 墙 体
甚至一个小孔也没有。
一
直
一
弯 ， 隔
絕
俗
境
界
之
牆
长屋的立面
顺着这道曲线 墙，踩在白色
长屋凹入处的墙板将光线反射 碎石路上，嘎 到街道上,光线成为这座内向式 吱嘎吱的声音 住宅与街道相联系的调节器. 伴着你走到曲
安藤代表作
住吉的长屋
六甲集合住宅 直岛当代美术馆
塞尔维亚博览会日本馆
光之教堂 大阪府立飞鸟博物馆
水御堂
水御堂
基地位置：日本淡路岛 开工日期：1989年 竣工日期：1992年 总建筑面积：75万㎡
你是一位信徒吗？ 。。。。
继承与发展
住吉长屋继承了传统长屋狭长的特
点，但在立面处理时，较传统长屋 更“人开要们心封信，教闭更的舒，主心来要。突原在现因我是内的：宗部令教光自建线己筑的丰富性
水御 堂
清水混凝土诗人
我刚进大学接触建筑，安藤忠雄 这个字眼就不断出现在我的生活 中。当时问师兄，“这是何方神 圣？”，他们说，这个人啊，不 简单，去了躺欧洲旅行回来就成 了神。后来从《国外建筑师丛 书——安藤忠雄》一书中得知， 这位享誉世界的日本建筑大师原 来没有学过建筑，也没有什么所 谓大师教过他，完全是自学成材。
真言宗本福寺 水御堂
谢谢
象征分析象征象征蓝色黑色红色白色死亡重生复苏顿悟净化空灵象征象征诞生和再生卵形水池莲花莲花象征佛清净象征循环不息的轮回圆形大殿木格日本传统元素的运用透出古典的禅意神圣空间的塑造外表看来是明显单一的空间序列而内部却极为复杂人们所体验的空间与建筑几何性之间分歧越大就越难以忘怀
真言宗本福寺 水御堂
制作者：华 博
材
料
清水混凝土
融合东方哲学 精神，制作精细， 处理出细腻的质感 和柔和的色彩。每 块 1800mm*900mm， 故意留下六个锚固 遗留的d=45mm的 小圆孔。 减少混凝土的 单调冰冷感，使之 更人性化。
白沙
与清水混凝 土相近的颜 色，营造一 个纯粹的空 间
• 展现建筑材料 的本质是安藤 设计的标志， 他完全不用任 何装饰﹐只把 材料的本质展 现﹐意图令人 专注于感受建 筑物的空间和 光线﹐再引领 信众进入纯净 的灵修状态。
真言宗本福寺 水御堂
• 构成分析 • 文本分析 • 象征分析
构成分析
纯粹几何形
文本分析
• 空间 • 材料 • 色彩
空
间
建筑地上部分长长的片墙、弧墙 与圆形的莲花池同时构成了景观要素， 改善并丰富了山顶的面貌。片墙的延 伸突显了山丘的坡度， 强调了山顶的 高度， 衬托了草木的丰茂； 莲花池 水以其宁静与清透柔化了山的刚毅， 莲花则以其生生不息的力量呼应着整 个场所的深层精神， 水与花的灵动生 机点化了整座山丘。
白色
蓝色、黑色
红色
象征
净化、空灵
死亡、重生
复苏、顿悟
卵形水池
象征
诞生和再生
莲花
象征
佛、清净
象征 圆形大殿
循环不息的轮回
木格
安藤忠雄作品分析
水御堂的材料分析
融合东方哲学精神，制作 精细，处理出细腻的质感和柔 和的色彩。
每块故意留下六个锚固遗 留的d=45mm的小圆孔。减少 混凝土的单调冰冷感，使之更 人性化。
水御堂的象征分析
诞生和再生
卵形水池
佛、清净
莲花
圆形大殿
循环不息的轮回
水御堂的总体分析
建筑地上部分长长的 片墙、弧墙与圆形的莲花 池同时构成了景观要素， 改善并丰富了山顶的面貌。 片墙的延伸突显了山丘的 坡度，强调了山顶的高度， 衬托了草木的丰茂；莲花 池水以其宁静与清透柔化 了山的刚毅，莲花则以其 生生不息的力量呼应着整 个场所的深层精神， 水 与花的灵动生机点化了整 座山丘。
蓝色黑色红色白色死亡重生复苏顿悟净化空灵白色的通道逐渐加深的黑色强烈的红色水御堂的象征分析诞生和再生卵形水池水御堂的象征分析佛清净莲花圆形大殿循环丌息的轮回建筑地上部分长长的片墙弧墙与圆形的莲花池同时构成了景观要素改善并丰富了山顶的面貌
目录
1.
