浅谈怎样上好初中美术课
初中美术教学精妙技巧
初中美术教学精妙技巧第一篇范文：初中学生学习方法技巧一、学好美术的重要性美术教育是培养学生审美情趣、提高综合素质的有效途径。
在初中阶段，学习美术有助于学生形成良好的审美观念，培养创新精神和实践能力，同时也能提高学生的文化素养和综合素质。
二、主要学习内容初中美术学习内容主要包括绘画、雕塑、设计、摄影等艺术形式的基本技巧和理论知识，同时涉及艺术史、艺术理论、艺术鉴赏等方面。
三、学习注意事项1.注重实践：美术学习需要大量的实践操作，学生应积极参与课堂练习和课后创作，提高自己的动手能力。
2.培养兴趣：兴趣是最好的老师。
学生应主动了解各种艺术形式，发现自己的兴趣所在，激发学习动力。
3.勤于思考：在学习过程中，学生要善于思考，理解艺术作品背后的含义和创作思路，提高自己的审美水平。
四、主要学习方法和技巧1.观察与描绘：学会观察生活中的美好事物，培养敏锐的视觉捕捉能力。
通过绘画练习，提高对形、色、质的把握，形成独特的表现手法。
2.创意思维：鼓励学生发挥想象，勇于创新，将独特的想法融入艺术作品中，形成个人风格。
3.艺术鉴赏：学习艺术史、艺术理论，了解不同艺术流派和作品特点，提高审美鉴赏能力。
五、中考备考技巧1.熟悉考试大纲：了解中考美术考试的要求和内容，有针对性地进行复习。
2.强化基础：重点掌握绘画、雕塑等基本技巧，提高作品质量。
3.模拟练习：参加模拟考试，熟悉考试流程，提高应试能力。
六、提升学习效果的策略1.制定学习计划：合理安排学习时间，确保每天都有足够的时间进行美术学习。
2.积极参加活动：参加各类美术展览、比赛等活动，拓宽视野，激发创作灵感。
3.寻求指导：向老师请教，和同学交流，互相学习，共同进步。
通过以上方法，相信初中学生能够有效地提高美术学习成绩，丰富自己的审美素养。
在学习过程中，保持热爱和坚持，定能收获美好的成果。
第二篇范文：以具体例题为示范教学方法一、例题简介例题：绘制一幅以“校园一角”为主题的素描画。
怎样上好初中美术课
怎样上好初中美术课美术课是九年义务教育的一门必修的艺术文化课程，它对于陶冶学生的情操、提高学生的美术文化素养、培养学生的创新精神和实践能力、促进学生德智体美全面发展具有重要的作用。
对于美术课学校不能忽视，美术老师必须上好。
那么，怎样上好初中美术课呢？我认为可以从以下几个方面着手：一、备好美术课。
一是备学生，就是要了解学生、了解学情，培养学生学习美术的兴趣。
作为美术教师，要培养学生学习美术的兴趣就得了解学生、了解学情，因材施教，允许学生个性的自由发展，允许学生兴趣的不同方向，承认学生存在的个体差异，承认学生对知识掌握的速度有快有慢、接受知识的能力有强有弱，给学生以充分的尊重，从而培养其学习兴趣。
二是备教材，就是要认真学习中学美术教学大纲和美术课程标准，同时对美术教材进行详尽的分析，对如何划分课业类别、采用何种教学方式、运用哪些教学手段、如何找出教学重点以及如何解决教学难点等问题要考虑清楚。
二、撰写好美术教案。
写好美术教案是进行美术教学的重要环节，因为教案是教师在授课前对所教课程进行系统、理论的分析，也是教师对教学时间、顺序的先期安排，就如写作文时列提纲一样，是美术教学不可或缺的组成部分。
教案的书写格式一定要规范，条理要清晰，字迹要工整，这对于教师加深对所授课程的理解和同事间进行教学经验的互相交流是至关重要的。
其中，教学目的、教学要求、教学重难点、教材分析、教学过程等几个条目是必不可少的，教学过程中的导入新课、讲授新课和课后小结三要点也是不可或缺的。
教学过程这一章节的书写要详细，教学时间的安排要准确合理，最好能详细标明每一小节所需的时间，这样，在授课时对于整体时间的把握将会更为得心应手。
教案有简案和详案之分，作为年轻教师来说，教案书写最好以详案为主。
讲授新课这一章节是整篇教案的精髓所在，一定要详细交待清楚，这对于教师教学水平的提高是极为有益的。
三、向课堂要质量。
通常美术教学先是15分钟左右的理论知识讲解，后面就是学生练习、老师指导，主要还是看讲授的内容。
初中美术教学有效方法范文
初中美术教学有效方法第一篇范文：初中美术教学有效方法在当前的教育环境中，美术教育越来越受到重视。
初中阶段是培养学生审美素养和美术技能的关键时期。
为了提高初中美术教学的效果，教师需要不断探索和实践有效的教学方法。
本文从以下几个方面探讨了初中美术教学的有效方法。
一、激发学生兴趣兴趣是学生学习美术的内在动力。
教师应该从学生的实际需求和兴趣出发，设计富有吸引力的教学内容，激发学生的学习兴趣。
例如，在教授绘画技巧时，教师可以引入一些有趣的绘画游戏，让学生在游戏中掌握绘画技巧。
此外，还可以组织学生参观美术展览、欣赏名画等，拓宽学生的审美视野，激发他们的创作灵感。
二、注重个体差异每个学生都有自己的特点和潜能，教师应该关注学生的个体差异，因材施教。
对于有特殊才能的学生，教师可以提供更多的学习资源和指导，帮助他们充分发挥自己的优势。
对于基础较差的学生，教师应该耐心引导，逐步提高他们的美术水平。
同时，教师还应该鼓励学生相互学习、交流，形成良好的学习氛围。
三、培养审美素养美术教育不仅仅是技能培训，更重要的是培养学生的审美素养。
教师应该在教学中注重培养学生的审美能力、观察能力和创新思维能力。
通过分析名画、欣赏优美作品等方式，引导学生感受艺术的魅力，培养他们的审美情感。
此外，还可以组织学生进行创作实践，让他们在实际操作中锻炼审美素养。
四、融入信息技术随着信息技术的不断发展，多媒体教学已经成为了教育的重要组成部分。
在美术教学中，教师可以利用多媒体技术展示优秀作品、教学视频等资源，丰富教学手段，提高教学质量。