安藤忠雄的简介
2.
安藤忠雄的设计特色
3.
水御堂分析
4.
水之教堂分析
水御堂的区位分析
“本福寺”是真言 宗（日本北岭佛教 的一个分支）在兵 库县淡路岛上的一 座分支寺院，座西 面东，西靠一座小 山丘，东临大阪海 湾。“水御堂”是 其扩建工程，坐落 于本福寺西面的小 山丘上。全部工程 由安藤忠雄主持设 计,于1991 年竣工。
水御堂的空间分析
水御堂的空间 开合关系：
1、对比安藤的本福寺水御堂与“无限景观”装置的设计美学和景观
1、对比安藤的本福寺水御堂与无限景观装置的设计美学和景观这是一座非常特别的建筑物。
安藤忠雄将主体寺建立在一个很大很大的荷花池下，从外观或许看不出那是什么，但沿着它的楼梯向下走，就会发现，别有洞天！这项作品也将安藤使建筑与自然结合的信念发挥得淋漓尽致。
真言宗本福寺水御堂建于1991年位于日本淡路岛，兴建于古建筑本福寺后面的山丘之上。
建筑物地上层是一座莲花池地底下是一座神寺整栋建筑物透过清水模面墙由上倾斜而下〈拉锯很长的斜坡度〉，要到水御堂，需要经过旧庙，沿一路满眼苍翠的路径往上走，便到达一片铺满白色碎石的开阔地带，穿过和绕过两堵一直一弯的混凝土墙之后，就会见到一个椭圆形的莲花池。
水御堂其实是藏在莲花池之下，要进入建筑物，需要在莲花池中央的楼梯拾级而下，犹如进入水中。
常见的宗教建筑大多是向上走，以表达宗教修养的提昇和对上天的接近﹔反观水御堂的设计，在莲花池的包围中慢慢进入庙宇，其实有著洗涤心灵的意味。
莲花池畔宁静中带有禅意，神寺裡又透露出一股不可轻犯的庄严。
在到达楼梯底部之后，便进入一个完全不同的世界。
颜色和光线完全与外面不同，经过一段带有神秘感的通道之后，就会进入大殿。
从外面看，大殿建筑物的墙呈圆形﹔但室内的柱列和内部墙壁则成正方形。
室内的光线与外面成强烈对比，整个大殿呈红色，虽然这种颜色在庙宇中极为常见，不过通常会与其他顏色混用，如此纯粹地只使用一种颜色却并不多见。
佛像朝东，斜阳从西方佛像背后透出，把长长的影子投在地上，更加深了主调的红色对礼佛信眾的笼罩。
独特而神秘的气氛，把他们从日常的烦嚣的升华出来。
设计者安藤忠雄认为，建筑师主要任务是创造建筑空间以供人体验。
他认为建筑物应该做到三个要求﹕利用大自然、几何学和展现材料的本质。
安藤常用的三个自然元素：天﹑水﹑光，在水御堂的设计中被充分利用。
当你站立在二堵混凝土墙之间，世间一切都被隔开，能看到只是上面的天空变化。
水的元素有两个，一个作为远景的海，另外就是莲花池。
建筑作品分析water temple
案例分析
指导教师：秦丹尼王韧刘士兴曹永康
组员：刘凯旋蒋英杰
•水御堂（又名莲花庙）
开工日期：1989年
竣工日期：1992年
所在地：日本-> 淡路岛-> 真言宗本福寺设计师：安藤忠雄
•本福寺的水御堂是佛教分支真言宗的一个新的主殿，它坐落在淡路岛一座可以观览大半海碗景观的小山丘上。
水御堂大厅位于地下，其上是一个覆满绿莲的椭圆形大水池。
当人们沿着水池中央的楼梯向下走，顿时柳暗花明，水御堂大厅就在水面下。
大厅内部是一个用木头柱子做格网分割的圆形空间。
室内和柱子漆成朱红色，每当夕阳的余晒洒向御堂，列柱向深深的室内投下长长的影子，大厅就充满红光，给人一种神圣的错觉。
建筑与周边地势的关系
Corridor 走廊
Inner sanctuary 内室Outer chamber 外室Meeting room 会议室Light well 天井空间分布
采光
外部清水混凝土
内部木材
路线引领我们的视野
对这座寺庙的参观本身就是一种朝拜
————KX
内部流线
几何形式：园中有方，方中有圆安藤对于椭圆的理解：
象征意
义。
大师作品分析——水御堂
3 步行组织 ——步行中的建筑剧本 场景构图与剧情演变
3 步行组织 ——步行中的场景构图