同时，教师还可以引导学生利用信息技术进行美术创作，如利用计算机软件进行绘画、设计等，培养学生的创新意识和技术素养。
五、开展课外活动课外活动是美术教学的重要组成部分。
教师可以组织学生参加各类美术比赛、展览等活动，提高他们的实践能力。
同时，还可以开展校园美术创作活动，让学生在校园内感受到美术的氛围，激发他们的创作热情。
通过课外活动，学生可以更好地将所学知识应用于实际，提高美术素养。
怎样上好初中美术课
1.传统文化教育：将传统文化融入美术教学，培养学生对民族美术的热爱和传承意识。
2.创新发展：鼓励学生在传统基础上进行创新，探索美术表现的新形式。
3.文化交流：开展校际、国际文化交流活动，增进学生对多元文化的理解。
4.社区互动：与社区合作，利用美术教育资源，促进社区文化发展。
十九、学习支持与辅导
3.职业规划：为学生提供美术相关的职业规划指导，帮助学生明确未来发展方向。
4.终身学习：鼓励学生树立终身学习的理念，关注美术教育的长远发展。
二十三、教育公平与普及
1.公平教育：确保美术教育机会均等，让每个学生都能享受到优质的美术教育。
2.普及教育：通过美术教育普及活动，提高全体学生的美术素养。
3.特殊关怀：关注特殊需求学生，提供个性化的美术教育服务。
十二、教师专业发展
1.师资培训：积极参加师资培训，提高美术教学理论和实践能力。
2.教学研究：参与或主持美术教学研究项目，提升教学研究水平。
3.学术交流：参与国内外美术教育学术交流活动，拓宽教育视野。
4.教学成果：鼓励教师总结教学经验，撰写论文，参与教学成果评选。
十三、课程内容创新
1.结合时代：将当代艺术元素融入教学，使课程内容与时俱进。
1.校内资源：整合校内美术教育资源，如图书馆、美术室等，为学生提供丰富的学习资源。
2.校外资源：积极拓展校外美术教育资源，如美术馆、艺术家工作室等，拓宽学生艺术视野。
3.网络资源：合理利用网络美术教育资源，如在线课程、美术论坛等，丰富教学内容。
4.社会资源：与美术院校、艺术团体等建立合作关系，为学生提供更多学习和发展机会。
初中美术课的教学不仅是传授美术知识与技能，更是培养学生的审美情感、创新意识和人文素养。通过精细的教学准备、多样化的教学方法、丰富的实践活动、全面的评价体系以及教师专业发展等多方面的努力，我们旨在打造一个开放、包容、高效的美术课堂。同时，关注教育公平与普及，不断适应新时代的发展需求，为学生的全面发展奠定坚实的基础。在这样的教学理念和实践指导下，初中美术课将成为学生成长道路上的重要篇章，为他们的未来描绘出丰富多彩的画卷。
初中美术教学方法
初中美术教学方法第一篇范文：初中学生学习方法技巧学习美术对于初中生来说，不仅可以培养学生的审美情趣，还能提高学生的创新能力和综合素质。
因此，掌握科学的学习方法对于学生来说至关重要。
本文将从以下几个方面阐述初中美术的学习方法技巧。
一、学好美术的重要性美术教育有助于提高学生的审美能力、创新思维和综合素质。
通过学习美术，学生可以培养自己的观察力、想象力和创造力，提高自己的审美水平，使自己的生活更加丰富多彩。
二、主要学习内容初中美术的学习内容主要包括绘画、书法、设计、摄影等。
学生需要了解各种艺术形式的基本技巧和方法，同时，还要学习艺术史、艺术理论等相关知识，为自己的艺术创作提供理论支撑。
三、学习注意事项1.注重实践：美术是一门实践性很强的学科，学生需要通过大量的实践来提高自己的技能水平。
2.培养兴趣：兴趣是最好的老师。
学生应该从自己的兴趣爱好出发，积极主动地学习美术。
3.勤于思考：学生在学习过程中，要学会独立思考，发现问题、解决问题。
四、主要学习方法和技巧1.观察与描绘：学生需要学会观察事物，抓住事物的特点，用画笔准确地表现出来。
2.创意与设计：学生在创作过程中，要善于发挥自己的想象力，将创意融入到作品中。
3.借鉴与学习：学生可以通过欣赏优秀作品，学习大师的技巧和方法，为自己的创作提供灵感。
五、中考备考技巧1.熟悉考试大纲：学生需要了解中考美术的考试内容和要求，有针对性地进行复习。
2.强化基础技能：在中考备考过程中，学生要重点复习绘画、设计等基本技能，提高自己的实践能力。
3.参加模拟考试：学生可以参加学校组织的模拟考试，熟悉考试流程，提高应试能力。
六、提升学习效果的策略1.制定学习计划：学生应根据自己的实际情况，制定合理的学习计划，确保学习效果。
2.注重课堂学习：学生要珍惜课堂时间，认真听讲，积极参与课堂讨论。
3.寻求帮助：学生在学习过程中，遇到问题要主动向老师、同学请教，及时解决问题。
通过以上学习方法技巧的运用，相信初中生在美术学习过程中会取得更好的成绩，提升自己的综合素质。
初中美术教学精妙技巧(含学习方法技巧、例题示范教学方法)
初中美术教学精妙技巧第一篇范文：初中美术教学精妙技巧美术教育是培养学生审美情感、提高创新能力、塑造完美人格的重要途径。
在初中阶段，美术教育不仅能够提升学生的审美素养，还能锻炼他们的观察力、想象力和创造力。
为了使初中美术教学达到理想的效果，教师需运用精妙的教学技巧，激发学生的学习兴趣，帮助他们掌握美术基本技能，培养他们独特的审美观点和艺术表现力。
本文将从以下几个方面探讨初中美术教学的精妙技巧。
二、关注学生个体差异，因材施教1.了解学生特点：初中生处于青春期，性格、兴趣、能力等方面存在较大差异。
教师应充分了解每个学生的特点，尊重他们的个性，鼓励他们发挥自己的优势，弥补不足。
2.分层次教学：针对不同学生的实际水平，教师可将教学内容分为基础、提高、拓展三个层次，让学生根据自己的能力选择学习内容，使教学更具有针对性。
3.个性化指导：在美术教学中，教师应关注学生的创作过程，给予个性化的指导，引导他们发现美、表现美，培养他们的审美情感和艺术创造力。
三、创设情境，激发学习兴趣1.故事导入：教师可运用生动有趣的故事导入新课，引发学生的兴趣，激发他们的学习热情。
2.游戏教学：将游戏融入美术教学，使学生在轻松愉快的氛围中学习，提高他们的参与度和积极性。
3.实地考察：组织学生进行实地考察，让他们亲身感受自然美、艺术美，从而提高他们的审美能力。
四、注重实践，提高美术技能1.基本技能训练：教师应重视学生基本技能的训练，如线条、色彩、构图等，使他们能熟练地运用这些技能进行创作。
2.作品欣赏与分析：组织学生欣赏优秀美术作品，让他们了解不同艺术风格的特点，提高他们的审美鉴赏能力。
3.创作实践：鼓励学生进行创作实践，让他们将所学知识运用到实际作品中，培养他们的艺术表现力。
五、培养创新精神，塑造完美人格1.鼓励创意：教师应鼓励学生大胆创新，不拘泥于传统，培养他们的创新精神和实践能力。
2.批判性思维：培养学生的批判性思维，使他们能独立思考，敢于质疑，勇于探索。
初中美术课堂教学技巧范文
初中美术课堂教学技巧第一篇范文：初中美术课堂教学技巧美术教育是培养学生审美情趣、提高综合素质的重要途径。
在初中阶段，美术课程不仅能够锻炼学生的动手能力，还能培养他们的创新意识和审美鉴赏能力。
为了提高初中美术课堂教学质量，教师需要运用一定的教学技巧，激发学生的学习兴趣，帮助他们掌握美术基本技能，培养他们健康的审美观念。
本文将探讨初中美术课堂教学技巧，以期为美术教师提供参考。
一、了解学生特点，因材施教1.充分了解学生的兴趣、特长和需求，制定个性化的教学计划。
2.针对不同学生的认知水平，设置不同难度的教学内容，使学生在原有基础上得到提高。
3.注重学生个体差异，鼓励学生积极参与课堂活动，充分展示自己的才华。
二、创设情境，激发学习兴趣1.利用多媒体手段，如图片、视频、音乐等，为学生营造生动的学习氛围。
2.结合现实生活，设计富有创意的课堂活动，激发学生的学习兴趣。
3.注重情感教育，引导学生体验美术作品中的情感，培养他们的审美情感。
三、注重基本技能训练，提高学生动手能力1.系统地教授美术基本技能，如素描、色彩、构图等，使学生掌握美术基础。
2.组织课堂练习，鼓励学生动手实践，提高他们的动手能力。
3.开展美术作品展示活动，让学生学会欣赏他人作品，提升自己的审美水平。
四、培养创新意识，激发学生创造力1.鼓励学生大胆表达自己的创意，充分尊重他们的个性。
2.创设开放性的课堂环境，让学生在探索中发现问题、解决问题。
3.组织创新性美术比赛，激发学生的创作热情，提高他们的创新能力。
五、融入德育教育，培养学生的优秀品质1.教授美术道德，使学生学会尊重他人劳动成果，培养良好的道德品质。
2.通过美术作品分析，引导学生树立正确的价值观，培养他们的审美品味。
3.注重团队协作，培养学生团结互助、共同进步的精神风貌。
六、开展课外活动，拓宽学生视野1.组织学生参观美术展览、博物馆等，丰富他们的艺术素养。
2.开展校内外美术交流活动，让学生学会与他人分享、交流，提高他们的沟通能力。
初中美术课堂教学技巧
初中美术课堂教学技巧第一篇范文：初中美术课堂教学技巧美术教育是全面发展教育的重要组成部分，对于培养学生的审美素养、创新精神和实践能力具有重要意义。
初中阶段是学生个性塑造和能力培养的关键时期，美术课堂教学技巧的研究和运用显得尤为重要。
本文旨在探讨初中美术课堂教学技巧，以提高教学质量，促进学生的全面发展。
二、激发学生兴趣1.创设生动有趣的课堂情境，让学生在愉悦的氛围中学习美术。
2.运用多媒体手段，如图片、视频、动画等，丰富教学手段，增强学生的直观感受。
3.结合学生生活实际，选取富有生活气息的题材，激发学生的创作欲望。
4.鼓励学生自主探索，发挥想象力和创造力，培养学生对美术的热爱。
三、注重个体差异1.了解学生的基础知识、兴趣和特长，制定针对性的教学计划。
2.设置不同难度层次的教学内容，满足不同层次学生的需求。
3.创设合作学习机会，让学生在互动中交流、互补，共同提高。
4.关注学生的情感体验，及时给予鼓励和表扬，增强学生自信心。
四、培养审美能力1.引导学生欣赏优秀美术作品，提高学生的审美品位。
2.分析作品的艺术特色，让学生了解美术的基本原理和技法。
3.结合实际创作，培养学生运用美术语言表达情感的能力。
4.开展美术实践活动，让学生在实践中提升审美能力。
五、注重思维训练1.引导学生运用发散思维，培养学生的创新意识。
2.鼓励学生敢于质疑，勇于挑战，培养批判性思维。
3.创设问题情境，引导学生主动探究，培养解决问题的能力。
4.结合美术创作，培养学生独立思考和团队协作的能力。
六、融入德育教育1.挖掘美术作品中的德育元素，引导学生树立正确的价值观。
2.培养学生热爱祖国、尊重传统文化的精神风貌。
3.通过对美术作品的学习，提高学生的道德素养和人格品质。
4.结合实践活动，培养学生的社会责任感和历史使命感。
初中美术课堂教学技巧是提高教学质量、促进学生全面发展的重要保证。
教师应关注学生个体差异，激发学生兴趣，培养审美能力和思维能力，融入德育教育，为学生的成长奠定坚实基础。
初中美术教学经验
初中美术教学经验第一篇范文：初中学生学习方法技巧学习美术对于初中生来说，不仅可以培养审美能力，还能提高创造力。
那么，如何学好美术呢？本文将详细介绍初中美术的学习方法、技巧及备考策略。
一、学好美术的重要性1.培养审美能力：美术教育有助于提高学生的审美素养，让学生更加懂得欣赏美、发现美。
2.提高创造力：美术创作需要发挥想象力，有助于培养学生的创新思维。
3.锻炼观察力：学习美术需要观察细节，有助于提高学生的观察力和注意力。