① 直墙、弧墙（放缩的弧形空间）→天空、海湾（广阔远景）； ② 池水、荷花（有限有色物）→天空（无限无色物）； ③ 天空（无界上空）→梯道（下沉竖向空间）； ④ 正厅前的黑色空间（空洞、虚无）→过道中隐约的红色（视线的集中）； ⑤ 正厅漫射的红光（模糊的边界）→柱子（实体化的界定）
剧情展开与心理变化
谢谢
THANK YOU
3 步行组织 ——空间序列的逐步展开
3 步行组织 ——空间序列的逐步展开
随着前方红光的方向追去，空间再 次开朗，红色的水御堂正厅已豁然 眼前。佛像朝东，斜阳从西方佛像 背后透出，把长长的柱影投在地上 ，更加深了主调的红色对礼佛信眾 的笼罩
3 步行组织 ——空间序列的逐步展开
3 步行组织 ——步行中的的剧本编排
3 步行组织 ——步行中的场景材质
① 松软的小路地面（轻松、充满期待）； ② 路旁树木（生机、和谐）； ③白色碎石（镇静、禅意）； ④ 混凝土墙体(冷漠、僵直)； ⑤ 水池里的水(平衡、自由)； ⑥ 荷花（崇高、素雅）； ⑦ 过道木栅格（朦胧、焦虑）； ⑧ 窗外竹林(释然、超脱)
不同物质表面可以在情景中呈现出生活的种种细节，引发 各种矛盾交替的心理状态，使心境旅行与实景旅行并存， 比如说白色碎石映射出的枯山水意境，荷花带来的佛念的 暗示
3 步行组织 ——步行中的元素色彩
水悟堂水的艺术——绘画
水悟堂水的艺术——绘画《净水技术》中国科技核心期刊追踪行业热点与焦点，让你每天比别人知道多一点关注上期，我们聊了水的艺术之一——雕塑，展现了水刚的一面。
（水悟堂|水的艺术——雕塑）点击黄色字体，即可跳转阅读全文。
今天，我们就来说说水柔的一面——绘画。
《老子》认为水虽柔弱而能攻坚强，水滴石穿，柔性之中蕴藏着坚韧不拔的性格。
——文艺小编又来了中国古代文人骚客们对山水情有独钟。
从古到今，无数画家将自己的思想、情怀、喜怒哀乐通过画笔，留与后人评说。
山水画就是其中的杰出代表。
通过山水画将山水作为天地化身，来表达画家对天地玄黄的感受，此正所谓“仁者乐山，智者乐水”。
图片来源于网络1隋朝山水画，起源于隋朝，强调“平远”、“高远”和“深远”。
不拘泥于物体本身的真实性，而重在其背后的主观真实，“山川使我为山川言”，这是中国山水画一个非常重要的特征。
到了唐朝，山水画发展处多个流派，一派以青绿山水画家李思训为代表，重用色彩，非常适合表现北方阳光灿烂、峭壁高耸的山峰，可以说构架了山水画的大框架。
一派以吴道子为代表，注重线描，不设色。
一派以张璪、王墨为代表，注重墨法。
而王维兼学诸家，虽偏重青绿，亦用水墨。
李思训. 江帆楼阁图.台北故宫博物院藏王维.雪溪图.台北故宫博物院藏王维.雪溪图.台北故宫博物院藏2五代时期五代时期山水画发展较为停滞，但荆浩和关仝个别画家也有突出的表现，。
宋代初年画家继承关的理念，主张“远取其势，近取其质”，技法也渐渐丰富。
汤垕说“唐画山水，至宋始备”，他认为董源、李成、范宽是宋代最杰出的画家，称为“宋三家”。
范宽. 谿山行旅图.台北故宫博物院藏3元朝元朝山水画画家最著名者为元四家，即黄公望、王蒙、倪瓒、吴镇。
他们讲究“清高”、“超然”，以“深山野水为友”。
黄公望. 富春山居图.台北故宫博物院藏4明朝明朝是中国山水画发展的巅峰，文人多为之。
山水画流派也极多，有的是按地区划分的（如吴门画派、华亭派），有的是按风格划分的（如浙派、院派），而它们互相之间画风之间也有重叠，因此至今不同学者之间也有不同的分类方法，较重要的为吴门派和浙派。
大师作品分析之 水御堂 安藤忠雄
空 间 解 读
供主安 人要藤 体任忠 验务雄 是认 创为 造 空建 间筑 以的
如 安藤所持的观点：‚建筑并不 是一个简单的形式问题。我认为它也 是空间的营造，或者更为主要的，是 作为空间基础的‘场所’的营造。我 的目标是首先与场地争斗，然后创造 一种具有独特场所形象的建筑（场 景）。……建筑应被视作是对场地的 一种紧密而灵活的控制，同时又与环 境保持清晰的关联。‛
THE END.