4.增强手眼协调能力：绘画、制作等实践活动可以锻炼学生的手眼协调能力。
5.促进个性发展：美术教育尊重个体差异，有助于学生发挥自身特长，展现个性。
二、主要学习内容1.绘画技能：包括素描、水彩画、油画等，掌握基本的绘画技巧和表现手法。
2.美术理论：了解美术史、艺术流派、色彩学等基本理论知识。
3.手工制作：学习剪纸、陶艺、雕塑等手工制作技能。
4.创意实践：培养创新思维，完成具有个性的美术作品。
三、学习注意事项1.注重实践：美术学习需要动手实践，要加强练习，提高技能。
2.培养兴趣：保持对美术的热爱，主动探索，不断提高自身审美水平。
3.学会欣赏：多观看优秀美术作品，分析其构图、色彩、表现手法等，汲取养分。
4.耐心学习：美术技能的提高需要时间，要有耐心，持之以恒。
四、主要学习方法和技巧1.分阶段学习：根据自己的实际情况，制定学习计划，分阶段完成目标。
–初学者：从基础绘画技巧学起，如素描、水彩画等。
–进阶者：学习更高难度的绘画技能，如油画、版画等。
–高级者：发挥创意，进行美术创作，参加比赛等活动。
2.实践与理论相结合：在动手实践的同时，学习美术理论知识，提高自己的综合素质。
–观看优秀美术作品，了解艺术流派、美术史等。
–参加美术讲座、展览等活动，拓宽视野。
3.注重创新：在学习和模仿的基础上，发挥自己的想象力，创作出具有个性的美术作品。
–尝试不同材料、技法，探索自己的独特风格。
–参加创意实践课程，锻炼创新能力。
浅谈初中美术教学方法
浅谈初中美术教学方法初中美术教学是培养学生艺术创造能力和审美能力的重要环节。
通过选择合适的教学方法，可以激发学生的学习兴趣，提高他们的创造力和表现力。
本文将探讨几种初中美术教学方法。
一、引导式教学方法引导式教学方法注重培养学生的主动学习和自主思考能力。
教师可以通过启发性提问和班级讨论等方式，引导学生主动参与课堂教学。
在美术教学中，可以采取“观察-思考-实践”的教学循环过程。
教师可以引导学生观察艺术品，思考作品的主题、意义和表现手法，并鼓励学生通过实践创作表达自己的思想和情感。
这种教学方法可以培养学生的观察力、思考力和创造力。
二、示范式教学方法示范式教学方法适用于初学者和技能要求较高的美术教学。
教师可以先进行作品示范，并详细解析创作过程和技巧要点，让学生明确目标并掌握基本技能。
然后，教师可以指导学生按步骤练习和模仿。
通过示范和实践，学生可以逐步提高自己的绘画技能。
这种教学方法可以帮助学生建立技能基础，提高作品的艺术质量。
三、项目式教学方法项目式教学方法是指通过设计一个完整的艺术项目，让学生从头到尾地完成一个作品。
在项目开始之前，教师可以向学生介绍项目的背景和目标，帮助学生了解项目的主题、要求和限制。
然后，学生根据自己的兴趣和创造力，展开创作，并在整个过程中得到教师的指导和评价。
通过项目式教学，学生可以全面发展自己的艺术技能和综合能力。
四、小组合作教学方法小组合作教学方法可以促进学生之间的合作与交流，提高学生的协作能力和创造力。
教师可以将学生分为小组，并给每组分配一个具体的任务，要求学生在小组内展开讨论、合作和创作。
在小组合作中，学生可以互相学习、借鉴和启发，共同完成一个作品。
这种教学方法培养学生的团队意识和合作精神，同时也有助于深化学生对艺术的理解和欣赏。
总之，初中美术教学方法的选择需要根据学生的兴趣、能力和实际情况来确定。
教师可以结合不同的教学方法，灵活运用，以达到培养学生创造力、审美能力和综合素质的目标。
如何上好初中美术课
要搞好课堂教学 ， 美术教师也要多做示范。 它既 形象生动 ， 又直观 ， 易 于理解 、 领悟 ， 是 学生既感兴趣 又能取得理想效果 的教学方法。最好 的教学语言就 是教师的肢体语 言。通过 自己找些资料 ， 如挂图 、 画 册、 录象 、 幻灯 、 光碟等 ， 让学生观看欣赏 。 通过声音 、 图像 、 音乐刺激学生 ， 激发学生兴趣。通过生动丰富 的素材资料 ， 将学生从课堂枯燥 的说教 中解脱 出来 。 只有通过大量作品欣赏 ， 教学示范 ， 才 能使学生增加 感性 的认识 ， 才能激发学生 的兴趣 。 学生在不断 的艺 术熏 陶中， 才能提高 自己的创造能力 。
（ ３ ） 利 用 美术 作 品 展 览 和 多媒 体 教 学
美术 教育 ， 形象 生动 ， 鲜 明直观 ， 在对学生进行 美育 ， 促进 智力发展和进行思想品德教育等方面 ， 有 它特有 的优势 。要发挥 、 扩大它的优势作用 ， 任课教 师就要大胆改革教学方 法， 勇于创新 ， 根据 学生兴趣 特点 与认知的规律 ， 努力为学生创造一个轻松愉快 ， 有趣 味的学习环境 和气氛 ， 降低学 习难度 ， 消除学生 心理 障碍 ， 使学生感到学习没有 负担 ， 是一种享受 和 娱乐 。 由于 学 校 条件 的 限制 ， 有 的课 堂 教 学 内容 只能 是简单 的讲讲 ， 甚至让学生 自己看看就上 自习课 ， 这 显然是有悖新课改要求 。我们应该利用学 校现有 的 条件 因地制宜 ， 尽量开展好课 堂教学 。 现代化教育应 该 以兴 趣 为 引 导 ，利用 情 景 教 学 的模 式 创 设 兴 趣 的 课 堂氛 围 ， 达 到 美 育 的 目的 。 学 生 兴 趣 与 教 学方 法 密 切 相 关 ，美术 教 育 要 靠 得当的教学方法去完成 。 所 以要根据教材 ， 不同的内 容采 取 不 同的 教 学 方法 来 活 跃 课 堂 。 教师 本 身 要 有 创造性 思维 ， 要思路 活跃 、 方法新颖 ， 学 生感到有兴 趣， 吸 引学生 的注意力 ， 才能 引起学 生积极思维 ， 取 得 好 的学 习 效 果 。
初中美术教学有效技巧
初中美术教学有效技巧第一篇范文：初中美术教学有效技巧在当今的教育环境中，美术教育已经越来越受到重视。
美术教育不仅可以培养学生的审美情趣，提高学生的综合素质，还可以促进学生的个性发展。
因此，作为一名初中美术教师，如何运用有效的教学技巧，提高教学质量，是我们需要不断探索和研究的问题。
一、激发学生的学习兴趣兴趣是学习的最好老师。
在美术教学中，教师应该注重激发学生的学习兴趣，让学生在愉悦的氛围中学习美术。
为了达到这个目标，教师可以采用以下方法：1.创设生动有趣的教学情境，让学生在轻松愉快的氛围中学习。
例如，在教授绘画技巧时，教师可以先给学生展示一些有趣的绘画作品，激发学生的创作灵感。
2.采用多种教学方法，如讲解、示范、互动等，丰富教学手段，提高学生的学习兴趣。
3.注重个体差异，因材施教。
教师应根据学生的兴趣、特长和需求，制定个性化的教学计划，使学生在学习中感受到快乐和成就感。
二、培养学生的审美能力美术教育的核心目标是培养学生的审美能力。
教师可以通过以下途径提高学生的审美能力：1.引导学生欣赏优秀美术作品，让学生了解和感受各种艺术风格和流派，拓宽审美视野。
2.教授审美理论知识，帮助学生建立科学的审美标准。
例如，在教授色彩知识时，教师可以讲解色彩的搭配原则，让学生学会如何运用色彩。
3.注重实践，让学生在创作中提高审美能力。
教师可以布置一些富有创意的美术作业，让学生在实践过程中感受美的存在。
三、强化学生的绘画技巧绘画技巧是美术教育的重要组成部分。
教师应注重培养学生的绘画技巧，提高学生的创作能力。
具体措施如下：1.教授基本的绘画技巧，如线条、形状、阴影等，让学生在创作中能够熟练运用。
2.注重绘图工具和材料的使用，教授学生如何选择合适的工具和材料，发挥其优势。
3.组织绘画比赛和展览，鼓励学生展示自己的作品，提高学生的自信心和成就感。
四、培养学生的创新精神创新是艺术的生命力。
在美术教学中，教师应注重培养学生的创新精神，让学生在创作中展现个性。
如何上好初中美术欣赏课
如何上好初中美术欣赏课作为一门艺术类课程，初中美术欣赏课对学生的艺术修养和审美能力培养具有重要意义。
然而，由于美术欣赏的抽象性和主观性，很多学生在上美术欣赏课时感到困惑和无趣。
如何上好初中美术欣赏课是一个值得探讨和思考的问题。
本文将通过浅谈几个方面，为大家提供一些关于如何上好初中美术欣赏课的建议。
一、了解艺术的基本知识艺术不仅仅是一种表达方式，更是一门学科，它有自己的基本概念、理论和方法。
要想上好初中美术欣赏课，首先需要了解一些基本的艺术知识。
对于初中生来说，最基础的就是了解艺术的分类和基本元素，比如色彩、线条、形状等。
学生可以通过阅读相关的艺术教材和参观艺术展览来提高自己的基本艺术知识。
二、培养对艺术的兴趣学生对艺术的兴趣是上好美术欣赏课的关键。
因此，培养对艺术的兴趣成为一项重要任务。
教师可以通过精心选择课程内容，提供有趣的艺术作品，激发学生的兴趣。
同时，让学生参与艺术创作、展示自己的作品，也可以增加学生对艺术的投入和兴趣。
三、多元化的教学方法初中美术欣赏课不仅仅是听课或观摩艺术品，更重要的是学会通过自己的语言、感觉和心情去感受艺术作品，并表达出来。
因此，教师在教学中要注重培养学生的观察力、思考力和表达能力。
通过让学生通过小组合作讨论艺术品，组织学生参观艺术展览和画廊，举办美术作品展览等方法，激发学生的学习兴趣，提高他们的观察和思考能力。
四、注重与日常生活的联系艺术是生活的一部分，艺术作品的创作灵感往往来源于日常生活。
因此，在初中美术欣赏课中，教师可以通过引导学生发现生活中的美，让学生将自己所学的知识与实际生活相结合。
比如，在教学中可以将一些经典艺术作品与生活中的具体事物联系起来，通过比较和分析，让学生了解艺术作品的背后故事，增加学生对艺术作品的兴趣和理解。
五、鼓励学生创新和表达个性艺术是个性化的表达方式，每个人都有自己独特的审美观点和艺术才能。
在初中美术欣赏课上，教师应该鼓励学生展示自己的创造力和表达个性。
初中美术教学实用经验
初中美术教学实用经验第一篇范文：初中美术教学实用经验美术教育作为我国基础教育的重要组成部分，对于培养学生的审美情趣、提高综合素质具有重要意义。
初中阶段是学生身心发展的关键时期，美术教学应注重激发学生的兴趣、培养创新能力、提高审美素养。
本文结合笔者多年教学实践，探讨初中美术教学的实用经验，以期为同行提供借鉴。
二、确立教学目标，注重个性发展1.全面提高学生的审美素养。
通过美术教学，使学生掌握基本的审美原则，培养较高的审美情趣。
2.培养学生的创新能力和实践能力。
鼓励学生发挥个性特长，在绘画、设计等方面进行积极探索，提高艺术实践能力。
3.强化学生的团队协作精神。
通过集体创作、讨论等活动，培养学生的团队协作意识和沟通能力。
4.渗透德育教育。
在美术教学中，结合作品欣赏、创作实践等环节，对学生进行道德品质和人文精神的培养。
三、优化教学内容，注重学科融合1.结合学生兴趣，选择富有时代特色的教学内容。
关注学生需求，引入流行元素，提高学生的学习兴趣。
2.整合学科资源，实现美术与其他学科的有机融合。
如：在历史课上学习古画，了解历史背景；在语文课上欣赏诗词，感受意境。
3.注重传统文化教育。
通过介绍民间艺术、古建筑等，弘扬民族文化，培养学生的民族自豪感。
四、创新教学方法，提高教学质量1.启发式教学。
引导学生主动思考、探索，发现美的规律，提高审美能力。
2.案例教学。
分析经典作品，让学生从中汲取营养，提升创作水平。
3.实践教学。
增加课堂实践环节，让学生动手实践，提高艺术技能。
4.小组合作教学。