谢谢观看。
Beybey~~~
象 征
“我绝不会去制造 一间完全直观的寺 庙，当我构思一座 教堂或寺庙是，潜 意识中一个模糊的 概念总会跳出来， 指导我去建立一种 隐藏的东西，一种 暗喻。”
象 征 性 的 几 何 形 状
卵圆形—— 诞生和再生
圆形大 殿 生生 世世 循 环不息 的轮回
大殿方框屏 风排成方阵 的柱子 —— 日本传 统 透出古典 的禅意
大师作品分析之
水 御堂
作者 ： 安藤忠雄
分析人：段旎 刘晓 翟芝
安藤忠雄
“建筑的目的不只是与自然交谈， 而是试图改造经由建筑表达出来 的自然的意义。”
1941 生于日本大阪 1962-1969 在日本本土、美国、欧洲、 非洲游历考察自学建筑 1969 在大阪成立安藤忠雄建筑研究所， 设计个人住宅。代表作 住吉的长屋 1980年代 在关西设计了许多商业设施、 寺 庙、教会等。 1990 年代 公共建筑、美术馆，以及海 外的建筑设 计案 1995年 获得普利兹克建筑奖。
佛 、清 净
白色
蓝色、黑色
红色
净化、空灵
死亡、重生
复苏、顿悟
材 质
‚最大限度的简约材料 ，纯化表现，去除一切非 本质因素，在此过程中把 人的全身心与空间交织在 一起。通过极端简化的形 式，最大程度地创造平衡 。光线使建筑冰冷沉静的 空间获得解放，成为超越 物质，柔软而透明的领域 ，墙体不再存在，人所感 觉到的只是周围得空间， 实现了人与空间的高度融 合。‛
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3 步行组织 ——步行中的元素色彩
① 混凝土墙面和碎石（灰白色）； ② 天空(变化的光色)； ③ 周围的树木(苍绿色)； ④ 椭圆形水池(带反射的淡蓝色)； ⑤荷花（绿色和粉红色）； ⑥ 御堂正厅(绛红色)； ⑦ 御堂窗外的竹林(幽深的蓝色)。
场景中颜色的变化和对比促成了氛围的变化与对比，红色 主宰的画面使人感到封闭、感情迸发、温暖；而蓝色画面 可以给人以冷酷和朴素的感觉
穿过直墙左侧的长方形孔洞，便进 入一个狭隘的空间，这个空间由直 墙和对面的另一片等高的弧面墙体 限定而成。随着弧墙弧度的增加， 狭隘的空间逐渐宽阔，人们压抑的 心情也逐渐释然。
3 步行组织 ——空间序列的逐步展开
3 步行组织 ——空间序列的逐步展开
转过墙端，一个椭圆形大水池 迎面呈现，疏密有序的睡莲仿 佛暗示着佛的存在。
第四幕：强烈的红色。道具是采用强烈红色调的正厅，佛
像背后透射过来的泛光与柱影使得宗教气氛的感受更加深 刻
以上五幕构成了电影中“起因——诱因——危机——走投 无路——高潮”的编排
序幕：灰色上山小路 苍翠树丛
第一幕：混凝土弧墙 白沙 天空
第二幕：池水 荷花 海湾
第三幕：上方天空 梯道 黑色过道
第四幕：正厅 佛像 柱影
2 场地总体布局 ——还是一多对应
追求几何图形的原始性 与简约性，并通过几何 图形的单一或组合运用 创造丰富的室内外空间 是现代主义最重要的设 计手法。 几何图形的严谨与自然 图形的随机形成鲜明的 对比，但是场地设计中 通过灵活的形式组织， 形成开放性的空间与变 幻的路径，同样可以达 到与自然环境的对话
水 御
安大
藤 忠 雄
师 作 品 分
析
堂
1 场地概况分析 ——背水面山
本福寺坐西面东，西向背 靠一座小山丘，东面临大 阪海湾。“水御堂”是本 福寺的扩建工程，坐落在 本福寺西面的小山丘上， 小山丘上有茂密的植被包 围着水御堂
1 场地概况分析 ——背水面山
2 场地总体布局 ——纯粹几何形