鼓励学生相互交流、合作，共同完成作品，培养团队协作精神。
五、关注学生个体差异，实施差异化教学1.因材施教。
针对不同学生的兴趣、特长，给予个性化的指导。
2.分层次教学。
设置不同难度的教学内容，使所有学生都能在原有基础上得到提高。
3.鼓励学生自主学习。
培养学生独立思考、自主探究的能力，提高学习积极性。
六、创设良好氛围，激发学生创新潜能1.尊重学生个性。
初中美术教学实用技巧
初中美术教学实用技巧第一篇范文：初中学生学习方法技巧美术课程是初中阶段培养学生审美情趣、提高美术素养的重要学科。
为了让学生更好地掌握美术知识，提高绘画技能，下面为您详细介绍一些实用的美术教学技巧。
一、学好美术的重要性1.培养审美能力：美术课程有助于提高学生的审美水平，让他们更加懂得欣赏美、创造美。
2.锻炼观察力：通过学习美术，学生可以学会观察生活中的细节，培养敏锐的观察力。
3.提高创造力：美术课程鼓励学生发挥想象，激发创造力，有利于学生全面发展。
4.培养耐心和毅力：绘画过程中，学生需要不断练习，这对培养他们的耐心和毅力具有重要意义。
二、主要学习内容1.绘画基础：包括线条、形状、色彩、构图等基本知识。
2.绘画技巧：如素描、水彩画、油画、版画等技法。
3.美术理论：包括美术史、美术鉴赏、艺术流派等。
4.创作实践：学生需要完成一定数量的绘画作品，以提高实际操作能力。
三、学习注意事项1.注重实践：美术课程注重实际操作，学生需要多练习，提高动手能力。
2.培养兴趣：激发学生对美术的兴趣，让他们自愿投入学习。
3.个性化发展：尊重学生的个性，鼓励他们发挥特长，形成独特的艺术风格。
4.定期评价：教师应及时给予学生反馈，帮助他们发现不足，调整学习方法。
四、主要学习方法和技巧1.观察与实践：引导学生观察生活中的美景，鼓励他们将所看所感转化为绘画作品。
2.借鉴与创新：让学生学习大师的作品，分析其构图、色彩、技法等，并在此基础上进行创新。
3.分阶段教学：将教学内容分为多个阶段，让学生逐步掌握绘画技巧，提高审美水平。
五、中考备考技巧1.熟悉考试大纲：了解中考美术考试的要求和内容，有针对性地进行复习。
2.强化练习：针对考试题型进行强化练习，提高解题速度和准确性。
3.作品集准备：整理自己的绘画作品，制作作品集，展示自己的艺术特长。
六、提升学习效果的策略1.创设情境：通过举办绘画比赛、展览等活动，激发学生的学习兴趣。
2.小组合作：鼓励学生之间互相学习、交流，共同提高。
初中美术教学技巧范文
初中美术教学技巧第一篇范文：初中美术教学技巧在当今这个多元化的社会，美术教育已成为中学教育中不可或缺的一部分。
美术教育不仅能够培养学生的审美能力和创造力，还能提高学生的综合素质，为他们的未来发展奠定基础。
因此，作为一名初中美术教师，掌握一定的教学技巧至关重要。
本文将从以下几个方面探讨初中美术教学技巧。
一、激发学生的兴趣和热情兴趣和热情是学生学习美术的动力源泉。
教师应根据学生的年龄特点和兴趣，设计富有吸引力的教学内容，激发他们的学习兴趣。
例如，在教授素描技巧时，教师可以先让学生观察一些生活中的物品，如水果、花卉等，然后引导他们用线条和阴影表现出这些物品的立体感。
通过这种实践，学生不仅能够掌握素描的基本技巧，还能感受到美术创作的乐趣。
二、注重个体差异，因材施教每个学生都有自己的特点和潜能，教师应关注学生的个体差异，因材施教。
对于有天赋的学生，教师可以适当提高他们的学习难度，引导他们深入研究美术理论，参加各类美术比赛，以充分发挥他们的潜能。
对于基础较差的学生，教师应从基本技巧入手，耐心辅导，帮助他们逐步提高。
同时，教师要鼓励每个学生积极参与课堂讨论，让他们在交流中相互学习，共同进步。
三、创设实践性强的教学情境美术是一门实践性很强的艺术，教师应创设丰富的教学情境，让学生在实践中提高技能。
例如，在教授色彩理论时，教师可以组织学生进行户外写生，让他们亲自观察自然界的色彩变化，感受色彩的搭配技巧。
通过这种实践，学生能够更好地理解和掌握色彩知识，提高自己的美术素养。
四、注重培养学生的创新意识和审美能力创新意识和审美能力是美术教育的核心。
教师应引导学生关注生活中的美，培养他们的审美能力。
同时，教师要鼓励学生勇于创新，打破传统思维的束缚，用自己的独特视角去发现和表现美。
例如，在教授版画技巧时，教师可以让学生尝试用不同的材料和工具进行创作，从而激发他们的创新意识。
五、采用多元化的评价方式评价是教学的重要组成部分，教师应采用多元化的评价方式，全面客观地评价学生的美术水平。
初中美术教学思路
初中美术教学思路第一篇范文：初中学生学习方法技巧学好重要性美术教育是培养学生审美能力、创造力和手工技能的重要途径。
在初中阶段，学生通过美术学习，不仅可以放松心情，还能培养综合素质，为未来的发展奠定基础。
主要学习内容初中美术学习内容主要包括绘画、雕塑、设计、摄影等，同时还会涉及到一些艺术史和文化知识。
学习注意事项1.保持好奇心和探索精神，积极主动地参与到美术学习中。
2.尊重个人差异，不要过分比较，注重自己的进步和成长。
3.学习美术不仅是技能的培养，更是审美和人文素养的提升，需要在学习中不断思考和感悟。
主要学习方法和技巧1.观察与感知：学会观察物体和形象，培养敏锐的视觉感知能力。
可以通过日常生活中的观察练习，如观察光影、色彩、形状等，提高自己的审美水平。
2.实践与创作：积极参与绘画、雕塑等实践活动，通过亲手制作，培养自己的艺术创造力。
可以尝试不同的材料和工具，发现适合自己的表达方式。
3.反思与修正：学习后及时反思自己的作品，找出不足之处，进行修正。
可以请教老师或同学，听取他们的意见和建议，不断提高自己的美术水平。
中考备考技巧1.掌握考试大纲：了解中考美术的考试内容和要求，对照大纲进行有针对性的复习。
2.强化练习：在中考来临前，加强绘画和设计技能的练习，特别是历年真题的模拟练习。
3.合理安排时间：合理规划学习时间，保证有足够的时间进行专业技能的训练和复习。
提升学习效果的策略1.积极参与学校活动：参加学校举办的美术展览和比赛，增加自己的实践经验。
2.拓宽学习渠道：通过网络、书籍等渠道，了解更多的美术知识和作品，拓宽自己的艺术视野。
3.培养良好的学习习惯：养成定期练习和反思的好习惯，保持学习的连续性和稳定性。
以上是关于初中美术教学思路的详细规划，希望能对你的学习有所帮助。
第二篇范文：以具体例题为示范教学方法例题简介例题：以“我的梦想”为主题，创作一幅美术作品。
教学方法简介探究式教学法：教师引导学生通过探索、研究和实践，主动发现问题和解决问题，培养学生的创新能力和思维能力。
初中美术教学技巧精华范文
初中美术教学技巧精华第一篇范文：初中美术教学技巧精华在当今的教育环境中，美术教育逐渐受到了广泛的重视。
美术教育不仅能够培养学生的审美情趣，提高艺术修养，还能够锻炼学生的观察力、想象力和创造力。
特别是在初中阶段，学生的个性、兴趣和创造力得到迅速发展，美术教育的作用尤为突出。
本文旨在分享一些初中美术教学技巧，以帮助教师更好地开展美术教学，激发学生的艺术潜能。
一、了解学生特点，因材施教初中生处于青春期，个性鲜明，兴趣广泛。
在美术教学中，教师首先要了解学生的特点，尊重学生的兴趣和选择，因材施教。
对于有特长的学生，可以给予更多个性化的指导，鼓励他们深入研究和实践，不断提高自己的美术水平。
对于缺乏自信的学生，教师要多给予鼓励和支持，帮助他们建立自信，逐渐培养对美术的热爱。
二、注重基本技能训练，提高绘画水平美术基本技能是美术创作的基础。
在教学过程中，教师要注重对学生基本技能的训练，如线条、色彩、构图等。
通过系统地教授美术基本原理和技巧，让学生在绘画过程中能够熟练运用，提高绘画水平。
同时，教师还可以结合名作欣赏，让学生了解不同流派、不同风格的绘画作品，拓宽视野，激发创作灵感。
三、培养创新思维，鼓励原创作品创新是艺术的生命力。
在美术教学中，教师要注重培养学生的创新思维，引导学生从生活中发现美、创造美。
鼓励学生尝试不同的绘画材料和表现手法，勇于表达自己的独特见解。
对于学生的原创作品，教师要给予充分地肯定和表扬，激发学生的创作热情。
四、创设情境，激发学习兴趣兴趣是最好的老师。
在美术教学中，教师要善于创设情境，激发学生的学习兴趣。
通过设置富有挑战性和趣味性的课题，让学生在轻松愉快的氛围中学习美术。
此外，教师还可以组织学生进行户外写生、参观美术展览等活动，让学生感受生活中的美好，提高对美术的热爱。
五、注重师生互动，提高教学质量在美术教学中，教师要注重师生互动，营造民主、平等的教学氛围。
教师要善于倾听学生的想法，与学生进行积极的交流和探讨，共同解决问题。
如何做好初中美术教学
如何做好初中美术教学初中美术教学对于学生的艺术素养和审美能力的培养起着重要作用。
在初中阶段，学生的创造力和想象力开始逐渐发展，他们对于美的需求和兴趣也逐渐增长。
因此，在初中美术教学中，教师需要采用合适的教学方法和策略，为学生提供丰富的艺术经验和创造空间。
下面是一些做好初中美术教学的建议。
首先，教师应该了解学生的特点和需求。
初中生正处于对自我认知和身份建立的关键时期。
因此，教师需要倾听学生的声音，了解他们的兴趣和爱好，并根据学生的特点来设计教学内容。
此外，教师还需要注意学生的学习能力和审美需求的差异，根据学生的差异性来制定个性化的教学方法。
其次，教师应该注重培养学生的观察力和表达能力。
观察力是美术学习的基础，教师可以通过引导学生观察和感知周围的事物来提高他们的观察力。
例如，教师可以带领学生到自然环境中进行写生，或者通过展示艺术品，引导学生仔细观察画面中的每一个细节。
同时，教师还应该注重培养学生的表达能力，通过教授绘画技巧和提供创作的机会，帮助学生用画笔表达自己的思想和情感。
再次，教师应该关注学生的创造力和想象力的培养。
在初中阶段，学生的创造力和想象力开始逐渐发展，而艺术是一个培养创造力的绝佳途径。
因此，教师应该为学生提供各种创造性的任务和项目，鼓励他们自主思考和尝试新的艺术表达方式。
例如，教师可以为学生提供一个主题，让他们自由发挥，用他们自己的方式表达主题的意义。
此外，教师还应该注重批评和指导的平衡。
教师在给予学生赞扬和鼓励的同时，也需要提供具体的建议和指导。
教师可以通过集体和个别评语的形式，指导学生改进和进步。
此外，教师还应该注重鼓励学生面对失败和挑战。
艺术创作是一个反复尝试和探索的过程，学生可能会遇到困难和失败。
教师应该鼓励学生从失败中学习，勇敢地迎接挑战。
最后，教师还应该鼓励学生参与文化活动和实践。
艺术教育不仅仅是学习绘画和雕塑技巧，还包括对艺术作品和文化传统的理解和欣赏。
教师可以组织学生参观美术馆和画廊，参与艺术节和比赛，拓展学生的艺术视野和经验。
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浅谈怎样上好初中美术课
发表时间：2012-11-28T09:12:40.390Z 来源：《教育创新学刊》2012年11期供稿作者：王淑娟
[导读] 初中美术教学是中学教学中的一部分，在深化教育体制改革的今天，全社会全面推行素质教育。
王淑娟河北省魏县车往中学
初中美术教学是中学教学中的一部分，在深化教育体制改革的今天，全社会全面推行素质教育。
此时，艺术教育逐渐显示出他的特殊作用，它能够培养学生发现美、认识美、创造美，提高审美意识，陶冶情操。