“水御堂”由地上部分 入口引导空间和半埋入 地下的椭圆形的建筑主 体两部分构成。入口引 导空间包括：一片直线 墙体和一片曲面墙体， 以及由这两片墙体所限 定的空间。圆形的建筑 主体包括：建筑顶部的 椭圆形水池，水池底部 的水御堂正厅，水御堂 与本福寺的朝向基本一 致，入口引导空间朝东 ，入口空间的西面是椭 圆形的建筑主体。
3 步行组织 ——空间序列的逐步展开
沿本福寺后院一路满眼苍翠的路径往 上走，便到达一片铺满白色碎石的开 阔地带，一片高3m的直墙隔断使空间 在此戛然而止，白色纯化了参拜者的 视线与杂念。面墙而立，整个大阪海 湾的景色完全展开。
3 步行组织 ——空间序列的逐步展开
3 步行组织 ——空间序列的逐步展开
3 步行组织 ——步行中的明暗对比
① 后院小路(暗)→直墙(亮)； ② 弧墙（亮）→水面（暗）； ③ 水池（暗）→天空（亮）； ④ 水面（暗）→莲花（亮）； ⑤ 梯道空间（暗）→天空（亮）； ⑥ 进入正厅的过道（暗）→水御堂正厅（亮）
正如电影中常常采用的聚光照明以烘托视野主体的细节和 变动，空间情节中也需要光线变化产生的空间深度感和戏 剧化遐想，并往往在变化的中间层次产生最丰富的情感波 澜
序幕：灰色。道具是寺后院小路苍白的地面与隐约的树丛
第一幕：白色。道具是由一片高3m的混凝土墙体和与之
浑然一体的白沙，充满禅意的白色澄清了人心中的尘世杂 念
第二幕：蓝色和绿色。道具是盛开绿荷的椭圆形水池，一
段弧墙别有洞天地将人的视线过渡到第二幕
第三幕：渐变的黑色。一段通向地下的梯道，表现了狭长
而陡峭的梯道带给人的神秘和恐惧
3 步行组织 ——空间序列的逐步展开
3 步行组织 ——空间序列的逐步展开
顺着弧墙和圆形水池外壁所限定出 的曲线空间缓步前行，水池的地下
3 步行组织 ——空间序列的逐步展开
3 步行组织 ——空间序列的逐步展开
人们忐忑地进入一个微弱黑色、 带有神秘感的空间，在黑暗狭窄 的走道空间中挪动步伐
剧情展开与心理变化
谢谢
THANK YOU
3 步行组织 ——步行中的场景材质
① 松软的小路地面（轻松、充满期待）； ② 路旁树木（生机、和谐）； ③白色碎石（镇静、禅意）； ④ 混凝土墙体(冷漠、僵直)； ⑤ 水池里的水(平衡、自由)； ⑥ 荷花（崇高、素雅）； ⑦ 过道木栅格（朦胧、焦虑）； ⑧ 窗外竹林(释然、超脱)
不同物质表面可以在情景中呈现出生活的种种细节，引发 各种矛盾交替的心理状态，使心境旅行与实景旅行并存， 比如说白色碎石映射出的枯山水意境，荷花带来的佛念的 暗示
3 步行组织 ——空间序列的逐步展开
3 步行组织 ——空间序列的逐步展开
随着前方红光的方向追去，空间再 次开朗，红色的水御堂正厅已豁然 眼前。佛像朝东，斜阳从西方佛像 背后透出，把长长的柱影投在地上 ，更加深了主调的红色对礼佛信眾 的笼罩
3 步行组织 ——空间序列的逐步展开
3 步行组织 ——步行中的的剧本编排
在情景“镜头切换”中通过延伸、对比使人的行动和心理产生 急促或定格。时而运用“广角镜头”给人以距离感、脱离情节 的感受；时而运用“中景镜头”产生范围感，使人的注意力集 中于区域塑造；在关键时刻运用“特写镜头”，渲染即将产生 的结果的力量，夸大细节的内涵
3 步行组织 ——步行中的建筑剧本 场景构图与剧情演变
3 步行组织 ——步行中的场景构图
① 直墙、弧墙（放缩的弧形空间）→天空、海湾（广阔远景）； ② 池水、荷花（有限有色物）→天空（无限无色物）； ③ 天空（无界上空）→梯道（下沉竖向空间）； ④ 正厅前的黑色空间（空洞、虚无）→过道中隐约的红色（视线的集中）； ⑤ 正厅漫射的红光（模糊的边界）→柱子（实体化的界定）