培养他们热爱艺术、表现艺术、创造艺术的兴趣，将来把我们的生活装点的绚丽多姿，五彩缤纷。
在认真贯彻新课改的教学过程中，我通过认真钻研课标与教材，不断总结课堂经验。
那么如何上好美术课呢？
一、让学生初步认知和了解美术，学会欣赏
青少年时期是人生观确立、社会认知能力发展的重要时期，这时候接受美术教育是非常有必要的。
初一美术课程安排第一节课的内容是《在美术世界中遨游》。
这是一节欣赏课，讲述课。
课本列举了各种图片，画种较多，内容较多。
如何让学生对美术产生兴趣，为此后的教学打好基础呢？在讲述《秦始皇陵兵马俑》这幅作品，详细介绍了有关背景，作品的规模、人物形象的高超艺术，以及秦代雕塑艺术的卓越成就，对世界造成的影响等等，进而由秦俑联想到以兵马俑为题材的其他艺术形象，如电影、舞蹈等等。
在欣赏法国的雕塑作品《马赛克》这件作品时，我给学生讲述了雕塑的类别、社会作用等。
并详细讲解了《人民英雄纪念碑》这件作品的深刻含义，激发了学生的爱国热情。
二、动手动脑、坚持不懈，努力提高绘画能力
首先，对于绘画来说，线条是美术语言中最古老、最简洁的艺术语言。
直到今天，依然是人们依赖的重要造型手段。
长期以来，美术是动手课、实践课。
俗话说： “熟能生巧”。
只有勤思考，多练习，才能得心应手。
美术的种类很多，就拿速写来说，操作简便，一支笔，一张纸足矣，非常适合学生长期坚持大量的练习。
所以我把速写当做一件长久的任务，让学生坚持速写练习，后来我发现学生的线描表现能力、观察事物的敏锐性等得到较好地提高，长期大量的速写练习，还会为美术创作活动提供大量的形象素材。
其次，色彩是构成纷画的重要因素，恰当运用色彩，能够增强绘画的表现力。
在色彩教学中，我针对色彩比较抽象、难度大的特点，采取循序渐进的方法。
第一步，让学生观看色彩的过程中，展开丰富的联想。
比如，由红色能想到什么，学生踊跃回答，有的说， “太阳”，还有的说，“火焰”，还有说，“红苹果，红花”等等。
第二步，让学生充分感受、理解、熟悉色彩。
为了让学生直观体验色彩，教师用粉颜料做演示说明三原色、间色等。
首先，教师把颜料盒中的品红、柠檬黄、湖蓝直接挤在调色盘上，此时学生看到红、黄、蓝三原色，接着，教师用笔蘸黄色，再蘸蓝色，在调色盘上调和这两种色，慢慢的，黄色没有了，蓝色也没有了，出现一种新的颜色， “什么颜色？”教师问，“绿色”，学生齐声回答。
然后，我又调出另两种间色，橙、紫。
同学们认真地看着、听着，跃跃欲试，最后，我让同学们自己去调配，亲自体会色彩带来的快乐。
第三步，能够理解色彩具有心理效应，提高有目的地运用色彩的实际能力。
对于这项目标，我设计了一些与生活、生产贴近的色彩练习。
例如，学生对服饰色彩的选择，就很好地体现了学生的性格倾向。
再如，不同家居场所的色彩环境，能给人带来不同的心理效应，冬天的房间应该设计什么颜色？“红色、黄色，夏天用蓝色、绿色”，学生回答道。
又如：旅游区的公园指示牌子应该用什么颜色，学生说：“红色或橙色”。
在照相的时候浅色衣服用什么背景？“用深色”。
这样我就让学生知道了冷暖对比、补色对比、明度对比。
大家学的很认真，很快融入到学习氛围之中。
三、到大自然中去，加强室外写生
1、室外写生课可以提高学生的学习兴趣，由于大多数的课程学生必须在教室里面进行，学生在教室里面坐的时间长了以后，很多学生都希望能多一些安排室外的活动，美术课就一回室外写生的氛围，亲自体验与大自然的接触。
例如，他们三个一组、五个一群、不像在课室那种严肃气氛而是自由表达，描绘对大自然的热爱。
有了这样的美术课学生就会对美术课有新的认识和看法，美术课再也不只是画画几个苹果，临摹几个人物了，而是与自然生活融合在一起的融合在一起的综合课程。
2、室外写生课可以弥补书本单一或没有的知识，书本是向学生传授知识最好途径之一，但有时也会学得书本知识是一种单一知识，缺乏体验，所以必须有实践去亲自体验和感受。
室外写生课可以弥补美术课中书本单一或没有的知识。
例如，书本上的楼房和树木都是艺术家经过加工，概括后的作品。
如果每次都是让学生看着书本或临摹书本的画，那么学生的思维将会受到限。
室外写生课让学生看到自然界原本特征，那么高大的楼房；那么茂盛的树木、那么精彩的生活……由于小学生对直观事物极感兴趣，对表达的欲望也特别强烈，只要教师的积极引导，他们很快就会把注意力投入到学习中来，尽情的，把自己所要表达的事物无拘无束的表现出来，这正是室外写生课所具有的魅力。
3、室外写生课可以为今后的创作提供很好的素材，要想创伤一件的作品，必须有足够素材作保证。
室外写生可以为今后的创作提供很好的素材。
小学生没有经济来源，没有拍摄工具，室外写生是他们搜集素材最动物好的方法。
例如，在室外写生时，把描绘到的蓝天，房子、树木、人物、动物……进行归纳整理，待以后创作时就是他们很好的素材。
经过多次室外写生，同学们对书本知识更加融会贯通，同时也增强了实践能力，更重要的是培养了他们热爱大自然、热爱生活、表现生活的技能，提高了审美，陶冶了情操，人变得了开朗了，自信了，人格也得到了锻炼。
四、通过多种渠道、提高教学质量
对于学生的作业，我曾经留意保存下来，等到新一届学生上课时，我把相关的作业拿出来，这样他们的心里就有一个比较，大多数同学是有上进心的，好的作业会激励他们更加努力，朝自己的目标发展。
同时也经常将他们的作业制成展板，在全校展出，学生每每看到自己的作品，往往激动不已，为今后更好的开展美术教学起到了很好的促进作用。
还有，在业余时间，我组织了美术绘画兴趣小组，教他们制作铜丝画，水彩画，同学们制作出来的作品非常美，在参加县级美展中获了奖，对其他的同学影响极大，对自己的信心也有了很大的提升。